Риччотто Канудо ( фр. [kanydo] ; 2 января 1877, Джоя-дель-Колле — 10 ноября 1923, Париж ) был одним из первых итальянских теоретиков кино , который жил в основном во Франции . В 1913 году он опубликовал двухмесячный авангардный журнал под названием Montjoie!, в котором, в частности, пропагандировал кубизм . Участвуя во многих движениях, но не ограничиваясь ни одним из них, Канудо излучал, казалось бы, безграничную энергию. Он рискнул заняться поэзией, написал романы (став пионером стиля, подчеркивающего межличностную психологию, который он назвал sinestismo), и основал театр под открытым небом на юге Франции. Как художественный критик, он раскопал такие таланты, как Шагал, курируя выставку Шагала в 1914 году. В том же году вместе с Блезом Сандраром он обратился к иностранцам, проживающим во Франции, с призывом вступать во французскую армию. Среди 80 000 откликнувшихся был и сам Канудо. [1]
Он рассматривал кино как «пластическое искусство в движении» и дал ему название «Шестое искусство» [2] [3], позже измененное на «Седьмое искусство», которое до сих пор актуально во французских , итальянских и испанских концепциях искусства, среди прочих. Впоследствии Канудо добавил танец в качестве предшественника шестого искусства — третьего ритмического искусства с музыкой и поэзией — сделав кино седьмым искусством. [4] [5] [6]
Канудо часто считают инаугурационным эстетиком кино, что делает его «Манифест» актуальным для англоязычной аудитории. Некоторые концепции Канудо нашли отклик у двух выдающихся ранних французских экспериментаторов в кино — Жана Эпштейна и Абеля Ганса . [1]
В своем манифесте «Рождение шестого искусства », опубликованном в 1911 году, Канудо утверждал, что кино — это новое искусство, «великолепное примирение ритмов пространства (пластических искусств) и ритмов времени (музыки и поэзии)», синтез пяти древних искусств: архитектуры , скульптуры , живописи , музыки и поэзии (ср. «Лекции по эстетике» Гегеля ). [7]
Позже Канудо добавил танец в качестве шестого предшественника, третьего ритмического искусства с музыкой и поэзией, сделав кино седьмым искусством. [8]
Теория семи искусств быстро завоевала почву во всех умах и распространяется по всему миру. В полную путаницу жанров и идей она принесла точность вновь открытого источника. Я не хвалюсь этим открытием — всякая теория несет с собой открытие принципа, который ею управляет — я заявляю о ее сиянии так же, как, утверждая ее, я заявлял о ее необходимости. Если бесчисленные и гнусные торговцы верили, что они могут поднять ценность своей промышленности и своей торговли, присвоив себе термин «Седьмое искусство», они не приняли на себя ответственность, налагаемую словом «Искусство». [...] [1]
[...] Мы видим, что в действительности два искусства возникли из человеческого мозга, чтобы позволить человеку остановить все мимолетные переживания жизни, борясь тем самым против смерти аспектов и форм и обогащая будущие поколения эстетическим опытом. На заре человечества речь шла о совершенствовании жизни путем возвышения ее над эфемерными реальностями, путем утверждения вечности вещей, которые волнуют людей. Люди хотели создать очаги эмоций, способные распространить на все поколения то, что итальянский философ назвал «эстетическим забвением» - то есть наслаждением жизнью, превосходящей жизнь - множественной личностью, посредством которой каждый человек мог бы превзойти себя. [...] [1]
Между 1913 и 1914 годами он издавал два раза в месяц авангардный журнал под названием Montjoie! , орган французского художественного империализма . Среди художников-участников были Гийом Аполлинер , Морис Рейналь , Альберт Глейз и Жозеф Чаки . Особое внимание журнал уделял поэзии, прозе, статьям по искусству, литературе, музыке и истории. В число участников входили Андре Сальмон , Абель Ганс , Игорь Стравинский , Эрик Сати , Фернан Леже , Гийом Аполлинер , Блез Сендрар , Альфредо Казелла , Рауль Дюфи , Стефан Цвейг , Робер Делоне , Макс Жакоб и Эмиль Верхарен . [10] [11]
Первый выпуск был опубликован 10 февраля 1913 года. Второй включал в себя эссе, подписанное Игорем Стравинским, представляющее его новый балет «Весна священная» как религиозное произведение веры, основанное на языческой, пантеистической концепции. [12] Специальный выпуск во втором томе Montjoie!, опубликованный 18 марта 1914 года, был полностью посвящен 30-му Салону независимых . Статья, написанная Андре Сальмоном, включала фотографии работ Жозефа Чаки , Робера Делоне , Марка Шагала , Алисы Байи , Жака Вийона , Сони Делоне , Андре Лота , Роже де Ла Френе , Моисея Кислинга , Осипа Цадкина , Люсьена Лафоржа и Валентина де Сен-Пуэна . [11] Издание журнала прекратилось в июне 1914 года, накануне Первой мировой войны. [13]
В 1920 году он основал авангардный журнал Le Gazette de sept arts , а в 1921 году — киноклуб CASA (Club des amis du septième art). [14] Его самое известное эссе «Размышления о седьмом искусстве» ( «Réflexions sur le septieme art») была опубликована в 1923 году после ряда более ранних черновиков, опубликованных в Италии и Франции. [15]