Джон Денер (DAY-ner; родился Джон Денер Форкум ; 23 ноября 1915 — 4 февраля 1992), также известный как Денер Форкум , был американским театральным, радио-, кино- и телевизионным характерным актером. С конца 1930-х до конца 1980-х годов он накопил длинный список ролей, часто в ролях изощренных мошенников , теневых авторитетных фигур и других красноречивых негодяев. Его работы только в художественных фильмах, телесериалах и в телевизионных фильмах насчитывают почти 300 постановок. Денер много работал в качестве радиоактера во второй половине « золотого века » этого средства массовой информации, накопив сотни дополнительных кредитов в общенациональных сериалах. Его самая заметная главная роль была в роли Паладина в радиоверсии телевизионного вестерна Have Gun – Will Travel , который транслировался в течение 106 эпизодов на CBS с 1958 по 1960 год. Он продолжал работать в качестве актера озвучивания в фильмах, например, озвучивая фильм The Hallelujah Trail . Ранее в своей карьере Денер также недолгое время работал в Walt Disney Studios , выступая в качестве помощника аниматора с 1940 по март 1941 года на объектах компании в Бербанке, Калифорния . Он появился в эпизодах Коломбо «Лебединая песня» (1974) с Джонни Кэшем и в роли коммодора Отиса Суонсона в «Последнем салюте коммодору» (1976). Он появился в двухсерийном эпизоде сериала «Миссия невыполнима».
Родившийся в 1915 году в Нью-Йорке на Статен-Айленде , Джон Денер был средним ребенком из трех детей Эллы Сюзанны (урожденной Денер) и Ральфа Лероя Форкума. [2] [a] Отец Денера был опытным художником, который был широко признан в Соединенных Штатах как пейзажист, иллюстратор и специалист по рисованию «высокореалистичных» фонов для сценических постановок, а позднее для анимационных фильмов и короткометражек . [3] [b] Мать Денера была одаренным музыкантом с художественными талантами. [4] До 1920-х годов Элла Форкум даже сотрудничала со своим мужем в художественных проектах и в некоторых случаях была соавтором в оказании ему помощи в составлении содержания для его рисунков и картин, широко используемых в газетной и журнальной рекламе. Одним из примеров является полностраничное объявление в выпуске вашингтонской газеты Evening Star от 18 марта 1917 года . [5] Эта реклама Djer-Kiss , очень эксклюзивной линии французских духов и мыла. Она изображает очень стилизованную, сказочную сцену молодых женщин, купающихся под водопадом. Сама работа имеет атрибуцию обоих родителей Денер, "RL + ED Forkum". [5]
К началу 1920-х годов растущая художественная репутация Р. Л. или «Роя» Форкума принесла ему заказ, который позволил ему взять молодого Денера и остальных членов его семьи жить в Осло, Норвегия , пока он создавал иллюстрации для тщательно продуманного издания, восхваляющего музыку норвежского композитора Эдварда Грига . [6] Именно в Осло Денер получил свой первый опыт публичных выступлений в музыкальных вечерах и школьных пьесах. [7] После завершения работы над проектом Грига Рой взял Эллу и детей на длительное пребывание в Стокгольме , Копенгагене, Лондоне и, наконец, в Париже, где в течение двух с половиной лет в пригороде французской столицы Аньер-сюр-Сен Денер и его две сестры, Эми и Элис, продолжили свое образование в государственных школах. [7]
Обучение Денера во Франции расширило его интересы в искусстве, музыке и театре, а также в фехтовании , в котором он продемонстрировал достаточные навыки к раннему подростковому возрасту, чтобы претендовать на звание «чемпиона». [8] [9] В своем интервью с Денером в 1959 году Марсия Миннетт, репортер нью-йоркского отраслевого журнала TV-Radio Mirror , цитирует воспоминания актера о посещении французских школ три десятилетия назад, в частности, его реакцию на строгую учебу и строгую дисциплину, требуемую от него учителями:
Джон говорит: «Американских правонарушителей следует отправлять во французские школы. При первом нарушении правил мальчик получает удар лицом о столешницу. Или его пальцы сильно бьют дубовой линейкой. Дети узнают — в формирующемся возрасте — что дисциплина — это первый закон жизни; второй и третий законы — это применение и достижение. У нас были выходные по четвергам и воскресеньям, но мы уходили из школы по средам и субботам после обеда, имея достаточно школьных заданий, чтобы занять нас на неделю, а не на день». [7]
Жизнь и учеба в Европе «в формирующем возрасте» определенно расширили познания Денера в различных культурах и языках. Помимо того, что он свободно говорил на норвежском и французском, он также «немного» говорил на шведском, испанском, немецком и итальянском. [7] Это обширное знание языков оказалось очень полезным позже в его актерской карьере, когда персонажам Денера приходилось говорить с акцентом или разбавлять свои английские диалоги различными иностранными словами и фразами.
Во Франции родители Денера расстались в Париже, и 15 ноября 1929 года им был предоставлен развод. [10] Элла Форкум вскоре вернулась в Соединенные Штаты с 14-летним Денером и его сестрами и поселилась в районе Ривервью-Мэнор в Гастингсе-на-Гудзоне , деревне, расположенной примерно в 20 милях к северу от центра Манхэттена , где отец Денера проживал отдельно. [2] [7] [c] Между 1930 и 1932 годами «Денер Форкум», его мать и сестры периодически цитировались в светских колонках New York Herald Tribune , где сообщалось об их посещении и личных выступлениях на благотворительных мероприятиях, танцах, музыкальных концертах и пьесах, представленных в Гастингсе. [11] [12] В феврале 1932 года, в рамках празднования двухсотлетия их школы, дня рождения Джорджа Вашингтона , Денер и его старшая сестра Эми сыграли в «Конвей Кабал» , исторической пьесе, написанной одним из их одноклассников. [12] Затем братья и сестры сыграли в следующем месяце в адаптации романа 1900 года «Месье Бокер» , постановке, которая выиграла первую премию Гастингской средней школы на региональном конкурсе студенческих пьес. [7] [13]
Окончив среднюю школу Гастингса в июне 1932 года, [14] Денер поступил в Гранд-Сентрал-Школу искусств в Манхэттене , очевидно, намереваясь продолжить карьеру в искусстве, как и его отец, который вскоре переехал в Калифорнию, чтобы продолжить рисовать и работать в сфере дизайна декораций, а позже рисовать фоны и раскадровки для анимационных проектов, созданных Уолтером Ланцем , Уолтом Диснеем и другими продюсерами. [15] Несмотря на раннюю работу Денера в любительских сценических постановках и его природные таланты и обучение в качестве художника и скульптора, он не сразу принял актерское мастерство или студийное искусство как долгосрочную профессию. [ необходима цитата ]
К осени 1934 года Денер и его сестры покинули Нью-Йорк вместе с матерью и переехали на Западное побережье , где Эми поступила в Калифорнийский университет в Беркли . [16] В следующем году Денер также поступил в Беркли, чтобы продолжить свое формальное обучение в области изящных искусств. [17] [18] Во время учебы в университете он также приобрел больше практического опыта, играя в постановках на студенческой сцене и оттачивая свои музыкальные таланты, играя на фортепиано и сочиняя аранжировки для трех местных танцевальных групп. [7] Более поздние школьные и военные записи указывают на то, что он решил покинуть Беркли летом 1937 года после завершения двух лет обучения. [19] [d]
Денер покинул Беркли в конце второго года обучения, чтобы вернуться в Нью-Йорк, чтобы попробовать себя в профессиональных театральных постановках. Там он присоединился к труппе , связанной с Московским Художественным театром (МХАТ), где он получил интенсивное обучение по « системе » метода актерского мастерства, созданного советским театральным деятелем Константином Станиславским . [20] Годы спустя, много времени спустя после того, как Денер зарекомендовал себя как популярный актер в кино, на радио и телевидении, он приписывал МХАТ глубокое влияние на его стиль исполнения, хотя этот стиль со временем потребовал от него существенной корректировки его актерских приемов, чтобы добиться широкого успеха у американской аудитории. В частности, он признал Михаила Чехова , бывшего ученика Станиславского и ведущего консультанта нью-йоркской труппы, как профессионально «самого важного человека в моей карьере». [20] Los Angeles Times в интервью с Денером 1971 года рассказала, как его подход к актерскому мастерству развивался с его обучением в МХАТ:
[Денер] признает, что если бы он придерживался философии Московского Художественного театра [ sic ] с непоколебимой решимостью, его карьера, возможно, не сложилась бы так хорошо, как сложилась. «Там мне внушили, что для актера необходимо полностью подчиняться своему персонажу — в европейской традиции актерского мастерства». Денер говорит: «Я так хорошо усвоил, что в конце концов мои образы стали гораздо более запоминающимися, чем я сам». В конце концов Денер понял, что, хотя подобные вещи, по-видимому, работали для актеров в Европе, он пытался пробиться в Америке, и это не создавало ему практической репутации и не обеспечивало ему работу здесь. [20]
Одной из заметных театральных постановок, в которой Денер был задействован в Нью-Йорке, является «Свадебный венец» (1901) шведского драматурга Августа Стриндберга . Премьера на Бродвее в театре Вандербильта состоялась 5 февраля 1938 года, пьеса была представлена под эгидой Экспериментального театра Манхэттена. Брукс Аткинсон , тогдашний критик The New York Times , дал рецензию на сценическую работу «The New York Players», которую он охарактеризовал как «серьезно настроенную» и состоящую из «молодых людей со страстью к театру и в большинстве случаев с тонкими кошельками». [21] Упоминая «Денера Форкума» среди главных актеров и исполняя роль «Матса», Аткинсон считал, что общие усилия труппы были всего лишь «респектабельным студенческим представлением». [21]
Денер продолжал выступать, хотя и спорадически, в других пьесах в Нью-Йорке и в нескольких близлежащих акционерных компаниях . Он получал некоторую финансовую поддержку от своей матери, но отсутствие постоянной, оплачиваемой актерской работы потребовало от Денера поиска работы в другом месте города, чтобы содержать себя, в том числе устраиваясь на дневную работу в качестве продавца в табачной лавке и парковщика автомобилей на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1939 года . [22] Разочарованный своим скудным образом жизни и ограниченными перспективами создания приемлемой сценической карьеры в городе, он решил к концу 1939 года вернуться, как он это описал, в «спасательную линию» Калифорнии. [22] [e]
По возвращении в Калифорнию Денер не стал переезжать в Беркли, чтобы возобновить учёбу в университете или найти там работу за пределами кампуса. Его мать, которая к тому времени жила на Арч-стрит в Беркли и управляла « магазином разнообразных товаров », решила остаться в городе, в то время как Денер переехал в Южную Калифорнию, в округ Лос-Анджелес , где в Голливуде было больше возможностей для обученных актёров и художников найти работу в киноиндустрии. [23] Дополнительным преимуществом переезда туда было то, что отец Денера уже регулярно работал на разных студиях. Одной из них была Walt Disney Studios , где Рой Форкум работал «художником по сюжету» на новых объектах, которые строил Disney в Бербанке , недалеко от Голливуда. [24] Денер переехал к своему отцу и новой мачехе Эйлин, которые жили в доме, принадлежащем Рою в Бербанке по адресу 454 South Fairview Street. [25] [26]
Федеральная перепись 1940 года также документирует, что и отец, и сын работали в том году на «киностудиях»: Рой Форкум — «художником», а 24-летний Денер — «новым рабочим и учеником» ( подмастерьем ). [26] Однако другие записи того периода содержат некоторые подробности о работе Денера в то время, в частности, что он, как и его отец, работал в Disney, где в качестве аниматора помогал в создании рисунков для классического мультфильма Disney 1940 года «Фантазия » , а также для «Неохотного дракона» (1941) и для ранней разработки «Бэмби» (1942). [6] [8]
Денер проработал год в Disney, и в ранее цитируемом интервью 1959 года с TV-Radio Mirror он описывает свою работу там как «„промежуточный“», помощника художника, «который рисует все, что находится „между“ частями действия, нарисованными аниматорами». [7] «„Иногда“», — заявляет он в этом интервью, — «“я проводил дни, просто рисуя завитые линии, чтобы имитировать волны, или контуры листьев, или горизонты“». [7] Фильм Disney, распространенный RKO Pictures в 1941 году, на самом деле показывает Денера, работающего в студии. [27] Первая часть фильма под названием «Неохотный дракон» следует за американским актером и юмористом Робертом Бенчли, совершающим закулисную экскурсию по различным производственным отделам на объектах Disney в Бербанке. В одном из сегментов Бенчли посещает раскадровочную комнату для аниматоров Disney, которые изображены сочиняющими и рисующими будущий короткометражный мультфильм с персонажем «Малыш Вимс». Совсем юный Денер кратко показан среди коллег по персоналу, приветствующих Бенчли, а затем делающим набросок Бэби Вимса, делая замечание своим впоследствии знакомым голосом. [27] [f] Борющийся актер Алан Лэдд изображает одного из художников раскадровки, с наибольшим количеством экранного времени, взволнованно объясняющего раскадровки. Позже в том же году Лэдд будет утвержден на роль в фильме «Это оружие для найма» (1941) на Paramount, что проложило ему путь к тому, чтобы стать одним из самых кассовых актеров экрана. [28] [29] [30]
После регистрации в военном призыве в округе Лос-Анджелес в октябре 1940 года [1] Джон покинул анимационный отдел Disney в начале марта 1941 года, чтобы пойти добровольцем в армию США , за целых девять месяцев до того, как Япония напала на Перл-Харбор и официально втянула Соединенные Штаты во Вторую мировую войну . [19] В своих документах о зачислении он указывает свою гражданскую профессию как художника и преподавателя рисования, специализирующегося на скульптуре. [19] Первоначальная армейская подготовка Джона подготовила его к службе в качестве инструктора по стрельбе , хотя вскоре его отобрали в школу кандидатов в офицеры . [g] Дополнительные медицинские осмотры во время планового скрининга его кандидатуры показали, что у Денера была язва желудка , настолько серьезная, что к концу 1941 года армейские врачи с почетом уволили его с военной службы по медицинским показаниям. [22]
После того, как Денер был демобилизован из армии по состоянию здоровья, он не возобновил свою работу в Disney; вместо этого он начал карьеру на радио, работая сначала диктором. Broadcasting and Broadcast Advertising , широко читаемое радиоиздание из Вашингтона, округ Колумбия, сообщило в марте 1942 года, что «Джон Денер Форкум... присоединился к KFAC, Лос-Анджелес, в качестве диктора, заменив Джека Литтла». [31] К сентябрю того же года Денер работал в Беверли-Хиллз в KMPC , где его повысили с должности «запасного диктора» до штатной должности на станции. [32] Именно в это время он начал профессионально и последовательно называть себя «Джоном Денером», отказавшись от своей фамилии. [32] KMPC вскоре снова повысило его до должности «диктора-писателя» и иногда диск-жокея, повысив его до редактора новостей. [33] Затем Денер перешел на радиостанцию KFWB , также вещавшую из Лос-Анджелеса, где он был частью новостной команды, которая выиграла премию Пибоди за репортажи о первой конференции Организации Объединенных Наций, состоявшейся в Сан-Франциско в 1945 году. [6] [34]
В начале 1940-х годов Денер также начал выступать в качестве актёра на радио, и он продолжал это делать в течение 1950-х и в 1960-х годах. Среди его самых ранних актёрских работ на радио было время, когда он работал на станции KMPC, где с конца 1942 по 1944 год он озвучивал главного героя и читал рассказ в синдицированной антологии ужасов The Hermit's Cave , которую продюсировал Уильям Конрад . [35] До конца 1940-х годов и в оставшиеся годы « Золотого века радио », до начала 1960-х годов, Денер был приглашённой звездой, повторяющимся персонажем или ведущим персонажем в некоторых из величайших общенациональных сериалов того периода, работая при этом в фильмах и на телевидении. Некоторые из этих крупных радиопостановок — Escape , Yours Truly, Johnny Dollar , Let George Do It , California Caravan , The Count of Monte Cristo ; Crime Classics ; Lassie , NBC University Theater , The Adventures of Philip Marlowe , Rogers of the Gazette , Suspense , The Man Called X , The Silent Men , Smilin' Ed's Buster Brown Gang , Voyage of the Scarlet Queen , The Whistler , Family Skeleton , The Black Book , и The Adventures of Sam Spade . [36] [37] Денер также был одним из трех актеров, которые сыграли роль инспектора Скотланд-Ярда Питера Блэка в радиодраме Pursuit , которая транслировалась на CBS Radio с 1949 по 1952 год. [38] [39] [h] Между 1950 и 1951 годами он играл Элмера в радиокомедии The Truitts . В 1952 году он сыграл главного персонажа в The Judge , прослушивании на один эпизод (эквивалент телевизионного пилота), но он так и не пошел в сериал. [35] [40]
Артистичный и обладающий глубоким баритоном , Денер в 1950-х годах был признан журналом Radio Life Magazine за «лучший радиоголос» в индустрии развлечений, что впоследствии дало ему множество возможностей в вещании. [41] Большая часть его работы в тот период заключалась в исполнении ролей в радиовестернах, таких как «The Cisco Kid» , «Wild Bill Hickok» , «Gunsmoke » и «Fort Laramie» . Он также снялся в двух вестернах на CBS Radio в 1958 году. В феврале того же года он начал озвучивать главного персонажа для «Frontier Gentleman» , еженедельного сериала, который рассказывал о «наполненных действием» подвигах Дж. Б. Кендалла, ветерана британской армии, который в качестве газетного репортера путешествовал по всему Дикому Западу, собирая истории для The London Times . [42] Хотя этот сериал длился всего девять месяцев, представление Денером Кендалла в 42 эпизодах было хорошо встречено рецензентами того периода, один из которых описал актерское изображение главного героя как «элегантное и ледяно эффективное». [42] [43] Всего через неделю после финальной трансляции Frontier Gentleman в ноябре 1958 года Денер дебютировал в роли стрелка-частного детектива Паладина в радиоверсии Have Gun Will Travel . Этот сериал, который в общей сложности состоял из 106 эпизодов, продолжался в течение двух полных лет, закончившись в ноябре 1960 года. [44]
За свою 50-летнюю карьеру в индустрии развлечений Денер снялся в более чем 125 художественных фильмах и короткометражках . [45] [46] Он впервые появился на « большом экране » в начале 1940-х годов после увольнения из армии, играя в неуказанных в титрах эпизодических ролях , продолжая работать преимущественно на радио. В течение нескольких лет он работал от картины к картине как современный подмастерье , посещая кастинговые офисы, проходя прослушивания и набирая экранное время и опыт в Republic , RKO , Warner Bros. , Paramount , Metro-Goldwyn-Mayer и Twentieth Century-Fox . [45] Среди первых появлений Денера в кино — его неуказанная в титрах роль в вестерне Republic, в котором он сломал правую руку в сцене драки, и роль «Шейха Амира» в фильме 1943 года производства Сола Лессера «Тайна пустыни Тарзана» . [22] [47]
Другие роли, в которых он был задействован, включают в себя роль военного офицера, радиоведущего, шахтера, медицинского стажера и государственного патрульного в таких фильмах, как « Тридцать секунд над Токио» (1944), «Серенада Лейк-Плэсида» (1944) , «Кукуруза зеленеет» (1945), «Дважды благословенный» (1945), «Капитан Эдди» (1945) , «Рождество в Коннектикуте» (1945), «Ярмарка штата» (1945), «Она пошла на скачки» (1945) и «Клуб Гавана» (1945). Хотя ранние выступления Денера в этих фильмах фактически не были указаны на экране, его имя начало появляться в титрах актеров, опубликованных в ведущих изданиях киноиндустрии. Например, его имя и роли в фильмах «Капитан Эдди» и «Ярмарка штата» цитируются в ведущем национальном журнале для любителей кино в 1945 году, Photoplay , а также в The Film Daily и Showmen's Trade Review . [48]
В течение оставшейся части 1940-х годов Денер продолжал сниматься в различных жанрах фильмов: криминальные драмы, детективы, приключения в море и джунглях, шпионские истории и растущее количество вестернов. В первые годы своей актерской карьеры Денер постепенно завоевал репутацию среди директоров по кастингу и театральной публики как надежный актер, способный изобразить множество персонажей, хотя чаще всего в злодейских ролях мошенников-аферистов, злых банкиров, выдающихся иностранных шпионов, мошенников, резких стрелков и других « тяжеловесов ». Фактически, новостная статья под названием «Джон Денер поворачивается к праву закона», опубликованная в Огайо в выпуске Toledo Union Journal от 21 июля 1950 года, подчеркивает, насколько укоренилась эта репутация. Газета описывает для киноманов роль актера в предстоящей картине:
ГОЛЛИВУД — В один из немногих случаев в своей злодейской карьере на экране Джон Денер будет показан по правую сторону закона в роли тайного агента в фильме Columbia « Контрразведка встречает Скотланд-Ярд ». Денер, который недавно завершил важные роли в фильмах « Последний из пиратов » и « Эл Дженнингс из Оклахомы », присоединяется к актерскому составу, в который входят Говард Сент-Джон , Рон Рэнделл и Аманда Блейк . [49]
1950-е годы были самыми загруженными для Денера годами работы в театральных фильмах. Он снялся по меньшей мере в 63 художественных фильмах, выпущенных в течение этого десятилетия, и почти половина из этих картин — вестерны, некоторые из которых дали Денеру самые существенные части его карьеры на экране. [45] После того, как он получил хорошие отзывы за свою второстепенную роль в фильме RKO 1956 года « Напряженность в Тейбл-Роке» , Денера выбрали Говард В. Кох и Обри Шенк из Bel-Air Productions на главную роль в фильме « Восстание в Форт-Ларами» (1957), где он сыграл кавалерийского офицера майора Сета Брэднера. [50] Актер, хотя и был очень знаком зрителям кино, все еще не считался большинством продюсеров способным привлечь значительную кассовую мощь. Киноиндустрия издание Motion Picture Exhibitor , которое имело большую аудиторию владельцев кинотеатров в 1957 году, хвалит общее качество Revolt at Fort Laramie в своем обзоре от 20 марта, но намекает на отсутствие звездной мощи фильма. Журнал описывает 73-минутный вестерн как «хорошую программу» с «компетентной» игрой Дехнера и других актеров и «достаточным» количеством боевых сцен, которые «поддерживают интерес, несмотря на отсутствие ценности имени». В следующем году, в 1958 году, Дехнер получил вторую роль в фильме The Left Handed Gun , играя напротив Пола Ньюмана , который играет главного героя, преступника Билли Кида . Дехнер в этом фильме изображает шерифа Пэта Гарретта , который выслеживает и убивает Билли. [51]
Двигаясь в 1960-е, Денер начал это десятилетие, снявшись в фильме «Канадцы» (1961), еще одном вестерне, хотя это было не производство Соединенных Штатов. Вместо этого это был англо-канадский проект, снятый полностью в Канаде преимущественно английским и канадским актерским составом и съемочной группой. [52] Денер, снова сыгравший злодея в роли « ненавидящего индейцев фермера», разделил главные роли с другим американским актером Робертом Райаном и британским актером Торином Тэтчером . [45] Однако в следующих трех фильмах Денера он принял три второстепенные роли за пределами области вестернов и в современности: драма « Отчет Чепмена» (1962); еще одна современная драма, «Молодая кровь Хоука» (1962); и комедия с Бобом Хоупом и Люсиль Болл в главных ролях , «Выбор критиков» (1963).
В 1964 году Денер снялся вместе с Уолли Коксом в фильме «Приглашение в Огайо» , спонсируемом Ohio Bell Telephone Company . Кокс играет Дока Хаттона, владельца небольшого фургона с попкорном и арахисом, который стремится переместить свой крошечный бизнес в более прибыльный район. Прочитав рекламу в The Wall Street Journal об экономических преимуществах работы в Огайо, Хаттон звонит директору по развитию штата, роль которого исполняет Денер. Комедия начинается, когда директор, ошибочно приняв продавца попкорна и арахиса за президента крупной промышленной корпорации, приглашает Хаттона совершить поездку по штату вместе с ним. [53]
К 1966 году успех Денера в кино был почти исключительно во второстепенных ролях, поэтому, стремясь получить больше главных ролей, он решил основать в том же году свою собственную продюсерскую компанию. Motion Picture Exhibitor сообщает в своем выпуске от 6 июля 1966 года, что Деннер недавно основал «JD Productions», предприятие, «одной из основных функций которого» была покупка идей и сценариев для развития проектов, в которых Деннер «будет сниматься в киноверсиях». [54] В какой степени компания Денера разрабатывала проекты или направляла его на роли в будущих экранных постановках, неизвестно, но Деннер продолжал сниматься в кино в течение следующих 20 лет, хотя и не в ролях, за которые он получал самые высокие оценки. Его первым фильмом после основания JD Productions стала криминальная драма « Стилет» (1969) с Алексом Кордом , Бритт Экланд и Патриком О'Нилом в главных ролях . Денер снова играет второстепенную роль, но на «правильной стороне» закона, изображая окружного прокурора .
После появления в трех последовательных вестернах в 1970 и 1971 годах, включая «Поддержи своего местного стрелка» с Джеймсом Гарнером , Денер завершил свою карьеру в кино, снимаясь почти исключительно в постановках за пределами жанра «ковбойских фильмов». Он снимался в исторических драмах, таких как «Заговор Линкольна» (1977) и эпопее об астронавтах «Парни что надо» (1983), в научно-фантастических фильмах, таких как «Бойня номер пять» (1972) и «Парни из Бразилии» (1978); в комедиях, таких как « Веселье с Диком и Джейн» (1977) с Джейн Фондой и «Аэроплан 2: Продолжение» (1982); и в неонуарных триллерах, таких как «Убийца внутри меня» (1976) и «Зазубренное лезвие» (1985). [45] Денер был третьим в титрах под руководством Денвера Пайла и Кена Берри (Пайл играл главного персонажа Гейлена Кларка ) в постановке 1976 года « Хранитель дикой природы » , в которой Денер появляется в роли раннего американского натуралиста и «отца национального парка» Джона Мьюира . [45] [55]
По мере того, как карьера Денера на радио и в кино продолжала развиваться в 1950-х годах, он также начал все больше работать в быстро развивающейся среде телевидения, и на протяжении более 35 лет он выступал в широком спектре вестернов, комедийных сериалов, научно-фантастических антологий, криминальных драм, фильмов, сделанных для телевидения, и в качестве гостя в различных шоу. [56] Среди его ранних выступлений в телевизионных сериалах - в двух эпизодах 1952 года - "The Parachute Story" и "The Dead General Story" - в сериале NBC " Dangerous Assignment " с Брайаном Донлеви в главной роли. Хотя Денера в этих цитируемых эпизодах и во многих других сериалах идентифицировали прежде всего как драматического актера, на протяжении всей его карьеры его также приглашали в различные ситкомы . Некоторые из телевизионных сериалов, в которых он выступал в 1950-х и 1960-х годах, включают «Солдаты» , «Настоящие МакКои» , «Шоу Энди Гриффита» , «Деревенщина из Беверли-Хиллз» , «Отряд F» , «Миссия невыполнима» , «Летающая монахиня» , «Напряги извилины » и «Герои Хогана» . [56] [57]
Денер также появляется в классическом научно-фантастическом сериале «Сумеречная зона» , появляясь в трех эпизодах между 1959 и 1964 годами: в роли капитана Алленби, пилота космического корабля, в « Одиноком »; в роли Алана Ричардса в « Джунглях », истории о владельце строительной компании, которого терроризируют африканские духовные силы; и в роли мошенника , который в « Мистере Гаррити и могилах » прибывает в небольшой городок «Счастье» в Аризоне в 1890 году, утверждая, что он может воскрешать мертвых. [58] Игра Денера в последнем эпизоде демонстрирует один из примеров его таланта проецировать тонкий юмор. Марк Скотт Зикри в издании 1989 года своей книги «Компаньон по сумеречной зоне» подчеркивает это качество в изображении Денером Гаррити, описывая актера как «удивительно сухого, как мошенник». [58]
На протяжении большей части телевизионной карьеры Денера, жанр, в котором он чаще всего снимался, был вестерном , особенно в 1950-х и 1960-х годах. Он был выбран, порой неоднократно, в качестве приглашенной звезды или главного второстепенного персонажа в более чем 40 вестернах. К ним относятся «Приключения Кита Карсона» , «Шайенн» с Клинтом Уокером , «Зорро» , «Мэверик» (четыре появления в разных ролях, одно из которых было в эпизоде « Теневая сделка в Санни Эйкрс » с Джеймсом Гарнером и Джеком Келли ), «Театр Зейна Грея» Дика Пауэлла , «Рассказы Уэллса Фарго» с Дейлом Робертсоном , Бэтом Мастерсоном , «Сыромятная плеть » , «Бонанца» , «Закон равнинного жителя» , «Бунтарь» с Ником Адамсом , «Симаррон-Сити» , «Аляски» с Роджером Муром , «Неутомимый стрелок» , «Стрелок» , «Дилижанс Вест» , «Техасец» , « Черное седло » , «Обоз» , «Разыскивается живым или мертвым» , «Уичито-Таун» , «Стоуни Берк» , «Человек по имени Шенандоа» , «Заклейменный» с Чаком Коннорсом, «Виргинец» , «Дикий, дикий Запад» , «Большая долина» с Барбарой Стэнвик и « Высокий Чапараль с Кэмероном Митчеллом . [36] [59]
В выпуске TV-Radio Mirror за сентябрь 1960 года штатный репортер Сэм Кэмпбелл прокомментировал частые появления Денера на телевидении в специальной статье и подчеркнул постоянную репутацию актера как одного из главных злодеев американской телевизионной индустрии в еженедельных вестернах. Кэмпбелл также отмечает, что быть часто работающим актером второго плана, как Деннер, имеет определенные преимущества по сравнению с более высоким давлением и требованиями к ролям, предъявляемыми звездами:
В 1950-х и 1960-х годах Денер также играл многочисленные роли как в радио-, так и в телевизионных версиях долгоиграющего вестерна Gunsmoke . Его выступления в качестве разных персонажей в 12 телевизионных эпизодах этого сериала демонстрируют диапазон его актерских талантов. [61] [62] Он изображает неприятного бродягу во втором эпизоде телевизионного сериала, "Hot Spell" (1955); старого золотоискателя по имени Нип Каллерс, который отчаянно пытается найти жену в "Tap Day for Kitty" (1956); давно потерянного, коварного отца владелицы бара Додж-Сити Китти Рассел в "Daddy-O" (1957); психотического стрелка в эпизоде "Crack Up" (1957); жалкого городского пьяницу — но отчаянно заботящегося отца — в "Bottleman" (1958); садист-бандит в «Значке» (1960); одинокий вдовец, который в «Сквау » (1961) женится на гораздо более молодой женщине -арапахо и должен справиться с вызванной этим враждебностью своего единственного сына; как кочевой и ленивый потенциальный фермер, путешествующий с двумя старшими детьми-интриганами в «Корне вниз» (1962); оператор грузовых перевозок с повреждением мозга, который претерпевает радикальные изменения личности в «Пепле» (1963); удрученный и бездетный поселенец , который находит покой, приняв пулю, которая спасает жизнь Маршалла Диллона в «Калебе» (1964); робкий житель Додж-Сити, который приобретает мимолетную известность после убийства преступника в «Парии» (1965); и как Сэм Уолл, безжалостный эксплуататор-бизнесмен в «Законе мертвеца» (1968). [62] [63]
К 1970 году количество вестернов на американском телевидении существенно сократилось, что дало Денеру возможность в последние годы его карьеры снова сыграть больше ролей за пределами этого жанра. [64] Эти возможности, однако, совпали с его выраженным недовольством состоянием актерской игры в индустрии развлечений. В интервью один на один с Денером, которое было опубликовано в The Atlanta Constitution и других газетах в октябре 1971 года, обозреватель Hollywood Дик Кляйнер процитировал взгляды актера на свою профессию в то время:
«Я начинаю немного разочаровываться в актерстве», — говорит Денер. «Раньше я считал это благородной профессией, но в последнее время я начал менять свое мнение... Из-за низких бюджетов и жестких временных ограничений продюсеры в наши дни заинтересованы только в том, чтобы быстро выполнить работу. Их вообще не интересует артистизм. Это уже не то, что было раньше».
Все больше и больше [сообщает Кляйнер] Денер приходит к выводу, что он хотел бы больше писать и меньше играть... «Мне 55», — говорит Денер, — «и я начинаю подводить итоги того, где я был и куда иду». [65]
Несмотря на меняющиеся взгляды Денера на состояние его профессии, он продолжал регулярно сниматься в телесериалах и в телевизионных фильмах, пока не осталось всего несколько лет до его смерти. Он играл роль ветерана-редактора журнала Сая Беннетта в течение двух сезонов (1971–1973) в еженедельном ситкоме The Doris Day Show и был выбран в нескольких эпизодах в качестве повторяющегося персонажа в других еженедельных сериалах, таких как второй сезон черной комедии The New Temperatures Rising Show (1973), как Барретт Фиарс в Big Hawaii (1977), в мыльных операх Bare Essence (1983) и The Colbys (1986–1987), и вернулся к вестерн-роли в качестве «лишенного чувства юмора, делового» маршала Эджа Троя в сериале Young Maverick (1979–1980). [34] Некоторые из его других ролей в этот завершающий период его карьеры были в документальных драмах , мини-сериалах и фильмах, снятых специально для телевидения. Денер играет, например, бывшего госсекретаря США Дина Ачесона в презентации ABC 1974 года «Ракеты октября» ; а в своей последней роли на телевидении, которая первоначально вышла в эфир 23 ноября 1988 года, он появляется в роли адмирала Эрнеста Кинга в седьмой части 12-серийного драматического мини-сериала о Второй мировой войне «Война и воспоминания» .
Десятилетия перекрывающихся обязательств Денера выступать на радио, в кино и на телевидении оставили ему относительно мало времени в течение его карьеры, чтобы регулярно участвовать в сценических постановках. Однако он не оставил полностью театральную работу. На протяжении многих лет, особенно в 1960-х годах, Деннер любил возвращаться на сцену, чтобы режиссировать и играть роли, начиная от главных и заканчивая второстепенными, в различных пьесах, обычно постановках, предлагаемых на небольших площадках местными театральными группами, расположенными недалеко от дома Денера в Калифорнии. В разделе «На сцене» в августе 1961 года газета Los Angeles Times объявила о презентации в женском клубе Санта-Моники пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Майор Барбара » с Джослин Брандо в главной роли и при поддержке Джона Денера, Ли Марвина , Марвина Миллера , Роберта Миддлтона и других опытных исполнителей. [66] В следующем году, в сентябре, Денер руководил выступлениями известных актеров в комедии Джона Мортимера «Я шпион» в клубе « Rustic Canyon Playground». [67] Два месяца спустя, в ноябре 1962 года в театре El Capitan в Голливуде, Денер снова присоединился к Ли Марвину, вместе с Джеймсом Уитмором , Луисом Найем и Полом Фиксом , чтобы сыграть пиратов в постановке « Питера Пэна» с Пегги Уэббер в главной роли. [68] [i]
Денер женился дважды, первый раз в 1941 году на Роме Леонор Мейерс, уроженке Калифорнии, которая была на пять лет старше Джона. У пары было две дочери, Кирстен и Шейла, [6] и они прожили вместе почти 30 лет, до развода в октябре 1970 года. [69] Три года спустя, в Лос-Анджелесе, Денер женился на Эвелин (урожденной Северанс) Эллиотт, также уроженке Калифорнии. [70] Они оставались вместе до его смерти. [34]
В 1992 году, спустя чуть более трех лет после выступления в телевизионном мини-сериале « Война и память» , Денер умер в возрасте 76 лет в Санта-Барбаре , Калифорния, из-за осложнений, вызванных эмфиземой и диабетом . [34] [71] Его тело было кремировано, а прах захоронен на городском кладбище в Карпинтерии , небольшом приморском поселке, расположенном недалеко к востоку от Санта-Барбары. [72]
Биографический портал
Портал Нью-Йорка
Калифорнийский портал
Лос-Анджелес портал
Радио портал
Кинопортал
Телевизионный портал
Музыкальный портал