Кельтская брошь , более правильно называемая кольцевой брошью , и ее близкий тип, псевдокольцевая брошь , являются типами брошевых застежек для одежды, часто довольно больших; кольцевая означает сформированная в виде неполного кольца. Они особенно связаны с началом раннего средневековья в Ирландии и Британии, хотя их можно найти и в другие времена и местах, например, как часть традиционного женского платья в областях современной Северной Африки.
Начавшись как утилитарные застежки в железном веке и римском периоде, они особенно связаны с богато украшенными брошами, изготовленными из драгоценных металлов для элиты Ирландии и Шотландии примерно с 700 по 900 год, которые широко известны как кельтские броши или аналогичные термины. Они являются наиболее значимыми объектами в высококачественной светской металлообработке из раннего средневекового кельтского искусства , или островного искусства , как предпочитают называть его историки искусства. Тип продолжался в более простых формах, таких как брошь-чертополох, в 11 веке, во время того, что часто называют эпохой викингов в Ирландии и Шотландии.
Как кольцевые, так и псевдокольцевые броши имеют длинную булавку, прикрепленную головкой к кольцу; булавка может свободно перемещаться по кольцу до концов, которые расположены близко друг к другу. В истинном кольцевом типе кольцо не закрыто; между концами имеется зазор, достаточно широкий для того, чтобы булавка могла пройти. В псевдокольцевом типе кольцо закрыто, но все еще есть два отдельно определенных конца, которые соединены дополнительным элементом. Пенаннулярный тип — это простой и эффективный способ крепления неплотно сотканной ткани (где булавка не оставит постоянного отверстия), но псевдопенаннулярный тип заметно менее эффективен.
Броши носили как мужчины, так и женщины, обычно по одной на плече мужчины и на груди женщины, и булавкой вверх; ирландский свод законов гласит, что в случае ранения другого человека булавкой владелец не виноват, если булавка не выступала слишком далеко, и брошь носили таким образом представители обоих полов. [1] Наиболее сложные примеры были явно значимыми выражениями статуса на вершине общества, которые также носили духовенство, по крайней мере в Ирландии, [2] хотя, вероятно, для закрепления мантий и других облачений , а не в качестве повседневной одежды. [3 ] В Senchas Mór , раннем ирландском юридическом трактате, указывалось, что сыновья главных королей, когда их воспитывали , должны были иметь «броши из золота со вставленным в них кристаллом», в то время как сыновья второстепенных королей должны были носить только серебряные броши. [4]
«Кольцевой» означает сформированный в виде кольца, а «пенаннольный» — сформированный в виде неполного кольца; оба термина имеют ряд применений. «Псевдопенаннольный» — это чеканка, ограниченная брошами, и относится к тем брошам, где нет отверстия в кольце, но дизайн сохраняет черты пенаннольной броши — например, подчеркивание двух концов. Некоторые псевдопенаннольные броши очень похожи по дизайну на другие пенаннольные броши, но имеют небольшую секцию, соединяющую два конца. [5] Другие имеют полностью соединенные концы и подчеркивают в своем дизайне центральную область, где должен быть зазор — например, брошь Тара. Псевдопенаннольные броши также можно описать как «кольцевые» или как «кольцевые броши». [6]
Термины «открытая брошь» или «открытая кольцевая брошь» также иногда используются для обозначения кольцевых брошей. [8] Существует схема классификации, первоначально изложенная Элизабет Фаулер в 1960-х годах в отношении более ранних типов, которая с тех пор была расширена в различных версиях для охвата более поздних типов. [9]
Броши как кольцевого, так и пенаннулярного типа, где штифт очень большой по сравнению с кольцом, так что кольцо не может играть никакой роли в застегивании броши, могут называться «кольцевыми брошами», «булавочными брошами» или «броше-булавками»; или, особенно если кольцо маленькое и простое, «кольцевыми булавками». [10] В них конструкция головки булавки обычно показывает, что штифт предназначен для размещения под кольцом (если смотреть спереди), а не поверх него, как в более крупных брошах. [11]
«Кельтский» — термин, которого специалисты избегают при описании объектов, и особенно художественных стилей, раннего Средневековья с Британских островов, но он прочно закрепился в общественном сознании. Термин « островное искусство » используется для описания особого стиля искусства, возникшего на Британских островах и сочетающего германские, кельтские, пиктские и средиземноморские элементы. Хотя некоторые более простые и относительно ранние пенаннулярные броши встречаются в англосаксонском контексте, а некоторые подтипы — преимущественно там, [12] насколько известно, англосаксы не использовали эти стили брошей для престижных элитных ювелирных изделий. Однако в стиле ирландских и шотландских брошей есть элементы, происходящие от англосаксонского искусства и связанные с островной работой в других медиа, особенно в иллюминированных рукописях .
Fibula — латинское слово, означающее «брошь», и используется в современных языках для описания множества типов римских и постримских брошей раннего Средневековья со штифтами и защелками за основной поверхностью броши. Броши, обсуждаемые здесь, иногда также называют fibulae , но редко англоговорящими специалистами.
В случае с брошью-кольцом штифт проталкивается через складки ткани, которые затем втягиваются обратно внутрь кольца; свободный конец штифта проходит через зазор в кольце. Затем штифт поворачивается вокруг кольца примерно на 90 градусов, так что пока штифт удерживается легким нажатием, он не может выскользнуть из клемм, и крепление надежно. [14]
С псевдопенанулярными брошами все не так просто, и способ их использования все еще обсуждается; метод, вероятно, был не одинаков для всех брошей. Один из методов, возможно, заключался в том, чтобы протянуть складки ткани через кольцо, пока их не проткнет булавка, а затем оттянуть ткань назад, пока булавка не ляжет на кольцо. Это лучше всего подойдет для брошей со булавкой, которая не намного длиннее диаметра кольца, что есть у некоторых, но нет у других. Второй метод, возможно, заключался в том, чтобы просто прикрепить ткань вертикально, оставив кольцо висеть неприкрепленным к ткани; это не кажется очень надежным. Третий метод основывался на длине цепочки или шнура, прикрепленного к кольцу около «концев» (которые в псевдопенанулярных брошах на самом деле не заканчиваются), который использовался для закрепления булавки путем ее связывания, возможно, с помощью небольшой булавки на конце, которая также продевалась через ткань. Брошь Тара , вероятно, была закреплена таким образом. [15] В некоторых случаях штифт был снабжен болтом или заклепкой, чтобы сделать его съемным. [16] Еще одной сложностью является то, что в некоторых псевдопенанулярных брошах штифт закреплен так, чтобы лежать перед кольцом, как в броши из Лондонборо (ниже), но в других он пересекает кольцо, начиная с конца головки перед кольцом, но середина штифта позади кольца у точки, где он пересекается с другой стороны; брошь из Тары была представлена установленной обоими способами. [17] Последнее расположение, по-видимому, более распространено в более поздних брошах, 9-го века. [18]
Справедливо будет сказать, что ученые остаются немного озадаченными тем, что эффективная и простая кольцевая фибула развивалась в этом направлении, [19] хотя предполагается, что воссоединение концов псевдокольцевых фибул было отчасти сделано для укрепления фибулы. Во многих кольцевых фибулах зазор между концами теперь слишком узкий для того, чтобы пропустить штифт; было ли так всегда, неизвестно.
Небольшие и простые кольцевые броши из бронзы, железа и, реже, серебра были распространены в римский период как практичная застежка, но не использовались для предметов высокого статуса, и любое украшение обычно ограничивалось полосами вокруг кольца или другими простыми узорами. [20] Часто дополнительная толщина на конце, необходимая для предотвращения падения булавки, достигается просто за счет отворачивания концов кольца. [21]
В позднеримский период в Британии в 3-м и 4-м веках появился тип кольцевой броши с зооморфным декором на концах, с человеческими или животными головами, все еще не намного шире, чем остальная часть кольца. Некоторые образцы имели эмалевое украшение, а штифт не выходил далеко за пределы кольца. [22] Они встречаются особенно в юго-западной Британии и Уэльсе и, по-видимому, получили развитие в этих областях. Этот тип вышел из моды в южной Британии к 5-му веку, [23] но был разработан в Ирландии к 6–7-му векам.
Эти типы значительно увеличили размер клемм, которые теперь представляли собой плоскую область, часто украшенную эмалевой или стеклянной инкрустацией, в основном с использованием абстрактных узоров, но иногда и зооморфного декора. Длина штифта теперь часто примерно в два раза больше диаметра кольца. [24] Ирландская культурная зона в этот период включала большую часть Западной Шотландии, а в пиктской Восточной Шотландии имело место похожее развитие, хотя формы здесь несколько иные. Декор параллелен тому, что на других металлических изделиях, таких как части сбруи, [25] и немногих сохранившихся раннехристианских реликвариях и других церковных металлических изделиях.
.jpg/1280px-Ireland_2010_etc_028_(2).jpg)
Вскоре после 700 года производились очень сложные, большие броши из драгоценных металлов и камней. Они были явным выражением высокого статуса для владельца и использовали полный репертуар техник ювелира на очень высоком уровне мастерства. Их продолжали производить около 200 лет; пиктские броши гораздо более однородны по дизайну, чем ирландские, что может указывать на более короткий период производства, возможно, с «середины восьмого до начала девятого века». [26] Каждый сохранившийся дизайн уникален, но диапазон типов, установленных в более скромных ранних брошах, был развит и усовершенствован. В Ирландии не было предыдущей традиции очень богато украшенных брошей, и это развитие могло произойти из-за контакта с континентальной элитой, которая носила большие фибулы как знаки статуса. Такие контакты, безусловно, были, особенно странствующими монахами. [27]
Археологические и некоторые литературные свидетельства свидетельствуют о том, что броши из драгоценного металла были знаком королевского статуса, наряду с ношением пурпурного плаща, и, вероятно, именно поэтому их носят Христос на высоком кресте в Монастербойсе и Дева Мария на другом. [28] Все сохранившиеся образцы, насчитывающие более 50 (не все полные) в случае ирландских, [29] были обнаружены путем раскопок или, по крайней мере, найдены в земле, но там, где известны подробные обстоятельства находки, немногие из них находятся в могилах, а находки в кладах встречаются гораздо чаще. Когда они находились в могилах, захоронения часто были намного позже даты броши, [30] как в случае броши в ирландском стиле 8-го века, найденной в норвежском захоронении в Уэстрее , Оркнейские острова , [31] и, возможно, в броши Килмейнхэм. [32] На сложных брошах часто имеется одно или несколько имен — предположительно, имен владельцев — нацарапанных на обороте, часто рунами . Более простые броши из бронзы и подобных сплавов продолжают встречаться в гораздо большем количестве.
Самые сложные ирландские броши являются псевдокольцеобразными, в то время как шотландские в основном сохраняют истинные кольцеобразные формы. [34] Большинство из них позолочены серебром , позолота часто частичная. Некоторые из них позолочены из основного металла, бронзы или медного сплава; [35] известна только одна ирландская брошь из цельного золота, 9-го века из Лохана, графство Лондондерри , которая менее сложна, чем большинство из серии, хотя стандарт работы очень высок. [36] Однако некоторые броши имеют скрытую выемку, в которой могли находиться небольшие свинцовые грузики, чтобы драгоценный металл казался более ценным, чем он был на самом деле. [37]
В Ирландии головка булавки могла быть превращена в центр для украшения, иногда с использованием пластины в форме «воздушного змея», такой как на броши из Тары; в Шотландии головки булавок представляли собой простые круги, образованные путем сгибания булавки на себя. [38] Шотландские наконечники чаще всего имеют отчетливую дольчатую или квадратную форму, выходящую за пределы круга кольца с обеих сторон, в то время как в ирландских примерах наконечники обычно выходят внутрь кольца, образуя еще одну кривую, но не сильно за ее пределы, или иногда образуют прямую линию по внутренней стороне кольца. Ирландские броши могут соединять два наконечника только узкими полосками или не только полностью устранять зазор, но и иметь центральную зону украшения там, где должен был быть зазор между наконечниками; броши, найденные вместе с чашей Арда, демонстрируют оба типа. [39]
Основная часть обычно отливалась, и было найдено несколько элементов двухкомпонентных форм. [40] Многие броши имеют ячейки для гвоздиков или выступов, которые чаще всего имеют круглую форму, но могут быть квадратными, ромбовидными или других форм; очень часто сами гвоздики теперь отсутствуют. Они изготавливаются из различных материалов, включая стекло, эмаль, янтарь и драгоценные камни, найденные на месте, хотя и не включают ни один из классических современных «драгоценных камней» или даже гранаты, найденные в англосаксонских украшениях. Однако иногда используемые стеклянные стержни миллефиори, по-видимому, были импортированы из Италии, как и те, которые использовались в англосаксонских украшениях из Саттон-Ху ; примеры стержней были найдены как в Ирландии, так и в Англии. [41]
Подобно кубкам Insular и другим металлическим изделиям, очень богато украшенные ирландские броши в основном изготавливались из множества частей, которые были скреплены или вставлены вместе. Филигранное украшение часто делалось на «подносах», которые вставлялись в основное кольцо — на броши из Тары многие из них сейчас отсутствуют (большинство все еще были на месте, когда ее нашли в 1850 году).
Техники включают в себя резьбу по щебню , литье «имитацию резьбы по щебню», филигрань , гравировку , инкрустации различных типов, включая чернь , стекло и выемчатую эмаль, а также различные техники ковки и чеканки: «диапазон материалов и техник — это почти весь диапазон, известный человеку». [43] Две техники, которые не появляются, — это «истинная прорезная ажурная работа interasile , широко используемая в византийских ювелирных изделиях» [44] и работа в технике перегородчатой эмали , которая была типична для многих западноевропейских ювелирных изделий, и особенно для крупных фибул, в то время, будь то эмалевые или каменные инкрустации, такие как гранаты, которые так эффективно использовались в Саттон-Ху и в англосаксонском Стаффордширском кладе . В позолоченных брошах эмаль ограничивается гвоздиками, которые подчеркивают композицию, как драгоценные камни; более крупные области выемчатой структуры, обнаруженные на расширяющихся концах более ранних типов, возможно, продолжаются и в более простых типах, хотя датировка затруднена.
На некоторых брошах декор слишком подробный, чтобы его можно было оценить, когда брошь надета, а некоторые из самых сложных брошей имеют свои задние части, невидимые при ношении, украшенные почти так же искусно, как и их передние части. Брошь Тара демонстрирует обе особенности, и, кроме того, разделяет с некоторыми другими разницу в декоративных стилях между передней и задней частями, с «кельтскими» трискелями и другими спиральными мотивами, ограниченными задней частью, в то время как передняя часть имеет больше переплетений и зооморфных элементов. [45] Эти особенности также разделяют самые богато украшенные броши в Лондоне и Эдинбурге, соответственно броши из Лондонборо и Хантерстона . [46] Это может быть связано с тем, что декор на задней части больше основан на гравировке, чем на филигранной отделке, что может привести к зацеплению проводов за одежду, на которой носилась брошь. [47]
Немногие из основных брошей или других металлических изделий были найдены в контекстах, которые можно легко датировать, и большая часть датировки, по крайней мере, более ранних из них происходит из сравнения с иллюминированными рукописями Insular , хотя их датировка часто сама по себе далека от уверенности. Брошь из Тары давно признана имеющей явное стилистическое сходство с Евангелиями из Линдисфарна , которые, как полагают, датируются примерно 698–715 годами. Многие из сходств связаны с ковровыми страницами , очень подробными орнаментальными страницами, заполненными украшениями, которые разделяют с брошью определенный horror vacui , который не оставляет ни одной области неукрашенной, а также сложными украшениями, которые чрезвычайно малы и идеально выполнены, и лучше всего оцениваются, когда рассматриваются в большем масштабе, чем на самом деле, будь то в оригинале или на фотографиях. Оба сочетают в себе элементы из многих стилистических источников в стиль, который является отчетливо островным: кельтское искусство Ла Тена, германский звериный стиль , а также классические и другие средиземноморские стили.
Викинги начали совершать набеги на Ирландию с 795 года, что имело катастрофические последствия, в частности, для монастырей . Однако, хотя викинги основали несколько лонгфортов , изначально укрепленных лагерей для зимовки, а позднее и такие города, как Дублин , Вексфорд , Корк и Уотерфорд (первые настоящие городские центры в Ирландии), коренные ирландцы были более успешны, чем англичане и шотландцы, в предотвращении крупномасштабных захватов викингами территорий для поселения фермеров. Примерно к 1000 году ситуация была относительно стабильной, со смешанным населением норвежцев и гэлов в городах и районах, близких к ним, в то время как гэльские ирландцы, чья элита часто формировала политические союзы, торговые партнерства и смешанные браки с лидерами викингов, по-прежнему контролировали большую часть острова и могли получать дань с городов викингов. [48]
Период характеризуется значительно возросшей доступностью серебра, предположительно в результате набегов и торговли викингов, и большинство брошей изготавливаются из серебра, поскольку позолота и украшения из других материалов почти исчезают. Броши часто большие и относительно массивные, но более простые, чем самые сложные ранние, не используя ни старые местные декоративные стили, ни стили викингов, принятые в других средствах массовой информации. Это продолжает тенденцию, которую можно обнаружить в более поздних брошах предыдущего периода, до того, как сильное влияние викингов могло бы дать о себе знать. Брошь Roscrea 9-го века является одной из многих переходных брошей; хотя ее форма очень богато украшена, с большой плоской треугольной головкой булавки, кольцо выполнено из толстого простого серебра, золотые филигранные панели занимают относительно небольшие площади, а их мастерство представляет собой «грубую» или «необработанную» имитацию более ранних работ. [49] Брошь Kilamery является еще одним богато украшенным и высококачественным примером с заметным акцентом на простых плоских серебряных поверхностях. [50] Существуют редкие исключения, в которых богато украшенная брошь демонстрирует скандинавское стилистическое и техническое влияние, в частности, ирландская брошь с острова Ратлин , с областями, проштампованными там, где ирландская традиция использовала бы литье. [51]
Броши, по-видимому, были сделаны «местными» мастерами по металлу, но их носили и викинги, и гэлы. [52] Очень популярные броши-чертополохи имеют концы и часто головки булавок, которые похожи на цветы чертополоха , с шаром, увенчанным круглым выступом, часто расширяющимся; они называются этим термином независимо от того, является ли шар «ежевичным» — то есть сформированным с регулярным рисунком небольших сужающихся выступов, как две самые низкие броши из клада Пенрит , показанные здесь. Эти и другие шарообразные окончания концов и головок булавок были обычным явлением, но продолжали делать и уплощенные концы, теперь украшенные круглыми серебряными выступами среди простых повторяющихся узоров или переплетением, которое больше по масштабу, чем в более ранних богато украшенных значках. В них кольцо часто заканчивается «цепким зверем», кусающим пластину конца. Типично смешение типов, наблюдаемое в кладе Пенрит 10-го века. [53]
Островные броши были привезены обратно в Скандинавию и начали производиться там в X веке для ношения по отдельности мужчинами на плече; женщины викингов носили пары характерных овальных брошей на верхней части груди. [54] Большинство из них были проще, чем островные образцы, и известно несколько сотен из «луженой бронзы, а не серебра». [55] Датская брошь Møllerløkken X века является самым сложным из известных образцов, с простым общим дизайном с шариковыми наконечниками и головкой булавки, но с богатой детализацией, такой как переплетенные панели на кольце и филигранные секции на шариках. [56] Другие островные типы также производились в областях викингов в Англии, особенно в скандинавском Йорке . [57] Кольцевая брошь вышла из общего употребления к концу XI века, в то время, когда Ирландия, Шотландия и Скандинавия перенимали общие западноевропейские стили во многих областях как искусства, так и жизни.
Отчетливо ирландский тип броши, найденный в конце периода викингов, — это брошь-воздушный змей , название которой происходит от миндалевидной формы, называемой в геральдике «воздушный змей» , хотя формы головок на самом деле сильно различаются. По-видимому, их носили, как и более крупные броши, по отдельности, с булавкой, направленной вверх. Только «около полудюжины» существуют в серебре, включая образцы, которые намного больше среднего, со булавками длиной до 7,9 см. [58] В них нет кольца, но сложная головка соединена со булавкой очень переменной длины короткой металлической защелкой, которая может двигаться на соединениях на обоих концах; также обычно имеется шнур для обмотки вокруг булавки, чтобы закрепить ее. На сегодняшний день в Ирландии было найдено только 14 таких брошей, многие из которых неполные, и ни одной в другом месте; [59] пять из них из Дублина, самая ранняя из них датируется 940-ми годами. Они появляются в течение примерно следующих двух столетий; [60] типичные средневековые кольцевые броши, датируемые периодом после 1200 года, имеют несколько отличительных ирландских черт. [61]
Те броши, которые мы имеем сегодня, были обнаружены с 17-го века, и их шансы на выживание после находки значительно возросли за этот период, поскольку их ценность как артефактов превзошла их стоимость лома. В 19-м веке, в рамках кельтского возрождения , было изготовлено много брошей, копирующих или вдохновленных более ранними стилями. [62]
Большая часть ответственности за моду на высококачественные ювелирные изделия в стиле кельтского возрождения принадлежит Джорджу Уотерхаусу, ювелиру из Шеффилда , Англия, который переехал в Дублин в 1842 году. До конца десятилетия он и давно существующая дублинская фирма West & Son of College Green (позже переехавшая на Графтон-стрит ) посчитали необходимым зарегистрировать свои дизайны, чтобы предотвратить копирование. Из различных типов изготовленных предметов броши были как «самыми резонансными», так и теми, которые можно было продать с наименьшими изменениями оригинальной формы и дизайна, хотя ювелиры обычно уменьшали их размер и снабжали их обычными булавками и застежками сзади, хотя кашмирские шали , которые также были модными в то время, часто были свободно сплетены и не были неподходящими для застегивания оригинальным способом. [63] Различные версии были сделаны по разным ценам, хотя даже самые дорогие изо всех сил пытались воссоздать всю сложность оригиналов.
Национальный музей Ирландии явно не прав, утверждая, что мода началась после того, как королеве Виктории подарили копию «броши Кавана» во время ее визита в Дублин на Великую промышленную выставку в 1853 году; [64] в Королевской коллекции есть две броши, которые принц Альберт купил для нее у West & Son в 1849 году во время более раннего визита в Дублин, которые уже выпускались сериями. Альберт подарил их в ноябре и на Рождество того года: «... такие красивые сувениры, оба сделаны по мотивам тех очень любопытных старинных ирландских украшений, которые мы видели в колледже в Дублине, одна из них — серебряная брошь-шаль, меньшего размера, чем оригинал», — такова была ее реакция на ноябрьский подарок. [65] Более поздний подарок от Альберта включал оправу из каменного хрусталя, который он подобрал во время прогулки по Шотландскому нагорью , более аутентичного типа драгоценного камня, чем ярко окрашенные иностранные камни, используемые во многих украшениях эпохи кельтского возрождения. [66]
Поэтому открытие броши Тара в 1850 году не могло быть более своевременным с точки зрения привлечения общественного интереса. Она была немедленно признана кульминационным шедевром (хотя и ранним по дате) ирландского развития больших и великолепно выполненных декоративных брошей, статус, который она сохранила до сих пор. Брошь вскоре приобрел Джордж Уотерхаус, который использовал ее в качестве центра экспозиции своих копий и имитаций кельтских брошей в своем магазине в Дублине, также выставляя ее на Большой выставке в Лондоне в 1851 году и на Парижской Всемирной выставке (1855) , а также на выставке в Дублине, которую посетила королева в 1853 году (Виктория уже видела ее; она была специально отправлена в Виндзорский замок для ее осмотра).
Уотерхаус придумал название броши; на самом деле, она не имеет никакого отношения к холму Тара , и хотя, вероятно, она была найдена примерно в 28 км отсюда, фактические обстоятельства ее находки все еще остаются неясными (в основном, чтобы избежать претензий со стороны землевладельца), и Уотерхаус решил связать ее с местом, связанным с Верховными королями Ирландии, «полностью осознавая, что это подстегнет ирландскую фантазию среднего класса о том, что они произошли от них». [67] Описывая тенденцию середины 20-го века, Адольф Мар описал тенденцию давать брошам — и, что еще важнее, их копиям — такие названия, как «причудливые (а иногда и нелепые)... фирмой дублинских ювелиров». [68] К тому времени, когда брошь Тара перешла в то, что сейчас является Национальным музеем Ирландии в 1870-х годах, «брошь Тара» стала общим термином для брошей в стиле кельтского возрождения, некоторые из которых теперь изготавливались индийскими мастерскими для экспорта в Европу. [69]
Penannular brooches - характерный тип традиционных берберских серебряных украшений , которые носили до второй половины 20-го века берберские ( эндоним : амазиг) женщины в Магрибе . Их обычно носили симметричными парами и использовали для фиксации частей несшитых драпированных одежд, по одной с каждой стороны, с булавками, направленными прямо вверх. Традиционно изготавливаемые еврейскими серебряных дел мастерами, некоторые из них представляют собой простые и большие броши, мало чем отличающиеся от некоторых более поздних кельтских или викингских образцов, [70] а другие типы имеют очень искусно украшенное треугольное основание булавки, которое может затмить кольцо. Тяжелое ожерелье часто висит между двумя брошами, обычно прикрепленное к кольцу в нижней части броши. [71] Говорят, что местные названия для фибул включают melia , melehfa , bzima , kitfiyya и khellala на магрибском арабском языке , а также tabzimt , tizerzay и tazersit на берберских языках. [ необходима ссылка ] Поскольку фибулы, похожие по форме и функциям, известны со времен бронзового века , а также более поздние римские и вестготские фибулы , [72] считается, что такие фибулы использовались в Магрибе с древних времен. [73] [74]
.jpg/1280px-NMSHunterstonBrooch4_(cropped).jpg)
