All I Ever Wanted — четвёртый студийный альбом американской певицы Келли Кларксон , выпущенный 6 марта 2009 года на лейбле RCA Records . После разногласий, окружавших ее предыдущий студийный альбом My October (2007), который считался гораздо более мрачным, чем два ее предыдущих альбома, Кларксон записала более поп-ориентированный альбом. Для этого она привлекла своих предыдущих соавторов Макса Мартина , доктора Люка (с которым она работала над своим вторым альбомом 2004 года Breakaway ), Сэма Уоттерса и Луи Бьянканьелло (с которым она работала над своим дебютным альбомом 2003 года «Спасибо» ), и новые соавторы Райан Теддер , Говард Бенсон и Дре и Видал .
Первоначально он назывался Masquerade , но его название было изменено из-за сходства с другими альбомами, выпущенными в то же время, такими как Pink 's Funhouse (2008) и Britney Spears 's Circus (2008). All I Ever Wanted считался более легким и менее злым, чем ее предыдущий альбом, хотя в нем также присутствуют песни, вдохновленные поп-роком и поп-панком , а также танцы и соул . Его мультяшные рисунки подверглись критике со стороны рецензентов и самой Кларксон за использование слишком большого количества Photoshop . «Все, что я когда-либо хотел» в основном посвящен темам романтических отношений , достоинства, независимости и эмоциональной правдивости.
Альбом получил в целом положительные отзывы от большинства музыкальных критиков , которые высоко оценили ее подход к основной музыке, не потеряв при этом ее индивидуальности и индивидуальности. Ее вокал также получил высокую оценку, но некоторые критики назвали альбом «избитым» и «переутомленным». Альбом также имел успех, дебютировав под номером один в чарте Billboard 200 США , став вторым для нее и войдя в десятку лучших в более чем десяти странах. Он получил платиновый статус в Австралии и Канаде и золотой в Ирландии и Великобритании. Альбом был номинирован на премию «Лучший вокальный поп-альбом» на 52-й церемонии вручения премии «Грэмми» .
С альбома было выпущено три сингла по всему миру: « My Life Could Suck Without You » стал ведущим синглом и стал вторым синглом Кларксона, занявшим первое место в Billboard Hot 100 , а также самым большим скачком к первому месту в том же чарте; он также возглавил чарты Канады и Великобритании. Его второй сингл « I Do Not Hook Up » имел хорошие результаты, хотя в некоторых странах он был умеренным, а третий, « Always Gone », был более успешным, но столкнулся с противоречиями из-за его сходства с « Halo » Бейонсе ; оба написаны в соавторстве и спродюсированы Теддером. Заглавный трек альбома был выпущен как радио-сингл только в США, а " Cry " - только на некоторых территориях. Для продвижения альбома Кларксон отправился в тур All I Ever Wanted Summer Fair Tour и All I Ever Wanted Tour в период с 2009 по 2010 год.
После ее успешного второго студийного альбома Breakaway (2004), который принес ей две премии «Грэмми» , а также другие награды, четыре успешных сингла и продано более десяти миллионов копий, [5] Кларксон почувствовала давление со стороны своего лейбла, чтобы он дублировал успех альбома во время записи. ее третий студийный альбом « Мой декабрь» (2007). [6] Альбом был отмечен множеством конфликтов с ее лейблом RCA Records и главой Sony Music Клайвом Дэвисом , который был недоволен более мрачным тоном альбома и просил ее отказаться от альбома в пользу создания более коммерческого. . [7] Кларксон отказался это сделать, и дата выхода альбома несколько раз переносилась. [8] [9] [10] В конце концов, «Мой декабрь» был выпущен среди противоречий, и, хотя он получил в целом положительные отзывы музыкальных критиков и дебютировал в чарте Billboard 200 с впечатляющими продажами, [11] [12] он принес только один успешный результат. сингл " Never Again ", и его продвижение было названо "запутанным" из-за разногласий. [12] [10]
После продвижения альбома в рамках « My декабрьского тура » (2007–2008), а затем начала совместного тура с Ребой Макинтайр , Кларксон, который был с новым менеджером, снова почувствовал себя уверенно в студии и начал писать новый альбом. альбом. В октябре 2008 года она написала в своем блоге, что закончила работу над альбомом и очень этому рада. [13] Кларксон также рассказала в том же месяце, что она работала с новым соавтором, Райаном Теддером , утверждая, что сеансы записи с ним «прошли очень хорошо». [13] Она также объяснила, что Клайв Дэвис познакомил их друг с другом на встрече лейбла, и позже они написали пять или шесть песен. [14] Теддер объяснил Digital Spy , что в песнях присутствуют «большие припевы» и «тяжелое барабанное программирование», и что они созданы под влиянием электро-рокеров девяностых Garbage . [15] Она также впервые работала с Говардом Бенсоном , заявив, что была большой поклонницей его и его продюсирования со многими артистами, такими как Дотри , заявив, что ей понравилось, как он продюсировал и как он уловил, как она звучит вживую. [14]
Кларксон также работала с предыдущими продюсерами, такими как Сэм Уоттерс и Луи Бьянканьелло , которые спродюсировали песню «Anytime» на ее дебютном альбоме « Спасибо» (2003), а также с Максом Мартином и доктором Люком , продюсерами фирменной песни Кларксона « С тех пор, как Ты ушел » и « За этими карими глазами » в сериале «Отрыв» (2004). Доктор Люк дал интервью Entertainment Weekly и сказал: «После "Since U Been Gone" мы написали все эти песни для Келли. Эта песня ["My Life Could Suck Without You"], которая, я думаю, является первым синглом — у нас был припев некоторое время назад, а куплет мы добавили совсем недавно». Далее он добавил: «Она поет песню за два часа и просто забивает ее. Ты такой: «Черт возьми». У нее мощные легкие. Она как Лэнс Армстронг с голосовыми связками». [16] Она также снова работала с автором песен Карой ДиоГуарди , которая написала в соавторстве несколько треков для Breakaway , [1] и получила две песни, написанные в соавторстве с Кэти Перри . Перри утверждала, что работала над своим дебютным альбомом пять лет и записала для него так много песен, что обе песни не попали в альбом, затем Кларксон их услышал, они понравились, и он записал их. [17]
«Альбом очень личный и повсюду. Все мои альбомы всегда были такими. Не знаю, как вы, но я очень злюсь, когда покупаю альбом, и все песни одинаковы. [...] Некоторые артисты жалуются на утечку части альбома с каждой песней, я говорю: «Это просто вынуждает вас выпускать музыку получше».
— Кларксон о звучании альбома. [18]
All I Ever Wanted считается альбомом в стиле поп и поп-рок с влиянием танцевальной , рок-музыки и соула . [14] По звучанию он отличается от ее предыдущего альбома My October (2007). В нем также присутствуют элементы поп-панка , напоминающие ее третий альбом. Джеймс Монтгомери из MTV News отметил, что в альбоме есть «беззастенчивая поп-музыка, большие хрустящие гитарные аккорды и слезливые баллады», в то время как Эван Соди из PopMatters отметил, что «хотя некоторая горечь My декабря после распада все еще здесь, All I Ever Wanted остается удивительно оптимистичной пластинкой». [20] Маура из Idolator назвала его «поп-искуплением» [...] «забавным сборником поп-треков», [1] а Джонатан Киф из журнала Slant Magazine назвал его «версией Кларксона « Теперь это то, что я называю музыкой!» 29 ». [21] Майкл Крэгг из MusicOMH охарактеризовал альбом как «музыкального партнёра» второго альбома Кларксона Breakaway «с точки зрения звука и явной коммерческой привлекательности». [2]
Первый трек, « My Life Could Suck Without You », считался явным продолжением « Since U Been Gone », [22] [2] [21] имевшим мейнстримовое танцевально-гитарно-поп-звучание, с мощными синтезаторами и гитарой. риффы . [20] « I Do Not Hook Up » был назван «напористым, энергичным поп-штормером», [2] а « Long Shot » был назван «пронизанным струнами рокером»; [23] Обе песни изначально были демо-версиями Кэти Перри . [19] « Don't Let Me Stop You » называли « ареной рокера » [22] и сравнивали с ее синглом « Behind This Hazel Eyes » из-за использования той же последовательности аккордов. [20] [21] Кларксон определил « If I Can't Have You », танцевальную и синтипоп- песню, [14] [21] как «очень похожую на то, как Eurythmics встречается с The Killers » в сексуальной атмосфере, [18] в то время как «Я Want You» была названа «чистой поп-песней» [22] « женской группы » с заикающимся вокалом, плавными арфами и сухим битом бас-барабана. [20] Заглавный трек альбома и « Whyyawannabringmedown » — это две кавер-версии дебютного альбома группы Aranda ; [2] первая считалась песней в стиле соул - рок - фанк , [24] [14] с ее диско-басом, который сильно сравнивался с песней Spoon « I Turn My Camera On », [22] [1] [25] в то время как последняя была названа песней «жевачка-панк». [22] [20] [1]
Пауэр -баллада « Save You » [26] была написана Эме Проал вместе с Райаном Теддером для ее ныне расформированной группы Gone 'Til October, которая записала ее демо, а Теддер представил песню лейблу Кларксона. [27] Он представляет собой экспериментальный мост, вдохновленный Моцартом . [15] «If No One Will Listen» — кавер на песню Кери Ноубл из её дебютного альбома Fearless , [2] « Cry » была определена Кларксоном как «вальсовая» баллада под влиянием музыки кантри , и « Always Gone» « считалась балладой с участием ударных барабанов, и ее во многом сравнивали с « Halo » Бейонсе ; оба произведены Теддером. [28] [21] [2] «Impossible» называли «пронизанным фортепиано рокером», [26] а «Ready» называли «легкой, беззаботной поп-песней». [20]
В лирическом плане « Все, что я когда-либо хотел» в основном рассказывает о романтических отношениях — хороших, плохих и неблагополучных [29] — а Кларксон определяет их как «довольно личные». [14] Энн Пауэрс из Los Angeles Times отметила, что альбом «предоставляет ее верным поклонницам солидную группу гимнов и моментов самоанализа, выражающих достоинство, независимость и эмоциональную правдивость». [24] «Моя жизнь была бы отстойной без тебя» «описывает двух людей, которые преданы друг другу, хотя в их отношениях есть некоторые острые углы», а в «Я не встречаюсь» Кларксон сообщает «потенциальным поклонникам, что [ 24] она] ищет длительных обязательств, а не случайных интрижек». [29] «Cry» рассказывает о предательстве , певец пишет о дружбе, которая пошла не так, [30] задается вопросом: «Все уже закончилось? Могу ли я открыть глаза?», [19] тем временем «Не позволяй «Me Stop You» Кларксон «демонстрирует самоуважение и эмоциональную устойчивость, даже когда дела идут не так, как надо». [29] «Все, что я когда-либо хотел» рассказывает о «противоречивых чувствах Кларксона», [31] а «Already Gone» рассказывает о том, как прийти к соглашению с отношениями, которые были обречены на провал. [32] «If I Can't Have You» игриво рассказывает о том, как Кларксон находит то, что ищет, [29] а «Save You» рассказывает о скорби человека и желании спасти кого-то от саморазрушительного поведения после потери. [27] В песне «Whyyawannabringmedown» Кларксон поет: «Я не твоя любовная обезьяна, так что забери обратно всю ложь, которую ты продал», [33] «Long Shot» «признает риск, связанный с новым романтическим начинанием». , [29] и в «Impossible» она признается: «Я буду спотыкаться и совершать свои собственные ошибки, да/Но я больше не буду об этом беспокоиться». [24] В песне «I Want You» певец «падает в обморок из-за вспыльчивого, необщительного парня», у которого «такой беспорядок в поведении», [31] а «If No One Will Listen» заканчивается тем, что Кларксон «ободряет борющемуся другу, [самому себе или кому-либо еще], чтобы избавиться от сдерживаемых страхов». [29]
2 января 2009 года The Wall Street Journal опубликовал статью о предстоящих альбомах 2009 года, среди которых был и четвертый студийный альбом Кларксона. В то время генеральный менеджер RCA Том Корсон заявил, что она находится «в периоде, когда она хочет снова покорить мир поп-музыки». [...] «Она готова, и у нее есть вся необходимая поддержка». [34] Газета также раскрыла свое рабочее название « Маскарад» . [34] Однако Кларксон изменила его на All I Ever Wanted , так как она чувствовала, что название слишком похоже на другие поп-альбомы, выпущенные незадолго до выхода ее альбома, такие как Britney Spears ' Circus (2008) и P!nk 's Funhouse . (2008). [14] Его мультяшная обложка с аэрографией [21] была представлена 9 января 2009 года. Как описал Дэниел Крепс из журнала Rolling Stone , «на обложке изображен сияющий, счастливый Кларксон, готовый выйти из тени задумчивый «Мой декабрь» и вернуть себе поп-трон». [35] Крепс высказал мнение, что обложка напоминает другой «альбом-возвращение» — « Цирк Спирс» . [35] Обложка вызвала некоторые споры из-за интенсивного использования Photoshop . [35] [36] [37] Сама Кларксон прокомментировала: «Мы определились с обложкой альбома, и на тот случай, если вы ее еще не видели, я ее опубликую! Это очень красочно, и они определенно отфотошопили из меня все дерьмо». — но мне все равно, хаха! Кто бы она ни была, она выглядит великолепно, ха!» [38]
Обложка первого сингла с альбома, « My Life Could Suck Without You », была представлена 5 января 2009 года и изображает «Кларксона с широко открытыми глазами [...] взглядом и леденцом в форме сердца». [39] Он был выпущен в эфир 13 января 2009 года, а через три дня стал доступен для цифровой загрузки. 28 января 2009 года Billboard объявил, что сингл поднялся с 97-го места на первое место в Billboard Hot 100 , совершив самый большой скачок на вершину в истории чарта , а также став вторым синглом Кларксон, занявшим первое место в США, и ее впервые за семь лет. [40] В других чартах он имел успех, достигнув вершины чартов Канады и Великобритании, а также вошел в десятку лучших в более чем десяти странах. [41] 28 января 2009 года в сеть просочилось музыкальное видео, в котором показано, что у Кларксон и ее парня неблагополучные отношения. [42]
« Не подключаю » вышел на российском радио 31 марта 2009 года как второй сингл с альбома. [4] Обложка сингла была выпущена 26 марта 2009 года. [43] Клип на песню, снятый Брайаном Барбером , был снят в марте 2009 года и выпущен 20 апреля 2009 года на MTV . [44] По словам Кларксона, видео о том, «какая эта девушка хорошая девочка, она не общается. Но в своей голове каждый раз, когда она оборачивается, она фантазирует. но никогда в реальной жизни». [44] Песня имела умеренный успех в чартах, достигнув девятого места в Австралии, топ-20 в Канаде и США и топ-40 в других шести странах. [45]
« Always Gone » был отправлен на радио США 11 августа 2009 года как третий сингл с альбома. [46] Обложка сингла была выпущена 8 июля 2009 года. [47] Песня вызвала споры из-за ее сходства с другим треком, спродюсированным Райаном Теддером , « Halo » Бейонсе , причем Кларксон дошел до того, что попытался предотвратить релиз сингла, но ее лейбл все равно решил его выпустить. [48] [49] [50] В Соединенных Штатах песня имела больший успех, чем «I Do Not Hook Up», достигнув 13-го места в Billboard Hot 100 и проведя восемь недель подряд на первом месте в Billboard Adult Pop Songs. диаграмма. [51] В других странах он вошел в двадцатку лучших в четырех странах и в сорок лучших еще в четырех странах. [52] Музыкальное видео было снято Джозефом Каном и выпущено 27 июля 2009 года. Кан был недоволен конечным результатом видео, в котором Кларксон «поет в различных роскошных местах, пока скрипки играют сами». [53]
Заглавный трек альбома « All I Ever Wanted » был выпущен как четвертый и последний сингл в США. [54] Он был официально отправлен на радио США 9 марта 2010 г., [55] и в iTunes Store в США и Канаде для загрузки 15 марта 2010 г. [56] Он достиг только 96-й позиции в чарте Billboard Hot 100. , [57] при этом добившись большего успеха в подчарте Adult Pop Songs, где он достиг 11-го места. [58] Между тем, " Cry " был выпущен как четвертый сингл в Германии и Австралии и как пятый сингл в целом. Она была выпущена для скачивания в цифровом формате в Германии 12 марта 2010 г. [59] и отправлена на австралийское радио 15 марта 2010 г. [60] Она стала второй по популярности песней на радио в Австралии за неделю, когда ее транслировали по радио. [61] Песня также была исполнена Леа Мишель в эпизоде Glee « Choke » 1 мая 2012 года. [62]
Для продвижения альбома Кларксон исполнил «My Life Could Suck Without You» и «I Do Not Hook Up» на программе « Good Morning America» в день выхода альбома в США, 10 марта 2009 года. [63] Певец исполнил первый сингл с альбома « Моя жизнь была бы отстойной без тебя» в восьмом сезоне шоу American Idol 11 марта 2009 года. Кларксон также исполнила «Моя жизнь была бы отстойной без тебя» и второй сингл с альбома «I Do Not Hook Up» в 34-м сезоне. из Saturday Night Live 14 марта 2009 года . старые хиты « С тех пор как ты ушел », « Из-за тебя » и « Уходи ». [66] 20 марта 2009 года она также появилась на шоу Опры Уинфри , чтобы дать интервью и исполнить попурри из песен «Из-за тебя», « За этими карими глазами » и «Моя жизнь была бы отстойной без тебя». [67] Кларксон также участвовал в программе «So You Think You Can Dance », исполнив «I Do Not Hook Up», [68] на шоу Дэвида Леттермана , [69] The View, [70] на церемонии вручения наград American Music Awards 2009 года, исполнив «Already». Gone», [71] , а также на VH1 Divas, чтобы также исполнить «Already Gone» и « Bring Me Some Water » с Мелиссой Этеридж . [72] Она также продвигала альбом живыми выступлениями на The Ellen DeGeneres Show , Live with Regis & Kelly и The Tonight Show with Jay Leno . [73] Она также давала интервью и появлялась во многих журналах, таких как выпуск Rolling Stone от 30 апреля 2009 года, [74] Teen Vogue , [75] Newsweek , [76] и на обложке Blender [77] и Self. журналы. [78] «Моя жизнь была бы отстойной без тебя», «Уже ушла», «Не позволяй мне остановить тебя» и « Если я не смогу тебя иметь » также были показаны в сериале « Холмы» . [79] [80] [81]
Мини-тур по летней ярмарке «Все, что я когда-либо хотел»
Мини-тур из 23 концертов в поддержку альбома, все концерты будут проходить на ярмарках штатов США. [82]
Тур «Все, что я когда-либо хотел»
Мировое турне, охватывающее Северную Америку, Европу, Азию, Океанию и Южную Африку. [83]
«Все, что я когда-либо хотел» получил положительные отзывы критиков. [3] На сайте Metacritic , который присваивает рецензиям основных критиков нормализованный рейтинг из 100, альбом получил оценку 70, что означает «в целом положительные отзывы». [88] Энн Пауэрс из Los Angeles Times назвала это «мастерским сближением с мейнстримом, полным веселых, цепляющих слух мелодий, изобретательной постановкой, волнующим вокалом и достаточно присущей Келли чертой, чтобы отбросить опасения, что боссы ее лейбла вживили в нее светлые электроды». ее мозг, чтобы заставить ее вести себя». [24] Керри Мейсон из Billboard похвалила альбом за то, что он «показал беззаботного, но более зрелого в вокале Кларксона, чем ее последний выход», а Кларксон за то, что он «также стал искусным переводчиком». [28] Сара Родман из The Boston Globe заметила, что певица «учится находить извечный баланс поп-музыки, который ее наемные работники совершенствовали в прошлом, [...] выражая эмоциональную правду, одновременно создавая что-то, что хорошо звучит на публике». радио." [89] Джон Долан из Blender похвалил Кларксон за то, что она «хорошо поработала с поп-машиной и вернула себе торговый центр, сохранив при этом ее целостность и индивидуальность», [86] в то время как Дж. Фридом дю Лак из The Washington Post назвала его «одним из тех редких поп-альбомов, которые должны найти отклик в мейнстриме и одновременно вызвать критическую реакцию». [31] Хью Монтгомери из The Observer высказал мнение, что «сама по себе эта работа сделана хорошо». [90] Назвав свой первый альбом «The Obligation», второй «The Breakthrough» и третий «The Reaction», Джон Караманика из The New York Times отметил, что «All I Ever Wanted » «играет как уступка г-жи Кларксон». отметив, что «личность г-жи Кларксон окончательно утвердилась: отвергнутая, обиженная и разорванная». [87]
Стивен Томас Эрлевин из AllMusic признал, что она «звучит страстно и заинтересованно в этих числах, продавая каждый из зацепок небоскребов, но, что еще лучше, она звучит узнаваемо, вовлекая слушателей в песню, а не держа их на расстоянии», отмечая, что «в то время как он не идеален, во многом из-за этих унылых мелодий Теддера , большая часть All I Ever Wanted отдает должное выдающимся навыкам Кларксона». [ 22 ] Элль Дж. Смолл из BBC Music заявила , что альбом «не разочарует фанатов, но вряд ли привлечет новых слушателей » . пользуется успехом среди стойких приверженцев Кларксона, но вряд ли повлияет на кого-либо из аутсайдеров из Топ-40». [92] Эван Соди из PopMatters заметил, что «хотя All I Ever Wanted ни в коем случае не является классическим поп-альбомом, он, безусловно, забавный — со своими недостатками и всем остальным. Временами он может быть немного причудливым, но в этом отношении В этом и заключается очарование: никто, кроме Келли Кларксон, не смог бы наполнить столь коммерческий альбом такой индивидуальностью, и за это мы все должны быть немного благодарны». [20] В более неоднозначном обзоре Джоди Розен из Rolling Stone признала, что «чувство обиды Кларксон, раздутое до гигантских размеров из-за ее огромного голоса, может утомлять более 14 песен, особенно когда музыка провисает». [33] Микеланджело Матос из The AV Club назвал его «симпатичным, но в конечном итоге избитым альбомом, который представляет ее как супер-вседевушку», [85] в то время как Майкл Крэгг из musicOMH был более критичен, написав, что «как альбом, все это кажется изготовленным с высокой точностью, упакованным в вакуум и на удивление безжизненным». [2] Джонатан Киф из журнала Slant Magazine проанализировал альбом в своем обзоре, заявив:
«Взятые изолированно и вне контекста альбома в целом — скажем, на радио — почти все эти песни работают достаточно хорошо, несмотря на выбор продюсера, который не всегда играет на сильных сторонах Кларксона и привлекает слишком много внимания. И если все, что Кларксон когда-либо хотела, это крупное коммерческое возвращение, то этот альбом, несомненно, должен дать ей это. Но что бы ее армия продюсеров и легион соавторов ни привнесла в проект с точки зрения радиопоп-музыки. хуки, в ее выступлениях здесь слишком много тона и подтекста – и, черт возьми, даже если принять во внимание название пластинки – это выдает ироничный взгляд Кларксона на все это дело». [21]
Альбом был номинирован на премию «Лучший вокальный поп-альбом» на 52-й церемонии вручения премии «Грэмми» . [93] Он также вошел в список «Любимых поп-альбомов 2009 года» по версии AllMusic , [94] а также в список «Лучших альбомов 2009 года» по версии MTV под номером 12. [95] All I Ever Wanted также был выбран агентством Entertainment. Еженедельник как «Лучшее возвращение». [96]
All I Ever Wanted дебютировал в Billboard 200 под номером один с продажами 255 000 копий, став вторым разом, когда Кларксон возглавил чарт; ее дебютный альбом «Спасибо» также занял первое место с 297 000 проданных копий за первую неделю 2003 года. [98] На второй неделе альбом оставался на вершине с 90 000 копий, [99] в то время как на третьей неделе он упал на пятое место, было продано 52 000 копий. [100] По состоянию на сентябрь 2017 года альбом был продан тиражом 1 004 000 копий в США, став ее четвертым самым продаваемым альбомом в ее карьере после «Спасибо» (2003), Breakaway (2004) и Stronger (2011). [101] В Канаде он дебютировал под номером 2, став ее самым высоким дебютом наряду с ее предыдущим альбомом My October (2007), проданным тиражом 15 000 копий. [102] В Австралии он также дебютировал под номером два, став ее самым высоким дебютом наряду с Breakaway (2004). [103] Позже он был сертифицирован Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии как платиновый за тираж более 70 000 копий. [104] В Новой Зеландии альбом дебютировал под номером шесть; также ее самый высокий результат со времен Breakaway . [105]
В Великобритании альбом был продан тиражом 40 000 копий и дебютировал под номером 3 в UK Albums Chart . [106] По состоянию на июнь 2012 года в Великобритании было продано 197 817 копий All I Ever Wanted . [107] Альбом также дебютировал в первой десятке альбомных чартов в Австрии, Бельгии (Фландрии), Ирландии, Нидерландах, Южной Африке и Швейцарии. [108] [109] [110] [111] [112] [113] В Испании альбом достиг сороковой позиции, став ее лучшим дебютом в ее карьере, а годы спустя сравнялся с Stronger . [114] Между тем, в Швеции это стал ее второй и последний альбом, попавший в двадцатку лучших, дебютировав под номером пятнадцать. [115] Напротив, в Финляндии альбом стал ее первым альбомом, не вошедшим в двадцатку лучших; хотя это был ее последний визит туда. [116]