stringtranslate.com

Карл Мук

Карл Мук

Карл Мук (22 октября 1859 – 3 марта 1940) был родившимся в Гессене дирижером классической музыки . Свою деятельность он основывал главным образом в Европе и главным образом в опере. Его американская карьера включала два выступления в Бостонском симфоническом оркестре (BSO). Мак подвергся судебному разбирательству со стороны средств массовой информации в 1917 году после того, как редактор журнала Providence Journal Джон Р. Ратом ложно обвинил его в сознательном отказе от просьбы BSO разыграть « Звездно-полосатое знамя» после вступления Америки в Первую мировую войну . Хотя Мук был гражданином нейтральной Швейцарии , с марта 1918 по август 1919 года он был арестован по обвинению Ратома и заключен в тюрьму как вражеский иностранец в Форт-Оглторп , немецко-американском лагере для интернированных в Джорджии . Карл Мук и его жена были затем депортированы из Соединенные Штаты. Его более поздняя карьера включала заметные выступления в Гамбурге и на Байройтском фестивале .

Ранняя жизнь и карьера

Мак в карикатуре WAG для Vanity Fair , 1899 год.

Карл Мук родился в Дармштадте , который был тогда столицей Великого герцогства Гессен , в современной Германии. Отец Мука, ​​высокопоставленный судебный чиновник [1] ​​и музыкант-любитель, перевез семью в Швейцарию в 1867 году и получил швейцарское гражданство. Карл Мук получил швейцарское гражданство, когда ему был 21 год. [2] Мук учился игре на фортепиано в детстве и впервые появился на публике в возрасте 11 лет, когда исполнил соло на фортепиано на концерте камерной музыки. В детстве он также играл на скрипке в местном симфоническом оркестре. [3] Он окончил гимназию в Вюрцбурге [4] и поступил в Гейдельбергский университет в 16 лет. В мае 1878 года он поступил в Лейпцигский университет , где в 1880 году получил степень доктора философии. Там он изучал музыку в Лейпциге . Консерватория . Его официальный дебют в качестве концертного пианиста состоялся 19 февраля 1880 года в Лейпцигском Гевандхаусе в Фортепианом концерте № 1 си-бемоль минор Ксавера Шарвенки под управлением Артура Никиша .

Свою дирижерскую карьеру он начал в сравнительно небольших провинциальных городах, [5] начав в 1880 году в качестве второго дирижёра ( Zweiter Kapellmeister ) в Цюрихе (Aktientheater), переехав в Зальцбург (Kk Theater) в октябре 1881 года в качестве главного дирижёра ( Erster Kapellmeister ), где он служил до апреля 1882 года. Затем он занимал должности в Брюнне (Штадттеатр: октябрь 1882 года по июнь 1883 года) и Граце (1884–1886), где 3 февраля 1887 года женился на 21-летней Аните Португал. Музыкальный центр приехал в Прагу в качестве главного дирижера Немецкого земельного театра Анджело Неймана, начиная с исполнения «Мейстерзингеров» 15 августа 1886 года и заканчивая в июне 1892 года. Он также дирижировал передвижной оперной труппой Неймана, выступавшей в Берлине, а в 1888–1889 годах дирижировал. Цикл « Кольцо Вагнера» в Москве и Санкт-Петербурге. Он покинул Прагу, чтобы в октябре 1892 года стать главным дирижером Берлинской придворной оперы (Kgl. Oper — сегодня Берлинская государственная опера ) , где 26 августа 1908 года был назначен главным музыкальным руководителем ( Kgl. preußischer Generalmusikdirector ). Он оставался в Берлине до В 1912 году он провел 1071 исполнение из 103 опер, а также дирижировал там концертами Королевского оркестра .

Во время своего пребывания в Берлине он выполнял другие задания. Он был приглашенным дирижером на Силезских музыкальных фестивалях в Герлице в период с 1894 по 1911 год. В мае и июне 1899 года в лондонском Королевском оперном театре Ковент-Гарден он дирижировал «Фиделио» Бетховена и несколькими операми Вагнера (« Тангейзер » , «Валькирия», «Мейстерзингеры» , « Летучий голландец»). и Тристан и Изольда ). [4] [7] Он посвятил много лета Фестивалю Вагнера в Байройте , где он стал главным дирижером в 1903 году, после того как работал музыкальным ассистентом с 1892 года. Он сменил там Германа Леви на посту дирижера « Парсифаля» . [8] По мере приближения войны летом 1914 года Мук настоял на исполнении «Парсифаля» 1 августа 1914 года, чтобы закрыть фестиваль, который не возрождался до 1924 года. [9] Мук дирижировал «Парсифалем» на всех четырнадцати фестивалях в Байройте, проходивших между 1901 и 1930 годах, а также дирижировал там «Лоэнгрином» в 1909 году и «Мейстерзингерами» в 1925 году, став близким другом семьи Вагнер. Американский музыкальный критик Герберт Пейзер (1886–1953) считал интерпретацию « Парсифаля» , предложенную Муком, величайшей из тех, что он когда-либо слышал: «Единственный и окончательный Парсифаль ; Парсифаль , в котором каждая фраза наполнена бесконечностью; Парсифаль , который не был ни этим веком, ни того возраста, но всех времен». [10] Он руководил Венской филармонией с 1903 по 1906 год [4] и Бостонским симфоническим оркестром с 1906 по 1918 год, а также выполнял выездные задания в других городах, включая Париж, Мадрид, Копенгаген, Брюссель. [11]

Маку предложили подиум Метрополитен-опера в Нью-Йорке за предполагаемую цену в 27 000 долларов в год, но он отказался. С 1903 по 1906 год он поочередно работал с Феликсом Моттлем в качестве дирижера Венской филармонии. На Панамско-Тихоокеанской международной выставке, проходившей в Сан-Франциско 14–26 мая 1915 года, Мак дирижировал Бостонским симфоническим оркестром на 13 концертах музыки всех стран. [12]

Проведение

Сольные исполнители высоко оценили его работу с ними. Артур Шнабель назвал Мука: «очень великим мастером, надежность, зрелость и самоотверженность которого не могут сравниться ни с одним ныне живущим художником». [13] Падеревский назвал его «идеальным концертмейстером». [14] В физическом плане его стиль дирижирования требовал минимальных движений, лишь небольших жестов кончиком палочки. В области интерпретации он был одним из первых модернистов. Хотя он был достаточно взрослым, чтобы принадлежать к поколению, известному своей вольностью с партитурой и гибким темпом, он, напротив, был дисциплинирован и прямолинеен, меньше заботился о том, чтобы оставить свою личную печать на партитуре, чем о демонстрации верности партитуре и уступке определенной интерпретационная анонимность. [15] В отличие от его стиля дирижирования, оркестранты находили его нетерпеливым, взрывным, нервным и импульсивным. На концертах он не показывал непринужденной или непринужденной стороны себя, скорее, «он доминировал над оркестром, публикой и событием». [16] Австрийский дирижер Карл Бём сказал в интервью 1972 года: «Карл Мук случайно услышал, как я режиссирую «Лоэнгрина» , и пригласил меня изучить с ним все партитуры Вагнера. Он оказал на меня первое и наибольшее влияние… Мук рассказал мне, где оркестр должен быть более заметным, как справиться с акустикой Байройта и так далее». [17]

Бостон, 1906–1918 гг.

Мак был музыкальным руководителем Бостонского симфонического оркестра (BSO) с 1906 по 1908 год, а затем снова с 1912 по 1918 год (с годовой зарплатой в 28 000 долларов, как сообщила газета New York Times от 26 марта 1918 года). [2] [18] Первоначально ему пришлось работать над расширением своего репертуара за счет опер и немецкой музыки, на которых он сосредоточился в Европе. Олин Даунс позже писал, что «его репертуар не соответствовал требованиям аудитории», поэтому он полагался на членов BSO для обучения французским произведениям. Современные произведения не были его сильной стороной, хотя он послушно программировал музыку, которая была не в его собственном вкусе, например, американскую премьеру « Пяти пьес Шенберга для оркестра» . Он также представил Бостону некоторые симфонии Сибелиуса и многие произведения Дебюсси . Несмотря на свой сдержанный стиль, он время от времени раскрывал свою романтическую сторону в таких произведениях, как « Симфония Фауста» Листа . [16] После его смерти New York Times сообщила, что в Бостоне «он создал виртуозный оркестр». [19]

Почему он решил работать в Америке, неизвестно. В Берлине он был в близких личных отношениях с кайзером Вильгельмом , но американские сплетни утверждали, что он предпочел свободу и по этой причине отказался от поста директора королевской оперы в Мюнхене в 1911 году. [4] Его жизнь в Бостоне казалась ничем не примечательной, и он гость дирижировал на Байройтском фестивале в качестве дирижера БСО. [20] Музыкальное братство Phi Mu Alpha Sinfonia сделало его почетным членом в 1916 году [21], а весной 1917 года он судил конкурс пианистов. [22] 2–5 октября 1917 года он возглавлял BSO по историческим записям для Компания Victor Talking Machine в Камдене, штат Нью-Джерси . На сессиях звучали произведения Чайковского, Вольфа-Феррари, Берлиоза, Бетховена и Вагнера. [23]

Филип Хейл , музыкальный критик Boston Herald во время пребывания Мака там, писал: «Он стоит там спокойный, сдержанный, изящный, элегантный, аристократичный; человек необычайно властной и притягательной личности даже в состоянии покоя. Оркестр — это его речь, выражение музыки композитора, как она обращается к мозгу, сердцу и душе дирижера». [19]

Споры о национальном гимне

После вступления Америки в Первую мировую войну весной 1917 года Мак предложил уйти с поста музыкального руководителя BSO. Он ожидал, что его естественные симпатии к Германии, где он родился и провел большую часть своей карьеры, несмотря на швейцарское гражданство, могут оскорбить его. Генри Ли Хиггинсон , основатель и финансист оркестра, отклонил предложение и вместо этого подписал с Маком еще один пятилетний контракт. Мук опасался за свою безопасность, но Хиггинсон заверил его, что как аполитичному художнику ему нечего бояться. Несмотря на это, Мак стал очень чувствительным, чтобы не обидеться. Менеджер по связям с общественностью оркестра позже писал: «Хороший и патриотичный немец, он очень привязался к этой стране и в целом был совершенно несчастным человеком». [24] Тем не менее, он продолжил свою прежнюю практику и запрограммировал концерты классической музыки только немецких и австро-венгерских композиторов во время своего первого турне по американским городам после вступления США в войну, что некоторые сочли совсем не чувствительным к настроениям публики в военное время.

Осенью 1917 года некоторые оркестры, такие как Нью-Йоркское оркестровое общество, начали исполнять « Звездно-полосатое знамя » на всех своих концертах. [25] Члены руководства BSO неделями обсуждали программирование гимна, но не осознавали важности этого вопроса. Более того, менеджер оркестра Чарльз А. Эллис не хотел ставить Мука в неловкое положение, прося его дирижировать гимном, особенно учитывая тесную привязанность Мука к месту своего рождения и его прошлую личную дружбу с последним кайзером. [24]

BSO регулярно выступала в Infantry Hall в Провиденсе, штат Род-Айленд , где Джон Р. Ратом , беспринципный и открыто пробританский редактор журнала Providence Journal, критиковал Мука за его прошлые связи с последним кайзером. Менеджеры BSO предвидели, что во время их визита в октябре 1917 года могут возникнуть проблемы. Один из членов руководства позже сказал, что майор Хиггинсон, председатель BSO, был «драчливым», а Эллис, менеджер, «довольно нервничал», когда они присоединились к оркестру в поездке. Хиггинсон принял меры для обеспечения безопасности Мука в случае серьезных неприятностей. [24]

30 октября 1917 года, в день концерта, журнал Providence Journal опубликовал редакционную статью, в которой говорилось: «Профессор Мук - человек с заведомо прогерманскими взглядами, и объявленная программа почти полностью носит немецкий характер». Ратом также потребовал, чтобы BSO исполнило в тот вечер государственный гимн, «чтобы подвергнуть испытанию профессора Мука». [26] Собираясь покинуть Бостон и отправиться в Провиденс, Хиггинсон и Эллис получили два запроса, один от местной патриотической организации, а другой от руководителей местных музыкальных клубов, с просьбой к BSO сыграть гимн. Мак никогда не видел этого запроса, но Хиггинсон и другие считали его работой Джона Р. Ратома , редактора и издателя журнала Providence Journal , чьим девизом было «Устраивай ад и продавай газеты». Они без особого рассмотрения отклонили эту просьбу, и концерт прошел без происшествий. Мак узнал о петиции только во время поездки на поезде оркестра в Бостон той же ночью. Потрясенный и несколько напуганный, он сказал, что не возражает против исполнения гимна, что ему как гостю в Америке было уместно удовлетворить пожелания принимающей страны. [24]

Теперь, когда BSO не смог исполнить гимн, Ратом создал ложную версию о том, что Мук знал об этой просьбе и отказался ее выполнить, обвинил Мука в измене (так в оригинале) и назвал его немецким шпионом и ненавистником всего американского. . [27]

Как и многие другие рекламные трюки Ратома, связанные с фейковыми новостями , история Мака мгновенно обрела собственную жизнь. Как годы спустя менеджер по связям с общественностью оркестра написал о Маке, «его судьба, насколько это касалось Америки, была решена той ночью в Провиденсе из-за недальновидного упрямства Генри Л. Хиггинсона и Чарльза А. Эллиса». [24] Американское общество защиты потребовало немедленного ареста и интернирования Мука . Оркестр обнаружил, что ноябрьское выступление в Балтиморе отменено, и даже кардинал Гиббонс присоединился к осуждению Мука. [28]

Как и после линчевания в Новом Орлеане в 1891 году , [29] бывший президент США Теодор Рузвельт воспринял фальшивые новости в печати за чистую монету, а также публично осудил маэстро. Конкурирующий дирижер Уолтер Дамрош, музыкальный руководитель Нью-Йоркского симфонического общества (позже Нью-Йоркского филармонического оркестра ), также осудил «циничное пренебрежение Муком к святости нашего национального воздуха», что, по утверждению Дамроша, продемонстрировало неуважение к эмоциям своей аудитории и привело к к неуважению к великому наследию немецкой музыки. [25]

Тем временем майор Хиггинсон взял на себя ответственность за первоначальную неспособность BSO исполнить гимн, что мало повлияло на возмущение, вызванное освещением в прессе, которое теперь стало общенациональным. Он посетил штаб-квартиру Министерства юстиции в Вашингтоне и получил заверения, что у правительства нет проблем ни с одним из членов оркестра. [2] Он попытался представить проблему как проблему свободы творчества, заявив, что скорее распустит оркестр, чем позволит кому-либо диктовать его программы по политическим причинам. Мук занял аналогичную аполитичную художественную позицию, заявив: «Искусство — это вещь сама по себе, не связанная с какой-либо конкретной нацией или группой. Поэтому это было бы грубой ошибкой, нарушением художественного вкуса и принципов для такой организации, как Наше - играть патриотические мелодии. Думает ли публика, что симфонический оркестр - это военный оркестр или бальный оркестр?" [25]

Вернувшись в Бостон, BSO нашел любопытство и поддержку. 2 ноября 1917 года толпа, заполнившая пятничный дневной концерт в Симфони-холле , прочитала вставку к программе, в которой объявлялось, что национальный гимн будет сопровождать каждый концерт BSO, и аплодировала, когда появился Хиггинсон. Хиггинсон объявил, что Мак еще раз подал в отставку, чтобы «никакие предубеждения против него не нанесли ущерба благополучию оркестра», и Хиггинсон еще не принял это заявление. Затем публика приветствовала появление Мука овациями и снова поднялась, чтобы аплодировать после того, как он возглавил оркестр в исполнении «Звездно-полосатого знамени». [25]

The New York Times отметила, что всего этого дела можно было бы избежать, если бы Хиггинсон и Мак лучше понимали настроения общественности. Они должны были предвидеть запрос на гимн и в первую очередь должны были его запрограммировать. Газета обвинила во всем этом Мука и «тогдашнее упрямое руководство Бостонского симфонического оркестра». [19]

В ноябре BSO выступили в Нью-Йорке, где наконец Хиггинсон и Эллис неохотно уступили настоянию Мака на исполнении гимна. Критики не были полностью удовлетворены и раскритиковали аранжировку, которую использовал Мук, как «дешевую» и «недостойную», не осознавая, что это была работа Виктора Герберта , который, помимо своих популярных бродвейских оперетт, также написал серьезные симфонические произведения и дирижировал Нью-Йоркской филармонией. и Питтсбургский симфонический оркестр. Когда в декабре оркестр вернулся в Нью-Йорк, Мак использовал новую аранжировку, которая имела успех у критиков. Это была работа концертмейстера БСО Антона Витека, «самого прогерманского из всех немцев в оркестре». [24]

Интернирование

Арест Карла Мука.

Мук был арестован 25 марта 1918 года, незадолго до полуночи, и поэтому исполнения BSO « Страстей по Матфею» Баха 26 марта и 2 апреля, которые Мук готовил несколько месяцев, должен был дирижировать Эрнст Шмидт. [2] Правительственные чиновники могли игнорировать тот факт, что он был гражданином нейтральной Швейцарии и носителем швейцарского паспорта, [30] поскольку закон санкционировал арест тех, кто родился в любом из немецких государств до основания в 1871 году Германской империи без уважения к гражданству. [2] Полиция Бостона и федеральные агенты также обыскали дом Мука по адресу Фенуэй, 50 и забрали личные документы и записи. Они подозревали, что пометки дирижера на партитуре « Страстей по Матфею» были закодированными сообщениями, доказывающими, что Мук был немецким шпионом. [31] В рамках немецко-американского интернирования он был заключен в тюрьму в Форт-Оглторпе , штат Джорджия. [32] Музыкальное братство Phi Mu Alpha Sinfonia , избравшее его в национальное почетное членство в 1916 году, исключило Мука в 1919 году за предполагаемую симпатию к Центральным державам . [33]

Коллеги-интернированные слышали, что Мук в знак протеста решил никогда больше не выступать в Америке, но они убедили его, что лагерь больше похож на немецкую деревню, которую в шутку прозвали «Орглесдорф». В мемуарах об этом событии, написанных в 1940 году, вспоминается столовая, заполненная 2000 интернированными, с почетными гостями, такими как врачи и правительственные цензоры, на передних скамьях перед 100 музыкантами. Он писал, что под управлением Мука « Героическая » бросилась на нас и унесла нас далеко, за пределы войны, беспокойства и колючей проволоки». [34]

21 августа 1919 года агент Министерства юстиции США посадил Мука и его жену на борт корабля, направлявшегося в Копенгаген . Перед отплытием из гавани Нью-Йорка Мук заявил репортерам: «Я не немец, хотя они говорили, что я немец. Я считал себя американцем». Однако он признался, что испытывает «горькие чувства» к некоторым американским газетам из-за их предвзятого и неточного обращения с ним. Он также выразил сомнение в том, что BSO, находившаяся в плачевном состоянии, когда-либо оправится после аналогичного интернирования 29 ее лучших музыкантов. [35] [36]

Тем временем клеветническая кампания американских СМИ продолжалась. Позже в том же году газета Boston Post заявила, что у Мака был внебрачный роман с сопрано Розамонд Янг , 20-летней девушкой из бостонского Бэк-Бэй, и он написал ей письмо, в котором частично говорилось: «Я еду в концертный зал. развлекать толпы собак и свиней, которые думают, что, поскольку они платят вступительный взнос, они имеют право диктовать мне мой выбор. Я ненавижу играть для этого сброда... [Через] очень короткое время наш милостивый Кайзер улыбнется по моей просьбе и отзовите меня в Берлин... Нашего Кайзера убедят увидеть пользу для Отечества от того, что я получу развод и сделаю вас своей собственностью». [37]

После депортации Карл Мук отклонил все последующие приглашения вернуться в Соединенные Штаты. [38]

Более поздняя карьера, 1919–1933 гг.

Мук вернулся в другую Германию. Недавняя немецкая революция 1918–1919 годов сделала его «человеком, находящимся в явной немилости у республиканского правительства». [16] Смерть его любимой жены Аниты 14 апреля 1921 года оставила его «бесконечно одиноким». В конце концов Мук возглавил Гамбургский филармонический оркестр в 1922 году и сделал дополнительные записи. Он вернулся в Байройт, когда фестиваль возродился там в 1924 году, как представитель довоенной традиции. Он выразил свою преданность Фестивалю и музыке Вагнера в письме, сообщив Фрицу Бушу , что все, что ему нужно для успеха там, - это «скромное смирение и святой фанатизм верующего». [39] Он также работал в Мюнхене, Амстердаме ( оркестр Консертгебау ) и Зальцбурге ( «Дон Жуан» в 1925 году).

В сентябре 1930 года он подал в отставку со своей должности в Байройте, к большому огорчению Винифред Вагнер , которая только что сменила своего покойного мужа Зигфрида Вагнера на посту директора фестиваля. [40] Он никогда не приспосабливался к тому, чтобы Тосканини отодвинул его на второй план , [41] но в частном письме Уинифред Вагнер он сказал, что был полон решимости служить ее мужу, но Фестивалю теперь требовался кто-то иной, чем «я, чья художественная точка зрения и убеждения , что касается Байрейта [ sic ], происходят из предыдущего столетия». [42] Мук также подал в отставку со своей должности в Гамбурге в 1933 году, когда цензура в нацистской Германии начала идеологически влиять на исполнение классической музыки , что заставило Мука чувствовать себя глубоко некомфортно. [4]

Его последнее примечательное появление произошло в феврале 1933 года на концерте, посвященном 50-летию со дня смерти Вагнера, который проходил в Лейпциге , и среди присутствующих присутствовал Адольф Гитлер . Его последний концерт состоялся 19 мая 1933 года в Гамбургской филармонии. [43] В октябре 1939 года Мук «в день своего 80-летия в Берлине получил от Адольфа Гитлера Мемориальную доску немецкого орла » с надписью DEM GROSSEN DIRIGENTEN (Великому дирижеру). [44]

Вдовец с 1921 года, чей единственный ребенок, сын, умер молодым, Мук провел свои последние годы в штутгартском доме баронессы фон Шолли, дочери его близкого друга и товарища по интернированию в форте Оглторп, который служил в Министерстве иностранных дел Германии в качестве Генеральный консул в Нью-Йорке . Частично парализованный никотином и погруженный в восточную философию, он редко выходил из дома в течение последних трех лет своей жизни. [45] Мук умер в Штутгарте , Германия , 3 марта 1940 года в возрасте 80 лет. Получив известие о его смерти, BSO прервало репетицию, чтобы почтить его память. [4] Джеральдин Фаррар написала письмо в « Нью-Йорк Таймс», напомнив, что она пела с ним и Бостонским симфоническим оркестром в ту ночь, когда Мук «жестко и несправедливо подвергся нападкам» за то, что он не сыграл национальный гимн, и добавила: «Как правильно сообщает ваша редакционная статья , он ничего не знал об этой просьбе». Она продолжила: «Война не принесла доктору Маку – как и другим инопланетянам – никакого позора в лагере для интернированных. В последующие годы я видела доктора Мака несколько раз и знаю, что он считал годы, проведенные с Бостонским симфоническим оркестром, среди самым счастливым и плодотворным в его карьере». [46]

Записи

Репутация Мука во многом основана на его записанном наследии. В октябре 1917 года он сделал серию звукозаписей в США с Бостонским симфоническим оркестром для компании Victor Talking Machine в их зале в Камдене, штат Нью-Джерси . Что необычно для того времени (когда использовался доэлектрический чисто механический «акустический» процесс), оркестр, похоже, был записан в полном составе, поскольку в каталоге Виктора 1919 года указано «приблизительно сто человек». Были выбраны восемь коротких пьес, распределенных по десяти сторонам со скоростью 78 оборотов в минуту, включая отрывки из Симфонии № 7 Бетховена , Симфонии № 4 Чайковского и два фрагмента из «Осуждения Фауста » Берлиоза . [47]

Самые важные записи Мука были сделаны на Байройтском фестивале 1927 года для English Columbia Gramophone Company и в 1927–1929 годах в Берлине для Gramophone Company (HMV). В Байройте где-то между концом июня и серединой августа 1927 года [48] он дирижировал около 30 минут отрывков из «Парсифаля» : Деяния 1 и 2. Его владение фразировкой в ​​сценах «Преображение» и «Грааль» и по сей день считается непревзойденным. [ нужна цитата ] В декабре 1927 года он руководил оркестром Берлинской государственной оперы, исполнив прелюдию оперы, одну из самых медленных за всю историю. Год спустя, в декабре 1928 года, он сделал почти полную запись третьего акта « Парсифаля» , используя певцов Парсифаля и Гурнеманц из выступлений в Байройте того года. Музыкальный критик Алан Блит описал это как «самое воодушевляющее, великолепно исполненное прочтение Акта 3... в истории записи» [49] , а Робин Холлоуэй прокомментировал: «В нем лучше, чем в любом другом исполнении Вагнера, реализована идея бесконечной мелодии». ". [50] Всего около 40% партитуры оперы было записано за 2+Период 1года . [51] HMV также записала еще восемь оркестровых произведений Вагнера, включая « Идиллию Зигфрида » с оркестром Берлинской государственной оперы в декабре 1927, мае 1928 и ноябре 1929 года. Они были переизданы на различных компакт-дисках. [52]

Дискография оригинальных коммерческих записей Мака, не считая переизданий, появилась в 1977 году .

Также существует несколько радиозаписей, предположительно проведенных Муком, в том числе увертюра «Фауст» и «Трауермарш» ( Götterdämmerung ) с оркестром Берлинского радио и отрывок из Адажио Симфонии № 7 Брукнера с Гамбургским филармоническим оркестром . [54]

Культурные изображения

Рекомендации

  1. ^ Protokollisten und späteren Sekretärs am Bezirksgericht в Вюрцбурге (MGG)
  2. ↑ abcde New York Times : «Арестовать Карла Мака как вражеского пришельца», 26 марта 1918 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  3. ^ Текущая биография (Нью-Йорк) 1940, 605-6.
  4. ^ abcdef New York Times : «Карл Мак умирает; известный вагнерианец», 5 марта 1940 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  5. Подробности см. в документальной биографии Питера Мака 2003 года и в «Текущей биографии» (Нью-Йорк, 1940), 604–6.
  6. ^ Гарольд К. Шонберг, Великие дирижеры (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1967), ISBN  0-671-20735-0 , 222
  7. ^ Реклама и обзоры в The Times , Лондон.
  8. ^ Фредерик Споттс, Байройт: История фестиваля Вагнера (Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 1994), 20, 115-6
  9. ^ Пятна, 135
  10. ^ Шенберг, 221
  11. ^ Шенберг, 216-7.
  12. ^ Muck 2003, стр. 104-5 перечисляет программы этих концертов.
  13. ^ Шенберг, 216
  14. ^ Шенберг 222
  15. ^ Шенберг, 217-8.
  16. ^ abc New York Times : Олин Даунс, «Доктор Карл Мак: его смерть напоминает о проблемах художника во время войны», 10 марта 1940 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  17. ↑ Журнал «Граммофон» , декабрь 1972 г., 1107 г.
  18. New York Times «Карлу предстоит вернуться», 2 октября 1910 г.
  19. ↑ abc New York Times : «Карл Мак», 5 марта 1940 г., 13 января 2010 г.
  20. ^ "Царство музыки". Независимый . 6 июля 1914 года . Проверено 1 августа 2012 г.
  21. ^ Sinfonia: Musical Cat, март 1916 г., 7. Архивировано 23 февраля 2012 г., в Wayback Machine , по состоянию на 19 января 2010 г.
  22. Sinfonia: Musical Cat, 25 июля 1917 г. Архивировано 23 февраля 2012 г., в Wayback Machine , по состоянию на 19 января 2010 г.
  23. Ассоциация коллекций записанных звуков: «Записи Карла Мука», по состоянию на 18 января 2010 г.
  24. ↑ abcdef New York Times : Уильям Э. Уолтер, «Доктор Мак и Первая война», 10 марта 1940 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  25. ^ abcd New York Times : «Доктор Мак уходит в отставку, затем играет гимн», 3 ноября 1917 г., по состоянию на 19 января 2010 г.
  26. ^ Гаррет Д. Бирнс и Чарльз Х. Спилман, The Providence Journal 150 лет (Провиденс, Род-Айленд: The Providence Journal Company, 1980), 289-90
  27. ^ Шенберг, 222
  28. ^ М. А. ДеВольф Хоу, Бостонский симфонический оркестр, 1881–1931 (Бостон, 1931), 134
  29. Рузвельт, Теодор (21 марта 1891 г.). «Письмо Теодора Рузвельта Анне Рузвельт». Коллекция Теодора Рузвельта .
  30. Швейцарская миссия подтвердила это New York Times . New York Times : «Доктор Мук, гражданин Швейцарии», 8 декабря 1917 г., по состоянию на 8 февраля 2010 г.
  31. ^ Эдмунд А. Боулз, «Карл Мук и его соотечественники: немецкие дирижеры в Америке во время Первой мировой войны», American Music , т. 25 (2007), 434n41
  32. Его жена Анита не была заключена вместе с ним в тюрьму, а проживала в отеле недалеко от Чаттануги, штат Теннесси , который был достаточно близко, чтобы позволить ей регулярно навещать мужа. Боулз, 436n70
  33. ^ Справочник Sinfonia , весна 1939 г., 23-24.
  34. New York Times : Эрих Поссельт, «Последний концерт Мака в Америке», 24 марта 1940 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  35. New York Times : «Доктор Мак Биттер в парусном спорте», 22 августа 1919 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  36. Почему Мук не был депортирован быстрее после окончания боевых действий, неясно, но см. New York Times : «Карл Мак не депортирован», 17 июля 1919 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  37. New York Times : «В поисках нового музыкального руководителя старомодным способом», 8 октября 2000 г., по состоянию на 8 февраля 2010 г.]. Это разоблачение появилось в «разоблачении», состоящем из 12 частей, которое было опубликовано в газете Boston Post начиная с 9 ноября 1919 года, в котором утверждалось, что использовались документы, которые полиция и федеральные агенты изъяли после ареста Мака. Боулз, 413-4
  38. ^ Текущая биография 1940, с. 605.
  39. ^ Споты, 147
  40. ^ Споттс, 159
  41. ^ Споты, 158
  42. New York Times : «Почему Карл Мук покинул Байрейт», 1 марта 1931 г., по состоянию на 13 января 2010 г. Зигфрид Вагнер умер 4 августа 1930 года.
  43. ^ Франклин Копич, Дирк Брицке: Гамбургская биография - Personenlexikon, Christians Hamburg 2003, 294
  44. ВРЕМЯ: «Люди, 30 октября 1939 г.», по состоянию на 28 января 2010 г. ( фрагмент в Google Книгах ), Вольфганг Стегувейт, «Der 'Adlerschild des Deutschen Reiches'», по состоянию на 12 декабря 2011 г.
  45. ^ Текущая биография (Нью-Йорк, 1940), 605.
  46. New York Times : «Мисс Фаррар вспоминает военную проблему Карла Мака», 10 марта 1940 г., по состоянию на 13 января 2010 г.
  47. Все сохранившиеся записи (9 сторон) были выпущены на компакт-диске в 1995 году на BSO Classics 171002 «Первые записи Бостонского симфонического оркестра» вместе с произведениями 1928 года под управлением Сержа Кусевицкого .
  48. Точные даты неизвестны, в бухгалтерских книгах компании указано невозможное «15 августа» для всех матриц.
  49. ^ Журнал Gramophone , ноябрь 1999 г., стр. 122.
  50. ^ Опера в записи (1979).
  51. ^ Все записи «Парсифаля» выпущены на компакт-дисках: например, на Opal CDS9843 и Naxos 8.110049.
  52. ^ Проблемы с компакт-дисками включают Appian APR5521; Кентавр CRC2142; Прейзер 90269.
  53. ^ «Карл Мак: дискография, составленная Джимом Картрайтом и Кристофером Дайментом» в журнале Ассоциации коллекций записанных звуков, том. 9, нет. 1, стр. 66–77 [1977] (Библиотека изящных искусств, Университет Нью-Мексико, Альбукерке, Нью-Мексико). См. также статью Даймента в журнале The Gramophone за август 1977 г. (стр. 290) и более ранние заметки Джерролда Нортропа Мура (август 1972 г., стр. 321) и Герберта К. Ридаута (апрель 1943 г., стр. 156).
  54. ^ См. заметки Кристофера Даймента к компакт-диску Appian APR5521.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки