The Cure — английская рок- группа, образованная в 1976 году в Кроули, Западный Суссекс . [1] [2] [3] Несмотря на многочисленные изменения состава с момента образования группы, гитарист, ведущий вокалист и автор песен Роберт Смит оставался единственным постоянным участником, хотя басист Саймон Гэллап присутствовал на протяжении всего существования группы, за исключением примерно трёх лет. Их дебютный альбом Three Imaginary Boys (1979), наряду с несколькими ранними синглами, вывел группу на передовые позиции зарождающихся пост-панк- и нововолновых движений, которые набирали популярность в Соединённом Королевстве. Начиная со своего второго альбома Seventeen Seconds (1980), группа приняла новый, всё более мрачный и мучительный стиль, который вместе со сценическим образом Смита оказал сильное влияние на зарождающийся жанр готического рока , а также на готическую субкультуру , которая в конечном итоге сформировалась вокруг этого жанра.
После выпуска четвёртого альбома группы, Pornography (1982), Смит привнёс большую поп- чувствительность в музыку группы, и впоследствии они добились всемирного успеха. Их сборник синглов Standing on a Beach (1986) был продан тиражом в четыре миллиона копий по всему миру к 1989 году, [4] и они достигли своего коммерческого пика с альбомами Disintegration (1989) и Wish (1992). The Cure выпустили 13 студийных альбомов, два EP и более 30 синглов и продали более 30 миллионов альбомов по всему миру. [5] Их последний альбом, Songs of a Lost World , выйдет 1 ноября 2024 года. [6] The Cure были включены в Зал славы рок-н-ролла в 2019 году. [7] [8]
Основатели Cure были школьными друзьями в Notre Dame Middle School в Кроули, Западный Суссекс . [9] Они впервые выступили на публике на выпускном концерте в апреле 1973 года в качестве участников одноразовой школьной группы Obelisk. [10] В состав этой группы входили Роберт Смит на фортепиано, Майкл Демпси на гитаре, Лол Толхерст на ударных, Марк Чекканьо на соло-гитаре и Алан Хилл на басу. [10] В январе 1976 года, во время учебы в средней школе Святого Уилфрида , Чекканьо сформировал рок-группу из пяти человек со Смитом на гитаре и Демпси на басу, вместе с двумя другими школьными друзьями. [11] Они назвали себя Malice и репетировали песни Дэвида Боуи , Джими Хендрикса и Алекса Харви в местном церковном зале. [12] К концу апреля 1976 года Чекканьо и двое других участников покинули группу, а к ней присоединились Толхерст (ударные), Мартин Кризи (вокал) и Порл Томпсон (гитара). [13] Этот состав отыграл все три задокументированных живых концерта Malice в декабре 1976 года. В январе 1977 года, после ухода Кризи и под все большим влиянием панк-рока , оставшиеся участники Malice стали известны как Easy Cure — в честь песни, написанной Толхерстом. [14]
После победы в конкурсе талантов Easy Cure подписали контракт на запись с немецким лейблом Ariola - Hansa 18 мая 1977 года. [11] В сентябре 1977 года Питер О'Тул (не родственник актёра), который был вокалистом группы в течение нескольких месяцев, покинул группу, чтобы поселиться в кибуце в Израиле. Группа прослушивала нескольких вокалистов в том месяце, прежде чем Смит принял эту роль. [15] Новый состав из Демпси, Смита, Томпсона и Толхерста записал свои первые студийные демо-сессии под названием Easy Cure для Hansa в SAV Studios в Лондоне в октябре и ноябре 1977 года . [16] Ни одна из них так и не была выпущена. [17]
Группа продолжала регулярно выступать в Кроули (включая Rocket, St Edward's и Queen's Square в частности) в течение 1977 и 1978 годов. 19 февраля 1978 года к ним в Rocket впервые присоединилась группа поддержки из Хорли под названием Lockjaw, в состав которой входил басист Саймон Гэллап . [18] Hansa, недовольная демо-записями группы, не хотела выпускать их оригинальную песню " Killing an Arab ". Лейбл предложил группе вместо этого попробовать кавер-версии. Они отказались, и к марту 1978 года контракт Easy Cure с лейблом был расторгнут. [19] Смит позже вспоминал: "Мы были очень молоды. Они просто думали, что могут превратить нас в подростковую группу. Они на самом деле хотели, чтобы мы делали кавер-версии, но мы всегда отказывались". [17]
22 апреля 1978 года Easy Cure отыграли свой последний концерт в Montefiore Institute Hall (в районе Three Bridges в Кроули) [20] до того, как гитарист Порл Томпсон был исключен из состава, потому что его стиль игры на соло-гитаре противоречил растущему предпочтению Смита к минималистичному написанию песен. [21] Смит вскоре переименовал оставшееся трио в Cure. [22] Позже в том же месяце группа записала свои первые сессии как трио в Chestnut Studios в Сассексе, выпустив демо-кассету для распространения на дюжине крупных звукозаписывающих лейблов. [23] Демо попало к разведчику Polydor Records Крису Пэрри , который подписал Cure на свой недавно созданный лейбл Fiction , распространяемый Polydor, в сентябре 1978 года. [24] The Cure выпустили свой дебютный сингл «Killing an Arab» в декабре 1978 года на лейбле Small Wonder в качестве временной меры, пока Fiction не завершила соглашения о дистрибуции с Polydor. «Killing an Arab» получил как признание, так и споры. Хотя провокационное название сингла привело к обвинениям в расизме, песня основана на романе французского автора Альбера Камю «Незнакомец » . [25] Группа разместила наклейки, отрицающие расистские коннотации, на переиздании сингла 1979 года на Fiction. В ранней статье NME о группе было написано, что Cure «подобны глотку свежего пригородного воздуха в охваченном смогом пабно-клубном цикле столицы», и отмечалось: «С сессией Джона Пила и более обширными лондонскими концертами в их непосредственной повестке дня, еще предстоит увидеть, смогут ли Cure сохранить свою освежающую жизнерадостность ». [26]
The Cure выпустили свой дебютный альбом Three Imaginary Boys в мае 1979 года. Из-за неопытности группы в студии, Перри и звукорежиссер Майк Хеджес взяли под свой контроль запись. [27] Группа, особенно Смит, были недовольны альбомом; в интервью 1987 года он признался: «многое в нем было очень поверхностным — мне он даже не понравился в то время. Были критические замечания, что он слишком легковесен, и я думал, что они были оправданы. Даже когда мы его сделали, я хотел сделать что-то, что, по моему мнению, имело бы больше содержания». [28] Второй сингл группы, «Boys Don't Cry» , был выпущен в июне.
Затем The Cure отправились в турне Join Hands группы Siouxsie and the Banshees по Англии, Северной Ирландии, Шотландии и Уэльсу в период с августа по октябрь. В ходе тура Смит каждый вечер выполнял двойную работу, выступая с The Cure и будучи гитаристом The Banshees, когда Джон Маккей покинул группу в Абердине. [29] Этот музыкальный опыт оказал на него сильное влияние: «На сцене в тот первый вечер с The Banshees я был поражен тем, насколько мощным я себя чувствовал, играя такую музыку. Это так отличалось от того, что мы делали с The Cure. До этого я хотел, чтобы мы были похожи на The Buzzcocks или Элвиса Костелло ; на панк- Beatles . То, что я был Banshee, действительно изменило мое отношение к тому, что я делал». [30]
Третий сингл The Cure, « Jumping Someone Else's Train », был выпущен в октябре 1979 года. Вскоре после этого Демпси был исключен из группы из-за его холодного приема материала, написанного Смитом для будущего альбома. [31] Демпси присоединился к Associates , в то время как Саймон Гэллап (бас) и Матье Хартли (клавишные) из Magspies присоединились к Cure. Associates гастролировали в качестве разогревающей группы для Cure и Passions on the Future Pastimes Tour по Англии с ноября по декабрь — все три группы были в списке Fiction Records — при этом новый состав Cure уже исполнил несколько новых песен для запланированного второго альбома. [32] Тем временем, группа, в состав которой входили Смит, Толхерст, Демпси, Гэллап, Хартли и Томпсон, с бэк-вокалом от членов семьи и друзей, а также ведущим вокалистом, предоставленным местным почтальоном Фрэнки Беллом, выпустила 7-дюймовый сингл в декабре под названием Cult Hero . [33]
Из-за отсутствия творческого контроля над первым альбомом у группы, Смит оказал большее влияние на запись их второго альбома Seventeen Seconds , который он спродюсировал вместе с Майком Хеджесом. [34] Альбом был выпущен в 1980 году и достиг 20-го места в британских чартах . Сингл с альбома « A Forest » стал первым хитом группы в Великобритании, достигнув 31-го места в чарте синглов. [35] Альбом отличался от звучания The Cure на тот момент, Хеджес описал его как «угрюмый, атмосферный, очень отличающийся от Three Imaginary Boys ». [36] В своей рецензии на Seventeen Seconds журнал NME сказал: «Для такой молодой группы, как The Cure, кажется удивительным, что они охватили так много территории за такое короткое время». [37] В то же время Смита обеспокоила концепция предполагаемого «анти-имиджа». [38] Смит сообщил прессе, что он сыт по горло антиимиджевой ассоциацией, которую некоторые считали «тщательно маскирующей их простоту», заявив: «Нам пришлось уйти от этой антиимиджевой штуки, которую мы даже не создавали изначально. И казалось, что мы пытались быть более неясными. Нам просто не нравился стандартный рок. Все это действительно вышло из-под контроля». [39] В том же году Three Imaginary Boys был переиздан для американского рынка как Boys Don't Cry , с новым оформлением и измененным списком композиций. The Cure отправились в свой первый мировой тур для продвижения обоих релизов. В конце тура Матье Хартли покинул группу. Хартли сказал: «Я понял, что группа движется к суицидальной, мрачной музыке — тому виду вещей, который меня вообще не интересовал». [40]
Группа воссоединилась с Хеджесом, чтобы записать свой третий альбом Faith (1981), который продолжил мрачное настроение, присутствовавшее на Seventeen Seconds . [41] Альбом достиг 14-го места в британских чартах. [35] В комплект кассетных копий Faith входил инструментальный саундтрек к Carnage Visors , анимационному фильму, показанному вместо разогревающего акта для Picture Tour группы 1981 года. [42] В конце 1981 года Cure выпустили неальбомный сингл « Charlotte Sometimes ». К этому моменту мрачное настроение музыки оказало глубокое влияние на отношение группы, и они «застряли в омерзительной колее». Иногда Смит был настолько поглощен персоной, которую он проецировал на сцене, что в конце уходил в слезах. [43]
В 1982 году The Cure записали и выпустили Pornography , третий и последний альбом «гнетуще подавленного» трио, которое закрепило статус The Cure как одного из поставщиков зарождающегося жанра готик-рока . [44] Смит сказал, что во время записи Pornography он «испытывал большой психологический стресс. Но это не имело никакого отношения к группе, это было связано только с тем, каким я был, моим возрастом и вещами. Я думаю, что я дошел до своего худшего раунда в Pornography . Оглядываясь назад и слушая мнения других людей о том, что происходило, я был довольно чудовищным человеком в то время». [28] Гэллап описал альбом так: « Нигилизм взял верх... Мы пели «It does't matter if we all die», и это было именно то, что мы думали в то время». [45] Перри был обеспокоен тем, что в альбоме нет хитовой песни для радиоэфира, и поручил Смиту и продюсеру Филу Торналли отшлифовать трек « The Hanging Garden » для выпуска в качестве сингла. [46] Несмотря на опасения по поводу некоммерческого звучания альбома, Pornography стал первым альбомом группы, попавшим в десятку лучших в Великобритании, заняв восьмое место. [35]
За выпуском Pornography последовал тур Fourteen Explicit Moments, в котором группа наконец отказалась от анти-имиджа и впервые приняла свой фирменный образ с большими, возвышающимися волосами и размазанной помадой на лицах. [47] Саймон Гэллап покинул Cure по завершении тура после драки в баре со Смитом; эти двое не разговаривали друг с другом в течение следующих восемнадцати месяцев. [48] Затем Смит приостановил деятельность Cure и вернулся в Siouxsie and the Banshees в качестве ведущего гитариста в ноябре 1982 года . [49] Впоследствии он стал постоянным участником этой группы и был представлен в концертном видео и альбоме Nocturne . Затем он записал с ними альбом Hyæna , но покинул группу за две недели до его релиза в июне 1984 года, чтобы сосредоточиться на Cure. [50]
С уходом Гэллапа из Cure и работой Смита с Siouxsie and the Banshees поползли слухи, что Cure распались. В декабре 1982 года Смит заметил Melody Maker : «Существуют ли Cure на самом деле? Я сам размышлял над этим вопросом... дошло до того, что я больше не хочу работать в таком формате». Он добавил: «Что бы ни случилось, это больше не буду я, Лоренс и Саймон вместе. Я это знаю». [51]
Перри был обеспокоен состоянием ведущей группы своего лейбла и был убежден, что решением для Cure было переосмыслить свой музыкальный стиль. Перри удалось убедить Смита и Толхерста в этой идее; Перри сказал: «Роберту это понравилось, потому что он хотел уничтожить Cure в любом случае». [52] Теперь, когда Толхерст играл на клавишных вместо барабанов, дуэт выпустил сингл « Let's Go to Bed » в конце 1982 года. В то время как Смит написал сингл как одноразовую, «глупую» поп-песню для прессы, [53] он стал второстепенным хитом в Великобритании, достигнув 44-го места в чарте синглов, [35] и войдя в двадцатку лучших в Австралии и Новой Зеландии. За ним в 1983 году последовали еще две успешные песни: основанная на синтезаторе « The Walk », которая достигла 12-го места, и « The Love Cats », которая стала первым хитом группы в британской десятке лучших, достигнув седьмого места. [35] [54] Эти синглы и их би-сайды были включены в сборник Japanese Whispers , выпущенный в декабре 1983 года. [55]
В 1984 году The Cure выпустили The Top , в целом психоделический альбом, на котором Смит играл на большинстве инструментов, за исключением барабанов (играл Энди Андерсон ) и саксофона (играл ранний участник Malice Порл Томпсон, который затем официально присоединился к Cure). Альбом вошел в десятку лучших в Великобритании и стал их первым студийным альбомом, вошедшим в Billboard 200 в США, достигнув 180-го места. [35] [56] Melody Maker похвалил альбом как «психоделию, которую нельзя датировать», при этом размышляя: «Я еще не встречал никого, кто мог бы сказать мне, почему у Cure сейчас хиты всех времен». [57] Затем The Cure отправились в свой мировой тур Top с Томпсоном и Андерсоном, а также Филом Торналли, который продюсировал The Top и взял на себя обязанности басиста на живых выступлениях. Выпущенный в конце 1984 года первый концертный альбом The Cure, Concert , состоял из выступлений с этого тура. Ближе к концу тура Андерсон был уволен за деструктивное поведение и временно заменен на несколько концертов Винсом Эли из Psychedelic Furs . Затем место барабанщика официально занял Борис Уильямс , который ранее был гастрольным барабанщиком Thompson Twins . [58] Эли и Уильямс были рекомендованы Филом Торналли, исходя из его предыдущего опыта в качестве продюсера и звукорежиссера. [59] Вскоре после этого Торналли также ушел из-за стресса от гастролей. [60] Бывший басист Cure Саймон Гэллап, который в это время сформировал группу Fools Dance , вернулся в Cure после того, как роуди Гэри Биддлс выступил посредником примирения между Гэллапом и Смитом. [61] Смит был в восторге от возвращения Гэллапа и заявил Melody Maker : «Это снова группа». [62]
В 1985 году новый состав Смита, Толхерста, Гэллапа, Уильямса и Томпсона (теперь на гитаре и клавишных) выпустил The Head on the Door , альбом, которому удалось связать воедино оптимистичные и пессимистичные аспекты музыки группы, между которыми они ранее колебались. [63] The Head on the Door достиг седьмого места в Великобритании и 59-го места в США, [35] [56] успех отчасти обусловлен международным влиянием двух синглов с альбома, « In Between Days » и « Close to Me ». После альбома и мирового турне группа выпустила сборник синглов Standing on a Beach в трех форматах (каждый с разным списком треков и определенным названием) в 1986 году. Этот сборник попал в топ-50 США [56] и переиздал три предыдущих сингла: «Boys Don't Cry» (в новой форме), «Let's Go to Bed» и, позднее, «Charlotte Sometimes». Этот релиз сопровождался VHS и LaserDisc Staring at the Sea , на которых были представлены видеоклипы для каждого трека сборника. The Cure гастролировали в поддержку сборника и выпустили концертный VHS и LaserDisc шоу, снятого на юге Франции и названного The Cure in Orange . За это время группа стала очень популярной в Европе (особенно во Франции, Германии и странах Бенилюкса ) и все более популярной как в США, так и в Канаде. [64]
Группа начала 1987 год выступлением в Буэнос-Айресе , Аргентина , став одной из первых британских альтернативных рок-групп, давших там масштабный концерт. [65] Концерт закончился беспорядками после того, как фанатам, купившим поддельные билеты, было отказано во входе на площадку. [66] The Cure не выступали в Аргентине до 2013 года. [65]
В мае The Cure выпустили эклектичный двойной альбом Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me , который достиг шестого места в Великобритании, вошел в десятку лучших в нескольких странах [67] и стал первым альбомом группы, попавшим в американский топ-40 под номером 35; альбом также был сертифицирован как платиновый в США. [35] [56] [68] Третий сингл с альбома, « Just Like Heaven », стал самым успешным синглом группы на сегодняшний день в США, став их первым синглом, попавшим в Billboard Top 40. [ 56] Альбом произвел на свет еще три хитовых сингла. После выпуска альбома группа наняла Роджера О'Доннелла , ранее гастролирующего клавишника Psychedelic Furs и давнего друга Уильямса, чтобы он дополнил работу Толхерста, позволив Томпсону сосредоточиться на гитаре. Во время последующего тура употребление алкоголя Толхерстом начало мешать его способности выступать. [69]
В 1989 году The Cure выпустили альбом Disintegration , который был высоко оценен критиками и стал их самым успешным альбомом на сегодняшний день, заняв третье место в Великобритании и включив три сингла, вошедших в топ-30 в Великобритании и Германии: « Lullaby », « Lovesong » и « Pictures of You ». [35] [70] Disintegration также достиг 12-го места в чартах США. [56] Первый сингл в США, « Fascination Street », достиг первого места в американском чарте современного рока, но был быстро затмён третьим синглом в США, «Lovesong», который достиг второго места в американских поп-чартах (единственный сингл Cure, попавший в топ-10 США). [56] К 1992 году было продано более трёх миллионов копий Disintegration по всему миру. [71]
Во время сессий Disintegration группа поставила Смиту ультиматум, что либо Толхерст должен будет покинуть группу, либо они это сделают. [72] В феврале 1989 года уход Толхерста был сделан официальным и объявлен прессе; [73] это привело к тому, что О'Доннелл стал полноправным участником группы, а Смит остался единственным оставшимся основателем Cure. Смит объяснил увольнение Толхерста неспособностью напрягаться и проблемами с алкоголем, заключив: «Он был не в ногу со всем. Это просто стало пагубным для всего, что мы делали». [74] Поскольку Толхерст все еще числился в платежной ведомости во время записи Disintegration , в буклете альбома он указан как играющий на «других инструментах» и как соавтор каждой песни; Однако с тех пор выяснилось, что, хотя Толхерст и внес свой вклад в песню «Homesick», [75] его вклад в остальную часть альбома был минимальным из-за его алкоголизма. [75]
Затем The Cure отправились в успешный тур, в ходе которого группа выступала на стадионах в США. 6 сентября 1989 года The Cure исполнили «Just Like Heaven» на церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 1989 в Universal Amphitheatre в Лос-Анджелесе. [76] В мае 1990 года О'Доннелл ушел и был заменен Перри Бамонте , который играл как на клавишных, так и на гитаре и был членом дорожной команды группы с 1984 года. [77] В ноябре того же года The Cure выпустили сборник ремиксов под названием Mixed Up . Единственная новая песня на сборнике, « Never Enough », была выпущена как сингл. В 1991 году The Cure были награждены премией Brit Award как лучшая британская группа . [78] В том же году Толхерст подал иск против Смита и Fiction Records по поводу выплат роялти и заявил, что он и Смит совместно владеют названием «The Cure»; судебный процесс в конце концов закончился в 1994 году в пользу Смита. Тем временем группа вернулась в студию, чтобы записать свой следующий альбом. [79] Wish (1992) достиг первого места в Великобритании и второго места в США и принес международные хиты «High» и « Friday I'm in Love ». [35] [56] Альбом также был номинирован на премию Грэмми за лучший альтернативный музыкальный альбом в 1993 году. [80] Осенью 1993 года группа выпустила два концертных альбома, Show и Paris , включавших записи с концертов во время их мирового тура Wish . [81] [82]
В 1994 году группа сочинила оригинальную песню «Burn» для саундтрека к фильму «Ворон» , которая заняла первое место в чарте альбомов Billboard 200. [83] Между выпуском Wish и началом сессий для следующего студийного альбома The Cure состав группы снова изменился. [84] Порл Томпсон покинул группу, чтобы совершить тур с Пейджем и Плантом , и не был заменен, [85] [86] в то время как Борис Уильямс ушел и был заменен новым барабанщиком Джейсоном Купером (ранее участником My Life Story ). [86] После четырехлетнего отсутствия Роджер О'Доннелл вернулся, чтобы играть на клавишных. [84] Сессии для их следующего альбома начались в 1994 году, когда присутствовали только Роберт Смит и Перри Бамонте; затем Саймон Гэллап вернулся из отпуска, связанного со здоровьем, после чего к сессиям присоединились Купер и О'Доннелл. [87] [88]
Wild Mood Swings , наконец выпущенный в 1996 году, был плохо принят по сравнению с предыдущими альбомами и ознаменовал конец коммерческого пика группы. [89] В начале 1996 года Cure играли на фестивалях в Южной Америке, за которыми последовало мировое турне в поддержку альбома. В 1997 году группа выпустила Galore , сборник, содержащий все их синглы, выпущенные между 1987 и 1997 годами, а также новый сингл « Wrong Number », в котором участвовал давнийгитарист Дэвида Боуи Ривз Гэбрелс . [90] В 1998 году Cure внесли песню «More Than This» в саундтрек к фильму «Секретные материалы» , а также кавер-версию « World in My Eyes » длятрибьют-альбома Depeche Mode For the Masses . [91]
С оставшимся в их контракте на запись только одним альбомом и с коммерческим откликом на Wild Mood Swings и сборник Galore , Смит снова решил, что конец Cure может быть близок, и поэтому захотел сделать альбом, который отражал бы более серьезную сторону группы. [92] Номинированный на Грэмми альбом Bloodflowers был выпущен в 2000 году после задержки с 1998 года. [93] По словам Смита, альбом был третьим из трилогии вместе с Pornography и Disintegration . [94] Группа отправилась в девятимесячный Dream Tour, который включал 20 концертов в Соединенных Штатах. [95] В 2001 году Cure покинули Fiction и выпустили свой альбом Greatest Hits и DVD, в который вошли музыкальные видеоклипы на ряд их песен. [96] Группа выпустила The Cure: Trilogy как двойной концертный видеоальбом на двух двухслойных дисках DVD-9 , а позже на одном диске Blu-ray . Он документирует концерты Trilogy, в которых три альбома — Pornography , Disintegration и Bloodflowers — исполнялись вживую целиком один за другим каждый вечер, песни исполнялись в том порядке, в котором они появлялись на альбомах. Trilogy был записан в течение двух последовательных ночей, 11–12 ноября 2002 года, на Tempodrom Arena в Берлине .
В 2003 году The Cure подписали контракт с Geffen Records . [97] В 2004 году они выпустили новый четырёхдисковый бокс-сет на Fiction Records под названием Join the Dots: B-Sides & Rarities , 1978–2001 (The Fiction Years) . Альбом достиг 106-го места в чарте альбомов Billboard 200. [56] Группа выпустила свой двенадцатый альбом The Cure на Geffen в 2004 году. Он дебютировал в десятке лучших по обе стороны Атлантики в июле 2004 года. [35] [56] Для продвижения альбома группа выступила хедлайнерами на фестивале музыки и искусств Coachella Valley в мае того же года. С 24 июля по 29 августа Cure были хедлайнерами концертного тура Curiosa по Северной Америке, который был отформатирован как передвижной фестиваль и в котором также приняли участие Interpol , Rapture , Mogwai , Muse и Thursday , среди прочих групп. [98] Хотя посещаемость была ниже ожидаемой, Curiosa всё равно был одним из самых успешных американских летних фестивалей 2004 года. [99] В том же году группа была удостоена награды MTV Icon в телевизионном спецвыпуске, представленном Мэрилином Мэнсоном . [100]
В мае 2005 года О'Доннелл и Бамонте были уволены из группы. [101] [102] О'Доннелл утверждает, что Смит сообщил ему, что сокращает группу до трех человек. Ранее О'Доннелл говорил, что узнал о предстоящих датах тура группы только через фан-сайт и добавил: «Было грустно узнать это после почти двадцати лет, как я узнал, но тогда я не должен был ожидать ни меньшего, ни большего». [103] Оставшиеся участники группы — Смит, Гэллап и Купер — несколько раз выступали в качестве трио [97] до того, как Порл Томпсон вернулся в состав Cure для их летнего тура 2005 года. [104] В июле 2005 года группа отыграла сет на парижском концерте серии благотворительных концертов Live 8. [105]
The Cure начали писать и записывать материал для своего тринадцатого альбома в 2006 году. [106] The Cure отложили свой североамериканский тур 4Tour, запланированный на осень 2007 года, в августе, чтобы продолжить работу над альбомом, перенеся даты на весну 2008 года. [107] [108] Группа выпустила четыре сингла и мини-альбом — « The Only One », « Freakshow », « Sleep When I'm Dead », « The Perfect Boy » и Hypnagogic States соответственно — 13-го числа каждого месяца или около того, в месяцы, предшествовавшие выпуску альбома. Выпущенный в октябре 2008 года, 4:13 Dream оказался коммерческим провалом в Великобритании по сравнению с их предыдущими альбомами, продержавшись в чартах всего две недели и не поднявшись выше 33-го места. В феврале 2009 года The Cure получили премию Shockwaves NME Award 2009 за богоподобный гений. [109]
О'Доннелл официально воссоединился с Cure в 2011 году, перед тем как группа выступила на фестивале Vivid Sydney в Австралии. [97] Этот концерт был первым в их серии концертов Reflections , в которой они полностью исполнили свои первые три альбома. [110] Группа дала семь дополнительных концертов Reflections в 2011 году: один в Лондоне, три в Нью-Йорке и три в Лос-Анджелесе. [111] 27 сентября Cure была объявлена номинантом на включение в Зал славы рок-н-ролла в 2012 году . [112]
В статье на обложке NME за март 2012 года Cure объявили, что они будут хедлайнерами серии летних музыкальных фестивалей по всей Европе, включая фестиваль Leeds/Reading. [113] [114] 1 мая Порл Томпсон объявил, что он покидает Cure во второй раз. [115] [116] 26 мая Cure отправились в 19-дневный летний фестивальный тур по Европе, начавшийся на фестивале Pinkpop , к ним присоединился Ривз Гэбрелс на гитаре. В тот же день было объявлено, что Гэбрелс будет заменять их в туре, но на тот момент он не был полноправным участником группы. [117] [118] [119] Через несколько недель после начала тура группа пригласила Гэбрелса стать участником, и он согласился. [120] В 2013 году группа The Cure гастролировала по Южной Америке, где они не выступали с 1987 года, за исключением двух концертов в Бразилии в 1996 году. [121]
В начале 2014 года Смит объявил, что группа выпустит продолжение 4:13 Dream позже в том же году под названием 4:14 Scream . Релизы были бы собраны вместе в двойной альбом под названием 4:26 Dream. Однако этот проект был в конечном итоге заброшен. [122] [123] [124] The Cure отдали дань уважения Полу Маккартни на альбоме под названием The Art of McCartney , который был выпущен 18 ноября 2014 года. The Cure сделали кавер на песню The Beatles « Hello, Goodbye », в котором участвовал гостевой вокал и клавишные от сына Пола Джеймса Маккартни . Видеозапись группы и Джеймса, исполняющих эту песню, была выпущена 9 сентября 2014 года; она была снята в студии Brighton Electric в Брайтоне. [125] Роберт Смит также сделал кавер на песню Маккартни « C Moon » на бонусном диске альбома. [126] Летом 2015 года трек Disintegration «Plainsong» прозвучал в юмористическом моменте в фильме «Человек-муравей» , но не вошел в саундтрек фильма. [127]
В июне 2018 года Cure возглавили 25-й ежегодный фестиваль Meltdown в Лондоне. [128] Смит также выбрал состав участников фестиваля, в который вошли несколько его личных любимых артистов, включая Nine Inch Nails , My Bloody Valentine , Deftones , Placebo , Manic Street Preachers и Кристин Херш , среди прочих. [129] 7 июля 2018 года Cure дали концерт в честь 40-летия в Гайд-парке в рамках серии концертов British Summer Time . [130] Ко Дню музыкального магазина 2018 года Cure выпустили ремастерированное, делюкс-издание Mixed Up , а также сиквел под названием Torn Down, включающий 16 новых ремиксов, все из которых созданы Робертом Смитом. [131]
В интервью Rolling Stone 30 марта 2019 года Смит прокомментировал следующий альбом группы, сказав: «Впервые за 20 лет мы пошли в студию — мы на самом деле пошли в студию, где они [ Queen ] сделали « Bohemian Rhapsody ». Песни длятся около 10 минут, 12 минут. Мы записали 19 песен. Так что я понятия не имею, что теперь делать... Мы закончим его до того, как начнем летом, и он будет сведен в течение лета. А потом дата релиза, я не знаю, октябрь? Хэллоуин! Давай!» [132] В интервью, опубликованном 5 июля в NME , он отметил, что группа перезапишет три или четыре песни в августе 2019 года, но что «я намерен выпустить его в 2019 году, и было бы очень горько, если бы это не произошло». [133] Однако год прошел без нового студийного релиза, как и последующие четыре года.
В 2019 году Cure отправились в летний тур из 23 дат, состоящий в основном из фестивальных выступлений, а также из четырёх дат в Сиднее, Австралия . Финальное шоу в Сиднее 30 мая транслировалось в прямом эфире. [134] Группа выступила на музыкальном фестивале Austin City Limits в октябре 2019 года. [135] Позже в том же месяце группа выпустила 40 Live: CURÆTION-25 + Anniversary , бокс-сет на Blu-ray, DVD и CD, содержащий их выступления на Meltdown и в Гайд-парке с 2018 года в полном объёме. [136]
В интервью в июне 2021 года Смит упомянул запись двух новых альбомов Cure, сказав: «Один из них очень, очень мрачный, а другой — нет», и что записи завершены, «мне просто нужно решить, кто будет их микшировать». [137] [138] 15 августа 2021 года басист Саймон Гэллап опубликовал в своих социальных сетях сообщение о том, что он покинул Cure. [139] Официального заявления о его уходе ни Смит, ни группа не сделали [140], и Гэллап впоследствии удалил пост. 14 октября 2021 года Гэллап подтвердил, что он все еще в группе. [141]
В марте 2022 года Смит подтвердил, что первый из двух запланированных новых альбомов группы будет называться Songs of a Lost World . [142] Обновление было предоставлено в мае 2022 года, когда Смит заявил, что альбом будет выпущен до европейского тура группы в октябре 2022 года. [143] Однако этого не произошло, поскольку тур начался без выпуска нового альбома, хотя новый материал был исполнен. Перри Бамонте вернулся в группу для их тура Lost World, который начнется с концерта 6 октября 2022 года в Риге , Латвия . [144] В марте 2023 года Cure объявили о 30-дневном туре по Северной Америке под названием Shows of a Lost World , который должен был пройти с мая по июль, и стал первым полноценным туром группы по США с 2016 года. [145] Смит открыто выступал против динамической модели ценообразования Ticketmaster и спекулянтов билетами , устанавливающих базовые цены всего в 20 долларов до вычета сборов; [146] [147] он также вел переговоры с компанией о частичном возмещении средств фанатам, которые были подвергнуты чрезмерным сборам сверх указанной цены. [148]
The Cure выпустят 1 октября 2024 года 12-дюймовый сингл, включающий живые записи двух новых песен «And Nothing Is Forever» и «I Can Never Say Goodbye», которые были записаны на концерте во Франции в 2022 году. [149]
В сентябре 2024 года группа начала рассылать загадочные открытки фанатам, подписавшимся на их рассылку, а также плакат, представленный в пабе в родном городе Роберта Смита, где группа отыграла некоторые из своих самых ранних концертов. 13 сентября стало известно, что Songs of a Lost World , их первый студийный альбом за шестнадцать лет, выйдет 1 ноября 2024 года. [150] 26 сентября был выпущен первый сингл с альбома « Alone ». Альбом был спродюсирован Смитом и Полом Коркеттом , с которым Смит ранее работал над продюсированием Bloodflowers . [151] [152]
The Cure часто отождествляют с жанром готик-рока и рассматривают как одну из определяющих групп этого жанра. [153] [154] [155] Однако группа постоянно отвергала классификацию, особенно как готик-рок-группу. Роберт Смит сказал в 2006 году: «Так жалко, что к названию The Cure все еще прикрепляют «гот», и добавил: «Мы не поддаемся категоризации. Я полагаю, что мы были пост-панком, когда появились, но в целом это невозможно... Я просто играю музыку Cure, какой бы она ни была». [156] Хотя обычно их считают продюсерами темной и мрачной музыки, Cure также выпустили ряд оптимистичных песен и стали частью движения новой волны . [157] Spin сказал: «The Cure всегда были группой типа «или/или»: либо… Роберт Смит утопает в готической грусти, либо он слизывает липкую сладкую вату со своих испачканных помадой пальцев». [158] В 2004 году Смит заметил: «Это всегда было парадоксально, что людям внушали, что мы готическая группа. Потому что для широкой публики мы таковыми не являемся. Для таксистов я тот парень, который поет « Friday I'm in Love ». Я не тот парень, который поет «Shake Dog Shake» или « One Hundred Years ». [159]
Основные музыкальные черты The Cure были перечислены как «доминирующие, мелодичные басовые линии; плаксивый, сдавленный вокал; и лирическая одержимость экзистенциальным, почти литературным отчаянием». [160] Большинство песен Cure начинаются с того, что Смит и Гэллап пишут барабанные паттерны и басовые линии. Оба записывают демо дома, а затем приносят их в студию для тонкой настройки. [161] Смит сказал в 1992 году: «Я думаю, когда люди говорят о «звучании Cure», они имеют в виду песни, основанные на шестиструнном басе , акустической гитаре и моем голосе, а также звуке струнных от Solina ». [161] Поверх этого фундамента лежат «возвышающиеся слои гитар и синтезаторов». [162] Клавишные были компонентом звучания группы со времен Seventeen Seconds , и их важность возросла с их широким использованием в Disintegration . [163]
Ранние музыкальные видеоклипы группы описывались как «ужасные дела» и подвергались критике за их плохое качество, особенно самой группой. Толхерст сказал: «Эти видеоклипы были полнейшей катастрофой; мы не были актерами, и наши личности не были очевидны». [164] Видеоклип на песню «Let's Go to Bed» был их первым сотрудничеством с Тимом Поупом . Режиссер добавил игривый элемент в видеоклипы группы; режиссер настаивал в интервью журналу Spin в 1987 году : «Я думаю, что эта их сторона всегда была там, но никогда не была проявлена». [28]
Поуп продолжил снимать большинство видеоклипов Cure, которые стали синонимом группы и расширили их аудиторию в 1980-х годах. [165] Поуп объяснил привлекательность работы с Cure, сказав: «Cure — это идеальная группа для кинорежиссера, потому что Роберт Смит действительно понимает камеру. Его песни настолько кинематографичны. Я имею в виду, что на одном уровне есть эта глупость и юмор, верно, но под этим скрываются все психологические одержимости [Смита] и клаустрофобия ». [166]
The Cure часто рассматриваются как одни из самых значительных альтернативных исполнителей 1980-х годов. [167] [168] Они были одной из первых альтернативных групп, добившихся успеха в чартах и коммерческого успеха в эпоху, когда альтернативный рок еще не ворвался в мейнстрим; в 1992 году NME заявил, что The Cure в 1980-х годах стали «машиной готических хитов (19 на сегодняшний день), международным феноменом и, тем не менее, самой успешной альтернативной группой, которая когда-либо безутешно скиталась по земле». [71] Pitchfork окрестил The Cure «самыми невероятными героями альтернативного рока» 1980-х годов. [168]
The Cure оказали влияние на многих музыкантов, представляющих разные жанры. Артисты, которые упомянули свое влияние или признание The Cure, включают Билли Коргана из Smashing Pumpkins , [169] Slowdive , [170] Ride , [171] My Bloody Valentine , [172] Мики Берени из Lush , [173] Бритт Дэниел из Spoon , [174] Beach House , [175] Chvrches , [176] Blink-182 , [176] Interpol , [177] Manic Street Preachers , [178] AFI , [179] Deftones , [180] Placebo , [181] Mogwai , [182] Korn , [183] Foals , [184] Drab Majesty , [185] Converge , [186] Тим Кашер из Cursive , [187] Джефф Рикли из Thursday , [188] и Alvvays . [189]
Зал славы рок-н-ролла выбрал Cure для включения в свой класс 2019 года. [190] Хотя Cure имели право на включение в Зал славы с 2004 года, они были номинированы только один раз, в 2012 году. [191] Официальная церемония включения состоялась 29 марта 2019 года в Barclays Centre в Бруклине, Нью-Йорк. Участниками, названными Залом славы для включения в состав группы, являются Перри Бамонте, Джейсон Купер, Майкл Демпси, Ривз Гэбрелс, Саймон Гэллап, Роджер О'Доннелл, Роберт Смит, Порл Томпсон, Лол Толхерст и Борис Уильямс. [191] Гэбрелс изначально не был включен в включение, но был добавлен в феврале 2019 года. [192] На церемонии включения в Зал славы Трент Резнор ввел Cure перед исполнением пяти песен. [193]
Группа The Cure получила не менее шести наград, включая две премии Brit Awards (за лучший британский видеоклип на песню « Lullaby » в 1990 году и за лучшую британскую группу в 1991 году), а также премию MTV Video Music Awards (Европа) за «Friday I'm In Love» в 1992 году. В 2001 году Роберт Смит получил премию Ivor Novello Award за международные достижения.
Brit Awards — ежегодная премия Британской ассоциации производителей фонограмм (BPI) в области поп-музыки. [194] Группа The Cure получила две награды из пяти номинаций.
Премия European Festivals Awards была учреждена в 2009 году. За нее голосует общественность на сайте European Festival Awards, и ежегодно она получает сотни тысяч голосов. [195] [196]
Премия Грэмми ежегодно вручается Академией звукозаписи США за выдающиеся достижения в музыкальной индустрии . Премия, часто считающаяся высшей музыкальной наградой, была учреждена в 1958 году. [197]
Премия Ivor Novello Awards присуждается за сочинение и написание песен . Награда, названная в честь родившегося в Кардиффе артиста Айвора Новелло , ежегодно вручается в Лондоне Британской академией авторов песен, композиторов и писателей (BASCA). [198] [199]
Премия Juno Awards ежегодно вручается канадским музыкальным артистам и группам, чтобы признать их художественные и технические достижения во всех аспектах музыки. Новые члены Канадского музыкального зала славы также вводятся в качестве части церемонии награждения. [200]
Los Premios MTV Latinoamérica — латиноамериканская версия премии MTV Video Music Awards . Она была учреждена в 2002 году для награждения лучших музыкальных клипов года в Латинской Америке и мире. [201]
Lunas del Auditorio спонсируется The National Auditorium в Мексике в честь лучших живых выступлений в стране. [202]
Премия MTV Europe Music Awards была учреждена в 1994 году компанией MTV Networks Europe для награждения самых популярных музыкальных клипов в Европе. [203]
Премия MTV Video Music Awards была учреждена в конце лета 1984 года компанией MTV для награждения лучших музыкальных клипов года. [204]
Премия MVPA Awards ежегодно вручается музыкальной торговой организацией из Лос-Анджелеса в честь лучших музыкальных клипов года.
Премия музыкального телевидения
Премия NME Awards была учреждена журналом NME и впервые была вручена в 1953 году. [205]
Pollstar Concert Industry Awards — ежегодная церемония награждения артистов и профессионалов в концертной индустрии. Группа The Cure была номинирована семь раз. [ 206]
Q Awards — ежегодная музыкальная премия Великобритании, организованная музыкальным журналом Q в честь музыкального совершенства. Победители выбираются путем голосования читателей Q в Интернете, а остальные определяются жюри. [207]
Премия имени Жебржика
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
