stringtranslate.com

Кеннет Ноланд

Кеннет Ноланд (10 апреля 1924 г. — 5 января 2010 г.) — американский художник. Он был одним из самых известных американских художников цветового поля , хотя в 1950-х годах его считали абстрактным экспрессионистом , а в начале 1960-х годов — художником- минималистом . Ноланд помог основать движение Вашингтонской школы цвета . В 1977 году он был удостоен большой ретроспективы в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, которая затем отправилась в Музей и Сад скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия, и в Художественный музей Толедо в Огайо в 1978 году. В 2006 году картины Ноланда Stripe Paintings были выставлены в галерее Тейт в Лондоне.

Ранняя жизнь и образование

Сын Гарри Касвелла Ноланда (1896–1975), патолога , и его жены Бесси (1897–1980), Кеннет Клифтон Ноланд родился в Эшвилле , Северная Каролина . У него было четверо братьев и сестер: Дэвид, Билл, Нил и Гарри-младший. [1] [2]

Ноланд поступил на службу в ВВС США в 1942 году после окончания средней школы. Будучи ветераном Второй мировой войны , он воспользовался Законом о правах военнослужащих , чтобы изучать искусство в колледже Блэк-Маунтин в своем родном штате Северная Каролина. [3] В Блэк-Маунтин, где двое его братьев также изучали искусство, Ноланд учился у Ильи Болотовского , профессора, который познакомил его с неопластицизмом и работами Пита Мондриана . Ноланд также изучал там теорию Баухауса и цвет под руководством Йозефа Альберса [4] и заинтересовался Паулем Клее , в частности, его чувствительностью к цвету. [5]

Карьера

Начало (1958) в Музее и Саду скульптур Хиршхорна

В 1948 и 1949 годах Ноланд работал с Осипом Цадкиным в Париже , и в 1949 году там прошла его первая выставка картин. После возвращения в США он преподавал в Вашингтоне, округ Колумбия , в Католическом университете (1951–1960) и Институте современного искусства. [6]

В начале 1950-х годов Ноланд встретил Морриса Луиса в округе Колумбия, где преподавал на вечерних занятиях в Вашингтонском центре искусств. Он подружился с Луисом, и после того, как Клемент Гринберг познакомил его с Хелен Франкенталер и он увидел ее новые картины в ее студии в Нью-Йорке в 1953 году, он и Луис переняли ее технику «замачивания-пропитки», позволяющую разбавленной краске впитываться в негрунтованные холсты. [7]

Клоун (1959) в Национальной галерее искусств в 2022 году

Большинство картин Ноланда попадают в одну из четырех групп: круги (или мишени), шевроны , полосы и фигурные холсты . Его озабоченность отношением изображения к содержащему краю картины привела его к серии исследований концентрических колец или яблочек, обычно называемых мишенями, которые, как и воспроизведенное здесь — Начало (1958) — использовали маловероятные цветовые сочетания. Это также увело Ноланда от Луи в 1958 году.

В 1964 году он был включен в выставку Post-Painterly Abstraction, куратором которой был Клемент Гринберг [8] , которая путешествовала по стране и помогла прочно утвердить живопись цветового поля как важное новое движение в современном искусстве 1960-х годов. Ноланд был пионером в области фигурного холста , изначально с серией симметричных и асимметричных ромбов или шевронов. В этих картинах края холста становятся столь же структурно важными, как и центр.

В 1970-х и 1980-х годах его холсты были очень нерегулярными и асимметричными. Это привело к все более сложным структурам с очень сложным и контролируемым цветом и целостностью поверхности.

Техника

Вместо того, чтобы рисовать холст кистью, стиль Ноланда заключался в том, чтобы окрашивать холст цветом. Эта идея была направлена ​​на то, чтобы удалить художника с помощью мазков кистью. Это сделало произведение об искусстве, а не о художнике. Он подчеркивал пространственные отношения в своей работе, оставляя неокрашенный, голый холст в качестве контраста по отношению к цветам, используемым во всех его картинах. Ноланд использовал упрощенную абстракцию, чтобы дизайн не отвлекал от использования цвета. [9]

Среди учеников Ноланда были скульптор Дженни Ли Найт [10] и художница Элис Маврогордато [11] .

Личная жизнь

Ноланд был женат на: [12]

В 1960-х годах у Ноланда был роман с художницей и светской львицей Мэри Пинчот Мейер . [22]

Смерть

Ноланд умер от рака почки в своем доме в Порт-Клайде, штат Мэн , 5 января 2010 года в возрасте 85 лет. [23]

Выставки

Первая персональная выставка Ноланда прошла в галерее Raymond Creuze в Париже в 1948 году. В 1957 году состоялась его первая персональная выставка в Нью-Йорке в галерее Tibor de Nagy . [24] В 1964 году Ноланд занял половину американского павильона на Венецианской биеннале . [25] В 1965 году его работы выставлялись в Вашингтонской галерее современного искусства и Еврейском музее (Нью-Йорк) . Последняя персональная выставка Ноланда, Kenneth Noland Shaped Paintings 1981–82 , открылась 29 октября 2009 года в галерее изящных искусств Leslie Feely на Ист-68-й улице в Нью-Йорке и должна была закрыться 9 января 2010 года (хотя дата закрытия была позже перенесена на 16 января). [26] В 2010 году Ноланд был удостоен чести провести персональную презентацию своих работ в Музее Гуггенхайма под названием « Кеннет Ноланд, 1924–2010: дань уважения» . [25] Кроме того, его работы были предметом персональных выставок в ряде международных учреждений, включая Музей современного искусства , Мехико (1983); Музей изящных искусств Бильбао , Бильбао, Испания (1985); Музей изящных искусств, Хьюстон (2004); Галерея Тейт , Ливерпуль (2006); и Институт американского искусства Батлера , Янгстаун, Огайо (1986 и 2007).

Влияние

В 1984 году американский дизайнер мужской одежды Александр Джулиан использовал дизайн и расцветку Ноланда в своих трикотажных изделиях. [27]

Избранные музейные коллекции

Избранные произведения

Примечания

  1. ^ Имена родителей и братьев и сестер с сайта ancestry.com, найденные в федеральной переписи населения Северной Каролины 1930 года, а также в списке записей о рождении Ноланда в регистре рождений Северной Каролины. Записи доступны 7 января 2010 года.
  2. ↑ Младший брат Ноланда Нил (родился в 1927 году) стал скульптором и, как и его брат Кеннет, изучал искусство в колледже Блэк-Маунтин , как и брат Ноланда Гарри.
  3. ↑ В некрологах говорится, что Ноланд был призван в 1942 году и служил до 1946 года. Однако в официальной записи о призыве указано, что Ноланд, которому тогда было 20 лет, присоединился к резерву армейского авиационного корпуса в качестве рядового на авиабазе Кислер-Филд в Билокси, штат Миссисипи, 24 мая 1944 года. Запись была доступна на сайте ancestry.com 7 января 2010 года.
  4. ^ "Painting: Bold Emblems". TIME.com . 18 апреля 1969. Архивировано из оригинала 2 ноября 2012.
  5. ↑ Граймс, Уильям (23 января 2010 г.). «Кеннет Ноланд 10 апреля 1924 г. — 5 января 2010 г. Художник-абстракционист отдавал предпочтение ярко окрашенным формам». Pittsburgh Post-Gazette . Питтсбург, Пенсильвания. стр. B.3.
  6. ↑ Некролог NYT, 6 января 2010 г.
  7. ^ Терри Фентон, онлайн-эссе о Кеннете Ноланде и акриловой краске , [1] доступ получен 30 апреля 2007 г.
  8. ^ "Клемент Гринберг". Постживописная абстракция . Получено 11 января 2010 г.
  9. ^ "Архивная копия". Архивировано из оригинала 2023-01-28 . Получено 2012-05-01 .{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )
  10. ^ "Дженни Ли Найт". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 9 июня 2021 г.
  11. ^ Коротин, Ильза (19 мая 2016 г.). «Блюм Маврогордато, Алиса». биография: Lexikon österreichischer Frauen [ биография: Лексикон австрийских женщин ] (на немецком языке). Бёлау Верлаг Вена. стр. 354–355. ISBN 978-3-205-79590-2.
  12. ^ Писатель, художник и администратор искусств Майкл Фэллон утверждал, что его бабушка по материнской линии, Билли Рут Синклер (7 июля 1925 - 2008), была первой женой Ноланда и что их краткий брак состоялся в Эшвилле, Северная Каролина, в середине 1940-х годов. Он написал о браке в эссе 2007 года на сайте Minnesota Artists (mnartists.org), совместном проекте Walker Arts Center и McKnight Foundation . https://web.archive.org/web/20110928142453/http://www.mnartists.org/article.do?rid=13691. Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 года . Получено 7 января 2010 года . {{cite web}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь ) Поиск на сайте ancestry.com 7 января 2010 года выявил запись о зачислении Кеннета К. Ноланда в армейский воздушный корпус от 24 мая 1944 года, в Кислер-Филд, Билокси, Миссисипи, в которой рядовой Ноланд указывает свое семейное положение как «женат», хотя имя его жены не указано.
  13. ^ Дети Ноланда пошли по стопам своего отца. Кэди Ноланд (родилась в 1956 году) — художник-инсталлятор и концептуальный скульптор, Лин Ноланд — скульптор и кинооператор, удостоенная премии «Эмми» , а Уильям Лангер Ноланд — фотограф и скульптор, доцент кафедры изобразительного искусства в Университете Дьюка .
  14. ^ Текущий биографический ежегодник 1972 , стр. 330
  15. ↑ Художники мира, 1950-1980 (HW Wilson, 1980), стр. 626
  16. ↑ Мэтт Шудель, «Кеннет Ноланд, 85: художник-абстракционист, основатель Вашингтонской школы цвета», The Washington Post , 7 января 2010 г.
  17. ^ "Кеннет Ноланд, 85; художник-абстракционист, основатель Вашингтонской школы цвета". The Washington Post .
  18. ^ «Живопись: смелые эмблемы», Time , 18 апреля 1969 г.
  19. ^ "Painting: Bold Emblems". TIME.com . 18 апреля 1969. Архивировано из оригинала 14 декабря 2008.
  20. ^ «Нахождение безвкусицы среди ситца». The New York Times . 13 марта 1997 г.
  21. ^ Дата и место заключения брака установлены с помощью сайта ancestry.com и просмотра Индекса браков Вермонта, 1989-2001 гг .
  22. ↑ Салли Беделл Смит, Благодать и власть: Частный мир Белого дома Кеннеди (Random House, 2005), стр. 234
  23. ↑ Смит, Роберта (5 января 2010 г.). «Кеннет Ноланд, художник цветового поля, умер в возрасте 85 лет». The New York Times . Получено 5 января 2010 г.
  24. ^ Терри Фентон, онлайн о Кеннете Ноланде, [2] доступ 6 января 2010 г.
  25. ^ ab Kenneth Noland Архивировано 29 октября 2013 г. в Музее Соломона Р. Гуггенхайма Wayback Machine , Нью-Йорк.
  26. ^ "Лесли Фили".
  27. ^ Sustendal, Diane (1984-10-07). «Мужской стиль: узорчатые свитера». The New York Times : 105 . Получено 2022-04-04 . Александр Джулиан, давний поклонник творчества Кеннета Ноланда, интерпретировал графические линейные узоры художника в нескольких своих свитерах.
  28. ^ "Artist Info". Национальная галерея искусств . Получено 9 июня 2021 г.

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Кеннетом Ноландом .