Бенджамин Бервелл Джонстон младший (15 марта 1926 — 21 июля 2019) — американский композитор современной музыки , известный своим использованием правильной интонации . Филип Буш [1] назвал его «одним из выдающихся композиторов микротональной музыки », а Джон Роквелл — «одним из лучших малоизвестных композиторов, которых может предложить эта страна» . [2]
Джонстон начинал как традиционный композитор художественной музыки , прежде чем начал работать с Гарри Партчем . Он помогал старшему музыканту конструировать инструменты и использовать их при исполнении и записи новых композиций. Затем Партч организовал для Джонстона обучение у Дариуса Мийо в Миллс-колледже . [5] В 1952 году Джонстон встретил Кейджа, который пригласил его приехать в Нью-Йорк, чтобы летом учиться у него. Хотя Джонстон решил, что у него недостаточно времени для подготовки к таким исследованиям, он все же поехал в Нью-Йорк на несколько недель и вместе с Эрлом Брауном помогал в создании восьмидорожечной кассетной композиции Кейджа Williams Mix . [6]
Позже, в 1957 и 1959 годах, он учился у Кейджа, [6] который побуждал его следовать своим желаниям и использовать традиционные инструменты, а не электронику или новые инструменты. [1] Не имея навыков столярного дела и считая электронику ненадежной, Джонстон в течение десяти лет боролся с тем, как объединить микротональность и традиционные инструменты. Он также боролся с тем, как интегрировать микротона в свой композиционный язык посредством медленного процесса, состоящего из многих этапов. [3] Однако с 1960 года Джонстон почти исключительно использовал систему микротональных обозначений , основанную на рациональных интервалах только интонации, что Ганн описывает как «пожизненную верность» микротональности. [7] Джонстон также учился у Беррилла Филлипса и Роберта Палмера . [8]
Темперированная настройка – не самый простой с акустической точки зрения вид. При простой настройке любой интервал настраивается так, чтобы исключить «биение» (результат мешающих друг другу вибраций). Именно интонацию проще всего добиться на слух. В этом виде настройки все интервалы имеют уровни вибрации, связанные небольшими целочисленными соотношениями. Чем больше целые числа отношения, тем больше диссонанс. [12]
Хайди фон Гунден написала монографию о композиторе, а Боб Гилмор отредактировал полное собрание сочинений композитора, которые были опубликованы издательством University of Illinois Press под названием «Максимальная ясность» и «Другие сочинения о музыке ». Устная история из трех частей , охватывающая все этапы его карьеры, хранится в Центре устной истории американской музыки Йельского университета .
Композиционный стиль Джонстона был эклектичным. Он использовал серийные процессы, идиомы народных песен ( струнные квартеты 4, 5 и 10), повторяющиеся процессы, традиционные формы, такие как фуга и вариации, а также интуитивные процессы. [15] Его главной целью было «восстановить интонацию как жизнеспособную часть нашей музыкальной традиции». [1] По словам Марка Сведа , «в конечном счете, то, что сделал Джонстон, больше, чем любой другой композитор, уходящий корнями в великие американские музыкальные эксперименты 50-х и 60-х годов, — это перевести эти радикальные подходы к природе музыки в музыка, которую можно сразу понять». [16]
В большинстве более поздних работ Джонстона используется большое количество звуков, созданных с помощью процедур простой интонации. В этих произведениях он формировал мелодии на основе « отональной » восьминотной простоинтонационной гаммы, составленной из 8-й по 15-ю части гармонического ряда , или ее «утональной» инверсии. Затем он получил новые высоты звука, используя транспозиции или инверсии общего тона. Во многих его работах также широко используется только интонация с использованием высоких пределов простых чисел . Его струнный квартет № 9 использует интервалы гармонического ряда вплоть до 31-й части. Он использовал «потенциально сотни тонов на октаву», что было «радикально, но не авангардно»; в отличие от большей части музыки двадцатого века, он использовал микротоны не для создания диссонанса, а для того, чтобы «вернуться […] к своего рода музыкальной красоте», которая, по его мнению, уменьшилась в западной музыке с момента принятия равнотемперированной музыки . . [3] «К началу 1980-х годов он мог сказать о своем тщательно продуманном микротональном струнном квартете № 5 … «Я понятия не имею, сколько разных тонов он использовал на октаву»». [17]
Первые попытки Джонстона создать справедливую композицию во многом основывались на достижениях поствеберновского сериализма . Его 7-лимитный струнный квартет №. 4 "Amazing Grace" был заказан Чикагским фондом Fine Arts Music Foundation и впервые записан квартетом Fine Arts на лейбле None such Records в 1980 году (затем переиздан на Gasparo как GS205). Его струнный квартет №. 4, пожалуй, самая известная композиция Джонстона, также была записана Kronos Quartet . Квартет Кеплера (Шаран Левенталь, Эрик Сегниц, Брек Ренцельман и Карл Лавин) также записал произведение для New World Records как часть полной серии из 10 квартетов, документирующей весь цикл струнных квартетов Джонстона. Премьера Третьего квартета в рамках этой серии состоялась струнным квартетом Конкорд в Элис Талли Холл Линкольн - центра исполнительских искусств 15 марта 1976 года, в день пятидесятилетия композитора. [18]
Обозначение персонала
Начиная с 1960-х годов Джонстон предложил подход к записи музыки с помощью простой интонации (JI), переопределив понимание традиционных символов (семь «белых» нот, а также диез и бемоль) и добавив дополнительные случайные звуки , каждый из которых предназначен для расширения нот. обозначение в более высокие простые пределы . Метод Джонстона основан на диатонической гамме до мажор, настроенной на JI, в которой интервал между D (9/8 выше C) и A (5/3 выше C) на одну синтоническую запятую меньше, чем пифагорейская чистая квинта 3:2. Чтобы написать идеальную квинту, Джонстон вводит пару символов, обозначающих эту запятую: + и -. Таким образом, серия идеальных квинт, начинающаяся с F, будет продолжать CGD A+ E+ B+. Три обычных белых ноты AEB настроены как мажорные терции Птолемея (5:4, интенсивная диатоническая гамма Птолемея ) выше FCG соответственно. Джонстон вводит новые символы для семеричных (&), недесятичный ( ↑ и ↓ ), трехдесятичный (&), а также дальнейшие простые расширения для создания точной нотации JI, основанной на случайности, для того, что он назвал «расширенной простой интонацией». [20]
Хотя «это обозначение не привязано к какому-либо конкретному диапазону » и соотношения между высотами остаются постоянными, в большинстве работ Джонсона в качестве настраивающейся ноты использовалась нота A = 440 , что составляло C 264 герца. [21] [22] В обозначениях Джонсона струнный квартет настроен C−, G−, D−, A, E.
Записи
2016: Бен Джонстон: Струнные квартеты № 7, 8 и 6, Quietness - Квартет Кеплера ( New World Records CD-80730)
1968: Хоровой ансамбль новой музыки - Кеннет Габуро , дирижер ( LP-запись , Ars Nova/Ars Antiqua Records AN1005)
Включает "Ci-Git Satie" Джонстона.
Сноски
^ abc Буш 1997.
^ Роквелл, Джон . 1990. «Бедствие Джейн и другие голоса». Нью-Йорк Таймс (14 октября): 56.
^ abc Ганн 1995.
^ Бермел, Дерек. 1995. «Бен Джонстон: Интервью с Дереком Бермелем, 1995», Paris Transatlantic (онлайн-издание, по состоянию на 28 июня 2009 г.).
^ Дакворт, Уильям . 1995. Говорящая музыка: беседы с Джоном Кейджем, Филипом Глассом, Лори Андерсон и пятью поколениями американских композиторов-экспериментаторов . Нью-Йорк: Книги Ширмера; Лондон: Prentice-Hall International. ISBN 0-02-870823-7 с. 122. Перепечатано в 1999 г., Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80893-5 .
^ ab Von Gunden 1986, с. 22.
^ Ганн 1995, с. 1.
^ Тирания 2011; Фон Гунден 1986.
^ «Производственные фотографии и контактный лист: «Кармилла»» . Цифровые коллекции архивов La MaMa . 1970 год . Проверено 18 марта 2021 г.
^ «Производственная фотография: «Гертруда»» . Цифровые коллекции архивов La MaMa . 1970 год . Проверено 18 марта 2021 г.
^ Джонстон, Бен (2006a). Боб Гилмор (ред.). «Максимальная ясность» и другие сочинения о музыке. Урбана , Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса. п. 42. ИСБН9780252030987.
^ Лампартер, Вольфрам. 2008. [статья без названия]. Информационный бюллетень (19 ноября): 1. Баден-Баден и Фрайбург: Симфонический оркестр SWR Баден-Бадена и Фрайбурга.
^ Козинн, Аллан . 2019. «Бен Джонстон, сделавший микротональную музыку мелодичной, умирает в 93 года», The New York Times .
^ Фонвиль 1991, стр. 120–121.
^ Швед, 1995 г. [ нужна страница ] , цитируется по Бушу 1997 г.
^ Гилмор, Боб . 2006. «Введение». В Бене Джонстоне, «Максимальная ясность» и другие сочинения о музыке под редакцией Боба Гилмора, xi – xxiii. Урбана: Издательство Университета Иллинойса. ISBN 0-252-03098-2 стр. XVIII.
^ Роквелл, Джон. 1976. «Музыка: струнные Concord; квартет исполняет пьесы Джонстона, Фосса и Рохберга в Талли-холле». Нью-Йорк Таймс (17 марта): 33.
^ Фонвиль 1991, с. 109.
^ Джонстон 2006b, стр. 77–88.
^ Джонстон 2006b, с. 77.
^ Фонвиль 1991, с. 136н3.
Рекомендации
Буш, Филипп. 1997. Примечания (без страниц) к микротональному фортепиано Бена Джонстона . Филипп Буш, фортепиано. Международная классика Коха 3-7369-2. Порт Вашингтон, Нью-Йорк: Koch International. [Цитирует словарь американской музыки New Grove и критика Марка Сведа.]
Фонвилл, Джон . 1991. «Расширенная справедливая интонация Бена Джонстона: Руководство для переводчиков». Перспективы новой музыки 29, вып. 2 (лето): 106–137.
Ганн, Кайл . 1995. Музыка Amici: Бен Джонстон: Ничего не думай . Новые мировые рекорды. Кот. №: 80432. Примечания.
Джонстон, Бен. 2006б. «Система обозначений расширенной простой интонации» (2003). В Бене Джонстоне, «Максимальная ясность» и другие сочинения о музыке под редакцией Боба Гилмора, 77–88. ISBN 978-0-252-03098-7 .
Швед, Марк. 1995. «Бен Джонстон». Журнал камерной музыки (март): [ нужна полная ссылка ]
Эльстер, Стивен. 1991. «Гармонический и последовательный анализ струнного квартета № 6 Бена Джонстона». Перспективы новой музыки 29, вып. 2 (лето): 138–165.
Гилмор, Боб . 1995. «Изменение метафоры: модели соотношения музыкальной высоты звука в творчестве Гарри Партча, Бена Джонстона и Джеймса Тенни». Перспективы новой музыки 33, вып. 1–2 (зима-лето): 458–503.
Шнайдер, Джон (редактор) 2007. «Бен Джонстон в восемьдесят». 1/1: Журнал сети Just Intonation Network 12, вып. 3 (том о дне рождения Джонстона).
Шинн, Рэндалл. 1977. "Четвертый струнный квартет Бена Джонстона". Перспективы новой музыки 15, вып. 2 (Весна-Лето): 145–173.
Станке, Манфред . 2015. «Бен Джонстон: Микротональная соната для фортепиано. Klavierstimmung als Fessel und Freiheit – Anmerkungen zu Ben Johnstons Sonata для микротонального фортепиано». MusikTexte 144, (февраль): 87-.
Станке, Манфред . 2022. «Бен Джонстон, sein Just-Intonation-Denken und seine Notation an einem Extrempunkt: Beispiele aus seinem String Quartet No. 7 (1984), 3. Satz». Музыка и эстетика 104: 22–38.
Тейлор, Марк Р. 2002. «Бен Джонстон: Сюита; Соната; Святая Иоанна. Филипп Буш (фортепиано); Koch International Classics 3-7369-2-H1; Бен Джонстон: Камерная музыка. Музыка Amici. Новые мировые рекорды 80432-2 ". Темп , новая серия, нет. 220 (апрель): 54–55. ( (требуется подписка) , по состоянию на 1 апреля 2009 г.)
«Новый диссонанс»: видеоинтервью с Джонстоном, записи в блоге, документальные кадры репетиций струнного квартета № 10 квартета Кеплера
Бен Джонстон на симпозиуме UNC (Гринсборо). Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine : автобиографическая лекция, описывающая влияние его ранней музыки и его интерес к микротональной музыке и просто интонации.
Интервью с Беном Джонстоном (7 апреля 1987 г.)
Страница Джонстона в цифровых коллекциях архивов La MaMa
Visions and Spels , New Swingle Singers и New Vocal Workshop ( Composers Recordings Inc. , 1984) примечания к содержимому MP3: нажмите «Johnston 03.mp3», чтобы увидеть часть 1; нажмите «Johnston 04.mp3», чтобы увидеть часть 2