Новая волна — музыкальный жанр , охватывающий поп -ориентированные стили с 1970-х по 1980-е годы. Он считается более лёгким и мелодичным «расширением панк-культуры ». [4] Первоначально он использовался как всеобъемлющее обозначение для различных стилей музыки, которые появились после панк-рока . [29] [30] Позднее критическое единодушие одобрило «новую волну» как обобщающий термин, включающий многие современные популярные музыкальные стили, включая синти-поп , альтернативный танцевальный стиль и пост-панк . [14] [31] [30] Основное движение новой волны совпало с панком конца 1970-х и продолжалось до начала 1980-х. [31]
Общие характеристики музыки новой волны включают юмористический или причудливый поп-подход, угловатые гитарные риффы, отрывистые ритмы, использование электроники и отличительный визуальный стиль в моде. [30] [5] В начале 1980-х годов практически каждый новый поп- и рок-проект — и особенно те, которые использовали синтезаторы — были обозначены как «новая волна» в Соединенных Штатах. [30] Хотя новая волна разделяет философию панка «сделай сам» , музыканты больше находились под влиянием стилей 1950-х годов вместе с более легкими течениями поп-музыки 1960-х годов и были против в целом резких, политических наклонностей панк-рока, а также того, что считалось творчески застойным « корпоративным роком ». [5]
Коммерческий пик новой волны пришелся на конец 1970-х — начало 1980-х годов, когда появилось множество известных музыкантов и множество исполнителей одного хита . MTV , запущенный в 1981 году, активно продвигал представителей новой волны, повышая популярность жанра в Соединенных Штатах. [30] В Великобритании новая волна сошла на нет в начале 1980-х годов с появлением движения New Romantic . [31] В США новая волна продолжалась до середины 1980-х годов, но пошла на спад из-за популярности New Romantic, new pop и новых музыкальных жанров. [32] [33] С 1990-х годов новая волна несколько раз возрождалась из-за растущей ностальгии по нескольким музыкантам, на которых повлияла новая волна. [34] [35] [36]
Музыка новой волны охватывала широкий спектр стилей, которые разделяли причудливый, беззаботный и юмористический тон [37] , который был популярен в конце 1970-х и начале 1980-х годов. [4] Новая волна включает в себя несколько поп -ориентированных стилей этого периода времени. [4] Общие характеристики музыки новой волны включают юмористический или причудливый поп-подход, использование электронных звуков и отличительный визуальный стиль в музыкальных клипах и моде. [30] По словам Саймона Рейнольдса , музыка новой волны имела нервное, взволнованное ощущение. Музыканты новой волны часто играли на прерывистых ритм-гитарах с быстрым темпом; клавишные, а также структуры и мелодии с остановкой и началом являются обычными. Рейнольдс отметил, что вокалисты новой волны звучат высоко, вызывающе и по-пригородному. [38]
Поскольку новая волна зародилась в Британии, многие из первых исполнителей новой волны были британцами. [39] Эти группы стали популярными в Америке, отчасти из-за таких каналов, как MTV, которые транслировали британские видеоклипы новой волны, поскольку большинство американских хитов не имели музыкальных клипов для воспроизведения. Британские видеоклипы, по словам главы S-Curve Records и музыкального продюсера Стива Гринберга , «было легко найти, поскольку они были основным продуктом британских поп-музыкальных телевизионных программ, таких как Top of the Pops , с середины 70-х годов». [40] Этот рост технологий сделал визуальный стиль музыкантов новой волны важным для их успеха.
Нервная, занудная персона была общей характеристикой поклонников новой волны и таких исполнителей, как Talking Heads , Devo и Элвис Костелло . [41] Это принимало формы роботизированных танцев, нервного высокого вокала и моды на одежду, которая скрывала тело, например, костюмы и большие очки. [42] Это казалось радикальным для аудитории, привыкшей к постконтркультурным жанрам, таким как диско-танцы и мачо « кок-рок », которые подчеркивали философию «свободного висения», открытую сексуальность и сексуальную браваду. [43]
Новую волну можно рассматривать как попытку примирить «энергию и мятежный настрой панка» с традиционными формами поп-песен, как это видно в рокабилли- риффах и классическом мастерстве Элвиса Костелло , а также в модных влияниях Jam 1960-х годов . [44] [31] Пол Уэллер , который называл новую волну «поп-музыкой семидесятых», [45] объяснял Чесу де Уолли в 1977 году:
Это просто поп-музыка, и именно поэтому она мне нравится. Она вся в хуках и гитарных риффах. Вот в чем суть новой волны. Она не тяжелая и негативная, как все эти Игги и Нью-Йоркские штучки. Новая волна — это сегодняшняя поп-музыка для сегодняшних детей, вот так просто. И вы можете пересчитать группы, которые делают это хорошо и будут жить, по пальцам одной руки. The Pistols , The Damned , The Clash , The Ramones — и The Jam. [46]
Хотя новая волна разделяет художественную философию панка «сделай сам» , музыканты больше находились под влиянием легких течений поп-музыки 1960-х годов, в то время как они выступали против мейнстримного «корпоративного» рока , который они считали творчески застойным, и в целом абразивных и политических наклонностей панк-рока. [5] В начале 1980-х годов, особенно в Соединенных Штатах, известные исполнители новой волны приняли кроссовер поп- и рок-музыки с африканскими и афроамериканскими стилями. Adam and the Ants и Bow Wow Wow , оба коллектива, связанные с бывшим менеджером Sex Pistols Малкольмом Маклареном , использовали бурундийский стиль игры на барабанах. [47] Альбом Talking Heads Remain in Light был продан и положительно оценен как прорывное слияние стилей новой волны и африканских стилей, хотя барабанщик Крис Франц сказал, что узнал об этом предполагаемом африканском влиянии уже после того, как это произошло. [48] В течение десятилетия элементы новой волны были приняты афроамериканскими музыкантами, такими как Грейс Джонс , Джанет Джексон и Принс , [49] которые, в частности, использовали влияния новой волны, чтобы заложить основу для звучания Миннеаполиса . [50]
The Velvet Underground также были отмечены за их влияние на новую волну, пост-панк и альтернативный рок . [51] [52] Roxy Music также оказали влияние на жанр, как и работы Дэвида Боуи , Игги Попа [53] и Брайана Ино . [54]
Термин «новая волна» считается настолько свободным и широким, что «фактически бессмысленным», согласно New Rolling Stone Encyclopedia of Rock . [55] Он возник как всеобъемлющее обозначение музыки, которая появилась после панк-рока , включая сам панк, [30] в Британии. Ученый Тео Катефорис сказал, что этот термин использовался для коммерциализации панк-групп в СМИ:
Панк-рок или группы новой волны в подавляющем большинстве выражали свое недовольство преобладающими рок-тенденциями того времени. Они с презрением относились к помпезным прогрессивным рок-группам, таким как Emerson Lake и Palmer и Pink Floyd , и вместо этого направляли свою энергию на более аскетичный звук... Однако СМИ изображали панк-группы, такие как Sex Pistols, и их поклонников как жестоких и неуправляемых, и в конечном итоге панк приобрел клеймо — особенно в Соединенных Штатах — которое сделало музыку практически непродаваемой. В то же время вскоре появилось несколько групп, таких как Cars , Police и Elvis Costello and the Attractions , которые объединили энергию и мятежное отношение панка с более доступным и утонченным радиодружественным звучанием. Эти группы были объединены и продавались исключительно под ярлыком новой волны. [44]
Ещё в 1973 году критики, включая Ника Кента и Дэйва Марша, использовали термин «новая волна» для классификации нью-йоркских групп, таких как Velvet Underground и New York Dolls . [56] В США многие из первых групп новой волны были не совсем панк-исполнителями, связанными с CBGB (например, Talking Heads, Mink DeVille и Blondie ), [34] а также прото-панк -сценой в Огайо, которая включала Devo , Electric Eels , Rocket from the Tombs и Pere Ubu . [57] [58] Некоторые важные группы, такие как Suicide и Modern Lovers, дебютировали ещё раньше. [59] Владелец CBGB Хилли Кристал , ссылаясь на первое шоу Television в его клубе в марте 1974 года, сказал: «Я думаю об этом как о начале новой волны». [60] Многие музыканты, которые изначально были бы отнесены к панку, также были отнесены к новой волне. Сборник Phonogram Records 1977 года с тем же названием ( New Wave ) включает американские группы Dead Boys , Ramones , Talking Heads и Runaways . [34] [61]
В период с 1976 по 1977 год термины «новая волна» и «панк» использовались как взаимозаменяемые. [33] [62] Историк музыки Вернон Джойнсон сказал, что новая волна возникла в Великобритании в конце 1976 года, когда многие группы начали отмежевываться от панка. [9] В том же году термин приобрел популярность, когда появился в британских панк- фэнзинах, таких как Sniffin' Glue , и музыкальных еженедельниках, таких как Melody Maker и New Musical Express . [63] В ноябре 1976 года Кэролайн Кун использовала термин Малкольма Макларена «новая волна» для обозначения музыки групп, которые не были строго панком , но были связаны с панк-музыкой. [64] Британская паб-рок- сцена середины 1970-х годов стала источником многих наиболее коммерчески успешных исполнителей новой волны, таких как Ян Дьюри , Ник Лоу , Eddie and the Hot Rods и Dr. Feelgood . [65]
В США председатель Sire Records Сеймур Стайн , полагая, что термин «панк» будет означать плохие продажи для выступлений Sire, которые часто играли в нью-йоркском клубе CBGB , запустил кампанию «Не называйте это панком», призванную заменить термин на «новую волну». [66] Поскольку радиоконсультанты в США сообщили своим клиентам, что панк-рок был модой, они остановились на новом термине. Как и создатели фильмов французского движения New Wave , в честь которых был назван жанр, группы новой волны, такие как Ramones и Talking Heads, были антикорпоративными и экспериментальными. Сначала большинство американских писателей использовали термин «новая волна» исключительно в отношении британских панк-исполнителей. [67] Начиная с декабря 1976 года, The New York Rocker , который с подозрением относился к термину «панк», стал первым американским журналом, который с энтузиазмом использовал этот термин, сначала для британских исполнителей, а затем для исполнителей, связанных со сценой CBGB. [63] Их привлекли к новой волне лаконичный стиль музыки и оптимистичные темпы, которые Стайн и другие считали столь необходимым возвращением к энергичному натиску рок-н-ролла и рока 1960-х, который пришел в упадок в 1970-х из-за прогрессивного рока и стадионных представлений. [68] [ нужна страница ]
Термин «пост-панк» был придуман для описания групп, которые изначально считались частью новой волны, но были более амбициозными, серьезными, сложными, мрачными и менее ориентированными на поп. [ по мнению кого? ] Некоторые из этих групп позже перешли на синтезаторы. [69] В то время как панк-рок оказал большое влияние на популярную музыкальную сцену в Великобритании, в США он оставался неотъемлемой частью андеграунда. [68]
К концу 1977 года «новая волна» заменила «панк» в качестве термина для новой андеграундной музыки в Великобритании. [63] В начале 1978 года XTC выпустили сингл « This Is Pop » как прямой ответ на такие теги, как «новая волна». Автор песен Энди Партридж позже заявил о группах, таких как они сами, которым дали эти ярлыки: «Давайте будем честны по этому поводу. Это поп, то, что мы играем... не пытайтесь давать этому какие-то новые причудливые названия или какие-то слова, которые вы придумали, потому что это просто откровенно поп-музыка. Мы были новой поп-группой. Вот и все». [70] По словам Стюарта Бортвика и Рона Мой, авторов Popular Music Genres: an Introduction , «пик популярности новой волны» совпал с избранием Маргарет Тэтчер весной 1979 года. [71]
В начале 1980-х годов новая волна постепенно утратила свои ассоциации с панком в массовом восприятии некоторых американцев. Музыкальный критик Билл Фланаган в 1989 году писал: «Постепенно последние следы панка были вычерпаны из новой волны, поскольку новая волна перешла от значения Talking Heads к значению Cars to Squeeze, Duran Duran и, наконец, Wham! ». [72] Однако среди многих критиков новая волна оставалась связанной с периодом панка/новой волны конца 1970-х годов. В 1990 году «декан американских рок-критиков» Роберт Кристгау , который в конце 1970-х годов в своей колонке для The Village Voice уделял большое внимание панк- и нововолновым группам , определил «новую волну» как «вежливый термин, придуманный, чтобы успокоить людей, которые были напуганы панком, он пользовался успехом два или три года, но с началом 80-х годов стал терять популярность». [73]
Лестер Бэнгс , другой ярый сторонник панка и новой волны в 1970-х годах, когда его спросили, продолжается ли новая волна в 1982 году, заявил, что «единственная проблема с новой волной в том, что никто не следил за ней... Но это был действительно захватывающий всплеск где-то год, полтора». [74] Начиная с 1983 года, музыкальная индустрия США предпочитала более общий термин « новая музыка », который она использовала для обозначения новых движений, таких как новый поп и новый романтизм . [75] В 1983 году музыкальный журналист Парк Путербо написал, что новая музыка «не столько описывает один стиль, сколько проводит линию во времени, отличая то, что было до, от того, что было после». [39] Чак Эдди , писавший для The Village Voice в 1980-х годах, сказал в интервью 2011 года, что к тому времени, когда британские новые поп-исполнители стали популярными на MTV, «Новая волна уже закончилась. Новая волна не была музыкой синтезатора; это даже не была музыка со смешными стрижками. Это был парень из Boomtown Rats, носивший пижаму». [76] Аналогично в Британии журналисты и музыкальные критики в значительной степени отказались от термина «новая волна» с ростом синти-попа. [77] По словам авторов Стюарта Бортвика и Рона Мой, «После монохромных черных и серых тонов панка/новой волны, синти-поп продвигался молодежными СМИ, заинтересованными в людях, которые хотели стать поп-звездами, такими как Бой Джордж и Адам Ант ». [71]
В 2005 году Эндрю Коллинз из The Guardian предложил распад Jam и образование Duran Duran в качестве двух возможных дат, отмечающих «смерть» новой волны. [78] Британский рок-критик Адам Свитинг , который описал Jam как «британскую новую волну в ее наиболее квинтэссенции и успехе», заметил, что группа распалась «как раз в то время, когда британскую поп-музыку заполонили нелепая одежда для отдыха и чрезмерно бюджетные видеоклипы Culture Club, Duran Duran и ABC, все из которых были прокляты пуританским Уэллером ». [79] Ученый Расс Бестли отметил, что в то время как песни в стиле панк, новая волна и пост-панк появлялись в серии альбомов Top of the Pops между серединой 1977 и началом 1982 года, ко времени выхода первой компиляции Now That's What I Call Music! в 1983 году панк и новая волна были «в значительной степени мертвы и похоронены как коммерческая сила». [80]
Новая волна была тесно связана с панком и приходила и уходила быстрее в Великобритании и Западной Европе, чем в США. В то время, когда зародился панк, он был крупным явлением в Великобритании и второстепенным в США. Когда в США начали замечать представителей новой волны, термин «панк» мало что значил для основной аудитории, и в рок-клубах и на дискотеках было принято крутить британские танцевальные миксы и видео между живыми выступлениями американских гитаристов. [81]
Иллюстрируя различные значения термина «новая волна» в Великобритании и США, Коллинз вспомнил, как, будучи ребёнком в 1970-х, он считал Photos , выпустивших один альбом в 1980 году, прежде чем распавшихся год спустя, самой «по-настоящему определённой группой новой волны». В той же статье, рецензируя американскую книгу This Ain't No Disco: New Wave Album Covers , Коллинз отметил, что включение в книгу таких исполнителей, как Big Country , Roxy Music, Wham! и Bronski Beat , «покажется англичанину явно нелепым», но что этот термин означает «всё для всех культурных комментаторов». [78] К 2000-м годам критический консенсус склонился к тому, чтобы «новая волна» стала обобщающим термином, охватывающим пауэр-поп , синти-поп, возрождение ска и мягкие тона панк-рока. [14] В Великобритании некоторые направления пост-панк-музыки стали мейнстримом. [82] По словам музыкального критика Дэвида Смэя, написанного в 2001 году:
Текущая критическая мысль дискредитирует новую волну как жанр, высмеивая ее как маркетинговый ход для мягкой продажи панка, бессмысленного обобщающего термина, охватывающего группы, слишком разные, чтобы считаться одинаковыми. Пауэр-поп, синти-поп, возрождение ска, новинки художественных школ и переименованные паб-рокеры — все это продавалось как «Новая волна». [14]
В середине 1977 года Time [83] и Newsweek написали благоприятные статьи о движении панк/новой волны. [84] Артисты, связанные с движением, практически не получали радиоэфира или поддержки музыкальной индустрии. Небольшие сцены развивались в крупных городах. Продолжая в следующем году, общественная поддержка оставалась ограниченной избранными элементами артистического, богемного и интеллектуального населения [63], поскольку арена-рок и диско доминировали в чартах. [85] В начале 1979 года Ив Зибарт из The Washington Post отметила контраст между «отсутствием интереса американской аудитории к музыке новой волны» по сравнению с критиками, с «ошеломляющими двумя третями из 30 лучших артистов» в опросе Pazz & Jop 1978 года , попадающими в «спектр возрождения новой волны в рок-н-ролл». [86] Месяц спустя тот же обозреватель назвал Элвиса Костелло «Лучшим представителем Новой волны» в Америке, предположив, что «если Новая волна и закрепится здесь, то это произойдет благодаря усилиям тех, кто наиболее далек от центра панка» из-за «неизбежного» сопротивления американского среднего класса «резкой сырости Новой волны и ее тоски по рабочему классу». [87]
Начиная с конца 1978 года и продолжая 1979 годом, группы, связанные с панком, и группы, которые смешивали панк с другими жанрами, начали появляться в чартах и транслироваться на рок-станциях и рок-дискотеках. [88] Blondie , Talking Heads, the Police и the Cars попали в чарты в этот период. [33] [85] « My Sharona », сингл группы Knack , стал синглом номер один журнала Billboard 1979 года; его успех в сочетании с тем, что альбомы новой волны было намного дешевле производить во время худшего спада музыкальной индустрии за последние десятилетия, [88] побудил звукозаписывающие компании подписывать контракты с группами новой волны. [33] В конце 1979 года Дэйв Марш написал в Time , что успех Knack скорее подтвердил, чем положил начало коммерческому подъему движения новой волны, который был отмечен в 1978 году хитами Cars и Talking Heads. [89] В 1980 году были кратковременные набеги на музыку стиля новой волны со стороны не-нововведенных исполнителей Билли Джоэла ( Glass Houses ), Донны Саммер ( The Wanderer ) и Линды Ронстадт ( Mad Love ). [33]
В начале 1980 года влиятельный радиоконсультант Ли Абрамс написал меморандум, в котором говорилось, за некоторыми исключениями, «мы не увидим, как многие из новых волновых групп будут очень популярны [в США]. Как движение, мы не ожидаем, что оно будет иметь большое влияние». [90] [30] Годом ранее Барт Миллс из The Washington Post спросил: «Неужели новая волна Англии совсем исчерпала себя?», написав, что «Новая волна присоединилась к истеблишменту, купив несколько хитов ценой своего анархизма. Ни одна панк-группа не добилась успеха в Америке, а в Британии Джон Траволта продал больше альбомов, чем вся новая волна». [91] Ли Фергюсон, консультант KWST , сказал в интервью радиостанции Лос-Анджелеса, запрещающие диджеям использовать этот термин, и отметил: «Большинство людей, которые называют музыку новой волной, ищут способ не играть ее». [92] Вторые альбомы музыкантов новой волны, у которых были успешные дебютные альбомы, а также недавно подписанные музыканты, не продавались, и радиостанции изъяли из эфира большую часть программ новой волны, [33] например, социально критическую, но широко непонятую песню Devo " Whip It ". [93]
В 1981 году начало MTV ознаменовало начало самой успешной эры новой волны в США. [ требуется ссылка ] Британские музыканты, в отличие от многих своих американских коллег, рано научились использовать музыкальные видеоклипы. [85] [94] Несколько британских исполнителей на независимых лейблах смогли превзойти по рынку и продажам американских музыкантов на крупных лейблах, явление, которое журналисты назвали « вторым британским вторжением » «новой музыки» , в которое вошли многие артисты движения Новой Романтики . [94] [95] В 1981 году Rolling Stone противопоставил движение предыдущей эпохе новой волны, написав, что «опрятные англо-денди Японии », «подвергшиеся порицанию в эпоху Новой Волны», кажутся «созданными по заказу для эпохи групп Новой Романтики, следящих за одеждой». [96] MTV продолжало свою интенсивную ротацию видеоклипов «постновой поп-музыки» «с британской ориентацией» до 1987 года, когда оно перешло на формат с преобладанием хэви-метала и рока. [97]
В опросе Гэллапа, проведенном в декабре 1982 года , 14% подростков назвали новую волну своим любимым жанром музыки, что сделало ее третьим по популярности жанром. [98] Наибольшую популярность новая волна получила на Западном побережье. В отличие от других жанров, раса не была фактором популярности музыки новой волны, согласно опросу. [98] Городские современные радиостанции были первыми, кто транслировал танцевально-ориентированные группы новой волны, такие как B-52's , Culture Club , Duran Duran и ABC . [99]
Саундтреки новой волны использовались в популярных фильмах Brat Pack , таких как Sixteen Candles , Pretty in Pink и The Breakfast Club , а также в малобюджетном хите Valley Girl . [85] [100] Джон Хьюз , режиссер нескольких из этих фильмов, был очарован британской музыкой новой волны и поместил песни таких исполнителей, как Psychedelic Furs , Simple Minds , Orchestral Maneuvers in the Dark и Echo and the Bunnymen , в свои фильмы, помогая удерживать новую волну в мейнстриме. [ требуется ссылка ] Некоторые из этих песен остаются стандартами эпохи. [101] Критики описывали выступления MTV того периода как поверхностные или безвкусные. [85] [94] Гомофобные оскорбления использовались для описания некоторых музыкантов новой волны. [102] Несмотря на критику, танцевальное качество музыки и причудливое чувство моды, связанное с музыкантами новой волны, понравились зрителям. [85] Питер Айверс , начавший свою карьеру в конце 1960-х, стал ведущим телевизионной программы New Wave Theatre , которая демонстрировала восходящие акты андеграундной сцены новой волны. Радио NTS описывало его как «виртуозного автора песен и музыканта, чьи выходки связывали не только контркультуру 60-х и музыку новой волны, но и кино, театр и музыкальное телевидение». [103] [104]
В сентябре 1988 года Billboard запустил свой чарт Modern Rock , в котором исполнители отражали широкий спектр стилистических влияний. Наследие новой волны сохранилось в большом притоке исполнителей из Великобритании и исполнителей, которые были популярны на рок-дискотеках, а также в названии чарта, которое отражает способ, которым новая волна позиционировалась как «современная». [105] По словам Стива Грейвса, инди- дух новой волны имел решающее значение для развития колледж-рока и гранжа / альтернативного рока во второй половине 1980-х и далее. [85] Напротив, по словам Роберта Кристгау , «в Америке оригинальная новая волна была коммерческим проблеском, едва касаясь зарождающейся альтернативной рок-контркультуры 80-х». [106]
В США новая волна продолжалась до середины 1980-х, но пошла на спад с ростом популярности New Romantic , new pop и новых музыкальных жанров. [32] [33] Некоторые исполнители новой волны, в частности REM , поддерживали инди-лейблную ориентацию новой волны на протяжении большей части 1980-х, отвергая потенциально более прибыльные карьеры от подписания контракта с крупным лейблом. [85] В Великобритании новая волна «выжила в пост-панк годы, но после начала десятилетия оказалась подавленной более возмутительным стилем New Romantics». [31] В ответ многие британские инди- группы переняли «тип звенящей гитарной работы, которая была типичной для музыки New Wave», [107] с приходом Smiths , охарактеризованных музыкальной прессой как «реакция на роскошь/полноту новоиспеченного New Pop» [108] и «часть движения назад к гитарной музыке после клавишных промывок New Romantics». [109] После гранжа британская музыкальная пресса начала кампанию по продвижению новой волны новой волны , включавшую в себя откровенно панк- и нововолновые группы, такие как Elastica , но ее затмил брит-поп , который впитал в себя как рок 1960-х, так и панк и новую волну 1970-х. [34] [110]
В 2000-х годах появилось несколько групп, которые использовали разнообразные влияния новой волны и пост-панка. Иногда их называли «новой новой волной». [111] [112] По словам британского музыкального журналиста Криса Никсона , шотландская группа Franz Ferdinand возродила как брит-поп, так и музыку конца 1970-х «своим звучанием, вдохновленным новой волной». [113] AllMusic отмечает, что появление этих групп «заставило журналистов и любителей музыки говорить о возрождении пост-панка/новой волны», утверждая, что это «на самом деле больше похоже на континуум, который можно было проследить еще в середине 80-х». [35]
Когда диско пошло на убыль в конце 70-х, продажи альбомов Chic пошли на спад. Но его влияние сохранилось, поскольку группы новой волны, рэпа и танцевальной поп-музыки черпали вдохновение в клубных гимнах Chic
Костелло, святой покровитель новой волны, был достаточно умен, чтобы оставить ее музыкальные приемы позади к 1980 году. В США, конечно, она процветала в течение многих лет после этого, и такие сентиментальные группы, как Bangles и Huey Lewis & The News, раскачивали облик до 1986 года и позже.
Новая музыка предвещает своего рода поп-модернизм с британским уклоном, не вдаваясь в подробности. Можно сказать, что она зародилась в Великобритании около 1977 года с шумными, неверными восстаниями Clash, Sex Pistols и Jam, и она продолжается — ломаной линией и через всевозможные фазы и этапы — по сей день с такими группами, как Culture Club, Duran Duran и Big Country.
Почему MTV решило транслировать видеоклипы песен, которых не было на радио, вместо того, чтобы сосредоточиться на самых больших поп-хитах? Проще говоря, музыкальных клипов для большинства американских хитов того времени не существовало. Отчаянно пытаясь заполнить круглосуточное расписание видео, первоначальные плейлисты MTV были переполнены клипами британских исполнителей новой волны, незнакомых американской радиоаудитории. Британские видеоклипы было легко найти, поскольку они были основным продуктом британских поп-музыкальных телевизионных программ, таких как «Top of the Pops», с середины 70-х годов.
За полгода звучание Jam значительно изменилось — и уже только поэтому пластинка стала достижением. Уэллер однажды сказал об альбоме как об их попытке «перейти» в новую волну — «поп-музыку семидесятых», как он ее назвал. Они явно стремились выйти за рамки панк-формы In the City , о чем свидетельствует мелодичный натиск более медленных, более созерцательных песен Пола и фотография на обложке, сделанная легендарным фотографом шестидесятых Гередом Манковицем.
За исключением Boomtown Rats, Police и нескольких других групп, мы не увидим здесь (в Америке) многих представителей New Wave, которые будут очень популярны. Как движение, мы не ожидаем, что оно окажет большое влияние.
Критик вспоминает свои подростковые дни поклонницы на Филиппинах и в Лос-Анджелесе.