Леонард Нихаус (1 июня 1929 – 28 мая 2020) [1] был американским альт-саксофонистом, композитором и аранжировщиком на джазовой сцене Западного побережья. Он играл с оркестром Стэна Кентона и был одним из основных аранжировщиков Кентона. [2] Он также играл с Рэем Васкесом , тромбонистом и вокалистом Филом Карреоном и другими джазовыми группами на западном побережье США. Нихаус тесно сотрудничал как композитор и аранжировщик фильмов Клинта Иствуда . [3] [4] [5] [2]
Нихаус родился в Сент-Луисе , штат Миссури, 1 июня 1929 года в семье Аарона «Пера» и Клариссы (Вайсман) Нихаус. Его мать была домохозяйкой. Его отец, русский иммигрант, был скрипачом и играл в оркестре, сопровождавшем немые фильмы в кинотеатрах. В середине 1930-х годов, после того как разговоры о кино стали популярны, он перевез семью в Лос-Анджелес, где играл в студийных оркестрах Голливуда. Его сестра была концертирующей пианисткой. Отец начал его играть на скрипке в семь лет, затем он перешел на фагот . В тринадцать лет Нихаус начал играть на альт-саксофоне и кларнете , примерно в это же время он начал сочинять музыку. В 1946 году, после окончания средней школы Рузвельта , Нихаус начал изучать музыку в Городском колледже Лос-Анджелеса, а затем получил степень по музыкальному образованию в Государственном колледже Лос-Анджелеса в 1951 году в рамках первого полного выпускного класса школы. Нихаус начал свою профессиональную карьеру аранжировкой и игрой на альт-саксофоне с Филом Карреоном и его оркестром в районе Лос-Анджелеса. В состав группы входили саксофонисты Херб Геллер , тромбонист Рэй Васкес, Херби Стюард и саксофонист Тедди Эдвардс . [6] [7] [8] [9]
После окончания колледжа в 1951 году Нихаус начал свою карьеру в оркестре Стэна Кентона и шесть месяцев гастролировал с группой. Его связь с Кентоном была прервана, когда он был призван в армию в 1952 году и служил в Форт-Орде в Калифорнии . После демобилизации в 1954 году он вернулся в Кентон на пять лет в качестве ведущего альт-саксофониста. [3] Он сочинял и аранжировал для группы Кентона, будучи солистом и имея множество аранжировок, представленных на релизах Кентона Capitol Records . У него был самый длинный и зарегистрированный срок пребывания в должности среди ведущих альтистов группы, включая таких игроков, как Чарли Мариано , Ли Конитц , Гейб Бальтазар и Тони Кэмпиз . Нихаус покинул оркестр Кентона в качестве инструменталиста в 1959 году, чтобы заняться сочинением музыки в студии; «Я отложил рог и вместо этого начал писать». [10] Он продолжал работать аранжировщиком в Kenton до 1960-х годов. В это время он продолжал писать и аранжировать музыку для таких артистов, как King Sisters , Мел Торме , Дин Мартин и Кэрол Бернетт .
К 33 годам, в 1962 году, он начал оркестровать для композитора телевидения и кино Джерри Филдинга . Нихаус работал с Филдингом примерно над семьюдесятью телешоу и фильмами, такими как « Герои Хогана» , «Ангелы Чарли» и «Макмиллан и жена» . В этот список вошли фильмы « Соломенные псы» (1971), «Принеси мне голову Альфредо Гарсиа» (1974) Сэма Пекинпы , комедия « Медведи с плохими новостями» (1976) и фильм ужасов « Семя демона» (1977). После смерти Филдинга Нихаус стал ведущим композитором фильмов; он всегда сам аранжировал свои партитуры, не прибегая к помощи каких-либо авторов-призраков. [11]
В своих фильмах Нихаус никогда не забывал о своих джазовых корнях. Действие фильма «Городская жара» (1984) происходит в 1930-е годы, поэтому он писал джаз того периода, нанимая таких людей, как альтист Маршал Ройал . Билл Перкинс пришёл и сыграл, как Лестер Янг ; джазовый скрипач звучал как Стефан Граппелли . Был также эпизод в стиле буги-вуги с тремя пианистами — Питом Джолли , Майком Лэнгом и партнером по фильму Клинтом Иствудом . [12]
С Клинтом Иствудом у Нихауса были, пожалуй, самые важные профессиональные отношения. Эти двое мужчин впервые встретились во время совместной службы в армии США в Форт-Орде в 1952–1954 годах. Оба обнаружили, что у них есть страсть к джазовой музыке. Нихаус уже написал музыку к фильмам с Иствудом в главной роли, например «Натянутый канат» (1984), также продюсером которого был Иствуд. Но только в одиннадцатом фильме Иствуда в качестве режиссера, «Бледный всадник» (1985), Нихаус фактически написал первую полную музыку к одному из своих фильмов. Затем Нихаус написал музыку к следующим двенадцати фильмам, вплоть до «Кровавой работы» (2002), и оркестровал музыку для следующих шести полнометражных фильмов, завершенных Иствудом, от « Таинственной реки» (2003) до «Гран Торино » (2008). Нихаус получил премию BMI Film & TV Awards за фильмы « Хребет разбитых сердец» (1986), «Непрощенный » (1992), «Мосты округа Мэдисон» (1995) и « Космические ковбои » (2000).
Самым значительным сотрудничеством между Нихаусом и Иствудом, которое имело непосредственное отношение к джазу, стал биографический фильм 1988 года о Чарли Паркере « Бёрд» . Помимо « Золотого глобуса» Иствуду как лучшему режиссеру , премии «Оскар» за лучший звук и многих других, саундтрек Нихауса был номинирован на премию BAFTA и занял 2-е место на церемонии вручения премии Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса , которую разделили Нихаус и Чарли Паркер. , благодаря производственному процессу, в котором удалось электронно изолировать соло Паркера на саксофоне от оригинальных записей и подкрепить их современными стереозаписями.
Ленни Нихаус написал музыку для другого фильма, связанного с джазом, телефильма 1993 года «Пышная жизнь», в котором Форест Уитакер , сыгравший Чарли Паркера в «Птице», также сыграл джазового саксофониста. Нихаус получил премию «Эмми» за выдающуюся музыкальную композицию для мини-сериала, фильма или специального выпуска . В 2008 году он снова был номинирован на премию Опры Уинфри представляет: «Еще один день» Митча Альбома .
Его работы включают в себя «Духовную джазовую сюиту», четыре пьесы в переложении для духового квартета, три комплекта рождественских джазовых сюит (по 4 пьесы в каждом) и «Рождественское джазовое попурри» в переложении для квартета саксофонов. Его образовательные публикации включают книгу о классических саксофонных дуэтах, методические пособия для начального/среднего/продвинутого уровня понимания джазовой техники, а также книгу о джазовых саксофонных дуэтах, иллюстрирующих джазовые стили. После многих лет отсутствия игры на альт-саксофоне Нихаус вернулся к выступлениям, как сообщается, в отличной форме. [13] [14] [15] Он играл на саксофоне в качестве лидера своего октета в своем альбоме Sunday Afternoons At The Lighthouse Cafe (2004). [16]
Помимо музыки к фильмам и оркестровок, Нихаус провел свои последние годы, играя с джазовыми ансамблями в окрестностях Лос-Анджелеса. Он умер в Редлендсе, штат Калифорния, в возрасте 90 лет. Хотя причина смерти не разглашается, его зять сказал, что, скорее всего, она была связана с сердцем. [2]