Геометрическая абстракция — форма абстрактного искусства , основанная на использовании геометрических форм, иногда, хотя и не всегда, помещенных в неиллюзионистское пространство и объединенных в беспредметные (неизобразительные) композиции. Хотя жанр был популяризирован художниками -авангардистами в начале ХХ века, подобные мотивы используются в искусстве с древних времен.
Геометрическая абстракция присутствует во многих культурах на протяжении всей истории как в качестве декоративных мотивов, так и в качестве самих произведений искусства. Исламское искусство с его запретом изображения религиозных деятелей является ярким примером этого искусства, основанного на геометрических узорах, которое существовало за столетия до движения в Европе и во многом повлияло на эту западную школу. Геометрические узоры, соответствующие архитектуре исламских цивилизаций VII-XX веков и часто используемые в архитектуре исламских цивилизаций, использовались для визуальной связи духовности с наукой и искусством, которые были ключевыми для исламской мысли того времени. [1]
На протяжении всего искусствоведческого дискурса 20-го века критики и художники, работающие в рамках редуктивной или чистой абстракции, часто предполагали, что геометрическая абстракция представляет собой вершину беспредметной художественной практики, которая обязательно подчеркивает или привлекает внимание к коренной пластичности и двойственности. объемность живописи как художественного средства. Таким образом, было высказано предположение, что геометрическая абстракция может служить решением проблем, связанных с необходимостью модернистской живописи отказаться от иллюзионистских практик прошлого, одновременно обращаясь к изначально двумерной природе картинной плоскости, а также к тому, что холст выступает в качестве ее опоры. . Василий Кандинский , один из предшественников чистой беспредметной живописи, был одним из первых современных художников, исследовавших этот геометрический подход в своих абстрактных работах. Другие примеры пионеров-абстракционистов, таких как Казимир Малевич и Пит Мондриан, также использовали этот подход к абстрактной живописи. Картина Мондриана «Композиция № 10» (1939–1942) четко определяет его радикальный, но классический подход к построению горизонтальных и вертикальных линий, как писал Мондриан, «построенных с осознанием, а не расчетом, ведомых высокой интуицией и принесших к гармонии и ритму». [2]
Поскольку существуют как двухмерные, так и трехмерные геометрии, абстрактная скульптура ХХ века, конечно, не меньше, чем живопись, подверглась геометризирующим тенденциям. Жорж Вантонгерлоо [3] и Макс Билл [4] , например, пожалуй, наиболее известны своими геометрическими скульптурами, хотя оба они также были художниками; и действительно, идеалы геометрической абстракции находят почти идеальное выражение в их названиях (например, «Построение в сфере» Вантонгерлоо) и высказываниях (например, заявление Билла о том, что «Я придерживаюсь мнения, что можно развивать искусство в основном на основа математического мышления».) Экспрессионистская абстрактная живопись, практикуемая такими художниками, как Джексон Поллок , Франц Клайн , Клиффорд Стилл и Уолс , представляет собой противоположность геометрической абстракции.
Абстрактное искусство также исторически сравнивали с музыкой в ее способности передавать эмоциональные или выразительные чувства и идеи без опоры или ссылки на узнаваемые объективные формы, уже существующие в реальности. Василий Кандинский подробно обсудил эту связь между музыкой и живописью, а также то, как практика классической композиции повлияла на его творчество, в своем основополагающем эссе « О духовном в искусстве» . (1912)
Среди художников, которые много работали в области геометрической абстракции: