Ханс Росбо (22 июля 1895 — 29 декабря 1962) — австрийский дирижер , особенно связанный с музыкой двадцатого века.
Росбо родился в Граце . В детстве он и его брат Поль Росбо выступали со своей матерью, которая преподавала фортепиано. Ганс продолжил обучение музыке в консерватории Хоха во Франкфурте под руководством Бернхарда Секлеса по композиции и Альфреда Хёна по фортепиано.
Первая профессиональная должность Росбо была в Майнце , начиная с 1921 года, в качестве музыкального руководителя новой городской музыкальной школы, которая включала проведение муниципальных симфонических концертов. Он стал первым главным дирижером Симфонического оркестра Hessischer Rundfunk (позже Hr-Sinfonieorchester или Франкфуртского радиосимфонического оркестра) Франкфурта в 1928 году . [1] В 1920-х и 1930-х годах он представил премьеры произведений Арнольда Шенберга и Белы Бартока . В эпоху нацизма его свобода представлять новую музыку была ограничена. В 1937 году он стал генеральным музыкальным директором города Мюнстера . В 1941 году Росбо занял ту же должность в Страсбурге , возглавив филармонический оркестр . В годы войны Росбо сознательно вел себя сдержанно, избегая каких-либо политических заявлений. На это была веская причина: его брат Пол был шпионом союзников , помогая им оставаться в курсе, среди прочего, о прогрессе нацистов в разработке атомной бомбы . [2]
В 1945 году оккупационные власти США назначили его музыкальным руководителем Мюнхенской филармонии . В 1948 году контракт Росбо с мюнхенским оркестром был расторгнут, поскольку городские власти хотели сдвинуть репертуар оркестра в консервативном направлении. [3] В том же году Росбауд стал первым главным дирижером Оркестра Юго-Западного немецкого радио в Баден-Бадене , где он оставался до конца своей жизни. В 1954 году он дирижировал первым исполнением оперы Шенберга « Моисей и Арон» с уведомлением за 8 дней; это выступление было выпущено на коммерческой записи 1957 года для Philips. [4] Он регулярно водил симфонический оркестр SWR на фестивали современной музыки, например, в Донауэшингене. [5] 6–8 декабря 1962 года он завершил шестинедельную резиденцию с Чикагским симфоническим оркестром , руководя Фортепианным концертом Шумана с Евгением Истоминым и Девятой симфонией Малера . Он умер менее чем через месяц в Лугано , Швейцария , 29 декабря.
Граммофон недавно отметил, что Росбо «был одним из невоспетых героев музыки середины 20-го века, который... давал тщательно отрепетированные и усвоенные исполнения и премьеры самого широкого диапазона музыки». [6] В «Фанфарах» Питер Дж. Рабиновиц указал на диапазон своих симпатий, заявив, что он «больше, чем у любого из его современников, за исключением, возможно, Бернштейна , Шерхена и Стоковского . Росбо лучше всего помнят, вероятно, благодаря его «Малеру». , его Брукнер , его работа со Второй Венской школой ... и особенно его приверженность послевоенному авангарду. Но он также был моцартианцем мирового уровня (его оперы Моцарта в Экс-ан-Провансе 1950-х годов содержат сегодня гораздо лучше, чем более известные записи Буша из Глайндборна) — и он также пропагандировал более раннюю музыку (он записал « Орфей и Эвридика» Глюка и « Платею » Рамо ). Что еще более поразительно, он мог давать свои выступления у каждого из этих композиторов совершенно разные подписи». [7] Росбо был высококультурным человеком, широко начитанным и разнообразным в своих интеллектуальных интересах. Поставив себя на службу музыке, которую он выбрал для исполнения, он заслужил уважение многих известных композиторов 20-го века. Видное место в его наследии занимают записи музыки Брукнера, Малера, Стравинского и Булеза . Неутомимый сторонник новой музыки, он был тесно связан с Карлом Амадеем Хартманном , дирижируя премьерными исполнениями оперы Хартмана « Симплициус Симплицисимус» , а также его Второй и Четвертой симфоний , среди других.
Росбо освоил пять разных музыкальных инструментов из разных частей оркестра. Его любимыми занятиями было чтение мировой литературы на языках оригинала (древних и современных) и изучение научных журналов.