Нейма ( / nj uː m / ; иногда пишется как neum ) [1] [2] [3] является основным элементом западной и восточной систем нотной записи до изобретения пятистрочной нотной записи.
Самые ранние невмы представляли собой флективные знаки, которые указывали общую форму, но не обязательно точные ноты или ритмы , которые нужно было петь. Более поздние разработки включали использование повышенных нейм, которые показывали относительную высоту звука между неймами, и создание четырехстрочного музыкального нотоносца, который определял определенные высоты звука. Невмы обычно не обозначают ритм, но иногда с неймами сочетались дополнительные символы , чтобы указать на изменения в артикуляции , продолжительности или темпе . Невматическая нотация позже использовалась в средневековой музыке для обозначения определенных образцов ритма, называемых ритмическими режимами , и в конечном итоге превратилась в современную нотную запись . Невматическая нотация остается стандартной в современных изданиях Plainchant .
Слово neume вошло в английский язык в среднеанглийской форме newme , nevme , neme в 15 веке, от среднефранцузского neume , в свою очередь, от средневекового латинского pneuma или neuma , первое либо от древнегреческого πνεῦμα pneuma («дыхание»). ) или νεῦμα neuma («знак»), [4] [5] или прямо из греческого языка как искажение или адаптация первого. [6] [ нужна ссылка ]
Хотя песнопения , вероятно, пелись с самых первых дней существования церкви, на протяжении веков они передавались только устно .
Самые ранние известные системы , включающие невмы, имеют арамейское происхождение и использовались для записи флексий при квазиэммелическом (мелодическом) чтении христианских Священных Писаний . По существу, они функционально напоминают аналогичную систему, используемую для записи чтения Корана , священной книги ислама . Эта ранняя система называлась экфонетической нотацией , от греческого ἐκφώνησις ekphonesis, означающего квазимелодическое чтение текста.
Примерно в 9 веке невмы стали становиться стенографическими мнемоническими средствами для правильного мелодического произнесения песнопений . [7] Распространено мнение, что невматическая нотация была впервые разработана в Восточной Римской империи . Это кажется правдоподобным, учитывая хорошо документированный пик музыкальной композиции и культурной активности в крупных городах империи (ныне регионы южной Турции , Сирии , Ливана и Израиля ) в то время. Корпус дошедших до нас византийских музыкальных произведений в рукописной и печатной форме намного больше, чем корпус григорианских песнопений , отчасти из-за того, что невмы вышли из употребления на Западе после появления современной нотной записи, а вместе с ней и новых техник полифонического письма. музыка , в то время как восточная традиция греческой ортодоксальной церковной музыки и реформированная нотная запись неумы остаются живы и сегодня.
Славянские нотации неумы (« Знаменный распев ») в целом еще труднее расшифровать и переписать, чем византийские или григорианские нотации неймы.
Самые ранние западные обозначения пения появились в 9 веке. Эти ранние неймы без посоха, называемые хирономическими или in Campo Aperto , выглядели как волнистые линии произвольной формы над текстом. Различные ученые считают, что они произошли от хейрономических жестов рук, экфонетической записи византийского песнопения или знаков препинания или ударения. [8] Одна нейма могла представлять собой одну высоту звука или серию звуков, исполняемых на одном и том же слоге . Хейрономические невмы указывали изменения высоты звука и продолжительности внутри каждого слога, но не пытались указать высоту отдельных нот, интервалы между высотами звука внутри неумы или относительные начальные высоты неймов разных слогов.
Есть свидетельства того, что самая ранняя западная нотная запись в форме неймов в кампо аперто (без нотных линий) была создана в Меце около 800 г. в результате желания Карла Великого , чтобы франкские церковные музыканты сохранили используемые нюансы исполнения. римскими певцами. [9]
Предположительно, они предназначались только как мнемоника для мелодий, выученных на слух. Самые ранние дошедшие до нас рукописи (9–10 вв.) таких нев включают:
В начале XI века беневентанские невмы (из церквей Беневенто на юге Италии) писались на разном расстоянии от текста, чтобы обозначить общую форму мелодии; такие неймы называются повышенными или диастематическими неймами, что показывает относительную высоту звука между неймами. В нескольких рукописях того же периода используются диграфические обозначения, в которых названия нот указываются под невмами. Вскоре после этого было введено от одной до четырех штатных линий — нововведение, традиционно приписываемое Гвидо д'Ареццо, — прояснилось точное соотношение между подачами. Одна строка обозначала определенную высоту звука, обычно C или F. Эти невмы напоминали тот же тонкий письменный стиль хирономической записи. К 11 веку хирономические невмы превратились в квадратные обозначения ; [10] В Германии вариант под названием «готические неймы» продолжал использоваться до 16 века. Этот вариант также известен как обозначение Хуфнагеля , поскольку используемые неймы напоминают гвозди (Hufnägel), которыми прикрепляют подковы. [11]
К 13 веку невмы григорианского пения обычно записывались квадратными буквами на нотоносце с четырьмя строками и тремя пробелами и ключевым маркером, как в показанном здесь Graduale Aboense 14–15 веков . В квадратной записи небольшие группы восходящих нот в слоге отображаются в виде сложенных друг на друга квадратов и читаются снизу вверх, а нисходящие ноты записываются ромбами, читающимися слева направо. В мелизматических песнопениях, в которых слог может исполняться с большим количеством нот, последовательно пишется ряд таких меньших групп неймов, читаемых слева направо. Специальный символ, называемый custos , помещенный в конце системы, показывал, какая высота звука будет следующей в начале следующей системы. Особые неймы, такие как oriscus , quilisma и жидкие неймы, указывают на особую вокальную обработку этих нот. Эта система квадратных обозначений является стандартной в современных сборниках песнопений.
Различные рукописи и печатные издания григорианских песнопений, в которых использовались разные стили невмов с квадратными нотами, на протяжении веков циркулировали по католической церкви. Некоторые издания добавляли к песнопениям ритмические рисунки или метры . В 19 веке монахи бенедиктинского аббатства Солесмес , в частности дом Жозеф Потье (1835–1923) и дом Андре Мокеро (1849–1930), собрали факсимиле самых ранних рукописей и опубликовали их в серии из 12 публикаций под названием «Музыкальная палеография» (Paléographie musice). Французская статья) . Они также собрали окончательные версии многих песнопений и разработали стандартизированную форму квадратных обозначений, которая была принята Католической церковью и до сих пор используется в таких публикациях, как Liber Usualis (хотя существуют также опубликованные издания этого книга в современных обозначениях).
Как правило, ноты одного неума никогда не поются более чем на один слог; Например, все три высоты звука трехнотной неймы должны исполняться на одном и том же слоге. (Это не является общепринятым; Ричард Крокер утверждал, что в частном случае ранней аквитанской полифонии школы Сен-Марциал неймы должны были быть «разбиты» между слогами, чтобы облегчить координацию частей.) Однако один слог может быть исполнено на такое количество нот, что для его записи используются несколько нейм подряд. Однонотные неймы указывают на то, что этому слогу соответствует только одна нота. Пение, в котором преимущественно используются однонотные неймы, называется слоговым ; песнопения, в которых обычно имеется один многонотный нейм на слог, называются невматическими , а песнопения с большим количеством неумов на слог называются мелизматическими .
Монахи Солесмес также на основе своих исследований определили практику исполнения григорианского песнопения. Из-за неоднозначности средневековой нотной записи вопрос о ритме в григорианском пении оспаривается учеными. Некоторые неймы, такие как прессус , действительно указывают на удлинение нот. [ противоречиво ] Обычная современная практика, следуя интерпретации Солесмеса, заключается в исполнении григорианского пения без ритма или обычного метрического акцента, при котором время свободно, что позволяет тексту определять акцент, а мелодическому контуру - определять фразировку. К 13 веку, когда квадратная нотация стала широко использоваться, считается, что большая часть песнопений пелась, причем каждая нота имела примерно равную ценность, хотя Иероним Моравский приводит исключения, в которых определенные ноты, такие как заключительные ноты песнопения, удлиняются. [12]
Школа Солем, представленная Домом Потье и Домом Мокеро, поддерживает ритм равных значений нот, что позволяет удлинять и сокращать значения нот в музыкальных целях. Вторая школа мысли, включая Вагнера, Джаммерса и Липгардта, поддерживает различные ритмические реализации пения, различными способами накладывая на пение музыкальный размер. [13] Музыковед Гюстав Риз сказал, что вторая группа, называемая мензуралистами , «имеет на своей стороне впечатляющее количество исторических свидетельств» (« Музыка в средние века» , стр. 146), но равнотонная интерпретация Солема пронизала мюзиклы. мире, видимо, из-за простоты обучения и соответствия современному музыкальному вкусу. [14]
Примеры нейм можно увидеть здесь: «Basic & Liquescent Aquitanian Neumes» (архив от 10 июня 2006 г., по состоянию на 12 сентября 2014 г.), [1], [2].
Неймы пишутся на четырехстрочном нотоносце по линиям и пробелам, в отличие от современной нотной записи, в которой используется пять строк. Пение не полагается на какой-либо абсолютный тон или тональность; ключи предназначены только для установления половинных и целых ступеней сольфеджио или гексахордовой гаммы: «ут», «ре», «ми», «фа», «сол», «ля», «ти», «ут». Ключ, заключающий строку в скобки, указывает местоположение «ut» в случае ключа C или «fa» в случае ключа F, как показано:
Вирга и пунктум поются одинаково. Ученые расходятся во мнениях относительно того, указывает ли бипунктум ноту в два раза длиннее или следует ли ту же ноту произносить повторно. Когда эта последняя интерпретация отдается предпочтение, ее можно назвать реперкуссионной неумой .
Когда две ноты расположены одна над другой, как в податусе, первой всегда поется нижняя нота.
Тот факт, что первые две ноты porrectus соединены по диагонали, а не как отдельные ноты, кажется сокращением для писца.
Несколько неймов подряд могут сочетаться в одном слоге, но следующие варианты употребления имеют конкретные названия. Это лишь несколько примеров.
Интерпретация этих знаков является предметом серьезных споров среди ученых.
Другие интерпретации квилизмы:
Существуют и другие необычные формы неймы, которые, как считается, указывают на особые типы вокального исполнения, хотя их точное значение является предметом споров: [15]
Во многих рукописях также присутствуют litteraesignificativae , которые обычно интерпретируются как обозначение изменений в темпе, например, c = celeriter (быстро), t = tenete (удерживать) (ранняя форма tenuto ) , a = auge (удлинять, как в галстуке ). ). В изданиях «Солемес» все подобные буквы опущены.
Неймы использовались для записи других видов мелодии, помимо простого пения, включая мелодии трубадура и трувера , монофонический против и кондуктус, а также отдельные строки полифонических песен. В некоторых традициях, таких как школа полифонии Нотр-Дама , определенные образцы неймов использовались для представления определенных ритмических рисунков, называемых ритмическими модами .
Поскольку программное обеспечение для нотной записи обычно ориентировано на современную европейскую нотную запись , программное обеспечение, позволяющее пользователю использовать неймы, встречается редко.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )