stringtranslate.com

Кит Мун

Кит Джон Мун (23 августа 1946 [2] – 7 сентября 1978) был английским музыкантом, барабанщиком рок-группы The Who . Считающийся одним из величайших барабанщиков в истории рок-музыки, [3] [4] он был известен своим уникальным стилем игры и эксцентричным, часто саморазрушительным поведением.

Мун вырос в Уэмбли и занялся барабанами в начале 1960-х годов. Поиграв в местной группе Beachcombers, он присоединился к Who в 1964 году, прежде чем они записали свой первый сингл. Мун был признан за свой стиль игры на барабанах, который подчеркивал том-тамы , удары по тарелкам и барабанные заполнения . На протяжении всего срока его пребывания в Who его ударная установка неуклонно росла в размерах, и (наряду с Джинджером Бейкером ) он был признан одним из первых рок-барабанщиков, регулярно использовавших двойные басовые барабаны в своей установке. Мун время от времени сотрудничал с другими музыкантами и позже появлялся в фильмах, но считал игру в Who своим основным занятием и оставался участником группы до самой смерти. В дополнение к своему таланту барабанщика, Мун заработал репутацию человека, который крушил свою установку на сцене и крушил гостиничные номера во время турне. Он был очарован взрывами туалетов с помощью вишневых бомб или динамита и крушением телевизоров. Мун также любил гастролировать и общаться, и ему становилось скучно и тревожно, когда The Who бездействовали. Его 21-й день рождения во Флинте , штат Мичиган, был назван печально известным примером декадентского поведения рок-групп.

Мун пережил ряд неудач в 1970-х годах, наиболее заметными из которых стали случайная смерть шофера Нила Боланда и распад его брака. Он страдал от алкоголизма и приобрел репутацию человека декадентского и черного юмора; его прозвище было «Moon the Loon». Во время гастролей с Who он несколько раз терял сознание на сцене и был госпитализирован. Ко времени их последнего тура с ним в 1976 году, и особенно во время производства The Kids Are Alright и Who Are You , его ухудшение было очевидным. Мун вернулся в Лондон из Лос-Анджелеса в 1978 году, умерев в сентябре от передозировки клометиазола , препарата, предназначенного для лечения или предотвращения симптомов алкогольной абстиненции.

Игра Муна на барабанах продолжает получать похвалы от критиков и музыкантов. Он был посмертно включен в Зал славы современных барабанщиков в 1982 году, став вторым рок-барабанщиком, выбранным для этого, а в 2011 году он был признан вторым величайшим барабанщиком в истории по результатам опроса читателей журнала Rolling Stone . [3] [4] Мун был включен в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году как участник группы The Who.

Ранний период жизни

Центральная больница Миддлсекса
Центральная больница Миддлсекса , место рождения Муна

Кит Джон Мун родился в семье автомеханика Альфреда Чарльза Муна и Кэтлин Уинифред («Кит»), урожденной Хопли, [5] [2] [6] 23 августа 1946 года в Центральной больнице Миддлсекс на северо-западе Лондона; он вырос в Уэмбли . Мун был гиперактивным мальчиком, с беспокойным воображением и особой любовью к музыке и шоу Goon Show . Мун поступил в среднюю современную школу Alperton после того, как провалил экзамен на одиннадцать плюс , что помешало ему посещать среднюю школу. [7] Его учитель рисования сказал в отчете: « Отсталый в художественном плане. Идиот в других отношениях». Его учитель музыки написал, что Мун «обладает большими способностями, но должен остерегаться тенденции хвастаться». [8]

Мун присоединился к местному оркестру Морского кадетского корпуса в возрасте двенадцати лет, играя на горне , но посчитал инструмент слишком сложным для обучения и решил вместо этого заняться барабанами. [9] Он интересовался розыгрышами и наборами для домашней науки , с особой любовью к взрывам. [10] По пути домой из школы Мун часто заходил в музыкальную студию Macari's на Илинг-роуд, чтобы попрактиковаться в игре на барабанах и получить там базовые навыки игры на инструменте. Он бросил школу около Пасхи 1961 года в возрасте 14 лет. [11] Затем Мун поступил в Технический колледж Харроу; это привело его к работе радиоремонтником, что позволило ему купить свою первую ударную установку. [12]

Карьера

Ранние годы

Мун брал уроки у одного из самых громких современных барабанщиков, Карло Литтла из Screaming Lord Sutch , по десять шиллингов за урок. [13] Его ранний стиль находился под влиянием джаза , американской серф-музыки и ритм-энд-блюза , примером чего является известный студийный барабанщик из Лос-Анджелеса Хэл Блейн . Его любимыми музыкантами были джазовые исполнители, в частности Джин Крупа (чей яркий стиль он впоследствии скопировал). [14] Он также восхищался оригинальным барабанщиком Элвиса Пресли Диджеем Фонтаной , оригинальным барабанщиком The Shadows Тони Миханом [15] и Вив Принс из Pretty Things . [16] Мун также любил петь, с особым интересом к Motown . [17] Мун боготворил Beach Boys ; [18] Роджер Долтри позже сказал, что если бы у него была возможность, Мун ушел бы играть в калифорнийскую группу даже на пике славы The Who. [19]

В это время Мун присоединился к своей первой серьезной группе, Escorts, заменив своего лучшего друга Джерри Эванса. [20] В декабре 1962 года он присоединился к Beachcombers, полупрофессиональной лондонской кавер-группе, исполнявшей хиты таких групп, как The Shadows. [21] Во время своего пребывания в группе Мун включил в свои выступления театральные трюки, в том числе «стрельбу» в солиста группы из стартового пистолета . [22] У всех Beachcombers была дневная работа; Мун, работавший в отделе продаж British Gypsum , был самым заинтересованным в том, чтобы стать профессионалом. В апреле 1964 года, в возрасте 17 лет, [23] он прошел прослушивание в Who в качестве замены Дуга Сэндома . После его ухода Beachcombers продолжили выступать в качестве местной кавер-группы. [24]

ВОЗ

Неулыбчивый молодой человек в футболке, держит бутылку
Луна за кулисами в Людвигсхафене , Германия, 1967 год.

Часто цитируемая история о том, как Мун присоединился к The Who, заключается в том, что он появился на концерте вскоре после ухода Сэндома, где был задействован сессионный барабанщик. Одетый в рыжую одежду и с волосами, окрашенными в рыжий цвет (будущий коллега по группе Пит Таунсенд позже описал его как «рыжее видение»), [25] : 52:40  он заявил своим потенциальным коллегам по группе, что может играть лучше; он играл во второй половине сета, едва не уничтожив в процессе ударную установку. [26]

Как позже рассказывал Мун: «Они сказали: «Давай», и я сел за барабаны другого парня и исполнил одну песню — « Road Runner ». Я выпил несколько напитков, чтобы набраться храбрости, и когда я вышел на сцену, я заиграл на барабанах, сломал педаль бас-барабана и две кожи и сошел. Я подумал, что это все. Я был напуган до смерти. Потом я сидел в баре, и подошел Пит. Он сказал: «Ты... иди сюда». Я сказал, как тебе угодно, мягко: «Да, да?» И Роджер , который тогда был представителем, спросил: «Что ты делаешь в следующий понедельник?» Я сказал: «Ничего». Днем я работал, продавал гипс. Он сказал: «Тебе придется бросить работу... в понедельник будет концерт. Если хочешь прийти, мы заберем тебя на фургоне». Я сказал: «Хорошо». И все». [27] Позже Мун утверждал, что его никогда официально не приглашали присоединиться к The Who на постоянной основе; когда Ринго Старр спросил, как он присоединился к группе, он сказал, что «просто подменял кого-то в течение последних пятнадцати лет». [25] : 52:29 

Приход Муна в The Who изменил динамику группы. Сэндом обычно был миротворцем, пока Долтри и Таунсенд враждовали между собой, но из-за темперамента Муна группа теперь состояла из четырех участников, часто находящихся в конфликте. «Раньше мы регулярно ссорились», — вспоминал Мун в более поздние годы. « У нас с Джоном [Энтвистлом] были ссоры — это было не очень серьезно, это было скорее эмоциональное спонтанное событие». [28] Мун также конфликтовал с Долтри и Таунсендом: «У нас действительно нет абсолютно ничего общего, кроме музыки», — сказал он в более позднем интервью. [29] Хотя Таунсенд описывал его как «совершенно другого человека, чем кто-либо, кого я когда-либо встречал», [25] : 38:48  у пары было взаимопонимание в ранние годы, и они любили розыгрыши и импровизированную комедию . Стиль игры Муна на барабанах повлиял на музыкальную структуру группы; Хотя изначально Энтвистл считал, что отсутствие у Moon традиционного хронометража проблематично, это создало оригинальный звук. [28]

Мун особенно любил гастролировать, так как это был его единственный шанс регулярно общаться с товарищами по группе, и, как правило, был беспокойным и скучающим, когда не играл вживую. Это позже перенеслось и на другие аспекты его жизни, поскольку он разыгрывал их (по словам журналиста и биографа Who Дэйва Марша ) «как будто его жизнь была одним длинным туром». [30] Эти выходки принесли ему прозвище «Moon the Loon». [31]

Музыкальные вклады

Я полагаю, что как барабанщик я адекватен. У меня нет реальных стремлений стать великим барабанщиком. Я просто хочу играть на барабанах для The Who и всё.

—Кит Мун, Melody Maker , сентябрь 1970 г. [32]

Стиль игры Муна на барабанах считался уникальным его товарищами по группе, хотя иногда они находили его нетрадиционную игру разочаровывающей; Энтвистл заметил, что он имел тенденцию играть быстрее или медленнее в зависимости от своего настроения. [33] «Он не играл по всей своей установке», - добавил он позже. «Он играл зигзагом. Вот почему у него было два набора тамтамов. Он двигал руками вперед, как лыжник». [26] Долтри сказал, что Мун «просто инстинктивно помещал барабанные партии в такие места, куда другие люди никогда бы не подумали их поставить». [26]

Биограф Who Джон Аткинс писал, что ранние тестовые сессии группы для Pye Records в 1964 году показывают, что «они, похоже, понимали, насколько важен был ... вклад Муна». [34] Современные критики подвергали сомнению его способность соблюдать ритм, а биограф Тони Флетчер предположил, что ритм на Tommy был «повсеместным». Продюсер Who Джон Эстли сказал: «Вы не думали, что он соблюдает ритм, но он соблюдал». [33] По мнению Аткинса, ранние записи игры Муна на барабанах звучат жестко и неорганизованно; [35] только во время записи Who's Next с практичными методами продюсирования Глина Джонса и необходимостью соблюдать ритм в соответствии с треком синтезатора Мун начал развивать большую дисциплину в студии. Флетчер считает игру на барабанах на этом альбоме лучшей в карьере Муна. [36]

В отличие от современных рок-барабанщиков, таких как Джинджер Бейкер и Джон Бонэм , Мун ненавидел барабанные соло и отказывался играть их на концертах. На концерте в Мэдисон-сквер-гарден во время тура The Who 1974 года Таунсенд и Энтвистл решили спонтанно прекратить играть во время « Waspman », чтобы послушать барабанное соло Муна. Мун немного поиграл, а затем остановился, выкрикивая: «Барабанные соло скучны!» [37] 23 июня 1977 года он появился в качестве гостя на концерте Led Zeppelin в Лос-Анджелесе. [38]

Кит Мун поет
Мун поет в Maple Leaf Gardens , Торонто, 21 октября 1976 года; [39] он любил петь, когда это было возможно.

Мун также стремился спеть ведущий вокал в некоторых песнях. [40] В то время как остальные три участника исполняли большую часть вокала на сцене, Мун пытался петь бэк-вокал (особенно в « I Can't Explain »). Он давал юмористические комментарии во время анонсов песен, хотя звукорежиссер Боб Придден предпочитал отключать свой вокальный микрофон на микшерном пульте , когда это было возможно. [41] Умение Муна заставлять своих товарищей по группе смеяться у микрофона привело к тому, что они изгнали его из студии, когда записывался вокал; это привело к игре, в которой Мун пробирался внутрь, чтобы присоединиться к пению. [42] В конце « Happy Jack » можно услышать, как Таунсенд говорит Муну: «Я видел тебя!», когда тот пытается пробраться в студию. [43] Интерес барабанщика к серф-музыке и его желание петь привели к тому, что он исполнял ведущие вокальные партии в нескольких ранних треках, включая « Bucket T » и « Barbara Ann » ( Ready Steady Who EP, 1966) [44] и высокие бэк-вокалы в других песнях, таких как « Pictures of Lily ». Его исполнение в « Bell Boy » ( Quadrophenia , 1973) заставило его отказаться от «серьёзных» вокальных исполнений, чтобы петь в образе, что дало ему (по словам Флетчера) «полную лицензию на то, чтобы соответствовать его репутации развратного пьяницы»; это было «именно то исполнение, которое было нужно The Who, чтобы вернуть их на землю». [45]

Мун сочинил «I Need You», инструментальную «Cobwebs and Strange» (из альбома A Quick One , 1966), [46] сингловые би-сайды «In The City» (написанные совместно с Энтвистлом) [47] и «Girl's Eyes» (из сессий The Who Sell Out, представленных на Thirty Years of Maximum R&B и переиздании The Who Sell Out в 1995 году ), «Dogs Part Two» (1969) и «Waspman» (1972). [48] Мун также сочинил « The Ox » (инструментальную часть из их дебютного альбома My Generation ) вместе с Таунсендом, Энтвистлом и клавишником Ники Хопкинсом . Авторство песни «Tommy's Holiday Camp» (из альбома Tommy ) приписывают Муну [49] , поскольку он придумал эту идею, но на самом деле песня была написана Таунсендом, и, хотя существует ошибочное мнение, что в ней поет Мун, альбомная версия представляет собой демо-запись Таунсенда. [50]

Мун спродюсировал скрипичное соло в песне « Baba O'Riley ». [51] Мун играл на конгах с East of Eden в лондонском бальном зале Lyceum Ballroom , а затем предложил скрипачу Дэйву Арбусу сыграть в этой песне. [52]

Оборудование

Ударная установка "Pictures of Lily"
Копия ударной установки «Pictures of Lily» от Premier , которую Мун использовал с 1967 по 1969 год [53]

В начале своей карьеры Мун играл на четырех-, а позднее и пятикомпонентной ударной установке. В течение большей части 1964 и 1965 годов его установки состояли из барабанов Ludwig и тарелок Zildjian . Он начал поддерживать Premier Drums в конце 1965 года и оставался преданным клиентом компании. [54] Его первая установка Premier была в красном блеске и имела два высоких тома. В 1966 году Мун перешел на еще большую установку, [55] но без привычного хай-хэта — в то время он предпочитал сохранять ритмы райда с помощью райд- и крэш-тарелок , но позже он восстановил хай-хэты. [56] Его новая большая конфигурация была примечательна наличием двух бас-бочек; его, наряду с Джинджером Бейкером, считают одним из первых пионеров игры на двух бас-барабанах в роке. [57] Эта установка не использовалась на выступлении Who на Монтерейском поп-фестивале 1967 года . [58] С 1967 по 1969 год Мун использовал ударную установку «Pictures of Lily» (названную так по названию её рисунка), в которую входили два 22-дюймовых (56 см) басовых барабана, два 16-дюймовых (41 см) напольных тома и три навесных тома. [53] В знак признания его преданности компании Premier переиздал установку в 2006 году под названием «Spirit of Lily». [54]

К 1970 году Мун начал использовать тимбалы , гонги и литавры , и они были включены в его установку на всю оставшуюся карьеру. [53] В 1973 году менеджер по маркетингу Premier Эдди Хейнс начал консультироваться с Муном по поводу конкретных требований. [58] В какой-то момент Мун попросил Premier сделать белую установку с позолоченной фурнитурой. Когда Хейнс сказал, что это будет непомерно дорого, Мун ответил: «Дорогой мальчик, делай именно так, как ты считаешь нужным, но именно так я хочу». В конечном итоге установка была оснащена медной фурнитурой [58] и позже передана молодому Заку Старки . [59]

Уничтожение инструментов и другие трюки

На одном из ранних концертов в Railway Tavern в Харроу Таунсенд разбил свою гитару , случайно сломав ее. Когда зрители потребовали, чтобы он сделал это снова, Мун пнул свою ударную установку. [60] Последующие живые выступления достигли кульминации в том, что группа позже описала как « саморазрушающее искусство », в котором участники группы (особенно Мун и Таунсенд) искусно уничтожали свое оборудование. У Муна появилась привычка пинать свои барабаны, утверждая, что он делал это из-за раздражения на равнодушие публики. [61] Позже Таунсенд сказал: «Набор кож стоит около 300 долларов [тогда 96 фунтов], и после каждого концерта он просто бил, бил, бил, а затем пинал все это». [62]

В мае 1966 года Мун узнал, что Брюс Джонстон из Beach Boys приехал в Лондон. После того, как пара пообщалась в течение нескольких дней, Мун и Энтвистл привели Джонстона на съёмочную площадку Ready Steady Go! , [63] из-за чего они опоздали на шоу с The Who тем вечером. Во время финала « My Generation » на сцене между Муном и Таунсендом вспыхнула ссора, о которой сообщили на первой странице New Musical Express на следующей неделе. Мун и Энтвистл покинули The Who на неделю (Мун надеялся присоединиться к Animals или Nashville Teens ), но они передумали и вернулись. [64]

Во время раннего американского турне Who в театре RKO 58th Street в Нью-Йорке в марте и апреле 1967 года Мун давал по два-три концерта в день, опрокидывая свою ударную установку после каждого концерта. [65] Позже в том же году, во время их выступления на шоу The Smothers Brothers Comedy Hour , он подкупил рабочего сцены, чтобы тот загрузил порох в один из его бас-барабанов; рабочий сцены использовал примерно в десять раз больше стандартного количества. [66] Во время финала «My Generation» он привёл в действие заряд. Сила взрыва опалила волосы Таунсенда и застряла в руке Муна осколок тарелки. [67] Отрывок инцидента стал начальной сценой для фильма «Детки в порядке» . [25] : 7:44 

Хотя Мун был известен тем, что пинал свою ударную установку, Хейнс утверждал, что это делалось аккуратно, и установка редко нуждалась в ремонте. Однако стойки и педали часто заменялись; барабанщик «проходил по ним, как нож по маслу». [58]

Другая работа

Музыка

Реклама для "Don't Worry Baby"
Реклама "Don't Worry Baby", 1974 г.

Хотя Мун обычно говорил, что его интересует только работа с The Who, [32] он участвовал в сторонних музыкальных проектах. В 1966 году он работал с гитаристом Yardbirds Джеффом Беком , пианистом Ники Хопкинсом и будущими участниками Led Zeppelin Джимми Пейджем и Джоном Полом Джонсом над инструментальной композицией " Beck's Bolero ", которая была би-сайдом к " Hi Ho Silver Lining " и появилась на альбоме Truth . Мун также играл на литаврах в другом треке, кавере на песню Джерома Керна " Ol' Man River ". В альбоме он был указан как "You Know Who". [68]

Мун, возможно, вдохновил название Led Zeppelin, когда он, предположительно, недолгое время размышлял об уходе из The Who в 1966 году и говорил с Энтвистлом и Пейджем о формировании супергруппы ; Мун (или Энтвистл) заметил, что одно конкретное предложение было воспринято как «lead zeppelin » (игра слов «lead balloon»). Хотя эта супергруппа так и не была сформирована, Пейдж запомнил эту фразу и позже адаптировал ее в качестве названия своей новой группы. [69]

The Beatles подружились с Муном, и это привело к периодическому сотрудничеству. В 1967 году он внес вклад в бэк-вокал в « All You Need Is Love ». [70] 15 декабря 1969 года Мун присоединился к Plastic Ono Band Джона Леннона для живого выступления в Lyceum Theatre в Лондоне на благотворительном концерте ЮНИСЕФ . В 1972 году выступление было выпущено в качестве сопутствующего диска к альбому Леннона и Оно Some Time in New York City . [71]

Дружба Муна с Энтвистлом привела к появлению на Smash Your Head Against the Wall , первом сольном альбоме Энтвистла и первом альбоме участника The Who. Мун не играл на барабанах на альбоме; это был Джерри Ширли , а Мун обеспечивал перкуссию. [72] Джон Хёгель из Rolling Stone оценил решение Энтвистла не позволять Муну барабанить, заявив, что это дистанцирует его альбом от привычного звучания The Who. [73]

Мун начал заниматься сольной работой, когда переехал в Лос-Анджелес в середине 1970-х. Рекорды -MCA выпустил сольный сингл Moon в 1974 году, включающий кавер-версии песен Beach Boys " Don't Worry, Baby " и " Teenage Idol ". В следующем году он выпустил свой единственный сольный альбом под названием Two Sides of the Moon . Хотя в нем Мун был вокалистом, он играл на барабанах только на трех треках; большую часть игры на барабанах оставили другим (включая Ринго Старра , сессионных музыкантов Кёрли Смита и Джима Келтнера , а также актера-музыканта Мигеля Феррера ). [74] Альбом был плохо принят критиками. Рой Карр из New Musical Express написал: "Муни, если бы у тебя не было таланта, мне было бы все равно; но у тебя есть, поэтому я не собираюсь принимать Two Sides of the Moon ". [75] Дэйв Марш , рецензируя альбом в Rolling Stone , написал: «Нет никаких законных оснований для существования этого альбома». [76] Во время одного из своих немногих телевизионных сольных выступлений на барабанах (для Wide World на канале ABC ) Мун сыграл пятиминутное барабанное соло, одетый как кот, на прозрачных акриловых барабанах, наполненных водой и золотыми рыбками. Когда один из зрителей спросил его, что станет с установкой, он пошутил, что «даже лучшие барабанщики бывают голодными». [77] Его выступление не понравилось любителям животных, несколько из которых позвонили на станцию ​​с жалобами. [77]

Фильм

В документальном фильме 2007 года Amazing Journey: The Story of The Who Долтри и Таунсенд вспоминали о таланте Муна одеваться (и воплощать) различных персонажей. Они вспомнили его мечту уйти из музыки и стать голливудским киноактером, [17] [ нужен лучший источник ] хотя Долтри не считал, что у Муна есть терпение и трудовая этика, требуемые от профессионального актера. Менеджер Who Билл Кербишли согласился, что Мун «не был достаточно дисциплинирован, чтобы на самом деле появиться или взять на себя обязательство делать это». [78]

Тем не менее, барабанщик получил несколько актерских ролей. Его первая роль была в 1971 году, камео в фильме Фрэнка Заппы « 200 мотелей » в роли монахини, боящейся умереть от передозировки наркотиков. Хотя на съемки ушло всего 13 дней, его коллега по актерскому составу Говард Кайлан вспоминает, что Мун проводил время за кадром в баре отеля Kensington Garden вместо того, чтобы спать. [79] Следующей ролью Муна в кино был Джей Ди Кловер, барабанщик вымышленной группы Stormy Tempest (которую играет Билли Фьюри) в лагере отдыха в ранние дни британского рок-н-ролла , в фильме 1973 года That'll Be the Day . [80] Он повторил роль в сиквеле фильма 1974 года, «Звездная пыль» , [81] в группе Джима Маклейна ( Дэвид Эссекс ) Stray Cats и сыграл дядю Эрни в экранизации « Томми» Кена Рассела 1975 года . [82] Последнее появление Муна в кино было в фильме 1978 года «Секстет» . [83]

Деструктивное поведение

Когда у тебя есть деньги и ты делаешь то, что делаю я, люди смеются и говорят, что ты эксцентричный, что является вежливым способом сказать, что ты чертовски сумасшедший.

—Кит Мун [84]

Мун вел разрушительный образ жизни. В ранние дни The Who он начал принимать амфетамины [ 85] и в интервью NME сказал, что его любимой едой был « Французский блюз ». [86] Он быстро тратил свою долю дохода группы и был завсегдатаем лондонских клубов, таких как Speakeasy (где, как вспоминает менеджер Рой Флинн, ему пришлось выгнать его трижды [87] ) и The Bag O'Nails . Сочетание таблеток и алкоголя переросло в алкоголизм и наркотическую зависимость в его жизни позже. [88] «[Мы] прошли через те же стадии, через которые проходят все — кровавый наркотический коридор», — позже вспоминал он. «Выпивка подходила группе гораздо лучше». [89]

По словам Таунсенда, Мун начал крушить гостиничные номера, когда The Who останавливались в берлинском отеле Hilton на гастролях в конце 1966 года. [90] Помимо гостиничных номеров, Мун крушил дома друзей — и даже свой собственный — в том числе выбрасывал мебель из окон верхних этажей. Эндрю Нил и Мэтью Кент подсчитали, что его разрушение туалетов и сантехники в отелях стоило около 300 000 фунтов стерлингов (500 000 долларов США). [91] Эти действия, часто подпитываемые наркотиками и алкоголем, были способом Муна продемонстрировать свою эксцентричность, и он любил шокировать публику ими. Давний друг и личный помощник Дугал Батлер заметил: «Он пытался заставить людей смеяться и быть мистером Смешным; он хотел, чтобы люди любили его и наслаждались им, но он заходил так далеко. Как поездка на поезде, которую невозможно остановить». [92]

В лимузине по дороге в аэропорт Мун настоял, чтобы они вернулись в отель, сказав: «Я забыл кое-что». В отеле он побежал обратно в свой номер, схватил телевизор и выбросил его из окна в бассейн внизу. Затем он запрыгнул обратно в лимузин, сказав: «Я почти забыл». [93]

Флетчер утверждает, что длительный перерыв The Who (15 декабря 1971 г. – 11 августа 1972 г.) между окончанием их тура Who's Next Tour 1971 года и началом сессий Quadrophenia подорвал здоровье Муна, [94] поскольку без суровых условий длительных концертов и регулярных гастролей, которые ранее поддерживали его в форме, его образ жизни, полный тусовок, нанес большой урон его телу. Он не держал ударную установку и не практиковался в Таре , и начал физически ухудшаться в результате своего образа жизни. [95] Примерно в то же время он стал серьезным алкоголиком, начиная день с выпивки. Он превратился из «милого пьяницы», каким он себя представлял, в «грубого пьяницу». [96] Дэвид Паттнэм вспоминал: «Выпивка превратилась из шутки в проблему. В That'll Be the Day это было социальное выпивка. К тому времени, как появилась Stardust, это было тяжелое пьянство». [97]

Взрывающиеся туалеты

Любимым трюком Муна было смывание мощных взрывчатых веществ в туалеты. По словам Флетчера, пиротехника в туалете Муна началась в 1965 году, когда он купил ящик с 500 вишневыми бомбами . [98] Таунсенд помнит, как зашел в ванную комнату гостиничного номера Муна и заметил, что унитаз исчез, остался только S-образный изгиб . Барабанщик объяснил, что поскольку вишневая бомба собиралась взорваться, он бросил ее в унитаз и показал Таунсенду ящик вишневых бомб. «И, конечно, с этого момента», — вспоминал гитарист, — «нас выгоняли из всех отелей, в которых мы когда-либо останавливались». [99]

Мун перешел от вишневых бомб к фейерверкам М-80 , а затем к динамитным шашкам , которые стали его любимым взрывчатым веществом. [100] «Весь этот фарфор, летающий по воздуху, был совершенно незабываемым», — вспоминал Мун. «Я никогда не думал, что динамит настолько мощный. Раньше я привык к грошовым фейерверкам». [98] Он быстро приобрел репутацию человека, разрушающего ванные комнаты и взрывающего туалеты. Разрушение завораживало его и усиливало его публичный имидж главного рок-бунтаря. Тони Флетчер писал, что «ни один туалет в отеле или раздевалке не был в безопасности», пока Мун не исчерпывал свой запас взрывчатки. [98]

Энтвистл вспомнил, что был близок с Муном во время гастролей, и оба часто участвовали во взрывах туалетов. В интервью Los Angeles Times в 1981 году он признался: «Много раз, когда Кит взрывал туалеты, я стоял позади него со спичками». [101]

Однажды менеджер отеля позвонил Муну в его номер и попросил его убавить громкость на его кассетном магнитофоне, потому что он издавал «слишком много шума». В ответ барабанщик пригласил его в свой номер, извинился и пошел в ванную, положил в унитаз зажженную динамитную шашку и закрыл дверь ванной. Вернувшись, он попросил менеджера остаться на минутку, так как хотел что-то объяснить. После взрыва Мун снова включил магнитофон и сказал: «Это, дорогой мальчик, был шум. Это „Оо » . [102]

Инцидент в гостинице Flint Holiday Inn

23 августа 1967 года, выступая на разогреве у Herman's Hermits , Мун отпраздновал, как он сказал, свой 21-й день рождения (хотя в то время считалось, что ему исполнилось 20 лет) в отеле Holiday Inn во Флинте, штат Мичиган . [98] Позже Энтвистл сказал: «Он решил, что если факт его 21-го дня рождения станет достоянием общественности, то он сможет выпить». [103]

Барабанщик сразу же начал пить по прибытии во Флинт. Who провели день, посещая местные радиостанции с Нэнси Льюис (тогдашним публицистом группы), а Мун позировал для фотографии возле отеля перед табличкой «С днем ​​рождения, Кит», вывешенной руководством отеля. По словам Льюиса, Мун был пьян к тому времени, как группа вышла на сцену на стадионе Atwood . [104]

Вернувшись в отель, Мун начал драку едой, и вскоре торт начал летать по воздуху. Барабанщик выбил часть переднего зуба; в больнице врачи не смогли сделать ему анестезию (из-за его опьянения), прежде чем удалить оставшуюся часть зуба. Вернувшись в отель, вспыхнула драка ; были подожжены огнетушители, гости (и предметы) были брошены в бассейн, а пианино, как сообщается, было уничтожено. Хаос прекратился только тогда, когда прибыла полиция с оружием наготове. [104]

Разъяренное руководство Holiday Inn предъявило группам счет на $24 000 (что эквивалентно примерно $219 305 в 2023 году), который, как сообщается, был урегулирован тур-менеджером Herman's Hermits Эддом Макканном. [105] Таунсенд утверждал, что The Who были пожизненно отстранены от всех объектов отеля, [106] но Флетчер написал, что они остановились в Holiday Inn в Рочестере, штат Нью-Йорк , неделю спустя. Он также оспорил широко распространенное мнение о том, что Мун въехал на Lincoln Continental в бассейн отеля, как утверждал барабанщик в интервью Rolling Stone в 1972 году . [105] Однако Роджер Долтри в интервью на BBC Top Gear заявил, что группе был запрещен доступ «во все отели Holiday Inn по всему штату», предположительно тогда в Мичигане. Он также утверждал, что, хотя лично не видел машину в бассейне, он видел счет за ущерб и демонтаж.

Потеря сознания на сцене

Кит Мун играет на барабанах
Moon at Maple Leaf Gardens , Торонто, 21 октября 1976 года. К этому моменту его карьеры было неясно, сможет ли он закончить шоу без инцидентов. За исключением двух неофициальных шоу, снятых для The Kids are Alright , это было его последнее публичное выступление с The Who. [107]

Образ жизни Муна начал подрывать его здоровье и надежность. Во время тура Quadrophenia 1973 года , на дебютном американском концерте Who в Cow Palace в Дейли-Сити, Калифорния , Мун принял смесь седативных средств и бренди . Во время концерта Мун потерял сознание на своей ударной установке во время « Won't Get Fooled Again ». Группа прекратила играть, и группа дорожных рабочих вынесла Муна со сцены. Они дали ему душ и сделали инъекцию кортизона , вернув его на сцену после тридцатиминутной задержки. [108] Мун снова потерял сознание во время « Magic Bus », и его снова убрали со сцены. Группа продолжила без него несколько песен, прежде чем Таунсенд спросил: «Кто-нибудь может сыграть на барабанах? – Я имею в виду кого-нибудь хорошего?» Барабанщик из зала, Скот Хэлпин , подошел и отыграл остаток шоу. [109]

Во время открытия американского тура группы в марте 1976 года в Boston Garden Мун потерял сознание над своей ударной установкой после двух номеров, и шоу было перенесено. На следующий вечер Мун методично крушил все в своем гостиничном номере, порезался и потерял сознание. Его обнаружил менеджер Билл Кербишли, который отвез его в больницу, сказав ему: «Я позову доктора, чтобы он привел тебя в порядок, чтобы ты вернулся в течение двух дней. Потому что я хочу сломать твою чертову челюсть... Ты так много раз трахал эту группу, и я больше этого не потерплю». [110] Врачи сказали Кербишли, что если бы он не вмешался, Мун истек бы кровью. [111] Марш предположил, что в этот момент Долтри и Энтвистл серьезно подумывали об увольнении Муна, но решили, что это ухудшит его жизнь. [112]

Энтвистл сказал, что Moon and the Who достигли пика своей популярности в 1975–76 годах. В конце американского тура 1976 года в Майами в августе Мун начал бредить и восемь дней лечился в больнице Hollywood Memorial Hospital. Группа была обеспокоена тем, что он не сможет завершить последний этап тура, который закончился в Maple Leaf Gardens в Торонто 21 октября (последнее публичное выступление Муна). [107] Во время творческого отпуска группы между 1976 и 1978 годами Мун значительно набрал вес. [113] К моменту концерта Who, на который можно было попасть только по приглашениям, в кинотеатре Gaumont State Cinema 15 декабря 1977 года для The Kids are Alright , Мун был явно располневшим и испытывал трудности с поддержанием солидного выступления. [114] После записи Who Are You Таунсенд отказался отправиться в тур в поддержку альбома, если Мун не перестанет пить [115] , и сказал, что если игра Муна не улучшится, его уволят. [116] Позже Долтри отрицал, что угрожал уволить его, но сказал, что к этому времени Мун уже вышел из-под контроля. [117]

Финансовые проблемы

Поскольку ранние выступления Who основывались на разбивании инструментов и из-за энтузиазма Муна по разрушению отелей, группа была в долгах большую часть 1960-х годов; Энтвистл подсчитал, что они потеряли около 150 000 фунтов стерлингов. [118] Даже когда группа стала относительно финансово стабильной после Томми , Мун продолжал накапливать долги. Он купил несколько автомобилей и гаджетов и заигрывал с банкротством. [30] Безрассудство Муна с деньгами сократило его прибыль от тура группы по Великобритании в 1975 году до 47,35 фунтов стерлингов (что эквивалентно 502 фунтам стерлингов в 2023 году). [119] [120]

Личная жизнь и отношения

Дата рождения

До выхода в 1998 году книги Тони Флетчера « Дорогой мальчик: Жизнь Кита Муна» датой рождения Муна считалось 23 августа 1947 года. Эта ошибочная дата появилась в нескольких других надежных источниках, включая авторизованную Таунсендом биографию « Прежде чем я состарюсь: История группы The Who» . [121] Неправильная дата была указана Муном в интервью, прежде чем она была исправлена ​​Флетчером на 1946 год . [2]

Ким Керриган

Первые серьезные отношения Муна были с Ким Керриган , с которой он начал встречаться в январе 1965 года после того, как она увидела выступление The Who в Le Disque a Go! Go! в Борнмуте. [122] К концу года она обнаружила, что беременна. Ее родители, которые были в ярости, встретились с Мунами, чтобы обсудить свои варианты, и она переехала в семейный дом Мунов в Уэмбли. [123] Она и Мун поженились 17 марта 1966 года в регистрационном офисе Брента, [124] а их дочь Аманда родилась 12 июля. [125] Брак (и ребенок) держались в тайне от прессы до мая 1968 года. [126] Мун иногда был жесток по отношению к Ким: [127] «если мы выходили после того, как я родила Мэнди», — сказала она позже, «если кто-то заговаривал со мной, он терял контроль. Мы приходили домой, и он начинал драку со мной». [128] Он любил Аманду, но его отсутствие из-за гастролей и любовь к розыгрышам сделали их отношения непростыми, когда она была совсем маленькой. «Он понятия не имел, как быть отцом», — сказала Ким. «Он сам был слишком ребёнком». [126]

С 1971 по 1975 год Мун владел домом в Таре , в Чертси, где он изначально жил со своей женой и дочерью. [129] Муны развлекались дома экстравагантно и владели несколькими автомобилями. Джек Маккалох, тогда работавший на Track Records (лейбл Who's), вспоминает, как Мун приказал ему купить молочную машину для хранения в гараже в Таре. [130]

В 1973 году Ким, убежденная, что ни она, ни кто-либо другой не могут смягчить поведение Кита, ушла от мужа и забрала Аманду; [131] она подала на развод в 1975 году и позже вышла замуж за клавишника группы Faces Яна МакЛагана . [132] Марш считает, что Мун так и не оправился от потери семьи. [133] Батлер соглашается; несмотря на свои отношения с Аннет Уолтер-Лакс, он считает, что Ким была единственной женщиной, которую любил Мун. [92] МакЛаган прокомментировал, что Мун «не могла с этим справиться». [134] Мун преследовал их телефонными звонками, и однажды, прежде чем Ким подала на развод, он пригласил МакЛаган выпить в пабе в Ричмонде и послал нескольких «тяжеловесов» ворваться в дом МакЛаган на Файф-роуд и поискать Ким, заставив ее спрятаться в гардеробной . [134] Она погибла в автокатастрофе в Остине, штат Техас , 2 августа 2006 года. [135]

Аннет Уолтер-Лакс

В 1975 году Мун начал встречаться со шведской моделью Аннет Уолтер-Лакс, которая позже сказала, что Мун был «таким милым, когда был трезвым, что я просто жила с ним в надежде, что он бросит все это безумие». [84] Она умоляла соседа из Малибу Ларри Хэгмена отправить Муна в клинику, чтобы он вылечился (как он пытался сделать раньше), но когда врачи зафиксировали потребление Муном химических веществ за завтраком, бутылку шампанского, Courvoisier и амфетамины , они пришли к выводу, что надежды на его реабилитацию нет. [136]

Друзья

Кит Мун на сцене во время концерта в Торонто, 21 октября 1976 года.
Мун на сцене в Торонто, 21 октября 1976 г.

Мун любил быть душой компании. Билл Кербишли вспоминал, что «он не заходил ни в одну комнату и просто слушал. Он был искателем внимания, и ему нужно было его получить». [78]

В начале карьеры The Who Мун познакомился с The Beatles . Он присоединялся к ним в клубах, особенно близко подружившись с Ринго Старром . [137] Позже Мун подружился с участниками Bonzo Dog Doo-Dah Band Вивианом Стэншеллом и «Легсом» Ларри Смитом , и трио выпивал и устраивало розыгрыши вместе. Смит помнит один случай, когда он и Мун разорвали пару брюк, а его сообщник позже искал одноштанцевые брюки. [138] В начале 1970-х Мун помогал Стэншеллу с его радиошоу «Radio Flashes» для BBC Radio 1 , заменяя Джона Пила , который был в отпуске . Мун заменял Пила в 1973 году в «A Touch of the Moon», серии из четырех программ, спродюсированных Джоном Уолтерсом . [139]

Гитарист Джо Уолш любил общаться с Муном. В интервью журналу Guitar World он вспоминал, что барабанщик «научил меня, как ломать вещи». [140] В 1974 году Мун завязал дружбу с актером Оливером Ридом во время работы над киноверсией Томми . [141] Хотя Рид выпивал столько же, сколько и Мун, он появлялся на съемочной площадке на следующее утро, готовый выступить; Мун, с другой стороны, стоил нескольких часов съемочного времени. [78] Позже Рид сказал, что Мун «показал мне путь к безумию». [142]

Дугал Батлер

Питер «Дугал» Батлер начал работать на The Who в 1967 году, став личным помощником Муна в следующем году [143] , чтобы помочь ему не попасть в неприятности. Он помнит, как менеджеры Кит Ламберт и Крис Стэмп говорили: «Мы доверяем тебе Кейта, но если ты когда-нибудь захочешь отдохнуть, в отпуске или как-то отдохнуть, дай нам знать, и мы заплатим за это». Батлер так и не принял их предложение. [92]

Он последовал за Муном, когда барабанщик переехал в Лос-Анджелес, но чувствовал, что культура наркотиков, распространенная в то время, была вредна для Муна: «Моя работа заключалась в том, чтобы иметь глаза на затылке». [143] Таунсенд согласился, сказав, что к 1975 году Батлер «не имел на него никакого влияния». [144] Хотя он был верным товарищем Муна, в конечном итоге такой образ жизни стал для него слишком тяготить; он позвонил Кербишли, сказав, что им нужно вернуться в Англию, иначе один из них может умереть. [92] Батлер ушел в 1978 году и позже написал о своем опыте в книге под названием « Полная луна: удивительная рок-н-ролльная жизнь Кита Муна» . [143]

Нил Боланд

4 января 1970 года Мун случайно убил своего друга, водителя и телохранителя Нила Боланда возле паба Red Lion в Хэтфилде, Хартфордшир . Посетители паба начали атаковать его Bentley ; Мун, будучи пьяным, поехал, чтобы скрыться от них, и сбил Боланда. После расследования коронер постановил, что смерть Боланда была несчастным случаем; Мун, которому были предъявлены обвинения в ряде преступлений, получил полное освобождение . [145]

Близкие Муна говорили, что смерть Боланда преследовала его всю оставшуюся жизнь. По словам Памелы Де Баррес , у Муна были кошмары (которые разбудили их обоих) об этом инциденте, и он сказал, что не имеет права жить. [146]

Смерть

Площадь Керзона, Мейфэр, Лондон
9, Керзон-сквер, 2012 год; Мун жил на третьем этаже (вверху слева) в 1978 году.

В середине 1978 года Мун переехал в квартиру 12 по адресу Керзон-Плейс 9 (позже Керзон-сквер), Шеперд-Маркет , Мейфэр , Лондон, снимая её у Гарри Нильссона . Певица Кэсс Эллиот из Mamas & the Papas умерла там четырьмя годами ранее в возрасте 32 лет; [147] [148] Нильссон беспокоился о сдаче квартиры Муну, считая, что она проклята. Таунсенд не согласился, заверив его, что «молния не ударит в одно и то же место дважды». [149]

После переезда Мун начал принимать назначенный ему курс геминеврина ( клометиазол , седативное средство ), чтобы облегчить симптомы алкогольной абстиненции . Он хотел стать трезвым, но из-за страха перед психиатрическими больницами он хотел сделать это дома. Клометиазол не рекомендуется для неконтролируемой детоксикации из-за его потенциала привыкания, его тенденции вызывать толерантность и его риска смерти при смешивании с алкоголем. [150] Таблетки были прописаны Джеффри Даймондом, врачом, который не знал об образе жизни Муна. Даймонд прописал ему бутылку из 100 таблеток, поручив ему принимать одну таблетку, когда он почувствует тягу к алкоголю, но не более трех таблеток в день. [151]

По словам роуди Дэйва «Сая» Лэнгстона, к сентябрю 1978 года у Муна возникли трудности с игрой на барабанах. Увидев, как Мун в студии пытается наложить барабаны для The Kids Are Alright , он сказал: «После двух или трех часов он становился все более и более вялым, он едва мог держать барабанную палочку». [152]

Мемориальная доска Кейта Муна в крематории Голдерс-Грин
Мемориальная доска Муну в крематории Голдерс-Грин , Лондон

6 сентября Мун и Уолтер-Лакс были гостями Пола и Линды Маккартни на предварительном показе фильма «История Бадди Холли» . После ужина с Маккартни в Пепперминт-парке в Ковент-Гардене Мун и Уолтер-Лакс вернулись в свою квартиру. Он посмотрел фильм ( «Отвратительный доктор Файбс» ) и попросил Уолтера-Лакса приготовить ему бараньи котлеты (которые, по словам Уолтера-Лакса, были его любимым блюдом). [3] [153] [154] Когда она возразила, Мун ответил: «Если тебе не нравится, можешь идти к черту!» Это были его последние слова . [147] Затем Мун принял несколько таблеток клометиазола. Когда Уолтер-Лакс проверила его на следующий день, она обнаружила, что он мертв. [155]

Кербишли позвонил в квартиру около 5:00  вечера, ища Муна, и Даймонд сообщил ему новости. Кербишли рассказал Таунсенду, который сообщил остальным членам группы. Энтвистл давал интервью двум журналистам, когда его прервал телефонный звонок с новостью о смерти Муна. Когда его спросили о планах группы на будущее, Энтвистл расплакался и быстро закончил интервью. [156]

Смерть Муна наступила вскоре после выхода их восьмого студийного альбома Who Are You . На обложке альбома он сидит верхом на стуле, чтобы скрыть свой набор веса; слова «Not be take away» находятся на спинке стула. [157] Полиция установила, что в организме Муна было 32 таблетки клометиазола. Шесть из них были переварены, что стало достаточным для его смерти; остальные 26 остались непереваренными, когда он умер. [151] Макс Глатт , авторитет в области алкоголизма, написал в The Sunday Times, что Муна никогда не следовало давать этот препарат. [158] Мун был кремирован 13 сентября 1978 года в крематории Голдерс Грин в Лондоне, а его прах был развеян в Садах памяти. [159]

Таунсенд убедил Долтри и Энтвистла продолжить гастроли как The Who, хотя позже он сказал, что это было его способом справиться со смертью Муна и «совершенно иррационально, граничащим с безумием». Брюс Эдер из AllMusic сказал: «Когда умер Кит Мун, The Who продолжили и были гораздо более компетентны и надежны в музыкальном плане, но это не то, что продавало рок-пластинки». [160] [149] В ноябре 1978 года барабанщик Faces Кенни Джонс присоединился к The Who. Позже Таунсенд сказал, что Джонс «был одним из немногих британских барабанщиков, которые могли бы заменить Кита»; [161] Долтри был менее воодушевлен, заявив, что Джонс «не был в правильном стиле». [162] Клавишник Джон «Кролик» Бандрик , который репетировал с Муном в начале года, [115] присоединился к группе в качестве неофициального участника. [163] [164]

Джонс покинул The Who в 1988 году, [165] а барабанщик Саймон Филлипс (который высоко оценил способность Муна играть на барабанах под фонограмму «Baba O'Riley») гастролировал с группой в следующем году. [166] С 1996 года барабанщиком The Who был сын Ринго Старра Зак Старки , которому в детстве подарил ударную установку Мун (которого он называл «дядя Кейт»). [167] [168] Ранее Старки гастролировал в 1994 году с Роджером Долтри и внес вклад в сольные студийные альбомы Долтри и Джона Энтвистла. [169]

Летний олимпийский комитет Лондона 2012 года связался с Кербишли по поводу выступления Муна на играх, очевидно, не зная, что он умер 34 года назад. В интервью The Times Кербишли пошутил: «Я ответил по электронной почте, что теперь Кит проживает в крематории Голдерс-Грин, оправдав гимновую фразу группы The Who: «Надеюсь, я умру, прежде чем состарюсь»... Если у них есть круглый стол, несколько стаканов и свечей, мы могли бы связаться с ним». [170]

Наследие

Синяя мемориальная доска Кейта Муна в клубе Marquee в Лондоне
Голубая мемориальная доска на месте бывшего клуба Marquee

Барабаны Муна получили высокую оценку критиков. Автор Ник Талевски описал его как «величайшего барабанщика в роке», добавив, что «он был для барабанов тем же, чем Джими Хендрикс был для гитары». [171] Холли Джордж-Уоррен, редактор и автор книги «Зал славы рок-н-ролла: первые 25 лет », сказала: «Со смертью Кита Муна в 1978 году рок, возможно, потерял своего единственного величайшего барабанщика». [172] По словам критика AllMusic Брюса Эдера, «Мун, с его маниакальной, сумасшедшей стороной и жизнью, полной чрезмерного употребления спиртного, вечеринок и других удовольствий, вероятно, представлял юношескую, сумасбродную сторону рок-н-ролла, а также его саморазрушительную сторону, лучше, чем кто-либо другой на планете». [160] New Book of Rock Lists поставил Муна на 1-е место в своем списке «50 величайших барабанщиков рок-н-ролла» [173] , а в 2011 году он занял 2-е место в опросе читателей журнала Rolling Stone «Лучшие барабанщики всех времен». В 2016 году тот же журнал поставил его на 2-е место в своем списке 100 величайших барабанщиков всех времен, уступив только Джону Бонэму . [174] Адам Будофски, редактор журнала Drummer , сказал, что выступления Муна на Who's Next и Quadrophenia «представляют собой идеальный баланс техники и страсти», и «с тех пор не было ни одного барабанщика, который коснулся бы его уникального уклона в рок и ритм». [175]

Несколько рок-барабанщиков, включая Нила Пирта [176], ссылались на Муна как на источник вдохновения. [177] The Jam отдали дань уважения Муну во втором сингле со своего третьего альбома « Down in the Tube Station at Midnight »; сторона B сингла представляет собой кавер-версию песни The Who (« So Sad About Us »), а на задней обложке пластинки изображено лицо Муна. Сингл The Jam был выпущен примерно через месяц после смерти Муна. [178] Animal , один из персонажей Маппетов Джима Хенсона , возможно, был основан на Кейте Муне из-за их схожих волос, бровей, личности и стиля игры на барабанах. [179] [180] Джазовый барабанщик Элвин Джонс похвалил работу Муна во время исполнения « Underture », как неотъемлемую часть эффекта песни. [181]

Рэй Дэвис особенно похвалил игру Муна на барабанах во время своей речи по случаю включения Kinks в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году: «... Кит Мун изменил звучание игры на барабанах». [182]

«Боже, благослови его прекрасное сердце...» — сказал Оззи Осборн Sounds через месяц после смерти барабанщика. «Люди будут говорить о Кейте Муне, пока не умрут, мужик. Кто-нибудь где-нибудь скажет: «Помнишь Кейта Муна?» Кто вспомнит Джо Блоггса, погибшего в автокатастрофе? Никто. Он умер, и что? Он не сделал ничего, о чем стоило бы говорить». [183]

Клем Берк из Blondie сказал: «Раньше меня волновали только Кейт Мун и The Who. Когда мне было одиннадцать или двенадцать, моей любимой частью уроков игры на барабанах были последние десять минут, когда я садился за установку и подыгрывал своей любимой пластинке. Я включал «My Generation». В конце песни барабаны сходили с ума. «My Generation» стала для меня поворотным моментом, потому что до этого я был весь в стиле Чарли Уоттса и Ринго». [184]

В 1998 году Тони Флетчер опубликовал биографию Moon, Dear Boy: The Life of Keith Moon в Соединенном Королевстве. Фраза «Dear Boy» стала крылатой фразой Муна, когда под влиянием Кита Ламберта он начал говорить с напыщенным английским акцентом. В 2000 году книга была выпущена в США под названием Moon (The Life and Death of a Rock Legend) . Журнал Q Magazine назвал книгу «ужасающим и потрясающим чтением», а Record Collector сказал, что это «одна из величайших биографий рока». [185]

В 2008 году English Heritage отклонил заявку на награждение Муна синей табличкой . В интервью The Guardian Кристофер Фрейлинг сказал, что они «решили, что плохое поведение и передозировка различными веществами не являются достаточным основанием». Фонд Heritage Великобритании не согласился с решением, представив табличку, которая была открыта 9 марта 2009 года. На церемонии присутствовали Долтри, Таунсенд, Робин Гибб и мать Муна Кит. [100] [186]

Дискография

Сольные альбомы

Другие выступления

Ссылки

  1. ^ Флетчер 1998, стр. 395.
  2. ^ abc Fletcher 1998, стр. 1.
  3. ^ abc "Архив опросов читателей журнала Modern Drummer, 1979–2014". Modern Drummer . Получено 9 августа 2015 г. .
  4. ^ ab "Rolling Stone Readers Pick Best Drummers of All Time". Rolling Stone . 8 февраля 2011 г. Архивировано из оригинала 25 марта 2021 г. Получено 16 сентября 2022 г.
  5. ^ "Оксфордский словарь национальной биографии" . Оксфордский словарь национальной биографии (онлайн-ред.). Oxford University Press. 2004. doi :10.1093/ref:odnb/57869. (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.)
  6. ^ Нил и Кент 2009, стр. 13.
  7. Флетчер 1998, стр. 9, 11.
  8. Флетчер 1998, стр. 15.
  9. Флетчер 1998, стр. 17.
  10. ^ Флетчер 1998, стр. 20.
  11. Флетчер 1998, стр. 22.
  12. ^ Флетчер 1998, стр. 29.
  13. ^ "Некрологи: Карло Литтл" . The Daily Telegraph . 17 августа 2005 г. Архивировано из оригинала 11 января 2022 г. Получено 30 августа 2013 г.
  14. ^ Флетчер 1998, стр. 237.
  15. ^ Нил и Кент 2009, стр. 11.
  16. ^ Нил и Кент 2009, стр. 100.
  17. ^ ab Amazing Journey: The Story of The Who . Видео Universal Pictures. 26 ноября 2007 г. ASIN  B000WBP282.
  18. ^ Богович и Познер 2003, с. 24.
  19. Колотан, Скотт (2 апреля 2009 г.). «Роджер Долтри: «Кит Мун оставил бы The Who ради The Beach Boys». Gigwise . Получено 28 апреля 2013 г.
  20. ^ Флетчер 1998, стр. 38.
  21. Флетчер 1998, стр. 46.
  22. Флетчер 1998, стр. 48–66.
  23. Дело 2010, стр. 146.
  24. Флетчер 1998, стр. 71–75.
  25. ^ abcd The Who (1979). The Kids Are Alright (фильм). Англия: Джефф Стайн, Сидни Роуз. Архивировано из оригинала 15 мая 2005 года . Получено 22 июня 2013 года .
  26. ^ abc Chapman 1998, стр. 70.
  27. ^ Szatmary, David P. (2014). Rockin' in Time . США: Pearson. стр. 129. ISBN 978-0-205-93624-3.
  28. ^ ab Marsh 1989, стр. 87.
  29. ^ Юбанк, Тим; Хилдред, Стаффорд (2012). Роджер Долтри: Биография . Hachette UK. стр. 28. ISBN 978-1-4055-1845-1.
  30. ^ ab Marsh 1989, стр. 354.
  31. Дело 2010, стр. 145.
  32. ^ Флетчер 1998, стр. 238.
  33. ^ Флетчер 1998, стр. 234.
  34. ^ Аткинс 2000, стр. 35.
  35. Джон Аткинс. Кто следующий (ремастер 2003 г.) (Примечания для прессы). Полидор. стр. 23. 113 056-2.
  36. Флетчер 1998, стр. 286.
  37. ^ Флетчер 1998, стр. 329.
  38. ^ Джайлз, Джефф (23 июня 2015 г.). «День, когда Кит Мун присоединился к Led Zeppelin на сцене». Ultimate Classic Rock .
  39. ^ Флетчер 1998, стр. 466.
  40. Марш 1989, стр. 183.
  41. ^ Чарльзворт, Крис (1995). Live at Leeds (переиздание на CD) (примечания для СМИ). Полидор. стр. 8. 527 169-2.
  42. ^ Марш, Дэйв; Стайн, Кевин (1981). Книга рок-листов. Dell Pub. Co. ISBN  978-0-440-57580-1.
  43. ^ Флетчер 1998, стр. 174.
  44. ^ Аткинс 2000, стр. 75.
  45. ^ Флетчер 1998, стр. 346.
  46. ^ Аткинс 2000, стр. 80.
  47. ^ Аткинс 2000, стр. 71.
  48. ^ Аткинс 2000, стр. 173.
  49. ^ Флетчер 1998, стр. 230.
  50. ^ Шаффнер, Николас (1982). Британское вторжение: от первой волны к новой волне. McGraw-Hill. стр. 127. ISBN 978-0-07-055089-6.
  51. ^ Кто следующий (титры на обложке) (Примечания для прессы). Рекорды . 2408 102.
  52. ^ О'Коннор, Майк (2012). «Интервью с Роном Кейнсом и Джеффом Николсоном». Официальный сайт Friars Aylesbury . Получено 11 апреля 2013 г.
  53. ^ abc Doerschuk 1989, стр. 3.
  54. ^ ab "Premier Spirit of Lily 8 Piece Kit". Music Radar. 6 декабря 2007 г. Архивировано из оригинала 14 февраля 2013 г. Получено 10 апреля 2013 г.
  55. ^ Дёрщук 1989, стр. 1.
  56. ^ "1973–1974 Premier double-tom row kits | Ударные установки Кита Муна | Whotabs".
  57. ^ Найман, Джон (22 марта 2013 г.). «Легенды контрабаса: краткая история». Барабан! . Получено 30 декабря 2017 г. .
  58. ^ abcd Дорщук 1989, стр. 2.
  59. ^ Флетчер 1998, стр. 462.
  60. Марш 1989, стр. 125.
  61. Марш 1989, стр. 126.
  62. Марш 1989, стр. 267.
  63. ^ Флетчер 1998, стр. 159.
  64. Флетчер 1998, стр. 156–160.
  65. Марш 1989, стр. 241, 247.
  66. Марш 1989, стр. 275.
  67. Марш 1989, стр. 276.
  68. ^ "Truth (рецензия)". Classic Rock Magazine : 44. Июль 2005. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 года . Получено 30 августа 2013 года .
  69. Флетчер 1998, стр. 225.
  70. ^ Макдональд, Иэн (2008). Революция в голове: The Beatles Records и шестидесятые . Random House. стр. 261. ISBN 978-0-09-952679-7.
  71. ^ Майлз, Барри (2009). Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз. Music Sales Group. стр. 798. ISBN 978-0-85712-000-7.
  72. ^ "Smash Your Head Against The Wall (титры)". AllMusic . Получено 22 июля 2013 .
  73. Хёгель, Джон (9 декабря 1971 г.). «Разбей себе голову о стену». Rolling Stone . стр. 58.
  74. Флетчер 1998, стр. 402–406.
  75. ^ Флетчер 1998, стр. 428.
  76. ^ Флетчер 1998, стр. 429.
  77. ^ ab Neill & Kent 2009, стр. 259.
  78. ^ abc Chapman 1998, стр. 80.
  79. ^ Флетчер 1998, стр. 280.
  80. ^ Нил и Кент 2009, стр. 219.
  81. ^ Нил и Кент 2009, стр. 247.
  82. ^ Стюарт, Джон (2006). Бродвейские мюзиклы, 1943–2004. Макфарланд. стр. 4456. ISBN 978-1-4766-0329-2.
  83. ^ Флетчер 1998, стр. 469.
  84. ^ ab Fletcher 1998, стр. Вставка между стр. 436 и 437.
  85. Марш 1989, стр. 165.
  86. Марш 1989, стр. 178.
  87. Little, Reg (11 марта 2010 г.). «Воспоминания о свингующих шестидесятых». Oxford Mail . Получено 6 марта 2022 г.
  88. Марш 1989, стр. 224.
  89. Марш 1989, стр. 262.
  90. ^ Таунсенд 2012, стр. 94.
  91. ^ Нил и Кент 2009, стр. 265.
  92. ^ abcd "Интервью с Дугалом Батлером Марка Рэйсона". Mod Culture. 4 июля 2012 г. Получено 6 апреля 2013 г.
  93. ^ "10 странных рок-н-ролльных анекдотов". New Musical Express . 21 мая 2010 г. Получено 30 августа 2013 г.
  94. ^ Флетчер 1998, стр. 267.
  95. Флетчер 1998, стр. 267–268.
  96. ^ Флетчер 1998, стр. 268.
  97. ^ Флетчер 1998, стр. 309.
  98. ^ abcd Флетчер 1998, стр. 194.
  99. Марш 1989, стр. 270.
  100. ^ ab Osley, Richard (12 марта 2009 г.). «Кто раздражен? Конкурирующая «голубая табличка» для Moon ставит спор о наследии в центр внимания». Camden New Journal . Получено 28 августа 2013 г.
  101. Буше, Джефф (28 июня 2002 г.). «Джон Энтвистл, 57; новаторский бас-гитарист, соучредитель The Who». Los Angeles Times . Получено 7 мая 2010 г.
  102. ^ Флетчер 1998, стр. 435.
  103. ^ Флетчер 1998, стр. 195.
  104. ^ Флетчер 1998, стр. 196.
  105. ^ ab Fletcher 1998, стр. 196–7.
  106. ^ Таунсенд 2012, стр. 37.
  107. ^ Флетчер 1998, стр. 464–466.
  108. ^ Джонс, Дилан (11 августа 2018 г.). «Роджер Долтри: «Кит Мун прожил всю свою жизнь как фантазию». British GQ .
  109. Флетчер 1998, стр. 361–362.
  110. Марш 1989, стр. 475.
  111. ^ Флетчер 1998, стр. 457.
  112. Марш 1989, стр. 476.
  113. Марш 1989, стр. 492.
  114. Марш 1989, стр. 494.
  115. ^ ab Townshend 2012, стр. 264.
  116. Марш 1989, стр. 496.
  117. ^ Чепмен 1998, стр. 84.
  118. Марш 1989, стр. 304.
  119. ^ Данные по инфляции индекса розничных цен в Великобритании основаны на данных Кларка, Грегори (2017). "Годовой индекс розничных цен и средние доходы в Великобритании с 1209 года по настоящее время (новая серия)". MeasuringWorth . Получено 7 мая 2024 г.
  120. ^ Флетчер 1998, стр. 441.
  121. Марш 1989, стр. 80.
  122. Флетчер 1998, стр. 112.
  123. Флетчер 1998, стр. 139–141.
  124. ^ Флетчер 1998, стр. 146.
  125. Флетчер 1998, стр. 163.
  126. ^ Флетчер 1998, стр. 220.
  127. ^ Флетчер 1998, стр. 184.
  128. ^ Флетчер 1998, стр. 186.
  129. ^ Флетчер 1998, стр. 290.
  130. ^ Флетчер 1998, стр. 295.
  131. ^ Флетчер 1998, стр. 352.
  132. Флетчер 1998, стр. 323, 365.
  133. Марш 1989, стр. 413.
  134. ^ Флетчер 1998, стр. 323.
  135. Герберт, Ян (4 августа 2006 г.). «Знаменитая модель, вышедшая замуж за Кита Муна, погибла в автокатастрофе». The Independent . Получено 6 апреля 2013 г.
  136. Флетчер 1998, стр. 424–425.
  137. ^ Флетчер 1998, стр. 127.
  138. Флетчер 1998, стр. 245–246.
  139. ^ "BBC Genome beta, Radio 1, 1973-08-2" . Получено 31 декабря 2014 г.
  140. ^ ЛаБланк, Майкл (1991). Современные музыканты: профили людей в музыке, том 5. Гейл. стр. 194. ISBN 978-0-8103-2215-8.
  141. Флетчер 1998, стр. 388–389.
  142. ^ "'Moon the Loon' возглавляет опрос как самый чрезмерный рок-негодяй". The Independent . 15 июля 2015 г.
  143. ^ abc Батлер, Дугал (2012). Интервью с Дугалом Батлером Ричарда Т. Келли из книги «Полнолуние: удивительная рок-н-ролльная жизнь Кита Муна». Faber & Faber. ISBN 978-0-571-29585-2.
  144. ^ Таунсенд 2012, стр. 248.
  145. Марш 1989, стр. 355.
  146. ^ Де Баррес, Памела (2005). Я с группой: Признания поклонницы (2-е изд.). Chicago Review Press. С. 254–258. ISBN 1-55652-589-3.
  147. ^ ab Wilkes, Roger (17 февраля 2001 г.). "Inside story: 9 Curzon Place". The Daily Telegraph . Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. Получено 29 июня 2011 г.
  148. ^ "История Shepherd Market". Shepherdmarket.co.uk. Архивировано из оригинала 27 сентября 2011 г. Получено 27 сентября 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  149. ^ ab Townshend 2012, стр. 268.
  150. ^ Аронсон, Дж. К., ред. (2009). Побочные эффекты психиатрических препаратов Мейлера . Elsevier. стр. 439. ISBN 978-0-444-53266-4.
  151. ^ Флетчер 1998, стр. 524.
  152. ^ Нил и Кент 2009, стр. 292.
  153. ^ Трапп, Филип (14 июня 2023 г.). «Что 10 знаменитых рок-звезд ели в последний раз». Loudwire . Получено 15 ноября 2023 г.
  154. Keith Moon: The Final 24 (полный документальный фильм), 29 октября 2020 г. , получено 15 ноября 2023 г.
  155. ^ Флетчер 1998, стр. 517.
  156. ^ Флетчер 1998, стр. 518.
  157. ^ Флетчер 1998, стр. 504.
  158. Марш, Дэйв (19 октября 1978 г.). «Кит Мун: 1947(sic)-1978». Rolling Stone . Получено 23 сентября 2013 г. .
  159. Флетчер 1998, стр. 522.
  160. ^ ab Эдер, Брюс. "Биография Кита Муна". Allmusic . Получено 26 июля 2013 г.
  161. ^ Таунсенд 2012, стр. 287.
  162. ^ Таунсенд 2012, стр. 288.
  163. ^ Аткинс 2000, стр. 27.
  164. ^ Таунсенд 2012, стр. 289.
  165. ^ Прато, Грег. "Кенни Джонс – биография". Allmusic . Получено 30 августа 2013 г. .
  166. ^ Чепмен 1998, стр. 79.
  167. ^ "The Who Concert Guide" . Получено 5 октября 2016 г.
  168. ^ "The Who 1996" . Получено 5 октября 2016 г.
  169. ^ "Who Drummer Zak Starkey Holds Down Super Bowl Halftime". www.mtv.com. Архивировано из оригинала 17 мая 2015 года . Получено 6 октября 2016 года .
  170. ^ "Организаторы Лондона 2012 хотели, чтобы Кит Мун выступил на церемонии Олимпиады". The Guardian . 13 апреля 2012 г. Получено 26 июля 2013 г.
  171. ^ Талевски, Ник (2010). Рок-некрологи – Достучаться до небес. Omnibus Press. стр. 437. ISBN 978-0-85712-117-2.
  172. Джордж-Уоррен, Холли (15 марта 2011 г.). Зал славы рок-н-ролла: первые 25 лет . HarperCollins. стр. 54. ISBN 978-0-06-200734-6.
  173. Новая книга списков рок-музыки. Touchstone. 1994. стр. 355. ISBN 978-0-671-78700-4.
  174. Грин, Энди (февраль 2011 г.). «Читатели Rolling Stone выбирают лучших барабанщиков всех времен». Rolling Stone . Получено 12 февраля 2011 г.
  175. ^ Будофски, Адам (2006). Барабанщик: 100 лет ритмической мощи и изобретения. Hal Leonard Corporation. стр. 63. ISBN 978-1-4234-0567-2.
  176. DVD «Anatomy of a Drum Solo», Нил Пирт (2005), сопроводительный буклет. (Переиздано в журнале Modern Drummer Magazine, апрель 2006 г.)
  177. Лайт, Алан (13 ноября 2009 г.). «Дэйв Грол в New York Times». The New York Times . Получено 22 октября 2011 г.
  178. Флетчер 1998, стр. 521.
  179. ^ "Майерс 'сыграет' Кто такой Кит Мун". BBC News . 30 сентября 2005 г.
  180. ^ Богович и Познер 2003, с. 89.
  181. Голдман, Альберт (6 февраля 1970 г.). «Кинестетическое путешествие Элвина Джонса». ЖИЗНЬ . Т. 68, № 4. С. 12.
  182. ^ Джордж-Уоррен, Холли (2009). Зал славы рок-н-ролла: первые 25 лет. Нью-Йорк: CollinsDesign. стр. 54. ISBN 9780061794681.
  183. ^ "Интервью с Оззи Осборном". Звуки . 21 октября 1978 г.
  184. ^ «Интервью: 1985–??: Клем Берк рассказывает о Eurythmics современному барабанщику». Eurythmics-ultimate.com. 21 апреля 2012 г. Получено 15 июля 2014 г.
  185. ^ Дорогой мальчик: Жизнь Кита Муна . ASIN  1844498077.
  186. Майклс, Шон (2 февраля 2009 г.). «Кит Мун из The Who будет удостоен „голубой таблички“». The Guardian . Получено 28 августа 2013 г.
  187. Разное - Все это и Вторая мировая война , получено 22 апреля 2023 г.

Библиография

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки