Лоуренс Джордж Коэн (15 июля 1936 [а] - 23 марта 2019) был американским сценаристом, продюсером и режиссером кино и телевидения, наиболее известным как автор фильмов ужасов и научно-фантастических фильмов , часто содержащих полицейские процессуальные и сатирические элементы . - в течение 1970-х и 1980-х годов, таких как « Оно живое» (1974), «Бог велел мне» (1976), «Оно снова живет» (1978), «Вещи» (1985) и «Возвращение на долю Салема» (1987). Первоначально он стал сценаристом таких фильмов о черной эксплуатации , как «Кость » (1972), «Черный Цезарь » и «Ад в Гарлеме» (оба 1973). Позже он сосредоточился в основном на написании сценариев, включая «Телефонная будка» (2002), «Сотовая связь» (2004) и «Плен » (2007).
В начале своей карьеры Коэн был плодовитым сценаристом на телевидении, создав такие сериалы, как « Брендированный », «Голубой свет» , «Синяя корона » и «Захватчики» . В 2006 году он вернулся на режиссерское кресло антологического сериала Мика Гарриса « Мастера ужасов» , сняв эпизод « Подбери меня ». В 2017 году Коэн стал лауреатом Премии за выслугу на Международном кинофестивале «Фантазия» .
Лоуренс Джордж Коэн родился в Манхэттене , Нью-Йорк, 15 июля 1936 года. [а] Его семья имела еврейское происхождение. [4] Его сестра, Ронни Чейзен , была публицистом, работавшим с ним в начале его кинокарьеры. В раннем возрасте он переехал в район Ривердейл в Бронксе в Нью-Йорке.
В детстве Коэн проявлял ненасытный аппетит к фильмам, посещая кинотеатры не реже двух раз в неделю, причем большинство из них были двойными , юному Коэну удавалось смотреть не менее четырех фильмов в неделю. Он был поклонником крутых фильмов и фильмов в стиле нуар , в которых снимались такие актеры, как Хамфри Богарт и Джеймс Кэгни ; фильмы, написанные такими авторами, как Рэймонд Чендлер и Дэшил Хэммет . Коэн был особенно поклонником режиссера Майкла Кертиса , чьи фильмы включают «Приключения Робин Гуда» , «Касабланка » и «Додж-Сити» .
Он специализировался на киноведении в Городском колледже Нью-Йорка .
В 1950-е годы Коэн работал на телекомпании NBC , где научился ставить телеспектакли , а вскоре после этого начал писать собственные телевизионные сценарии. Он создал сериал «Захватчики» , а также написал сценарии для эпизодов «Защитники» и «Беглец» . [5]
Коэн начал свою карьеру как сценарист известных телесериалов, сосредоточив свои усилия на криминальном и детективном жанрах. Он написал несколько эпизодов сериала «Защитники» (1964), в которых снимался Э.Г. Маршалл , один эпизод «Шпионажа» (1964) и эпизоды «Беглеца» (1964–65). Среди других писательских работ 1950-х и 1960-х годов - антологии фэнтезийных антологий Kraft Television Theater (1958) и Kraft Suspense Theater (1965), шпионский телесериал Blue Light (1966) с Робертом Гуле в главной роли и Coronet Blue (1967) с Фрэнком Конверсом в главной роли , и научно-фантастический сериал «Захватчики» (1967–1968). В 1966 году он написал сценарий к вестерну « Возвращение семерки» (также известному как « Возвращение великолепной семерки »), продолжению фильма 1960 года « Великолепная семерка» , в котором Юл Бриннер вернулся в роли стрелка Криса Адамса. Четыре эпизода, которые он написал для «Голубого света», были смонтированы вместе для создания театрального фильма « Я имею дело с опасностью» , выпущенного в декабре 1966 года. Он также создал вестерн -сериал «Под брендом» (1965–1966) и вместе с Уолтером Грауманом был соавтором сериала « Голубой свет». .
Хотя Коэн продолжал писать сценарии для телевидения и фильмов в 1970-е годы, например, для «Коломбо », он также занялся режиссурой. Его режиссерским дебютом стала комедия 1972 года «Кость» (также известная как « Кошмар Беверли-Хиллз») с Яфетом Котто в главной роли . Коэн снял фильмы «Крыса ради террора» (1973) и «Домохозяйка» (1973) , прежде чем создать сериал «Оно живое » в 1974 году. Он написал, продюсировал и снял фильм ужасов « Оно живое » о младенце-монстре-мутанте, который начинает серию убийств. Фильм, поначалу потерпевший коммерческий провал, был переиздан с новой, более резкой рекламной кампанией; он имел умеренный успех, заработав более 7 миллионов долларов для Warner Bros. и породив два продолжения: «Оно снова живет» (1978) и «Оно живо III: Остров живых» (1987). [6]
Коэн продолжил фильм «Оно живое» научно-фантастическим фильмом о серийных убийцах «Бог велел мне» (1976), в котором нью-йоркский детектив расследует серию убийств, совершенных явно случайными людьми, которые утверждают, что Бог велел им совершать преступления. На протяжении 1970-х и 1980-х годов он концентрировал свою работу преимущественно в жанре ужасов, часто включая элементы криминала, полицейских процедур и научной фантастики с резкими социальными комментариями.
В романе Коэна «Оно живо» рассказывается о паре Фрэнке и Леноре Дэвис, у которых родился мутировавший ребенок. Врачи и медсестры больницы пытаются положить конец жизни уродливого ребенка, но вместо этого он убивает их и убегает. Начинается полицейская охота, поскольку убегающая мутация оставляет за собой трупы. Фрэнк видит ребенка так же, как доктор Франкенштейн видел своего монстра, и помогает полиции.
Акцент в «Оно живое» делается на потенциальном воздействии химических веществ на экосистему и экспериментальных отпускаемых по рецепту лекарствах, которые могут быть вредны для нерожденных детей. Музыку к фильму «Оно живое» написал Бернард Херрманн , известный своим вкладом во многие фильмы Альфреда Хичкока , включая «Психо» , «К северу через северо-запад » и «Головокружение» . Нарастающие струны, аранжировки духовых инструментов и глиссандо арфы на протяжении всего фильма служат прообразом саундтрека к окончательной музыке Херрманна к фильму « Таксист» два года спустя. В актерский состав входят Джон П. Райан , Шэрон Фаррелл , Джеймс Диксон и Эндрю Дагган .
«Оно снова живет» (1978) начинается с того места, где закончился первый. По всей стране появляется все больше мутировавших детей. Фрэнк теперь присоединился к мафии отступников, которая пытается помешать правительству уничтожить эти странные мутации. Акцент в «Оно снова живет» делается на принятии своего ребенка, даже если он родился с уродствами или инвалидностью. Счет снова на счету Бернарда Херрманна . В актерский состав входят Джон П. Райан , Джеймс Диксон , Эндрю Дагган и Фредерик Форрест .
В 1980-е годы Коэн снял, продюсировал и написал сценарии ряда малобюджетных фильмов ужасов, во многих из которых участвовал актер Майкл Мориарти . Первым был Q – он же Q: Крылатый Змей (1982) – о ацтекском боге, известном как Кетцалькоатль (Крылатый Змей), воскресшем и гнездящемся на вершине Крайслер-билдинг . Действие фильма происходит в Нью-Йорке, что было типично для Коэна, и в нем два полицейских детектива расследуют серию убийств в городе. Актерский состав возглавляет Мориарти и его коллеги Дэвид Кэррадин , Кэнди Кларк , Ричард Раундтри и Джеймс Диксон (еще один постоянный клиент Коэна). Сцены в Крайслер-билдинг на самом деле снимались внутри и вокруг здания, включая внутреннюю и внешнюю часть конуса на вершине здания.
Следующим проектом Коэна с Мориарти стал «Материал» (1985), в котором обнаруживается своего рода инопланетная субстанция, пузырящаяся из-под земли. Вещи продаются широкой публике, которая быстро становится от них зависимой. Дэвид «Мо» Рутефорд, промышленный диверсант, которого играет Мориарти, нанят для расследования происхождения Вещи и решает уничтожить продукт. В фильме снимались Дэнни Айелло , Брайан Блум , Скотт Блум , Андреа Марковиччи , Патрик О'Нил и Пол Сорвино . Постоянный посетитель программы «Субботний вечер в прямом эфире » Гарретт Моррис играет Чарли У. Хоббса, также известного как Чарли с шоколадной крошкой, магната нездоровой пищи , который помогает Мо в его расследовании. Коэн сыграл Мориарти в фильме «Оно живо 3: Остров живых» (1987) — третьей части « Живой трилогии» — и снова в «Возвращении на долю Салема» (1987), неофициальном продолжении романа Стивена Кинга и мини-сериала «Жребий Салема». . Коэн завершил 1980-е годы фильмом «Злая мачеха» (1989), в котором в последний раз появилась покойная Бетт Дэвис .
Коэн начал 1990-е со своего фильма «Скорая помощь» (1990) с Эриком Робертсом в главной роли . Действие фильма происходит в Нью-Йорке и сосредоточено на Джоше Бейкере (Робертс), начинающем художнике комиксов, который расследует череду исчезновений: людей, которых забирает загадочная машина скорой помощи, которая так и не доезжает до городской больницы. В «Скорой помощи» представлены эпизодические роли Стэна Ли , Ларри Хамы и Джима Саликрупа из Marvel Comics . В 1990-е годы он снял только два других фильма, один из которых - фильм Blaxploitation «Оригинальные гангстеры» (1996) с участием Джима Брауна , Пэм Гриер и Фреда Уильямсона . Большую часть десятилетия Коэн сосредоточился на писательстве. Он написал оставшуюся часть трилогии Уильяма Люстига «Маньяк-полицейский» (ранее он написал сценарий «Маньяк-полицейский» в 1988 году), в которой Роберт З'Дар играет нежить-маньяк-полицейский, Мэтт Корделл и актер ужасов из фильмов категории B Брюс Кэмпбелл . Затем он представил историю третьей адаптации научно-фантастического романа Джека Финни 1955 года «Похитители тел» , рассказа об инопланетном вторжении и паранойе : «Похитители тел» были сняты Абелем Феррарой и в главной роли Форест Уитакер . В течение десятилетия Коэн принимал участие в различных телевизионных проектах, включая « Полиция Нью-Йорка» и вдохновленный Эдом Макбейном « 87-й участок: Тепловая волна» .
Деятельность Коэна после 1990-х годов была менее плодотворной и была сосредоточена исключительно на написании сценариев, за исключением краткого возвращения к режиссуре в эпизоде « Мастера ужасов» « Подбери меня » (2006). Его первый проект, «Телефонная будка» (2002), оказался вовлеченным в войну заявок в Голливуде, и сценарий в конечном итоге оказался в руках Джоэла Шумахера . [7] «Телефонная будка» имела коммерческий успех с предполагаемым бюджетом в 13 миллионов долларов и мировым доходом в 98 миллионов долларов. В фильме снимались Колин Фаррелл , Кэти Холмс , Кифер Сазерленд и Форест Уитакер ; его продюсировал Дэвид Цукер .
В его следующем фильме, еще одном криминальном триллере под названием «Сотовая связь» (2004), также были показаны телефоны, и, как и «Телефонная будка» , он имел скромный коммерческий успех с предполагаемым бюджетом в 25 миллионов долларов и валовым доходом по всему миру в 50 миллионов долларов. В «Сотовой связи» снимались Ким Бейсингер , Крис Эванс , Уильям Х. Мэйси и Джейсон Стэтхэм . Позже Cellular был переделан в Connected (2008), автор истории приписан Коэну. Затем он написал сценарии триллеров ужасов «Плен» (2007) и « Удаленные сообщения» (2009); однако оба фильма имели плохие результаты на критическом и коммерческом уровне. Коэн, тем не менее, получил признание за вышеупомянутый фильм « Подбери меня» , который он снял для сериала Мика Гарриса «Мастера ужасов» (2006). Эпизод был написан автором сплаттерпанк - ужастов Дэвидом Шоу , а главную роль в нем сыграл завсегдатай Коэна Майкл Мориарти .
В 2003 году Коэн вместе с партнером по производству Мартином Поллом оказался в центре судебного процесса против 20th Century Fox , утверждая, что компания намеренно украла их сценарий под названием « Состав персонажей» , чтобы создать « Лигу выдающихся персонажей» с Шоном Коннери в главной роли . Джентльмены в 2003 году. По сообщению BBC , в иске утверждалось, что «г-н Коэн и г-н Полл несколько раз предлагали эту идею Fox в период с 1993 по 1996 год под названием « Состав персонажей ». [8] [9] [10] «Лига выдающихся джентльменов» была адаптацией опубликованной в 1999 году серии комиксов Алана Мура и художника Кевина О'Нила . [11]
В 2006 году Коэн был включен в телевизионную антологию «Мастера ужасов» , в которую также вошли, помимо прочего, такие разные сценаристы и режиссеры, как Дарио Ардженто , Клайв Баркер , Джон Карпентер , Ричард Чизмар , Дон Коскарелли , Уэс Крэйвен , Дэвид Кроненберг. , Джо Данте , Гильермо дель Торо , Эрнест Дикерсон , Стюарт Гордон , Джеймс Ганн , Сэм Хэмм , Том Холланд , Тобе Хупер , Ллойд Кауфман , Мэри Ламберт , Джон Лэндис , Джо Р. Лэнсдейл , Бентли Литтл , Х. П. Лавкрафт , Джо Линч , Уильям Люстиг , Питер Медак , Лаки Макки , Кэт О'Ши, Роберт Родригес , Эли Рот , Дэвид Шоу и Тим Салливан . Его создал Мик Гаррис для кабельной сети Showtime . Вкладом Коэна стал отрывок «Выбери меня» , основанный на рассказе Дэвида Шоу , который также написал телеспектакль . В главных ролях Файруза Балк и завсегдатаи Коэна Лорен Лэндон и Майкл Мориарти . Pick Me Up — это история женщины, которая ехала в сломавшемся автобусе по пустынной двухполосной асфальтированной дороге . Введите двух серийных убийц : Уиллера (Мориарти), водителя, который подбирает автостопщиков с единственной целью убить их, и Уокера (Уоррен Коул), автостопщика , который подвозит автостопщиков, чтобы найти своих жертв. Два убийцы объединяются в пары и изобретательно убивают всех пассажиров автобуса, за исключением Стейсии (Балк), которая с тех пор пошла своим путем. В конце концов Стейша оказывается в центре войны за сферы влияния серийных убийц, войны, в которой убийца доберется до нее первым. [12] «Pick Me Up» ознаменовал непродолжительное возвращение Коэна в режиссерское кресло.
Йозеф Руснак переделал «Оно живое» Коэна в 2009 году. Все еще жду оценки на «Гнилых помидорах» , существующие рецензии также очень плохие. [13] Даже Коэн признал, что ремейк был ужасен [14] и заявил: «Это ужасная картина. Это просто ужасно». [15] Коэн предложил свой сценарий 1974 года, но отмечает, что он был полностью проигнорирован: «Я бы посоветовал всем, кому нравится мой фильм, перейти улицу и избегать просмотра новой энчилады». [15]
Коэн был женат дважды: на Джанель Уэбб до их развода в 1980 году; а затем Синтии Костас с 1994 года до его смерти. У него было две дочери. [3] Его сестра Ронни Чейзен была убита 16 ноября 2010 года в результате стрельбы из проезжавшего мимо автомобиля в Беверли-Хиллз. [16]
23 марта 2019 года Коэн умер от рака в своем доме в Беверли-Хиллз, Калифорния , в возрасте 82 лет. [3] [17]
Критическая реакция на работу Коэна была чрезвычайно разнообразной: от хороших до плохих.
Научно-фантастический фильм ужасов Коэна и сатирический социальный комментарий «Вещи» (1985) получили неоднозначные отзывы, их часто сравнивали с романом Джека Финни «Похитители тел» и фильмом 1958 года «Капля» . На Rotten Tomatoes он имеет умеренный рейтинг свежести - 73% . [18] В «Аполлонском киногиде» отмечается, что «Вещи» работают на чисто интуитивном уровне и что в дальнейшем они достигают насмешливой социальной пародии на общество, которое не может не поддаться последнему увлечению. Хотя «Аполло» похвалил сочетание умного сценария Коэна и игры Майкла Мориарти , в нем говорится, что фильм не является классикой. Тем не менее, он присуждает фильму скромный рейтинг Apollo 77/100. [19] Газета Chicago Sun-Times , с другой стороны, рассматривает «Вещи» как весьма амбициозный фильм, который терпит неудачу в основном из-за отвлекающих сбоев и отсутствия правдоподобия, в частности: «Что у нас здесь есть, так это много приятных штрихов в поиске». из фильма». Рейтинг Chicago Sun-Times : 1 1/2 звезды из 5. [20] Тем не менее, журнал Bloody Disgusting присвоил The Stuff 3 звезды из 5, отметив как хорошие, так и плохие стороны: «[Это] умно, это актуально и полезно. в нем есть плохая игра. [Его следует] наслаждаться по всем неправильным и некоторым правильным причинам, поскольку это не просто фильм ужасов, но еще и очень честный и важный фильм». [21]
Его фэнтезийный ужастик Q , также известный как Q: The Winged Serpent (1982), имеет рейтинг на Rotten Tomatoes 61%. [22] TV Guide хвалит Коэна за его интеллект, креативность и оригинальность и далее комментирует, что «[Коэн] успешно сочетает криминальную историю в стиле нуар со старым добрым фильмом о гигантских монстрах » и что « Майкл Мориарти блестяще играет роль Джимми Куинн [...]». [23] Автор ужасов и кинокритик Ким Ньюман хвалит Коэна за оригинальность сюжета и умелое использование персонажей в «Империи» , отмечая, что режиссер использовал в главной роли чудака – Джимми Куинна – который обычно был бы второстепенным персонажем или заслуживал бы исключительно эпизодической роли. появление; Ньюман также объясняет, как Коэн отодвинул все обычные сюжетные приемы – в таких фильмах, как «Кинг-Конг» – на второй план. [24] С другой стороны, Chicago Reader , хотя и рассматривает фильм Коэна о монстрах как «дрянной» и «забавный», в конечном итоге осуждает фильм как «на удивление отстраненный и небрежный». [25] Газета «Нью-Йорк Таймс» после премьеры фильма в театре Риволи написала всего «несколько слов – совсем немного – о Q» , предложив краткий нейтральный синопсис и пару цитат. [26] Разнообразие более благоприятно, сосредотачиваясь на «диких» и «причудливых» – хотя и реалистичных – усилиях Коэна: Q получает огромное удовольствие, смешивая реалистичные декорации с политической сатирой и дикой историей». Далее они говорят, что фильм принадлежит и Мориарти, и Монстру. [27]
«Оно живо» , первая часть трилогии ужасов Коэна, в которой рассказывается о мутировавшем ребёнке, который убивает свою жертву, попав в ловушку или испугавшись, имеет рейтинг 67% на сайте Rotten Tomatoes , один из самых высоких рейтингов для его фильмов. Сосредоточив внимание на социальном контексте фильма того времени, The Film Journal отмечает, что «Он жив » «несет в себе мощную смесь как напряжения, так и социальной критики [...] [я] ссылаясь на такие табуированные темы, как аборт, еще в 1974 году. " The Film Journal не только способен создавать «напряжение», но ипризнает способность Коэна «придавать интеллектуальный характер своим в других отношениях мясистым фильмам ужасов». [28] Журнал Black Hole полагает, что, несмотря на нехватку актеров и спецэффектов, фильму «Оно живо» все же удается поддерживать интерес зрителя благодаря «уникальной концепции ужасов Коэна и сценарию, богатому идеями». Тем не менее, «Черная дыра» отмечает, что «хотя драма и последовательна, она менее успешна, чем фильм о монстрах семидесятых, и особенно ее не хватает сейчас». В то время как в «Челюстях» (1975) акула раскрывалась медленно, фильм Коэна «почти никогда не показывает нам товар». Однако журнал согласен с тем, что « Оно живое» было «достаточно сильным фильмом о монстрах, и зрители хотели большего». [29] Кинокритик обращает внимание на элемент юмора, особенно на сцены, где Малыш-монстр шуршит в кустах, невидимый, сравнивая их со сценой в « Корзине» (1982), когда Малыша-монстра запихивают в мешок для мусора. после того, как его отрезали от своего человеческого близнеца. Basket Case действительно является частью другой, более поздней, трилогии ужасов Baby-Monster. Короче говоря, кинокритик утверждает, что фильм Коэна не следует путать с искусством; и тем не менее, это «довольно страшная штука», которая «справляется с несколькими хитрыми трюками». [30]
«Бог сказал мне» , он же «Демон» (1976), научно-фантастический триллер Коэна, имеет рейтинг 75% на «Гнилых помидорах» , что делает его самой успешной режиссерской работой Коэна с точки зрения критиков. Фильм, в котором несколько жителей Нью-Йорка устраивают убийства, потому что Бог велел им это сделать , QNetwork Entertainment называет «одним из самых амбициозных его фильмов», «зацементированных интересной идеей», которые считают идеологию Коэна существование Бога интересно: «в лучшем случае цинично», а в худшем «кощунственно». Журнал, однако, продолжает комментировать недостаток терпения и энтузиазма Коэна при завершении своих фильмов, считая конечные продукты «наспех собранными» и «мозаикой сцен, а не удовлетворительным целым». В заключение QNetwork поставил фильму ровно 2 1/2 звезды как «самого неуклюжего и интересного придурка за последние 20 лет». [31] Интернет-журнал CinePassion просто заявляет: «Гениальное произведение, другими словами, возможно, коэновский косяк, наполненный наиболее всепроникающими изобретениями и опасностями, столь же радикальный «бессвязный текст» семидесятых, как « Таксист» и явный стержень «Секретных материалов ». [32] Газета Chicago Sun-Times видит бессвязный текст Коэна в ином свете, сравнивая фильм с кинематографической версией карточной игры « 52 Pickup »: «Фильм действительно достигает величия в другом смысле: это самый запутанный полнометражный фильм». [...] когда-либо видел." [33] Но Time Out аплодировал Коэну за то, что он предложил «идеального экзистенциального антигероя» в лице нью-йоркского полицейского Ло Бьянко в фильме, который «переполнен такими извращенными и подрывными идеями, которые не может скрыть никакой дрянной монтаж и некачественная операторская работа». его] необычные качества» и что, «[копаясь] глубоко в психике американской мужественности, он обнажает одержимое чувством вины угнетение бездушного общества». [34]
Телевизионные фильмы
Сериал
