stringtranslate.com

Галерея Парк Плейс

Галерея Park Place была современной кооперативной художественной галереей, работавшей с 1963 по 1967 год [1] [2] и располагавшейся в Нью-Йорке . [3] Галерея Park Place была примечательна как послевоенная галерея как своим местоположением, так и тем, что она поддерживала группу художников, работающих с геометрической абстракцией и пространством. [3]

Считается, что это была первая галерея 1960-х годов в этом районе Нижнего Манхэттена. Park Place Gallery располагалась по адресу 542 West Broadway, рядом с районом, который сейчас называется SoHo . Первоначально открытая как кооперативная галерея в 1963 году недалеко от Park Place в Нижнем Манхэттене, в 1965 году она переехала в новое и более просторное помещение по адресу 542 West Broadway. [4] Галерея представляла собой большое открытое выставочное пространство с офисом и вторым выставочным пространством в задней части. Обычно там были выставки двух человек, каждая из которых представляла художника и скульптора в большой передней комнате, и небольшая подборка работ художников в задней комнате. [4]

Первым директором галереи Park Place был Джон Гибсон, который позже открыл собственную галерею John Gibson в начале 1970-х годов. Его сменила Пола Купер, которая после закрытия галереи Park Place в конце 1960-х годов открыла галерею Paula Cooper в Сохо. [4] Она стала пионером современной художественной сцены и предвестницей демографического взрыва художественных галерей в Нью-Йорке в 1970-х годах. [2]

История

Прекурсоры

В начале 1960-х годов художники со всей страны перебрались в лофты и складские помещения Нижнего Манхэттена , в то, что раньше было известно как «Адская сотня акров», которые стали большими и недорогими студиями. Дилеры и владельцы галерей открыли новые галерейные пространства поблизости.

К 1966 году Сохо превратилось в растущее сообщество художников, и галерея Park Place Gallery стала местом встречи художников. Особенно многолюдными и популярными были музыкальные выступления и другие специальные программы, организованные галереей. В середине-конце 1960-х и начале 1970-х годов Max's Kansas City на Парк-авеню-Саут между 17-й и 18-й улицами и бар St. Adrian's на нижнем Бродвее стали местами тусовки молодых художников, писателей, поэтов и творческих людей в центре Манхэттена.

Ранняя галерея Парк-Плейс

Первое местоположение галереи было около Park Place в Нижнем Манхэттене. Park Place Gallery была основана в 1962 году как кооперативная художественная галерея 10 художниками, включая Марка ди Суверо , Дина Флеминга, Роберта Гросвенора , Форреста Майерса , Питера Форакиса , Лео Валледора , Тамару Мельчер, Тони Магара и Эдвина Руду. [3] [5] Первым директором пространства был Джон Гибсон (1933–2019; позже John Gibson Gallery). [1] Позже к кооперативному сообществу присоединились художники: Дэвид Новрос, Джонатан Болдуин и Гей Глэйдинг. [5]

В галерее были представлены работы молодых, менее известных художников с акцентом на геометрическую абстракцию , [3] фигурный холст , живопись с жесткими краями , оп-арт , парадоксальные геометрические объекты, скульптуру и экспериментальное искусство. Многие из скульпторов, художников и других художников, которые выставлялись в галерее Park Place, интересовались передовой архитектурой , электронной музыкой и минималистским искусством .

Более поздняя история

В 1965 году галерея переехала на 542 West Broadway, на то, что сейчас называется LaGuardia Place, к северу от Houston Street, рядом с районом, который сейчас называется SoHo . [1] К 1965 году Пола Купер стала директором, и Park Place стала громоотводом внимания для арт-сцены в центре города. Она также стала центром авангарда в центре города , с еженедельными поэтическими чтениями, концертами новых электронных композиторов и открытиями, которые всегда привлекали большие толпы молодых художников. [6] Они привлекли финансирование от Lannan Foundation.

Закрытие и наследие

К 1967 году галерея закрылась. [1]

В конце 1960-х и начале 1970-х годов в Нью-Йорке искусство разделилось на множество направлений: концептуальное искусство , земное искусство , лирическая абстракция , минималистское искусство , постминимализм , перформанс и продолжение абстрактного экспрессионизма , живопись цветового поля , оп-арт и поп-арт . Значительным событием на нью-йоркской художественной сцене стало рождение галерейной сцены в Сохо, которую помогла определить галерея Park Place. [7] После закрытия галереи директор Пола Купер взяла большую часть опыта, полученного в галерее Park Place, и использовала его для открытия галереи Paula Cooper на Принс-стрит, 96 в Сохо. [2]

В сентябре 2008 года Музей искусств Блэнтона в Техасском университете в Остине представил выставку под названием: Переосмысление пространства: группа галереи Park Place в Нью-Йорке 1960-х годов, куратором которой выступила Линда Далримпл Хендерсон . Выставка проходила с 28 сентября 2008 года по 18 января 2009 года. [8]

Художники

Многие художники, сотрудничавшие с галереей, получили прозвище «Группа Парк-Плейс» . [4] Галерея Парк-Плейс выставляла работы менее известных молодых и старых художников, часто впервые.

Основатели

Среди основателей галереи Park Place были:

Экспоненты

В галерее Park Place выставлялись работы следующих художников:

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefghi Смит, Роберта (17 декабря 2009 г.). «Питер Форакис, скульптор геометрических форм, умер в возрасте 82 лет». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 14 сентября 2021 г. .
  2. ^ abc Kirwin, Liza (2007). «Искусство и пространство: Парк-Плейс и начало галереи Полы Купер». Архив американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 14 сентября 2021 г.
  3. ^ abcd ""Переосмысление пространства: группа галереи Park Place в Нью-Йорке 1960-х годов" в Музее искусств Блэнтона". Artforum.com . Сентябрь 2008 г. . Получено 14 сентября 2021 г. .
  4. ^ abcde Хендерсон, Линда Далримпл (2008). Переосмысление пространства: группа Park Place в Нью-Йорке 1960-х годов. Остин, Техас: Музей искусств Джека С. Блэнтона. С. 379–389.
  5. ^ ab Landfield, Ronnie (июнь 1995 г.). "Lyrical Abstraction". www.abstract-art.com/ . Архивировано из оригинала 20 октября 2012 г. . Получено 9 октября 2006 г. .
  6. ^ "Лирическая абстракция". Архивировано из оригинала 20 октября 2012 г. Получено 9 октября 2006 г.
  7. ^ Швенденер, Марта (16 февраля 2007 г.). «Обзор искусства; искусство и пространство — Парк-Плейс и начало галереи Полы Купер». The New York Times . Получено 14 сентября 2021 г.
  8. ^ «Переосмысление пространства: группа галереи Park Place в Нью-Йорке 1960-х годов». Музей искусств Блэнтона .
  9. ^ ab Bacon, Alex (7 марта 2019 г.). «Роберт Гросвенор с Алексом Бэконом». The Brooklyn Rail . Получено 14 сентября 2021 г. .
  10. ^ abcd Дирие, Клеман; Бовье, Лионель (2018). «От Сола Левитта до Таубы Ауэрбах: галерист Паула Купер о воспитании художественного таланта на протяжении пяти десятилетий». Art Basel . Получено 14 сентября 2021 г.
  11. ^ Samet, Jennifer (7 декабря 2013 г.). «Пиво с художником: Джейк Берто». Гипераллергенный . Получено 14 сентября 2021 г.
  12. ^ "Ronald Bladen". Artforum.com . Октябрь 1966. Получено 14 сентября 2021 г.
  13. ^ abcde Abatemarco, Michael (17 февраля 2017 г.). «Момент на солнце: влияние галереи Park Place». Санта-Фе, Нью-Мексико . Получено 14 сентября 2021 г.
  14. ^ Никсон, Брюс (1 января 2004 г.). «Вопрос перспективы: скульптура Чарльза Джинневера». Скульптура . Получено 14 сентября 2021 г. .
  15. ^ Штробль, Андреас (2009). «Гросвенор, Роберт». Allgemeines Künstlerlexikon Online [ Художники мира онлайн ] (на немецком языке). Де Грюйтер .
  16. ^ Аллен, Грег (12 октября 2018 г.). «„Прекрасное видение“: художница Сьюзан Вайль о творчестве Бернарда Киршенбаума и его жизни с ним, ее поэзии и многом другом». ARTnews.com . Получено 14 сентября 2021 г. .
  17. ^ Хендерсон, Линда Далримпл (2008). La Línea Continua: Коллекция латиноамериканского искусства Джуди и Чарльза Тейт. Музей искусств Блэнтона. Музей искусств Блэнтона, Техасский университет в Остине. ISBN 978-0-9815738-0-9.
  18. ^ "Villa's Remarkable Range Shown at b. Sako Garo" . Newspapers.com . The Sacramento Bee. 25 апреля 2004 г. стр. X25 . Получено 25 октября 2020 г. .
  19. ^ «Работы художников Востока выставлены в галерее Риверхед». The Suffolk Times . 28 марта 2011 г. Получено 14 сентября 2021 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки