Войцех Килар ( польск. Wojciech Kilar ; [ˈvɔjt͡ɕɛx ˈkʲilar] ; 17 июля 1932 — 29 декабря 2013) — польский композитор классической и киномузыки . Одним из его величайших успехов стала музыка к фильму Фрэнсиса Форда Копполы « Дракула» Брэма Стокера в 1992 году, которая получила премию Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) и номинацию на премию «Сатурн» за лучшую музыку. [1] В 2003 году он получил премию «Сезар» за лучшую музыку к фильму «Пианист» [2] , за которую он также был номинирован на премию BAFTA . [3] В 2012 году он стал обладателем высшей награды Польши — ордена Белого Орла [4] .
Килар родился 17 июля 1932 года во Львове (тогда Польша ; с 1945 года Львов в УССР , сейчас Украина ). [5] Его отец был гинекологом , а мать — театральной актрисой. Килар провел большую часть своей жизни с 1948 года в городе Катовице на юге Польши, [5] был женат (с апреля 1966 года по ноябрь 2007 года) на Барбаре Помяновской, пианистке. [6] Килару было 22 года, когда он встретил 18-летнюю Барбару, свою будущую жену. [7]
После обучения игре на фортепиано у Марии Билиньской-Ригеровой и гармонии у Артура Малавского он переехал из Кракова в Катовице в 1948 году, где закончил музыкальную среднюю школу в классе Владиславы Маркевичувны , после чего поступил в Государственную музыкальную высшую школу (ныне Музыкальная академия) в Катовице , где изучал игру на фортепиано и композицию у Болеслава Войтовича , окончив её с отличием и получив диплом в 1955 году. [5] [8] Он продолжил обучение в аспирантуре Государственной музыкальной высшей школы (ныне Музыкальная академия) в Кракове с 1955 по 1958 год. [5] В 1957 году он принял участие в Международном летнем курсе новой музыки в Дармштадте . [5] В 1959–60 годах французская правительственная стипендия позволила ему изучать композицию у Нади Буланже в Париже . [5]
Килар принадлежал (вместе с Болеславом Сзабельским , его учеником Генриком Гурецким и Кшиштофом Пендерецким ) к польскому авангардному музыкальному движению шестидесятых, [9] иногда называемому Новой польской школой . В 1977 году Килар был одним из основателей Общества Кароля Шимановского , базирующегося в горном городе Закопане . Килар много лет возглавлял катовицкое отделение Ассоциации польских композиторов, а с 1979 по 1981 год был заместителем председателя национального совета этой ассоциации. Он также был членом Репертуарного комитета Международного фестиваля современной музыки «Варшавская осень». В 1991 году польский кинорежиссер Кшиштоф Занусси снял биографический фильм о композиторе под названием « Войцех Килар » .
Получив признание критиков как классический композитор, Килар написал музыку к своему первому отечественному фильму в 1959 году и продолжил писать музыку для некоторых из самых известных польских режиссеров, включая Кшиштофа Кесьлевского , Кшиштофа Занусси , Казимежа Куца и Анджея Вайду . Он работал над более чем 100 названиями в своей родной стране, включая такие всемирно признанные названия, как Bilans Kwartalny (1975), Spirala (1978), Constans (1980), Imperativ (1982), Rok Spokojnego Słońca (1984) и Życie za Życie (1991), а также над несколькими другими во Франции и в других частях Европы . Он дебютировал на английском языке с адаптацией Фрэнсиса Форда Копполы « Дракулы» . Другие его англоязычные работы — трио Романа Полански «Смерть и дева» (1994), «Девятые врата» (1999) и «Пианист» (2002), а также «Портрет леди » Джейн Кэмпион (1996) — характеризуются его фирменными басами и виолончелями , глубоко романтическими темами и минималистскими аккордовыми последовательностями.
Помимо работы в кино, Килар продолжал писать и публиковать чисто классические произведения, в том числе сонату для валторны , пьесу для духового квинтета, несколько пьес для камерного оркестра и хора, знаменитые «Балтийские песнопения», эпическую поэму « Исход» (известную как музыка из трейлера к «Списку Шиндлера» и главная тема « Рыцаря кубков » Терренса Малика ), концерт для фортепиано с оркестром, посвященный Петеру Яблонски , и свою главную работу « Сентябрьскую симфонию» (2003). [9]
Почти полностью отказавшись от технических средств авангардной музыки , он продолжал использовать упрощенный музыкальный язык, в котором значительные звуковые массы служат фоном для выделенных мелодий. Это происходит в тех композициях, которые отсылают к народной музыке (особенно к народным мелодиям польских горцев- гуралов ), а также в патриотических и религиозных произведениях.
Летом 2013 года у Килара появились признаки плохого самочувствия, такие как обмороки и повышенное кровяное давление , но он приписывал эти симптомы проблемам с сердцем. Однако в сентябре он упал на улице. Его поместили в больницу, где ему поставили диагноз опухоль мозга , хотя новость о его болезни была обнародована только после его смерти. Он перенес успешную операцию по удалению опухоли, которая не вызвала серьезных побочных эффектов; Килар был очень оптимистичен и продолжил работать после операции. [10] Кроме того, он прошел курс радиотерапии в течение шести недель, процесс, который физически истощил 81-летнего Килара. [11] [12] [13]
В начале декабря 2013 года Килар покинул больницу, чтобы вернуться в свою резиденцию в Катовице. Поскольку у него не было детей, о нем заботилась его племянница. [13] Его также регулярно навещал католический священник , и он дважды принимал Святое Причастие во время рождественских праздников. Его состояние ухудшилось 28 декабря, и утром в воскресенье, 29 декабря 2013 года, Килар умер. [11] После кремации его тела, похороны Килара состоялись 4 января 2014 года в соборе Христа Царя в Катовице. После службы его прах был захоронен рядом с прахом его жены. [14]
Позже Килар сочинял симфоническую музыку , камерные произведения и произведения для сольных инструментов. В январе 2001 года состоялась мировая премьера его Missa pro pace (сочиненной для полного симфонического оркестра , смешанного хора и квартета солистов) в Национальной филармонии в Варшаве . Произведение было написано в ознаменование столетия Варшавской филармонии. В декабре 2001 года оно было снова исполнено в Зале аудиенций Павла VI в присутствии Папы Иоанна Павла II . [15] Его композиция 1984 года Angelus была использована в фильме « Город ангелов» ; Orawa , с 1988 года, нашла свое применение в постановке Santa Clara Vanguard 2003 года «Pathways».
Большую часть своей жизни Килар создавал музыку для фильмов с небольшим, но постоянным потоком концертных работ. После 2000 года он обратился к «музыке единичного автора». Начиная с его « Сентябрьской симфонии» 2003 года (Симфония № 3) , четырехчастной полномасштабной симфонии, написанной для друга композитора Энтони Вита , Килар вернулся к абсолютной музыке. «Сентябрьская симфония» была первой симфонией композитора после «Симфонии для струнных» 1955 года (вместе с другой студенческой симфонией), и Килар считал ее своей первой зрелой симфонией (сочиненной в возрасте 71 года).
С 2003 года Килар постоянно создавал масштабные концертные произведения. Его Lament (2003) для смешанного хора без сопровождения, его Симфония № 4 Sinfonia de Motu (Симфония движения) 2005 года, написанная для большого оркестра, хора и солистов, его Magnificat Mass 2006 года, Симфония № 5 Advent Symphony 2007 года и еще одна большая месса Te Deum , премьера которой состоялась в ноябре 2008 года. [9] Килар, как говорят, сказал, что он считает, что открыл философский камень , и что «нет ничего прекраснее одинокого звука или согласия, которое длится вечно, что это глубочайшая мудрость, ничего похожего на наши трюки с сонатными аллегро , фугами и гармониками». [16] Произведения Килара исполнялись несколькими крупнейшими международными оркестрами, включая Филадельфийский оркестр , Кливлендский оркестр и Нью-Йоркский филармонический оркестр .
.jpg/1280px-Wojciech_Kilar_odbiera_medal_Per_Artem_Ad_Deum_(2009).jpg)
Войцех Киляр получил многочисленные награды за свою творческую деятельность и достижения, в том числе премии Фонда Лили Буланже в Бостоне (1960), Министерства культуры и искусств (1967, 1975), Ассоциации польских композиторов (1975), Катовицкого воеводства (1971, 1976, 1980) и города Катовице (1975, 1992). [17] Он также был награжден Орденом Первой степени «За заслуги перед Польской Республикой» (1980), Премией Фонда Альфреда Юржиковского в Нью-Йорке (1984), Премией Независимого профсоюзного комитета культуры « Солидарность» (1989), Премией Войцеха Корфанти (1995), Премией «Lux ex Silesia», присужденной архиепископом и митрополитом Катовице (1995), и Особой премией культуры Шлезинген-де-Ланде-Нидерсаксонии (1996).
Киномузыка Килара также принесла ему множество наград. Он получил награду за лучшую музыку к фильму « Земля обетованная » (реж. Анджей Вайда ) на Фестивале польских фильмов в Гданьске в 1975 году. За этим последовала премия Луи Деллюка , которую Килар получил в 1980 году за музыку к анимационному фильму «Король и пересмешник » (реж. Поль Гримо ). Год спустя он получил награду на Международном кинофестивале в Корке за музыку к фильму « Папа Иоанн Павел II» (реж. Кшиштоф Занусси ).
Возможно, наибольший успех пришел к нему с музыкой к фильму Фрэнсиса Форда Копполы « Дракула» , за которую Килар разделил премию Американского общества композиторов, авторов и продюсеров 1993 года в Лос -Анджелесе (вместе с 7 другими людьми и 5 другими фильмами) [18] , а также был номинирован на премию «Сатурн» за лучшую музыку в научно-фантастическом, фэнтезийном или фильме ужасов в Сан-Франциско в 1993 году [1].
В 2003 году он выиграл премию «Сезар» за лучшую музыку, написанную для фильма «Пианист» на 28-й церемонии вручения премии «Сезар» во Франции в 2003 году [2] , за которую он также был номинирован на премию BAFTA . [3] В опубликованном саундтреке к этому фильму он сочинил «Переезд в гетто 31 октября 1940 года» (продолжительность: 1 минута 52 секунды), а остальные 10 треков — это произведения Фредерика Шопена ; музыка в самом фильме также включает произведения Бетховена и Баха .
В 1991 году Польский государственный комитет по кинематографии наградил Киляра наградой за достижения всей жизни, а в 1976 году он был награжден Кавалерским крестом Ордена Возрождения Польши . В ноябре 2008 года Киляр был награжден Большим крестом Ордена Возрождения Польши .
Многочисленные сольные фортепианные пьесы
«Кшесаны» — симфоническая поэма, завершенная в 1974 году.
Премьера поэмы состоялась в Варшаве во время Международного фестиваля современной музыки «Варшавская осень» 24 сентября 1974 года. Композитор посвятил произведение Национальной филармонии . Произведение является отсылкой к народной музыке Подгалья . Первоначально Кшесаны — народный танец из региона Подгалья . Работа была завершена 14 июля 1974 года. Впервые она была исполнена 24 сентября 1974 года. Поэма представляет собой одночастное произведение. Наряду с Косцелец 1909 , Седой туман и Орава , Кшесаны являются своего рода «Киларовым татранским полиптихом». [19] [20]
«Косцелец 1909» — симфоническая поэма, завершенная в 1976 году.
Премьера состоялась в Варшаве 5 ноября 1976 года. Войцех Киляр написал произведение по случаю 75-летия Национальной филармонии в Варшаве и 100-летия со дня рождения Мечислава Карловича . Сочинение было посвящено дирижеру Витольду Ровицкому . Наряду с Кшесанами , Седым туманом и Оравой , Косцелец 1909 является своего рода «Киларовым татранским полиптихом». Произведения отсылают к традиции подгальской музыки. Композитор выделил три раздела-темы: tema della montagna (тема гор), tema dell'abisso chiamante (тема бездны) и tema del destino (тема судьбы). [19] Произведение было вдохновлено трагической смертью польского композитора-романтика Мечислава Карловича. Карлович погиб 8 февраля 1909 года в снежной лавине у подножия горы Малый Косцелец в Татрах . [21]
«Седой туман» (польское название: Siwa mgła ) — вокально-симфоническая поэма, завершенная в 1979 году.
Она была основана на песне подгальских горцев. Автор посвятил произведение оперному певцу Анджею Бахледе-Цуруся. Наряду с Krzesany , Kościelec 1909 и Orawa , Hoary Fog является своего рода «полиптихом Килариана Татры». Произведения отсылают к традиции подгальской музыки. [19] Музыка сопровождается пением баритона . Текст представляет собой традиционную польскую горскую песню. Это одночастное произведение. Мировая премьера состоялась в Быдгоще 14 октября 1979 года. Партию баритона тогда исполнил Анджей Бахледа-Цуруся, Симфоническим оркестром Краковской филармонии дирижировал Ежи Катлевич . [22]
«Орава» — симфоническая поэма для камерного струнного оркестра, завершенная в 1986 году.
Премьера поэмы состоялась в Закопане 10 марта 1986 года. Польский камерный оркестр дирижировал Войцех Михневский . Это четвертое произведение Килара, относящееся к традиции подгальской музыки. Наряду с Kościelec 1909 , Hoary Fog и Krzesany , Orawa является своего рода «полиптихом Килара Татрана». Существуют аранжировки для струнного квартета, двенадцати саксофонов, трио аккордеонов, восьми виолончелей и других. [19] [23] [24]
Во время предвыборной кампании 2007 года в Национальное собрание Республики Польша Войцех Киляр сделал ряд заявлений о своей поддержке партии «Право и справедливость» . [25]
научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов, США; Дата: 8 июня 1993 г. Местоположение: США; Награды за 1993 год - Премия "Сатурн" ... Лучшая музыка ... Номинанты: Дракула: Войцех Килар
Лучшая музыка, написанная к фильму: Войцех Килар — «Пианист»
Номинанты: ... Пианист: Войцех Килар
В Кракове он учился игре на фортепиано у Марии Билиньской-Ригеровой и брал частные уроки гармонии у Артура Малавского. В 1948 году он отправился в Катовице. Там он закончил музыкальную среднюю школу в классе Владиславы Маркевичувны и Государственную высшую музыкальную школу в классе Болеслава Войтовича (фортепиано и композиция).
Film and Television Music Awards; Дата: 21 апреля 1993 г. Местоположение: США; Награды за 1993 год - Премия ASCAP ... Лучшие кассовые фильмы - ПОБЕДИТЕЛИ:
Aladdin
:
Howard Ashman
,
Alan Menken
,
Tim Rice
Dracula
: Wojciech Kilar
The Hand That Rocks the Cradle
:
Graeme Revell
Patriot Games
:
James Horner
Sister Act
:
Marc Shaiman
Wayne's World
:
J. Peter Robinson
