stringtranslate.com

Кэрри Мэй Уимс

Кэрри Мэй Уимс (родилась 20 апреля 1953 г.) — американская художница, работающая с текстом, тканями, аудио, цифровыми изображениями и видеоинсталяциями , наиболее известная своими фотографиями. [1] [2] Она добилась известности благодаря своему фотографическому проекту начала 1990-х годов «Серия кухонных столов» . Ее фотографии, фильмы и видео посвящены серьезным проблемам, с которыми сегодня сталкиваются афроамериканцы, включая расизм, сексизм , политику и личную идентичность.

Однажды она сказала: «Позвольте мне сказать, что меня больше всего беспокоит в искусстве, как и в политике, статус и место афроамериканцев в стране». [3] Однако совсем недавно она выразила мнение, что «опыт чернокожих на самом деле не является главным; скорее, сложным, многогранным, человеческим опытом и социальной включенностью ... является настоящая суть». [4] Она продолжает создавать произведения искусства, которые дают социальный комментарий к опыту цветных людей, особенно чернокожих женщин, в Америке. [1]

Ее таланты были признаны Гарвардским университетом и колледжем Уэлсли , где она получила стипендии, должность постоянного художника и приглашенного профессора. В конце 1980-х она преподавала фотографию в Хэмпширском колледже и снимала серию «Кухонный стол» у себя дома в Западном Массачусетсе. Уимс — один из шести художников-кураторов, которые выбрали выставку « Художественная лицензия: шесть взглядов на коллекцию Гуггенхайма » в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в 2019/20 году. [5] Она является художницей в Сиракузском университете . [6]

биография

Молодость и образование (1953–1980)

Уимс родился в Портленде, штат Орегон , в 1953 году и был вторым из семи детей Кэрри Полк и Мирли Уимс. [7] Она начала участвовать в танцевальном и уличном театре в 1965 году. [1] В возрасте 16 лет она родила единственного ребенка, дочь по имени Фейт К. Уимс. [8]

Позже в том же году (1970) она переехала из дома своих родителей и вскоре переехала в Сан-Франциско [9] , чтобы изучать современный танец с Анной Халприн в мастерской, которую Халприн начал с несколькими другими танцорами, а также художниками Джоном Кейджем и Роберт Моррис . [10] Уимс вспоминал: «Я начал танцевать со знаменитой и необыкновенной Анной Халприн. Я был в компании Анны, наверное, год или два… экспериментируя с очень глубокими частями танца и идеями о танце. Анна была действительно заинтересована в этом. идеи о мире и использовании танца как способа объединения различных культур как средства мультикультурного самовыражения... На самом деле меня не так уж интересовали танцы, я просто знал, как танцевать очень хорошо. Я думаю, у меня было действительно глубокое чувство своего тела с самого раннего возраста». [9] Тридцать лет спустя, в 2008 году, Уимс вернулась к танцу в своем проекте « Построение истории: реквием, чтобы отметить момент» в Колледже искусств и дизайна Саванны в Атланте, отметив: «Я только начинаю этот проект по изучению блюз и фламенко, а также идеи танца и движения». [9]

Она решила продолжить художественное образование и поступила в Калифорнийский институт искусств в метро Лос-Анджелеса, который окончила в возрасте 28 лет со степенью бакалавра искусств . Она получила степень MFA в Калифорнийском университете в Сан-Диего . [11] Уимс также участвовал в аспирантуре по фольклору в Калифорнийском университете в Беркли . [12]

Когда ей было чуть больше двадцати, Уимс была политически активна в рабочем движении в качестве профсоюзного организатора. [1] Ее первая камера, которую она получила в подарок на день рождения, [13] использовалась для этой работы, а затем использовалась в художественных целях. Она была вдохновлена ​​заняться фотографией после того, как наткнулась на The Black Photographers Annual , книгу изображений афроамериканских фотографов, в том числе Шона Уокера, Бьюфорда Смита, Энтони Барбозы , Мина Смита, Адгера Коуэнса и Роя ДеКаравы . [14] Это привело ее в Нью-Йорк и в Музей-студию в Гарлеме , где она начала знакомиться с другими художниками и фотографами, такими как Корин Симпсон и Фрэнк Стюарт , и они начали формировать сообщество. В 1976 году Уимс посещал уроки фотографии в музее, которые преподавал Давуд Бей , и зарабатывал деньги в качестве помощника Энтони Барбозы. [15] Она вернулась в Сан-Франциско, но жила на обоих побережьях, и Джанет Генри пригласила ее преподавать в Музее-студии [16] и сообществе фотографов в Нью-Йорке. [14]

1980–2000 гг.

Первая панель из книги «Без названия» (1996 г., напечатано в 2020 г.), Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.

В 1983 году Уимс завершила свою первую коллекцию фотографий, текстов и устной речи под названием « Семейные фотографии и истории» . [17] Изображения рассказывали историю ее семьи, и она сказала, что в этом проекте она пыталась исследовать перемещение чернокожих семей с Юга на Север, используя свою семью в качестве модели для более широкой темы. [14] Ее следующая серия под названием «Не шутит » была завершена в 1988 году. В ней основное внимание уделялось расовым шуткам и внутреннему расизму . Другая серия под названием «Американские иконы» , завершенная в 1989 году, также была посвящена расизму. Уимс сказала, что на протяжении 1980-х годов она отходила от жанра документальной фотографии, вместо этого «создавая изображения, которые выглядели как документы, но на самом деле были постановочными», а также «включая текст, используя множество изображений, диптихи и триптихи и создавая повествования. " [14] Следующей темой для нее стал сексизм. Это была тема одной из ее самых известных коллекций под названием « Кухонный стол », которая была завершена в течение двух лет (с 1989 по 1990 год), и Уимс сыграл центрального персонажа на фотографиях. [13] [18] [19] О кухонном столе и семейных фотографиях и рассказах Уимс сказал: «Я использую свой собственный созданный образ как средство для анализа идей о роли традиций, природе семьи, моногамии, полигамии , отношения между мужчинами и женщинами, между женщинами и их детьми, а также между женщинами и другими женщинами, подчеркивая критические проблемы и возможные решения». [14] Она выразила недоверие и обеспокоенность по поводу исключения изображений чернокожего сообщества, особенно чернокожих женщин, из популярных средств массовой информации, и она стремится представлять этих исключенных субъектов и рассказывать об их опыте через свою работу. Эти фотографии открыли пространство для других чернокожих художниц для дальнейшего творчества. Уимс также размышляла о темах и источниках вдохновения своей работы в целом, говоря:

... с самого начала меня интересовала идея власти и ее последствий; Отношения создаются и артикулируются посредством власти. Еще одна интересная вещь в ранних работах: хотя я и увлекался идеей автобиографии, другие идеи были более важными: роль повествования, социальные уровни юмора, деконструкция документального кино, построение истории. , использование текста, рассказывание историй, исполнение и роль памяти — все это было для меня более важным, чем автобиография. [14]

2000 – настоящее время

Триптих Армстронга (из проекта Хэмптон) (2000 г.) в конференц-центре Уолтера Э. Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2022 году.

Уимс по-прежнему активна в мире искусства благодаря своим недавним фотографическим проектам, таким как « Проект Луизиана» (2003), «Роуминг» (2006), «Музеи» (2006), «Построение истории» (2008), « Африканские драгоценности» (2009), «Мандинго» (2010), «Медленное затухание до Black (2010), «Эквиваленты» (2012), Blue Notes (2014–2015) и расширенный состав работ, включая инсталляции, смешанную технику и видеопроекты. [20] [13] [21] [22] Ее недавний проект « Записки благодати: размышления на данный момент » представляет собой мультимедийный спектакль, исследующий «роль благодати в стремлении к демократии». [23] Ее недавняя работа Slow Fade to Black (2010) исследует утраченный образ и память об афроамериканских артистках, включая певиц, танцовщиц и актрис, в двадцатом веке, играя на идее кинематографического исчезновения. Стоп-кадр объектива камеры не позволяет нам определить, появляются или исчезают эти изображения. [24] В серии фотографий представлены выдающиеся афроамериканские художницы прошлого века, такие как Мэриан Андерсон и Билли Холидей , которые исчезли из нашей коллективной памяти. [24] Размытые изображения артистов служат метафорой продолжающейся борьбы за то, чтобы афроамериканские артисты оставались заметными и актуальными. К сезону 2020/2021 в Венской государственной опере Уимс оформил масштабную картину (176 кв. м) « Королева Б» (Мэри Дж. Блайдж) в рамках выставочной серии « Занавес безопасности» , задуманной незавершенным музеем . [25] В 2023 году Уимс стала первой чернокожей женщиной, получившей премию Hasselblad Award . [26]

Уимс был представлен галереей Джека Шейнмана с 2008 года .

Личная жизнь

Она живет в Форт-Грин, Бруклин , [28] и Сиракьюс, Нью-Йорк , со своим мужем Джеффри Хуном.

Публикации

Выставки

Первая комплексная ретроспектива ее работ открылась в сентябре 2012 года в Центре визуальных искусств Фрист в Нэшвилле, штат Теннесси , [13] [39] в рамках выставки центра « Кэрри Мэй Уимс: три десятилетия фотографии и видео» . Выставка, курируемая Кэти Дельмез, продлилась до 13 января 2013 года, а затем побывала в Портлендском художественном музее , Кливлендском художественном музее и Центре визуальных искусств Кантора . Ретроспективная выставка, посвященная 30-летнему юбилею, открылась в январе 2014 года в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. [13] [40] Это был первый раз, когда «афроамериканская женщина [получила] персональную выставку» в Музее Гуггенхайма. [41] Работы Уимса вернулись в Frist в октябре 2013 года как часть галереи «30 американцев» центра , наряду с чернокожими художниками, от Жана-Мишеля Баския до Кеинде Уайли . [42] В 2021 году Уимс представил выставку «Форма вещей» в Оружейной палате на Парк-авеню . [43]

Ее первая персональная выставка в Германии, показанная в 2022 году в Württembergischer Kunstverein Stuttgart , называется «Свидетельства невидимых вещей» . [44]

В 2023 году в Барбикан-центре в Лондоне прошла первая крупная британская выставка Уимса под названием « Размышления на данный момент» , на которой были представлены фото- и видеоинсталляции более чем трех десятилетий. [45]

Известные работы в публичных коллекциях

Микалин Томас и Уимс беседуют с куратором Юджини Цай об использовании своих работ, чтобы бросить вызов традиционным представлениям о красоте, расе и поле ( Бруклинский музей , 2013).

Награды

Рекомендации

  1. ^ abcd Уимс, Кэрри Мэй. "Биография". carriemaeweems.ne . Проверено 16 ноября 2013 г.
  2. ^ Розенблюм, Наоми (1994). История женщин-фотографов . Нью-Йорк: Абвиль Пресс. п. 325. ИСБН 978-1-55859-761-7.
  3. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Заклинание женщин . rebekahfilms.org. Архивировано из оригинала 6 октября 2007 года . Проверено 25 сентября 2013 г.
  4. ↑ Тидвелл, Дэниел (31 августа 2012 г.). «Видеть невидимое Кэрри Мэй Уимс». Журнал искусств Нэшвилла . Нашвиллартс.com. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 12 ноября 2013 г.
  5. ^ «Художественная лицензия: шесть вариантов коллекции Гуггенхайма» . Гуггенхайм . 19 июня 2018 г. Проверено 6 декабря 2019 г.
  6. ↑ Морроу, Кевин (26 мая 2020 г.). «Художница Сиракузского университета Кэрри Мэй Уимс запускает проект, посвященный влиянию COVID-19 на чернокожие, латиноамериканские и коренные общины». Новости СУ . Новости Сиракузского университета . Проверено 26 мая 2020 г.
  7. ^ Дизайн, разработанный и разработанный Лизой Гудлин. «Кэрри Мэй Уимс». www.carriemaeweems.net . Проверено 16 марта 2017 г.
  8. ^ "Кэрри Мэй Уимс" . Проверено 1 ноября 2013 г.
  9. ^ abc «Танец, тела и старение». Искусство21 . Проверено 11 августа 2020 г.
  10. ^ «ЭПИЗОД: «Сострадание» | Art21» . ПБС . Проверено 25 сентября 2013 г.
  11. ^ Уиллис-Томас, Дебора (1989). Иллюстрированная биобиблиография чернокожих фотографов, 1940–1988 гг . Нью-Йорк: Издательство Garland Publishing. п. 148. ИСБН 978-0-8240-8389-2.
  12. ^ «Кэрри Мэй Уимс». artnet.com . Проверено 25 сентября 2013 г.
  13. ^ abcde Sheets, Хилари М. (12 сентября 2012 г.). «Фотограф и объект — одно». Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 4 апреля 2013 г.
  14. ^ abcdef Бей, Давуд, «Кэрри Мэй Уимс». Архивировано 14 августа 2011 года в Wayback Machine , Bomb , лето 2009 года. Проверено 1 августа 2011 года.
  15. ↑ О'Грейди, Меган (15 октября 2018 г.). «Как Кэрри Мэй Уимс переписала правила создания имиджа». Нью-Йорк Таймс . п. 5.
  16. ^ Бей, Давуд; Уимс, Кэрри Мэй (2009). «Кэрри Мэй Уимс». БОМБА (108): 60–67.
  17. ^ «Семейные фотографии и истории, 1981–1982». www.carriemaeweems.net . Проверено 7 марта 2015 г.
  18. ^ Киш, Андреа; Стерлинг, Сьюзан Фишер (1994). Кэрри Мэй Уимс . Вашингтон, округ Колумбия: Национальный музей женщин в искусстве. стр. 14–15. ISBN 978-0-940979-21-5.
  19. ^ Ротфусс, Джоан; Карпентер, Элизабет (2005). Части и кусочки, собранные вместе, чтобы создать подобие целого: коллекции Центра искусств Уокера . Миннеаполис: Центр искусств Уокера. п. 580. ИСБН 978-0-935640-78-6.
  20. ^ "Объекты работ". Кэрри Мэй Уимс . Проверено 13 ноября 2020 г.
  21. ^ Пише, Томас-младший; Голден, Тельма (1998). Кэрри Мэй Уимс: недавняя работа, 1992–1998 гг . Нью-Йорк: Джордж Бразиллер. ISBN 978-0-8076-1444-0.
  22. ^ «Отвечает Кэрри Мэй Уимс» . АртНьюс . 26 мая 2015 года . Проверено 7 октября 2015 г.
  23. ^ «НОТЫ БЛАГОДАТИ: РАЗМЫШЛЕНИЯ НА СЕЙЧАС | Фестиваль в Сполето, США, 2016» . spoletousa.org . Архивировано из оригинала 18 ноября 2016 года . Проверено 18 октября 2016 г.
  24. ↑ Аб Бергер, Морис (22 января 2014 г.). «Черные исполнители, исчезновение из кадра и память». Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 ноября 2020 г.
  25. ^ «Занавес безопасности 2020/2021», музей в стадии разработки , Вена.
  26. ^ «Женщины года: величайшие политические, финансовые и культурные моменты 2023 года». www.ft.com .
  27. ^ "Кэрри Мэй Уимс - Галерея Джека Шейнмана" . www.jackshainman.com .
  28. ^ Валентина, Виктория (22 октября 2018 г.). «Нью-Йорк Таймс признает величие Кэрри Мэй Уимс». Тип культуры . Проверено 19 февраля 2019 г.
  29. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Музей современного искусства (Нью-Йорк) (1995). Кэрри Мэй Уимс . Нью-Йорк: Музей современного искусства. ОСЛК  501437361.
  30. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Центр современного искусства (Цинциннати, Огайо) (1995). Кэрри Мэй Уимс: имиджмейкер . Цинциннати, Огайо: Центр современного искусства. ОСЛК  46328668.
  31. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Пише, Томас; Голден, Тельма; Художественный музей Эверсона (1998). Кэрри Мэй Уимс: недавняя работа, 1992–1998 гг . Нью-Йорк; Сиракьюс, Нью-Йорк: Джордж Бразиллер; совместно с Художественным музеем Эверсона. ISBN 978-0-8076-1444-0. ОСЛК  40043580.
  32. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Нил, Эрик; Кахан, Сьюзен; Мецгер, Памела Р.; Художественная галерея Ньюкомба (2004). Кэрри Мэй Уимс: Луизианский проект . Новый Орлеан: Художественная галерея Ньюкомба. ISBN 978-0-9668595-5-3. ОСЛК  58961580.
  33. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Хьюли, Стефани С; Колледж искусств и дизайна Саванны (Estados Unidos) (2008). Кэрри Мэй Уимс: создавая историю как реквием, чтобы отметить этот момент . Саванна: Колледж искусств и дизайна Саванны. ISBN 978-0-9797440-8-2. ОСЛК  959176508.
  34. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Севилья, Испания) (2010). Кэрри Мэй Уимс: социальные исследования . Севилья: Андалузский центр современного искусства. ISBN 978-84-9959-026-4. ОСЛК  688018319.
  35. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Дельмез, Кэтрин Э; Центр визуальных искусств Фриста (Нэшвилл, Теннесси) (2012). Кэрри Мэй Уимс, три десятилетия фотографии и видео: [Передвижная выставка, США, сентябрь 2012 г. – май 2014 г. . Нэшвилл, Теннесси; Нью-Хейвен: Центр визуальных искусств Фриста; совместно с издательством Йельского университета. ISBN 978-0-300-17689-6. ОКЛК  835295353.
  36. ^ "Кэрри Мэй Уимс | Издательство Йельского университета" . yalebooks.com . Проверено 16 марта 2017 г.
  37. ^ «Кэрри Мэй Уимс - Дельмез, Кэтрин Э.; Гейтс-младший, Генри Луи; Сирманс, Франклин; Сторр, Роберт; Уиллис, Дебора - Издательство Йельского университета» . yalepress.yale.edu . Проверено 18 ноября 2015 г.
  38. ^ Уимс, Кэрри Мэй; Эдвардс, Адриенн (2016). Кэрри Мэй Уимс — серия «Кухонные столы» . Болонья: Дамиани. ISBN 978-88-6208-462-8. ОСЛК  951107988.
  39. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Искусство в Америке . 27 ноября 2012 года . Проверено 7 октября 2015 г.
  40. ^ «Кэрри Мэй Уимс: три десятилетия фотографии и видео - Центр визуальных искусств Фрист» . fristcenter.org . Архивировано из оригинала 19 ноября 2015 года . Проверено 18 ноября 2015 г.
  41. ↑ Браун, Джеффри (9 мая 2014 г.). «Кэрри Мэй Уимс об использовании фотографии, чтобы оторвать образ власти». PBS NewsHour . Проверено 9 января 2018 г.
  42. ^ «30 американцев - Первый центр визуальных искусств» . fristcenter.org . Архивировано из оригинала 19 ноября 2015 года . Проверено 18 ноября 2015 г.
  43. ↑ Погребин, Робин (1 декабря 2021 г.). «Благодаря Armory Show мир догоняет Кэрри Мэй Уимс». Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 декабря 2021 г.
  44. ↑ Кэрри Мэй Уимс: Доказательства невидимого, двуязычный буклет. Архивировано 22 мая 2022 года в Wayback Machine . wkv-stuttgart.de.
  45. ^ "Кэрри Мэй Уимс | Барбакан" . barbican.org.uk . 22 июня 2023 г. Проверено 31 июля 2023 г.
  46. ^ «Без названия - Музей изящных искусств, Хьюстон». www.mfah.org .
  47. ^ ab «Информация об исполнителе». www.nga.gov . Проверено 21 мая 2022 г.
  48. ^ "Кэрри Мэй Уимс - Метрополитен" . Метрополитен-музей .
  49. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Музей современного искусства, Лос-Анджелес .
  50. ^ "Кэрри Мэй Уимс - Тейт" . www.tate.org.uk. _
  51. ^ "Кэрри Мэй Уимс - МОМА" . Проверено 22 мая 2022 г.
  52. ^ «Форма вещей, из серии «Африка», Кэрри Мэй Уимс ^ Институт искусств Миннеаполиса». Collections.artsmia.org .
  53. ^ администратор (26 сентября 2012 г.). «Форма вещей». Кливлендский художественный музей . Проверено 12 марта 2017 г.
  54. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Портлендский художественный музей .
  55. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Художественный музей Переса в Майами .
  56. ^ "Римская церемония вручения премии". Американская академия в Риме . Проверено 4 апреля 2023 г.
  57. ^ "Новости о премии Anonymous Was a Woman" . www.anonymouswasa Woman.org .
  58. ^ «CBCF чествует афроамериканских лидеров в области изящных искусств - Фонд черной фракции Конгресса» . www.cbcfinc.org . 21 августа 2013 г.
  59. ^ "Фонд Макартуров". www.macfound.org .
  60. ^ «BET Honors: Кэрри Мэй Уимс получает премию в области визуальных искусств» . БЕТ.com .
  61. ^ «Кэрри Мэй Уимс». ЛЮЦИЯ . 25 августа 2021 г. . Проверено 17 ноября 2023 г.
  62. ^ "В центре внимания ICP: Кэрри Мэй Уимс" . 18 марта 2016 г.
  63. ^ «Искусство перемен: познакомьтесь с нашими гостями» . Фонд Форда . 7 апреля 2015 г.
  64. ^ "Медалисты WEB Дюбуа" . Архивировано из оригинала 9 марта 2017 года . Проверено 28 января 2017 г.
  65. ^ «ЦЕНТР ИСКУССТВ РАНЧО АНДЕРСОНА ОБЪЯВЛЯЕТ НАЦИОНАЛЬНУЮ ПРЕМИЮ ПОЧЕТНОГО ХУДОЖНИКА 2016 ГОДА, КЭРРИ МЕЙ УИМС, И УСЛУГИ ДЛЯ ПОЛУЧИТЕЛЕЙ ПРЕМИИ ИСКУССТВ, ЭЛЕОНОРЫ И ДОМЕНИКО ДЕ СОЛЕ» . Андерсон Ранчо. 24 февраля 2016 г.
  66. ↑ Хейли, Кэтлин (19 апреля 2017 г.). «Сиракузский университет вручит пять почетных степеней в начале 2017 года». Новости СУ . Проверено 19 апреля 2017 г.
  67. ^ «Кэрри Мэй Уимс - Центр водяной мельницы» . www.watermillcenter.org . 28 сентября 2016 г.
  68. ^ «Королевское фотографическое общество объявляет победителей премии 2019 года» . Британский журнал фотографии . 9 сентября 2019 г. Проверено 17 декабря 2019 г.
  69. ^ «Кэрри Мэй Уимс». Международный зал славы фотографии . Проверено 28 июля 2022 г.
  70. ^ "Премия Кэрри Мэй Уимс 2022 Hasselblad" . www.prnewswire.com (пресс-релиз). 8 марта 2023 г. . Проверено 8 марта 2023 г.

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Кэрри Мэй Уимс .