Давид Давидович Бурлюк (Давид Давидович Бурлюк; 21 июля 1882 — 15 января 1967) — украинский поэт, художник и публицист, связанный с футуристическим и неопримитивистским движениями. Бурлюка называют «отцом русского футуризма ».
Давид Бурлюк родился 21 июля 1882 года в селе Рябушки (близ Лебедина , Украина) Харьковской губернии Российской империи . Семья Бурлюка была склонна к искусству; два его брата также были талантливыми художниками, Николай и Владимир Бурлюки . Род Бурлюков частично происходил от украинских казаков по отцовской линии, занимавших высшие должности в Гетманщине . Его мать, Людмила Михневич, была этнической белоруской по происхождению. [1]
С 1898 по 1904 год учился в Казанской и Одесской художественных школах, а также в Королевской академии в Мюнхене . [2] Его буйный, экстравертный характер был признан Антоном Ажбе, профессором Мюнхенской академии, который назвал Бурлюка «чудесной дикой степной лошадью». [3]
В 1907 году он вступил в контакт с миром русского искусства; он познакомился и подружился с Михаилом Ларионовым , и они оба считаются важными силами в объединении мира современного искусства. [4] В 1908 году выставку с группой « Звено» («Звено») в Киеве организовал Давид Бурлюк вместе с Владимиром Барановым-Россиным , Александром Богомазовым , его братом Владимиром (Владимиром) Бурлюком и Александрой Экстер . Выставка провалилась, тем более что все они были неизвестными художниками. [4] Бурлюки и Ларионовы уехали в дом вышеупомянутых братьев в Чернянке, также известной как Хилея; именно во время этого пребывания их работы стали более авангардными. Той осенью, будучи в Экстере, они организовали выставку на улице; это имело успех, и было собрано достаточно денег, чтобы поехать в Москву. [4]
В 1909 году Бурлюк написал портрет своей будущей жены Маруси на фоне цветов и скал крымского побережья . После этого он много раз переносил изображение своей жены на холст. Без сомнения, всю жизнь его сердцем владели две мечты: лицо жены и портрет его Украины, а затем и приемной страны – США. [ нужна цитата ]
Футуристическая литературная группа «Гилея» ( Гилея [Гилея]) была основана в 1910 году Давидом Бурлюком и его братьями в их вышеупомянутом имении под Херсоном , к ней быстро присоединились Василий Каменский и Велимир Хлебников , а в 1911 году к ним присоединились Алексей Крученых и Владимир Маяковский . ] ). Вскоре после этого группа превратилась в литературный кубофутуризм , преобладающую форму футуризма в России.
От начала и до конца кубофутуризм всегда имел скандальную атмосферу. Художники и поэты шокировали публику тем, что ходили по общественным местам в нелепой одежде и разрисовывали лица, [4] писали непонятные публике пьесы (самая известная из них - «Победа над Солнцем » о группе футуристов, стремящихся уничтожить разум). и драками между ними и публикой во время чтения стихов. [6] В 1913–194 Маяковский, Каменский и Бурлюк решили отправиться в поэтические гастроли; почти всегда следовала ярость, даже в том случае, когда Маяковский читал Пушкина. Александр Родченко позже утверждал, что на этом концерте «я впервые увидел такую бешеную, разъяренную публику». [6] Даже во время Первой мировой войны их деятельность продолжалась: на Рождественском утреннике 1915 года, устроенном Лилей и Осипом Бриками , елку вешали на крыше вверх тормашками, а гости приходили с овощами в петлицах и в странный макияж. [6] Русский футуризм закончится только после революции 1917 года.
Большинство кубофутуристов также сопротивлялись футуристам в Италии. Краткий союз с их соперниками, эго-футуристами , закончился не очень хорошо. Коллега Бурлюка Велимир Хлебников также разработал поэтический стиль «Заум» .
С 1910 года он был участником группы « Бубновый валет» , а с 1910 по 1911 год посещал Художественное училище в Одессе . После 1911 года Давид сосредоточился на поэзии и манифестах, а на Рождество познакомился с поэтом Бенедиктом Лившицем . [4] С 1911 по 1913 год он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), и в том же году участвовал в групповой выставке « Синего всадника» в Мюнхене , в которую входил и его брат Владимир. Он также опубликовал статью в альманахе «Синий всадник».
В декабре 1912 года Бурлюк был соавтором и одним из многих подписавших манифест « Пощечина общественному вкусу» вместе с другими членами «Гилеи», одного из главных манифестов русского футуризма , движения русских поэтов и художников, которые воспринял принципы « Футуристического манифеста » Филиппо Маринетти .
В 1913 году его исключили из Академии художеств, как и Маяковского. В том же году Бурлюк основал издательское предприятие группы писателей -футуристов «Гилея» . В 1914 году он вместе с братом Владимиром иллюстрировал «Танго с коровами » Каменского , а в 1915 году Бурлюк опубликовал книгу « Поддержка муз весной» с иллюстрациями Аристарха Лентулова , Давида и Владимира Бурлюков.
С 1915 по 1917 год проживал на Урале с частыми поездками в Москву и Петроград ( Санкт-Петербург ). [7] В 1917 году он участвовал в выставке с группой « Бубновый валет» в салоне художников в Москве, в которую входили Александра Экстер и Казимир Малевич .
В 1916 году его брат Владимир Бурлюк был призван на военную службу, а в 1917 году погиб в Первую мировую войну в Салониках . В следующем году, после падения анархизма (он подружился с анархистами, пока жил в заброшенном доме), Бурлюк бежал из России и начал свое путешествие в Соединенные Штаты, которое пролегло через Сибирь, Японию и Канаду. не был завершен до 1922 года. [7] Он поддерживал контакты со своими коллегами-футуристами в России и, несмотря на то, что не знал ни слова по-английски, сумел подружиться с художницей и покровительницей Кэтрин Дрейер , утвердившись среди художников этой страны. [8] В 1922 году он поселился в Соединенных Штатах. [2]
В 1924 году Бурлюк опубликовал два манифеста в стиле радио, в которых подробно описывалось утопическое искусство, которое выйдет за пределы пространства-времени и поможет человечеству в стремлении к знаниям и совершенству. [9] Картина этого периода размером с колласус под названием « Пришествие механического человека, 1925–26» была выставлена на Международной выставке современного искусства, организованной Société Anonyme, в 1926 году в Бруклинском музее .
В Нью-Йорке Бурлюк развил деятельность в группах просоветской направленности и, написав стихотворение к 10-летию Октябрьской революции , стремился, в частности, добиться признания как «отец русского футуризма». Он был постоянным автором газеты «Русский голос» . Свои сборники, брошюры и журналы Бурлюк издавал вместе с женой Марией Никифоровной и через друзей распространял эти издания преимущественно в пределах СССР. [10]
В 1925 году Бурлюк был соучредителем Ассоциации революционных мастеров Украины (АРМУ) в составе Александра Богомазова , Василия Ермилова , Вадима Меллера , Александра Хвостенко-Хвостова и Виктора Пальмова . В 1927 году участвовал в выставке «Новейшие художественные течения» в Русском музее в Ленинграде (Санкт-Петербург) вместе с Казимиром Малевичем , Александром Шевченко и Владимиром Татлиным . Бурлюк — автор автобиографических очерков «Мои предки. Сорок лет: 1890–1930 ».
В 1930-е годы Оня Латур была заядлым коллекционером современного искусства, приобретшим не менее ста работ Бурлюка. [11]
В 1940 году Бурлюк обратился к советскому правительству с просьбой посетить его родину. В обмен он предложил значительную коллекцию архивных материалов, относящихся к его современнику и другу Владимиру Маяковскому , которую Бурлюк предложил передать в дар музею Маяковского в дополнение к более чем 100 оригинальным картинам. Просьбы Бурлюка были отклонены. Ему разрешили посетить Советский Союз только в 1956 [2] и 1965 годах.
В 1945 году выставка была установлена в театре Ирвинг Плейс в Нью-Йорке [12].
В 1962 году он и его жена отправились в Австралию, где он провел выставку в галерее Мортон в Брисбене. Это была его единственная австралийская выставка. Во время пребывания там Бурлюк написал несколько этюдов и работ с австралийскими видами. С 1937 по 1966 год Бурлюк и его жена Маруся издавали «Цвет и рифма» - журнал, в первую очередь посвященный описанию деятельности Бурлюка. [7]
Бурлюк прожил в Хэмптон-Бэйс на Лонг-Айленде около 20 лет, пока не умер в больнице Саутгемптона в Саутгемптоне, штат Нью-Йорк . [2] [13] Его дом и студия все еще сохранились.
В русской поэзии Бурлюк считается первопроходцем. В 1990 году Российская академия футуристической поэзии учредила премию Давида Бурлюка («Отметина») в области экспериментальной поэзии, присуждаемую ежегодно. [14]
.jpg/1280px-V.Burlyk_by_D.Burlyuk_(1913,_from_Trebnik_troikh).jpg)
_112.jpg/1280px-Dokhlaia_Luna_(1913)_112.jpg)
.jpg/1280px-V._Kamenskiy_by_D._Burluk_(1917).jpg)