Жильбер-Луи Дюпре (6 декабря 1806 – 23 сентября 1896) был французским тенором , учителем пения и минорным композитором, который стал пионером в исполнении оперной высокой ноты «до» из груди ( Ut de poitrine , как ее называли парижские зрители). Он также исполнил роль Эдгардо в популярной опере эпохи бельканто «Лючия ди Ламмермур» в 1835 году.
Жильбер-Луи Дюпре родился в Париже. Он изучал пение, теорию музыки и композицию у Александра-Этьена Шорона и дебютировал в опере в Одеоне в 1825 году в роли графа Альмавивы в опере Россини «Севильский цирюльник ». В этом театре он работал без особого успеха до 1828 года, когда решил попытать счастья в Италии. Там оперная сцена была более активной и развитой. В результате Дюпре смог погрузиться в работу, начиная в основном с ролей тенора контральтино , таких как Идрено в «Семирамиде» и Родриго в «Отелло » Россини. Он также появился в роли Гуальтьеро в «Пирате » Беллини . Последняя роль оказалась его первым бесспорным успехом на сцене, вероятно, потому, что в ней не было сложных колоратурных пассажей, которые не считались его сильной стороной как вокалиста.
В 1831 году в Лукке Дюпре принял участие в премьерном итальянском исполнении Гульельмо Телля , спев впервые (в оперном театре) высокую до, спетую не в так называемом фальцетном регистре, [1] как другие теноры этого время привыкли делать, но полным голосом, часто описываемым как идущий «из груди». Его итальянская карьера тогда пошла весьма успешным путем. В него вошли, среди прочего, две премьеры опер Доницетти , а именно « Паризина » (в роли Уго) во Флоренции в 1832 году и, что более важно, «Лючия ди Ламмермур» (в роли Эдгардо) в неаполитанском « Сан-Карло» в 1832 году. 1835.
Его итальянская репутация прочно утвердилась, Дюпре вернулся в Париж в 1837 году и сразу же добился успеха в Опере благодаря своему новому захватывающему стилю вокала, примером которого является Вильгельм Телль. Следовательно, он получил равный счет с Адольфом Нурри как «главный тенор» театра. Нуррит в ответ уехал в Италию, подражая своему конкуренту; но в отличие от Дюпре, он не сумел освоить новый стиль пения во время учебы у Доницетти и покончил жизнь самоубийством.
Дюпре сохранял свою ведущую позицию в Опере до 1849 года, исполнив заглавную партию на премьере оперы Берлиоза « Бенвенуто Челлини» в 1838 году и приняв участие в нескольких дальнейших премьерах Доницетти, в том числе в « Фаворитке » (в роли Фернана) и «Мучениках » (в роли Фернана). Полиуто) в 1840 году и Дом Себастьен (в главной роли) в 1843 году. По иронии судьбы, роль Полиуто, которую Доницетти написал специально для Нуррита, чтобы помочь ему сохранить свое высокое положение, стала ассоциироваться с общественное мнение с Дюпре.
После выступления в Лондоне в театре Друри-Лейн в 1843–1844 годах Дюпре начал сокращать свои сценические выступления, за заметным исключением, ставшим главной ролью в « Иерусалиме » Джузеппе Верди . Его последнее публичное выступление состоялось в 1851 году в Люсии ди Ламмермур в Итальянском театре . Затем он посвятил себя преподаванию сначала в Парижской консерватории (где он был назначен профессором еще в 1842 году), а затем частным образом. Среди его учеников был знаменитый французский бас -виртуоз Поль Плансон (1851–1914), голос которого сохранился на граммофонных записях, сделанных в 1902–1908 годах. Дюпре также разработал систему письменных упражнений для певцов и написал несколько менее чем успешных оперетт .
В своей книге 1880 года «Souvenirs d'un chanteur » Дюпре, близкий друг Доницетти, в глубоко прочувствованных выражениях рассказал о горьких неудачах и препятствиях, с которыми столкнулся бергамский композитор в театральном мире.
Дюпре умер в Пуасси , недалеко от Парижа, в 1896 году. Он был отцом сопрано Кэролайн Дюпре .
В творческой жизни Дюпре можно выделить два отдельных этапа. Первоначально, обладая от природы чистым, но сравнительно тонким голосом, он, по-видимому, придерживался французской традиции пения haute-contre . Поэтому, когда он впервые приехал в Италию, он, естественно, взял на себя эквивалентные роли тенора-контральтино в операх Россини. Однако ему не удалось произвести большого впечатления на итальянскую публику своими россинианскими попытками, возможно, из-за его глубоко укоренившегося нежелания предаваться проявлениям колоратуры.
Находясь в Италии, он начал с подражания тенору бельканто Рубини , чей бравурный вокал был синонимом сладости и элегической интонации. Однако вскоре он нашел новый источник вдохновения в лице Доменико Донцелли , величайшего из ныне живущих «баритональных» теноров. Донзелли обладал крепким голосом и нарочито приглушенным тембром в сочетании с резко акцентированной дикцией, огромным благородством фразировки и ярким, напряженным методом игры. Слияние контрастирующих стилей Рубини и Донзелли в Дюпре и введение знаменитого высокого до из груди (который вскоре стал стандартной чертой романтического пения) породили новую категорию тенора - тенор ди форца . Драматический тенор наших дней является прямым потомком с точки зрения диапазона, тесситуры и тональной тяги от этого типа голоса середины XIX века, впервые продемонстрированного Дюпре. [2]
Дюпре был маленьким человеком, и, к сожалению, высокая до груди была элементом его голосового аппарата, который вскоре сказался на его физических возможностях. По словам Берлиоза , его голос звучал «жестко» еще в 1838 году, на премьере « Бенвенуто Челлини» , и в течение следующих 10 лет, несмотря на отдельные успехи, его пение продолжало ухудшаться. В конце концов Дюпре был вынужден досрочно уйти со сцены и занялся преподаванием.
(Список из немецкой Википедии)