Mintons была крупной компанией по производству керамики в Стаффордшире , «ведущей керамической фабрикой Европы в викторианскую эпоху», [1] независимым предприятием с 1793 по 1968 год. Она была лидером в области дизайна керамики, работая с различными керамическими массами, декоративными техниками и «великолепным попурри стилей — формы рококо с восточными мотивами, классические формы со средневековым дизайном и бордюры в стиле модерн были среди многих замечательных смесей». [2] Помимо керамических сосудов и скульптур, фирма была ведущим производителем плитки и другой архитектурной керамики, выполняя работы как для палат парламента , так и для Капитолия Соединенных Штатов .
Семья продолжала контролировать бизнес до середины 20-го века. У Mintons был обычный стаффордширский набор названий компаний и торговых марок на протяжении многих лет, и продукты всех периодов обычно упоминаются как «Minton», как в «Minton china», или «Mintons», торговая марка, используемая на многих. Mintons Ltd было названием компании с 1879 года. [3]
Фирма была основана в 1793 году, когда Томас Минтон (1765–1836) основал свою фабрику по производству керамики в Сток-апон-Трент , Стаффордшир, Англия, под названием «Томас Минтон и сыновья», производя глиняную посуду . Он создал товарищество Minton & Poulson, около 1796 года, с Джозефом Поулсоном, который делал костяной фарфор с около 1798 года в своей новой близлежащей фарфоровой мастерской. Когда Поулсон умер в 1808 году, Минтон продолжил в одиночку, используя керамику Поулсона для фарфора до 1816 года. Он построил новую фарфоровую мастерскую в 1824 году. Очень ранняя глиняная посуда не маркирована, и, возможно, большая ее часть была сделана для других гончаров. С другой стороны, некоторые очень ранние фабричные записи сохранились в Архиве Минтона , который гораздо более полный, чем у большинства стаффордширских фирм, и ранний фарфор маркирован номерами образцов, которые можно связать с сохранившимися книгами образцов. [4]
Ранняя продукция Mintons в основном представляла собой стандартную домашнюю посуду из синей керамики с переводной печатью или росписью, включая неизменно популярный узор Willow . Minton обучался на гравера по переводной печати у Томаса Тернера . С 1798 года производство включало костяной фарфор из близлежащей фарфоровой мастерской его партнера Джозефа Поулсона. Производство фарфора прекратилось около 1816 года после смерти Джозефа Поулсона в 1808 году, возобновившись в новой гончарной мастерской в 1824 году.
Минтон был основным двигателем и главным акционером компании Hendra Company, созданной в 1800 году для разработки каолина и других полезных ископаемых из Корнуолла. Названная в честь Hendra Common, St Dennis, Cornwall , ее партнерами были Минтон, Поулсон, Веджвуд , Уильям Адамс и владельцы фарфора New Hall. Компания была прибыльной в течение многих лет, снижая стоимость материалов для владельцев гончаров и продавая их другим фирмам. [5]
Ранний фарфор Минтона был «декорирован в сдержанном стиле Регентства» [6] , большая часть его была украшена только окантовочными узорами, а не полностью расписанными сценами, что позволяло удерживать цены в пределах, доступных относительно большой части среднего класса.
Двое сыновей Минтона, Томас и Герберт, были приняты в партнерство в 1817 году, но Томас пошел в церковь и был рукоположен в 1825 году. Герберт работал в бизнесе с 1808 года, когда ему было 16 лет, первоначально в качестве коммивояжера. После его смерти в 1836 году Минтона сменил его сын Герберт Минтон (1793–1858), который взял Джона Бойла в качестве партнера, чтобы тот помогал ему в том же году, учитывая размер бизнеса; к 1842 году они расстались. [7] Герберт разработал новые методы производства и вывел бизнес в новые области, в частности, включая изготовление декоративной энкаустической плитки , благодаря своей связи с ведущими архитекторами и дизайнерами, включая Августа Пьюджина и, как говорят, принца Альберта .
В 1845 году Минтон вступил в партнерство с Майклом Холлинсом и основал фирму по производству плитки Minton, Hollins & Company , которая была в авангарде большого нового развивающегося рынка в качестве поставщиков долговечной декоративной отделки для стен и полов в церквях, общественных зданиях, больших дворцах и простых жилых домах. Фирма широко выставлялась на торговых выставках по всему миру, и примеры ее выставочных экспозиций хранятся в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия, где компания получила много престижных контрактов, включая плиточные полы для Капитолия Соединенных Штатов . Техника «энкаустики» позволяла использовать глины разных цветов в одной и той же плитке, что открывало гораздо большие декоративные возможности. Во многих новых церквях и общественных зданиях полы были выложены плиткой, и, несмотря на протесты Уильяма Морриса , многие средневековые церковные полы были «обновлены» ею.
Твердый белый неглазурованный «статуарный фарфор», позже названный паросским фарфором из-за его сходства с паросским мрамором , был впервые представлен Сподом в 1840-х годах. Он был далее развит Минтоном, который нанял Джона Белла, Хирама Пауэрса и других известных скульпторов для изготовления фигурок для репродукции. Минтоны уже делали некоторые фигурки в более требовательной среде бисквитного фарфора и повторно использовали некоторые из этих форм в паросском. [8]
В 1842 году, закончившемся годом ранее, продажи основной компании Minton & Co составили (круглые цифры в тысячах фунтов стерлингов) 45 тыс. фунтов стерлингов, распределенные следующим образом: [9]
Большая часть печати с переносом изображения была выполнена сторонними специалистами, и «гравировка, выполненная вне фабрики» стоила 641 фунт стерлингов, тогда как «гравировка, выполненная на фабрике» стоила 183 фунта стерлингов. [10]
В 1849 году Минтон нанял молодого французского керамиста Леона Арну в качестве арт-директора, который оставался в компании Minton до 1892 года. Это и другие предприимчивые назначения позволили компании значительно расширить ассортимент своей продукции. Именно Арну разработал [11] оловянную глазурь, используемую для редкой оловянной майолики Минтона, а также внутриглазурные эмали на основе оксида металла, которыми она была расписана. Он также разработал цветные свинцовые глазури и технологию обжига для очень успешной свинцовой глазурованной посуды Палисси [12] Минтона , позже также названной «майоликой». Этот продукт изменил прибыльность Минтона на следующие тридцать лет. Оловянная глазурь Майолика Минтона имитировала процесс и стиль итальянской оловянной глазурованной майолики эпохи Возрождения, в результате чего получался тонкий внутриглазурный декор, расписанный кистью на непрозрачном беловатом фоне. Minton цветная глазурь, декорированная Palissy ware/majolica, использовала существующий процесс, значительно улучшенный и с расширенным набором цветных свинцовых глазурей, нанесенных на бисквитное тело и обожженных. Оба продукта были представлены на Большой выставке 1851 года. Наряду с майоликой множества других английских фабрик все они теперь объединены в викторианскую майолику . Цветные глазури Palissy ware стали основным продуктом Mintons, а также были скопированы многими другими фирмами в Англии и за рубежом.
Mintons изготавливали специальные изделия для крупных выставок, которые были характерны для этого периода, начиная с Большой выставки 1851 года в Лондоне, где они имели значительный успех, завоевав бронзовую медаль за «красоту и оригинальность дизайна». Затем они получили золотую медаль на Всемирной выставке 1855 года в Париже. В Лондоне королева Виктория купила парижские изделия и за 1000 гиней десертный сервиз из смеси костяного фарфора и парижского фарфора, который она подарила императору Францу Иосифу Австрийскому ; он остается в Хофбурге в Вене . [13]
В течение следующих двадцати пяти лет Минтоны разработали несколько новых специальностей в дизайне и технике, в то время как производство устоявшихся стилей продолжалось безостановочно. Как и в самом Севре , и на многих других фабриках, изделия, вызывающие ассоциации с севрским фарфором XVIII века, стали популярными примерно с 1830-х годов, и Арну усовершенствовал синие и розовые основные цвета Минтонов, необходимые для севрского стиля, но широко используемые для других изделий. Севрский розовый назывался розовым Помпадур , что побудило Минтонов назвать свой розовый дю Барри в честь другой королевской любовницы. [14] Александр Броньяр (1770–1847), художественный руководитель Севра, дал Минтонам гипсовые слепки некоторых оригинальных форм, что позволило им сделать очень близкие копии. [15] В конце века, когда муж Джорджины Уорд, графини Дадли , продал свою оригинальную вазу для попурри из Севрского фарфора в форме корабля , известную, эффектную и редкую севрскую форму 1760-х годов (ныне Музей Гетти) в 1880-х годах, Минтону было поручено сделать копию. [16]
Паросская керамика , представленная в 1840-х годах, стала сильной областью для Mintons, чей каталог 1852 года уже предлагал 226 фигурок по цене от крайне скромных двух шиллингов за собаку до шести гиней за классическую фигурку. В это десятилетие были представлены частично тонированные паросские фигуры, а частично позолоченные. [17] Копии современных скульптур, которые были хитами на летней выставке Королевской академии или в других местах, были изготовлены в значительно уменьшенном масштабе в паросе. Хитовая скульптура американского скульптора Хирама Пауэрса « Греческий раб» была впервые сделана в 1843 году во Флоренции , и к концу десятилетия некоторые из пяти версий в натуральную величину, которые он сделал, гастролировали по нескольким странам. Mintons впервые сделал копию в 1848 году; в версии, представленной здесь, от 1849 года, фигура потеряла тяжелые цепи между ее руками, которые, возможно, были слишком дорогими для популярного продукта.
Арну был заинтересован в возрождении керамики Сен-Поршер , тогда общеизвестной как «керамика Генриха II». Это была очень высококачественная свинцовая глазурованная керамика, которая производилась с 1520-х по 1540-е годы во Франции; в 1898 году гончарное производство было расположено в деревне Сен-Поршер (ныне часть Брессюира , Пуату ). Возможно, сохранилось около шестидесяти оригинальных изделий, и в то время керамика имела легендарную репутацию. Это была очень сложная в изготовлении керамика, с большим использованием инкрустации из глины разных цветов. Арну освоил эту технику, а затем обучил Шарля Тофта, возможно, ведущего модельера Минтона, который изготовил небольшое количество изделий. В дополнение к его влиянию на производство энкаустической плитки и мозаики, Арну также разработал и изготовил азулежу в португальском стиле. [18]
В какой-то момент до 1867 года Минтонс начал работать с Кристофером Дрессером , которого часто считают самым важным британским дизайнером конца 19 века. В то время он начал то, что стало сильным интересом к керамическому дизайну, что привело его к работе с несколькими другими компаниями. Его работа с Минтонс продолжалась несколько десятилетий, и хотя в архиве Минтона есть много дизайнов, безусловно, написанных им, другие работы в его стиле можно приписать только ему. Дрессер путешествовал по Японии и в 1870-х годах создал ряд дизайнов, отражающих японскую керамику , уловив растущую моду на японизм во всех областях дизайна. Он также интересовался тем, что можно было бы назвать «англо-восточным» стилем, вызывающим как исламский, так и восточноазиатский дизайн, но не следуя чему-либо точно. [19]
После его смерти в 1858 году Герберту Минтону наследовал его столь же энергичный племянник Колин Минтон Кэмпбелл , который присоединился к товариществу в 1849 году с 1/3 акций. Герберт уменьшил свое участие в повседневном управлении в годы перед своей смертью. [20] Он ввел компанию в весьма успешное исследование китайской перегородчатой эмали, японского лака и турецкой керамики.
Франко -прусская война 1870 года дала Арну возможность нанять модельера Марка-Луи Солона , который разработал технику pâte-sur-pâte в Севре и привез ее с собой в Минтон. В этом процессе рисунок создается рельефно с помощью слоев жидкого шликера, причем каждому слою дают высохнуть перед нанесением следующего. На таблички и вазы Солона с изображением девушек и херувимов был большой спрос, и Минтон назначил ему учеников, чтобы помочь фирме стать непревзойденным лидером в этой области.
Среди других людей, с которыми Арну познакомил Минтона, были скульптор Альбер-Эрнест Каррье-Беллез и художник Антуан Бульмье.
В 1870 году Минтонс открыл художественную гончарную студию в Кенсингтоне , Лондон, под руководством Уильяма Стивена Коулмена и поощрял как любителей, так и профессиональных художников заниматься декорированием и дизайном гончарных изделий. Это могло быть расписанными вручную табличками или созданием дизайнов для копирования в больших количествах на фабрике Стоук. Когда студия была уничтожена пожаром в 1875 году, ее не восстановили. [24]
Начиная с середины 1890-х годов, Mintons внесла значительный вклад в керамику в стиле ар-нуво , представив прекрасный ассортимент изделий из майолики с скользящим следом , многие из которых были разработаны сыном Марка-Луи Солона Леоном Солоном и его коллегой Джоном Уодсвортом. Леон Солон был нанят Mintons после того, как его работа была опубликована в чрезвычайно влиятельном журнале о дизайне The Studio , и он работал в компании с 1895 по 1905 год, включая непродолжительное время в качестве арт-директора. Солон представил дизайны, вдохновленные движением венского сецессиона , основанным Густавом Климтом и другими, а ассортимент глиняной посуды, выпускавшейся примерно с 1901 по 1916 год, был назван «Secessionist Ware». Она изготавливалась в основном с использованием промышленных технологий, что делало ее относительно дешевой, и была нацелена на широкий рынок. Ассортимент был сосредоточен на предметах, покупаемых по отдельности или парами, таких как кувшины или вазы, а не на полных столовых сервизах. [25]
Ассортимент сецессионистов охватывал как практические, так и декоративные изделия, включая сырницы, тарелки, чайники, кувшины и компорты, вазы и большие жардиньерки. Формы декоративных ваз включали перевернутые трубы, удлиненные цилиндры и преувеличенные формы бутылок, хотя формы столовой посуды были обычными. Ранние образцы сецессионистов представляли собой реалистичные изображения природных мотивов — цветов, птиц и человеческих фигур, — но под совместным влиянием Солона и Уодсворта они становились все более преувеличенными и стилизованными, с характерными замысловатыми растительными формами и цветочными мотивами, достигающими экстравагантных высот. [26]
«Secessionist Ware» был, пожалуй, последним смелым новаторским шагом, сделанным Mintons в плане дизайна. После Первой мировой войны изделия стали более традиционными. Фабрика Minton в центре Стоука была перестроена и модернизирована после Второй мировой войны тогдашним управляющим директором Дж. Э. Хартиллом, прапрапраправнуком Томаса Минтона. Но фирма разделила общий упадок гончарной промышленности Стаффордшира в послевоенный период. Подразделение столовой посуды всегда было основой состояния Minton, и рационализация британской гончарной промышленности после 1950 года привела Mintons к слиянию с Royal Doulton Tableware Ltd. К 1980-м годам Mintons производила только несколько различных форм, но по-прежнему нанимала высококвалифицированных декораторов.
Архив Минтона содержит документы и чертежи по дизайну, изготовлению и производству Mintons. Он был приобретен Waterford Wedgwood в 2005 году вместе с другими активами группы Royal Doulton . [27] Одно время казалось, что архив станет частью коллекции Музея Веджвуда . В итоге архив был передан Художественным фондом городу Сток-он-Трент, но предполагалось, что некоторые материалы будут выставлены в Барластоне, а также в Музее и художественной галерее Potteries . [28]
Основная фабрика на Лондон-роуд, Сток-он-Трент, была снесена в 1990-х годах, а другая фабрика, включая офисные помещения и музей Минтона, была снесена в 2002 году в рамках рационализации в группе Royal Doulton . [29] Royal Doulton, в свою очередь, была передана группе Waterford Wedgwood в январе 2005 года. [30] В результате этих изменений коллекция керамики, ранее находившаяся в музее Минтона, была частично рассредоточена. [31] С другой стороны, архив Минтона сохранился вместе с помощью Художественного фонда и был передан городу Сток-он-Трент в 2015 году. [32]
Викторианское здание на Shelton Old Road, Stoke, которое раньше было плиточным заводом Minton Hollins, находится на отдельном участке от бывшего гончарного завода Minton. В 1980-х годах оно находилось под угрозой сноса, но в 1986 году было внесено в список и сохранено. [33] [34]