Джонатан Дэвид Ларсон (4 февраля 1960 — 25 января 1996) — американский композитор, поэт и драматург, наиболее известный по написанию мюзиклов «Rent » и «Tick, Tick... Boom!» , в которых исследовались социальные проблемы мультикультурализма , расстройства, вызванные употреблением психоактивных веществ , и гомофобии .
Ларсон работала над обоими мюзиклами с конца 1980-х и до начала 1990-х годов. После нескольких лет мастер-классов, Rent начал ставиться вне Бродвея в начале 1996 года, хотя Ларсон умерла от расслоения аорты за день до его первого предварительного показа. Шоу имело успех у критиков и коммерческий успех, и было переведено на Бродвей в апреле. Ларсон посмертно получила три премии «Тони» и Пулитцеровскую премию за драму . Rent также был экранизирован в 2005 году . Tick, Tick... Boom! получил вне Бродвейскую постановку в 2001 году и также был экранизирован , который вышел в 2021 году.
Джонатан Дэвид Ларсон родился 4 февраля 1960 года в Маунт-Верноне, штат Нью-Йорк , в семье Нанетт (урожденной Нотариус) и Аллана Ларсона из Уайт-Плейнс, штат Нью-Йорк . [1] [2] [3] [4] Его семья была еврейской. [5] Его дед, Бернард Айзек Лазарсон, родившийся в России, изменил фамилию семьи с Лазарсон. [6] В раннем возрасте Ларсон играл на трубе и тубе, пел в школьном хоре и брал уроки игры на фортепиано. Его ранними музыкальными влияниями и его любимыми рок-музыкантами были Элтон Джон , The Doors , The Who и Билли Джоэл , а также классические композиторы музыкального театра, особенно Стивен Сондхайм . Он также любил Пита Таунсенда , The Police , Принса , Лиз Фейр и The Beatles . [7] Ларсон учился в средней школе Уайт-Плейнс , где он также занимался актёрским мастерством, играя главные роли в различных постановках, и окончил её в 1978 году. [8] У него была сестра Джули.
Ларсон учился в Университете Адельфи в Гарден-Сити, штат Нью-Йорк , по четырехлетней стипендии в качестве актера, а также играл в многочисленных пьесах и мюзиклах, окончив его в 1982 году со степенью бакалавра изящных искусств . Ларсон перестал играть, чтобы сосредоточиться на композициях. Во время учебы в колледже он начал заниматься музыкальной композицией, сначала сочиняя музыку для небольших студенческих постановок, называемых кабаре, а затем — партитуру к мюзиклу под названием « Книга доброй любви » ( Libro de Buen Amor ), написанному заведующим кафедрой Жаком Бердиком, который также был наставником Ларсона в колледже.
Будучи студентом Университета Адельфи, Ларсон написал Sacrimmoralinority, кабаре -мюзикл на тему Брехта и свой первый мюзикл вместе с Дэвидом Гленном Армстронгом. Впервые он был поставлен в Университете Адельфи зимой 1981 года. После того, как Ларсон и Армстронг окончили обучение в 1982 году, они переименовали его в Saved! - An Immoral Musical on the Moral Majority. Он был показан в течение четырех недель в Rusty's Storefront Blitz, небольшом театре на 42-й улице в Нью-Йорке, Манхэттен, и принес обоим авторам премию за написание от ASCAP .
После окончания университета Ларсон принял участие в летней театральной программе в театре Barn в городе Огаста, штат Мичиган , в качестве пианиста, что позволило ему получить карту Equity для членства в Ассоциации актеров Equity .
В 1983 году Ларсон планировал написать музыкальную адаптацию книги Джорджа Оруэлла «1984» , которую он планировал выпустить в 1984 году; однако наследники Оруэлла отказали ему в разрешении. Затем Ларсон начал процесс адаптации своей работы над «1984» в собственную футуристическую историю под названием «Superbia» . [9]
Superbia много раз модифицировалась. В первых черновиках история, действие которой происходит в 2064 году, следовала за персонажем Джошем Аутом, членом OUTLAND, общества, где эмоции стираются у всех при рождении. Из-за осложнений при рождении Джош сохранил свои эмоции и провел свою жизнь как изобретатель, ища что-то, что могло бы пробудить остальную часть его семьи и общества. Однажды Джош обнаруживает Музыкальную шкатулку, которая обладает силой вызывать эмоции у других членов OUTLAND. Он встречает Элизабет Ин, девушку его возраста из INCITY, которая убеждает его распространить силу музыкальной шкатулки. Джош отправляется в INCITY, где живут IN. IN — знаменитости этого общества, которые проводят свои дни, снимая свои заснятые жизни и передавая их OUTs в качестве развлечения. В INCITY Джош должен столкнуться с искушениями славы, чтобы преуспеть в своей миссии. К тому времени, как Ларсон закончил свой окончательный вариант шоу, это была гораздо более мрачная часть, которая глубже заглянула в силу эмоций и привязанность человечества к технологиям. В этой версии Джош уже был женат на Элизабет в начале истории, и они оба были OUT. Как и другие OUT, Элизабет зависима от технологий и неспособна по-настоящему любить. В начале истории Джош покидает Элизабет, чтобы найти лучшую жизнь. Элизабет просыпается от своего технологического транса и преследует Джоша. [10]
Superbia выиграла премию Ричарда Роджерса за продакшн и грант Ричарда Роджерса на развитие. [8] Однако, несмотря на выступления в Playwrights Horizons и рок-концертную версию, спродюсированную близким другом Ларсона и продюсером Викторией Ликок в Village Gate в сентябре 1989 года, Superbia так и не получила полноценной постановки. [9]
В музыкальной версии монолога Ларсона TICK, TICK... BOOM 2001 года, исполненной тремя людьми, был включен номер 11 часов из версии музыкальной комедии Superbia, "Come to your Senses". Другая песня из Superbia ("LCD Readout") была включена в альбом 2007 года "Jonathan Sings Larson". В 2019 году песня "One of these Days", первоначально исполненная Джошем в начале ранних черновиков Superbia , была включена в альбом " The Jonathan Larson Project ".
4 февраля 2022 года «Sextet Montage» был выпущен на стриминговых платформах как сингл. [11]
Его следующая работа, завершенная в 1991 году, была автобиографическим «рок-монологом» под названием 30/90 , который позже был переименован в Boho Days и, наконец, назван Tick, Tick... Boom! Эта пьеса, написанная только для Ларсона с фортепиано и рок-группой, основывалась на его чувстве отвержения, вызванном разочарованием в Superbia . Шоу было показано вне Бродвея в Village Gate в Гринвич-Виллидж , затем в Second Stage Theater в Верхнем Вест-Сайде . Обе эти постановки были спродюсированы Викторией Ликок. Продюсер Джеффри Селлер увидел чтение Boho Days и выразил заинтересованность в продюсировании мюзиклов Ларсона. После смерти Ларсона работа была переработана в мюзикл драматургом Дэвидом Обёрном и аранжировщиком и музыкальным руководителем Стивеном Оремусом . Премьера сценической версии состоялась вне Бродвея в 2001 году, и в главной роли Ларсона выступил Рауль Эспарса , за выступление он получил премию Obie Award . С тех пор он был поставлен в театре Вест-Энда. Экранизация тик-так... БУМ!, снятая Лин-Мануэлем Мирандой , с Эндрю Гарфилдом (в номинированном на премию «Оскар» ) в роли Ларсона, с переписанным сценарием Стивена Левенсона, вышла на Netflix 12 ноября 2021 года.
В 1992 году Ларсон сотрудничала с коллегами-композиторами/авторами текстов Расти Маги , Бобом Голденом, Полом Скоттом Гудманом и Джереми Робертсом над Sacred Cows, которая была задумана и представлена на телеканалах как еженедельная антология, в которой каждый эпизод брал отдельную библейскую или мифологическую историю и придавал ей оттенок знаменитости 90-х. Проект был отложен из-за конфликтов в расписании между пятью композиторами, но снова появился более 20 лет спустя в шестистраничной статье в Playbill . Демоверсия Sacred Cows была выпущена на iTunes. [12]
Наибольшее влияние на Ларсона оказал Стивен Сондхайм , с которым он переписывался и которому он иногда отправлял свои работы на рецензию. Песня One tick, tick... BOOM! под названием «Sunday» — дань уважения Сондхайму, который поддерживал Ларсона, оставаясь близким к мелодии и тексту одноименной песни самого Сондхайма, но превращая ее из манифеста об искусстве в жалобу официанта. Сондхайм написал несколько рекомендательных писем для Ларсона различным продюсерам. Позже Ларсон получил премию Стивена Сондхайма. [13]
В дополнение к своим трём большим театральным пьесам, написанным до Rent , Ларсон также написал музыку для JP Morgan Saves the Nation ; [14] многочисленные индивидуальные номера; музыку для Sesame Street ; музыку для детских книжных кассет An American Tail и The Land Before Time ; музыку для издателя журнала Rolling Stone Jann Wenner ; мюзикл под названием Mowgli ; и четыре песни для детского видео Away We Go!, которое он также задумал с соавтором и композитором Бобом Голденом и поставил. Он играл в мюзикле Джона Маклахлана Грея Billy Bishop Goes to War , в котором играл его близкий друг актёр Роджер Барт . За свои ранние работы Ларсон получил грант и премию Американского общества композиторов, авторов и издателей и премию Gilman & Gonzalez-Falla Theatre Foundation . [15]
В 1988 году драматург Билли Аронсон хотел создать «мюзикл, вдохновленный « Богемой » Джакомо Пуччини , в котором роскошное великолепие мира Пуччини было бы заменено грубостью и шумом современного Нью-Йорка» [16] .
В 1989 году Аронсон позвонил Айре Вайцману , попросив идеи для соавторов, и Вайцман познакомил Ларсона с Аронсоном для совместной работы над новым проектом. Ларсон придумал название и предложил перенести место действия из Верхнего Вест-Сайда в Нижний Манхэттен , где Ларсон и его соседи по комнате жили в обшарпанной квартире.
Rent начинался как постановочное чтение в 1993 году в New York Theatre Workshop , за которым последовала студийная постановка, которая шла три недели год спустя. Однако версия, которая сейчас известна во всем мире, результат трехлетнего сотрудничества и редактирования между Ларсон, продюсерами и режиссером, не была публично представлена до смерти Ларсон, так как Ларсон умерла за день до первого предварительного показа. Премьера шоу состоялась вне Бродвея по расписанию. По словам ведущего исполнителя Энтони Раппа , родители Ларсон, которые в любом случае прилетели на шоу, дали свое благословение на показ шоу, несмотря на смерть Ларсон днем ранее, и актерский состав согласился, что они представят шоу, просто пропев его, все время сидя за тремя реквизитными столами, выстроенными в ряд на сцене. Но к тому времени, когда шоу достигло своей энергичной " La Vie Boheme ", актерский состав больше не мог сдерживаться и отыграл остальную часть шоу так, как и должно было быть, за исключением костюмов, для толпы и одобрения семьи Ларсон. После окончания шоу раздались продолжительные аплодисменты, за которыми последовала тишина, которая в конце концов была нарушена криком одного из зрителей: «Спасибо, Джонатан Ларсон». [17]
Rent отыграли запланированное участие в аншлаге и постоянно продлевали. В конце концов было принято решение перенести шоу в театр на Бродвее, и оно открылось в театре Nederlander 29 апреля 1996 года. [18] Помимо New York Theatre Workshop , Rent продюсировал Джеффри Селлер , который познакомился с работой Ларсон, посетив внебродвейское представление Boho Days , и двое его друзей-продюсеров, которые также хотели поддержать работу, Кевин Макколлум и Аллан С. Гордон.
За свою работу над Rent Ларсон был посмертно награжден Пулитцеровской премией за драму , [15] премией «Тони» за лучший мюзикл , премией «Тони» за лучшую книгу для мюзикла и премией «Тони» за лучшую оригинальную музыку ; [19] премией «Drama Desk» за выдающуюся книгу для мюзикла , премией «Drama Desk» за выдающуюся музыку и премией «Drama Desk» за выдающиеся тексты песен ; премией New York Drama Critics Circle за лучший мюзикл; премией Outer Critics Circle за лучший мюзикл в категории «Off-Broadway»; и премией Obie Awards за выдающуюся книгу, выдающиеся тексты песен и выдающуюся музыку.
Имение Ларсона должно было принести третью часть прибыли от Рента . [20]
В дни, предшествовавшие первым предварительным показам Rent в январе 1996 года, Ларсон начал испытывать боли в груди и спине, лихорадку, головокружение и одышку. Он был обследован в Медицинском центре Кабрини 21 января и в больнице Святого Винсента 23 января, но врачи не нашли ничего подозрительного на рентгеновских снимках или электрокардиограммах (ЭКГ) и по-разному приписывали его симптомы стрессу, пищевому отравлению или вирусу; в записке одного врача об ЭКГ высказывалось предположение о возможном инфаркте миокарда , но этот вопрос не получил дальнейшего развития. [1] [21] Ларсон продолжал жаловаться на сильную и постоянную боль и дискомфорт в течение всего этого периода. [21]
Около 12:30 утра 25 января 1996 года, в запланированный день первого предварительного показа, Ларсон вернулся в свою квартиру с производственного совещания и рухнул на кухне. [21] В 3 часа ночи его тело обнаружил его сосед по комнате, который вызвал скорую помощь и попытался сделать искусственное дыхание. [ 1] Прибывшая полиция констатировала смерть Ларсона на месте происшествия в возрасте 35 лет. [1] Причиной смерти было признано расслоение аорты . [21] Суд постановил, что врачи обеих больниц, которые он посетил, поставили Ларсону неправильный диагноз. [20] Иск о врачебной халатности был урегулирован на нераскрытую сумму. Департамент здравоохранения штата Нью-Йорк начал расследование и пришел к выводу, что он мог бы жить, если бы расслоение аорты было правильно диагностировано и вылечено с помощью операции на сердце . [22] [23] Медицинский центр Кабрини и больница Святого Винсента были оштрафованы на 10 000 и 6 000 долларов соответственно. [1]
У Ларсона мог быть недиагностированный случай синдрома Марфана , который увеличивает риск расслоения аорты; эта возможность была публично выдвинута Национальным фондом Марфана для повышения осведомленности об этом заболевании по настоянию Департамента здравоохранения штата Нью-Йорк. [24]
Rent шёл на Бродвее в театре Nederlander Theatre с момента его дебюта в апреле 1996 года по 7 сентября 2008 года. [25] Это 11-е по продолжительности шоу в истории Бродвея . Кроме того, мюзикл гастролировал по Соединённым Штатам, Канаде, Бразилии, Японии, Великобритании, Австралии, Китаю, Сингапуру, Филиппинам, Мексике, Германии, Польше и по всей Европе, а также в других местах. Киноверсия Rent была выпущена в 2005 году.
После его смерти семья и друзья Ларсона основали Фонд исполнительских искусств имени Джонатана Ларсона , чтобы предоставлять денежные гранты артистам, особенно композиторам и писателям музыкального театра, для поддержки их творческой работы. Гранты Джонатана Ларсона теперь администрируются Американским театральным крылом , благодаря целевому фонду, финансируемому Фондом и семьей Ларсон. [26]
В декабре 2003 года работы Ларсона были переданы в Библиотеку Конгресса . Коллекция включает в себя многочисленные мюзиклы, ревю, кабаре, поп-песни, танцевальные и видеопроекты — как произведенные, так и не произведенные. [27]
Менее чем через три года после закрытия Rent на Бродвее, шоу было возобновлено Off-Broadway на Stage 1 New World Stages недалеко от Theater District . Режиссером шоу был Майкл Грейф, который руководил оригинальными постановками. Предварительные показы шоу начались 14 июля 2011 года, а премьера состоялась 11 августа 2011 года.
С 9 по 14 октября 2018 года Feinstein's/54 Below представили The Jonathan Larson Project , концерт из нескольких ранее не издававшихся песен Ларсона. Шоу было задумано и срежиссировано Дженнифер Эшли Теппер. В нем приняли участие Джордж Салазар , Лорен Маркус , Энди Миентус , Криста Родригес и Ник Блеймир. CD с шоу был выпущен Ghostlight Records в апреле 2019 года. [28] [29]
Джонатана играет актер Эндрю Гарфилд в биографической музыкальной драме « Тик-так... Бум!» , которая вышла на стриминговом сервисе Netflix 19 ноября 2021 года. Фильм получил в целом положительные отзывы критиков, с высокой оценкой режиссуры режиссера Лин-Мануэля Миранды в его режиссерском дебюте, музыке и музыкальных сценах, а также игры Гарфилда, получившей всеобщее признание. Американский институт киноискусства назвал его одним из лучших фильмов 2021 года и был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль , премию «Золотой глобус» за лучший фильм — комедия или мюзикл и премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — комедия или мюзикл (Гарфилд) на 79-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» , причем Гарфилд выиграл последнюю.
В память о Ларсоне в 1996 году семья Ларсон совместно с Фондом исполнительских искусств имени Джонатана Ларсона учредила премию, присуждаемую начинающим авторам и композиторам музыкальных произведений. [30] В 2008 году Американское театральное крыло приняло и продолжило это наследие через гранты имени Джонатана Ларсона — неограниченный денежный дар для поддержки творческих начинаний авторов и продвижения их работ. [26] Среди известных победителей гранта — Дэйв Маллой , Лоренс О'Киф , Нелл Бенджамин , Аманда Грин , Джо Иконис , Пасек и Пол , Шайна Тауб и Майкл Р. Джексон .
В колледже Ларсон встречался с Викторией Ликок. [31] Он также встречался с танцовщицей в течение четырех лет, которая иногда бросала его ради других мужчин, хотя в конечном итоге она бросила его ради женщины. Этот опыт повлиял на автобиографические аспекты Rent .
Ларсон жил и умер в чердаке без отопления на пятом этаже дома 508 по Гринвич-стрит, на углу Гринвич-стрит и Спринг-стрит в Нижнем Манхэттене . На протяжении многих лет он жил с разными соседями по комнате, включая Грега Билса, журналиста журнала Newsweek и брата актрисы Дженнифер Билс . Некоторое время он и его соседи по комнате держали нелегальную дровяную печь из-за отсутствия тепла в их доме.
С весны 1985 года, когда ему было 25 лет, до 21 октября 1995 года, когда он уволился, так как Rent производился New York Theatre Workshop , Ларсон работал официантом в Moondance Diner по выходным и работал над сочинением и написанием мюзиклов в течение недели. Многие люди приходили в закусочную, чтобы встретиться с Ларсоном. Он участвовал в написании руководства для сотрудников. [32] В закусочной Ларсон познакомился с Джесси Л. Мартином , который был его стажером-официантом и позже исполнил роль Тома Коллинза в оригинальном составе Larson's Rent .