Вудро Чарльз Херман (16 мая 1913 — 29 октября 1987) — американский джазовый кларнетист, саксофонист, певец и лидер биг-бэнда . Возглавляя группу под названием "The Herd", Герман приобрел известность в конце 1930-х годов и действовал до своей смерти в 1987 году. Его группы часто играли современную и экспериментальную музыку; их записи получили множество номинаций на Грэмми .
Герман родился в Милуоки, штат Висконсин , 16 мая 1913 года. [1] Его родителями были Отто и Миртл (Бартошевич) Херрманн. [2] [3] Его мать родилась в Польше . [4] Его отец очень любил шоу-бизнес, и это повлияло на Вуди в раннем возрасте. [5]
В детстве Вуди Херман работал певцом и чечеткой в водевиле , затем к 12 годам начал играть на кларнете и саксофоне. [6] В 1931 году он встретил Шарлотту Несте, начинающую актрису; [7] пара поженилась 27 сентября 1936 года. [8] Вуди Херман присоединился к группе Тома Геруна, и его первыми записанными вокалами были «Lonesome Me» и «My Heart's at Ease». [9] Герман также выступал с оркестром Гарри Сосника, [10] Гасом Арнхеймом и Ишамом Джонсом . [11] Джонс написал много популярных песен (в том числе « It Had to Be You ») и в какой-то момент устал от требований руководства группой и захотел жить за счет остатков своих песен. Герман увидел шанс возглавить свою бывшую группу [12] и в конечном итоге приобрел остатки оркестра после ухода Джонса.
Первая группа Германа стала известна своими оркестровками блюза , и иногда ее называли «Группой, играющей блюз». Эта группа записывалась для лейбла Decca , сначала выступая в качестве кавер-группы и исполняя песни других исполнителей Decca. [13] Первой записанной песней была «Wintertime Dreams» 6 ноября 1936 года. В январе 1937 года Джордж Т. Саймон завершил обзор группы словами: «На этот наряд Германа стоит посмотреть; не только потому, что его интересно слушать». на нынешнем этапе, но и потому, что он обязательно достигнет еще более высоких стадий». [14] После двух с половиной лет работы на лейбле группа выпустила свой первый хит « Woodchopper's Ball », записанный в 1939 году. [15] Герман вспомнил, что «Woodchopper's Ball» начинался медленно. «[Я] действительно был спящим. Но Decca продолжала переиздавать его, и в течение трех или четырех лет он стал хитом. В конце концов было продано более пяти миллионов копий - это самый большой хит, который у меня когда-либо был». В январе 1942 года у Германа будет свой сингл с самым высоким рейтингом (№ 1 в чартах Billboard ), в котором он исполнит « Blues in the Night » Гарольда Арлена в сопровождении своего оркестра. Другие хиты группы включают «Blue Flame» и « Do Nothin' Till You Hear from Me ». Среди музыкантов и аранжировщиков, которые выделялись, были трубач Кэппи Льюис и саксофонист/аранжировщик Дин Кинкейд . [16] « Золотая свадьба » (1941), аранжированная Джеймсом «Джиггсом» Ноблом, включала расширенное (34 такта) барабанное соло Фрэнки Карлсона. [17]
Трубач Диззи Гиллеспи написал для Германа три аранжировки: « Wody'n You », «Swing Shift» и «Down Under». Они были организованы в 1942 году. [18] «Woody'n You» в то время не использовался. "Down Under" была записана 24 июля 1942 года. Поручение Германом Гиллеспи написать аранжировки для группы и наем Ральфа Бернса в качестве штатного аранжировщика ознаменовали изменение стиля музыки, которую играла группа. [19]
В феврале 1945 года группа подписала контракт с Columbia Records . [20] Герману нравилось то, что привлекало многих артистов в Колумбию, Лидеркранц-холл , в то время лучшее место для записи в Нью-Йорке. Первой записанной Германом песней была «Laura», музыкальная тема к фильму 1944 года . [21] Версия Германа была настолько успешной, что заставила Columbia приостановить выпуск аранжировки, которую Гарри Джеймс записал несколькими днями ранее. [22] Контракт с Columbia совпал с изменением репертуара группы. Группа 1944 года, которую он назвал First Herd, была известна своим прогрессивным джазом . На музыку The First Herd сильное влияние оказали Дюк Эллингтон и Каунт Бэйси . Его живые, свинговые аранжировки, сочетающие темы бопа с партиями ритма свинга , вызвали большое восхищение. По состоянию на февраль 1945 года в состав личного состава входили Сонни Берман , Пит Кандоли , Билл Харрис , Флип Филлипс , Билли Бауэр (позже замененный Чаком Уэйном ), Ральф Бернс и Дэйви Таф . [23] 26 февраля 1945 года в Нью-Йорке группа Вуди Хермана записала "Caldonia". [24]
Нил Хефти и Ральф Бернс вместе работали над аранжировкой "Caldonia", которую использовала группа Herman. [25] «Ральф поймал Луи Джордана [поющего «Caldonia»] в действии и написал первые двенадцать тактов и тег из восьми тактов». [24] «Но самой удивительной вещью на пластинке был парящий отрывок из восьми тактов под звуки труб в конце». Эти восемь тактов ошибочно были приписаны соло Гиллеспи, но на самом деле изначально они были написаны Нилом Хефти . [23] Джордж Т. Саймон сравнивает Хефти с Гиллеспи в обзоре журнала Metronome за 1944 год , говоря: «Как и Диззи [...], у Хефти есть множество хороших идей, с которыми он очень помог Ральфу Бернсу». [26]
В 1946 году группа выиграла опросы DownBeat , Metronome , Billboard и Esquire как лучшая группа, номинированная своими коллегами по бизнесу биг-бэндов. [27]
Классический композитор Игорь Стравинский написал для этой группы в 1945 году «Эбеновый концерт» , одну из серии композиций, заказанных Германом с сольным кларнетом. Герман записал произведение на студии звукозаписи Belock в Бэйсайде, Нью-Йорк. [28] Герман назвал это «очень деликатным и очень грустным произведением». [29] Стравинский чувствовал, что джазовым музыкантам придется нелегко с различными размерами. Саксофонист Флип Филипс сказал: «Во время репетиции [...] был отрывок, который мне нужно было сыграть, и я играл его мягко, и Стравинский сказал: «Сыграй его, вот я!» и я дунул громче, и он поцеловал меня!» [30] Стравинский наблюдал огромное количество курящих во время записи: «атмосфера выглядела так, будто Перно затуманен водой». [31] Ebony Concerto был исполнен вживую группой Herman 25 марта 1946 года в Карнеги-холле . [32]
Несмотря на успех Карнеги-холла и другие триумфы, Герман был вынужден распустить оркестр в 1946 году, на пике его успеха. Это была его единственная финансово успешная группа; он оставил его, чтобы проводить больше времени с женой и семьей. За это время он и его семья только что переехали в бывший голливудский дом Хамфри Богарта и Лорен Бэколл . Одной из причин, по которой Герман, возможно, распался, был растущий алкоголизм и зависимость его жены Шарлотты от таблеток. Шарлотта Герман присоединилась к Анонимным Алкоголикам и отказалась от всего, от чего была зависима. Вуди сказал, смеясь: «Я пошел на собрание АА с Шарлоттой, и там сидела моя старая группа». [33] Многие критики называют декабрь 1946 года фактической датой окончания эры биг-бэндов, когда еще семь групп, помимо группы Германа, распались. [34]
В 1947 году Герман организовал Второе стадо. Эта группа была также известна как «Группа четырех братьев». Это происходит от песни « Four Brothers », записанной 27 декабря 1947 года для Columbia Records , написанной Джимми Джуффром [35] с участием саксофонной секции Зута Симса , Сержа Чалоффа , Херби Стюарда и Стэна Гетца . [36] Среди других музыкантов этой группы были Эл Кон , Джин Аммонс , Лу Леви , Оскар Петтифорд , Терри Гиббс и Шелли Мэнн . [37] Среди хитов этой группы были « Ранняя осень » и «Гуф и я». Группа была настолько популярна, что в середине 1940-х годов они отправились в Голливуд. Герман и его группа появляются в фильме «Новый Орлеан» (1947) с Билли Холидей и Луи Армстронгом . [38]
В 1947 году Герман был ведущим, а также играл на третьем концерте Cavalcade of Jazz, проходившем в Ригли Филд в Лос-Анджелесе, который был спродюсирован Леоном Хеффлином-старшим 7 сентября 1947 года. Оркестр Вальдеса , The Blenders, Ти-Боун Уокер , В тот же день также выступили Слим Гайяр , The Honeydrippers , Джонни Отис и его оркестр , Сара Вон и Three Blazers . [39]
Среди других групп Германа - Third Herd (1950–56) и различные более поздние издания 1960-х годов. [40] В 1950-х годах «Третье стадо» успешно гастролировало по Европе. [41] Он был известен тем, что нанимал лучших молодых музыкантов и использовал их аранжировки. [42] В начале и середине 1960-х годов Герман возглавлял группу Herd, в состав которой входили Майкл Мур , барабанщик Джейк Ханна , тенор-саксофонист Сал Нистико , тромбонисты Фил Уилсон и Генри Саутхолл, а также такие трубачи, как Билл Чейз , Пол Фонтейн и Душко Гойкович . К 1968 году библиотека Германа оказалась под сильным влиянием рок-н-ролла . [43] Он также был известен тем, что играл на духовых и деревянных духовых инструментах, редко связанных с джазом, таких как фагот, гобой и валторна.
На концерте, когда вечер близился к завершению и толпа начала расходиться, Герман часто уходил со сцены и позволял группе продолжать последний сет самостоятельно; но Терри Гиббс подтвердил, что группа никогда не звучала по-прежнему без присутствия Германа. [44]
В начале 1970-х он часто гастролировал и начал больше заниматься джазовым образованием , проводя мастер-классы и нанимая более молодых музыкантов. По этой причине он получил прозвище «Отец дороги», а группы стали известны как «Молодые громовые стада». [45] В январе 1973 года Герман был одним из лучших исполнителей перерыва на Суперкубке VII . [46] [47] В 1974 году группа Вуди Хермана появилась без своего лидера в телевизионном специальном выпуске Фрэнка Синатры « The Main Event» и альбоме «The Main Event – Live ». Оба были записаны в основном 13 октября 1974 года в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. [48] 20 ноября 1976 года воссозданная группа Вуди Хермана выступила в Карнеги-холле в Нью-Йорке, отмечая сорокалетие Германа в качестве руководителя оркестра. [49]
К 1980-м годам Герман вернулся к более прямолинейному джазу, но с добавлением рока и фьюжн. [50] Герман подписал контракт на запись с Concord Records примерно в 1980 году. [51] В 1981 году Джон С. Уилсон сделал рецензию на одну из первых записей Германа на Concord — Woody Herman Presents a Concord Jam, Vol. Я. _ В обзоре Уилсона говорится, что на записи представлена группа, менее неистовая, чем его группы сороковых-семидесятых годов. Вместо этого он возвращает слушателя к расслабленному стилю первой группы Германа тридцатых годов, записывавшейся для Decca. [52]
Герман продолжал выступать в 1980-е годы, после смерти жены и ухудшения здоровья, в основном для того, чтобы выплатить налоги, которые были причитаны из-за бухгалтерского учета его бизнес-менеджера в 1960-х годах. [53] Герман был должен IRS миллионы долларов и находился под угрозой выселения из своего дома. [6] Несмотря на этот дополнительный стресс, Герман продолжал выступать. В обзоре группы в джаз-клубе Blue Note от 5 декабря 1985 года для The New York Times Джон С. Уилсон отметил: «За одночасовое выступление мистер Герман может продемонстрировать свою последнюю партию молодых звезд — баритон-саксофониста Майка Бриньолы, басиста Билла Моринга , пианиста Брэда Уильямса, трубача Рона Стаута — и напомнить слушателям, что одно из его основных обаяний — это сухой юмор, с которым он выкрикивает блюз». Уилсон также рассказал об аранжировках Билла Холмана и Джона Федчока, заслуживающих особого внимания. Уилсон рассказал о продолжающемся влиянии Дюка Эллингтона на группы Вуди Хермана с 1940-х по 1980-е годы. [54] Прежде чем Вуди Херман умер в 1987 году, он делегировал большую часть своих обязанностей лидеру тростниковой секции Фрэнку Тибери . [55] Тибери возглавляет текущую версию оркестра Вуди Германа. [56] Тибери сказал на момент смерти Германа, что он не будет менять репертуар или библиотеку группы. [57] Герман умер 29 октября 1987 года, [58] и 2 ноября у него были католические похороны в церкви Святого Виктора в Западном Голливуде, Калифорния . [59] Он похоронен в нише колумбария за соборным мавзолеем на кладбище Hollywood Forever .
Награды, полученные оркестрами Вуди Хермана с крупными публикациями: «Признан лучшей свинг-группой в опросе DownBeat 1945 года ; Серебряная награда критиков в опросах Esquire в 1946 и 1947 годах ; победитель опроса Metronome , разделение групп в 1946 и 1953 годах.
Документальный фильм под названием «Вуди Херман: Голубое пламя – Портрет легенды джаза» был выпущен на DVD в конце 2012 года режиссером-документалистом о джазе Грэмом Картером, владельцем Jazzed Media, в честь Германа и его столетнего юбилея в мае 2013 года.
Золотые пластинки
(Песни, достигшие вершин чартов США или Великобритании)
Между 1937 и 1956 годами у Германа было множество хитов в чартах Billboard . [60]
(История альбомов, попавших в чарты журнала Billboard )
Премия Грэмми (альбомы) [62]
Премия Грэмми за заслуги перед жизнью