Джеймс Робинсон Планше (27 февраля 1796 — 30 мая 1880) — британский драматург, антиквар и военный офицер . За период примерно 60 лет он написал, адаптировал или участвовал в написании 176 пьес в самых разных жанрах, включая феерию , фарс , комедию, бурлетту , мелодраму и оперу. Планше был ответственным за внедрение исторически точного костюма в британский театр девятнадцатого века и впоследствии стал признанным экспертом по историческому костюму, опубликовав ряд работ на эту тему.
Интерес Планше к историческому костюму привел к другим антикварным исследованиям, включая геральдику и генеалогию. Он был избран членом Общества антикваров в 1829 году и оказал влияние на создание Британской археологической ассоциации в 1843 году. Назначенный в 1854 году Rouge Croix Pursuivant и повышенный до Somerset Herald в 1866 году, Планше взял на себя геральдические и церемониальные обязанности в качестве члена. Коллегии оружия . Они включали провозглашение мира в конце Крымской войны и награждение иностранных монархов Орденом Подвязки .
Джеймс Робинсон Планше родился на Олд-Берлингтон-стрит, Пикадилли , Лондон, в 1796 году в семье Жака Планше и Кэтрин Эмили Планше. Его родители были двоюродными братьями и потомками беженцев -гугенотов , бежавших в Англию в 1685 году после отмены Нантского эдикта . [1] Жак Планше был умеренно преуспевающим часовщиком , этому ремеслу он научился в Женеве и был лично знаком королю Георгу III . [2] В начале его жизни его имя произносилось как «планка» или «планки», но он добавил, или, скорее, заново добавил акцент к своему имени, восстановив французское произношение. Однако после этого редакторы иногда критиковали Планше, написав, что «определенная работа «мистера Планка» была «деревянной » ».
До восьми лет Планше получал домашнее образование у своей матери [1] (написавшей трактат об образовании). Он не продолжил домашнее образование, так как его мать заболела и умерла, когда Планше было девять лет. [3] Затем его отправили в школу-интернат, где, по его словам: « Я был несовершенен и, не обученный французскому языку, я бегло говорил в детстве » . [4] В 1808 году он поступил в ученики к французскому художнику-пейзажисту месье. де Курта, где он изучал перспективу и геометрию, которые позже помогли ему в его театральных начинаниях. Однако два года спустя это ученичество было прервано смертью де Курта. Затем Планше поступил учеником к книготорговцу в надежде, что это также даст ему возможность продать некоторые из его собственных сочинений. [5] Именно здесь Планше считал, что его «театральные наклонности» начали развиваться. [2]
В этот период он присоединился к любительской театральной труппе, в которой играл и писал пьесы. Рукопись одной из этих ранних пьес, «Аморозо, король Маленькой Британии» , случайно увидел комический актер Джон Притт Харли, который, осознав ее потенциал, организовал (и сыграл) [6] ее постановку в Королевском театре. , Друри Лейн . Его благосклонный прием положил начало театральной карьере Планше. [1]
26 апреля 1821 года Планше женился на Элизабет Сент-Джордж, драматурге. Она написала «Валлийскую девушку» для Олимпийского театра вскоре после его открытия в 1831 году и, воодушевленная его успешным приемом, продолжала писать для сцены. Среди ее наиболее успешных пьес были «Красивый муж» и «Приятный сосед» , обе в «Олимпике», а также «Саножист» и «Выкуп» , поставленные в театре Хеймаркет . Судя по их пьесам, можно предположить, что они сотрудничали, поскольку он преуспел в «игривых диалогах», а она преуспела в «сентиментальных и мелодраматических сценах». Элизабет Планше умерла в 1846 году после продолжительной болезни. [7] У пары было две дочери, Кэтрин Фрэнсис, родившаяся в 1823 году, и Матильда Энн , родившаяся в 1825 году. [1] Кэтрин вышла замуж за Уильяма Кертейса Уилана из Херонден-холла, Тентерден , Кент, в 1851 году. [8]
Матильда добилась успеха как автор детских книг (под псевдонимом Сьюзи Санбим), начиная с 1849 года с книги « Ловушка, чтобы поймать солнечный луч» , которая впоследствии выдержала 42 издания. Она вышла замуж за преподобного Генри Маккарнесса в 1852 году и родила от него одиннадцать детей, четверо из которых не дожили до младенчества. Следуя примеру своего отца в плане писательского мастерства, Матильда Маккарнесс до самой смерти выпускала в среднем одну книгу в год, большинство из них — под своим именем по браку. Смерть мужа в 1868 году оставила у нее мало средств на содержание семьи, поскольку книги не приносили большого дохода. Она и ее дети переехали к отцу. [9]
Несмотря на большое количество успешных пьес, Планше никогда не был особенно богат и чувствовал давление из-за необходимости содержать своих внуков. Обстоятельства улучшились, когда в 1871 году ему была назначена гражданская пенсия в размере 100 фунтов стерлингов в год «в знак признания его литературных заслуг». Планше умер в своем доме в Челси 30 мая 1880 года в возрасте 84 лет. На момент смерти его состояние составляло менее 1000 фунтов стерлингов. [1]
Планше «очень нравилось находиться в обществе и встречаться с известными людьми». [10] Он был постоянным посетителем бесед , завтраков и вечеринок, где он «встретился и был представлен большинству знаменитостей, живших тогда в Лондоне». [11] В 1831 году он был одним из основателей Клуба Гаррика . [1] Его автобиография содержит множество анекдотов о его знакомых в театральных и литературных кругах. Планше также пользовался большим уважением в частной жизни. [3]
Карьера Планше как драматурга началась, как уже упоминалось, в 1818 году, когда пьеса «Аморозо, король Маленькой Британии» , написанная им для любительского спектакля в частном театре, была просмотрена Джоном Приттом Харли и впоследствии исполнена на Друри-Лейн. Спектакль имел успех, и Харли вместе со Стивеном Кемблом и Робертом Уильямом Эллистоном побудили Планше заняться написанием пьес на постоянной основе. [1] Планше так и сделал; его следующей пьесой была пантомима на Рождество того же года. Еще шесть его пьес были поставлены в 1819 году, столько же в 1820 году и одиннадцать в 1821 году, большинство из них в театре Адельфи , но также в том числе в Лицее , Олимпике и Сэдлерс-Уэллс . [12] Ранние работы Планше были «в целом ничем не примечательны», единственным исключением в этот период был « Вампир, или Невеста с островов» , выпущенный в Лицее в августе 1820 года, [1] адаптация « Вампира » Шарля Нодье ( это была инсценировка романа Джона Полидори «Вампир» ). В спектакле использовалась новаторская «ловушка для вампиров» - люк на сцене, который позволял актеру исчезнуть (или появиться) почти мгновенно. [13] Замок Кенилворт, или Дни королевы Бесс , поставленный 8 февраля 1821 года, также имел большой успех. [8] Планше написал в общей сложности 176 пьес.
Планше в течение короткого периода времени в 1821 году занимал должность штатного автора (штатного писателя) в Адельфи, а затем перешел на аналогичную должность [14] в Королевском театре Ковент-Гарден . В 1822 году он написал либретто (и часть музыки) [15] для своей первой полномасштабной оперы « Дева Мэриан»; или Охотница из Арлингфорда . [1] В 1826 году он написал либретто для другой оперы, « Оберон, или Клятва короля эльфов» , последней работы композитора Карла Марии фон Вебера , который умер через несколько месяцев после ее завершения. Хотя эта опера имела коммерческий успех и получила в то время положительную реакцию критиков, последующие критики не оценили либретто Планше.
В 1838 году Планше должен был сотрудничать над оперой с другим известным композитором, Феликсом Мендельсоном . Мендельсон первоначально одобрил выбор Планше темы — осада Кале Эдуардом III во время Столетней войны — и положительно отреагировал на первые два акта либретто. Но после того, как Мендельсон получил финальный акт, он выразил сомнения по поводу этой темы, попросил Планше начать работу над совершенно новым либретто и в конце концов перестал отвечать на письма Планше. Опера так и не была поставлена. [16]
В августе 1823 года в номере «Альбома» он опубликовал статью, в которой говорилось, что следует уделять больше внимания временному периоду пьес Шекспира, особенно когда дело касается костюмов. В том же году случайный разговор привел к одному из наиболее длительных последствий Планше для британского театра. Он заметил Чарльзу Кемблу , управляющему Ковент-Гарден, что «хотя на рождественскую пантомиму или пасхальное представление часто тратилась тысяча фунтов, пьесы Шекспира ставились на сцене с самодельными декорациями и, в лучшем случае, с самодельными декорациями». новое платье или два для главных героев». [17] [18] Кембл «увидел возможные преимущества правильных приборов, отражающих вкус города», и согласился передать Планше контроль над костюмами для предстоящей постановки « Короля Иоанна» , если он проведет исследование, спроектирует костюмы и руководить постановкой. [19] Планше не имел большого опыта в этой области и обратился за помощью к антикварам, таким как Фрэнсис Дус и сэр Сэмюэл Мейрик . Проведенное исследование пробудило у Планше скрытый антикварный интерес; в дальнейшем они стали занимать все больше времени в его жизни. [20]
Несмотря на оговорки актеров, «Король Джон» имел успех и привел к созданию ряда шекспировских постановок в аналогичных костюмах Кембла и Планше (« Генрих IV, Часть I» , «Как вам это понравится» , «Отелло» , «Цимбелин» , «Юлий Цезарь »). [20] Эскизы и изображения «Короля Иоанна» , «Генриха IV» , «Как вам это понравится» , «Отелло» , «Гамлета» и «Венецианского купца» были опубликованы, хотя нет никаких доказательств того, что «Гамлет» и «Венецианский купец» когда-либо создавались с использованием исторически точных дизайнов костюмов Планше. Планше также написал ряд пьес или адаптаций, которые были поставлены с исторически точными костюмами ( «Кортес» , «Женщина, которая никогда не обиделась» , «Свадьба купца» , «Карл XII» , «Партизаны» , «Глава разбойников» и «Хофер »). [1] После 1830 года, хотя он все еще использовал старинные костюмы, он больше не претендовал на историческую достоверность своей работы в пьесах. Его работа в «Короле Иоанне» привела к «революции в сценической практике девятнадцатого века», [1] которая длилась почти столетие. [21]
В 1828 году Планше покинул Ковент-Гарден и поступил на работу к Стивену Прайсу на Друри-Лейн . [20] Его первая пьеса в этот период, «Карл XII» , была поставлена в декабре того же года и имела большой успех. Перед публикацией (что позволило бы любому театру поставить ее бесплатно) Планше получил запрос от Мюррея, менеджера Королевского театра в Эдинбурге, который хотел поставить пьесу. Планше назвал «скромную сумму» [22] в 10 фунтов стерлингов за привилегию, которую Мюррей, по словам Мюррея, не мог выплатить, сославшись на плохое финансовое положение своего театра. Но он приобрел рукопись пьесы и поставил ее без разрешения.
Это побудило Планше начать кампанию за распространение авторских прав на драматические произведения. Он собрал группу драматургов (в том числе Джона Пула, Джеймса Кенни , Джозефа Ланна и Ричарда Бринсли Пика), которые убедили писателя и члена парламента Джорджа Лэмба внести законопроект в парламент; Однако законопроект не прошел третье чтение . [23] В 1832 году Эдварду Бульвер-Литтону , писателю и члену парламента, удалось создать специальный комитет для рассмотрения авторских прав на драму, а также театральной цензуры и монополии патентных театров на драму. [24] Планше дал показания перед специальным комитетом; В следующем году был принят Закон о драматическом авторском праве 1833 года ( 3 и 4 Will. 4. C. 15). [1]
В постановке своего «Разбойника» Планше создал живые картины трех недавних картин Чарльза Истлейка : «Отдыхающий вождь итальянских разбойников », «Жена вождя разбойников, наблюдающая за результатом битвы » и «Умирающий разбойник» . Эта функция имела успех и широко копировалась. [25] Картины вдохновили его на создание ряда других пьес. Для «Золотой ветви» (1847) и «Любовь и удача» (1859) он создал костюмы по мотивам картин Ватто . Последняя пьеса, имевшая подзаголовок «Драматическая картина (в цветах Ватто)» , также включала картину из «Деревенской свадьбы» Ватто . [26]
После непродолжительного периода работы в качестве исполняющего обязанности менеджера театра Адельфи Планше перешел в Олимпийский театр, когда Люсия Вестрис взяла на себя управление в 1831 году. Он поставил первую пьесу, которую она поставила, « Олимпийские пиры», или «Прометей и Пандора» . [1] Так начались профессиональные отношения, которые длились более двух десятилетий. Планше отправился с Вестрис и ее мужем Чарльзом Мэтьюзом , когда они взяли на себя управление Ковент-Гарден в 1839 году, а затем с ними на Друри-Лейн в 1842 году. С 1843 года он провел четыре года на Хеймаркете с Бенджамином Вебстером , прежде чем вернуться к Вестрис и Мэтьюзу. в лицее , где он оставался до отъезда из Лондона в 1852 году. Во время своего пребывания в Вестрисе он исполнял роли «драматурга, либреттиста, главного советника и суперинтенданта декоративных отделов». [20]
«Олимпийские пирушки» были первым примером Планше «той формы травестии, которую обычно называют «классической» — которая повествует о характеристиках и приключениях богов и богинь, героев и героинь греческой и латинской мифологии и басен», жанра автором которого он позже был признан. [27] Планше использовал костюм для комедийного эффекта, но не из-за того, что костюмы были комическими, а из-за несоответствия реалистической исторической одежды сопоставлению с действиями актеров. Например, «Олимпийское пиршество» начинается с того, что боги Олимпа в классической греческой одежде играют в вист . [28] К 1836 году эти классические бурлески стали настолько популярными, что их копировали другие писатели.
Чувствуя необходимость сделать что-то другое, Планше обратился к переводу féerie folie (по-французски: сказка) Riquet à la Houppe , который он написал несколькими годами ранее. Спектакль имел успех и стал первой из 23 «сказочных феерий», большая часть которых была основана на сказках мадам д'Ольнуа . [29] Увлечение Планше своей работой побудило прессу называть его « preux chevalier » мадам д'Ольнуа (по-французски: преданный рыцарь) и тому подобные эпитеты. [30] Планше ввел термин «феерия», определив его как «причудливую трактовку поэтического предмета». [31]
В 1879 году двое его друзей опубликовали его феерии вместе с некоторыми другими его произведениями в виде пятитомного сборника под названием « Феерии Дж. Р. Планше, эсквайра» (Somerset Herald) 1825–1871 . [3] Сказки изначально были не детскими рассказами, а сложными произведениями, предназначенными для взрослой аудитории. [32] Научный подход Планше был продемонстрирован и в этой области; он «перевел два тома сказок г-жи Д'Ольнуа, Перро и других, которые впервые были даны в целостности с биографическими и историческими заметками и диссертациями». [33]
Снова заимствовав у французов, Планше представил ревю в британском театре [34] как комментарий к недавним событиям, особенно к событиям в театре. [1] Его первое ревю « Успех»; или, если хотите, хит , был выпущен в 1825 году. [34] В течение следующих 30 лет он написал еще семь, пик - четыре в 1853–1855 годах. [12]
В качестве примера стиля этих произведений в «Путешествии Бакстона вокруг света» (1854 г.), которое играли в театре Хеймаркет , есть слова:
«На Запад, на Запад, в страну свободных» –
Это означает, что белые люди бывают –
«Там, где мужчина есть мужчина» – если его кожа не черная –
Если это так, то он негр, продать или прибить... [35]
Планше наполовину ушел из театра в 1852 году и уехал жить в Кент со своей младшей дочерью (хотя через два года он вернулся в Лондон, получив назначение на роль Руж Круа Персуиван). Он продолжал время от времени писать для театра, [1] , но в период с 1852 по 1871 год выпустил еще только 16 пьес. [12]
Critics writing at the end of the nineteenth century praised Planché with sentiments such as "[Planché] raised theatrical extravaganza and burlesque to the dignity of a fine art, and wrote verses to be sung on the stage which could be read with pleasure in the study."[36] and "I am quite certain that such masters of lyrical writing as W. S. Gilbert ... would confirm me in my opinion that the songs and lyrics in the extravaganzas of Planché were as faultless in tone, tact and taste as they were rhythmically perfect".[37] (The converse was also true; Planché approved of, and strongly influenced Gilbert's works)[38] Planché's dramatic reputation was already fading before his death, and continued to do so in the twentieth century. He is still remembered for his influence on and contributions to British theatre over a long career.[1]
Planché's research to determine historically accurate costume for the 1823 production of King John led to his developing a strong interest in the subject. When he published his first major work in 1834, History of British Costume from the Earliest Period to the Close of the 18th Century, Planché described it as "the result of ten years' diligent devotion to its study of every leisure hour left me by my professional engagements".[39] Prior to this Planché had published his costume designs for King John and the other Shakespeare plays, with "biographical, critical and explanatory notices".[8] After travelling twice to the Continent, he wrote about his journeys in Lays and Legends of the Rhine (1826) and Descent of the Danube (1827).
Planché's scholarship was recognised in his election in 1829 as a Fellow of the Society of Antiquaries of London. He was a regular attendee at the Society's meetings and contributed to its journal, Archaeologia. However, he became dissatisfied with its management, complaining of "the lethargy into which the Society of Antiquaries had fallen, the dreariness of its meetings, the want of interest in its communications and the reluctance of its council to listen to any suggestions for its improvement". In 1843–4 Planché was involved in the foundation of the British Archaeological Association, of which he was later Vice-President, and for more than twenty years the Secretary.[8][40] Planché resigned his membership of the Society of Antiquaries in 1852,[8] in which year he also moved to Kent to live with his younger daughter.[1]
Besides his History of British Costume, Planché contributed to a number of other works on costume. He wrote an article on "The History of Stage Costume" in The Book of Table Talk, edited by Charles MacFarlane, in 1836. He also provided the chapters on costume and furniture for The Pictorial History of England by MacFarlane and George Craik, as well as an introduction on costume for most of the plays in The Pictorial Edition of the Works of Shakespeare by Charles Knight. In 1842–43 Planché edited Regal and Ecclesiastical Antiquities of England and A Complete View of the Dresses and Habits of the People of England by Joseph Strutt. In 1848 he contributed "Remarks on some of his sketches for Masques and dramas" to Peter Cunningham's Inigo Jones: A Life of the Architect. In 1879 Planché completed his most ambitious work on costume history, A Cyclopedia of Costume, or, Dictionary of Dress, two volumes totalling almost 1000 pages.[20]
Planché's expertise in historical dress was not only of interest to his fellow antiquarians. During her reign Queen Victoria held a number of bals costumés at which the attendees had to wear costume of a specified era. Planché's advice was much in demand in the periods leading up to these balls as invited guests had costumes made.[1]
His antiquarian interests also included armour. In 1834 he published A Catalogue of the Collection of Ancient Arms and Armour, the property of Bernard Brocas, with a prefatory notice. In 1857 Planché was invited to arrange the collection of armour formerly belonging to his friend Sir Samuel Meyrick[41] for the Art Treasures Exhibition in Manchester, a task which he repeated in South Kensington in 1868. Concerned by the state of the armour in the Tower of London, Planché wrote several reports on the subject between 1855 and 1869. In that year, the War Office invited him to rearrange the collection in chronological order, which was one of the things for which he had been campaigning.[8]
Among his works on other topics were two with royal connections—Regal Records, or a Chronicle of the Coronation of the Queens Regnant of England, prompted by the coronation of Queen Victoria in 1837,[20] and The Conqueror and his Companions, published in two volumes in 1874.[8][42]
Planché's personal life inspired two works. In 1864 he published A Corner of Kent, or some account of the parish of Ash-next-Sandwich, the result of three years' work on what was originally intended as a short guidebook to antiquities within the parish of his son-in-law, the Rev. Henry Mackarness.[43] In 1872 he published his autobiography, a two-volume work entitled The Recollections and Reflections of J. R. Planché (Somerset Herald): a professional biography, containing many anecdotes of his life in the theatre.[1][3]
In addition, Planché produced over 100 papers and articles on a wide range of topics. His obituary in the Journal of the British Archaeological Association mentions in passing such topics as the following:
Naval uniforms of Great Britain, early armorial bearings, processional weapons, horn-shaped headdresses of the thirteenth, fourteenth and fifteenth centuries, the clarion, the Stanley crest, ancient and medieval tapestries, armorials of Ferres and Peverel, the Cokayne monuments at Ashbourne, the tilting and other helmets, the family of Giffard, the Earls of Strigul (the Lords of Chepstow), relics of Charles I, the Earls and Dukes of Somerset, the statuary of the west front of Wells Cathedral, various effigies, brasses and portraits, the first Earl of Norfolk, the family of Fettiplace,[44] monuments in Shrewsbury Abbey, the Neville monuments, the Earls of Sussex, of Gloucester and of Hereford, and the Fairford windows.[40]
His antiquarian studies led Planché to take an interest in heraldry. He had published several papers on heraldic topics in the Journal of the British Archaeological Association[45] before publishing in 1852 The Pursuivant of Arms, or, Heraldry founded upon facts. As indicated by the subtitle, Planché was concerned with verifiable facts, as opposed to the unfounded theories perpetuated by many earlier heraldic writers.[10] In the view of eminent herald Sir Anthony Wagner, Planché rewrote the early history of heraldry.[46]
Two years later a vacancy occurred at the College of Arms, the office responsible for administering English heraldic affairs. Planché was offered, and accepted, the position of Rouge Croix Pursuivant, one of the four junior-most officers of arms. Some years previously he had indicated his interest in becoming an officer of arms, should a vacancy arise, to the Duke of Norfolk, who as Earl Marshal is responsible for the College of Arms. Planché was also an acquaintance of Charles Young, Garter King of Arms, the principal officer of arms at the college.[10]
Planché moved back to London on becoming Rouge Croix.[47] For three years from the end of 1856, he focused on the duties of his new office and his scholarly pursuits.[33] Planché's new office also carried with it ceremonial duties. On four occasions he was part of diplomatic missions to invest foreign monarchs with the Order of the Garter: to King Pedro V of Portugal in 1858, and his successor King Luis in 1865, to Emperor Franz Josef I of Austria in 1867 and to King Umberto I of Italy in 1878.[1] Planché also participated in state ceremonial within England; in 1856 he and other officers of arms proclaimed peace following the conclusion of the Crimean War. This was supposed to take place "according to precedent", but the 'stage management' of the event left something to be desired; among other things the gates at Temple Bar, where the officers of arms customarily demand entry to the City of London,[48] were left open.[17]
In 1866 Planché was promoted to the office of Somerset Herald. For most of that year he was engaged in editing Clarke's Introduction to Heraldry.[43] During his heraldic duties, Planché came across a hitherto-neglected manuscript in the collections of the College of Arms; this became known as "Planché's Roll", since he was the first to draw attention to it. He also left another heraldic legacy; Ursula Cull, the wife of future Garter King of Arms Sir George Bellew, was a descendant of Planché's daughter Matilda.[49]
Planché was granted arms in 1857, a few years after his appointment as Rouge Croix pursuivant. These are blazoned:
The Roundels Argent charged with a Cross Gules (white circles with a red cross) allude to the badge of office of Rouge Croix.[49] Planché used his coat of arms on his bookplate, and the crest alone on his writing paper. When he was promoted to Somerset Herald, Planché surrounded the crest on his writing paper with a collar of Esses. While he was entitled to the collar by his appointment as herald, its inclusion in his armorial bearings was considered somewhat unusual.[10]
{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
Media from Commons
Texts from Wikisource
Data from Wikidata