Иоахим Герц (15 июня 1924 – 18 октября 2010) был немецким оперным режиссером и менеджером. Он учился в Komische Oper Berlin в качестве ассистента Вальтера Фельзенштейна . Его основными станциями были Лейпцигская опера , где он открыл новый театр с оперой Вагнера «Нюрнбергские мейстерзингеры» , Komische Oper и Земперопер в Дрездене, где он открыл отреставрированный театр с оперой Вебера «Вольный стрелок » в 1985 году. Он поставил много мировых премьер и работал на международном уровне. Герц был первым режиссером, который применил концепции Фельзенштейна к опере Вагнера «Кольцо нибелунга» , поставленной в Лейпциге с 1973 по 1976 год.
Родившийся в Дрездене , Герц посещал Kreuzschule , которую закончил с аттестатом зрелости в 1942 году. [1] Затем он изучал фортепиано, кларнет и музыкальную педагогику в Hochschule für Musik Dresden . [2] Его обучение было прервано военной службой в 1944 и 1945 годах, но завершилось в 1948 году. [3] Затем он изучал оперную режиссуру у Хайнца Арнольда, позже также музыковедение в Берлинском университете имени Гумбольдта . [1] [3] Его первой режиссерской работой стала постановка Die Bremer Stadtmusikanten Рихарда Мохаупта в 1950 году в Малом зале (Kleines Haus) в Дрездене. [2]
В 1951 году он стал режиссером в Landesbühnen Sachsen в Радебойле. [1] В 1953 году он перешел в Komische Oper Berlin , где был учеником и помощником Вальтера Фельзенштейна до 1956 года. После короткой интермедии в Кельнской опере (1956–1957) он пришел в Лейпцигскую оперу в качестве оперного директора ( Oberspielleiter ) [3] , а с 1959 года также менеджера ( Direktor ). [1] Он открыл новый оперный театр в 1960 году оперой Вагнера «Нюрнбергские мейстерзингеры» . [3] Некоторые из его постановок гастролировали по всему миру. [2] Герц произвел особую сенсацию своим фильмом «Кольцо Нибелунгов» , завершенным в Лейпциге в 1976 году. Эта эталонная постановка послужила основным концептуальным импульсом для « Байройтского сада » Шеро . [2] [4]
В 1976 году Герц вернулся в Komische Oper Berlin, сменив Фельзенштейна. [1] Оглядываясь назад, этот шаг считался неудачным. [4] Его порой грубоватый стиль работы и его отсутствие заботы о бюрократах Социалистической единой партии Германии не получили одобрения. Поэтому его замена в 1981 году не была неожиданностью. [4]
С 1981 по 1991 год Герц был главным режиссером Дрезденской государственной оперы , а с 1985 года — вновь открытой Земперопер [1] , для открытия которой он поставил «Вольного стрелка » Вебера [1] .
Начиная с 1959 года Герц ставил постановки по всему миру. [1] Он работал в Большом театре в Москве, а также в Театре Колон в Буэнос-Айресе , в Лондоне и в Ванкувере . [2] Герц поставил в общей сложности 126 постановок и новые постановки более 60 опер, многие из которых стали классикой. [5]
С 1976 года преподавал в Лейпцигском университете , а с 1981 года возглавлял кафедру оперной режиссуры Дрезденской высшей школы музыки . Читал лекции на международном уровне. [3]
Герц умер в Лейпциге в возрасте 86 лет. [1] [4]
В период с 1973 по 1976 год Иоахим Герц поставил все четыре части «Кольца» в Лейпцигском оперном театре. Вопреки исполнительской практике того времени, на которую в первую очередь повлияли работы Виланда Вагнера , Герц искал концептуальный ключ к тетралогии в самом Вагнере, особенно в его социальных революционных взглядах, которые сделали его борцом за баррикады в Революции 1848 года [6] и которые он излагал в многочисленных своих произведениях. В 1848 году Вагнер начал писать поэму «Кольцо» . Герц воспользовался этим совпадением времени и содержания и интерпретировал « Кольцо» как «пьесу о классовой борьбе XIX века». [7] : стр. «Теперь Вагнер отчуждал эту трагедию классовой борьбы XIX века, выбирал для нее притчевую форму и в качестве отчуждающего костюма накладывал на нее нордическую мифологию, из которой он также черпал решающие моменты конфликта в направлении басни». (Иоахим Герц) [7] Режиссерская группа также черпала существенные импульсы из анализа «Кольца » Джорджа Бернарда Шоу « Идеальный вагнерист: комментарий к «Кольцу Ниблунга»» (опубликовано в Лондоне в 1889 году). Шоу был первым, кто интерпретировал тетралогию Вагнера как отражение социально-экономических потрясений XIX века.
Впервые в лейпцигской постановке принципы реалистического музыкального театра, разработанные Фельзенштейном, были применены к « Кольцу Нибелунга» Вагнера . [8] И Герц, и дирижер тетралогии Герт Банер , и Рудольф Генрих , ответственный за сценографию и костюмы, были учениками Фельзенштейна. В концептуальной предварительной работе (июль-сентябрь 1972 г.) [9] : с. Герц и Генрих разработали тематико-постановочные основные моменты и визуальные миры своей интерпретации «Кольца Нибелунга ». В их концепции золото, которое Альберих выковывает в кольце, «прежде всего, прекрасная природа», трансформируется в художественно обработанную природу (кольцо), которая также пригодна в качестве объекта обмена, и, наконец, мутирует в «основу универсальной меновой стоимости». «Кольцо — это принцип: оно означает возможность первоначального накопления капитала . Оно означает потенцирование богатства и власти». (Герц) [7] : с. Герц и Генрих придали кольцу форму золотого кулака в своей интерпретации: денатурализация человеческой руки, которая будет выглядеть как кастет. [7] : стр. В конце «Гибели богов » кольцо снова превратилось в «золотую паутину, золотую паутину, подобную сну и развевающуюся, как вуаль. С ней дочки Рейна уплывают в своих гондолах к кружевному полу». [9] : стр.
Живописные миры Генриха характеризуются коллажной техникой исторически достоверных деталей, которые он смягчал сказочными и абстрактными элементами. Таким образом, он создавал соответствие между историчностью и надвременным мифом. Замок богов Валгалла , например, был компиляцией Дворца правосудия в Брюсселе, лестницы венского Бургтеатра Готфрида Земпера и стеклянного купола из Турина. [10]
Существенным вопросом интерпретации Кольца Нибелунга было то, что на самом деле погибает в конце «Гибели богов» : мир как таковой или мир Вотана? Герц и Генрих решили, что здесь уничтожается мир Вотана и его противника Альбериха (который является лишь alter ego отца богов, как они вывели из музыкального анализа обоих лейтмотивов). Соответственно, Герц переосмыслил «Похоронный марш Зигфрида» как отречение Вотана: отец богов (который на самом деле больше не появляется в этой опере) шагает, отдавая честь, через заброшенную решетку орлиных пилонов. Финальный образ лейпцигской постановки показал мужчин и женщин, не определенных далее Вагнером, на пустой сцене. «В конце концов, это tabula rasa : старое было стерто. Теперь начинается новое. Как это новое должно быть создано, сейчас не будет показано. Вагнер не знал». (Герц) [9] : стр. 30.
Герц был первым режиссером, который поставил « Кольцо нибелунга» как притчу о капитализме XIX века. После этого почти не было постановок без этого фона. «Bayreuth Jahrhundertring» Патриса Шеро в 1976 году был полностью основан на новаторстве Герца, которое само по себе сделало бы Герца суперзвездой в современном оперном мире. В отличие от «Кольца » Шеро , интерпретация Герца не была записана на видео, поскольку в то время эта технология еще не была доступна в ГДР. Эпохальная постановка задокументирована только в двух рабочих тетрадях Академии художеств Германской Демократической Республики. [15]
