Ленор Джексон Коффи (13 июля 1896 — 2 июля 1984) — американская писательница , драматург и сценарист .
Родившаяся в Сан-Франциско в 1896 году, Ленор Коффи училась в Доминиканском колледже в Сан-Рафаэле, Калифорния . В 1918 году она откликнулась на объявление в Motion Pictures Herald Exhibitors , в котором она просила экранную историю для актрисы Клары Кимболл Янг . Коффи написала трактовку истории под названием «Лучшая жена» (1919), которую приобрел Гарри Гарсон . Он заплатил Коффи сто долларов и указал ее в титрах. Вскоре Гарсон нанял ее по годовому контракту, где она работала в качестве девушки-ассистента , помощника режиссера и вносила предложения по монтажу.
К 1920 году Гарсон закрыл свою студию, и Коффи нашла себе работу в качестве сценариста и редактора нескольких фильмов. В 1923 году ее нанял Ирвинг Тальберг , тогда работавший в Louis B. Mayer Pictures , для написания титров и адаптации романов в сценарии. Год спустя была образована компания Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), и Коффи продолжила свою карьеру сценариста там. Однако она покинула MGM после того, как у нее возник спор о зарплате с Луисом Б. Майером . Позже Сесил Б. Демилль нанял Коффи, чтобы тот написал для него несколько фильмов, включая «Волжского паромщика» (1926). Когда появились звуковые фильмы , Демилль присоединился к MGM, и Коффи вернулась к написанию многочисленных фильмов MGM.
В 1937 году Коффи снова покинула MGM и написала множество сценариев для Fox Film Corporation и Warner Bros. В 1939 году она была совместно номинирована на премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий для фильма «Четыре дочери» (1938) вместе с Джулиусом Дж. Эпштейном . Тем временем Коффи написала пьесу под названием « Семейный портрет: пьеса в трех актах» вместе со своим мужем Уильямом Дж. Коуэном. В Warner Bros. Коффи написала несколько женских фильмов , включая «Великую ложь» (1941) и «Старый знакомый» (1943).
К 1950-м годам Коффи опубликовала свой первый роман « Не плачь больше » . В Соединенных Штатах он был переименован в «Другое время, другое место » и адаптирован в фильм 1958 года с Ланой Тернер в главной роли . Затем Коффи перевезла свою семью в Англию. После смерти мужа в 1964 году она вернулась в Калифорнию и вышла на пенсию в Доме кино и телевидения в Вудленд-Хиллз. В 1984 году Коффи умерла в возрасте 87 лет.
Ленор Джексон Коффи родилась в Сан-Франциско в 1896 году в семье Эндрю Джексона Коффи-младшего и Эллы Маффли. [1] Ее родители часто посещали театр «Орфей» . [2] Она рассказывает одну историю, когда служанка ее бабушки (которую звали «Старая» Энни) заблудилась по дороге в «Орфей» и прибыла в Алькасар . Там они посмотрели пьесу «Камилла» . [3]
Когда Коффи было шестнадцать, она решила стать актрисой. Ее мать отвела ее на просмотр актера Генри Миллера , который играл в соседней пьесе. Коффи выступила с монологом перед Миллер, которая сидела в первом ряду пустого театра. Впечатленный, Миллер попросил ее сопровождать его в Нью-Йорк в апреле следующего года. [4] К этому времени Коффи училась в Доминиканском колледже в Сан-Рафаэле, Калифорния . [5] Ее отец организовал сделку, по которой она должна была закончить последний год обучения в колледже, а затем она могла бы поехать в Нью-Йорк. Когда пришло время, ее родители развелись, и отец решил, что она должна заняться писательством. Когда ей было неинтересно, Коффи забирала ее сочинения, рвала страницы на куски и отдавала их отцу в картонной коробке. [4]
Разочарованная упущенной возможностью, Коффи заинтересовалась кино. Она писала: «Они отвлекли меня от театра с одной стороны, поскольку форма была новой, но они удовлетворяли драматические и эмоциональные потребности моей натуры». [6] Она возобновила свою писательскую карьеру, работая в рекламе для газетной компании в Чайнатауне . Затем она работала ассистентом в универмаге Emporium . Там ее попросили написать копию рекламы для воскресной газеты. Коффи заявила: «Я построила рекламу на предпосылке, как хорошо одеваться на среднюю зарплату. Я начала со слов: «Хотите купить полный гардероб в Emporium за 300 долларов? Можно подумать: Безнадежно! И так было бы, если бы не Emporium»...» [7] На следующий день реклама вызвала приток клиентов. Владелец магазина похвалил рекламу Коффи и дал ей трехнедельный отпуск. [7]
Однажды она ответила на объявление в Motion Pictures Herald Exhibitors , в котором просила экранную историю для актрисы Клары Кимболл Янг . [8] Она представила свою оригинальную версию истории под названием «Лучшая жена» (1919) и позже получила 100 долларов (что эквивалентно 2026 долларам в 2023 году). Она также по телеграфу запросила, чтобы ее указали в титрах. В марте 1918 года она представилась Гарри Гарсону в отеле St. Francis . Там его наняли по годовому контракту за 50 долларов в неделю. [8] Фильм был выпущен в 1919 году, премьера состоялась в театре Criterion . [9]
Coffee переехала в Лос-Анджелес . К тому времени, как она приехала, Гарсон и Янг уехали в Нью-Йорк. Вместо этого ее взяли в Louis B. Mayer Pictures , где ее одноименный основатель снизил ее еженедельную зарплату до 30 долларов в неделю. [10] Ее наняли, чтобы она просмотрела опционные объекты студии и выбрала подходящие названия для адаптации в фильмах. Она выбрала роман под названием The Fighting Shepherdess , предназначенный для Аниты Стюарт . Через восемь недель Coffee получила звонок от Гарсона с просьбой о ее доступности. Поскольку Майер был недоступен, она объяснила ситуацию его помощнику Бенни Зейдману. Она ушла и отчиталась перед Гарсоном, и ей вернули задолженность. [11]
В студии Гарсона ее наняли на должность, известную сегодня как супервайзер сценария (также называемая «девушкой непрерывности»), где она читала почту поклонников Клары Кимболл Янг, представляла оригинальные истории, делала заметки по редактированию и писала карточки с титрами. [12] Там ее первой работой был фильм « Глаза юности» (1919), в котором она внесла редакционные предложения. Она писала: «Я так заинтересовалась деталями производства, что начала сама делать монтажные заметки. Например, когда режиссер звал оператора для крупного плана, я делала пометку о том, где он намеревался использовать этот кадр в картине». [13]
Коффи написала свою вторую историю для фильма «Запретная женщина» (1920) с Янгом и Конвеем Тирлом в главных ролях. Два дня были потрачены на съемки на натуре в Сан-Франциско, а оставшуюся часть — в студии. [14] Затем Коффи написала историю для фильма «Тишина» (1921) вместе с Садой Коуэн . [9] В 1920 году Гарсон приобрела права на экранизацию пьесы «Средний канал» Артура Уинга Пинеро . Английский режиссер был уволен из-за творческих разногласий, и Гарсон взяла на себя обязанности режиссера. Во время съемок Гарсон поссорилась с помощником режиссера, который не понимал его инструкций. Помощника режиссера также уволили, и Коффи немедленно наняли на его место. [15] В ее обязанности входило распределение сценария по различным отделам во время производства, включая актеров. [16]
«Это было большой удачей с моей стороны, потому что позже я стал своего рода экспертом по редактированию и озаглавливанию так называемых «больных» картин, которые лежали на полке и не годились для выпуска. Я называл это своей «спасательной» работой, потому что с помощью изобретательной перестановки порядка сцен или целых эпизодов и новых субтитров их очень часто можно было спасти».
—Кофе [13]
После выхода Mid-Channel (1920) Гарсон решил закрыть свою студию и переехал на Восточное побережье для получения дополнительного финансирования. [17] Некоторое время спустя Луис Энгер нанял Коффи по рекомендации друга, чтобы написать титры и перемонтировать два фильма. Она была нанята с предложенной ей зарплатой в 1000 долларов за каждый фильм. В течение десяти дней она заново собрала черновой монтаж и показала его Энгеру и Лью Коди . Оба мужчины остались довольны и внесли дополнительные предложения. [18] Коффи перестроила второй фильм и заставила актеров вернуться для съемок радужной оболочки глаза , которые она срежиссировала. [19]
После этой работы к Коффи обратился Сэм Роарк с просьбой написать титры и смонтировать шесть фильмов с австралийским актером Сноуи Бейкером в главной роли . Монтажная работа была сделана в зоопарке полковника Селига . [20] Там Коффи получила сообщение с просьбой встретиться с Ирвингом Тальбергом в его офисе в Universal Studios . Тальберг предложил нанять ее по годовому контракту за 200 долларов в неделю для написания сценариев к фильмам . К тому времени Коффи писала только оригинальные истории. Тем временем она получила встречное предложение от Metro Pictures с предполагаемой зарплатой в 250 долларов в неделю. Она сообщила Тальбергу, что принимает предложение Metro Pictures. [21]
В Metro Pictures Коффи провела два года, работая с драматургом Байярдом Вейлером , считая это своим ученичеством в качестве сценариста. Во время ее работы там произошел скандал с Роско Арбаклом , который косвенно послужил причиной формирования Кодекса Хейса . К зиме 1921 года Коффи передала свой первый завершенный сценарий Вейлеру, в котором Берт Лиделл должен был играть главную роль. Они с Вейлером внесли дополнительные правки, включая шлифовку диалогов. Однако Metro Pictures конфисковали его, и Вейлер вернулась в Нью-Йорк. Когда по ее контракту оставался один год, Коффи переехала в Нью-Йорк к Вейлеру и Лиделлу. [22]
В Нью-Йорке она пробыла там три года. [23] Она работала драматургом, позже зарабатывая в шесть раз больше своей стартовой зарплаты. [24] К Коффи обратился Макс Каргер , бывший финансовый руководитель Metro Pictures, и заключил с ней контракт на три фильма, чтобы вернуться в Голливуд. [25] Каргер уехал на поезде в Голливуд, но Коффи решила остаться. Она пошла в отель Ambassador и встретила Томаса Инса . Он хотел, чтобы она написала для него сценарий, но она сообщила ей, что недавно подписала контракт с Каргером. Однако Каргер был найден мертвым от сердечного приступа в поезде. [26]
Поскольку ее контракт теперь был аннулирован, Коффи подписала шестинедельный контракт с Инсом и работала над историей, приобретенной Паркером Ридом. [26] В Пасадене она столкнулась с конфликтом с Кларком Томасом, менеджером по производству студии, который, как утверждала Коффи, был возмущен ее наймом. Ее контракт истек, а ее работа осталась незаконченной. [27] Вскоре с ней связался Ирвинг Тальберг, теперь работающий в Mayer Pictures, который запросил названия для фильма Джона Шталя « Опасный век » с Льюисом Стоуном и Флоренс Видор в главных ролях . [28]
К 1923 году Коффи написала сценарий для «Дневных жён» и снова была вовлечена в процесс редактирования. [29] Она также написала первый черновик сценария для экранизации «Завоевания Барбары Уорт» 1926 года , [30] хотя Фрэнсис Мэрион получила единственный титул сценариста фильма.
Весной 1924 года Коффи сотрудничал с Ирвингом Тальбергом, его помощником Полом Берном , Бесс Мередит и режиссером Фредом Нибло над адаптацией сценария « Капитана Эпплджека» . В апреле того же года Metro Studios (тогда принадлежавшая Loews Theatres ), Goldwyn Studios и Louis B. Mayer Pictures объединились, образовав конгломератную студию, известную как Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). [31]
Переехав в Калвер-Сити , Тальберг нанял целых 108 сценаристов, чтобы ему не пришлось брать их у конкурирующей студии. [32] После слияния Тальберг попросил Коффи высказать свое мнение по поводу сценария фильма 1925 года « Великий раскол» . Она рекомендовала Норму Ширер на главную женскую роль, но Тальберг не согласился, заявив: «Невозможно. Никто не поверит, что она позволит себя изнасиловать, ни при каких обстоятельствах. Она выглядит слишком хорошо, чтобы позаботиться о себе». Вместо нее была выбрана Элис Терри . [33]
После медового месяца с Коуэном Коффи написала набросок рассказа под названием «Мачеха» и представила его Гарри Рапфу . Ему понравилась история, хотя он не хотел платить ей зарплату в 5000 долларов, которую она просила. На следующий день ее вызвали в офис студии Майера. Там он жестко отчитал ее, чтобы она согласилась на зарплату в 2500 долларов или «убиралась к черту из студии». [34] Коффи отказалась взять меньшую зарплату, на что Майер назвал ее «холодной, эгоистичной, корыстной, беспринципной женщиной». Оскорбленная, она собрала свои вещи и покинула студию. [35]
Во время медового месяца Коффи узнала, что Paramount Pictures приобрела права на экранизацию пьесы Ференца Мольнара 1920 года «Лебедь » с режиссёром Димитрием Буховецким . [34] «Лебедь» (1925) был запущен в производство на Paramount с Клэр Имс в роли Александры, но её посчитали слишком зрелой для этой роли после нескольких дней съёмок. Её заменила Фрэнсис Ховард , которая позже стала второй женой продюсера Сэмюэля Голдвина . [36] Через несколько месяцев после того, как она покинула MGM, Fox Film Corporation попросила Коффи написать сценарий для «Ист Линн» (1925). Она написала: «Это была ужасно старомодная история, но я была так рада снова оказаться на работе, что согласилась». [36]
К декабрю 1924 года Коффи услышала обсуждения о потенциальном ремейке фильма « Граустарк » (1915). Она написала сценарий и продала его First National Pictures за 1500 долларов (что эквивалентно 26 668 долларам в 2023 году). [37] Во время съемок Коффи связалась с DeMille Pictures Corp. с просьбой посетить конференцию по сценарию, которая касалась фильма « Шоссе ада» (1925) с Литрис Джой в главной роли , съемки которого должны были начаться. К этому моменту Коффи была недовольна «спасательными работами», но тем не менее прибыла на студию. Ее проводили в конференц-зал с несколькими людьми, включая Сесила Б. Демилля и его соавтора по сценарию Джини Макферсон . [38]
В DeMille Pictures Corp Коффи подружилась с актрисой Литрис Джой , а позже стала крестной матерью ее ребенка. Она написала два оригинальных сценария для Джой, один из них был « Только за алименты» (1926). [39] Демилль обратилась к Коффи с просьбой написать сценарий для «Волжского лодочника» (1926), адаптации романа Конрада Берковичи . Ей вручили набросок истории, написанный Берковичи, который покинул производство из-за личных проблем. Как это было типично, Коффи снимал свои фильмы в непрерывном режиме со сценарием, написанным в день съемок после просмотра отснятых накануне ежедневных материалов . [40] Для следующего фильма Коффи изначально рассматривал биографический фильм об Иуде Искариоте под названием «Тридцать сребреников» . Вместо этого он решил снять «Царя царей» (1927) и попросил Коффи написать сценарий. Однако она отказалась из-за опасений, что Х. Б. Уорнер (на тот момент ему было 50 лет) был ошибочно утвержден на роль Иисуса ; вместо него была выбрана Джини Макферсон. [41]
К 1926 году Коффи забеременела своим первым ребенком и уведомила Демилля, который разрешил ей работать из дома. Там Коффи позвонил Сэмюэл Голдвин , который получил разрешение Демилля, и попросил ее внести свой вклад в «Ночь любви» (1927), в которой должны были сниматься Рональд Колман и Вильма Банки . Голдвин прибыл к ней домой и объяснил вступительный акт фильма. Коффи предложил включить в сценарий средневековую практику droit du seigneur , чтобы усилить мотивацию персонажей. С расширенного разрешения Демилля Коффи переписал сценарий с режиссером Джорджем Фицморисом менее чем за три недели. [42]
После рождения первого ребёнка Коффи и её муж Уильям Дж. Коуэн посетили представление пьесы 1926 года « Чикаго» . Глубоко восхищаясь пьесой, она сообщила о ней Демиллю, который редактировал «Короля королей ». [43] В течение года Демилль снял экранизацию пьесы . В 1927 году Warner Bros. выпустила «Певца джаза» , и в течение двух лет Голливуд перешёл на звуковое кино . [44] Демилль закрыл свою продюсерскую студию и подписал контракт на совместное производство с MGM. Коффи вернулась на студию MGM, где её встретил Луис Б. Майер, который воскликнул: «Значит, тебе пришлось вернуться домой!» [45]
С приходом Демилля в MGM контракт Коффи был пересмотрен с новым 30-дневным взаимным уведомлением о закрытии. Ее первым сценарием с диалогом был фильм 1929 года « Дело об убийстве епископа ». Она отметила: «Мне понравилось задание, и я обнаружила, что мне нравится писать диалоги, и с того дня никто не написал для меня ни слова диалога». [46] Коффи снова взяла декретный отпуск и родила сына. Когда она вернулась в MGM, она написала адаптацию сценария романа 1930 года «Плач матерей » . [47]
Вскоре после этого Коффи приняла предложение от Universal Pictures написать сценарий для Джона Шталя. Недовольная своим назначением на Шталя, она была привлечена Демиллем для переписывания сценария для «Человека-скво» (1931). Элси Дженис написала черновик, но Демилль нашел его лишенным структуры. Коффи вернулась в MGM, и Демилль повысила ее зарплату до 1000 долларов в неделю (что эквивалентно 18 239 долларам в 2023 году). [48] Некоторое время спустя Демилль был госпитализирован для операции по удалению аппендикса; он покинул MGM и присоединился к Paramount Pictures . [49]
К Новому году 1931 года Коффи пришлось отклонить предложение Сэмюэля Голдвина, поскольку она решила остаться в MGM, хотя Тальберг урезал ее еженедельную зарплату до 500 долларов. Тальберг поручил ей адаптировать пьесу 1920 года «Мираж» в транспортное средство для Джоан Кроуфорд . [50] Кларенс Браун был нанят в качестве режиссера, и проект был переименован в «Одержимый» (1931). [51]
Кофе воссоединился с Байярдом Вейлером в криминальном фильме 1932 года « Ночной суд» . После этого они вдвоем переписали ранний сценарий Кэри Уилсон для «Арсена Люпена» (1932). Несмотря на ее возражения, авторство Уилсона в фильме было сохранено. [52]
В 1928 году актёр Джон Гилберт написал оригинальный сюжет для предложенного немого фильма. Четыре года спустя Тальберг возродил проект как звуковой фильм и поручил Коффи написать сценарий, а Монту Белл — режиссёром. [53] Фильм назывался Downstairs (1932). Некоторое время спустя Коффи покинула MGM после того, как несколько запросов на аренду от конкурирующих студий были отклонены Тальбергом и Сэмюэлем Марксом , главой отдела сценаристов MGM. [54] Согласно отчёту Коффи, она отправила письмо со списком потенциальных экранизаций, включая ремейк « Камиллы » с Гретой Гарбо , в офис Тальберга. Затем она позвонила Демилль, сообщив о сокращении её зарплаты в MGM. Демилль порекомендовал ей нанять агента по поиску талантов, и Коффи нанял Фила Берга. [55]
В Paramount Pictures Берг заключила сделку на три фильма для Coffee с ее зарплатой в 1000 долларов в неделю; ее первым проектом было переписывание сценария для Torch Singer (1933), в котором снялась Клодетт Кольбер . [56] Когда ее сделка на три фильма истекла, Coffee вернулась в Fox Film Corporation, чтобы написать адаптацию сценария для All Men Are Enemies (1934) по роману Ричарда Олдингтона . [57] Берг подписала Coffee на еще одну должность в MGM по годовому контракту. Там она написала адаптацию сценария романа 1933 года Vanessa Хью Уолпола . Сценарий был представлен на утверждение Администрации производственного кодекса (PCA), тогда возглавляемой Джозефом Брином . Он возражал против сексуальной безнравственности персонажей, которую пришлось переписать для одобрения. [58] Затем Coffee адаптировала Evelyn Prentice (1934), в котором снялись Уильям Пауэлл и Мирна Лой . [59]
К 1935 году ее контракт истек, но MGM продлила его еще на два года. Коффи взяла отпуск и отправилась в турне по Европе. Когда она вернулась, то узнала, что Дэвид О. Селзник покидает MGM и хочет выкупить контракт Коффи, но MGM отказала. [60] В 1937 году Коффи обратилась к Эдди Мэнниксу по поводу своих заданий, и Мэнникс дал ей сценарий «Гнева Парижа» , в котором должна была сниматься Джин Харлоу . Однако Харлоу умерла 7 июня 1937 года, и проект был отложен. Продленный контракт Коффи истек, и она подписала контракт с Warner Bros., хотя и вернулась в MGM после нескольких перерывов. [61]
В Warner Bros. Коффи работала в офисе студии, хотя часто писала дома. Впоследствии она написала сценарий к фильму « Четыре дочери » (1938) совместно с Джулиусом Дж. Эпштейном , адаптированному по рассказу «Действуй, сестра» 1937 года Фэнни Херст . [62] На церемонии вручения премии «Оскар» 1939 года Коффи и Эпштейн были номинированы на премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий . [63] Несмотря на их совместный сценарий, Коффи заявила, что никогда не встречалась с Эпштейном. [64]
В 1939 году Коффи написала пьесу « Семейный портрет: пьеса в трех актах» вместе со своим мужем Уильямом Дж. Коуэном. В пьесе подробно описывалась жизнь Иисуса глазами его ближайших родственников. Премьера состоялась в театре Morosco Theatre , а главную роль Марии, матери Иисуса, исполнила Джудит Андерсон . В своем театральном обзоре Брукс Аткинсон из The New York Times похвалил игру Андерсон, но посчитал, что «неадекватность написанного заслуживает траура». [65] Пьеса была поставлена в театре Strand Theatre в Вест-Энде в феврале 1948 года. [66]
В 1955 году Коффи опубликовала роман « Не плачь больше ». В Соединенных Штатах он был переименован в «Другое время, другое место ». [67] В интервью Los Angeles Times Коффи заявила, что написала роман, чтобы «попытаться показать, что женщина может быть карьеристкой с большим количеством мозгов и при этом не иметь никакого смысла». [68] Роман был адаптирован в фильм 1958 года с американским названием , в главной роли Лана Тернер . Спустя десятилетия она негативно отозвалась о фильме, заявив: «Он вонял. Это было просто ужасно». [67] В 1959 году по просьбе мужа [69] Коффи и ее семья переехали в Англию, где она записала своих детей в Бристольскую театральную школу Old Vic . [70]
В 1973 году Коффи опубликовала свои мемуары под названием Storyline . Книга была посвящена ее карьере в течение последних десяти лет эпохи немого кино (1919–1929), а также тому, как она была востребованным доктором сценариев в нескольких женских фильмах для MGM. Хотя она восхваляла эту эпоху как золотое время в своей жизни, [64] Коффи цитирует Сэмюэля Хоффенштейна об их размышлениях о голливудской студийной системе : «Они крадут ваши мозги, разбивают ваше сердце, портят ваше пищеварение — и что вы получаете за это? Ничего, кроме паршивого состояния!» [71]
В 1922 году Коффи познакомилась на пляже с Уильямом Дж. Коуэном (1886–1964), писателем и режиссером, когда работала на Уильяма Инса. [72] Она вышла замуж за Коуэна 8 июня 1924 года. [73] У них родилась дочь Сабина и сын Гарри.
В 1981 году Коффи вернулась в Соединенные Штаты, чтобы жить на пенсии в Motion Picture And Television Home в Вудленд-Хиллз, Калифорния. 2 июля 1984 года она умерла в близлежащей больнице в возрасте 87 лет. [74]
