Дуччо ди Буонинсенья ( Великобритания : / ˈd uːtʃi oʊ / DOO -chee-oh , [1] итал.: [ˈduttʃo di ˌbwɔninˈseɲɲa] ; ок. 1255–1260 — ок. 1318–1319 ), более известный как просто Дуччо , был итальянским художником, работавшим в Сиене , Тоскана , в конце 13-го и начале 14-го века. На протяжении всей своей жизни он был нанят для завершения многих важных работ в правительственных и религиозных зданиях по всей Италии. Дуччо считается одним из величайших итальянских художников Средневековья , [ 2] и ему приписывают создание стилей живописи Треченто и сиенской школы . Он также внес значительный вклад в сиенский готический стиль .
Хотя многое еще не подтверждено о Дуччо и его жизни, существует больше документации о нем и его жизни, чем о других итальянских художниках его времени. Известно, что он родился и умер в городе Сиена , а также в основном работал в близлежащем регионе Тоскана . Другие подробности его ранней жизни и семьи так же неопределенны, как и многое другое в его истории.
Одним из путей реконструкции биографии Дуччо являются его следы в архивах, где перечислены, когда он влезал в долги или получал штрафы. Некоторые записи говорят, что он был женат и имел семерых детей. Относительное обилие архивных упоминаний привело историков к мысли, что у него были трудности с управлением своей жизнью и своими деньгами. Из-за его долгов семья Дуччо отмежевалась от него после его смерти. [3]
Другой способ заполнить биографию Дуччо — проанализировать работы, которые можно с уверенностью приписать ему. Информацию можно получить, проанализировав его стиль, дату и местонахождение работ и многое другое. Из-за пробелов, когда имя Дуччо не упоминается в сиенских записях в течение многих лет, ученые предполагают, что он мог путешествовать в Париж , Ассизи и Рим . [4]
Тем не менее, его художественные таланты были достаточно велики, чтобы затмить его неорганизованность как гражданина, и он стал знаменитым еще при жизни. В XIV веке Дуччо стал одним из самых любимых и радикальных художников Сиены.
Где и у кого учился Дуччо, до сих пор является предметом жарких споров, но, проанализировав его стиль и технику, историки искусства смогли сузить круг вопросов. [5] Многие считают, что он учился у Чимабуэ , в то время как другие думают, что, возможно, он сам путешествовал в Константинополь и учился непосредственно у византийского мастера.
Мало что известно о его карьере художника до 1278 года, когда в возрасте 23 лет он, как сообщается, расписал двенадцать сундуков для бухгалтерских книг. [6] Хотя Дуччо работал с 1268 по 1311 год, до наших дней сохранилось лишь около 13 его работ. [7]
Из сохранившихся работ Дуччо только две могут быть датированы определенно. Обе были крупными публичными заказами: [8] « Мадонна Ручеллаи » ( Галерея Уффици ), заказанная в апреле 1285 года Компанией Лаудези ди Мария Верджине для часовни в Санта Мария Новелла во Флоренции ; и « Маэста», заказанная для главного алтаря Сиенского собора в 1308 году, которую Дуччо завершил к июню 1311 года. [9]
Известные работы Дуччо выполнены на деревянных панелях , написаны яичной темперой и украшены листовым золотом . В отличие от своих современников и художников до него, Дуччо был мастером темперы и сумел покорить среду с деликатностью и точностью. Нет никаких четких доказательств того, что Дуччо писал фрески . [5]
Стиль Дуччо был похож на византийское искусство в некоторых отношениях, с его золотыми фонами и знакомыми религиозными сценами; однако он также был другим и более экспериментальным. Дуччо начал разрушать резкие линии византийского искусства и смягчать фигуры. Он использовал моделирование (игру со светлыми и темными цветами), чтобы раскрыть фигуры под тяжелой драпировкой; руки, лица и ноги стали более округлыми и трехмерными. Картины Дуччо привлекательны и теплы по цвету. Его работы состояли из множества тонких деталей и иногда были инкрустированы драгоценностями или декоративными тканями. Дуччо также был известен своей сложной организацией пространства. Он организовывал своих персонажей конкретно и целенаправленно. В его « Мадонне Ручеллаи » ( ок. 1285 г. ) зритель может увидеть все эти качества в действии. [10]
Дуччо также был одним из первых художников, помещавших фигуры в архитектурные обстановки, поскольку он начал исследовать и исследовать глубину и пространство. Он также проявил утонченное внимание к эмоциям, невиданное у других художников того времени. Персонажи нежно взаимодействуют друг с другом; это уже не Христос и Дева Мария, это мать и дитя. Он заигрывает с натурализмом, но его картины по-прежнему внушают благоговение. Фигуры Дуччо кажутся потусторонними или небесными, состоящими из прекрасных цветов, мягких волос, грациозности и тканей, недоступных простым людям.
Он оказал влияние на многих других художников, особенно на Симоне Мартини и братьев Амброджо и Пьетро Лоренцетти .
В течение своей жизни Дуччо имел много учеников, даже если неизвестно, были ли они настоящими учениками, которые сформировались и созрели в художественном плане в его мастерской, или они были просто художниками, которые подражали его стилю. Многие из художников анонимны, и их связь с Дуччо возникла только из анализа корпуса работ с общими стилистическими чертами. Первые ученики, которых можно назвать группой последователей первого поколения, были активны между 1290 и 1320 годами и включают Мастера Бадиа-а-Изола , Мастера Читта-ди-Кастелло , Мастера Арингьери, Мастера Коллациони -деи-Санти-Падри и Мастера Сан-Поло-ин-Россо.
Другая группа последователей, которых можно назвать последователями второго поколения, действовала примерно между 1300 и 1335 годами и включает Сенья ди Бонавентура , Уголино ди Нерио , Мастера Гонди Маэста, Мастера Монте Оливето и Мастера Монтеротондо. Следует, однако, сказать, что Сенья ди Бонавентура уже был активен до 1300 года, и поэтому он перекрывает по периоду как первое, так и второе поколение последователей.
Третья группа последовала за Дуччо всего через несколько лет после его смерти, что показывает влияние его живописи на Сиену и на Тоскану в целом. Художники этой третьей группы, творившие примерно между 1330 и 1350 годами, включают сыновей Сенья ди Бонавентура , то есть Никколо ди Сенья и Франческо ди Сенья, а также ученика Уголино ди Нерио : Мастера Кьянчано.
Некоторые художники находились под влиянием только Дуччо до такой степени, что между их работами и его работами возникла определенная близость или родство. Среди них были Мастер Бадиа-а-Изола и Уголино ди Нерио , а также Сенья ди Бонавентура и их сыновья. Другие художники также находились под влиянием других школ, в том числе Мастер Арингьери (вспомните массивные тома Джотто ) и Мастер Гонди Маэста (который также демонстрирует влияние Симоне Мартини ).
Случай Симоне Мартини и Пьетро Лоренцетти несколько отличается. Оба художника писали работы, которые имеют сходство с Дуччо: для Симоне примерно с 1305 года, а для Пьетро примерно с 1310 года и далее. Однако с самого начала их работы демонстрировали отличительные индивидуальные черты, как можно увидеть в «Мадонне с младенцем» № 583 Симоне (1305–1310) и в «Триптихе Орсини» Пьетро , написанном в Ассизи (около 1310–1315). Позже эти двое разработали стили с совершенно независимыми характеристиками, так что они приобрели художественный статус, который возвышает их далеко за пределы обозначения просто последователей Дуччо.
Медиа, связанные с картинами Дуччо ди Буонинсенья на Wikimedia Commons
