Kiss (часто называемая KISS ) — американская рок-группа, образованная в Нью-Йорке в 1973 году Полом Стэнли (вокал, ритм-гитара), Джином Симмонсом (вокал, бас-гитара), Эйсом Фрейли (соло-гитара, вокал) и Питером Криссом. (ударные, вокал). Известная своей раскраской лица и сценическими костюмами, группа приобрела известность в середине 1970-х годов благодаря живым выступлениям в стиле шок -рока, в которых использовались огнедышащие, кровохаркающие, дымящие гитары, стреляющие ракетами, парящие ударные установки и пиротехника . Группа претерпела несколько изменений в составе, и Стэнли и Симмонс остались единственными постоянными участниками. В окончательный состав вошли Томми Тайер (соло-гитара, вокал) и Эрик Сингер (ударные, вокал).
С помощью грима и костюмов участники группы приняли образы персонажей в стиле комиксов: Звездного ребенка (Стэнли), Демона (Симмонс), Космонавта или космического аса (Фрейли) и Человека-кошки (Крисс). Начиная с их концертного альбома 1975 года Alive! Kiss стали одной из самых успешных рок-групп Америки и феноменом поп-культуры во второй половине 1970-х годов. Из-за творческих разногласий группу покинул Крисс в 1980 году, а в 1982 году последовал Фрейли. Их заменили Эрик Карр (Лис) и Винни Винсент (Воин Анк) соответственно. [1]
Коммерческий успех группы пошел на убыль в начале 1980-х, а затем возродился в 1983 году, когда они начали выступать без макияжа и костюмов, что ознаменовало начало «разоблаченной» эры группы, которая продлилась до 1996 года. Первый альбом этой эпохи стал платиновым в 1983 году . -сертифицированный Lick It Up , успешно представил их новому поколению фанатов, а его музыкальные клипы регулярно транслировались по MTV . Винсент покинул группу в 1984 году, его ненадолго заменил Марк Сент-Джон, прежде чем Брюс Кулик присоединился к группе на следующие двенадцать лет. Эрик Карр умер в 1991 году от рака сердца , и его заменил Эрик Сингер . В ответ на волну ностальгии по Kiss в середине 1990-х первоначальный состав воссоединился в 1996 году, что также привело к возвращению их грима и сценических костюмов. Итоговый реюнион-тур 1996–1997 годов оказался очень успешным, собрав 143,7 миллиона долларов, что сделало его самым успешным туром группы. Крисс и Фрейли впоследствии снова покинули группу после тура 2000–2001 годов , который на тот момент должен был стать последним для Kiss. Крисса и Фрейли заменили Сингер и Томми Тэйер (Крисс ненадолго вернулся в группу в 2002–2004 годах) соответственно. Группа продолжила свой оригинальный сценический грим: Сингер и Тайер использовали оригинальный грим Кэтмена и Космонавта соответственно. После 46 лет записи и выступлений Kiss начали четырехлетний прощальный тур End of the Road World Tour в январе 2019 года и распались после своего последнего концерта в Нью-Йорке в декабре 2023 года . ] [4] [5] [6] [7]
Kiss считаются одной из самых влиятельных рок-групп всех времен, [8] [9] , а также одной из самых продаваемых групп всех времен , утверждая, что продали более 75 миллионов пластинок по всему миру, [10] в том числе 21 миллионов [11] альбомов, сертифицированных RIAA . [12] Kiss также заработали 30 золотых альбомов, больше, чем у любой группы из США. На счету Kiss 14 платиновых альбомов, три из которых стали мультиплатиновыми. [9] 10 апреля 2014 года четверо первоначальных участников Kiss были введены в Зал славы рок-н-ролла . Kiss были названы MTV девятой «Величайшей метал-группой всех времён» [13] и заняли десятое место в списке «100 величайших исполнителей хард-рока» канала VH1 [14] , а также заняли третье место среди «Лучших исполнителей хард-рока». Металлическая и хард-роковая живая группа всех времен» журнала Loudwire . [15]
.jpg/1280px-Kiss_debut_album_photo_session_(1974).jpg)
Kiss берет свое начало от Wicked Lester , нью-йоркской рок-группы, возглавляемой Джином Симмонсом и Полом Стэнли . Эта группа записала один альбом, который был отложен на полку на Epic Records , и отыграла несколько живых выступлений. Симмонс и Стэнли, чувствуя необходимость нового музыкального направления, покинули Wicked Lester в 1972 году и начали формировать новую группу. [16] [17] [18]
После распада Wicked Lester в конце 1972 года Симмонс и Стэнли наткнулись на рекламу в версии журнала Rolling Stone на восточном побережье , размещенную Питером Криссом , барабанщиком с нью-йоркской сцены, который ранее играл в группах Lips и Chelsea . [19] Симмонс и Стэнли встретили Крисса в ночном клубе, где он играл на барабанах. Услышав пение Крисса, они подумали, что Крисс должен быть в новой группе, которую они формировали. Затем Крисс прошел прослушивание и позже присоединился к их новой группе. Все трое сосредоточились на гораздо более жестком стиле рока, чем тот, который играл Wicked Lester. В ноябре 1972 года группа отыграла презентацию для директора A&R Epic Records Дона Эллиса, пытаясь заключить контракт на запись. [20] В начале января 1973 года к группе присоединился ведущий гитарист Эйс Фрейли . Фрейли произвел впечатление на группу своим первым прослушиванием, и его пригласили на второе прослушивание. Через несколько недель после присоединения Фрейли классический состав сформировался в группу, которая получила название Kiss. [21] Они также начали экспериментировать со своим имиджем, используя макияж и различные наряды. [22]
Стэнли придумал это имя, когда он, Симмонс и Крисс ехали по Нью-Йорку. Крисс упомянул, что он играл в группе Lips, поэтому Стэнли сказал что-то вроде: «А как насчет Kiss?» [23] Фрейли создал ставший теперь культовым логотип, сделав букву «SS» похожей на молнию, когда он пошел писать название новой группы вместо «Wicked Lester» на плакате возле клуба, где они собирались играть. [24] (На некоторых работах Wicked Lester была одна молния вместо буквы «S» в «Лестере». [25] ) Позже Стэнли разработал логотип с помощью маркера и линейки и случайно нарисовал две непараллельные буквы S, потому что он сделал это «путем глаз". Художественный отдел спросил его, хочет ли он, чтобы его переработали, чтобы он был идеальным, и он ответил: «Это зашло так далеко, давайте оставим это в покое. Нашим правилом номер один всегда было отсутствие правил». [26]
Буквы оказались похожими на знаки различия нацистских СС — символ, запрещенный в Германии статьей 86а немецкого уголовного кодекса. Однако Симмонс и Стэнли, оба евреи, отрицают какое-либо преднамеренное сходство логотипа с нацистской символикой. С 1979 года на большинстве обложек альбомов и товаров группы в Германии использовался другой логотип, в котором буквы «SS» выглядят как буквы «ZZ» наоборот. Этот логотип также используется в Австрии , Швейцарии , Литве , Венгрии и Израиле, чтобы избежать разногласий. [27] [28]
Название группы неоднократно становилось предметом слухов о предполагаемом скрытом значении. Среди этих слухов есть теории о том, что это название является аббревиатурой от «Рыцари на службе сатане», «Kinder SS» или «Дети на службе сатане». Симмонс опроверг все эти утверждения. [29] [30]
Первое выступление Kiss состоялось 30 января 1973 года перед аудиторией менее десяти человек в клубе Popcorn Club (вскоре переименованном в Ковентри) в Квинсе . Группе заплатили 50 долларов за исполнение двух сетов в тот вечер после того, как Симмонс позвонил на место проведения и убедил их нанять новую группу на три ночи. [31] На первых трех концертах, с 30 января по 1 февраля, они красились, но культовые персонажи, связанные с Kiss, дебютировали во время концертов 9–10 марта в The Daisy в Амитивилле, Нью-Йорк .
Наше первое выступление состоялось в Ковентри. Ковентри был исследованием контрастов. Когда мы впервые играли, там никого не было. В последний раз, когда мы там играли, в дверь едва можно было войти.
— Пол Стэнли [32]
13 марта того же года группа записала демо-кассету из пяти песен с продюсером Эдди Крамером . Бывший телевизионный директор Билл Окойн , который видел группу на нескольких показательных концертах летом 1973 года, предложил стать менеджером группы в середине октября. Kiss согласились с условием, что Aucoin подпишет группу с звукозаписывающей компанией в течение двух недель. 1 ноября 1973 года Kiss стали первой группой, подписавшей контракт с новым лейблом Casablanca Records , бывшим подростковым поп-певцом и исполнительным директором Buddah Records Нилом Богартом . [33]
Группа вошла в Bell Sound Studios в Нью-Йорке 10 октября 1973 года, чтобы приступить к записи своего первого альбома. 31 декабря у группы состоялась официальная премьера в Музыкальной Академии в Нью-Йорке, на разогреве у Blue Öyster Cult . Именно на этом концерте Симмонс впервые из многих случайно поджег свои волосы (которые были покрыты лаком для волос) во время исполнения своего огнедышащего номера. [34]
Первый тур Kiss начался 5 февраля 1974 года в Эдмонтоне, Альберта , в кафетерии Технологического института Северной Альберты , на разогреве. [35] Одноименный дебютный альбом группы был выпущен 18 февраля. Касабланка и Kiss активно продвигали альбом всю весну и лето 1974 года.
Будучи в составе Kiss в самый первый год и гастролируя по Соединенным Штатам, мы чувствовали, что начинаем взлет. Это было похоже на то, как будто кто-то толкнул тебя в глубокую часть бассейна, независимо от того, умеешь ты плавать или нет. Первые годы Kiss были далеко не гламурными. Мы проезжали в универсале сотни миль каждый день. Мы по очереди водили машину и спали на заднем сиденье. Мы ели гамбургеры в придорожных тавернах. Мы останавливались и писали на обочинах длинных участков шоссе, когда не могли найти поблизости города. Мы ели бобы и сосиски, потому что не могли себе позволить лучшую еду, поскольку у нас была зарплата в 85 долларов в неделю! Стать рок-звездой было лучше, чем что-либо и превосходило все, что я когда-либо мог себе представить. Были моменты сомнений, что мы справимся.
— Джин Симмонс [36]
19 февраля, во время своего первого появления на телевидении, группа исполнила « Nothin' to Lose », « Firehouse » и « Black Diamond » в программе In Concert на канале ABC (вышедшей в эфир 29 марта). [37] 29 апреля группа исполнила «Firehouse» на шоу Майка Дугласа . Эта трансляция включала первое телеинтервью Симмонса, разговор с Майком Дугласом , в котором Симмонс объявил себя «воплощением зла», что вызвало неприятную реакцию со стороны сбитой с толку аудитории студии. Другой гость из Америки еврейского происхождения Тоти Филдс сказал, что было бы смешно, если бы под всем макияжем Симмонс был «просто милым еврейским мальчиком ». Симмонс ответил: «Вы должны только знать», на что Филдс ответил: «Я знаю. Вы не можете скрыть крючок » , отсылка к стереотипному «еврейскому» носу . [38] [39]
Несмотря на огласку и постоянные гастроли, Kiss изначально продали всего 75 000 копий. Тем временем группа и Casablanca Records быстро теряли деньги. Группа (во время гастролей) остановилась в Лос-Анджелесе в августе 1974 года, чтобы приступить к записи своего второго альбома Hotter Than Hell , который вышел 22 октября 1974 года. Единственный сингл « Let Me Go, Rock 'n' Roll » провалился. в чарты, и альбом остановился на 100-м месте. [40]
Поскольку Hotter Than Hell быстро выпали из чартов, Kiss были вынуждены прекратить тур, чтобы быстро записать новый альбом. Глава Casablanca Богарт принял участие в продюсировании следующего альбома, заменив мутное, искаженное звучание Hotter Than Hell на более чистое и немного попсовое звучание. Dressed to Kill , выпущенный 19 марта 1975 года, имел коммерческие успехи немного лучше, чем Hotter Than Hell . Он также содержал песню " Rock and Roll All Nite " , которая позже стала визитной карточкой группы . [41]
Хотя альбомы Kiss не пользовались большим спросом, группа быстро завоевала репутацию благодаря своим живым выступлениям. На концертах Kiss были представлены такие зрелища, как Симмонс, сплевывающий «кровь» (эффект, создаваемый в основном яйцами, йогуртом, красным пищевым красителем и кленовым сиропом) и «дышащий огнем» (плевание горючей жидкостью в факел), соло Фрейли под звуки гитары. пламя (световые и дымовые шашки, помещенные внутрь гитары), подъемный барабан Крисса, испускающий искры, удары гитары Стэнли в стиле Таунсенда и пиротехника на протяжении всего выступления. [42] [43]
К середине 1975 года Casablanca была почти банкротом, и Kiss рисковали потерять контракт со звукозаписывающей компанией. Обе стороны отчаянно нуждались в коммерческом прорыве, чтобы выжить. [44] Этот прорыв произошел в неожиданной форме: в виде «двойного концертного» альбома. [45]
Я увидел закономерность, возникающую у нас на дороге. Каждый вечер перед концертом я спрашивал кого-нибудь: «Как дела?», что означало: «Какая посещаемость?» Однажды вечером они сказали: «Все распродано», а на следующий вечер я услышал то же самое. Внезапно это стало нормой. Я впервые осознал, что дела идут на подъем, когда мы играли на Hara Arena в Дейтоне, штат Огайо. Перед выступлением я вышел на сцену, выглянул через занавес, увидел эту большую толпу и сказал себе: «Боже мой, это действительно происходит!»
— Пол Стэнли [46]
Kiss хотели выразить волнение, испытываемое на своих концертах (чего до сих пор не смогли передать их студийные альбомы), своим первым концертным альбомом. Альбом Alive!, составленный на основе концертов, записанных в период с мая по июль в Уайлдвуде, Нью-Джерси , Детройте и Кливленде , и выпущенный 10 сентября 1975 года. достиг золотого статуса и стал первым синглом Kiss, вошедшим в топ-40: концертную версию "Rock and Roll All Nite". Это была первая версия песни с гитарным соло, и эта запись стала самой известной версией. Он также является основой большинства каверов, таких как кавер группы Poison в 1987 году. В последние годы группа призналась, что в альбом был добавлен дополнительный шум аудитории, а также наложения некоторых гитарных и вокальных фрагментов, чтобы не обманывать фанатов. , а для того, чтобы добавить пластинке больше «азарта и реализма». [47]
Успех Alive! не только принесли Kiss прорыв, к которому они стремились, но и, возможно, спасли Касабланку, которая была близка к банкротству. После этого успеха Kiss начали сотрудничать с продюсером Бобом Эзрином , который ранее работал с Элисом Купером . Результатом стал Destroyer (выпущенный 15 марта 1976 года), самый амбициозный в музыкальном плане студийный альбом Kiss на сегодняшний день. Destroyer с его довольно сложной продукцией (с использованием оркестра, хора и многочисленных магнитофонных эффектов) отличался от сырого звучания первых трех студийных альбомов. Обложку альбома разработал Кен Келли , который нарисовал Тарзана и Конана-варвара , а также создал обложки альбомов для таких групп, как Rainbow и Manowar . [48] [49] Хотя поначалу альбом хорошо продавался и стал вторым золотым альбомом группы, он быстро упал в чартах. Только когда баллада « Beth », би-сайд сингла « Detroit Rock City », стала все чаще транслироваться по FM-радио, продажи альбома восстановились. Впоследствии сингл был переиздан, поменяв местами стороны A и B. "Beth" заняла 7-е место в Billboard Hot 100 , став первым синглом группы, вошедшим в десятку лучших в США.
В октябре 1976 года Kiss появились в программе Пола Линда «Хэллоуин» (вышедшей в эфир на канале ABC 29-го числа), синхронизируя губы с « Detroit Rock City », « Beth » и « King of the Night Time World ». Шоу, сопродюсером которого выступил Билл Окойн, помогло представить Kiss еще более широкой аудитории. Помимо трех песен, Kiss стал предметом краткого комедийного «интервью», проведенного Полом Линдом . В том числе Линд, услышав имена участников, заметил: «О, мне нравится хорошая религиозная группа».
Менее чем за год были выпущены еще два весьма успешных студийных альбома: Rock and Roll Over (11 ноября 1976 г.) и Love Gun (30 июня 1977 г.). Второй концертный альбом Alive II был выпущен 14 октября 1977 года. Все три альбома получили платиновый статус вскоре после их выпуска. В период с 1976 по 1978 год Kiss заработали 17,7 миллиона долларов на гонорарах за пластинки и публикации музыки. [50] Опрос Gallup 1977 года назвал Kiss самой популярной группой в Америке. В Японии Kiss отыграли пять аншлаговых концертов в токийском зале Budokan Hall , побив предыдущий рекорд Битлз в четыре .
Когда мы выступали в Японии в конце 70-х, ничто не могло подготовить тебя к истерике, потому что, когда люди говорят тебе, какой ты большой, ты большой по сравнению с чем? Пока вы не столкнетесь с массовой истерией, это не осознается. Поскольку вы не были в определенной стране, это делает их еще более безумными для вас.
- Пол Стэнли [51]
В мае 1977 года Kiss впервые из своих многочисленных появлений в комиксах — в 12-м выпуске «Утка Говард» , опубликованном Marvel Comics . [52]
Первый сборник Kiss, Double Platinum , вышел 2 апреля 1978 года. Этот двойной альбом включал в себя множество ремикс-версий хитов группы, а также "Strutter '78", перезаписанную версию песни с первого альбома группы. альбом. По просьбе Богарта эта версия песни содержала влияние диско . [53]
В этот период товары Kiss стали существенным источником дохода для группы. Некоторые из выпущенных продуктов включали пару комиксов, выпущенных Marvel (первый содержал чернила, смешанные с настоящей кровью, сданной группой), автомат для игры в пинбол , куклы, наборы для макияжа «Kiss Your Face», маски для Хэллоуина , настольные игры , обед. коробки, коллекционные карточки и многие другие памятные вещи. Число членов Kiss Army , фан-клуба группы, исчислялось шестизначными числами. В период с 1977 по 1979 год мировые продажи товаров (в магазинах и во время туров) достигли примерно 100 миллионов долларов. [54]
Alive II стал четвертым платиновым альбомом группы чуть менее чем за два года, и последующий тур имел самую высокую среднюю посещаемость в истории группы. Кроме того, валовой доход Kiss за 1977 год составил 10,2 миллиона долларов. Группа вместе с менеджером Aucoin стремилась усилить продвижение бренда. С этой целью на 1978 год была разработана амбициозная двусторонняя стратегия. [55]
Первая часть предполагала одновременный выпуск четырёх сольных альбомов участников Kiss. Хотя Kiss утверждали, что сольные альбомы были призваны ослабить растущее напряжение внутри группы, их контракт со звукозаписывающей компанией 1976 года на самом деле предусматривал выпуск четырех сольных пластинок, каждая из которых считается половиной альбома в счет обязательств группы по выпуску пяти пластинок. [56] Каждый альбом представлял собой сольную работу (ни один из участников группы не появлялся на чужом альбоме), однако все они были выпущены и продавались как альбомы Kiss (с похожей обложкой и постерами). Это был первый случай, когда все нынешние участники рок-группы выпустили сольные альбомы в один и тот же день. [57]
Для участников группы это был шанс продемонстрировать свои индивидуальные музыкальные стили и вкусы за пределами Kiss, а в некоторых случаях посотрудничать с современными артистами. Альбомы Стэнли и Фрейли были больше всего похожи на стиль хард-рока Kiss, тогда как альбом Крисса отличался стилем R&B , включая баллады. Песня Симмонса была самой разнообразной из четырех: она включала хард-рок, баллады, поп-музыку под влиянием Битлз и кавер-версию песни « When You Wish Upon a Star » из диснеевского фильма «Пиноккио» . Среди многих соавторов Симмонса были Джо Перри из Aerosmith , Рик Нильсен из Cheap Trick , Джефф «Сканк» Бакстер из Doobie Brothers , Донна Саммер , Дженис Йен , Хелен Редди , Боб Сигер , Кэти Сагал и его тогдашняя подруга Шер .
Сольные альбомы были выпущены 18 сентября 1978 года. Касабланка потратила 2,5 миллиона долларов на маркетинговую кампанию альбомов и объявила, что отгрузит пять миллионов копий, гарантируя платиновый статус. [58] Несмотря на большие поставки, ни один из альбомов не продавался особенно хорошо и позже был продан в вырезках . Из четырех альбом Симмонса занял первое место в чартах США, достигнув 22-го места, в то время как альбом Фрейли породил единственный хит-сингл Top Forty - кавер на песню " New York Groove ", написанную Рассом Баллардом и первоначально исполненную Hello . [59] Альбом Фрейли стал самым продаваемым с момента появления Soundscan в 1991 году. [60]
Вторая часть плана Kiss и Aucoin заключалась в том, чтобы группа появилась в фильме, который закрепил бы ее имидж невероятных рок-н-ролльных супергероев. Съемки начались весной 1978 года. Хотя проект был предложен группе как нечто среднее между « A Hard Day's Night» и «Звездными войнами» , конечный результат далеко не оправдал этих ожиданий. Конечный продукт, Kiss Meets the Phantom of the Park , дебютировал на канале NBC 28 октября 1978 года. [61] Он был выпущен в кинотеатрах, после многих изменений, за пределами США в 1979 году под названием Attack of the Phantoms . Участники группы были недовольны готовым фильмом и в последующих интервью рассказывали о своем опыте кинопроизводства со смесью юмористического смущения и сожаления. Им казалось, что в фильме они изображены скорее клоунами, чем супергероями. Художественный провал фильма привел к расколу между группой и Aucoin. [62]
Первый за два года альбом Kiss с новым материалом, Dynasty (1979), продолжил платиновую серию группы. Песня " I Was Made for Lovin' You " со вкусом диско стала одним из самых популярных синглов группы на сегодняшний день, достигнув 11-го места. Сессионный барабанщик Антон Фиг исполнил почти всю перкуссию на альбоме, пока Крисс восстанавливался после автомобильной аварии. Единственной песней, в которой использовалась игра Крисса на барабанах, была "Dirty Living ' ", в которой он также исполнял ведущую роль. [63] Альбом также примечателен тем, что Фрейли исполнил три вокала, а Симмонс - два, что он объяснил возросшей уверенностью после успеха его сольного альбома. [64]
Группа Kiss и их руководство ожидали, что Dynasty Tour , объявленный как «Возвращение Kiss», будет развивать успех предыдущих туров. Были составлены планы создания передвижного парка развлечений на тему Kiss под названием «Kiss World», но от них отказались из-за огромных затрат; [65] Однако посещаемость «Возвращение поцелуя» заметно снизилась. [66]
Публика в этом туре была намного моложе, чем предыдущие зрители: на большинстве концертов их сопровождали многие дети предподросткового возраста с макияжем Kiss, а также их матери и отцы (которые иногда сами красились). Сами Kiss мало что сделали, чтобы отговорить эту новую фанатскую базу, облачившись в яркие костюмы, которые усилили мультяшный образ этих молодых фанатов. [67]
Поклонники не знали о разногласиях внутри группы. Одним из самых публичных свидетельств обострения разногласий внутри группы стало печально известное интервью 31 октября 1979 года на вечернем шоу Тома Снайдера «The Tomorrow Show ». Во время этого эпизода явно раздраженные Симмонс и Стэнли безуспешно пытались сдержать пьяного Фрейли, чей частый смех и шутки затмили разговор между Снайдером и остальной частью группы. К огорчению Симмонса, Крисс сослался на свою большую коллекцию оружия. [68]
К концу тура Dynasty в декабре 1979 года напряженность между Криссом и остальными участниками группы достигла рекордно высокого уровня. Его навыки игры на барабанах заметно ухудшились, и он даже намеренно замедлял игру или вообще прекращал играть во время некоторых концертов. Финальное шоу тура (16 декабря 1979 года) было последним выступлением Крисса с группой за почти 17 лет, хотя официальным участником он оставался еще почти шесть месяцев. [69] [70]
Хотя Крисс появился на обложке следующего альбома Unmasked , фактическим барабанщиком был Антон Фиг, хотя он и не упоминался. Демонстрируя отличное современное поп-звучание, Unmasked (выпущенный 20 мая 1980 года) имел сомнительную честь быть первым неплатиновым альбомом Kiss со времен Dressed to Kill . Вскоре после выхода альбома было официально объявлено об уходе Крисса. [71] [72] Фиг, считавшийся участником Kiss в течение одного дня после ухода Крисса, затем был уволен Стэнли и Симмонсом, которые посчитали, что он не подходит группе. В конечном итоге он присоединится к Полу Шафферу и самой опасной группе в мире , выступая в качестве барабанщика в телевизионных программах Дэвида Леттермана до выхода ведущего на пенсию. [73]
В июне 1980 года группа прослушала десятки кандидатов на замену Криссу. Одним из многих, прошедших прослушивание, был Тико Торрес (который позже будет с Бон Джови ). В конце концов они остановились на малоизвестном барабанщике-гитаристе-пианисте-клавишнике-певце из Бруклина по имени Пол Чарльз Каравелло (родился 12 июля 1950 года), взявшего себе сценический псевдоним Эрик Карр . Его первый макияж был создан по образцу ястреба, но он был отвергнут, когда Стэнли и Окойн увидели Карра в ярко-желтом костюме, который Kiss разработали для нового барабанщика. [74] К середине июля Карр создал образ «Фокса». [75] В гриме Fox Карр дебютировал с группой 25 июля 1980 года в концертном зале Palladium в Нью-Йорке. Это было единственное выступление Kiss в США в поддержку Unmasked . 30 июля 1980 года Kiss представили Карра в программе ABC « Дети тоже люди!» , который выйдет в эфир в сентябре. [76] Тур группы по Австралии и Новой Зеландии в 1980 году, с другой стороны, был одним из крупнейших в ее истории, поскольку они выступали перед аншлаговыми толпами и получили исключительно положительное освещение в прессе. [77] [78]
Для своего следующего альбома группа снова работала с продюсером Эзрином, с которым Kiss добились успеха на Destroyer . В первых сообщениях прессы говорилось, что новый альбом станет возвращением к стилю хард-рока, который изначально принес группе успех. Тем не менее, Music from "The Elder" 1981 года представлял собой концептуальный альбом , в котором использовались средневековые валторны, струнные, арфы и синтезаторы. [79]
Альбом был представлен как саундтрек к фильму, который так и не был снят, что затрудняло прослеживание сюжетной линии. Что еще хуже, получив отрицательные отзывы после предварительного просмотра альбома своей звукозаписывающей компанией, Kiss изменили последовательность треков пластинки в большинстве стран, чтобы подчеркнуть потенциальные синглы "The Oath" и "A World Without Heroes", что практически гарантировало неспособность слушателям понять и без того запутанную сюжетную линию. После выхода The Elder реакция фанатов была резкой; ему не удалось достичь золотого статуса, и он занял 75-е место в чарте альбомов Billboard . [80]
Группа всего два раза выступала в поддержку нового альбома, оба в январе 1982 года. Одно из них было выступлением в ночной развлекательной программе ABC Fridays , а второе - выступление с синхронизацией губ, которое транслировалось через спутник во время итальянского фестиваля Sanremo Music . Фестиваль . [81]
На спутниковом выступлении отсутствовал Фрейли, которого все больше разочаровывало новое музыкальное направление Kiss. Расстроенный решением группы записать музыку из "The Elder" , он не принял активного участия в создании альбома, обеспечив вокал только для одного трека "Dark Light". Он не появился на специальном концерте в Studio 54 в Нью-Йорке, оставив Kiss выступать в составе трио. Он записал свои гитарные партии в своей домашней студии в Уилтоне, штат Коннектикут , и отправил их Эзрину по почте. Еще одним источником разочарования для Фрейли было то, что с уходом Крисса и тем, что Карр не был равноправным партнером в группе, его часто проигрывали 2 к 1 при групповых решениях. В июне 1982 года были согласованы уход Фрейли из группы, хотя официально он ушел только в декабре.
Симмонс заявил в своей автобиографии Kiss and Make-Up , что основатель Van Halen Эдди Ван Хален очень хотел заменить Фрейли на посту ведущего гитариста Kiss. Брат Симмонса и Эдди Алекс убедил Эдди остаться с Ван Халеном. [82] Эдди был готов распустить Van Halen из-за напряженных отношений между ним и ведущим вокалистом Дэвидом Ли Ротом , который в конечном итоге покинул группу в 1985 году. [83] [84] Пол Стэнли, однако, с тех пор опроверг слухи об Эдди Ване. Хален хочет присоединиться к Kiss. [85] Среди других известных гитаристов, которые пробовались на замену Фрейли, были Панки Медоуз из Angel , [86] Дуг Олдрич из Whitesnake , [87] Ричи Самбора из Bon Jovi , [88] Ингви Мальмстин , [89] и Слэш из Guns N' Roses . [90]
Вскоре после этого Kiss внесла серьезные изменения в свои деловые отношения – главным из них был разрыв связей со своим девятилетним менеджером Биллом Окойном и сокращение громоздкого организационного дерева. Хотя Фрейли уже принял решение покинуть группу, он был изображен на обложках альбома 1982 года Killers and Creatures of the Night , хотя в записи ни одного альбома он не участвовал. [91]
Creatures of the Night (13 октября 1982 года) был самым тяжелым альбомом Kiss на сегодняшний день, и хотя он оказался лучше, чем Music from "The Elder" , он достиг лишь 45-го места в чартах и не получил золотого статуса до 1994 года. В отсутствие Kiss для записи альбома привлекли несколько гитаристов, включая Винни Винсента .
Последнее появление Фрейли с группой (до воссоединения в 1996 году) было в клипе на сингл « I Love It Loud », соавтором которого был Винсент. Фрейли также появился на обложке оригинального альбома Creatures of the Night . Когда в 1985 году на альбом был сделан ремикс и переиздан с кавером без макияжа и немного другим порядком песен, чтобы отразить изменение состава группы и отказ от макияжа и костюмов, Винсент снова отсутствовал на обложке альбома, как тогда: Вместо него появился нынешний ведущий гитарист Брюс Кулик . [92] Однако в примечаниях к ремиксованной пластинке указано, что Фрейли и Винсент играли на соло-гитаре на альбоме Creatures of the Night . Винсент официально заменил Фрейли на посту ведущего гитариста в декабре 1982 года, когда группа отправилась в свой 10-летний юбилейный тур. [93] [94]
Первоначально Винсент хотел использовать в группе свое имя при рождении (Кусано), но Симмонс наложил вето на это предложение на том основании, что оно звучало «слишком этническо». В частности, по словам Симмонса, «это было похоже на продавца фруктов». Далее Симмонс отметил, что «справедливо или несправедливо, но рок-н-ролл – это имидж». [95] Затем Винсент предложил имя «Мик Фьюри», но это также было отклонено. Позже Симмонс предложил сменить имя на «Винни Винсент». Винсент начал активно настаивать на том, чтобы присоединиться к Kiss в качестве полноправного участника. Несмотря на опасения, которые Симмонс и Стэнли питали по поводу его личности, Винсента взяли в группу. Стэнли разработал для Винсента персонажа «Волшебника» [96] [97], также известного как «Египетский воин», [98] и макияжа вокруг египетского анка . [95] Согласно официальной авторизованной биографии Kiss, написанной Дэвидом Лифом и Кеном Шарпом, «Египетский воин Анк» относится к гриму и личности Винсента, а прозвище «Волшебник» относится к его виртуозности как гитариста. [99] Согласно автобиографии Симмонса «Поцелуй и макияж» , персонаж Винсента «Поцелуй» был исключительно «Волшебником». Такой персонаж, как «Воин Анк» или подобный, в книге вообще не упоминается. [96] [97]
С 1982 по 1983 год в новый состав Kiss входили Симмонс (Демон), Стэнли (Звездное дитя), Эрик Карр (Лис) и Винсент (Египетский воин) [98] или Волшебник. [96] [97]
Личность Винсента не очень хорошо сочеталась ни со Стэнли, ни с Симмонсом, и в конце тура Creatures он был уволен из Kiss . Его быстро восстановили в должности до начала записи Lick It Up , потому что Симмонс и Стэнли не смогли найти нового ведущего гитариста в такой короткий срок. Винсент появился на обложке Lick It Up и был указан как ведущий гитарист. Он получил авторство восьми из десяти песен альбома.
Проблемы с личностью возникли снова, и Винсент был уволен после тура Lick It Up , отчасти из-за чрезмерного соло на гитаре на концерте 1984 года в Квебеке. Его заменил Марк Сент-Джон . Позже Винсент был использован Kiss в качестве автора песен для альбома Revenge 1992 года , где он участвовал в написании песен « Unholy », «Tough Love», «Heart of Chrome» и « I Just Wanna ». Винсент и группа расстались. Среди фанатов Kiss в течение многих лет циркулировали упорные слухи об истинной причине увольнения Винсента из Kiss, при этом по крайней мере один участник группы отказывался от комментариев, за исключением того, что с юридической точки зрения это не подлежит обсуждению. Несколько лет спустя Симмонс заявил в интервью, что увольнение Винсента произошло за «неэтичное поведение», но не уточнил:
Винни, к сведению, уволили за неэтичное поведение, а не из-за отсутствия таланта. [100]
.png/1280px-Kiss_(1983).png)
Почувствовав, что пришло время перемен, Kiss приняли решение отказаться от своего фирменного макияжа и костюмов. Группа официально появилась на публике без макияжа впервые с самых первых дней своего существования 18 сентября 1983 года, выступив на MTV, что совпало с выпуском Lick It Up . [101] Тур в поддержку нового альбома и участников группы без масок начался в Лиссабоне, Португалия, 11 октября 1983 года в Pavilhão Dramático de Cascais, это был первый концерт группы без макияжа с начала 1973 года. Lick It Up стал первым золотым альбомом Kiss. рекорд за три года, но тур был еще более малопосещаемым, чем предыдущий. Винсент не ладил с Симмонсом и Стэнли и покинул группу по завершении тура в марте 1984 года. Заменой Винсента стал Марк Сент-Джон , сессионный музыкант и преподаватель игры на гитаре. [102]
Вместе с Сент-Джоном Kiss выпустили альбом Animalize 13 сентября 1984 года . Animalize последовал за успехом Lick It Up , и отчасти благодаря постоянному воспроизведению видеоклипа " Heaven's on Fire " на канале MTV, Animalize стал самой продаваемой пластинкой группы в Америке. за десятилетие было продано более двух миллионов альбомов. Благодаря успеху альбома и последующему туру Kiss частично вернули себе прежнюю славу (хотя и не до уровня расцвета 1970-х). Сент-Джон, однако, заболел реактивным артритом во время репетиций тура и выступил лишь на нескольких концертах, прежде чем его уволили из группы в декабре 1984 года, причем одно из этих выступлений проходило в Mid-Hudson Civic Center в Покипси, штат Нью-Йорк. York , который был записан 28 ноября 1984 года. [103] Группа наняла Брюса Кулика вместо Сент-Джона. Кулик ранее заменял Сент-Джона в течение первых двух месяцев тура Animalize . Кулик стал четвертым ведущим гитаристом Kiss менее чем за три года, но оставался в группе 12 лет. [104] Кулик был одним из участников группы с самым длительным стажем работы среди всех, кроме Симмонса и Стэнли, пока Томми Тэйер и Эрик Сингер не побили его рекорд в 2014 и 2016 годах соответственно.
Вы не можете не хорошо провести время на одном из наших концертов, когда на сцене все сходят с ума. Такое хорошее времяпрепровождение заразительно. Вы не можете это подделать. Вы не сможете обмануть публику. Люди увидят вас насквозь, если вы нарисуете фальшивую улыбку или не приложите максимум усилий. Группа жива и здорова и играет лучше, чем когда-либо.
— Джин Симмонс [105]
.png/1280px-Kiss_(1988).png)
Один из первых концертов, которые Кулик отыграл в качестве официального члена группы, состоялся в Детройте, штат Мичиган, в Cobo Hall . Он был снят для специального выпуска Animalize Live на канале MTV .
Состав Стэнли, Симмонса, Карра и Кулика оказался самым стабильным со времен оригинала, и за оставшуюся часть 1980-х Kiss выпустили серию платиновых альбомов: Asylum 1985 года, Crazy Nights 1987 года и сборник лучших хитов 1988 года Smashes. , Трэши и хиты . В частности, Crazy Nights стал одним из самых успешных альбомов Kiss за рубежом. Сингл " Crazy Crazy Nights " занял 4-е место в чарте синглов Великобритании, став синглом группы с самым высоким рейтингом в этой стране. [106]
Kiss завершили десятилетие выпуском Hot in the Shade в октябре 1989 года . Хотя альбому не удалось достичь платинового статуса, он породил хитовую балладу « Forever », написанную в соавторстве с Майклом Болтоном . Достигнув 8-го места в США, этот сингл стал самым популярным синглом группы со времен "Beth" и вторым синглом группы, попавшим в десятку лучших. [106]
В это время Kiss боролись со своей индивидуальностью и фанатской базой. Симмонс, который, возможно, был движущей силой Kiss в 1970-х, стал меньше участвовать в группе в 1980-х, поскольку он преследовал внешние интересы, в первую очередь карьеру в кино. В результате Стэнли взял на себя более заметную роль. [107] [108]
В феврале 1991 года группа решила снова привлечь Эзрина к продюсированию своего следующего альбома. Однако прежде чем запись могла начаться всерьез, случилась трагедия. В марте 1991 года выяснилось, что у Карра опухоль сердца . В следующем месяце его успешно удалили, но вскоре в его легких были обнаружены новые опухоли. Карр прошел химиотерапию , и в июле было объявлено, что у него нет рака. Однако в сентябре у него произошло первое из двух кровоизлияний в мозг . Он умер 24 ноября 1991 года в возрасте 41 года. [109] [110]
Несмотря на трагическую потерю давнего участника, Kiss продолжили, представив барабанщика-ветерана Эрика Сингера (родившийся Эрик Дойл Менсингер, родившийся 12 мая 1958 года в Кливленде, штат Огайо). Сингер ранее играл с Полом Стэнли в составе его группы во время сольного тура 1989 года.
Kiss выпустили Revenge 19 мая 1992 года. У него было более чистое и жесткое звучание, о чем свидетельствует первый сингл " Unholy ". Неожиданно Kiss пригласили Винсента помочь с написанием песен. Альбом дебютировал в Топ-10 и стал золотым. Весной 1992 года Kiss отправились в короткий клубный тур по США, а затем в сентябре 1992 года начали тур по Америке. Тур был задокументирован на альбоме Alive III , выпущенном 14 мая 1993 года. Четыре дня спустя Kiss были включены в состав группы. Голливудский RockWalk . [111]
В 1995 году группа выпустила книгу Kisstory , 440-страничную и весящую 9 фунтов (4,1 кг) подробную хронику истории группы на тот момент. В том же году группа отправилась в уникальный и хорошо принятый тур Worldwide Kiss Convention Tour. Съезды длились целый день, на них были представлены старинные сценические костюмы Kiss, инструменты и памятные вещи; выступления кавер-групп Kiss; и дилеры, продающие товары Kiss со всех этапов карьеры группы. Kiss выступали на конвенциях вживую, проводили сеансы вопросов и ответов, раздавали автографы и исполнили двухчасовой акустический сет, состоящий в основном из спонтанных запросов фанатов. На первом концерте в США (17 июня 1995 года) Крисс появился на сцене с Kiss, чтобы спеть «Hard Luck Woman» и «Nothin' to Lose». Это был первый раз, когда Крисс публично выступил с группой почти за 16 лет. [112] [113]
9 августа 1995 года Kiss присоединились к длинному ряду музыкантов, выступавших на MTV Unplugged . Группа связалась с Криссом и Фрейли и пригласила их принять участие в мероприятии. [114] Оба присоединились к Kiss на сцене для исполнения нескольких песен в конце выступления: «Beth», «2000 Man», «Nothin' to Lose» и «Rock and Roll All Nite». [112] Появление Unplugged вызвало месяцы слухов о том, что возможное воссоединение оригинального состава Kiss находится в разработке. Однако через несколько недель после концерта Unplugged группа (вместе с Куликом и Сингером) вернулась в студию впервые за три года, чтобы записать продолжение Revenge . Carnival of Souls: The Final Sessions была завершена в феврале 1996 года, но ее выпуск задержался почти на два года. Бутлег- копии альбома широко распространились среди фанатов. [115] Хотя Kiss продолжали публично существовать как Симмонс, Стэнли, Кулик и Сингер, в работе находились приготовления к воссоединению первоначального состава. Кульминацией этих усилий стало публичное мероприятие, столь же драматичное, как и все, что группа устраивала с момента своего разоблачения на MTV в 1983 году. Следующими заявлениями Тупак Шакур представил оригинальный состав Kiss, в полном гриме и сценических костюмах эпохи Love Gun , под бурные овации на 38-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» : [116]
Вы знаете, какими были Грэмми раньше: все прямолинейные люди в костюмах. Все выглядят уставшими. Без сюрпризов. Мы устали от этого. Нам нужно что-то другое, что-то новое, нам нужно шокировать людей... так давайте шокировать людей!
16 апреля участники группы провели пресс-конференцию на борту авианосца Intrepid в Нью-Йорке, где объявили о своих планах провести полноценный реюнион-тур с помощью нового менеджера Дока МакГи . Конференция, которую вел Конан О'Брайен , транслировалась одновременно в 58 странах. [117] 20 апреля почти 40 000 билетов на первое шоу тура были распроданы за 47 минут. [118]
Первым публичным концертом с участием вновь воссоединившихся Kiss стал часовой разогрев 15 июня перед ежегодным KROQ Weenie Roast в Ирвине, Калифорния , во время которого группа чуть не подожгла сцену амфитеатра Ирвин Медоуз . [119] 28 июня Kiss Alive/Worldwide Tour начался на стадионе «Тайгер» в Детройте перед аншлаговой толпой из 39 867 фанатов. Тур продлился 192 концерта в течение года и заработал 43,6 миллиона долларов, что сделало Kiss самой популярной концертной группой 1996 года. [120] Средняя посещаемость 13 737 человек является самой высокой за всю историю группы. [118]
Было много-много вечеров, когда я оглядывал сцену и говорил: «Это волшебство». Это превосходит самые смелые фантазии. Что было важно в этих шоу, так это то, что перед нами стояла гораздо более серьезная задача, чем представляли люди. Нашим самым большим соревнованием была наша история. Нам не нужно было быть такими же хорошими, как раньше. Мы должны были быть такими хорошими, какими о нас думали люди. Шоу не должно было быть копией того, что мы сделали, оно должно было быть таким, каким люди представляли его себе. Мы должны были быть полностью преданы делу. а также абсолютно уверены, что мы сможем не только оправдать легенду, но и превзойти ее. Что касается выступления в рамках реюнион-тура, мы хотели посмотреть на шоу 77-го как на вершину. Это то, что мы решили развивать, а не копировать. Есть также элементы из других шоу, например, бомбы, летающая установка и поломка гитар. На тот момент это было лучшее шоу Kiss в том смысле, что мы посмотрели шоу, которое, по нашему мнению, было нашим лучшим, и сказали: «Превзойдите это».
— Пол Стэнли [121]
В сентябре 1998 года воссоединившаяся группа выпустила Psycho Circus . Хотя это был первый альбом с оригинальным составом после Dynasty 1979 года , вклад Фрейли и Крисса был минимальным. Хотя образы Фрейли и Крисса занимают видное место на альбоме, позже выяснилось, что большая часть партий соло-гитары была исполнена будущим участником группы Томми Тэйером . Бывший участник Кулик появился во вступлении к песне "Within". Большую часть барабанных обязанностей выполнял сессионный музыкант Кевин Валентайн. Несмотря на разногласия, альбом дебютировал на 3-м месте в чартах, что является самой высокой позицией для альбома Kiss до тех пор, пока Sonic Boom не дебютировал на 2-м месте в 2009 году . Заглавный трек был номинирован на Грэмми как лучшее хард-рок-исполнение. [123] Тур Psycho Circus Tour открылся на стадионе Доджер в Лос-Анджелесе в Хэллоуин 1998 года и одновременно транслировался по FM-радио в США . показывать. [124] [125]
11 августа 1999 года Kiss были включены в Аллею славы в Голливуде в категории «Индустрия звукозаписи». В следующем месяце группа работала в сотрудничестве с World Championship Wrestling над созданием борца на тему Kiss, известного как Демон , чье лицо было раскрашено так, чтобы напоминать грим Симмонса. Группа исполнила « God of Thunder » вживую на WCW Monday Nitro , чтобы дебютировать с персонажем. Группа получила 500 000 долларов за однодневное выступление с одной песней. [126]
Kiss начали прощальный тур по США в марте 2000 года. Группа быстро добавила даты к туру, который продлился до апреля 2001 года.
Тур Reunion снова сделал нас группой номер один. За год мы выступили перед двумя миллионами человек. Потом мы отыграли тур Psycho Circus и после этого подумали: «Были там, сделали это». Мы снова чемпионы, давайте уйдем с вершины, и мы чувствовали, что нет ничего хуже, чем когда кто-то уходит, и у вас нет возможности попрощаться, так что этот тур действительно для фанатов и для того, чтобы прославить всю историю группы.
— Пол Стэнли [128]
Накануне японско-австралийского этапа прощального тура 31 января 2001 года Крисс внезапно снова покинул группу, поскольку он и группа не смогли договориться о его зарплате по контракту. Его место занял предыдущий барабанщик Kiss Сингер, который принял образ Criss's Cat во время продолжения прощального тура. [129]
Поскольку группа предположительно должна была уйти в отставку к началу 2001 года, в ноябре того же года был выпущен сборник под названием просто The Box Set , состоящий из 94 треков на пяти компакт-дисках, а этим летом был выпущен, пожалуй, самый возмутительный товар Kiss. еще – Шкатулка Поцелуев . Представляя Kiss Kasket, Симмонс пошутил: «Мне нравится жить, но из-за этого альтернатива выглядит чертовски хорошо». [130]
4 декабря 2001 года Kiss были одним из лауреатов церемонии награждения героев Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук («Академия звукозаписи») в нью-йоркском отделении NARAS. NARAS имеет 12 отделений по всей территории Соединенных Штатов, следовательно, в течение года проводится 12 церемоний, причем каждого лауреата чествует отделение, ближайшее к его месту жительства. Получив эту награду, которую NARAS переименовал в «Награду Академии звукозаписи», Kiss фактически получили вторую по величине награду NARAS в карьере, сразу после премии «Грэмми» за выдающиеся достижения. [131] [132]
В оставшуюся часть года Kiss вели себя относительно тихо, но 2002 год начался с некоторых разногласий, когда Симмонс принял участие в скандальном интервью на Национальном общественном радио с ведущим Терри Гроссом . [133] В феврале 2002 года Kiss (с Сингером на барабанах и Фрейли на соло-гитаре) выступили во время церемонии закрытия Зимних Олимпийских игр 2002 года в Солт-Лейк-Сити , штат Юта [134] , что стало последним выступлением Фрейли в составе Kiss.
6 марта 2002 года Kiss дали частный концерт на курорте Трелони , Ямайка. Фрейли, у которого больше не было контракта, с группой не выступал. Его заменил Тайер, который надел грим и костюм космонавта Фрейли для своего первого живого выступления с Kiss. [135] В том же месяце группа (вместе с Тайером) записала на пленку выступление в американском ситкоме «Шоу 70-х» . [136] Эпизод «Это шоу Kiss 70-х» вышел в эфир в августе 2002 года. Тайер снова выступил с группой в апреле 2002 года, когда Kiss исполнили «Detroit Rock City» (с заранее записанной музыкой и живым вокалом) для выступления. на шоу Дика Кларка в честь 50-летия американской эстрады , которое вышло в эфир 3 мая. [137]
В феврале 2003 года Kiss отправились в Австралию и записали Kiss Symphony: Alive IV с Мельбурнским симфоническим оркестром на стадионе Marvel (тогда известном как Telstra Dome) в Мельбурне. Тайер снова заменил Фрейли, а Крисс вернулся в группу, поскольку одно из условий, выдвинутых промоутерами, требовало, чтобы в состав группы входили как минимум три первоначальных участника.
Несмотря на заявления, сделанные перед прощальным туром, что это будет последний тур группы, Kiss гастролировали с Aerosmith в 2003 году . 139] и отклонил приглашение Симмонса присоединиться к группе в туре Aerosmith. [140] [141] Его навсегда заменил Тэйер, поскольку Kiss перешли в фазу после воссоединения, когда группа постепенно перешла в новый состав, в котором Тэйер навсегда стал «Космонавтом», а Сингер — «Человеком-кошкой». В этом туре, в котором по-прежнему участвует Крисс, группа представила пакет билетов «Платиновый», самые дорогие пакеты которого стоят 1000 долларов. В этот пакет входило место в первых пяти рядах, встреча с Kiss после выступления и фотография с группой. [142] В 2003 году тур заработал более 64 миллионов долларов, заняв седьмое место по итогам года. [143]
Симмонс и Стэнли не продлили контракт Крисса, когда он истек в марте 2004 года. Крисс на своем веб-сайте заявил, что «никто, опять же, никто не звонил мне или моему адвокату по поводу продления будущих гастролей. Как один из основателей, я считаю это неуважением ко мне и к фанатам, которые сделали нас одной из величайших групп в мире». [144] Эрик Сингер снова заменил Крисса.
В середине 2004 года Kiss возглавили мировой тур Rock the Nation 2004 с Poison на разогреве. Тур завершился в августе аншлаговым концертом в Мехико. Отдельные даты тура были сняты для Rock the Nation Live! концертный DVD, выпущенный 13 декабря 2005 года. [145] Стэнли, который испытывал все большие трудности с бедром , во время тура был ограничен в подвижности. Ему уже сделали две операции на бедре, и, скорее всего, в будущем. [146]
После завершения тура Rock the Nation Tour Kiss в течение ряда лет выступали лишь время от времени. Группа отыграла два концерта в 2005 году и еще шесть в 2006 году. Четыре из концертов 2006 года были июльскими концертами в Японии, включая два концерта (22 и 23 июля) в качестве хедлайнеров на музыкальном фестивале Удо 2006 года. Kiss отыграли четыре концерта в июле 2007 года, три из которых получили название Hit 'N Run Tour. Перед финальным шоу 27 июля Стэнли был госпитализирован с чрезвычайно учащенным сердцебиением. В его отсутствие Kiss выступили на концерте в составе трио впервые с 1982 года. Это был первый концерт Kiss, который Стэнли пропустил за время своего тогдашнего 34-летнего пребывания в группе. [147]
Kiss (вместе с Queen , Def Leppard и Judas Priest ) были отмечены на первом мероприятии « VH1 Rock Honors », состоявшемся 25 мая 2006 года в Лас-Вегасе . В июне 2006 года Симмонс и Стэнли присутствовали на открытии кофейни Kiss Coffeehouse в Миртл-Бич, Южная Каролина . 15 октября 2006 года Симмонс, Стэнли и Крисс были впервые включены в Зал славы музыки Лонг-Айленда вместе с такими исполнителями, как Нил Даймонд , Билли Джоэл , Луи Армстронг , Ramones и Тони Беннетт . [148]
Стэнли выпустил свой второй сольный альбом Live to Win 24 октября 2006 года и предпринял краткий сольный тур в поддержку. 31 октября того же года группа выпустила Kissology Volume One: 1974–1977 , первый из 10 возможных наборов DVD, включающих полные концертные записи, интервью и ранее не публиковавшиеся клипы. [149] К январю 2007 года набор получил 5-кратный платиновый сертификат в США. [150] Второй том был выпущен 14 августа 2007 года. 24 октября он получил 6-кратный платиновый статус от RIAA . [151] То, что казалось последней записью, Kissology Volume Three: 1992–2000 , было выпущено в декабре 18, 2007 г. и получил 8-кратный платиновый сертификат от RIAA [152].
В апреле 2007 года бывший гитарист Сент-Джон умер от кровоизлияния в мозг в возрасте 51 года. [153] После того, как в 1984 году Сент-Джон был вынужден покинуть Kiss, он сформировал недолговечную глэм-метал-группу White Tiger .
Хотя Kiss имели право на включение в Зал славы рок-н-ролла с 1999 года, они не были номинированы до 2009 года и не были введены в должность до 2014 года. Хотя это пренебрежение вызвало недовольство некоторых фанатов, Стэнли и Симмонс утверждали, что оно для них бессмысленно. Тем не менее, группа из примерно 200 фанатов Kiss провела митинг протеста перед Залом славы в Кливленде 5 августа 2006 года. Это была первая известная организованная демонстрация с требованием ввести группу в Зал. [154]
В 2007 году Kiss Comics Group совместно с Platinum Studios выпустила новую серию комиксов с участием группы под названием Kiss 4K: Legends Never Die .
Группа набрала темп в 2008 году, отправившись в свой первый полноценный тур по Европе почти за десять лет. 30 января 2008 года Стэнли подтвердил, что Kiss начнут мировой тур Kiss Alive/35 , выступая на аренах и стадионах в Европе, Австралии и Новой Зеландии. 16 марта 2008 года Kiss закрыли Гран-при Австралии на трассе Гран-при Мельбурна , а также выступили в Брисбене и Сиднее в рамках этого тура. Kiss выступили на двухдневном фестивале Rock2Wgtn , проходившем в Веллингтоне , Новая Зеландия, 22 и 23 марта 2008 года; На фестивале также участвовали Оззи Осборн , Whitesnake , Poison, Элис Купер, Lordi , Sonic Altar и Symphony of Screams, со спецэффектами, предоставленными WETA Workshop (известными по «Властелину колец» и «Кинг-Конгу »). [155]
Летом 2008 года Kiss были хедлайнерами фестивалей, а также собственных шоу и выступили перед рекордной аудиторией в 400 000 человек. [156] В рамках этого тура Kiss возглавили фестиваль Download в английском Донингтон-парке 13 июня. Три дня спустя они возглавили фестиваль Arrow Rock в Неймегене, Нидерланды . 28 июня Kiss выступили хедлайнерами Graspop Metal Meeting в Десселе , Бельгия. Это было последнее выступление европейского этапа тура Kiss Alive/35 Tour. 4 августа Kiss выступили на Rockin' the Rally на Sturgis Motorcycle Rally в рамках тура. Губернатор Южной Дакоты Майк Раундс объявил 4 августа 2008 года «Днем поцелуя рок-н-ролла» в Южной Дакоте. В сентябре 2008 года и Симмонс, и Стэнли подтвердили слухи о том, что тур Kiss Alive/35 продолжится обширными турами по Северной Америке в начале 2009 года, а также по Южной Америке. Последний тур включал концерты 5 апреля в Аргентине , 7 и 8 апреля в Бразилии, 11 апреля в Колумбии , 14 апреля в Перу , а также другие концерты в Венесуэле и Чили. Тем летом Kiss вернулись в Северную Америку, чтобы продолжить мировой тур Alive/35, который начнется 18 июля в Галифаксе, Новая Шотландия . [157] [158] [159] [160]
Спустя более чем 10 лет после выхода их последнего студийного альбома и после многих лет отрицания желания когда-либо записать новый альбом Стэнли и Симмонс изменили свое мнение. В ноябре 2008 года Стэнли заявил рок-фотографу Россу Халфину , что новый альбом Kiss находится в разработке. Сам Стэнли будет продюсером, и альбом будет иметь «настоящее звучание Kiss 70-х». Позже в том же месяце Симмонс и Стэнли публично подтвердили информацию о новом альбоме Kiss:
У нас записано 4 мелодии. Если вы поклонник наших вещей примерно 1977 года, вы будете чувствовать себя как дома. Все мы поддержали призыв к написанию песен в том же духе, что и когда-то – без заботы о мире и без сторонних авторов. Нечего никому доказывать. Просто делаю то, что естественно. Игнорируя моду и тенденции, мы даем личное обещание: никакого рэпа. Есть много людей, которые этим занимаются, и им не нужны четверо бледнолицых парней, притворяющихся, что они из района. Кроме того, я не знаю, как правильно произносить «wassup». Увидимся там... А может позже! [156]
Группа появилась на шоу American Idol в мае 2009 года, исполнив «Detroit Rock City» и «Rock and Roll All Nite» с Адамом Ламбертом . [161]
В октябре 2009 года вышел новый студийный альбом под названием Sonic Boom . [162] Он включал компакт-диск с новым материалом, перезаписанные версии знаменитых хитов Kiss (ранее выпущенные как Jigoku-Retsuden , японский эксклюзивный альбом в 2008 году) и концертный DVD, записанный в Буэнос-Айресе , Аргентина. [163] « Modern Day Delilah » был выпущен в качестве ведущего сингла с альбома Sonic Boom 19 августа 2009 года. Эта песня стала первым синглом Kiss за 11 лет, начиная с « You Wanted the Best » 1998 года. Песня получила положительные отзывы как критиков, так и фанатов, и ее сравнили с работами группы 1970-х годов. [164] [165] В поддержку нового альбома Kiss выступили вживую на Late Show с Дэвидом Леттерманом 6 октября 2009 года и на Jimmy Kimmel Live! 7 октября 2009 года. Sonic Boom дебютировал под номером 2 в Billboard 200.
25 сентября 2009 года в Cobo Hall в Детройте стартовал североамериканский тур Kiss Alive/35; оба вечера были сняты для будущего выпуска DVD. Это были последние выступления группы там, так как позже площадка была закрыта в рамках реконструкции Кобо-центра . Kiss возглавили мероприятие Voodoo Experience 2009 , которое проходило в городском парке в Новом Орлеане , штат Луизиана, в ночь на Хэллоуин. [166] Во время выступления в МТС-центре 9 ноября 2009 года в Виннипеге , Манитоба, от пирокия загорелась одна из осветительных ферм. Чтобы потушить пожар, пришлось опустить ферму. Примерно за пять минут, которые потребовались для тушения пожара, группа запела песню «Firehouse». Никто не пострадал, шоу продолжилось. [167]
Kiss начали европейский этап тура Sonic Boom Over Europe в мае 2010 года. Трагедия постигла Kiss в третий раз, когда бывший менеджер Аукойн умер от рака 28 июня 2010 года в возрасте 66 лет. Стэнли и Симмонс сказали, что он был похож на пятый участник Kiss. Тур включал в себя их первые выступления на арене Великобритании за 11 лет и первый визит в Словакию . Позже Kiss отыграли два концерта в американских городах Шайенн , Вайоминг и на Ярмарке штата Северная Дакота в Майноте , Северная Дакота, в июле 2010 года. Они также выступали на Ярмарке штата Индиана в августе и Ярмарке штата Миннесота в сентябре. Они также ненадолго выступили в Центре исполнительских искусств Саратоги в Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк , 17 августа 2010 года. 23 июля Kiss начали тур The Hottest Show on Earth Tour в США.
13 апреля 2011 года Kiss приступили к записи нового альбома, который выйдет позже в этом году. [168] Симмонс заявил, что альбом «станет следующим шагом к Sonic Boom . Очень похоже – прямые рок-песни, никаких баллад, никаких клавишных, ничего, только рок». [168] Группа также использовала старое аналоговое оборудование вместо более популярного цифрового записывающего оборудования. Симмонс сказал: «Технология — соблазнительная сука, она соблазнит вас. Если вы нажмете эту кнопку, вам не придется ничего делать. Но аналог — это любовь всей вашей жизни. Вы можете давить очень сильно, и это всегда дает отдачу. Ибо Для нового альбома фактический процесс записи состоял из 24-дорожечной ленты и старой доски Trident. И как можно большего количества ламп. Чтобы создать такой плотный звук, нужны лампы, электричество и толстая древесина». [169] [170]
Kiss провели лето 2011 года, выступая на площадках в США и Канаде, посещая города, в которых они какое-то время не выступали; его назвали «Тур по затерянным городам». Их следующий альбом Monster вышел в октябре 2012 года. KISS группы Monster Mini Golf открылся в марте 2012 года в Лас-Вегасе. Объект представляет собой крытое поле для мини-гольфа на 18 лунок с аркадными играми, сувенирным магазином и многочисленными памятными вещами группы. На торжественном открытии присутствовала полная текущая версия группы. [171]
Kiss появились на Jimmy Kimmel Live! 20 марта 2012 года. В тот же день состоялась пресс-конференция, на которой было объявлено о летнем туре по Северной Америке под названием The Tour , со-хэдлайнером которого выступили Mötley Crüe . Тур начался 20 июля и завершился 1 октября. Сингл « Hell or Hallelujah » был выпущен на международном уровне 2 июля 2012 года и 3 июля в Северной Америке. Monster был выпущен 9 октября 2012 года в Северной Америке.
Kiss начали турне Monster World Tour 7 ноября 2012 года в Буэнос-Айресе, Аргентина, на стадионе «Ривер Плейт» и продолжили шестидневный южноамериканский этап с выступлениями в Сантьяго , Асунсьоне, Порту-Алегри , Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро до ноября. 18. Австралийский этап начался 28 февраля 2013 года в Перте на стадионе «Перт Арена» и продлится до 16 марта в Маккее на стадионе «Верджин Австралийский стадион» . К ним присоединились Mötley Crüe, Thin Lizzy и Diva Demolition. Группа много гастролировала по Европе и Канаде, с несколькими концертами в США с июня по август, а затем в октябре в Японии. [173]
16 октября 2013 года Kiss снова были объявлены номинантами в Зал славы рок-н-ролла , [174] и впоследствии были объявлены призывниками 17 декабря. [175]
В 2013 году Kiss приобрели долю во франшизе расширения Arena Football League, игра которой должна начаться в Honda Center в Анахайме, Калифорния , в 2014 году. Симмонс, Стэнли и менеджер МакГи совместно владели командой под названием Los Angeles Kiss . И Симмонс, и Стэнли — известные поклонники АФЛ. [176] LA Kiss предложили квотербеку Национальной футбольной лиги Тиму Тебоу, свободному агенту , контракт на присоединение к их команде и игру в AFL, но он не присоединился. [177] Команда закрылась в 2016 году. [178] Как ни странно, Симмонс также был «владельцем на один день» футбольного клуба «Карлтон» , команды, которая участвует в Австралийской футбольной лиге и которую также обычно сокращают до AFL, хотя это По словам Симмонса , покупка была неофициальной и предположительно сделана в целях налогообложения . [179] Тем не менее, Симмонс был поклонником Карлтона и австралийского футбола по крайней мере с 2008 года. [180]
В 2014 году Kiss гастролировали в качестве сохедлайнеров с Def Leppard. После того, как Симмонс гастролировал с Джо Эллиоттом по Южной Америке, они рассказали о совместной работе своих групп. С 23 июня по 31 августа 2014 года группы гастролировали по 42 городам, при этом доллар за билет был передан в такие военные благотворительные организации, как Wounded Warrior Project . [181]
Впервые за 41-летнюю историю группы Kiss появились на обложке журнала Rolling Stone от 10 апреля 2014 года (выпуск 1206) . 10 апреля 2014 года Kiss были введены в Зал славы рок-н-ролла. Хотя рокеры не выступили, первые четыре участника появились на 29-й ежегодной церемонии вступления в должность в Бруклине, чтобы принять эту честь. [175] [182] Бывший гитарист Брюс Кулик рассказал, что он, Сингер и Тэйер также присутствовали на вводе в Зал славы; все трое были приглашены Стэнли и Симмонсом, хотя Зал славы решил ввести в должность только четырех членов-основателей. [183] Кулик также утверждал, что Симмонс и Стэнли хотели бы выступить, несмотря на их продолжающиеся разногласия с членами-основателями Криссом и Фрейли, но что Зал славы был слишком строгим в своих правилах. [183] Собственная идея Кулика о потенциальном введении в Зал славы заключалась в акустическом сете со всеми семью участниками, присутствовавшими в тот вечер (Симмонс, Стэнли, Крисс, Фрейли, сам Кулик, Сингер и Тэйер). [183] В ноябре 2014 года группа отыграла исторический концерт из девяти концертов в Hard Rock Hotel & Casino в Лас-Вегасе . [184]
28 января 2015 года Kiss выпустили совместный сингл с японской айдол - группой Momoiro Clover Z под названием « Yume no Ukiyo ni Saite Mi na ». Это был первый раз, когда Kiss выпустили совместную пластинку с другим артистом. [185] В Японии он был выпущен физически в двух версиях: «Momoiro Clover Z Edition» (на компакт-диске и Blu-ray ) и «Kiss Edition» (только на компакт-диске). [186] [187] Альтернативный микс заглавной песни сингла также был включен в качестве вступительного трека в японский альбом SHM-CD Best of Kiss 40 , выпущенный в Японии в тот же день. [188] [189]
До сотрудничества участники Kiss просмотрели концертные видео Момоиро Кловера З. Стэнли позже прокомментировал это во время интервью:
Эффектное шоу! Отличная хореография! Музыка, которую мы никогда раньше не слышали. Мы сказали: «Это то, что мы можем сделать!» Кто-то сказал: «Кисс, почему ты это делаешь?» "Потому что мы можем!" Два мира собираются вместе, совершая что-то невероятное. Музыкальная сила потрясает мир. [190]
15 сентября 2015 года RIAA объявило, что группа заработала больше золотых пластинок, чем любая другая американская группа за 63-летнюю историю ассоциации, получив в общей сложности 30 золотых наград за альбомы (включая четыре сольных альбома группы 1978 года). Кэри Шерман , генеральный директор и председатель RIAA, прокомментировал:
Какое выдающееся достижение для устойчивой группы. Прошло сорок лет, а группа все еще на высоте. Поздравляем KISS с золотым альбомом и дальнейшим успехом. [191]
.jpg/1280px-Kiss_-_The_O2_-_Wednesday_31st_May_2017_KissO2310517-50_(35095769445).jpg)
В 2016 году Kiss провели летний тур под названием Freedom to Rock Tour по менее посещаемым городам и небольшим площадкам. Тур длился все лето, на разогреве выступали Калеб Джонсон и Dead Daisies . [192] 13 декабря 2016 года Kiss выступили в финале 11 сезона The Voice в сопровождении победителя сезона Sundance Head . [193]
Ходили противоречивые истории относительно того, запишут ли Kiss еще один альбом. Симмонс сказал «да» в интервью, заявив, что у него написаны песни и составлен список для нового альбома. Однако Стэнли и Тэйер оспорили это и заявили, что не клялись создавать его и что группа может двигаться вперед без новой музыки. [194] [195] Однако 25 марта 2021 года Стэнли заявил, что не исключает возможности создания новой музыки Kiss, [196] и Симмонс, и Стэнли в более поздних интервью заявили, что группе не нужна записать еще один альбом. [197] [198]
Группа продолжала давать концерты в Северной Америке и Европе в рамках тура Kissworld Tour в 2017 и 2018 годах. [199]
19 сентября 2018 года, после выступления на America's Got Talent , Kiss объявили, что завершат свою карьеру мировым туром End of the Road в 2019 году . [200] Стэнли прокомментировал:
Это будет наш последний тур. Это будет самое взрывное и самое масштабное шоу, которое мы когда-либо делали. Люди, которые нас любят, приходят к нам. Если вы никогда нас не видели, то сейчас самое время. Это будет шоу. [2]
В октябре 2018 года группа воссоединилась с Эйсом Фрейли и Брюсом Куликом на Kiss Kruise. Он исполнил «2000 Man», «New York Groove», «Nothin' to Lose» и «Rock and Roll All Nite». Это был первый раз, когда Фрейли и группа выступили вместе с 2002 года на церемонии закрытия Зимних Олимпийских игр 2002 года , а Кулик впервые выступил с группой вживую после его ухода в 1996 году .
Последний тур группы начался 31 января в Ванкувере , Британская Колумбия, Канада. [202] В феврале 2019 года Симмонс заявил, что прощальный тур, скорее всего, принесет от 150 до 200 миллионов долларов, «не считая вспомогательных услуг, лицензирования, товаров и тому подобного». [203] Во время первого этапа мирового тура End of the Road фанаты обвинили Kiss в подпевке под фонограмму и использовании минусовок . [204] Тремя годами ранее Симмонс критиковал группы, использующие минусовки на живых выступлениях. Бывший вокалист Skid Row Себастьян Бах выступил в защиту Kiss, заявив, что группа не синхронизировала губы на концерте, который он посетил. [205] Стэнли не подтвердил и не опроверг тот факт, что он синхронизирует губы на сцене, заявив, что он заботится о своем голосе. [206] Фанаты возобновили обвинения после выступления группы в Бельгии, когда произошла ошибка с фейерверком и барабанными репликами во вступительной песне. [207] Док МакГи, менеджер группы, позже подтвердил, что Стэнли действительно пел полностью, одновременно подтвердив, что Стэнли будет петь под треки, но отрицал, что он синхронизировал губы. [208]
14 ноября 2019 года группа объявила, что ее концерты в Австралии и Новой Зеландии в рамках ее последнего тура были отменены из-за проблем со здоровьем Стэнли, и заявила: «В конечном итоге предписания врача имеют приоритет, и, наконец, теперь у нас нет другого выбора, кроме как сдаваться". [209] В декабре 2019 года Йошики из X Japan присоединился к группе в Токио и Осаке во время их выступления в Японии, чтобы исполнить «Beth» на фортепиано и «Rock and Roll All Nite» на барабанах. [210] [211] Позже они вместе выступили на телевизионном новогоднем представлении в Японии, исполнив «Rock and Roll All Nite» под общим названием «YoshiKiss». [212] [213]
Kiss снова появились в качестве специальных гостей на шоу America's Got Talent 17 февраля 2020 года с телевизионным выступлением "Rock and Roll All Nite". [214] Позже группа посвятит «Do You Love Me» Коби Брайанту и жертвам крушения вертолета в Калабасасе в 2020 году во время концерта в Лос-Анджелесе в Staples Center 4 марта 2020 года. [215]
Из-за событий, вызванных пандемией COVID-19 , группа временно прекратила свой последний тур, при этом Симмонс прокомментировал, что тур продолжится, как только ученые подтвердят, что его возобновление безопасно. [216] Из-за пандемии выпуск Kiss Kruise 2020 года был перенесен на октябрь 2021 года. [217]
20 ноября 2020 года Kiss объявили, что проведут эксклюзивное живое шоу в канун Нового 2020 года. [218] Концерт Kiss New Year's Eve 2020 Goodbye в прямом эфире был спродюсирован City Drive Studios [219] и поставлен Дэниелом Катулло . [220] Концерт с оплатой за просмотр был частью серии Landmarks Live Series и был снят более чем пятьюдесятью камерами 4K с обзором на 360 градусов на 250-футовой сцене The Royal Beach в отеле Atlantis The Palm, Дубай . Спектакль побил два мировых рекорда Гиннеса: один за самую высокую проекцию пламени на музыкальном концерте, а другой за наибольшее количество одновременно запущенных проекций пламени на музыкальном концерте. [221]
2 декабря 2020 года Симмонс подтвердил, что группа продолжит свой последний тур летом 2021 года, в котором осталось еще 150 концертов, а также перенесет австралийский этап финального тура. [222] [223] В интервью в июне 2021 года Стэнли сохранил оптимизм по поводу того, что группа завершит свой последний тур, когда концерты будут безопасными, и обсудил неизбежный уход Kiss. [224] Он также не исключил возможности появления бывших участников Эйса Фрейли и Питера Крисса во время финального тура, заявив, что он «открыт для этой идеи». [225] Позже Симмонс пригласил Фрейли выступить с группой на бисе во время их финального тура, [226] но Фрейли отклонил приглашение, [227] также исключив возможность выступления на финальном концерте группы и выразив сомнение в том, что группа прекратить гастроли. [228] [229] Сообщается, что в июне 2022 года Симмонс рассказал финскому Chaoszine , что он и Стэнли встретились с Фрейли, чтобы попытаться убедить его выступить с группой в качестве гостя, но что Фрейли выдвигал требования (относительно его макияжа и отсутствия Тэйера). играть на бис), что не могло быть удовлетворено. [230]
15 декабря 2020 года было объявлено, что в разработке находится биографический фильм о группе, и есть надежда выпустить его к финальному концерту группы. Менеджер группы Док МакГи рассказал о процессе: «Надеюсь, на следующей неделе за этим будет стоять компания, и мы начнем заканчивать сценарий, и, надеюсь, к тому времени, когда мы закончим, у нас будет готовый фильм к июлю». следующего года». [231] Deadline сообщил, что Netflix почти завершил сделку по производству биографического фильма о Kiss под названием « Shout it Out Loud» , который выйдет в 2024 году. [232] [233] Фильм будет сниматься в тесном сотрудничестве с Симмонсом и Стэнли, и сосредоточится на годах становления группы. [234] [235]
После анонса биографического фильма был анонсирован двухсерийный документальный фильм о группе под названием Biography: Kisstory, который был показан на канале A&E 27 и 28 июня 2021 года, а после его дебюта на кинофестивале Tribeca последовало эксклюзивное живое выступление . 11 июня 2021 г. [236] [237] Симмонс заявил (в июне 2022 года в интервью Chaoszine ), что он и Стэнли пригласили Фрейли и Крисса принять участие в документальном фильме, но что Фрейли и Крисс сказали Симмонсу, что «они могут это сделать». если у них есть полный контроль над редактированием. Я сказал: «Мы не можем этого сделать, потому что даже у нас этого нет. Но я не буду контролировать то, что вы говорите; вы можете говорить все, что хотите». Ответ — нет, оба». [230]
В интервью 6 октября 2021 года Стэнли подтвердил, что финальный концерт Kiss состоится в течение следующих полутора лет, заявив: «Я твердо верю, что к началу 2023 года мы закончим, это кажется вполне естественным для финала». Концерт должен был состояться в Нью-Йорке. Именно здесь группа начала свою деятельность, и это было действительно фоном для того, чтобы группа собралась вместе и написала эти песни, играла на лофт-вечеринках и играла в клубах, начиная с аудиторией примерно в 10 человек. Кажется, нам пора поехать. полный круг." [7] Группа выступала на борту Kiss Kruise 2022 года с октября по ноябрь 2022 года, что было их последним выступлением в круизе. [238] Помимо добавления еще 100 городов в турне в 2023 году, [239] Симмонс заявил, что группа уйдет из самоуважения и любви к фанатам и что он будет очень эмоционален во время финального выступления группы, которое он предположительно состоится примерно в 2024 году, [240] [241] хотя менеджер группы МакГи настаивал, что их последнее выступление состоится в 2023 году. [242]
В интервью Chaoszine в июне 2022 года Симмонс также обсудил здоровье Фрейли и Крисса и съезд фанатов Kiss в мае 2022 года в Нэшвилле, штат Теннесси, под названием «Creatures Fest». На мероприятии выступили Фрейли, Крисс, Винни Винсент и Брюс Кулик. Крисс присоединился к Фрейли в составе сета Фрейли, а Кулик и Фрейли присоединились к Винсенту в части его сета. Симмонса спросили, видел ли он фанатские кадры с мероприятия, на что он ответил: «Кто-то показал мне около 30 секунд, да. Это было очень грустно. Мне было жаль Питера [Крисса]…» Далее он подробно рассказал о здоровье Крисса: утверждая, что «когда я позвонил, чтобы пригласить Питера сняться в документальном фильме, его здоровье было не таким, каким должно быть. Я не хочу вдаваться в подробности, потому что это часть его личной жизни. Но нет, физически он бы не стал». сможет это сделать. Эйс тоже. Что касается Фрейли, Симмонс заявил, что «[он заботился] об Эйсе [Фрейли], но он не в форме — он не может так играть и не имеет для этого физической выносливости…» и что Фрейли и Крисс Действия привели к ухудшению их отношений с ним и Стэнли. [230] [243] [244]
Kiss выступили в качестве хедлайнеров предматчевой развлекательной программы на Гранд-финале AFL 2023 в Австралии 30 сентября 2023 года перед более чем 100 000 зрителей на стадионе и около 1,2 миллиона телеаудитории только в Австралии, не считая цифры онлайн-трансляции. [245] Через неделю после выступления на AFL Kiss отыграли свой последний австралийский концерт в Сиднее. [246]
Несмотря на то, что тур стал для них финальным, и Симмонс, и Стэнли не исключают возможности того, что Kiss смогут продолжить работу без них или первоначальных участников в составе «нового поколения» [247] [248] с возможностью время от времени появляться в качестве гостей. [249] Симмонс выразил заинтересованность в том, чтобы группа выступила с концертом в Лас-Вегасе после объявления о последних выступлениях группы, [250] но позже Стэнли исключил такую возможность, заявив, что он «не мог предвидеть, чтобы это произошло». [251] Позже, 14 ноября 2023 года, Симмонс подтвердил, что, хотя тур был последним для группы, бренд продолжит шоу мультфильмов, другие товары и передвижные шоу на тему Kiss с разными музыкантами. [252] Он также подтвердил, что у группы нет планов записывать еще один альбом, сославшись на потоковую передачу музыки и скачивание в качестве факторов. [253] Kiss отыграли свой последний концерт в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке 2 декабря 2023 года, [254] который транслировался через Pay-per-view . [255] [256]
Незадолго до финального выступления тура и после его окончания Фрейли заявил, что не против выступить на заключительных концертах в Нью-Йорке. Он также заявил, что принял бы такое предложение, даже если бы и он, и Тэйер были накрашены его гримом «Космонавт», за плату в размере 250 000 долларов за каждое из двух финальных шоу. Фрейли также отрицал, что его и Крисса пригласили, утверждая, что «[Стэнли и Симмонс] сказали это только для того, чтобы продать билеты». [257] [230] [258] Кулик также дал интервью после финальных выступлений и заявил, что его не приглашали Симмонс, Стэнли или менеджер Док МакГи. Кулик заявил, что, по его мнению, МакГи не хотел, чтобы он или любой другой бывший участник Kiss выступал на финальных концертах. [259] [260]
В конце финального выступления группы в Нью-Йорке было объявлено, что группа будет жить в качестве цифровых аватаров для полностью виртуальных выступлений на сцене, созданных Industrial Light and Magic [261] и Pophouse , ранее создавшими Аналогичная цифровая презентация ABBAtar от ABBA . [262] Хотя Симмонс заявил, что в аватары было инвестировано 200 миллионов долларов, [263] первые цифровые шоу аватаров должны начаться в 2027 году, [264] а Тэйер заявил в интервью в январе 2024 года, что «потребуется некоторое время, чтобы получить образы» там, где группа хотела бы, чтобы они были, считая это будущим развлечений. [265]
В настоящее время Симмонс продолжает работать с американским рок-рестораном Rock & Brews и выступает со своей сольной группой, [266] на которой он анонсировал свое первое шоу после Kiss, которое состоится в Бразилии в апреле 2024 года. [267]
Kiss обычно классифицируют по жанрам хард-рок , [268] хэви-метал , [269] шок-рок , [270] глэм-метал , [271] и глэм-рок . [272] Большинство альбомов 1970-х годов, особенно первые шесть, выпущенные между 1974 и 1977 годами, а также Creatures of the Night 1982 года и Animalize 1984 года , содержали элементы хард-рока или традиционного хэви-метала. Dynasty 1979 года и Unmasked 1980 года отличались более диско / поп-роковым звучанием, а Music from "The Elder" 1981 года показало, что группа увлекается прогрессивным роком . В 1983 году, начав с Lick It Up и отказа от фирменного макияжа, группа начала включать глэм-метал в свой звуковой и визуальный образ. [273] [274] Позже, в начале 1990-х, его звучание стало тяжелее и отказалось от глэм-метала. [275] В середине 1990-х годов группа вернулась к исходному звучанию. [272]
Его музыка описывается как «коммерчески мощная смесь гимнового, мощного хард-рока, движимого изящными припевами и балладами, подкрепленными громкими гитарами, приторными мелодиями и стремительными струнными. Это был звук, который заложил основу как для аренного рока, так и для арены-рока и поп-метал, который доминировал в роке конца 1980-х». [272] В первой рецензии на Kiss, опубликованной журналом Rolling Stone в 1973 году, группа описывалась как «американская Black Sabbath ». [276] В обзоре Hotter then Hell , опубликованном в том же журнале, говорится, что «с двумя гитарами, выбивающими запоминающиеся мондо-дисторто риффы, а бас и барабаны дружелюбно замыкают шествие, Kiss извергает обманчиво контролируемый тип грозовой истерии». [277] В то же время Беннингтон Бэннер из журнала Rock Music сказал: «С причудливым макияжем участников в стиле кабуки , черными кожаными костюмами с шипами и арсеналом огневой мощи на сцене – как музыкальной, так и буквальной – Kiss представляют собой самую экстремальную группу». форма хард-рока в 1974 году». [278]
Группа известна своими культовыми дизайнами макияжа, каждый из которых представляет собой отдельный персонаж или личность. Текущая линейка состоит из четырех оригинальных дизайнов: «Звездное дитя», «Демон», «Космонавт» и «Человек-кошка». Раньше в группе существовала практика давать новым участникам новую личность, например, «Лис» для Карра и «Воин Анк» для Винсента; эта практика была прекращена после того, как Тайер и Сингер взяли на себя образы «Космонавта» Фрейли и «Человека-кошки» Крисса соответственно. Когда его спросили по этому поводу, Симмонс ответил: «Почему бы нам не использовать классический макияж? Он у нас есть». Крисс отказался от своих прав на свой макияж, когда покинул группу в 2004 году, о чем позже пожалел, сказав: «Я злюсь на себя из-за того, что мой макияж выскользнул из моих рук»; в то время как Фрейли утверждает, что передал группе лицензию на свой дизайн и получит его обратно - идея, которую Стэнли назвал «фантазией». [279]
В течение 1973–74 годов Стэнли время от времени использовал альтернативный дизайн макияжа под названием «Бандит» для избранных фотосессий и живых выступлений после того, как Нил Богарт , глава Casablanca Records, предложил ему использовать дизайн, который был симметричен, как и остальные. группы. В это время он все еще пользовался косметикой Starchild, а иногда даже использовал оба дизайна на одних и тех же фотосессиях. В 1974 году он навсегда прекратил использовать дизайн Bandit. На обложке дебютного альбома группы Крисс использовал совершенно другую вариацию своего макияжа в стиле Кэтмена (получившую название «Кот-пантомима») после того, как позволил визажисту на съемках использовать свои собственные идеи вместо обычного дизайна. Карр изначально должен был быть «Ястребом», дизайн, который Симмонс вспоминал в своей автобиографии, был похож на Большую Птицу из «Улицы Сезам» . Сегодня существует одна фотография Карра в этом предложенном дизайне, а также одна фотография манекена Стэнли с предложенным макияжем и одеждой. В отличие от Бандита и Кота-пантомимы, этот альтернативный дизайн никогда не использовался в официальном качестве. Дизайн Hawk также рассматривался Винсентом и Сингером. [280]
Сент-Джон и Кулик были участниками Kiss только в период отсутствия макияжа. Кулик заявил, что если бы он когда-либо красился в группе, ему бы хотелось быть «Собакой»: «Я полагаю, что, поскольку в группе уже есть кот, мне, вероятно, следовало бы стать собакой. обведите вокруг одного глаза, и я буду похож на Пити из « Маленьких негодяев» . На самом деле я видел одну или две фанатские версии того, как это могло бы выглядеть, так что да, я был бы собакой». Четыре оригинальных дизайна макияжа были зарегистрированы в Ведомстве по патентам и товарным знакам США, права собственности и лицензии принадлежат Симмонсу и Стэнли.
На Kiss сильно повлияли Элис Купер и New York Dolls , [281] в то время как Джин Симмонс заявил, что «музыкальное сердце и душа группы находится в Англии». [282] Трио рок-гитаристов The Beatles и The Yardbirds Джимми Пейдж , Эрик Клэптон и Джефф Бек были среди британских исполнителей, которые он похвалил, а Симмонс заявил: «Я содрал так много английских риффов, если бы британское влияние было Если бы там не было нас, нас бы здесь не было. «Rock and Roll All Nite» — прямое детище песни Slade « Mama Weer All Crazee Now » . [282] В своей книге « Поцелуй и макияж » Симмонс писал о глэм-рок -группе Slade: «... нам нравилось, как они общались с толпой и как они писали гимны... мы хотели той же энергии, та самая неотразимая простота». [283]
Мир концертных туров изменился благодаря тому, что Kiss начали строить сценические декорации с уникальным дизайном. Туры стали больше, требовалось больше персонала и оборудования, включая декорации, костюмы, звуковое и световое оборудование, а также пиротехнику, и все это требовало большего количества грузовых автомобилей, а общая стоимость увеличивалась на миллионы долларов. Kiss также внедрили новшества, значительно расширив концертный мерчандайзинг, продавая немузыкальные товары под брендом Kiss любителям концертов. Продажа товаров помогла оплатить расходы на концерт и принести группе прибыль, а также обеспечить им большее присутствие, не полагаясь исключительно на радио. Другие группы скопировали Kiss, продавая на концертах товары своей собственной марки - практика, которая стала более необходимой в 1980-х годах с ростом затрат на гастроли. [281] [284] В дополнение к мерчендайзингу на концертах, Kiss расширили свое влияние, включив в него полное поле для мини-гольфа в стиле Kiss в отеле и казино Rio All-Suite в Лас-Вегасе, штат Невада. [285] [286]
Окончательный состав
Бывший
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
