Майкл Тилсон Томас (родился 21 декабря 1944 года) — американский дирижёр, пианист и композитор. Он является художественным руководителем- лауреатом New World Symphony , американской оркестровой академии в Майами-Бич, Флорида , музыкальным руководителем-лауреатом San Francisco Symphony и дирижёром-лауреатом London Symphony Orchestra . Он дал своё последнее выступление с San Francisco Symphony в январе 2024 года, борясь с раком мозга. [1]
Тилсон Томас родился в Лос-Анджелесе, Калифорния, в семье Теда и Роберты Томас, бродвейского сценического менеджера и учителя истории в средней школе соответственно. Он внук известных театральных звезд идиш Бориса и Бесси Томашевски , которые выступали в театральном районе идиш в Манхэттене. Семейный талант восходит к прадеду Тилсона Томаса, Пинкуса, актеру и драматургу, а до этого к длинной линии канторов ; его отец, Теодор Герцль Томашевски (Тед Томас), также был поэтом и художником.
Он был единственным ребенком в семье и музыкальным вундеркиндом. [2] Тилсон Томас изучал фортепиано у Джона Крауна, а композицию и дирижирование у Ингольфа Даля в Университете Южной Калифорнии , где он окончил музыкальную школу USC Thornton в 1967 году и MM в 1976 году. Будучи учеником Фриделинды Вагнер , Тилсон Томас был музыкальным помощником и помощником дирижера на Байройтском фестивале .
Тилсон Томас живет в Сан-Франциско со своим мужем и партнером Джошуа Робисоном, с которым они вместе уже более 40 лет. [3] [4] [5] Пара поженилась 2 ноября 2014 года . [6] 6 августа 2021 года Тилсон Томас впервые публично сообщил, что у него диагностирована агрессивная форма рака мозга, называемая мультиформной глиобластомой . [7] [8] [9]
9 января 2022 года Тилсон Томас вернулся в свой родной город, чтобы дирижировать — впервые после того, как он узнал о своем раке — Лос-Анджелесской филармонией. Несмотря на небольшую аудиторию в Walt Disney Hall из-за более чем 43 000 новых диагностированных случаев COVID-19 в округе Лос-Анджелес, Тилсон Томас был тепло встречен благодарной публикой. Он продолжил дирижировать известным концертом произведений Габриэля Форе, собственными «Размышлениями о Рильке» Тилсона Томаса — задумчивыми размышлениями о жизни и смерти, когда композитору исполнилось 75 лет в 2019 году — и в заключение потрясающим исполнением монументальной 5-й симфонии Сергея Прокофьева. [10]
Тилсон Томас дирижировал разнообразной музыкой и является особым поборником современных американских произведений. Он также известен своей интерпретацией произведений Густава Малера ; он записал все девять симфоний Малера и другие крупные оркестровые произведения с Симфоническим оркестром Сан-Франциско. Эти записи были выпущены в формате аудио высокого разрешения Super Audio CD на собственном лейбле звукозаписи Симфонического оркестра Сан-Франциско. Тилсон Томас также известен как ведущий интерпретатор произведений Аарона Копленда , Чарльза Айвза и Стива Райха .
Примеры собственных композиций Тилсона Томаса включают «Из дневника Анны Франк» (1990), [11] «Shówa/Shoáh» (1995, посвящено пятидесятой годовщине бомбардировки Хиросимы ), [12] «Стихи Эмили Дикинсон» (2002) [13] и «Городская легенда» (2002). [14]
Тилсон Томас также посвятил себя музыкальному образованию. Он руководит серией образовательных программ под названием Keeping Score , которая предлагает взгляд на жизнь и творчество великих композиторов, и руководил серией концертов для молодежи с Нью-Йоркской филармонией. Тилсон Томас основал New World Symphony в Майами в 1987 году. Совсем недавно Тилсон Томас руководил двумя воплощениями Симфонического оркестра YouTube , который объединяет молодых музыкантов со всего мира на неделю создания музыки и обучения.
В настоящее время Тилсон Томас является президентом проекта Tomashefsky Project, предприятия стоимостью 2 миллиона долларов, созданного в 2017 году, которое призвано записывать и сохранять театральные достижения его бабушки и дедушки, и работает на факультете музыкальной школы Торнтона при Университете Южной Калифорнии . [15]
2 марта 2022 года Тилсон Томас объявил, что из-за проблем со здоровьем он уйдет с поста художественного руководителя New World Symphony и вместо этого займет должность художественного руководителя-лауреата. [16]
С 1968 по 1994 год Тилсон Томас семь раз был музыкальным руководителем музыкального фестиваля в Охае . После победы в 1969 году в Тэнглвуде Тилсон Томас был назначен помощником дирижера Бостонского симфонического оркестра . В том же году он дебютировал в качестве дирижера с оркестром, заменив больного Уильяма Стейнберга в середине концерта и, таким образом, получив международное признание в возрасте 24 лет. Он оставался с Бостонским симфоническим оркестром в качестве главного приглашенного дирижера до 1974 года [17] и сделал несколько записей с оркестром для Deutsche Grammophon . Он был музыкальным руководителем Филармонического оркестра Буффало с 1971 по 1979 год и делал записи для Columbia Records с оркестром. [18]
В период с 1971 по 1977 год он также дирижировал серией концертов для молодежи с Нью-Йоркской филармонией , а также с дебютным оркестром Young Musicians Foundation в Лос-Анджелесе. С 1981 по 1985 год он был главным приглашенным дирижером Лос -Анджелесского филармонического оркестра . Во время исполнения Восьмой симфонии Малера в Hollywood Bowl в 1985 году над местом проведения концерта пролетел (полицейский) вертолет, что прервало концерт. Тилсон временно покинул сцену. [19]
В 2007 году он вернулся в Голливуд-боул, снова исполняя Восьмую симфонию Малера с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, и в шутку заявил: «И на чем мы остановились?»
В 1987 году Тилсон Томас основал New World Symphony в Майами-Бич, штат Флорида , оркестровую академию для одаренных молодых музыкантов, чья заявленная миссия заключается в «подготовке высокоодаренных выпускников выдающихся музыкальных программ для руководящих ролей в оркестрах и ансамблях по всему миру». [20] Он сыграл важную роль в развитии спроектированного Фрэнком Гери New World Center в Майами-Бич, который открылся в 2011 году, и в настоящее время поддерживает отношения с организацией в качестве художественного руководителя-лауреата. [21] (У них обоих была личная история, когда Гери иногда присматривал за детьми Тилсона Томаса, когда они оба росли в Лос-Анджелесе. [21] ) В марте 2022 года Тилсон Томас объявил, что он должен уйти с поста художественного руководителя New World Symphony с 1 июня 2022 года. [7]
С 1988 по 1995 год Тилсон Томас был главным дирижером Лондонского симфонического оркестра (LSO) и записывал с ними для таких лейблов, как Columbia (теперь Sony Classical), включая Симфонию № 3 Малера. С 1995 года он носил титул главного приглашенного дирижера LSO и стал дирижером-лауреатом в 2016 году.
Тилсон Томас стал 11-м музыкальным руководителем Симфонического оркестра Сан-Франциско в 1995 году. Первоначально он дебютировал с оркестром в январе 1974 года, дирижируя Симфонией № 9 Малера . Во время своего первого сезона с Симфоническим оркестром Сан-Франциско Тилсон Томас включал произведение американского композитора почти в каждую из своих программ, включая первое в истории исполнение оркестром музыки Лу Харрисона , и завершился «Американским фестивалем», двухнедельным фокусом на американской музыке. [22]
В июне 2000 года Тилсон Томас и Симфонический оркестр Сан-Франциско представили знаменательный 12-концертный Американский фестиваль Mavericks, отдавая должное новаторским работам американских композиторов 20-го века. Дополнительные фестивали, завершающие сезон в Davies Symphony Hall, включали исследования музыки Вагнера , Прокофьева , Малера, Стравинского , Бетховена и Вайля , в том числе полусценические постановки оперы-балета «Млада » Римского-Корсакова , «Фиделио» Бетховена и «Летучего голландца» Вагнера .
Во время его руководства оркестр начал выпускать записи на собственном лейбле SFS Media.
В апреле 2005 года он дирижировал премьерой в Карнеги-холле « The Tomashefskys: Music and Memories of a Life in the Yiddish Theater», отчасти как дань уважения своим собственным бабушке и дедушке. [23] С тех пор эту постановку исполняли и другие американские оркестры, включая Чикагский симфонический оркестр, Лос-Анджелесский филармонический оркестр , Бостонский симфонический оркестр , Филадельфийский оркестр , Нью-Йоркский филармонический оркестр , Симфонический оркестр Нового Света и Симфонический оркестр Сан-Франциско . Она также была записана для будущей трансляции на PBS . [24]
Tilson Thomas сотрудничал с YouTube в 2009 году, чтобы помочь создать Симфонический оркестр YouTube , оркестр, участники которого были отобраны из 30 стран на основе более чем 3000 видеопрослушиваний на YouTube. Оркестр, а также такие солисты, как Мейсон Бейтс , Миша Брейггергосман , Джошуа Роман , Джил Шахам , Юджа Ван и Джесс Ларсен, приняли участие в саммите классической музыки в Нью-Йорке в Джульярдской школе в течение трех дней. Мероприятие завершилось живым концертом в Карнеги-холле в среду, 15 апреля. Позже концерт был доступен на YouTube. [25] 20 марта 2011 года Tilson Thomas также дирижировал «YTSO2» (Симфонический оркестр YouTube 2) в Сиднее . [26]
В октябре 2017 года оркестр объявил, что Тилсон Томас завершит свою работу в качестве музыкального руководителя по окончании сезона 2019–2020 годов и впоследствии получит звание лауреата в номинации «музыкальный руководитель». [27] [22]
Его первые появления на телевидении были в Молодежных концертах с Нью-Йоркской филармонией, которые транслировались с 1971 по 1977 год. [28] Он также регулярно появлялся на PBS, с передачами с участием Тилсона Томаса, которые транслировались с 1972 по 2008 год. Восемь эпизодов серии Great Performances на WNET были представлены Тилсоном Томасом. Он также много раз появлялся на японских NHK и BBC за последние три десятилетия.
В 1976 году Тилсон Томас появился вместе с Багзом Банни и Даффи Даком в прайм-таймовом спецвыпуске « Карнавал животных Багза и Даффи» , комбинированной живой и анимированной трансляции «Карнавала животных» Сен -Санса . [29]
В 2011 году он провел концертное шоу, посвященное своим бабушке и дедушке, а также музыке американского идишского театра «Томашефские: музыка и воспоминания о жизни в идишском театре », которое транслировалось в 2012 году в сериале PBS «Великие выступления». [30]
Тилсон Томас был ведущим телесериала «Keeping Score» , девяти часовых эпизодов в документальном стиле и восьми программ с живыми концертами, которые начали транслироваться по всей стране на станциях PBS в начале ноября 2006 года. Он и Симфонический оркестр Сан-Франциско исследовали жизнь и музыку Густава Малера, Дмитрия Шостаковича, Чарльза Айвза, Гектора Берлиоза, Аарона Копленда, Игоря Стравинского, Петра Ильича Чайковского и Людвига ван Бетховена.
Тилсон Томас сделал более 120 записей, включая произведения Баха, Малера, Бетховена, Прокофьева и Стравинского, а также его новаторскую работу с музыкой Чарльза Айвза, Карла Рагглза, Стива Райха, Джона Кейджа, Ингольфа Даля, Мортона Фельдмана, Джорджа Гершвина, Джона Маклафлина и Элвиса Костелло. Он записал все оркестровые произведения Густава Малера с Симфоническим оркестром Сан-Франциско.
Премия «Грэмми» за лучший сборник классических произведений
Премия «Грэмми» за лучшее оркестровое исполнение
Премия Грэмми за лучший классический альбом
Премия «Грэмми» за лучшее хоровое исполнение
{{cite web}}
: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)