Николас Эдвард Кейв AO FRSL (родился 22 сентября 1957 года [2] ) — австралийский музыкант, писатель и актёр. Известный своим баритоном и лидером рок- группы Nick Cave and the Bad Seeds , музыка Кейва характеризуется эмоциональной интенсивностью, широким спектром влияний и лирической одержимостью смертью, религией, любовью и насилием. [3]
Родившийся и выросший в сельской Виктории , Кейв изучал искусство в Мельбурне, прежде чем возглавить Birthday Party , одну из ведущих пост-панк -групп города , в конце 1970-х годов. В 1980 году группа переехала в Лондон , Англия. Разочаровавшись в своем пребывании там, они эволюционировали в сторону более мрачного и сложного звучания, которое помогло вдохновить готик-рок , и приобрели репутацию «самой жестокой живой группы в мире». [4] Кейв стал узнаваем за свои конфронтационные выступления, копну черных волос и бледный, изможденный вид. Группа распалась вскоре после переезда в Западный Берлин в 1982 году. В следующем году Кейв сформировал Nick Cave and the Bad Seeds , позже описанную как одну из «самых грозных, стойких» рок-групп. [5] Большая часть их раннего материала разворачивается в мифическом американском Глубоком Юге , черпая вдохновение в спиричуэлс и дельта-блюзе , в то время как озабоченность Кейва ветхозаветными представлениями о добре и зле достигла кульминации в том, что было названо его фирменной песней , « The Mercy Seat » (1988), и в его дебютном романе , «And the Ass Saw the Angel» (1989). В 1988 году он появился в «Ghosts… of the Civil Dead» , австралийском тюремном фильме, в котором он был и соавтором сценария, и композитором.
В 1990-х годах Кейв переехал из Сан-Паулу в Англию и нашёл вдохновение в Новом Завете . Он добился успеха в мейнстриме с более тихими балладами в стиле фортепиано, в частности, с дуэтом с Кайли Миноуг « Where the Wild Roses Grow » (1996) и « Into My Arms » (1997). Всё больше обращаясь к кино в 2000-х годах, Кейв написал австралийский вестерн «Предложение» (2005), а также сочинил саундтрек к нему с частым соавтором Уорреном Эллисом . Среди работ пары — «Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом» (2007), «Дорога» (2009) и «Любой ценой» (2016). Их гаражный рок- сайд-проект Grinderman выпустил два студийных альбома с 2006 года. В 2009 году он выпустил свой второй роман, The Death of Bunny Munro , и снялся в полувымышленном фильме « День из жизни » 20 000 дней на Земле (2014). Его более поздние музыкальные работы включают в себя элементы эмбиента и электроники , а также все более абстрактные тексты песен, отчасти основанные на скорби по поводу смерти его сына Артура в 2015 году, которая исследуется в документальном фильме One More Time with Feeling (2016) и семнадцатом студийном альбоме Bad Seeds Ghosteen (2019).
С 2018 года Кейв поддерживает The Red Hand Files , информационный бюллетень, который он использует, чтобы отвечать на вопросы фанатов. Он сотрудничал с такими людьми, как Джонни Кэш , Шейн МакГоуэн из Pogues и бывший партнер PJ Harvey , а его песни исполняли многие артисты, включая Cash («The Mercy Seat»), Metallica (« Loverman »), Pearl Jam (« The Ship Song ») и Snoop Dogg (« Red Right Hand »). Он был включен в Зал славы ARIA в 2007 году [6] , а в 2017 году он был назван офицером Ордена Австралии .
.jpg/1280px-Holy_Trinity_Cathedral,_Wangaratta,_2018_(01).jpg)
Николас Эдвард Кейв родился 22 сентября 1957 года в Уорракнабиле , провинциальном городке в австралийском штате Виктория , в семье Дон Кейв (урожденной Тредуэлл) и Колина Фрэнка Кейва. [7] [8] У него есть два старших брата, Тим (родился в 1952 году) и Питер (родился в 1954 году), а также младшая сестра Джули (родилась в 1959 году). [9] В детстве он жил в Уорракнабиле, а затем в Вангаратте в сельской местности Виктории.
Его отец преподавал английский язык и математику в местной технической школе; его мать была библиотекарем в средней школе, которую посещал Кейв. [10] С раннего возраста отец Кейва читал ему литературную классику, такую как «Преступление и наказание» (1866) и «Лолита» (1955), [11] а также организовал первый симпозиум по австралийскому бушрейнджеру и преступнику Неду Келли , [12] в которого Кейв был влюблен в детстве. [13] Благодаря своему старшему брату Кейв стал поклонником британских прогрессивных рок- групп, таких как King Crimson , Pink Floyd и Jethro Tull , [14] в то время как подруга детства познакомила его с канадским фолк -исполнителем Леонардом Коэном , которого он позже описал как «величайшего автора песен из всех». [15]
Когда Кейву было девять лет, он присоединился к хору собора Святой Троицы в Вангаратте . [7] В 13 лет он был исключен из средней школы Вангаратты , [11] и отправлен родителями в Мельбурн, чтобы стать пансионером, а затем и дневным учеником в гимназии Колфилда . [10] Его семья переехала в Мельбурн в следующем году, поселившись в пригороде Маррумбина . После окончания средней школы Кейв изучал живопись в Технологическом институте Колфилда в 1976 году, но бросил учебу в следующем году, чтобы заняться музыкой. [16] Он также начал употреблять героин примерно в то же время, когда он покинул художественную школу. [17]
Кейв посетил свой первый музыкальный концерт в Мельбурнском Festival Hall . В программе были английские рок-группы Manfred Mann , Deep Purple и Free . Кейв вспоминал: «Я помню, как сидел там и физически чувствовал, как звук проходит через меня». [16] В начале 1977 года он впервые увидел вживую австралийские панк-рок- группы Radio Birdman и the Saints . Кейв был особенно вдохновлён выступлением последней группы, сказав, что покинул место выступления «другим человеком». [18] [19]
Кейву было 19 лет, когда его отец погиб в автокатастрофе; его мать рассказала ему о смерти отца, когда она вытаскивала его из полицейского участка Сент-Килды , где его держали по обвинению в краже со взломом. [20] Позже он вспоминал, что его отец «умер в тот момент моей жизни, когда я был наиболее сбит с толку», и что «потеря отца создала в моей жизни вакуум, пространство, в котором мои слова начали плавать, собираться и находить свое предназначение». [11]
В 1973 году Кейв основал группу с однокурсниками в Caulfield Grammar. С Кейвом в качестве ведущего вокалиста, группа включала Мика Харви (гитара), Фила Калверта (ударные), Джона Кочивера (гитара), Бретта Перселла (бас-гитара) и Криса Койна (саксофон). Их репертуар состоял из кавер-версий песен Лу Рида , Дэвида Боуи , Элиса Купера , Roxy Music и Алекса Харви , среди прочих. Позже состав сократился до четырех участников, включая друга Кейва Трейси Пью на бас-гитаре. В 1977 году, после окончания школы, они приняли название Boys Next Door и начали играть преимущественно оригинальный панк-роковый материал. Гитарист, автор песен и бывший участник Young Charlatans Роуленд С. Ховард присоединился к группе в 1978 году.
The Boys Next Door стали стержнем мельбурнской пост-панк- сцены в конце 1970-х, обеспечив себе резиденцию в зале Crystal Ballroom в Сент-Килде , где они привлекли к себе культовых поклонников . [21] Они отыграли сотни живых выступлений в Австралии и гастролировали между штатами, прежде чем сменить название на Birthday Party в 1980 году и переехать в Лондон , Англия. Подруга и муза Кейва Анита Лейн сопровождала группу. Поначалу они боролись с финансовой нестабильностью и ограниченными связями, и со временем возненавидели Лондон и большую часть его музыкальной сцены, которую Кейв позже описал как «мертвую, ... мы чувствовали себя действительно ограбленными, ограбленными». Однако он очень восхищался Pop Group , [22] и Birthday Party разделяли общую симпатию с Fall .
К концу первого года в Лондоне Birthday Party приобрели известность за свои агрессивные, конфронтационные живые выступления и неуравновешенное сценическое присутствие Кейва, когда он визжал, ревел и метался по сцене, подкрепляемое жесткой рок-музыкой, приправленной гитарной обратной связью. Опираясь на образы Ветхого Завета , тексты песен Кейва часто вращались вокруг греха, разврата и проклятия. [23] Группа нашла сторонника в лице известного радио-диджея и законодателя вкусов Джона Пила и продолжила записывать четыре Peel Sessions .
Забавное чувство юмора Кейва и его склонность к пародии очевидны во многих песнях группы, включая «Nick the Stripper» и « King Ink ». « Release the Bats », одна из самых известных песен группы и сингл года Джона Пила в 1981 году, была задумана как чрезмерная « подколка » готического рока и «прямая атака» на «стандартные готические ассоциации, которые имели обыкновение создавать менее информированные критики». По иронии судьбы, она оказала большое влияние на жанр, дав начало новому поколению групп в Англии. [24]
В 1982 году группа Birthday Party переехала в Западный Берлин. После обретения культовой известности в Европе, Австралии и Соединенных Штатах, в следующем году они распались.
Группа с Кейвом в качестве ведущего вокалиста выпустила восемнадцать студийных альбомов. Pitchfork называет группу одной из «самых стойких, грозных» рок-групп с выдающейся дискографией. [25] Хотя их звучание имеет тенденцию значительно меняться от альбома к альбому, единственной константой группы является неотшлифованное смешение разрозненных жанров и структур песен, которые обеспечивают средство для виртуозного, частого театрального представления Кейва. Критики Стивен Томас Эрлевайн и Стив Хьюи писали: «С Bad Seeds Кейв продолжал исследовать свои одержимости религией, смертью, любовью, Америкой и насилием с помощью странного, иногда осознанно эклектичного гибрида блюза, госпела, рока и арт-пост-панка». [3]
Рецензируя четырнадцатый студийный альбом группы Dig, Lazarus, Dig!!! (2008), NME использовал фразу « готический психосексуальный апокалипсис», чтобы описать «угрозу», присутствующую в текстах заглавного трека. [26] Их последняя работа, Wild God , была выпущена в августе 2024 года.
В интервью в сентябре 2013 года Кейв объяснил, что он вернулся к использованию пишущей машинки для написания песен после своего опыта с их двенадцатым студийным альбомом Nocturama (2003), так как он «мог прийти в плохой день и нажать «удалить», и на этом всё закончилось». Кейв считает, что он потерял ценную работу из-за «плохого дня». [16]
В 2006 году Кейв сформировал Grinderman, в состав которого вошли он сам (вокал, гитара, орган и фортепиано), Уоррен Эллис ( тенор-гитара , электрическая мандолина, скрипка, альт, гитара, бэк-вокал), Мартин П. Кейси (бас, гитара, бэк-вокал) и Джим Склавунос (ударные, перкуссия, бэк-вокал). Альтернативный рок-коллектив был сформирован как «способ избежать тяжести Bad Seeds». [27] Название группы было вдохновлено песней Memphis Slim «Grinder Man Blues», которую Кейв, как известно, начал петь во время одной из ранних репетиций группы. Дебютный студийный альбом группы, Grinderman , был выпущен в 2007 году и получил положительные отзывы, а второй и последний студийный альбом группы, Grinderman 2 , был выпущен в 2010 году и получил аналогичный прием. [28]
Первое публичное выступление Гриндермана состоялось на All Tomorrow's Parties в апреле 2007 года, где Бобби Гиллеспи из Primal Scream аккомпанировал Гриндерману на бэк-вокале и ударных. [29] [30]
В декабре 2011 года, после выступления на музыкальном фестивале Meredith Music Festival , Кейв объявил, что Grinderman распался. [31] Два года спустя Grinderman выступил в течение обоих уик-эндов на фестивале Coachella 2013 , как и Nick Cave and the Bad Seeds. [32]
Музыкальное произведение Кейва было использовано в сцене из фильма 1986 года « Собаки в космосе » Ричарда Ловенштейна. [33] Кейв дважды исполнил отрывки из песни Boys Next Door « Shivers » за весь фильм, один раз на видео и один раз вживую.
Другим ранним поклонником Кейва был немецкий режиссер Вим Вендерс , который причисляет Кейва, наряду с Лу Ридом и Portishead , к числу своих любимых. [34] Кейв и Bad Seeds появляются в фильме 1987 года « Крылья желания», исполняя « The Carny » и « From Her to Eternity ». [35] Две оригинальные песни были включены в сиквел Вендерса 1993 года «Далеко, так близко!» , включая заглавный трек. В саундтрек к фильму Вендерса 1991 года « До конца света » вошла еще одна оригинальная песня Кейва — «(I'll Love You) Till the End of the World». Позже Кейв и Bad Seeds записали живую студийную кавер-версию для документального фильма Вендерса 2003 года «Душа человека» , а в его фильме 2008 года «Расстрел в Палермо» вошла две оригинальные песни из стороннего проекта Кейва Grinderman. [36]
Песни Кейва также звучали в ряде голливудских блокбастеров — «There is a Light» появляется в саундтреке к фильму «Бэтмен навсегда» 1995 года , а « Red Right Hand » звучала в ряде фильмов, включая «Тупой и еще тупее» (1994), «Секретные материалы» (1998); «Крик» (1996), его продолжения «Крик 2» (1997) и «3» (2000) и «Хеллбой» (2004; исполняет Пит Йорн ). В «Крике 3 » песня была переработана Кейвом, который написал новый текст и добавил оркестр к аранжировке трека. «People Ain't No Good» прозвучала в анимационном фильме «Шрек 2» (2004), а песня « O Children » прозвучала в фильме 2010 года «Гарри Поттер и Дары смерти — Часть 1» . Для фильма о Гарри Поттере музыкальный руководитель Мэтт Биффа выбрал эту песню, потому что она «действительно воодушевляющая». [37]
В 2000 году Эндрю Доминик использовал «Release the Bats» в своем фильме «Chopper» . Песни Кейва звучали и в других фильмах, включая «The Freshman» (1990), «Gas Food Lodging » (1992), «Box of Moonlight» ( 1996), «Kevin & Perry Go Large» (2000), «Mr In-Between » (2001), «Romance & Cigarettes» (2005), «Cirque du Freak: The Vampire's Assistant» (2009) и «About Time» (2013).
Его работы также появляются в ряде крупных телевизионных шоу, среди которых Trauma , The L Word , Traveler , The Unit , I Love the '70s , The Others , Nip/Tuck и Californication . Совсем недавно его работы появились в сериале Netflix After Life , сериале BBC Peaky Blinders и австралийском сериале Jack Irish . « Red Right Hand » является заглавной песней для Peaky Blinders , и исполнения трека можно услышать на протяжении всего сериала, включая кавер-версии таких артистов, как его бывший партнер PJ Harvey , Arctic Monkeys , Лора Марлинг , Игги Поп и Джарвис Кокер из Pulp , Патти Смит и Анна Кальви . В интервью Vice в 2019 году Киллиан Мёрфи , который играет роль главного героя Томми Шелби в «Острых козырьках», упомянул, что Кейв лично одобрил использование песни в сериале после просмотра предварительного показа шоу. [38]
Во время сессий записи третьего студийного альбома Birthday Party Junkyard в 1982 году Кейв вместе с товарищами по группе Харви и Говардом присоединился к членам Go-Betweens , чтобы сформировать Tuff Monks . Недолго просуществовавшая группа выпустила один сингл «After the Fireworks» и сыграла вживую только один раз. Позже в том же году Кейв внес вклад в концептуальный альбом Honeymoon in Red . Задуманный как совместная работа Birthday Party и Лидии Ланч , альбом был выпущен только в 1988 году, к тому времени Ланч рассорилась с Кейвом, которого она приписывает на релизе как «Anonymous», «Her Dead Twin» и «A Drunk Cowboy Junkie». [39]
Во время берлинского периода Birthday Party Кейв сотрудничал с местной пост-панк и пост-рок группой Die Haut над их студийным альбомом Burnin' the Ice , выпущенным в 1983 году. Сразу после распада Birthday Party Кейв дал несколько концертов в Соединенных Штатах в составе Immaculate Consumptive , недолго просуществовавшей « супергруппы » с Ланчем, Марком Алмондом и Клинтом Руином . [39] Кейв спел в песне Энни Хоган под названием «Vixo», которая была записана в октябре 1983 года: трек был выпущен в 1985 году на 12-дюймовом виниле «Annie Hogan – Plays Kickabye». [40]
Будучи поклонником Джонни Кэша на протяжении всей жизни , Кейв сделал кавер на его песню "The Singer", первоначально " The Folk Singer ", для студийного альбома Kicking Against the Pricks (1986), за что Кэш, по-видимому, отплатил кавером "The Mercy Seat" для American III: Solitary Man (2000). Затем Кейва пригласили внести свой вклад в буклет сборника на двух компакт-дисках The Essential Johnny Cash , выпущенного к 70-летию Кэша. Впоследствии Кейв записал дуэт с Кэшем, кавер-версию песни Хэнка Уильямса " I'm So Lonesome I Could Cry ", для того, что стало последним студийным альбомом Кэша, American IV: The Man Comes Around (2002). Другой дуэт двух артистов, американская народная песня " Cindy ", была выпущена посмертно на Unearthed , бокс-сете ауттейков. Песня Кейва «Let the Bells Ring», выпущенная на студийном альбоме Abattoir Blues / The Lyre of Orpheus (2004), является посмертной данью уважения Кэшу.
Кейв играл с Шейном Макгоуэном в кавер-версиях песен Боба Дилана «Death is Not the End» и Луи Армстронга « What a Wonderful World ». Кейв записал кавер-версию песни Pogues « Rainy Night in Soho », написанную Макгоуэном. Макгоуэном также исполняет версию «Lucy», выпущенную на B-Sides & Rarities (2005). Кейв был приглашенным вокалистом на заглавном треке студийного альбома Current 93 All the Pretty Little Horses (1996), а также на заключительном «Patripassian». Для своего студийного альбома Murder Ballads (1996) Кейв записал « Where the Wild Roses Grow » с Кайли Миноуг и « Henry Lee » с PJ Harvey .
Кейв также принял участие в записи сборника «Секретных материалов» вместе с другими артистами, где он читал отрывки из Библии в сочетании с собственными текстами, например, «Time Jesum ...». Несколько лет назад он признался, что является поклонником сериала, но поскольку он нечасто смотрит телевизор, это было одно из немногих его произведений.
В 2004 году Кейв помог Марианне Фейтфулл в ее шестнадцатом студийном альбоме Before the Poison . Он был соавтором и продюсером трех песен («Crazy Love», «There Is a Ghost» и «Desperanto»), и Bad Seeds присутствуют во всех из них. Он также присутствует в «The Crane Wife 3» (первоначально в исполнении Decemberists ) на семнадцатом студийном альбоме Фейтфулл Easy Come, Easy Go (2008).
В 2003 году он сотрудничал с Крисом Бейли , бывшим участником австралийской панк-группы The Saints , над синглом «Bring It On» . Кейв принял участие в записи вокала для песни «Sweet Rosyanne» из студийного альбома Catch That Train! (2006) детской музыкальной группы Dan Zanes & Friends.
В 2010 году Кейв начал серию дуэтов с Дебби Харри из Blondie для проекта Jeffrey Lee Pierce Sessions Project . [41] [42] [43]
В 2011 году Кейв записал кавер-версию песни « She's Not There » группы Zombies совместно с Неко Кейсом , которая прозвучала в конце первого эпизода четвёртого сезона сериала « Настоящая кровь» .
В 2014 году Кейв написал либретто для оперы Shell Shock бельгийского композитора Николаса Ленса . [44] [45] [46] Премьера оперы состоялась в Королевском оперном театре Ла Монне в Брюсселе 24 октября 2014 года [47] , а также была представлена на международном уикенде «Война и мир» в Париже [48] 10 и 11 ноября 2018 года в исполнении Филармонического оркестра Радио Франции в Cité de la Musique ( Парижская филармония ) [49] с прямой телевизионной трансляцией на каналах Arte [50] и France Musique [51] .
В 2020 году Кейв написал либретто для LITANIES , транс-минимальной камерной оперы Николаса Ленса . Запись, спродюсированная обоими авторами, была выпущена Deutsche Grammophon . [52] [53] [54] [55]
«Когда Кейв ненадолго появляется в последние минуты фильма — конечно же, играя безобразного трубадура, прогуливающегося по бару и рычащего часто исполняемую народную дань уважения Джесси Джеймсу , — у вас почти возникает ощущение, что в каком-то смысле именно Кейв посредством своей музыки все это время рассказывал эту историю».
— Pitchfork рассматривает саундтрек к фильму «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007) [56]
Кейв создает оригинальную музыку к фильмам вместе с коллегой по группе Bad Seeds Уорреном Эллисом — они впервые объединились в 2005 году для работы над фильмом Хиллкоута о беглых разбойниках «Предложение» , для которого Кейв также написал сценарий. [57]
В 2007 году Кейв и Эллис написали музыку для адаптации Эндрю Доминика романа Рона Хансена « Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом» . [58] К тому времени, как фильм Доминика вышел на экраны, Хиллкоут готовил свой следующий проект « Дорога» , экранизацию романа Кормака Маккарти об отце и сыне, борющихся за выживание в постапокалиптическом мире. Кейв и Эллис написали и записали музыку для фильма, который был выпущен в 2009 году. [59] В 2011 году Кейв и Эллис воссоединились с Хиллкоутом, чтобы написать музыку к его последней картине « Закон беззакония» . Кейв также написал этот сценарий, основанный на романе Мэтта Бондюранта «Самый дождливый округ в мире» (2008). Действие фильма происходит в округе Франклин, штат Вирджиния , во времена Великой депрессии. Фильм вышел в 2012 году. [60]
В 2016 году Кейв и Эллис написали музыку к нео-вестерну « Hell or High Water » режиссера Дэвида Маккензи . В следующем году они написали музыку к нео-вестерну «Wind River » Тейлора Шеридана , а также к «War Machine » австралийского режиссера Дэвида Мишо .
Кейв и Эллис также написали музыку к ряду документальных фильмов, включая «Английский хирург» (2007), «Запад Мемфиса» (2012), «Добыча пророка» (2015) и «Бархатная королева» (2021). Кейв и Эллис создали музыку для постановок исландской театральной группы Vesturport «Войцек» , «Превращение» и «Фауст» . [61]
Кейв выпустил свою первую книгу King Ink в 1988 году. Это сборник текстов песен и пьес, в том числе в сотрудничестве с Лидией Ланч . За этим последовал King Ink II в 1997 году, содержащий тексты песен, поэмы и стенограмму радиоэссе, которое он написал для BBC в июле 1996 года, "The Flesh Made Word", обсуждая в биографическом формате его отношения с христианством.
Пока он жил в Западном Берлине , Кейв начал работать над тем, что должно было стать его дебютным романом, And the Ass Saw the Angel (1989). Значительное пересечение очевидно между темами в книге и текстами песен, которые Кейв написал на поздних стадиях Birthday Party и на ранней стадии своей сольной карьеры. В частности, в "Swampland" из Mutiny используются те же языковые стили (например, "mah" вместо "my") и некоторые из тех же тем (рассказчика преследуют воспоминания о девушке по имени Люси, на которую охотятся, как на животное, приближается смерть и казнь).
В 1993 году Кейв и Лидия Ланч опубликовали комикс для взрослых, который они написали вместе, с иллюстрациями Майка Мэтьюза, под названием AS-FIX-E-8 . [62]
21 января 2008 года было выпущено специальное издание романа Кейва «И осел увидел ангела» . [63] Второй роман Кейва «Смерть Банни Манро» был опубликован 8 сентября 2009 года издательством HarperCollins . [64] [65] Рассказывая историю о секс-зависимом продавце, он также был выпущен в виде бинауральной аудиокниги, созданной британскими художниками Иэном Форсайтом и Джейн Поллард, а также в виде приложения для iPhone . [66] Первоначально книга начиналась как сценарий, который Кейв собирался написать для Джона Хиллкоута . [67]
В 2015 году он выпустил книгу «Песнь о больничном мешке» , а в 2022 году — « Вера, надежда и резня» , собранную из серии телефонных разговоров, которые Кейв вёл с ирландским писателем Шоном О'Хаганом во время пандемии COVID-19 . [68]
Помимо саундтреков, Кейв также написал сценарии к фильмам Джона Хиллкоута « Предложение » (2005) и «Самый пьяный округ» (2012).
Кейв написал предисловие к изданию Canongate «Евангелие от Марка» , опубликованному в Великобритании в 1998 году. Американское издание той же книги (опубликованное Grove Press ) содержит предисловие известного американского писателя Барри Ханны .
Кейв внес вклад в биографию альтернативной рок- и поп-группы Triffids , Vagabond Holes: David McComb and the Triffids (2009), отредактированную австралийскими учёными Ниаллом Люси и Крисом Кограном. [69]
Первое появление Кейва в кино состоялось в фильме Вима Вендерса «Небо над морем » (1987) , в котором он и группа Bad Seeds выступают на концерте в Берлине.
Кейв время от времени появлялся в качестве актера. Он появляется вместе с Бликсой Баргельдом в фильме Питера Семпеля 1988 года «Денди» , играя в кости, поя и разговаривая из своей берлинской квартиры. Он наиболее ярко проявил себя в фильме 1989 года «Призраки… гражданских мертвецов» , написанном и срежиссированном Джоном Хиллкоутом , и в фильме 1991 года «Джонни Замша» с Брэдом Питтом .
Кейв появился в 2005 году в честь Леонарда Коэна , Leonard Cohen: I'm Your Man , в котором он исполнил " I'm Your Man " соло, и " Suzanne " с Джули Кристенсен и Перлой Баталлой . Он также появился в 2007 году в экранизации романа Рона Хансена " Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом" , где он поет " Балладу о Джесси Джеймсе ". [70] Кейв и Уоррен Эллис указаны в титрах за саундтрек фильма. [71] Ник Кейв и его сын Люк исполнили одну из песен в саундтреке вместе. Люк играл треугольник. [72]
Его интерес к творчеству Эдварда Гори привел к его участию в программе BBC Radio 3 «Гость + Хозяин = Призрак» , в которой участвовал Питер Блегвад и радиофонический звук Исследовательского центра Лэнгхэма . [73]
Кейв также озвучил анимационный фильм «Кошачье пианино» (2009). Режиссерами выступили Эдди Уайт и Ари Гибсон (из People's Republic of Animation ), продюсером выступила Джессика Брентналл, а музыку написал Бенджамин Спид . [74]
Кейв написал сценарий для фильма «Предложение» о бушрейнджерах в австралийской глубинке в конце 19 века. Режиссером фильма был Джон Хиллкоут, а съемки проходили в Квинсленде в 2004 году. Премьера состоялась в октябре 2005 года, а затем фильм был выпущен по всему миру и получил признание критиков. [75] Кейв рассказал о своей личной истории в отношении написания сценария фильма в интервью 2013 года:
Я писал длинные формы раньше, но это чистое повествование в написании сценариев, и это берет свое начало, насколько я помню, не только с моим отцом, но и с мной. Я спал в одной спальне с моей сестрой много лет, пока это не стало неприличным, и я рассказывал ей истории каждую ночь — так она засыпала. Она говорила: «Расскажи мне историю», и я рассказывал ей историю. Так что эта способность, она была у меня с самого начала, и мне это нравилось в школе, так что на самом деле писать сценарий — внезапно мне показалось, что я просто придумываю большую историю. [16]
Кинокритик британской газеты The Independent назвал «Предложение » «несравненным», «звездным и бескомпромиссно жестоким фильмом о преступлении». [76] В целом эмбиентный саундтрек был записан Кейвом и Уорреном Эллисом.
По просьбе своего друга Рассела Кроу Кейв написал сценарий для предполагаемого продолжения «Гладиатора», который был отклонен студией. [77]
В феврале 2010 года было объявлено, что Энди Серкис и Кейв будут работать над фильмом с использованием технологии захвата движения по мотивам мюзикла Брехта и Вайля «Трёхгрошовая опера» . По состоянию на ноябрь 2024 года проект не был реализован. [78]
Кейв написал сценарий под названием «Самый дождливый округ в мире » [79] , который был использован в фильме 2012 года «Закон беззакония» , режиссером которого снова стал Джон Хиллкоут, в главных ролях — Том Харди и Шайа Лабаф [80] .
В настоящее время Кейв ведет личный блог и страницу онлайн-переписки со своими поклонниками под названием The Red Hand Files , которая рассматривается как продолжение In Conversation, серии личных бесед, которые Кейв проводил в прямом эфире, в которых зрители могли свободно задавать вопросы. На этой странице Кейв обсуждает различные вопросы, начиная от искусства, религии, текущих событий и музыки, а также используя ее как бесплатную платформу, на которой поклонники могут задавать личные вопросы на любую тему по своему выбору. [81] [82] Интимный подход Кейва к формату вопросов и ответов на The Red Hand Files был оценен The Guardian как «убежище от онлайн-шторма, свободное от разногласий и заговоров, и находящееся в гармонии с интернет-видением Тима Бернерса-Ли ». [82]
В январе 2023 года, после того как ChatGPT прислал ему песню, написанную «в стиле Ника Кейва», [83] он ответил в The Red Hand Files (и позже был процитирован в The Guardian ), заявив, что акт написания песни «не является подражанием, или копированием, или стилизацией, это наоборот, это акт самоубийства, который разрушает все, что человек стремился создать в прошлом». Он продолжил: «Это дело крови и кишок, [которое] требует моей человечности», заключив, что «эта песня — чушь, гротескная насмешка над тем, что значит быть человеком, и, ну, мне это не очень нравится». [83] [84]
В 2010 году Кейв занял 19-е место в списке величайших ныне живущих поэтов-песенников по версии журнала NME . [85] Фли из Red Hot Chili Peppers назвал его величайшим ныне живущим автором песен в 2011 году. [86] Роб О'Коннор из Yahoo Music поместил его на 23-е место в списке лучших поэтов-песенников в истории рока. [87] «Искусство Ника Кейва: новые критические эссе» было отредактировано академиком Джоном Х. Бейкером и опубликовано в 2013 году. В эссе о студийном альбоме «The Boatman's Call » (1997) Питер Биллингем похвалил любовные песни Кейва, которые характеризуются «глубокой, поэтичной, меланхоличной интроспекцией». [88] Карл Лавери, другой академик, представленный в сборнике, утверждал, что существует «растущая область исследований Кейва». [89] Дэн Роуз утверждал, что Кейв «является мастером тревожного повествования и хроникером крайностей, хотя он также, безусловно, способен на тонкое романтическое видение. Он многое делает для слушателя, который входит в его мир». [90]
Песни, написанные о Кейве, включают «Just a King in Mirrors» (1983) группы Go-Betweens , [91] «Sick Man» (1984) группы Foetus , [92] и «Bill Bailey» (1987) группы Gun Club . [93]
Ряд выдающихся вокалистов нойз-рока назвали творчество Кейва в стиле Birthday Party своим главным источником вдохновения, включая Джона Бигли из U-Men [94] и Дэвида Йоу , фронтмена Scratch Acid и Jesus Lizard . Йоу заявил: «Долгое время, особенно со Scratch Acid, я был настолько увлечен Birthday Party, что отрицал это» [95] и что «звучало так, будто я пытался быть Birthday Party Ника Кейва — каким я и был». [96] Алексис Маршалл из Daughters, которого часто сравнивают с Кейвом по его вокальной подаче, сказал, что он восхищается индивидуальностью и энергией в голосе Кейва, и что его ранние студийные альбомы «раскрыли [ему] лирическое содержание как литературу» [97] .
Кейв покинул Австралию в 1980 году. После проживания в Лондоне, Берлине и Сан-Паулу, в начале 2000-х он переехал в Брайтон , Англия. [98]
Действие фильма « 20 000 дней на Земле » (2014) о жизни Кейва происходит в Брайтоне. [99] В 2017 году Кейв, как сообщается, рассказал журналу GQ , что он и его семья рассматривают возможность переезда из Брайтона в Лос-Анджелес , поскольку после смерти его 15-летнего сына Артура им «просто стало слишком трудно жить здесь». [100]
В ноябре 2021 года, отвечая на вопрос в The Red Hand Files , который ссылался на песню «Heart That Kills You» (из сборника B-Sides & Rarities Part II ), Кейв заявил: «Слова песни в какой-то степени помогают нам с Сьюзи переехать из Брайтона в Лос-Анджелес. Брайтон просто стал слишком грустным. Однако мы вернулись, как только поняли, что, независимо от того, где мы живем, мы просто взяли с собой нашу печаль. Однако сейчас мы проводим большую часть времени в Лондоне, в крошечном, секретном розовом доме, где мы в основном счастливы». [101]
Кейв был гостем на коронации Карла III и Камиллы в мае 2023 года. [102] [103]
В июне 2023 года в интервью The Archbishop Interview с Джастином Уэлби , архиепископом Кентерберийским , на BBC Radio 4 Кейв рассказал о том, что был героиновым наркоманом в течение 20 лет. Хотя его жизнь в то время была, по общему признанию, «ужасным хаосом», его второе десятилетие зависимости было гораздо более стабильным и характеризовалось регулярным приемом героина утром и вечером и возможностью работать над написанием в течение дня. [20]
В своем блоге Кейв рассказал о практике Трансцендентальной Медитации (ТМ), заявив: «С первого раза, когда я медитировал, я перестал бояться конца света». [104]
.jpg/1280px-Susie_Cave_(cropped).jpg)
Кейв встречался с певицей и автором песен Анитой Лейн с конца 1970-х до середины 1980-х годов. [105] Кейв и Лейн записывались вместе несколько раз. Их наиболее заметные совместные работы включают в себя «камео» куплет Лэйна в кавер -версии песни Боба Дилана « Death Is Not the End » Кейва из студийного альбома Murder Ballads (1996) и кавер на песню Сержа Генсбура и Джейн Биркин « Je t'aime... moi non plus / I love you... me neither». [106] Лэйн был соавтором текста заглавного трека для студийного альбома Кейва From Her to Eternity (1984), а также текста песни «Stranger Than Kindness» из альбома Your Funeral... My Trial (1986). [107]
Затем Кейв переехал в Сан-Паулу , Бразилия, в 1990 году, где он встретил и женился на своей первой жене, бразильской журналистке Вивиан Карнейро. Она родила им сына Люка в 1991 году. Кейв и Карнейро были женаты в течение шести лет и развелись в 1996 году. [108]
Сын Кейва Джетро также родился в 1991 году, всего на десять дней раньше Люка, и рос со своей матерью, Бо Лазенби, в Мельбурне, Австралия. Кейв и Джетро не встречались друг с другом, пока Джетро не исполнилось семь или восемь лет. [109] Джетро Лазенби, также известный как Джетро Кейв, умер в мае 2022 года в возрасте 31 года . [110]
В середине 1990-х Кейв недолго встречался с английской певицей и автором песен PJ Harvey , с которой он записал дуэт " Henry Lee ". Их разрыв повлиял на его студийный альбом The Boatman's Call (1997). [111]
В 1997 году Кейв познакомился с английской моделью Сьюзи Бик ; они поженились в 1999 году. Их сыновья-близнецы, Артур и Эрл , родились в Лондоне в 2000 году и выросли в Брайтоне . [112] [113] [114] [115] Бик — модель на обложке студийного альбома Кейва Push the Sky Away (2013). [116]
Когда Кейву было 15 лет, его сын Артур упал со скалы в Овингдине , недалеко от Брайтона, и скончался от полученных травм 14 июля 2015 года. [117] [118] [119] Следствие установило, что Артур принял ЛСД перед падением, и коронер постановил, что его смерть была несчастным случаем. [120] Влияние смерти Артура на Кейва и его семью было исследовано в документальном фильме One More Time with Feeling (2016) и студийном альбоме Ghosteen (2019).
Кейв является крестным отцом дочери Майкла Хатченса, Тайгер Лили Хатченс Гелдоф . [121] Кейв исполнил « Into My Arms » на транслируемых по телевидению похоронах Хатченса, но настоял на том, чтобы камеры выключились во время его выступления. [121]
Кейв — заядлый читатель христианской Библии . В своих записанных лекциях о музыке и написании песен Кейв сказал, что любая настоящая песня о любви — это песня для Бога , и приписал смягчение своей музыки смещению фокуса с Ветхого Завета на Новый . Когда его спросили, интересовался ли он религиями за пределами христианства, Кейв пошутил, что у него был мимолетный, скептический интерес, но он был «парнем, который молотит и гвоздит». [122] Несмотря на это, Кейв также сказал, что он критикует организованную религию. В интервью Джарвису Кокеру из Pulp 12 сентября 2010 года для его шоу на BBC Radio 6 Jarvis Cocker’s Sunday Service Кейв сказал, что «я верю в Бога вопреки религии, а не из-за нее». [123]
Кейв всегда открыто высказывал свои сомнения. Когда в 2009 году его спросили, верит ли он в личного бога , Кейв ответил: «Нет». [124] В следующем году он заявил, что «я не религиозен и не христианин, но я оставляю за собой право верить в возможность бога. Это своего рода защита несостоятельного, хотя; я критикую то, чем становятся религии, тем более разрушительными они становятся. Но я думаю, что как артист, особенно, это необходимая часть того, что я делаю, что в моих песнях есть некий божественный элемент». [125]
Религиозные сомнения Кейва когда-то были для него источником дискомфорта, но в конце концов он пришел к следующему выводу:
Хотя я никогда не был атеистом , были периоды, когда я боролся со всем этим. Как человек, использующий слова, вы должны быть в состоянии обосновать свою веру языком, у меня были аргументы, и атеист всегда побеждал, потому что он возвращался к логике. Вера в Бога нелогична, она абсурдна. Нет никаких споров. Я чувствую это интуитивно, она исходит из сердца, из магического места. Но я все еще колеблюсь изо дня в день. Иногда я чувствую себя очень близко к идее Бога, иногда нет. Раньше я считал это неудачей. Теперь я вижу это как силу, особенно по сравнению с более фанатичными представлениями о том, что такое Бог. Я думаю, что сомнение является неотъемлемой частью веры. [126]
В 2019 году Кейв выразил свое личное несогласие как с организованной религией, так и с атеизмом (в частности, с Новым атеизмом ), когда один из фанатов спросил его о его убеждениях во время сессии вопросов и ответов в его блоге Red Hand Files . [81] В том же блоге Кейв подтвердил, что верит в Бога в июне 2021 года. [127] К 2023 году Кейв охарактеризовал себя как не христианина, но «ведущего себя как христианин» [128] и подробно рассказал в своей книге 2022 года «Вера, надежда и резня» , что он регулярно посещает церковь.
В 2023 году Кейв написал в своем блоге, что он сочувствовал феминистской писательнице Айаан Хирси Али , которая обратилась из ислама в атеизм после прочтения ее книги «Неверная: моя жизнь» (2006), и также считал себя атеистом. Однако он описал свой растущий интерес к религии как «медленно возникающее состояние», сформированное его воспитанием в англиканской церкви . Он также пояснил, что его взгляд на христианство был «неполитическим, полностью личным и эмоциональным» и описал свои религиозные убеждения как «связанные с литургией, ритуалом и поэзией, которая кружится вокруг беспокойной, измученной фигуры Иисуса , представленной в священной сфере самой церкви. Моя религиозность мягко выражена, одновременно печальна и радостна, расширяется и углубляется, воображается и истинна. Это поклонение и молитва. Она устойчива, но сомневается и вечно борется с силами рациональности». В заключение он охарактеризовал статью Хирси Али 2023 года в UnHerd, документирующую ее обращение в христианство, как «похвальное достижение» за ее способность «раздражать как атеистов, так и христиан». [129]
В ноябре 2017 года музыканты Брайан Ино из Roxy Music и Роджер Уотерс из Pink Floyd настоятельно просили Кейва отменить два концерта в Тель-Авиве , Израиль, но он отказался, заявив, что «внезапно стало очень важно выступить против тех людей, которые пытаются закрыть музыкантов, запугивать музыкантов, подвергать музыкантов цензуре и заставлять их молчать». [130] Это произошло после того, как Ино и Уотерс опубликовали письмо, в котором просили Кейва избегать выступлений в Израиле, пока «сохраняется апартеид». Кейв продолжил описывать движение «Бойкот, изъятие активов и санкции» как «трусливое и позорное», и что призывы бойкотировать страну «отчасти являются причиной того, что я играю в Израиле — не в поддержку какой-либо конкретной политической организации, а в качестве принципиальной позиции против тех, кто хочет запугивать, стыдить и заставлять музыкантов молчать». Кроме того, он ответил Ино открытым письмом , чтобы защитить свою позицию. [131] [132] [133]
В 2019 году Кейв выступил в защиту вокалиста Моррисси из группы The Smiths после того, как последний сделал ряд противоречивых политических заявлений во время выпуска своего сольного студийного альбома California Son , из-за чего некоторые магазины пластинок отказались его продавать. Кейв утверждал, что Моррисси должен иметь право на свободу слова, чтобы высказывать свое мнение, в то время как каждый должен иметь возможность «оспаривать его, когда и где это возможно, но позволять его музыке жить, помня, что мы все противоречивые личности». Он также добавил, что было бы «опасно» запрещать Моррисси выражать свои убеждения. [134] [81]
В ответ на вопрос фаната о его политических убеждениях Кейв выразил презрение к «атеизму, организованной религии, радикальной двухпартийной политике и пробужденной культуре» в своем блоге Red Hand Files . В частности, он выделил пробужденную политику и культуру для критики, описав ее как «нахождение энергии в самодовольной вере и подавление противоположных систем мышления» и «независимо от добродетельных намерений многих пробужденных проблем, именно ее отсутствие смирения и патерналистская и доктринальная уверенность ее утверждений отталкивают меня». [81] В 2020 году Кейв также выразил несогласие с отменой культуры и ошибочной политической корректности , назвав и то, и другое «плохой религией, вышедшей из-под контроля», а их «отказ от участия в неудобных идеях оказывает удушающее воздействие на творческую душу общества». [135] [136]
Кейв ранее называл себя сторонником свободы слова как в своих прямых трансляциях In Conversation , так и в своем блоге. [137] Он также выступал против бойкота музыкантов за спорные действия или политические взгляды во время лекции на фестивале Hay в 2023 году, заявив, что зрители не должны «искоренять лучших из этих людей, чтобы наказать худших из них». [128]
В октябре 2022 года Кейв выразил поддержку участникам протестов Махса Амини в Иране в своем блоге по переписке после того, как его спросил об этом фанат. Он ответил, заявив: «Я в восторге от их мужества и молюсь за их безопасность». [138]
В 2023 году Кейв оспорил характеристику его как правого или консерватора журналом New Statesman , но добавил: «У меня сейчас, как я бы сказал, консервативный темперамент», и описал себя как « консерватора с маленькой буквы «с ». Он также пояснил, что он «не против прогресса», но «я просто вижу, что вещи движутся очень быстро, и меня очень беспокоит множество разных вещей, например, ИИ », и выразил критику идеи «что все системно испорчено». Он также заявил, что его консервативные взгляды с маленькой буквы «с» сформировались после смерти двух его сыновей, объяснив: «Я думаю, что у меня есть понимание потери и того, что значит что-то потерять и как трудно это вернуть», и утверждал, что упадок религии и духовности, «который может быть хорошим или нехорошим», привел к «вакууму, который мы создали, и мы на самом деле не знаем, что с ним делать». [128] Он также писал в поддержку прав трансгендерных людей, заявляя в своем личном блоге, что «Я люблю своих трансгендерных фанатов всем сердцем [...] Я также хочу, чтобы они получили все права, присущие им, и чтобы они вели достойную и свободную жизнь, свободную от насилия и предрассудков». [139]
В 2024 году, когда музыкант в передаче The Red Hand Files Кейва спросил его, следует ли бойкотировать фестиваль The Great Escape в ответ на заявление Bands Boycott Barclays о том, что спонсор фестиваля увеличил свои инвестиции в компании, занимающиеся торговлей оружием с Израилем, он просто ответил: «Играть». [140] [141]
Премия APRA Awards ежегодно вручается с 1982 года Ассоциацией австралийских исполнителей (APRA) «в честь композиторов и авторов песен». Она была введена в 1982 году. [152]
ARIA Music Awards — ежегодная церемония награждения, которая отмечает выдающиеся достижения, инновации и достижения во всех жанрах австралийской музыки . Она началась в 1987 году.
Australian Music Prize (AMP) — ежегодная премия в размере 30 000 долларов, присуждаемая австралийской группе или сольному исполнителю в знак признания заслуг альбома, выпущенного в год награждения. Она была введена в 2005 году.
EG Awards (известная как Music Victoria Awards с 2013 года) — ежегодная церемония вручения наград, посвященная викторианской музыке. Она началась в 2006 году.
Премия «Грэмми» ежегодно вручается Академией звукозаписи за выдающиеся достижения в музыкальной индустрии и считается высшей наградой в музыкальной индустрии. [166]
J Awards — ежегодная серия австралийских музыкальных премий, учрежденная молодежной радиостанцией Triple J Австралийской вещательной корпорации . Они начались в 2005 году.
Крестный отец готики вернулся
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)ли я лично в личного Бога? Нет.
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных