Изадор «Дор» Шари (31 августа 1905 — 7 июля 1980) — американский драматург, режиссёр и продюсер театра, плодовитый сценарист и продюсер кинофильмов. Он снял один полнометражный фильм , Акт первый , биографию своего друга, драматурга и театрального режиссёра Мосса Харта . Он стал руководителем производства в Metro-Goldwyn-Mayer и сменил Луиса Б. Майера на посту президента студии в 1951 году. [2] [3]
Шари родился в еврейской семье в Ньюарке, штат Нью-Джерси . [4] [5] Отец Шари управлял кейтеринговым бизнесом под названием Schary Manor. Доре учился в Центральной средней школе в течение года, но бросил учебу, чтобы продавать галантерею и покупать фарфор. Когда он наконец вернулся в школу, он закончил три оставшихся года обучения за один год, окончив ее в 1923 году. [6]
Шари работал журналистом, занимался рекламой лекционного тура контр-адмирала Ричарда Э. Берда и был помощником преподавателя драматического искусства в Ассоциации молодых людей в Ньюарке. Главным тренером был Мосс Харт . [7]
Шари работал в театре как актер и писатель. В 1927 году он получил небольшую роль на Бродвее в пьесе с Полом Муни . Затем он работал с Хартом на летнем курорте в горах Катскилл , где они писали, ставили и ставили сценки и пьесы.
Шари появился на Бродвее в «Последней миле» со Спенсером Трейси . Он написал пьесу, которую прочитал кинопродюсер Уолтер Вангер , который телеграфировал в свой нью-йоркский офис: «Наймите Дору Шари. Она пишет с большой энергией — для женщины». Впоследствии Вангер нанял Шари в качестве сценариста фильма с зарплатой 100 долларов в неделю. [8] Шари переехал в Голливуд, но его вариант с Вангером был отклонен через три месяца. В своей автобиографии «Расцвет» (1979) Шари также приписывает заслугу театральному агенту Фриде Фишбейн в том, что она помогла ему попасть в Голливуд, познакомив его с Гарри Коном , «махараджей Колумбии». [9]
Ранние работы Шари включают «He Couldn't Take It» (1933) для Monogram, а также «Fury of the Jungle» (1933) и «Fog» (1933) для Columbia.
Шари работал над Let's Talk It Over (1934) для Universal, The Most Precious Thing in Life (1934) для Columbia и Young and Beautiful (1934) для Universal. Другие работы для Universal включают Storm Over the Andes (1935), Chinatown Squad (1935) и (не указан в титрах) The Raven (1935).
На Warners Шари написал Murder in the Clouds (1934) и Red Hot Tires (1935). Он сделал несколько неуказанных работ для Paramount's Mississippi (1935) и написал для Republic's Racing Luck (1935).
Шари отправился на Fox для Silk Hat Kid (1935), Your Uncle Dudley (1935) и Song and Dance Man (1936). Он недолгое время был по контракту с MGM в течение нескольких месяцев в 1936 году. [10]
В Paramount Шери снялся в фильмах «Поиск Тимоти » (1936), «Не лезь в чужие дела» (1936), «Голос ее хозяина» (1936), «Изгой» (1937) и «Девушка из Скотленд-Ярда» (1937). В Republic он снялся в фильмах «Дамы в беде » (1937).
Осенью 1937 года пьеса Шари « Слишком много героев» была показана на Бродвее 16 раз.
В MGM Шари работал над двумя фильмами Спенсера Трейси : «Большой город» (1937) и «Город мальчиков» (1938). За последний фильм Шари был номинирован на премию «Оскар» за лучший сценарий и лучшую историю, а затем получил награду за лучшую историю.
Затем Шари написал «Бродвейскую мелодию 1940» (1940), «Молодого Тома Эдисона» (1940) с Микки Руни и «Эдисона, человека» (1940) с Трейси. Он также работал над «Женатым холостяком» (1941). Для Republic Шари написал «За новостями» (1940).
MGM повысила Шари до продюсера своего подразделения фильмов категории "B". Шари начал с фильма " Джо Смит, американец" (1942), основанного на собственной истории Шари, который стал настоящим хитом. " Kid Glove Killer" (1942), режиссерский дебют Фреда Циннеманна , также оказался прибыльным.
«Путешествие для Маргарет» (1942) имело большой успех, сделав звездой Маргарет О'Брайен . «Батаан» (1943) принес прибыль более миллиона долларов. «Лесси возвращается домой » (1943) с Родди Макдауэллом и Элизабет Тейлор принесла прибыль более двух миллионов. [11]
Шари принял предложение работать в Vanguard Films Дэвида О. Селзника в качестве руководителя производства. Он спродюсировал «Я увижу тебя» (1944), «Винтовая лестница» (1946), «До конца времён» (1946), «Дочь фермера» (1947) с Лореттой Янг и «Холостяк и Бобби-Соксер» (1947) с Кэри Грантом, Мирной Лой и Ширли Темпл. Все фильмы были признаны критиками и коммерчески успешными.
Фильмы Шэри из Vanguard были выпущены компанией RKO, которая предложила ему работу в качестве руководителя производства. Хотя у него оставалось еще одиннадцать месяцев по контракту с Vanguard, они отпустили его, и Шэри подписал пятилетний контракт с RKO в январе 1947 года. [12] [13]
Шари лично продюсировал «Мистер Бландингс строит дом своей мечты » (1948), большой хит, и отстаивал «Перекрестный огонь» (1947), большой успех студии. Другие хиты включают « Каждая девушка должна быть замужем» (1948), «Станция Запад» (1949), «Подстава» (1949) и «Окно» (1949). Он дал зеленый свет режиссерским дебютам Николаса Рэя ( Они живут ночью (1948)) и Джозефа Лоузи ( Мальчик с зелеными волосами (1948)), оба из которых ушли в минус. Дорогостоящие кассовые неудачники включают «Приключение в Балтиморе» (1949) с Ширли Темпл.
RKO перешёл под управление Говарда Хьюза , который конфликтовал с Шари, особенно из-за желания Шари снять фильм «Поле битвы » о битве в Арденнах . Шари ушёл в отставку в июле 1948 года. [14] Вскоре он принял предложение о работе от Луиса Б. Майера в MGM.
MGM боролась за то, чтобы приспособиться к послевоенной среде кинопроизводства, и в 1947 году зафиксировала свой первый в истории финансовый убыток по итогам года. Киноиндустрия столкнулась с угрозой указа Paramount , ростом затрат на рабочую силу, политическими потрясениями, трудовыми беспорядками и угрозой телевидения. Материнская компания MGM, Loews Incorporated в Нью-Йорке, решила, что Шари может переломить ситуацию. [8] Шари подписал контракт на должность вице-президента, отвечающего за производство, в июле 1948 года. [15] Шари и руководитель и основатель студии Луис Б. Майер вскоре вступили в разногласия по поводу философии: Майер отдавал предпочтение ярким, полезным развлечениям, а Шари склонялся к тому, что Майер высмеивал как более мрачные «изображения с посланием». «Фильмы должны вызывать мысли в дополнение к развлечениям», — сказал однажды Шари. «Они должны обучать и информировать, так же как и развлекать». [16]
Карьера Шари в MGM началась успешно, когда Battleground (1949) оказался самым прибыльным фильмом MGM в этом году. В профиле 1949 года его назвали «чудо-мальчиком... весьма вероятно, самым важным человеком в киноиндустрии». [8] Шари также получил признание за свои личные постановки, включая The Next Voice You Hear... (1950), Go for Broke! (1951) и Westward the Women (1951). Шари был соавтором (вместе с Чарльзом Палмером) книги 1950 года Case History of a Movie , в которой подробно описывалось производство фильма The Next Voice You Hear... от первоначальной концепции до показа .
Разногласия Майера и Шари достигли апогея во время производства фильма «Алый знак доблести» (1951). Майер предъявил ультиматум Нику Шенк , главе Loews, чтобы Шари был уволен. Шенк поддержал Шари, и Майер ушел в отставку. В июле 1951 года Шари взял на себя полный контроль над производством в MGM. [17]
Личные постановки Шари начали терять деньги: Washington Story (1952), Plymouth Adventure (1952) и Dream Wife (1953). Однако Take the High Ground! (1953) и Bad Day at Black Rock (1955) имели умеренный успех. Шари также написал и спродюсировал документальный фильм The Battle of Gettysburg (1955), получив за свою работу две номинации на «Оскар».
В MGM Шари дал добро на такие фильмы, как «Школьные джунгли» (1955), «Чайный домик августовской луны» и «Не подходи к воде», которые все имели большой успех в прокате. [18]
В последний год работы Шари в MGM он лично спродюсировал три фильма, все из которых оказались убыточными: «Лебедь» (1956), «Последняя охота» (1956) и «Женщина, которая создает» (1957). В 1956 году MGM зафиксировала убыток, что привело к тому, что Лоус уволил его по годовому контракту на 200 000 долларов и заменил его Беном Тау . Он оставался консультантом MGM до 1968 года за 100 000 долларов в год. [19] Современные газетные сообщения, а Шари позже утверждал, что его уволили из-за его политической деятельности, включая тесную связь с Демократической партией. [20]
В 1956 году, в последний год работы на MGM, он появился в шоу This Is Your Life . Ведущий Ральф Эдвардс заявил, что никогда не было шоу, где так много звезд появлялось, чтобы почтить гостя. Однако звезда плавания MGM Эстер Уильямс позже заявила в своей автобиографии 1999 года «The Million Dollar Mermaid» , что Шари был таким же грубым, жестоким и властным, как и Майер. Она отметила, что посчитала уместным увольнение Шари в День благодарения, поскольку он был «индейкой».
После ухода из MGM, Шари получил права на жизнь Франклина Д. Рузвельта в апреле 1957 года. [21] Он написал и спродюсировал бродвейскую пьесу Sunrise at Campobello (1958–59) о Рузвельте, в главной роли Ральф Беллами . Пьеса получила пять премий «Тони» и была представлена 556 раз. [22]
Шари вернулся в Голливуд, когда написал сценарий и спродюсировал фильм «Одинокие сердца» (1958) с Монтгомери Клифтом в главной роли , режиссером которого был Винсент Дж. Донехью . [23]
Еще один бродвейский хит был у Шари, когда он спродюсировал и поставил (но не написал) комедию « Большинство из одного» (1959–60) Леонарда Шпигельгасса , в главных ролях Гертруда Берг и Седрик Хардвик . Шари был номинирован на премию «Тони» за свою режиссуру, а шоу было показано 556 раз. (Позже оно было снято без участия Шари.)
Менее успешными были «Высшее дерево» (1959), которое Шари написал, спродюсировал и поставил (и в актерском составе сыграл Роберт Редфорд [24] ), и «Тройная игра» (1959), сборник коротких пьес, который он спродюсировал. [25]
Шари написал и спродюсировал киноверсию « Восхода солнца в Кампобелло» , которая была выпущена Warner Brothers под руководством Донехью в 1960 году. У него также была короткая, не указанная в титрах роль председателя делегации Коннектикута. [26]
На Бродвее Шари добился еще одного огромного успеха в качестве продюсера и режиссера мюзикла Мередит Уилсон «Непотопляемая Молли Браун» (1960) с Тэмми Граймс в главной роли, который был показан 532 раза. В 1964 году MGM выпустила киноверсию с Дебби Рейнольдс в главной роли . [27]
Шари написал, спродюсировал и поставил «Адвокат дьявола» (1961), основанный на романе Морриса Уэста , который шел 116 представлений. [28] Он спродюсировал и поставил «Что-то о солдате» (1962) Эрнеста Киноя [29] и «Любовь и поцелуи» (1963) Аниты Блок [30], оба были короткими тиражами. Он также написал мемуары « Для особых случаев» (1962). [31]
Шари дебютировал в качестве режиссера в кино с фильмом «Акт первый» (1963), основанным на мемуарах Мосса Харта ; Шари также был сценаристом и продюсером. Фильм оказался провальным и ознаменовал как начало, так и конец карьеры Шари как режиссера.
На Бродвее Шари написал, спродюсировал и поставил «Один за другим» (1964), который шел в прокате семь раз [32] , а также спродюсировал и поставил мюзикл «Зулу и Зайда» (1965), который шел в прокате 179 раз [33]. Шари также написал еще две поставленные на Бродвее пьесы: «Брайтауэр» (1970) (один показ [34] ) и «Герцль» (1976) (8 постановок), [35] ни одна из которых не имела длительного проката.
Шари написал мемуары « Heyday », которые вышли незадолго до его смерти. [36] В одном из интервью он сказал: «У меня всегда было преимущество, и преимущество в том, что я писатель. Что бы ни случилось, я могу писать. И я крутой. Нужно было быть крутым, чтобы перехитрить их, измотать их. Мне всегда в этом плане везло». [37]
Хотя Шари был одним из руководителей студии, сформулировавших Уолдорфское заявление 1947 года , он стал ярым противником антикоммунистических расследований Комитета по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей . В 1948 году он был удостоен награды Антидиффамационной лиги за «выдающийся вклад в обогащение демократического наследия Америки» вместе с Чарльзом Э. Уилсоном , Элеонорой Рузвельт , Барни Балабаном и Даррилом Зануком . [38]
Шари занимал пост национального председателя Антидиффамационной лиги Бнай Брит с 1963 по 22 апреля 1969 года, когда Сэмюэл Далсимер был избран новым национальным председателем. [39] После того, как Далсимер неожиданно скончался позже в том же году 22 августа, Шари был назначен исполняющим обязанности национального председателя и проработал до мая 1970 года, когда на его место был избран Сеймур Граубард. [40] [41] Шари был назначен мэром Джоном Линдсеем на должность комиссара по вопросам культуры города Нью-Йорка. [42]
В молодости Шари работал печатником в издательстве Art Craft Press в Ньюарке, штат Нью-Джерси. 5 марта 1932 года он женился на Мириам Свет, пианистке и художнице. У пары было трое детей: романистка и мемуаристка Джилл Шари Робинсон , психоаналитик доктор Джой Шари и удостоенный награды CLIO продюсер Джеб Шари. У Мириам и Дора Шари было семь внуков и 13 правнуков. [ необходима цитата ]
Доре Шари умерла в 1980 году в возрасте 74 лет и была похоронена на Еврейском кладбище (также известном как Еврейское кладбище Монмут-Филдс [43] ), Уэст-Лонг-Бранч, Нью-Джерси . Мириам Свет Шари умерла 2 октября 1986 года в возрасте 74 лет и была похоронена рядом со своим мужем на Еврейском кладбище. [ необходима цитата ]
Чтобы почтить его память, в 1982 году Антидиффамационная лига учредила премию Доре Шари «для признания выдающихся студенческих фильмов и видеоработ, затрагивающих темы, связанные с миссией Антидиффамационной лиги» [44] .
{{cite news}}
: CS1 maint: multiple names: authors list (link)