stringtranslate.com

Маргерит Лонг

Маргерит Лонг, около 1900 г.

Маргерит Мари-Шарлотта Лонг (13 ноября 1874 — 13 февраля 1966) — французская пианистка, педагог, лектор и посол французской музыки.

Жизнь

Ранние годы: 1874–1900

Маргарита Лонг родилась у Пьера Лонга и Анны Марии Антуанетты 13 ноября 1874 года в Ниме , старинном римском городе на юге Франции. Родители Лонга не были музыкантами, но ее мать придавала большое значение музыке, и «маленькой Маргарите не позволялось играть фальшивые ноты». [1] Ее сестра, Клэр Лонг, которая была на восемь лет старше, была тем человеком, который повлиял на ее стремление к музыке. В 1883 году, когда Маргарите было семнадцать лет, Клэр была назначена профессором фортепиано в консерватории Нима, и Маргарита поступила в класс своей сестры для академических и музыкальных занятий. В 1886 году, вскоре после получения Prix d'Honneur в консерватории Нима, Маргарита дала свое первое публичное выступление в возрасте одиннадцати лет, исполнив Концерт ре минор Моцарта с оркестром. [2]

После ее дебюта композитор Теодор Дюбуа посетил семью Лонг, чтобы вдохновить Маргариту продолжить свое музыкальное образование в Париже. Несмотря на несколько неудачных визитов из-за плохого здоровья ее матери и отмены вступительного экзамена в Парижскую консерваторию в 1888 году, Маргарита наконец поступила в консерваторию в 1889 году, где она училась у Анри Фиссо и получила Премьер-при консерватории 24 июля 1891 года. После смерти Фиссо Маргарита обратилась за уроками к Антонену Мармонтелю, сыну Антуана Мармонтеля , который был наставником Фиссо. Позже он стал близким другом как Маргариты, так и ее мужа Жозефа де Марлиава и даже присутствовал на свадьбе пары в качестве одного из их шаферов. [3]

Брак с Жозефом де Марлиавом: 1906–1914

Маргарита и Жозеф впервые встретились в августе 1902 года в Кастельнодари . После ее выступления молодой офицер Жозеф попросил пианистку исполнить произведение Габриэля Форе , который в то время был еще неизвестным композитором. Несмотря на то, что Маргарите пришлось отказаться, она начала изучать творчество Форе после концерта. 26 февраля 1906 года пара поженилась в Сен-Жан-де-Лораге, где Мармонтель и Форе были их шаферами, и где родился Жозеф.

Муж Лонг, Жозеф де Марлиав (1873–1914), погиб в августе 1914 года в бою во время Первой мировой войны. Эта потеря привела к тому, что она исчезла из публичных выступлений на следующие три года. Однако она пережила трагедию с убеждением, что «главное — не портить себе жизнь, а иметь возможность сказать себе: я сделала все, что могла. Это единственное, что может принести немного счастья». [4] Морис Равель посвятил последнюю часть, Токкату, своей сюиты 1917 года «Гробница Куперена» Марлиаве, и Лонг впервые исполнил это произведение в 1919 году.

Маргерит Лонг и Габриэль Форе

Вскоре после концерта в Кастельнодари Мармонтель убедил пианистку выучить третий вальс-каприс Форе, который она смогла исполнить для композитора весной 1903 года. Это событие привело к появлению еще одного сочинения Форе, Шестой баркаролы, над которой композитор попросил Маргариту поработать. Это также положило начало будущему сотрудничеству в концертах камерной музыки между двумя музыкантами. [5]

В мае 1904 года, когда Лонг планировала концерт, полностью состоящий из Форе, она получила теплое письмо от композитора, восхвалявшего ее за «самое идеальное совершенство» игры. [6] Вскоре после свадьбы Лонг с Марлиав в феврале 1906 года Форе, который в то время был директором консерватории, назначил ее профессором Парижской консерватории.

Высокая оценка Лонг музыки Форе, безусловно, принесла ей титул человека, который «лучше всех понимал музыку Форе», и чья «чувствительность лучше всего передавала ее весьма характерный колорит». [7] К сожалению, дружба между Лонг и Форе обернулась горечью. Некоторые подозревали, что одной из причин были новые отношения Форе с пианисткой Маргерит Хассельманс, а другой — то, что ее не повысили до «профессора высшего класса» в Консерватории в 1907 году, когда умер ее наставник Мармонтель. В конечном итоге Лонг сменила Луи Дьемера и получила полную профессорскую должность в 1920 году и преподавала до 1940 года. [8]

Маргерит Лонг и Клод Дебюсси: 1914–1919

С тех пор, как в 1902 году он посетил выступление Дебюсси « Пеллеас и Мелизанда» , Лонг чувствовал себя некомпетентным в исполнении фортепианной музыки Дебюсси и разочаровывался в исполнении произведений Дебюсси другими пианистами. Однако из-за частых назначений Дебюсси в качестве одного из судей Парижской консерватории в 1910 и 1913 годах он в конце концов столкнулся с Лонг и узнал о ее страхе исполнять его сочинение. [9] В конце концов Дебюсси пригласил Лонг поработать вместе с ним в качестве помощника художника. 1917 год был тяжелым как для Лонг, так и для Дебюсси. Лонг только-только оправилась от потери мужа, в то время как Дебюсси боролся с болезнью рака. Летом 1917 года Лонг изучал подход Дебюсси к игре на фортепиано. Ее точное исполнение произведений композитора снискало не только уважение всего мира, но и признание Эммы Дебюсси даже после смерти ее мужа в 1918 году.

1920-е годы: послевоенные годы

11 апреля 1919 года Лонг впервые исполнила произведение Равеля « Гробница Куперена» , написанное во время войны, в котором каждая часть была посвящена друзьям Равеля, погибшим на войне. Лонг включала это произведение в программу, особенно когда она отправлялась на гастроли в соседние страны. В 1920 году ей наконец предоставили должность полного профессора как первой женщине-профессору Парижской консерватории. На протяжении 1920-х годов она сотрудничала с тремя крупными оркестрами: Lamoureux, Colonne и Société des Concerts du Conservatoire. В это время она в основном включала в программу следующие произведения: Концерт ля минор Шумана , Симфонические вариации Франка , Концерты до минор и « Император » Бетховена , Баллада Форе и Фантазию Дебюсси . [10] Ее интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром фа минор Шопена принесла ей огромный успех. В 1929 году она сделала свою первую запись этого концерта и получила похвалу, что «мадам Маргерит Лонг, безусловно, является артисткой, чья игра на фортепиано записана лучше всего» [11] .

1930-е годы: Маргерит Лонг и Морис Равель

Дружба Лонга и Равеля укрепилась в 1932 году. С Равелем на подиуме и Лонгом за фортепиано они гастролировали по всей Европе с фортепианным концертом соль мажор Равеля . После премьеры 21 января 1932 года они выступили в Брюсселе, Голландии, Австрии, Германии, Румынии, Венгрии и Польше. Именно в Вене Лонг познакомилась с Рихардом Штраусом , который стал председателем жюри конкурса Габриэля Форе, учрежденного Лонгом в 1937 году, хотя он и не пережил Вторую мировую войну. [12] В том же году ее концертная карьера обрела успех, когда она отправилась в свой первый тур за границу, в Южную Америку. Эта поездка в Бразилию утвердила ее роль музыкального посла своей страны и, в частности, французской музыки. [13]

Подобно ее связи с Форе, дружба Лонг с Дариусом Мийо также зародилась у ее мужа, начиная с 1912 года. В 1933 году, вскоре после тура Лонга с Равелем с его соль мажорным фортепианным концертом, Мийо попросил Лонга премьерно исполнить и посвятить ему свой первый фортепианный концерт. Премьера концерта состоялась 25 ноября 1934 года. Мийо также посвятил Лонг и ее ученикам другие небольшие произведения, включая Tour de l'Exposition, Enfantines для фортепиано в четыре руки и Album de Madame Bovary.

1930-е годы были временем, когда Лонг получила множество национальных наград, включая Розетку ордена Почетного легиона. В 1938 году французское правительство наградило Лонг орденом Cravate Rouge (Красный галстук) и повысило ее в звании до Командора Почетного легиона, что редко удостаивалось исполнителя, особенно женщины. Ее международный статус проиллюстрирован на Всемирной выставке 1937 года, проходившей в Париже. Восемь композиторов, включая Жоржа Орика , Марселя Деланнуа , Жака Ибера , Дариуса Мийо , Франсиса Пуленка , Анри Соге , Флорана Шмитта и Жермен Тайфер , объединились, чтобы посвятить Лонг сборник произведений под названием A l'Exposition . С другой стороны, девять иностранных композиторов собрали свои произведения в томе под названием Parc d'Attraction в знак своей благодарности Лонг. [14]

Педагогическая карьера

Военные годы: 1939–1945

Лонг ушла со своей должности в Парижской консерватории в 1940 году. В то же время она установила тесные отношения со скрипачом Жаком Тибо . С помощью Марсель Лион, вдовы, которая была любительницей музыки и пианисткой-любителем, Лонг и Тибо смогли основать свою школу, сосредоточившись на обучении игре на скрипично-фортепианной сонате. Тибо заявил, что «скрипичная школа не имеет смысла, если она не связана с обучением игре на скрипично-фортепианной сонате, то есть с изучением фортепиано... Чтобы иметь пианистов, я немедленно предложил сотрудничество с нашей великой артисткой Маргаритой Лонг». [15] Мадам Лион добровольно предоставила свои услуги школе Лонг и Тибо в качестве директора школы. Позже она стала исполнительным директором Concours Marguerite Long-Jacques Thibaud.

Несмотря на то, что военные годы напоминали ей о ее потерях во время Первой мировой войны, она оставалась позитивной и убеждала своих учеников, что «если моя карьера была такой, какая она есть, то это потому, что я никогда не сдавалась, я всегда работала. Моя радость в жизни — это работа, потому что она никогда тебя не предаст». [16] [17] Несмотря на то, что ее концертная карьера оставалась важной частью ее жизни, она продолжала прилагать усилия по воспитанию молодых артистов, особенно для того, чтобы гарантировать, что молодое поколение сможет осуществить свою мечту даже в политически нестабильное время.

Послевоенное десятилетие: 1946–1955 гг.

В конце войны Лонг было около 70 лет. Ее карьера в течение примерно десятилетия была сосредоточена на преподавании. Ее публичные мастер-классы, проводимые на первом этаже дома мадам Лион, привлекали пианистов со всего мира. Как президент Национального организационного комитета, Лонг отвечала за планирование столетия со дня смерти Фредерика Шопена в 1949 году. Лекции и мастер-классы проводились в период с марта по апрель 1949 года. Лонг также провела некоторое время в Польше в качестве члена жюри конкурса имени Шопена в 1949 году. [18]

Последние годы: 1956–1966

В июне 1956 года французское правительство спонсировало концерт в Сорбонне в честь вклада Лонг в музыкальную жизнь Франции. Сама она, которой сейчас 81 год, сыграла Балладу Габриэля Форе , соч. 19 с Национальным оркестром Франции под управлением Шарля Мюнша . Центральным событием стало первое исполнение совместной оркестровой сюиты, написанной в ее честь восемью французскими композиторами, под названием Variations sur le nom de Marguerite Long . [19] [20] В 1959 году, после более чем 60 лет преподавания, Лонг опубликовала собственную педагогическую книгу по игре на фортепиано под названием Le Piano . В книге предлагаются упражнения, включая упражнения для пяти пальцев, трели, двойные ноты, запястье, глиссандо, аккорды, октавы и т. д., с тщательно написанными указаниями Лонг. Несмотря на то, что Лонг была приглашена в качестве судьи на конкурсе имени Чайковского 1966 года , она уже скончалась до начала конкурса. Незадолго до своей смерти Лонг стала первой женщиной, получившей Большой крест Национального ордена «За заслуги». [21] Маргерит Лонг умерла в Париже [22] в 1966 году в возрасте 91 года.

Обзоры концертов

Начиная с юного возраста, Маргариту часто можно было услышать в салонах Парижа, и ее типичные концертные программы включали в себя основные фортепианные произведения романтического периода , а также современные пьесы. Пятнадцатая рапсодия Листа была стандартным произведением в ее концертной программе.

Несмотря на то , что солисты не пользовались популярностью около 1900 года из-за кампании против «виртуозной музыки и в пользу чистой, серьезной музыки» [ необходима цитата ] , Лонг принял участие в исполнении Variations Symphoniques Франка , получив положительный отзыв от Форе, который сказал: «Чтобы достичь совершенства, интерпретация фортепианной партии Variations Symphoniques требует чистой, прочной, безупречной виртуозности, музыкального качества и надлежащего чувства, которые вчера продемонстрировала поистине замечательная артистка Маргерит Лонг. Нельзя было бы играть лучшими пальцами, с большей ясностью и хорошим вкусом, с более очаровательной и естественной простотой, и, я должен добавить, с большим успехом». (23 ноября 1903 г.)

В феврале 1905 года она сотрудничала с дирижером Камиллом Шевийяром , исполняя третий концерт Бетховена , первый концерт Листа и сольные произведения Баха , Скарлатти , Форе и Шопена . Концерт получил положительные отзывы от La Nouvelle revue, в котором говорилось, что ее концерт Бетховена «был сыгран с восхитительной глубиной, эмоциями и радостью»; концерт Листа, «который является не только колоссальным скоплением трудностей, но и произведением, полным рыцарской и благородной страсти, исполненным с несравненным пылом и пламенем»; и «Шестая баркарола, восхитительное произведение Г. Форе, несравненным интерпретатором которого является Маргерит Лонг».

Несмотря на свою известность и назначение в Парижскую консерваторию, Лонг дала свой первый концерт за пределами Франции только в 1907 году. Лондонский дебют в феврале 1907 года был также британским дебютом Квинтета ре минор Форе.

В 1930-х годах она впервые исполнила концерт Равеля (1932) и первый концерт Мийо (1934), за что получила следующие отзывы: «Концерт в воскресенье, 25 ноября, был прекрасным фестивалем французской современной музыки... Ведущим было фортепиано, играющее темы, сдержанно подчеркиваемые солистами оркестра... Конечно, оно меркнет по сравнению с потрясающим Концертом Равеля, который под волшебными пальцами Лонга снова добился триумфа, но это ценное приобретение для репертуара современного пианиста».

Посол французской музыки

Это было в 1932 году, когда Лонг впервые отправилась в зарубежные туры в Южную Америку, в частности в Бразилию. Тур установил ее роль посла французской музыки, особенно ее влияние как артиста, педагога и лектора. После Второй мировой войны ее приглашали на международные выступления и конкурсы. Она была членом жюри на следующих международных конкурсах: 1949 в Варшаве на конкурсе имени Шопена , 1952 и 1954 в Неаполе на конкурсе имени Каселлы и 1952 в Брюсселе на конкурсе имени королевы Елизаветы . [23] В 1954 году, спустя два десятилетия, она наконец вернулась в Бразилию для серии лекций о французской музыке. По приглашению бразильского правительства Лонг также дала концертные выступления в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу . Несмотря на то, что Лонг выступала в разных странах, она сожалела, что так и не поехала в Соединенные Штаты. [24]

Конкурс Маргерит Лонг - Жак Тибо

В ноябре 1943 года Лонг и скрипач Жак Тибо основали Международный конкурс имени Маргерит Лонг — Жака Тибо для скрипачей и пианистов, который проводится каждый год в Париже. Создание конкурса было вдохновлено посещением Лонгом конкурса Изаи 1938 года в Брюсселе, Бельгия. Двое музыкантов хотели предоставить возможность молодым артистам выступать и соревноваться в то время, когда война мешала путешествовать и выступать за границей. С первым и вторым призом в каждой категории скрипки и фортепиано победители получали денежные призы, концертные ангажементы, контракт на запись с Pathé Marconi и концерты с Jeunesses Musicales . [25]

После успеха в 1943 и 1949 годах конкурс был реорганизован и проводился каждые два года (1951, 1953, 1955) и был признан одним из главных конкурсов фортепиано и скрипки в Европе. Несмотря на отсутствие ее друга Тибо на конкурсе 1955 года из-за авиакатастрофы во время тура Тибо в Японию в сентябре 1953 года, Лонг удалось провести конкурс. В 1957 году Министерство культуры и члены французского правительства начали спонсировать его и активно участвовали в работе совета. В 1961 году Лонг передала фонд французскому государству, официально перейдя из частного в государственный конкурс. С 1983 года конкурс перешел на трехлетний цикл: первый для фортепиано, второй для скрипки и третий для гала-концерта с оркестром. [26] С 2011 года в конкурсе принимают участие певцы, и теперь он известен как конкурс Лонг-Тибо-Креспен , в честь сопрано Режин Креспен . [27]

Литературные произведения

Сочинения, посвященные Лонгу

Композиции, впервые исполненные Лонгом

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 3. ISBN 978-0253318398.
  2. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 3–4. ISBN 978-0253318398.
  3. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 9–10. ISBN 978-0253318398.
  4. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 67. ISBN 978-0253318398.
  5. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 21. ISBN 978-0253318398.
  6. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 25. ISBN 978-0253318398.
  7. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 28. ISBN 978-0253318398.
  8. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 37–41. ISBN 978-0253318398.
  9. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 58. ISBN 978-0253318398.
  10. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 86. ISBN 978-0253318398.
  11. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 90. ISBN 978-0253318398.
  12. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 95–96. ISBN 978-0253318398.
  13. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 92–99. ISBN 978-0253318398.
  14. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 103. ISBN 978-0253318398.
  15. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргарита Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 121–122. ISBN 978-0253318398.
  16. ^ "Архивы - Médiathèque Musicale Mahler" (PDF) . Проверено 13 декабря 2020 г.
  17. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 125. ISBN 978-0253318398.
  18. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргарита Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 166–167. ISBN 978-0253318398.
  19. ↑ Сесилия Дюнуайе, Маргарита Лонг: Жизнь во французской музыке, 1874-1966, стр. 186. Получено 17 мая 2016 г.
  20. ^ D. Kern Holoman, Charles Munch. Получено 17 мая 2016 г.
  21. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 210. ISBN 978-0253318398.
  22. ^ Исторические интерпретации произведений Фредерика Шопена
  23. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргерит Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 168. ISBN 978-0253318398.
  24. ^ "МАРГЕРИТ ЛОНГ ПИАНИСТКА, УМЕРЛА В ВОЗРАСТЕ 91 ГОДА; Интерпретатор романтиков - Соучредитель конкурса (Опубликовано в 1966 году)". The New York Times . 14 февраля 1966 года.
  25. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргарита Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 135–136. ISBN 978-0253318398.
  26. ^ Дюнойер, Сесилия (1993). Маргарита Лонг: жизнь во французской музыке, 1874-1966 . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 144–147. ISBN 978-0253318398.
  27. ^ Concours Long-Thibaud Архивировано 24.03.2011 в Wayback Machine

Библиография

На Викискладе есть медиафайлы по теме Маргерит Лонг .