Гравюра на дереве — это техника печати , при которой художник переносит изображение на деревянный блок. Функционально разновидность ксилографии , она использует рельефную печать , при которой художник наносит чернила на поверхность блока и печатает, используя относительно низкое давление. Напротив, обычная гравюра , как и офорт , использует металлическую пластину для матрицы и печатается методом глубокой печати , при которой чернила заполняют углубления , удаленные области. В результате блоки для гравюр на дереве портятся не так быстро, как медные пластины гравюр, и имеют характерный белый на черном характер.
Томас Бьюик разработал технику гравюры на дереве в Великобритании в конце XVIII века. [1] Его работа отличалась от более ранних гравюр по дереву двумя ключевыми моментами. Во-первых, вместо использования инструментов для резьбы по дереву, таких как ножи, Бьюик использовал резец гравера (резец). С его помощью он мог создавать тонкие изящные линии, часто создавая большие темные области в композиции. Во-вторых, гравюра на дереве традиционно использует торцевые волокна древесины , тогда как старая техника использовала более мягкие боковые волокна. В результате возросшая твердость и долговечность способствовали созданию более подробных изображений.
Деревянные гравированные блоки могли использоваться на обычных печатных станках , которые быстро совершенствовались в механике в первой четверти XIX века. Блоки были сделаны той же высоты, что и подвижные шрифты в макетах страниц , и скомбинированы вместе с ними , поэтому печатники могли производить тысячи копий иллюстрированных страниц практически без ухудшения качества. Сочетание этого нового метода деревянной гравюры и механизированной печати привело к быстрому расширению иллюстраций в XIX веке. Кроме того, достижения в области стереотипов позволили воспроизводить деревянные гравюры на металле, где их можно было массово производить для продажи печатникам.
К середине 19 века многие гравюры на дереве соперничали с гравюрами на меди. [2] Гравюра на дереве с большим успехом использовалась художниками 19 века, такими как Эдвард Калверт , и ее расцвет продолжался до начала и середины 20 века, когда замечательные достижения были достигнуты Эриком Гиллом , Эриком Равилиусом , Тирзой Гарвудом и другими. Хотя сейчас эта техника используется реже, она по-прежнему ценится в начале 21 века как высококачественная специализированная техника книжной иллюстрации и пропагандируется, например, Обществом граверов по дереву , которое проводит ежегодную выставку в Лондоне и других британских местах.
_BHL32072987_(cropped).jpg/1280px-A_history_of_British_fishes_(Page_328)_BHL32072987_(cropped).jpg)
Термины «гравюра на дереве» и «гравюра на дереве» использовались взаимозаменяемо в начале и середине XIX века, пока современное различие не возникло к концу века, и путаница часто распространялась на XX век среди неспециалистов. В начале XIX века и «гравюра на дереве», и «гравюра на дереве» часто использовались для обоих типов, так что титульный лист «Истории британских рыб» (1835) Уильяма Яррелла может похвастаться «иллюстрацией почти 400 гравюр на дереве» [3] , которые на самом деле являются гравюрами на дереве, из одной из классических работ, использующих эту технику.
С другой стороны, «Трактат о гравюре на дереве, историческая и практическая» (1839) Уильяма Эндрю Чатто [4] почти полностью посвящен гравюре на дереве и ее гораздо более долгой истории, а Томас Бьюик появляется только со страницы 558. Чатто готов называть отдельные гравюры на дереве «гравюрами» [5] , но, кажется, никогда не использует «гравюру на дереве». Большинство его иллюстраций на самом деле являются гравюрами на дереве Джона Джексона , в основном воспроизводящими гравюры на дереве. «Гравюра на дереве: руководство по обучению» Уильяма Джеймса Линтона в 1884 году и «История гравюры на дереве» Джорджа Эдварда Вудберри в 1883 году используют одинаковые термины. [6]
К концу века современное различие между двумя терминами для двух техник стало очевидным среди специалистов, с такими авторитетными работами, как « Каталог ранних немецких и фламандских гравюр на дереве» Кэмпбелла Доджсона (в Британском музее , Лондон, 1903) и, в конечном итоге, « Введение в историю гравюры на дереве» Артура Майгера Хайнда ( 1935). Оба автора работали хранителями гравюр и рисунков в Британском музее.
_enhanced.png/1280px-The_Rhinoceros_(NGA_1964.8.697)_enhanced.png)
В Европе XV и XVI веков ксилография была распространенной техникой в печатном деле и печати, однако ее использование в качестве художественного средства пошло на спад в XVII веке. Они по-прежнему использовались для основных печатных работ, таких как газеты или альманахи. Для них требовались простые блоки, которые печатались рельефно вместе с текстом, а не сложные формы глубокой печати в книжных иллюстрациях и художественной печати того времени, в которых шрифт и иллюстрации печатались с помощью отдельных пластин и техник.
Начало современных методов гравюры на дереве было положено в конце XVII века, к тому времени издатели качественных книг использовали только рельефную печать деревянных блоков для небольших изображений в тексте, таких как инициалы, используя преимущества рельефных печатных блоков, которые можно было вставить в ту же форму или страницу набора, что и типографский шрифт текста. К этому времени издательство Оксфордского университета использовало для них самшит , гравированный на торцевых волокнах. [7]
В конце XVIII века английский художник и писатель Томас Бьюик «обычно считается основателем гравюры на дереве» как «первый, кто осознал весь ее потенциал» для более крупных иллюстраций. Бьюик обычно гравировал более твердые породы дерева, такие как, а не те, которые используются в гравюрах на дереве, и он гравировал концы блоков вместо боковых сторон. [2] Обнаружив, что нож для резки по дереву не подходит для работы против волокон в более твердой древесине, Бьюик использовал резец (или гравер), гравировальный инструмент с V-образным режущим кончиком. [2] Как объясняет Томас Балстон, Бьюик отказался от попыток предыдущих граверов по дереву «имитировать черные линии медных гравюр». Хотя он и не был, как часто утверждают, изобретателем гравюры на дереве, он был первым, кто понял, что, поскольку насечки, сделанные резчиком на деревянной доске, отпечатываются белым цветом, правильным использованием этого средства было бы основывать свои рисунки как можно больше на белых линиях и областях, и поэтому он стал первым, кто использовал свой резец в качестве инструмента для рисования и использовал это средство как оригинальное искусство. [8] С начала девятнадцатого века методы Бьюика постепенно стали более широко использоваться, особенно в Великобритании и Соединенных Штатах.
Инновации Бьюика также опирались на улучшенную гладкую бумагу, разработанную в XVIII веке. Без них детали его изображений не были бы достоверными. [9]
Александр Андерсон представил эту технику в Соединенных Штатах. Работа Бьюика произвела на него впечатление, поэтому он воспроизвел и скопировал технику Бьюика, используя металл, пока не узнал, что Бьюик использовал дерево. [10] Там она была дополнительно расширена его учениками, Джозефом Александром Адамсом .
До появления фотолитографии газеты использовали гравюры на дереве для создания фоторепродукций. Художник «тщательно обводил фотографию на поверхности блока самшита или другого подходящего дерева, затем острым инструментом вырезал углубления (белую часть фотографии) из дерева. Оставшиеся линии для черной краски оставались «наверху». Рабочий накатывал или наносил слой краски на прорезанную поверхность, клал на него лист бумаги, прижимал его валиком, отрывал бумагу от липкого вещества», и в результате получалось напечатанное изображение. [12]
Помимо интерпретации деталей света и тени, начиная с 1820-х годов, граверы использовали этот метод для воспроизведения рисунков от руки . Это было во многих отношениях неестественным применением, поскольку граверам приходилось обрезать почти всю поверхность блока, чтобы получить печатные линии рисунка художника. Тем не менее, это стало наиболее распространенным применением гравюры на дереве.
Примерами могут служить карикатуры журнала Punch , картинки в Illustrated London News и иллюстрации сэра Джона Тенниела к работам Льюиса Кэрролла , последние были гравированы фирмой Dalziel Brothers. В Соединенных Штатах также начали распространяться публикации, выполненные в технике гравюры на дереве, такие как Harper's Weekly .
Фрэнк Лесли , гравер британского происхождения, возглавлявший отдел гравюры в Illustrated London News , иммигрировал в Соединенные Штаты в 1848 году, где он разработал способ разделения труда для создания гравюр на дереве. Единый дизайн был разделен на сетку, и каждый гравер работал над квадратом. Затем блоки собирались в единое изображение. Этот процесс лег в основу его Illustrated Newspaper Фрэнка Лесли , которая конкурировала с Harper's в иллюстрировании сцен из Гражданской войны в США.
К середине XIX века была разработана электротипия , которая позволяла воспроизводить гравюру на дереве на металле. [13] Благодаря этому методу можно было массово производить одну гравюру на дереве для продажи в типографии, а оригинал сохранять без износа.
До 1860 года художникам, работающим в области гравирования, приходилось рисовать или писать непосредственно на поверхности ксилографии, и гравер фактически уничтожал оригинальную работу. Однако в 1860 году гравер Томас Болтон изобрел способ переноса фотографии на ксилографию.
Примерно в то же время французские граверы разработали модифицированную технику (частично возвращение к технике Бьюика), в которой перекрестная штриховка (один набор параллельных линий, пересекающих другой под углом) была почти устранена. Вместо этого все тональные градации передавались белыми линиями различной толщины и плотности, иногда разбитыми на точки для самых темных участков. Эта техника появляется в гравюрах на дереве после Гюстава Доре .
К концу XIX века сочетание процесса «фото на дереве» Болтона и возросшей технической виртуозности, инициированной французской школой, дало гравюре на дереве новое применение как средству воспроизведения рисунков в акварельной заливке (в отличие от линейных рисунков) и реальных фотографий. Это проиллюстрировано иллюстрациями в журнале The Strand Magazine в 1890-х годах. С наступлением нового столетия усовершенствования в процессе полутоновой печати сделали этот вид репродуктивной гравюры устаревшим. В менее сложной форме он сохранялся в рекламе и торговых каталогах примерно до 1930 года. С этим изменением гравюра на дереве получила возможность развиваться как самостоятельная творческая форма, движение, предвосхищенное в конце 1800-х годов такими художниками, как Джозеф Кроухолл II и братья Беггарстафф .
Тимоти Коул был традиционным гравером по дереву, выполнявшим копии музейных картин по заказу журналов, таких как The Century Magazine .
Доски для гравировки по дереву обычно изготавливаются из самшита или других твердых пород дерева, таких как лимонное дерево или вишня. Они дороги в покупке, поскольку древесина с торцевым волокном должна быть секцией ствола или большой ветви дерева. Некоторые современные граверы по дереву используют заменители из ПВХ или смолы, закрепленные на МДФ , которые дают похожие подробные результаты немного другого характера.
Блок обрабатывается на «мешке с песком» (круглая кожаная подушка, наполненная песком). Это помогает граверу создавать изогнутые или волнообразные линии с минимальными манипуляциями режущим инструментом.
Резчики по дереву используют ряд специализированных инструментов. Ромбовидный резец похож на резец, который использовали резчики по меди во времена Бьюика, и бывает разных размеров. Для штриховки используются различные размеры V-образных резцов . Другие, более гибкие инструменты включают в себя spitsticker для тонких волнистых линий; круглый scorper для изогнутых текстур; и плоский scorper для очистки больших площадей.
Гравюра на дереве — это, как правило, черно-белая техника. Однако некоторые граверы по дереву также работают в цвете, используя три или четыре блока основных цветов — способом, параллельным четырехцветному процессу в современной печати. Для этого гравер должен зарегистрировать блоки (убедиться, что они печатаются в одном и том же месте на странице). В последнее время граверы начали использовать лазеры для гравировки по дереву.
