stringtranslate.com

госпел-музыка

Госпел-музыка — традиционный жанр христианской музыки и краеугольный камень христианских медиа . Создание, исполнение, значение и даже определение госпел-музыки различаются в зависимости от культуры и социального контекста. Госпел-музыка сочиняется и исполняется для многих целей, включая эстетическое удовольствие, религиозные или церемониальные цели, а также как развлекательный продукт для рынка. Госпел-музыка характеризуется доминирующим вокалом и сильным использованием гармонии с христианскими текстами. Госпел-музыка берет свое начало в начале 17 века. [1]

Гимны и священные песни часто исполнялись в стиле «зов и ответ» , под сильным влиянием африканской музыки предков. Большинство церквей полагались на хлопки в ладоши и топанье ногами в качестве ритмического аккомпанемента. Большая часть пения исполнялась a cappella . [2] Первое опубликованное использование термина «евангельская песня» появилось в 1874 году.

Оригинальные госпел-песни были написаны и составлены такими авторами, как Джордж Ф. Рут , Филип Блисс , Чарльз Х. Габриэль , Уильям Говард Доан и Фанни Кросби . [3] Появились издательства госпел-музыки. Появление радио в 1920-х годах значительно увеличило аудиторию госпел-музыки. После Второй мировой войны госпел-музыка переместилась в большие аудитории, и концерты госпел-музыки стали довольно сложными. [4]

Черная и южная госпел- музыка в значительной степени ответственны за постоянное присутствие госпела в современной христианской музыке , причем соул-музыка, безусловно, является самым известным вариантом популярной музыки . [5] Стили возникли из афроамериканской музыки и американских традиций народной музыки и развивались различными способами на протяжении многих лет, продолжая составлять основу церковного богослужения чернокожих даже сегодня. Он также стал использоваться в церквях различных других культурных традиций (особенно в пятидесятничестве ) и через явление госпел-хора, возглавляемое Томасом Дорси , стал формой музыкального поклонения во всем мире. [6] Южные использовали полностью мужские квартеты, тенор - соло - баритон - бас . Прогрессивный южный госпел вырос из южного госпела за последние пару десятилетий. Христианская кантри-музыка , иногда называемая кантри-госпел-музыкой, является поджанром госпел-музыки с оттенком кантри. Она достигла пика популярности в середине 1990-х годов. Музыка блюграсс- госпел берет свое начало в американской горной музыке. Кельтская госпел-музыка привносит в госпел-музыку кельтский колорит и пользуется большой популярностью в таких странах, как Ирландия. Британский черный госпел относится к госпел-музыке африканской диаспоры, созданной в Соединенном Королевстве.

История

По словам профессора музыки Йельского университета Вилли Раффа, пение псалмов на шотландском гэльском языке пресвитерианами Шотландских Гебридских островов эволюционировало от « выстраивания в ряд » — когда один человек пел соло, а другие подпевали — в призыв и ответ госпел-музыки американского Юга. [7] Другая теория отмечает основы в работах Айзека Уоттса и других. [8] [ ненадежный источник? ]

Более того, жанр возник в то время, когда грамотность не была гарантией, и использовал большое количество повторений (что, в отличие от более традиционных гимнов, давало возможность участвовать тем, кто не умел читать). [ необходима цитата ]

18 век

Возможно, самые известные гимны на основе госпела были написаны в 1760-х и 1770-х годах английскими писателями Джоном НьютономAmazing Grace ») и Августом Топлади («Rock of Ages»), членами англиканской церкви . Изначально это были только тексты песен, но потребовались десятилетия, чтобы к ним были добавлены стандартизированные мелодии. Хотя они не были напрямую связаны с афроамериканской госпел-музыкой, они были приняты как афроамериканцами, так и белыми американцами, а связь Ньютона с движением за отмену рабства обеспечила перекрестное опыление.

Святость-пятидесятническая эпоха (19 век)

Филип Пол Блисс

Первое опубликованное использование термина «евангельская песня», вероятно, появилось в 1874 году, когда Филип Блисс выпустил сборник песен под названием « Евангельские песни. Выборочная коллекция гимнов и мелодий» . Он использовался для описания нового стиля церковной музыки, песен, которые было легко понять и легче петь, чем традиционные церковные гимны , которые вышли из массового движения возрождения, начавшегося с Дуайта Л. Муди , музыкантом которого был Айра Д. Сэнки , а также из движения святостипятидесятников . [3] До встречи Муди и Сэнки в 1870 году существовала американская сельская/приграничная история возрождения и песен лагерных собраний , но евангельский гимн имел другой характер и служил нуждам массовых возрождений в больших городах. [9]

Движение возрождения использовало популярных певцов и лидеров песен, самым известным из которых был Айра Д. Сэнки. Оригинальные «евангельские» песни были написаны и составлены такими авторами, как Джордж Ф. Рут , Филип Блисс , Чарльз Х. Габриэль , Уильям Говард Доан и Фанни Кросби . [3] В качестве расширения к своей первоначальной публикации Gospel Songs , Филип Блисс в сотрудничестве с Айрой Д. Сэнки выпустил номера с 1 по 6 Gospel Hymns в 1875 году . [10] Коллекцию Сэнки и Блисса сегодня можно найти во многих библиотеках.

Популярность певцов возрождения и открытость сельских церквей к этому типу музыки (несмотря на его первоначальное использование в городских возрождениях) привели к созданию в конце 19-го и начале 20-го века издательств госпел-музыки, таких как Homer Rodeheaver , EO Excell , Charlie Tillman и Charles Tindley . Эти издатели были на рынке для больших объемов новой музыки, предоставляя выход для творческой работы многих авторов песен и композиторов. [11]

Появление радио в 1920-х годах значительно увеличило аудиторию для госпел-музыки, и Джеймс Д. Воган использовал радио как неотъемлемую часть своей бизнес-модели, которая также включала в себя передвижные квартеты для рекламы книг госпел-музыки, которые он публиковал несколько раз в год. [12] Вирджил О. Стэмпс и Джесси Р. Бакстер изучили бизнес-модель Вогана и к концу 1920-х годов составили ему серьезную конкуренцию. [13] В 1920-х годах также наблюдался маркетинг госпел-пластинок такими группами, как Carter Family .

Возникновение черного госпела (1920-е–1970-е гг.)

Махалию Джексон называют «Королевой госпела».

Пятидесятническое движение быстро проникло в церкви, не настроенные на европеизированную черную церковную музыку, которая стала популярной за годы после Эмансипации. Эти общины с готовностью приняли и внесли свой вклад в публикации госпел-музыки начала 20-го века. Сестра Розетта Тарп , пионер рок-н-ролла , вскоре вышла из этой традиции как первая великая исполнительница госпел-записи. [14] Первым человеком, который ввел регтайм в госпел (и первым, кто играл на фортепиано на записи госпел), была Аризона Дрейнс . [15]

В 1930-х годах появились чернокожие госпел-квартеты, такие как Five Blind Boys of Mississippi и Five Blind Boys of Alabama . [16] Помимо этих известных квартетов, в 1920-х и 30-х годах выступало много чернокожих госпел-музыкантов, обычно игравших на гитаре и поющих на улицах южных городов.

В 1930-х годах в Чикаго Томас А. Дорси обратился к госпел-музыке, основав издательство. [4] Говорят, что 1930 год стал годом зарождения традиционной черной госпел-музыки, поскольку Национальная баптистская конвенция впервые публично одобрила эту музыку на своем заседании в 1930 году. [17] Дорси был ответственен за развитие музыкальной карьеры многих афроамериканских артистов, таких как Махалия Джексон (наиболее известная своим исполнением его песни « Precious Lord, Take My Hand »). [4]

Тем временем радио продолжало привлекать слушателей к музыке в стиле госпел, что было отмечено в песне Альберта Э. Брамли 1937 года «Turn Your Radio On» (которая до сих пор публикуется в сборниках песен в стиле госпел). (В 1972 году запись « Turn Your Radio On » в исполнении семьи Льюис была номинирована на премию «Песня года в стиле госпел» .) [18]

В 1964 году была создана Ассоциация госпел-музыки , которая в свою очередь основала премию Dove Awards (в ​​1969 году) и Зал славы госпел-музыки (в 1972 году). Обе последние две группы изначально были предназначены в первую очередь для исполнителей госпел-музыки с юга, но в конце 1970-х годов начали включать артистов других поджанров, что привлекло многих чернокожих артистов. [19] Также в 1969 году Джеймс Кливленд основал Gospel Music Workshop of America , филиал чернокожего госпел-музыки.

Музыканты конца 20-го века, такие как Элвис Пресли , Джерри Ли Льюис и братья Блэквуд , также были известны своими госпел-влияниями и записями. [13]

Современный чёрный госпел и госпел-рэп (1970-е годы — настоящее время)

Городской современный госпел появился в конце 1960-х и начале 70-х годов с очень популярной песней Уолтера Хокинса "Oh Happy Day", которая все еще исполняется по всему миру в 2000 году. Такие артисты, как Джеймс Кливленд, Арета Франклин, сестры Кларк, Андре Крауч и Ричард Смоллвуд, последовали за ними в музыкальном плане и обрели известность, и эта модель повторится в последующие десятилетия, с новыми артистами, такими как Уитни Хьюстон , Иоланда Адамс и Кирк Франклин, которые делают все более смелые набеги на светский мир со своими музыкальными стилями. Текущая сфера исполнителей черного госпела почти исключительно относится к городскому современному уклону.

Также следует отметить рост христианского (или госпел) рэпа/хип-хопа , который набирает все большую популярность со времен Gospel Gangstaz и The Cross Movement . Часто считающийся поджанром городского современного госпела, христианский рэп в настоящее время стал доминировать благодаря артистам из Reach Records , которые, возможно, добились наибольшего коммерческого успеха среди всех артистов в жанре госпел; Lecrae (основатель лейбла и выдающийся артист) трижды попадал в топ-10 Billboard 200 , а его альбом 2014 года «Anomaly» дебютировал на первом месте.

Поджанры

Черное евангелие

Традиционный

Традиционная черная госпел- музыка является наиболее известной формой, часто встречающейся в черных церквях, нечерных пятидесятнических и евангелических церквях, а также в развлекательных заведениях по всей стране и миру. Она берет свое начало в юго-восточных Соединенных Штатах («Юг»), где большинство черных американцев проживало до Великого переселения народов . Эта музыка находилась под сильным влиянием гимнов спиричуэлс и Уоттса, а позже — музыкального стиля и видения Дорси. В то время как северные черные церкви поначалу не приветствовали музыку Дорси (привыкнув к своим собственным более европоцентричным вкусам), после того, как новые церкви мигрантов с Юга стали более популярными, так же стали приветствоваться госпел-музыка, госпел-хоры и общая тенденция к исключительному использованию этой музыки в черных церквях. Дорси, Уитни Хьюстон, Махалия Джексон, хор Mississippi Mass Choir и хор Georgia Mass Choir — вот лишь несколько примечательных примеров.

Современный городской стиль

Развиваясь из слияния традиционного черного госпела со стилями светской черной музыки, популярной в 70-х и 80-х годах, Urban Contemporary Gospel является наиболее распространенной формой записанной госпел-музыки сегодня. Он в значительной степени опирается на ритмы и инструментовку, распространенные в светской музыке современной эпохи (часто включая использование электронных битов), при этом все еще включая темы и наследие традиционного черного жанра госпела. Кирк Франклин является выдающейся (и, безусловно, самой продаваемой) личностью в этом жанре, в то время как Андре Крауч, сестры Кларк , Мэри Мэри и Иоланда Адамс также очень популярны и заслуживают внимания. [ необходима цитата ] [20]

британский

British black Gospel относится к госпел-музыке африканской диаспоры в Великобритании. Его также часто называют «UK Gospel». [21] Характерное звучание во многом обусловлено уличной культурой Великобритании, в которой много артистов из африканских и карибских церквей чернокожих в Великобритании. [22] Жанр получил признание на различных премиях, таких как GEM (Gospel Entertainment Music) Awards, [23] MOBO Awards , [24] [25] Urban Music Awards [26] и имеет свой собственный Official Christian & Gospel Albums Chart . [27]

Южная госпел-музыка

Музыка Southern Gospel происходит из юго-востока США и похожа по звучанию на христианскую кантри-музыку, но иногда ее называют «музыкой квартета» за ее традиционную установку «четыре человека и фортепиано». Жанр, оставаясь преимущественно белым, начал интегрировать стили Black Gospel в 1960-х годах. [28] С годами он превратился в популярную форму музыки в Соединенных Штатах и ​​за рубежом, особенно среди бэби-бумеров и тех, кто живет на Юге. Как и другие формы музыки, создание, исполнение, значение и даже определение Southern Gospel различаются в зависимости от культуры и социального контекста. Он сочиняется и исполняется для многих целей, начиная от эстетического удовольствия, религиозных или церемониальных целей или как развлекательный продукт для рынка.

Христианская кантри-музыка

Христианская кантри-музыка , иногда называемая кантри-госпел-музыкой, является поджанром госпел-музыки с кантри-флюидом, также известна как вдохновляющее кантри. Христианское кантри с годами переросло в мейнстримное звучание кантри с вдохновляющими или позитивными текстами кантри. В середине 1990-х годов христианское кантри достигло своей наивысшей популярности. Эта популярность была такова, что такие мейнстримные исполнители, как Ларри Гатлин , Чарли Дэниелс и Барбара Мандрелл , и это лишь некоторые из них, начали записывать музыку с этим позитивным христианским кантри-флюидом. Эти мейнстримные исполнители теперь стали лауреатами наград в этом жанре. [29] [30]

Сравнение с другими гимнами

Некоторые сторонники «стандартных» гимнов вообще не любят госпел-музыку конца 19-го и начала 20-го веков, полагая, что она подчеркивает эмоции, а не доктрину. Например, Патрик и Сиднор жалуются, что коммерческий успех привел к распространению такой музыки, и «результатом стало ухудшение, даже в стандарте, который изначально не был высоким». [31] Они продолжили, сказав: «нет сомнений, что ухудшение вкуса следует за использованием этого типа гимна и мелодии; это способствует привязанности к тривиальному и сенсационному, что притупляет и часто разрушает чувство достоинства и красоты, которые лучше всего подходят песне, используемой в служении Богу». [32]

Голд рассмотрел этот вопрос в 1958 году и собрал ряд цитат, похожих на жалобы Патрика и Сиднора. Однако он также привел следующую цитату: «Госпел-гимнодство отличается тем, что является наиболее типичным вкладом Америки в христианскую песню. Как таковое, оно имеет силу в своем вдохновении и в своем использовании». [33] [34]

Сегодня, с исторической дистанцией, наблюдается большее принятие таких евангельских песен в официальные церковные гимны. Например, Объединенная методистская церковь сделала это принятие явным в The Faith We Sing , дополнении 2000 года к официальному церковному гимну. В предисловии редакторы говорят: «Опыт показал, что некоторые старые сокровища были упущены при составлении современных гимнов». [35]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Gospel History Timeline". Университет Южной Калифорнии. Архивировано из оригинала 21 сентября 2010 года . Получено 31 января 2012 года .
  2. ^ Джексон, Джойс Мари. «Изменчивая природа госпел-музыки: исследование южного случая». African American Review 29.2 (1995): 185. Academic Search Premier. EBSCO. Web. 5 октября 2010 г.
  3. ^ abc Malone (1984), стр. 520
  4. ^ abc Malone (1984), стр. 523
  5. ^ МакГиннесс, Пол (26 августа 2022 г.). «A Change Is Gonna Come: How Gospel Gave Birth To Soul». uDiscover Music . Получено 13 декабря 2022 г.
  6. ^ Берним, Меллони (1980). «Исследования госпел-музыки». Журнал исследований черной музыки . 1 : 63–70. doi :10.2307/779294. ISSN  0276-3605. JSTOR  779294.
  7. ^ «От непромокаемой куртки Чарльза Макинтоша до овечки Долли: 43 инновации, которые Шотландия подарила миру». The Independent . 3 января 2016 г.
  8. ^ «Исаак Уоттс – Центр церковной музыки, песен и гимнов». Songsandhymns.org .
  9. ^ Крайст-Джанер, Хьюз и Смит (1980), стр. 364
  10. ^ Benson, Louis F. The English Hymn: Its Development and Use in Worship. New York: George H. Doran Co., 1915, стр. 486. Несколько источников ссылаются на публикацию Bliss and Sankey 1875 года как на первую, в которой слово «gospel» было использовано в этом смысле. Например, Malone (1984), стр. 520.
  11. ^ Холл, Джейкоб Генри. Биография авторов евангельских песен и гимнов . Нью-Йорк: Fleming H. Revell Company, 1914, предоставляет современную информацию об авторах песен, композиторах и издателях.
  12. См. также Чарльз Дэвис Тиллман .
  13. ^ ab Malone (1984), стр. 521
  14. ^ "Крёстная мать рок-н-ролла: сестра Розетта Тарп". PBS . Архивировано из оригинала 8 февраля 2013 года . Получено 8 августа 2015 года .
  15. ^ "COGIC Women in Gospel Music on Patheos". Patheos.com . 10 июня 2009 г. Получено 2 февраля 2010 г.
  16. ^ Мэлоун (1984), стр. 522
  17. ^ Южный (1997), стр. 484
  18. ^ «Номинации на премию Dove Awards Ассоциации госпел-музыки за лучшую госпел-песню 1972 года», Canaan Records (Уэйко, Техас) CAS-9732-LP Stereo.
  19. ^ Мэлоун (1984), стр. 524
  20. ^ Фаррант, Дэн (11 октября 2023 г.). «28 величайших и самых известных певцов госпела всех времен». Hello Music Theory . Архивировано из оригинала 19 сентября 2023 г.
  21. ^ "Gospel music". BBC. 11 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 30 августа 2012 г.
  22. ^ Смит, Стив Александр (2009). British Black Gospel: Основы этого яркого британского звука . Monarch Books. ISBN 9781854248961.
  23. Маккей, Мария (4 ноября 2005 г.). «Фредди Кофи побеждает в номинации «Лучший актер» на церемонии вручения премии GEM Awards». Christian Today .
  24. ^ NA (20 октября 2010 г.). "Mobo Awards 2010: The Winners" . The Daily Telegraph . Архивировано из оригинала 11 января 2022 г.
  25. ^ "Лурин Катон из Евангелия торжествует на MOBO". The Voice Online. 21 октября 2013 г.
  26. ^ "Urban Music Awards". Urbanmusicawards.net .
  27. ^ "Первый официальный чарт христианских и госпел-альбомов Великобритании будет запущен на следующей неделе". Recordoftheday.com . 14 марта 2013 г.
  28. ^ Гофф, Джеймс Р. (1998). «Расцвет музыки южного госпела». Church History . 67 (4): 722–744. doi :10.2307/3169850. ISSN  0009-6407. JSTOR  3169850. S2CID  162017997.
  29. ^ "Ларри Гатлин номинирован на премию Christian Country Album of the Year". Tollbooth.org . Архивировано из оригинала 4 ноября 2009 г. Получено 11 сентября 2008 г.
  30. ^ "Барбара Мандрелл включена в Зал славы музыки кантри-евангельского жанра". Архивировано из оригинала 25 февраля 2015 г.
  31. ^ Патрик (1962), стр. 171
  32. ^ Патрик (1962), стр. 172
  33. ^ Стивенсон, Роберт. Религия в жизни , зима 1950–51 [ нужна страница ]
  34. Голд, Чарльз Э. «Евангельская песня: современное мнение», The Hymn . т. 9, № 3 (июль 1958 г.), стр. 70.
  35. ^ Хикман, Хойт Л., ред. «Введение», The Faith We Sing (Нэшвилл, Теннесси: Abingdon Press, 2000). [ нужна страница ]

Библиография

Дальнейшее чтение

Архивные источники

Внешние ссылки

Профессиональные организации

Средства массовой информации