stringtranslate.com

Британская поп-музыка

Британская поп-музыка — популярная музыка, коммерчески производимая в Соединенном Королевстве . Она появилась в середине-конце 1950-х годов как более мягкая альтернатива американскому рок-н-роллу . Как и американская поп-музыка, она фокусируется на коммерческой записи, часто ориентированной на молодежный рынок, а также на чарте синглов , обычно посредством относительно коротких и простых любовных песен. Хотя эти основные элементы жанра остались довольно неизменными, поп-музыка впитала в себя влияния большинства других форм популярной музыки , в частности, заимствования из развития рок-музыки и использование ключевых технологических инноваций для создания новых вариаций на существующие темы. Со времен британского вторжения в 1960-х годах во главе с The Beatles британская поп-музыка чередовалась между действиями и жанрами с национальной привлекательностью и теми, которые имели международный успех и оказали значительное влияние на развитие более широкого жанра и на популярную музыку в целом.

Ранняя британская популярная музыка

Джек Хилтон, ок. 1930 г.

Ранняя британская популярная музыка , в смысле коммерческой музыки, которой наслаждались люди, возникла в шестнадцатом и семнадцатом веках с появлением широкоформатной баллады , которая продавалась дёшево и в больших количествах вплоть до девятнадцатого века. Дальнейшие технологические, экономические и социальные изменения привели к появлению новых форм музыки в девятнадцатом веке, включая салонную музыку и духовой оркестр , которые создали популярную и общественную форму классической музыки. Аналогичным образом возник мюзик-холл , чтобы обслуживать развлечения новых городских обществ, адаптируя существующие формы музыки для создания популярных песен и выступлений. В 1930-х годах влияние американского джаза и свинга привело к созданию британских танцевальных коллективов , которые создавали социальную и популярную музыку, которая начала доминировать на общественных мероприятиях и в радиоэфире.

Традиционный поп, скиффл и рок-н-ролл 1950–1962 гг.

В начале 1950-х годов продажи американских записей доминировали в британской популярной музыке. В первый полный год чартов в 1953 году основными артистами были Перри Комо , Гай Митчелл и Фрэнки Лейн в основном с оркестровыми сентиментальными балладами , рядом с новыми записями, такими как " (How Much Is) That Doggie in the Window? ", перезаписанными британской артисткой Литой Розой . [1] Некоторые признанные британские военные звезды, такие как Вера Линн, все еще могли попадать в чарты в середине 1950-х годов, но успешные новые британские исполнители, такие как Джимми Янг , у которого было два хита номер один в 1955 году, сделали это с перезаписанными версиями американских песен " Unchained Melody " и " The Man from Laramie " или Альма Коган с " Dreamboat ". [1] Многие успешные песни были созданы на основе фильмов, включая песню номер один для Дорис Дэй в 1954 году « Secret Love » из фильма «Бедовая Джейн» и для Фрэнка Синатры с заглавной песней из фильма « Три монеты в фонтане» .

Известным британским музыкальным жанром середины 1950-х годов был скиффл , который был разработан в первую очередь джазовыми музыкантами, копирующими американские народные и кантри-блюзовые песни, такие как песни Лид Белли, в намеренно грубом и живом стиле, подражающем джаг-бэндам . Наиболее ярким представителем был Лонни Донеган , чья версия « Rock Island Line » стала главным хитом в 1956 году. Успех увлечения скиффлом и отсутствие необходимости в дорогих инструментах или высоком уровне музыкальности побудили многих британских мужчин из рабочего класса основать свои собственные группы. [2] Было подсчитано, что в конце 1950-х годов в Великобритании было 30–50 000 скиффл-групп. [3] Продажи гитар быстро росли, и другие музыканты могли играть на импровизированном басе и ударных в таких местах, как церковные залы и кафе, без необходимости стремиться к музыкальному совершенству или виртуозности. [2]

В то же время рок-н-ролл играли в Британии после 1955 года . [4] Британский продукт в целом считался менее успешным, чем американская версия жанра в то время, и оказал очень мало международного или длительного влияния. [4] Тем не менее, он был важен для становления британской молодежной и популярной музыкальной культуры и был ключевым фактором в последующих событиях, которые привели к британскому вторжению в середине 1960-х годов. С 1960-х годов некоторые звезды жанра, в первую очередь Клифф Ричард , сумели сохранить очень успешную поп-карьеру, и периодически происходили возрождения этой формы музыки. [4]

Бит и британское вторжение 1963–1969 гг.

Приезд The ​​Beatles в США и последующее появление на шоу Эда Салливана ознаменовали начало британского вторжения.

В конце 1950-х годов в крупных городских центрах Великобритании, таких как Ливерпуль, Манчестер, Бирмингем и Лондон, начала появляться процветающая культура групп, часто из приходящей в упадок скиффл- сцены. Это было особенно актуально для Ливерпуля, где, по оценкам, было около 350 различных активных групп, часто игравших в бальных залах, концертных залах и клубах. [5] Бит-группы находились под сильным влиянием американских групп той эпохи, таких как Buddy Holly and the Crickets (от которых группа The Beatles получила свое название), а также более ранних британских групп, таких как The Shadows . [6] После национального успеха The Beatles в Великобритании с 1962 года ряд исполнителей из Ливерпуля смогли последовать за ними в чарты синглов, включая Gerry & The Pacemakers , The Searchers и Cilla Black . Среди самых успешных бит-групп из Бирмингема были The Spencer Davis Group и The Moody Blues . Из Лондона термин Tottenham Sound в значительной степени базировался на The Dave Clark Five , но другие лондонские группы, которые извлекли выгоду из бит-бума этой эпохи, включали Rolling Stones и The Yardbirds . Первой группой, не из Ливерпуля и не под руководством Брайана Эпштейна, которая прорвалась в Великобританию, были Freddie and the Dreamers , которые базировались в Манчестере, как и Herman's Hermits и The Hollies . [7]

Британское вторжение в Америку, возглавляемое The Beatles с момента их прибытия в феврале 1964 года, привело к тому, что они, как никто другой, удерживали первые 5 позиций в чарте синглов Billboard Hot 100 одновременно. [8] [9] В течение следующих двух лет Питер и Гордон , The Animals , Манфред Манн , Петула Кларк , Фредди и Dreamers , Уэйн Фонтана и Mindbenders , Herman's Hermits , The Rolling Stones , The Troggs и Донован имели по одному или более синглов номер один. [10] Другими артистами, которые были частью вторжения, были The Dave Clark Five , Том Джонс, The Kinks и The Who [9] На тот момент большинство групп Британского вторжения не отличали свою рок-н-ролльную или блюзовую музыку от поп-музыки. Однако около 1967 года, когда блюз-рок- исполнители, начинающий фолк-рок и некоторые бит-группы, включая The Beatles, перешли на более серьезные формы музыки (с акцентом на значении, виртуозности и ориентированные на рынок альбомов), термин поп-музыка стал применяться к рок-н-ролльной музыке с более коммерческими целями, часто с несущественными текстами, особенно простыми любовными песнями, и ориентированной на чарты синглов, продолжая путь традиционной поп-музыки. [11] Хотя некоторые группы заняли территорию, которая пересекла формирующийся разрыв между роком и поп-музыкой, и смогли добиться успеха в обоих лагерях, включая The Beatles и Rolling Stones, в британском поп-жанре в конце 1960-х годов доминировали отдельные певцы, такие как Сэнди Шоу . [12]

Группа поп, панк и новая волна 1970–1978

Иэн Дьюри и Blockheads на сцене

Начало 1970-х годов, вероятно, было эпохой, когда британская поп-музыка больше всего зависела от группового формата, с поп-исполнителями, такими как рок-группы, играющими на гитарах и барабанах, с редким добавлением клавишных или оркестровки. Некоторые из этих групп были в некотором смысле «изготовлены», но многие были компетентными музыкантами, играющими на собственных записях и пишущими свой собственный материал. Некоторые из технически более впечатляющих групп, которые наслаждались хитами номер один в Великобритании, были 10cc , Status Quo и Mungo Jerry . Нацеленные гораздо больше на подростковый рынок, отчасти в ответ на Osmonds, были The Rubettes и The Bay City Rollers . [13]

В эту эпоху британский соул и диско пользовались популярностью у таких исполнителей, как Bee Gees , Biddu , Carl Douglas , Tina Charles и Jimmy James . [14] В частности , хит 1974 года « Kung Fu Fighting » (в исполнении Carl Douglas и Biddu) был продан тиражом в одиннадцать миллионов записей по всему миру. [15] [16] The Real Thing из Ливерпуля , [17] [18] [19] [20] группа, которая произошла от ду-воп- проекта Merseybeat под названием The Chants (говорят, что это была единственная группа, когда-либо поддерживавшаяся The Beatles ), [21] [22] [23] [24] имела девять хитов Top 40 в конце 1970-х, включая номер один "You to Me Are Everything" в 1976 году, их записи снова попали в чарты десятилетие спустя благодаря ряду ремиксов, а их песня 1977 года "Love's Such a Wonderful Thing" стала известной на французской сцене начала 2000-х благодаря тому, что ее сэмплировали Томас Бангальте и диджей Фалкон.

Группы, в основном основанные на вокале, включали New Seekers , Brotherhood of Man , последнюю из них, созданную как британский ответ ABBA . [25] Кроме того, были возрожденцы рок-н-ролла Showaddywaddy , Mud и Alvin Stardust . [26] Среди людей, которые добились успешной поп-карьеры в этот период, были Гилберт О'Салливан , Дэвид Эссекс , Лео Сэйер и Род Стюарт . [1]

Возможно, самым необычным британским направлением в поп-музыке был глэм-рок или глиттер-рок, характеризующийся возмутительной одеждой, макияжем, прическами и ботинками на платформе. [27] Яркие тексты песен, костюмы и визуальные стили исполнителей глэм-музыки представляли собой манерную игру с категориями сексуальности в театральной смеси ностальгических отсылок к научной фантастике и старым фильмам, на фоне гитарного хард-рокового звучания. [28] Пионерами жанра были Марк Болан со своей группой T. Rex и Mott the Hoople , [29] в то время как такие исполнители 1960-х годов, как Шейн Фентон и The N'Betweens, присоединились к сцене, переименовав себя в Alvin Stardust и Slade соответственно. [28] Эти и многие другие исполнители, включая Queen и Элтона Джона , балансировали на грани между поп- и рок-музыкой, сумев сохранить уровень респектабельности у рок-аудитории, при этом наслаждаясь успехом в чартах синглов. Другие исполнители были нацелены гораздо более непосредственно на рынок популярной музыки, где они были доминирующими артистами своей эпохи. Среди исполнителей, получивших множество хитов в этот период, были The Sweet , Gary Glitter и The Glitter Band , [28] причем последние двое довели образ блеска до предела. Британские исполнители, смешивавшие арт-поп с глэмом (тусовка «артхаусного глэма») [30], включали Дэвида Боуи , Roxy Music и Sparks (тогда британскую группу, в которую входили три британца и Maels, пара братьев-англофилов из калифорнийской группы Halfnelson, которые сыграют важную роль в развитии синти-попа в конце 1970-х). [31] [32] [33] Глэм-рок, наиболее популярная сцена в Соединенном Королевстве, достигла пика в середине 1970-х, прежде чем исчезнуть перед лицом панка и тенденций новой волны . [28]

Первоначальное влияние панка на поп-музыку, даже когда он не был запрещён в чартах, не было подавляющим, но к концу десятилетия британская поп-музыкальная индустрия стала доминировать в пост-панк- новой волне, такой как Ян Дьюри и Blockheads . [34] Другие успешные поп-группы новой волны включали XTC , Squeeze и Ника Лоу , а также авторов песен, таких как Элвис Костелло , группы, оказавшие влияние на рок-н-ролл, такие как Pretenders , и группы, оказавшие влияние на музыку регги, такие как The Police . [35] К концу десятилетия многие из этих групп, наиболее очевидно, Police, начали оказывать влияние на американские и мировые рынки. [36]

Новый романтизм и второе британское вторжение 1979–1985 гг.

Безумие на сцене в 2005 году

Возникнув из пост-панк и регги сцены в Западном Мидленде в 1970-х годах, возрождение ска , связанное с 2 Tone records, имело замечательный коммерческий успех в первые годы 1980-х годов. Такие группы, как The Specials , The Selecter , The Beat , Madness , Bad Manners и The Bodysnatchers, пользовались успехом в чартах, причем Madness и The Specials занимали первые места. « Ghost Town » (1981) группы The Specials часто рассматривается как подведение итогов разочарования тэтчеровской, постиндустриальной городской молодежи. [37] Madness удалось сохранить карьеру, которая все еще могла попасть в чарты во второй половине 1980-х годов, но движение 2-Tone сошло на нет в начале десятилетия и будет иметь более долгосрочное влияние через американские группы третьей волны ска. [38] Музыка UB40 , основанная на регги, позволила им продолжить занимать первые места в чартах вплоть до двадцать первого века, четырежды заняв первое место в Великобритании, последнее из которых — в 1994 году. [39]

New Romantic появился как доминирующая сила в чартах синглов в начале 1980-х годов. Первоначально часть музыкального движения новой волны в лондонских ночных клубах, включая Billy's и The Blitz Club, к концу 1970-х годов и находившийся под влиянием Дэвида Боуи и Roxy Music , он в дальнейшем развил моду на глэм-рок, получив свое название от вычурных рубашек щеголей раннего романтизма . Среди наиболее коммерчески успешных групп, связанных с этим движением, были Adam and the Ants , Spandau Ballet и Duran Duran . [40]

Ключевые фигуры новой романтической сцены включали Боя Джорджа, Стива Стрэнджа, Мэрилин и австралийского перформансиста Ли Боуэри , все из которых продолжили музыкальную карьеру в течение следующих двух десятилетий в таких группах, как Culture Club , Visage и Minty. «Гендерная смена» стала тенденцией [41] , которую заметили даже более консервативные американские СМИ, с журналом Newsweek , поместившим Энни Леннокс и Боя Джорджа на обложку одного из своих номеров, и Rolling Stone, выпустившим выпуск England Swings . [42] В этот период Сток Эйткен Уотерман объединился с Divine для создания «You Think You're a Man» (написанной Джеффом Дином из Modern Romance), поп-альбома Hi-NRG, который стал их первым хитом в британском чарте Top 75.

В конце 1970-х и начале 1980-х годов Hi-NRG (hi energy disco) стал популярен на гей-сценах американских городов, таких как Нью-Йорк и Сан-Франциско. [43] В 1983 году в Великобритании музыкальный журнал Record Mirror отстаивал гей-андеграундное звучание и начал публиковать еженедельный чарт Hi-NRG. [44] Hi-NRG также вошёл в мейнстрим с хитами в британских сингловых чартах, такими как « Searchin' (I Gotta Find a Man) » Хейзелла Дина и « High Energy » Эвелин Томас . [45] [46]

Примерно к 1983 году оригинальное движение New Romantic распалось, и выжившие артисты отказались от большинства модных элементов, чтобы заняться карьерой в мейнстриме. Музыка New Romantic часто широко использовала синтезаторы , сливаясь с синтипопом , который последовал за европейскими пионерами, такими как Kraftwerk , Жан Мишель Жарр и Tangerine Dream . Tubeway Army , малоизвестная группа из Западного Лондона, отказалась от своего панк-рокового имиджа и возглавила британские чарты в 1979 году с синглом « Are Friends Electric? », ​​что побудило их вокалиста Гэри Ньюмана начать сольную карьеру и выпустить альбом The Pleasure Principle , с которого он занял первое место в чартах синглов с « Cars », и который во многом популяризировал звучание синтипопа. Тревор Хорн из The Buggles запечатлел меняющуюся сцену в международном хите « Video Killed the Radio Star ». К новым романтическим артистам, которые широко использовали синтезаторы, относятся Visage , Ultravox , Duran Duran и Japan .

В начале десятилетия экспериментальные, альтернативные и авангардные группы, такие как New Order , Orchestral Manoeuvres in the Dark , The Human League , Depeche Mode и Soft Cell, появились в мрачных индустриальных районах высотной Британии. [47] [48] [49] [50] Несмотря на то, что все они были альтернативными электронными группами на независимых лейблах (Factory, Fast, Mute и Some Bizzare), со временем все они оказались на страницах Smash Hits, поскольку синтипоп попал в плейлист на BBC Radio 1 и в различные детские телешоу, такие как Wide Awake Club. [51] Некоторые из этих групп продолжили идти по более чистому поп-маршруту, например, Orchestral Manoeuvres in the Dark (в котором участвовал Энди МакКласки, который стал поп-свенгали 1990-х годов после Atomic Kitten ), в то время как другие стали более мрачными и индустриальными, как в случае Depeche Mode, которые стали главными альтернативными рок-исполнителями стадионов в 1990-х годах. Другие ключевые исполнители первой волны синтипопа включают Eurythmics , Talk Talk , Thomas Dolby , Bronski Beat , Heaven 17 и Blancmange . [52]

Дэвид Сильвиан (справа) из Японии на сцене в 1979 году.

В британских чартах начала 1980-х годов доминировали импортные исполнители, новые исполнители, мегамиксы, возрожденцы рок-н-ролла (включая Shakin' Stevens ) и долгосрочные карьеристы, такие как Queen и Клифф Ричард , но были и более традиционные поп-исполнители, включая Bucks Fizz , которые трижды занимали первое место после своей победы на конкурсе песни Евровидение в 1981 году, и дуэт Dollar, спродюсированный Тревором Хорном [1]

С момента своего создания в 1981 году американская версия MTV показывала непропорционально большое количество музыкальных клипов британских артистов, заботящихся об имидже. [42] Если посмотреть на современный музыкальный видеоканал, такой как Freeview's Now 70s , [53] можно увидеть, что звукозаписывающие компании, такие как Virgin Records, вкладывают деньги в создание изобретательных видеоклипов для своих артистов новой волны, в то время как другие жанры и более крупные артисты представлены только живыми выступлениями или выступлениями в студии. Это привело к тому, что MTV пришлось использовать видеоархивы многих из этих британских звукозаписывающих компаний (когда видеоклипов для многих крупных хитов чарта Billboard не существовало), что дало британским артистам большую известность в Штатах. [54] [55] [56]

Осенью 1982 года песня « I Ran (So Far Away) » группы A Flock of Seagulls вошла в десятку лучших по версии Billboard, возможно, став первой успешной песней, которая почти всем обязана своему видеоклипу, транслировавшемуся на MTV, хотя в Соединенном Королевстве их единственным хитом в десятке лучших была «Wishing (If I Had a Photograph of You)». [42] За ними последовали такие группы, как Duran Duran, чьи глянцевые видеоклипы стали символом власти MTV. [42] В 1983 году 30% продаж пластинок пришлось на британских исполнителей. 18 июля 18 из топ-40 и 6 из топ-10 синглов были британскими исполнителями. Общий объем продаж пластинок вырос на 10% по сравнению с 1982 годом. [42] [57] В апреле 1984 года 40 из 100 лучших синглов, а в обзоре за май 1985 года — 8 из 10 лучших синглов были британского происхождения. [58]

В 1981 году барабанщик прог-рока и вокалист Genesis Фил Коллинз выпустил " In the Air Tonight " на Virgin Records, сингл, который положил начало сольной карьере, которая увидела его записи MOR, [59] софт-рока и соул-попа, которые создали три сингла номер один в Великобритании [60] и семь синглов номер один в чарте Billboard. Успех таких артистов, как Фил Коллинз и Dire Straits , ориентированных на CD , побудил Марка Эллена и Дэвида Хепуорта запустить журнал Q в 1986 году, издание, которое просуществовало 34 года. [61] [62] [63] [64] [65] [66]

Другим артистом, трижды попавшим на первую позицию в первой половине 1980-х, был Frankie Goes to Hollywood . [67] Подписав контракт с ZTT Records Тревора Хорна, Frankie Goes to Hollywood стали вторыми артистами, достигшими первой позиции в UK Singles Chart с первыми тремя синглами после ливерпульского коллектива Gerry and the Pacemakers [68], причем оба артиста достигли второй позиции с четвертыми релизами, а фронтмены обоих коллективов (Холли Джонсон и Джерри Марсден ) объединились в рамках благотворительного проекта Assembly , который достиг первой позиции в конце 1980-х. Противоречивая, помпезная музыка Frankie Goes to Hollywood смешивала Hi-NRG, рок новой волны и синтипоп, и их успеху способствовали отчасти запоминающиеся видеоклипы, снятые такими людьми, как Godley & Creme из 10cc , и умный маркетинг Пола Морли из ZTT, которому удалось использовать любое созданное возмущение и превратить его в рекламу для ZTT. [69] [1] [70] [71] [72]

Вероятно, самой успешной британской поп-группой той эпохи был дуэт Wham!, исполнявший смесь диско , соула , баллад и рэпа . Четыре сингла Wham! заняли первое место в британском чарте в период с 1982 по 1986 год, а вокалист Джордж Майкл добился ещё трёх за этот период. [73] [74] [75] Он стал третьим коллективом, достигшим первого места в британском чарте синглов со своими первыми тремя синглами, но из-за того, что он был вокалистом в Wham!, а одна из этих записей была с Аретой Франклин , эта честь обычно доставалась в прессе Jive Bunny и Mastermixers с их рок-н-ролльными мегамиксами в конце 1980-х годов. Однако, поскольку Jive Bunny был упомянут на благотворительном сингле Children in Need (« It Takes Two, Baby », в котором также приняли участие Лиз Кершоу и Бруно Брукс с BBC Radio 1 , а также группа Londonbeat лейбла AnXious Records ), попавшем в чарты за пару недель до их третьего хита «Let's Party», можно сказать, что эта честь относилась только к Mastermixers, поскольку многие сборники британских хитов начала 2000-х годов добавили благотворительную запись в свою дискографию.

В 1987 году Джордж Майкл переосмыслил себя как белого соула («голубоглазого соула»), выпустив мультиплатиновый альбом Faith . [76] В 1980-х годах соул оказал большое влияние на британскую поп-музыку, с расцветом соул-сцен в таких крупных городах, как Лондон и Манчестер, последний известен как часть северной соул-сцены, которая включала такие площадки, как Twisted Wheel [77] [78] и Wigan Casino . [79] [80] [81] [82] Многие чернокожие артисты получили поддержку местных радиостанций (как лицензированных, так и пиратских) и радиоведущих/диджеев, таких как Робби Винсент , [83] Крис Хилл [84] [85] [86] [87] [88] и Стив Уолш . [89] [90] В октябре 1987 года, примерно за семь месяцев до своей смерти, Уолш добился успеха на девятом месте с кавером « I Found Lovin' », к которому на той же неделе присоединилась оригинальная запись 1983 года группы Fatback Band, в то время как другие популярные соул-каверы включали « You Can't Hurry Love » Фила Коллинза , его первый номер один с 1982 года. Другие песни, на которые повлиял соул, включали « Church of the Poison Mind » группы Culture Club (1983), « Speak Like a Child » группы The Style Council (1983), « Missionary Man » группы Eurythmics (1986) и « Roll With It » Стива Уинвуда (1998). [76] Также значимыми были Sade , Simply Red и ближе к концу десятилетия Lisa Stansfield и Soul II Soul . [76] Прорывные хиты Soul II Soul в стиле R&B « Keep on Movin' » и « Back to Life » в 1989 году рассматривались как открытие двери в мейнстрим для чернокожих британских исполнителей соула и R&B. [76]

Искусственные артисты и инди-музыка 1986–1991 гг.

Рик Эстли выступает в 2009 году

В середине 1980-х годов продюсерами Hi-NRG в танцевальных и основных чартах синглов были Ян Левин и трио Stock Aitken Waterman , у последнего было два самых успешных сингла Hi-NRG, когда-либо выпущенных их продакшнами Dead or Alive " You Spin Me Round (Like a Record) " (Великобритания #1 и США #11 в 1985 году) и кавером Bananarama на песню Shocking Blue "Venus" (США #1 и Великобритания #8 в 1986 году). Артисты, включая Рика Эстли и австралийских актеров из мыльной оперы Neighbours (таких как Кайли Миноуг и Джейсон Донован ), доминировали в британской поп-музыке и чартах в конце 1980-х и начале 1990-х годов. [91]

Резким контрастом к оптимистичной танцевальной музыке Hi-NRG стало появление инди-попа, который появился как часть независимой или альтернативной рок-сцены 1980-х годов, следуя примеру независимых групп начала 80-х, таких как Aztec Camera , Orange Juice и особенно The Smiths . Первоначально его называли « C86 » после записи NME 1986 года , а также называли «милашками», «шаркающими группами», а позже — «тви-попом». [92] [93] Инди-поп характеризовался звенящими гитарами, любовью к поп-музыке шестидесятых и часто шаловливыми, невинными текстами. [94] Британский лейбл Sarah Records и его самая популярная группа The Field Mice , хотя и более разнообразны, чем указывает лейбл, были, вероятно, его наиболее типичными сторонниками. Он также был вдохновлен DIY-сценой панка, и существовал процветающий фэнзин, лейбл, клуб и концертная сеть. Такие жанры, как Riot Grrrl , и такие разные группы, как Nirvana , Manic Street Preachers и Belle and Sebastian, признали его влияние. Дальнейшим развитием стал дрим-поп, который последовал за такими группами, как Cocteau Twins , The Chameleons , The Passions , Dif Juz , Lowlife и AR Kane , начавшими смешивать пост-панк и эфирные эксперименты с горько-сладкими поп -мелодиями в чувственные, амбициозные звуковые ландшафты. [95] Более громкий, более агрессивный штамм дрим-попа стал известен как шугейзинг ; ключевыми группами этого стиля были Lush , Slowdive , My Bloody Valentine , Chapterhouse , Curve и Levitation . Эти группы сохранили атмосферные качества дрим-попа, но добавили интенсивности групп, находившихся под влиянием пост-панка, таких как The Chameleons и Sonic Youth . [96]

В самом конце 1980-х годов наступил самый успешный (в плане чартов) этап развития британской инди-музыки. [97] [98] [99] [100] [101] После моральной паники вокруг эйсид-хауса, который принес D-Mob хит, вошедший в десятку лучших, [102] и при участии многих из тех же продюсеров/ремиксеров с балеарской сцены, инди-дэнс стал свидетелем того, как гитарные группы вышли на танцпол, такие группы, как Happy Mondays Шона Райдера и The Stone Roses, появились в Top of The Pops [103] , а акцент был сделан на исполнителях из Манчестера [104] на местной сцене, которая стала более известна как Мэдчестер . Хотя из всех инди-танцевальных коллективов, существовавших в эпоху до гранжа (1989-1991), именно менее «мешковатые» группы добились больших международных хитов: Big Audio Dynamite (группа, которая смешивала битбокс-рок-н-ролл с панком, фанком, хип-хопом и танцевальной музыкой с 1984 года), Jesus Jones и EMF, занявшие высокие места в чартах Австралии, Новой Зеландии и США, а « Unbelievable » группы EMF занял первое место в чарте Billboard .

Бой-бэнды, гёрл-группы, брит-поп и бас: 1992–1999

После прорывных хитов R&B Soul II Soul « Keep on Movin' » и « Back to Life » в 1989 году существующие чернокожие соул-исполнители, включая Омара и эйсид-джазовые группы Incognito и Brand New Heavies , теперь смогли продолжить карьеру в мейнстримовой звукозаписи. [76] Особенно заметным было распространение британских чернокожих певиц, среди которых Мика Пэрис , Кэрон Уилер , Габриэль и Хизер Смолл . [90]

Spice Girls на сцене в 2008 году

Успех американских вокальных гармонических и подростковых поп-групп ( бой-бэндов ) [105], таких как New Edition и New Kids on the Block , привёл к появлению в Великобритании таких исполнителей, как Take That Найджела Мартина-Смита и East 17 Тома Уоткинса [106] [107], которые стали знаменитыми с 1992 года, позже конкурируя с ирландскими группами, такими как Boyzone и OTT . [108] К концу века исполнители начала 90-х, такие как Worlds Apart и Take That, либо распались, либо существенно изменили свой состав, но многие из них стали стартовой площадкой для сольной карьеры, как, например, у Гэри Барлоу из Take That , Марка Оуэна и Робби Уильямса (последний из них выпустил семь синглов номер один в Великобритании в период с 1998 по 2012 год). [109] Поскольку жизнь (или, по крайней мере, имперская фаза) бой-бэнда/подростковой группы длилась всего несколько лет, в конце 1990-х годов появились новые бой-бэнды, которые заняли место звезд обложек (или выдвижных постеров) всех подростковых поп-журналов, а 5ive , A1 и 911 возглавили UK Singles Chart на рубеже тысячелетий. [110] [111] [112] [113] [114] [115] [116]

Наряду с несколькими новыми бой-бэндами, на обложках и страницах журналов, таких как Smash Hits и Big!, начали появляться новые женские группы , например, R&B-группа Eternal , которая добилась ряда международных хитов с 1993 года. [117] Самыми успешными и влиятельными группами жанра были Spice Girls , которые добавили меткую рекламу и идеологию женской силы к своей поп-карьере. У них было девять синглов номер один в Великобритании и США, включая « Wannabe », « 2 Become 1 » и « Spice Up Your Life ». [117] За ними последовали британские группы, такие как All Saints , у которых было пять хитов номер один в Великобритании и два мультиплатиновых альбома. [109] Новым женским группам удалось продолжить пользоваться устойчивым успехом, включая Sugababes [118] и Girls Aloud , последняя из которых стала самым успешным британским продуктом из множества программ формата Popstars , которые начали оказывать большое влияние в чартах с начала 2000-х годов. [119]

Брит-поп появился на британской независимой музыкальной сцене начала 1990-х годов и был охарактеризован группами, на которые оказала влияние британская гитарная поп-музыка 1960-х и 1970-х годов. [120] Движение развивалось как реакция на различные музыкальные и культурные тенденции в конце 1980-х и начале 1990-х годов, в частности, на явление гранжа из Соединенных Штатов. [120] Новые британские группы, такие как Suede и Blur , начали движение, позиционируя себя как оппозиционные музыкальные силы, ссылаясь на британскую гитарную музыку прошлого и пишущие об уникальных британских темах и проблемах. К этим группам вскоре присоединились другие, включая Oasis , Pulp , Supergrass и Elastica . [120] Группы брит-попа вывели британский альтернативный рок в мейнстрим и сформировали костяк более крупного британского культурного движения под названием Cool Britannia . [121] Хотя его более популярные группы смогли распространить свой коммерческий успех за рубежом, особенно в Соединенных Штатах, движение в значительной степени распалось к концу десятилетия. [120]

В то время как звезд брит-попа можно было встретить вокруг паба Good Mixer в Кэмдене, [122] [123] [124] [125] [126] другая лондонская сцена развивалась вокруг кабаре-клуба Madame Jojo's в Сохо и китчевой легкой музыки. [127] [128] Такие деятели сцены, как Граф Индиго, [129] [130] Ленни Беж [131] [132] и Майк Флауэрс , возможно, с любовью отдавали дань уважения эпохе, в духе Остина Пауэрса, но этот соперник в жанре легкой музыки действительно создал претендента на звание рождественского хита 1995 года [133] [134] (песня Майка Флауэрса Pops «Wonderwall») и шоу на BBC Radio One ( Radio Tip Top ) в 1990-х годах, а также более длительную переоценку этого вида «забытой» музыки, в результате которой в клубах звучали легкие треки наряду с тестовой музыкой и альбомами KPM Production Music в 21 веке. [135] [136] [137]

Эпоха загрузок (1999–2009) и третье британское вторжение

После упадка брит-попа британская инди-музыка поддерживалась «пост-поп»-группами, включая Radiohead , Feeder , Stereophonics и Travis , которые в значительной степени отказались от элементов национальной и ретро-культуры 60-х. [138] Недавно [ когда? ] британские инди-группы, стоящие как в рок-, так и в поп-лагере, пережили возрождение, отчасти вызванное международным успехом Strokes . Как и современный американский инди-рок, многие британские инди-группы, такие как Franz Ferdinand , the Libertines и Bloc Party, находятся под влиянием пост-панк-групп, таких как Joy Division, Wire и Gang of Four . Другие известные независимые группы 2000-х годов включают Editors , the Fratellis , Razorlight , Keane , Kaiser Chiefs , Coldplay и Arctic Monkeys , последняя из которых является наиболее известной группой, обязанной своим успехом использованию социальных сетей в Интернете. [139]

В британском соуле 2000-х годов также доминировали певицы, среди которых Леона Льюис , Наташа Бедингфилд , Джосс Стоун , Эми Уайнхаус , [140] Эстель , Лили Аллен , Флоренс Уэлч , Адель , Даффи , Джесси Джей , Флоэтри и Палома Фейт , все из которых пользовались успехом в американских чартах, что привело к разговорам о «женском вторжении», «британском вторжении соула» или, вместе с успешными инди-исполнителями, о «третьем британском вторжении». [141] Среди исполнителей R&B, добившихся мейнстримового успеха в Соединенных Штатах, можно назвать Джея Шона , Тайо Круза и One Direction . Многие из этих британских исполнителей R&B все чаще включают в свою музыку звуки электропопа . [142] В начале 21-го века шоу талантов ITV, такие как The X Factor, открыли таких артистов, как Шер Ллойд , Уилл Янг и Леона Льюис , все из которых впоследствии стали хитами номер один как в Великобритании, так и за рубежом.

В конце 2000-х годов мода на « поп-виновные удовольствия » [143] [144] [145] привела в чарты множество групп, которые возвращались к звучанию софт-рока , глэм-попа и MOR . Такие исполнители, как MIKA , [146] будущий танцевальный вокалист Гэри Го , Yeah You's [147] [148] и Feeling [149] не боялись заявлять о своих не очень модных влияниях, а Feeling продолжали поддерживать ELO Джеффа Линна в течение следующего десятилетия. [150] [151] [152] [153]

Эпоха потокового вещания (2010–настоящее время)

В 2010-х годах, когда долгосрочные успехи артистов из таких шоу талантов, как The X Factor и The Voice UK, стали редкими, ряд новых артистов были запущены через маршрут «избранных артистов». Современные британские поп-исполнители, включая Риту Ору [154] и Сэма Смита , были запущены после того, как были приглашенными вокалистами в ряде хитов танцевальной музыки, причем Смит [155] участвовал в « Latch » Disclosure и в успехе номер один Naughty Boy « La La La ». [ требуется ссылка ]

Несмотря на то, что она появилась на The Voice UK (но не попала в гранд-финал), Бекки Хилл [156] стала «автором песен по найму» и частью живой группы Пита Тонга , прежде чем начать появляться в многочисленных танцевальных хитах таких людей, как Оливер Хелденс , Джекс Джонс и Сигала . [157] [158] BBC задавалась вопросом, была ли Хилл «величайшей неизвестной звездой поп-музыки» после того, как она записала серию совместно зачисленных топ-40 хитов, все из которых были включены в ее сборник Polydor Get to Know , альбом, который оставался в чарте альбомов Великобритании более года, в основном из-за методологии составления чарта этого чарта, которая включала потоковые баллы от синглов в общий объем продаж альбомов. Этот же фактор также помог Джексу Джонсу [159] , и его коллекция Snacks вошла в топ-10 (в общей сложности 78 недель в чарте альбомов к 3 декабря 2020 года). [160]

Помимо стриминга, популярность радиостанции MOR / adult contemporary на BBC Radio 2 [ 161] [162] [163] [164] [165] в сочетании с успехом различных международных кроссоверных групп в 1990-х и 2000-х годах создали кантри-музыкальную сцену Великобритании, которая видела группы, занимающие высокие позиции в чартах альбомов. Там, где раньше кантри-музыка рассматривалась в Великобритании как «безвкусная» или «нишевая» [166] , обычно встречающаяся только в специализированных музыкальных слотах, таких как Bob Harris' The Country Show на BBC Radio 2, британские группы, включая Shires [167] и Ward Thomas [168], достигли нескольких топ-10 альбомов в главном британском чарте после того, как попали в плейлист на дневном радио, а Ward Thomas возглавил чарт в 2016 году со своим альбомом Cartwheels . [ требуется ссылка ]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcde P. Gambaccini, T. Rice и J. Rice, British Hit Singles (6-е изд., 1985), стр. 331–32.
  2. ^ М. Брокен, Британское народное возрождение, 1944–2002 (Олдершот: Ashgate, 2003), стр. 69–80.
  3. ^ RD Cohen, Народная музыка: основы (CRC Press, 2006), стр. 98.
  4. ^ abc [1] [ мертвая ссылка ]
  5. ^ "История основателей 2 – Билл и Вирджиния Гарри". Triumphpc.com . Получено 19 апреля 2022 г. .
  6. ↑ У. Эверетт, The Beatles как музыканты: The Quarry Men через Rubber Soul (Оксфорд: Oxford University Press, 2001), стр. 37–8.
  7. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевайн, Allmusic guide to rock: the definitive guide to rock, pop, and soul (Backbeat Books, 2002), стр. 532
  8. ^ "Британские исполнители исчезают из американских чартов". BBC News. 23 апреля 2002 г. Получено 3 декабря 2020 г.
  9. ^ ab "CNN.com – Когда The Beatles покорили Америку – 10 февраля 2004 г.". CNN . Получено 19 апреля 2022 г. .
  10. ^ "Британское вторжение | Происхождение, группы и факты". Encyclopaedia Britannica . Получено 3 декабря 2020 г. .
  11. ^ Т. Уорнер, Поп-музыка: технологии и творчество: Тревор Хорн и цифровая революция (Олдершот: Ashgate, 2003), стр. 3–4.
  12. ^ "Обзор жанров ранней поп/рок-музыки". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  13. ^ Б. Лонгхерст, Популярная музыка и общество (Wiley-Blackwell, 1995), стр. 245.
  14. ^ "Biddu: Futuristic Journey & Eastern Man". Dutton Vocalion . Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 года . Получено 8 июля 2011 года .
  15. ^ Джеймс Эллис. "Бидду". Метро . Архивировано из оригинала 2 сентября 2011 года . Получено 17 апреля 2011 года .
  16. ↑ Малика Браун (20 августа 2004 г.). «Это большой шаг от диско к санскритским песнопениям, но Бидду это сделал». The Sunday Times . Лондон . Получено 30 мая 2011 г.[ мертвая ссылка ]
  17. ^ "REAL THING | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  18. ^ "Everything – The Real Thing Story". IMDb . Получено 15 августа 2020 г.
  19. ^ Джеффрис, Стюарт (7 августа 2020 г.). «Обзор Everything: The Real Thing Story – жгучая сага о пионерах британского соула». The Guardian . Получено 15 августа 2020 г.
  20. ^ "Everything – The Real Thing Story". BBC . Получено 15 августа 2020 г.
  21. ^ "Chants, The". Nostalgiacentral.com . 4 июля 2014 г. Получено 15 августа 2020 г.
  22. ^ "Город шестидесятых – Шестидесятые Билла Гарри – статьи от создателя культовой музыкальной газеты 60-х Mersey Beat". Sixtiescity.net . Получено 15 августа 2020 г. .
  23. ^ "Mersey Beat – The Chants". Thefootballvoice.com . Получено 15 августа 2020 г. .
  24. ↑ Репортеры, The Telegraph (24 февраля 2018 г.). «Певец The Real Thing Эдди Аму умер в возрасте 74 лет». The Daily Telegraph . Лондон . Получено 15 августа 2020 г.
  25. ^ Э. Винсентелли, ABBA Gold (Continuum, 2004), стр. 50.
  26. ^ С. Браун, Маркетинг: ретро-революция (SAGE, 2001), стр. 131.
  27. ^ Glam Rock. Архивировано из оригинала 28 августа 2009 года . Получено 21 декабря 2008 года . {{cite encyclopedia}}: |work=проигнорировано ( помощь )
  28. ^ abcd "Обзор жанра музыки глэм-рок". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  29. ^ "BBC Two – Sounds of the 70s 2, Rock 'n' Roll Revisited – Get It On". BBC . Получено 17 апреля 2022 г. .
  30. ^ "BBC Two – Sounds of the 70s 2, Arthouse Glam – Get in the Swing". BBC . Получено 17 апреля 2022 г. .
  31. ^ «Обзор 'A Steady Drip, Drip, Drip': пионеры синти-попа Sparks возвращаются с еще одним необычным, психоделическим и трогательным альбомом». meaww.com . 17 мая 2020 г.
  32. ^ «Крёстные отцы поп-музыки – Интервью с Роном Маэлем». 31 марта 2015 г.
  33. ^ Маккаффри, Конор. «У вас есть Мэйл: интервью с Расселом из Sparks». Buzz.ie .
  34. ↑ П. Гамбаччини, Т. Райс и Дж. Райс, British Hit Singles (6-е изд., 1985), стр. 335–37.
  35. ^ "Обзор жанров музыки новой волны". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  36. ^ П. Бакли, Краткое руководство по року (Лондон: Rough Guides, 3-е изд., 2003), стр. 801.
  37. ^ Н. Зубери, Sounds English: Transnational Popular Music (Издательство Иллинойсского университета, 2001), стр. 188.
  38. ^ Д. В. Московит, Карибская популярная музыка: энциклопедия регги, менто, ска, рок-стеди и дэнсхолла (Greenwood Publishing Group, 2006), стр. 270.
  39. ^ Д. В. Московит, Карибская популярная музыка: энциклопедия регги, менто, ска, рок-стеди и дэнсхолла (Greenwood Publishing Group, 2006), стр. 306.
  40. ^ Риммер, Дэйв. Новые романтики: Взгляд (2003), Omnibus Press, ISBN 0-7119-9396-3 . 
  41. ^ «Новые романтические квир-тактики английской поп-музыки в ранней тэтчеровской Британии и Второе британское вторжение». Radical-musicology.org.uk .
  42. ^ abcde С. Рейнольдс, Rip It Up and Start Again Postpunk 1978–1984 , стр. 340 и 342-3.
  43. ↑ М. Силкотт, Rave America: танцевальные ландшафты новой школы (ECW Press, 1999), стр. 47.
  44. ^ "80s Radiomusic.com – Record Mirror Hi-NRG charts". Архивировано из оригинала 12 февраля 2009 года . Получено 17 июля 2009 года .
  45. ^ "песни о любви снова вернулись (попурри) | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  46. ^ "self control | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  47. ^ "BBC Four – Synth Britannia". BBC . Получено 17 апреля 2022 г. .
  48. ^ "BBC Four – Punk and New Wave Years with Annie Nightingale". BBC . Получено 17 апреля 2022 г. .
  49. ^ "Первопроходцы: Электронная музыка – S1". Radio Times .
  50. ^ "BBC Four – More Punk and New Wave Compiled by Annie Nightingale". BBC . Получено 17 апреля 2022 г. .
  51. ^ «Плохое поведение на детском телевидении: веселые клипы из архива BBC – BBC Music». BBC. 7 июля 2017 г.
  52. ^ Крам, Престон (20 июня 2021 г.). «Почему синтвейв — это не синтпоп (и почему это важно)». Electrozombies .
  53. ^ "NOW 70s". Freeview.co.uk . Получено 19 апреля 2022 г. .
  54. ^ «Я хочу свой MTV». Sky .
  55. ↑ Джейсон Геррасио 2015-08-01T13:14:35Z (1 августа 1981 г.). «„Видео убило звезду радио“: 34-я годовщина музыкального видео на MTV». Businessinsider.com . Получено 17 апреля 2022 г. .{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  56. ^ «Первые 10 видео, показанных на MTV: перемотайте видеокассету на 1 августа 1981 года». Openculture.com . Получено 19 апреля 2022 г. .
  57. ^ "OUP, получено 5 ноября 2007 г." (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 8 марта 2012 г. . Получено 3 декабря 2020 г. .
  58. ^ «Британские исполнители исчезают из американских чартов», BBC News, дата обращения 01.07.09.
  59. ^ «Обзор Фила Коллинза – жизнеутверждающие баллады MOR, донесенные вопреки всем обстоятельствам». The Guardian . 20 января 2019 г.
  60. ^ "Фил Коллинз | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  61. ^ "Журнал Q закрывается после 34 лет". The Guardian . 20 июля 2020 г.
  62. ^ "Лучшие фотографии журнала Q". The Guardian . 24 мая 2011 г.
  63. ^ "Q Magazine закрывается после 34 лет". BBC. 20 июля 2020 г.
  64. ^ Петридис, Алексис. «Журнал Q закрывается – и вместе с ним завершается упадок старой музыкальной прессы». The Irish Times .
  65. ^ «Кончина журнала Q знаменует конец старой музыкальной прессы». The Guardian . 20 июля 2020 г.
  66. ^ "Кончина Q и смерть папы-рока". TheArticle . 28 июля 2020 г.
  67. ^ "BBC Radio 2 – The People’s Songs – Two Tribes". BBC . Получено 19 апреля 2022 г. .
  68. ^ "Gerry and The Pacemakers | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  69. ^ "Последняя глава? | Статьи | Занг Туум Тумб и все такое". Zttaat.com .
  70. ^ "» Фрэнки говорит: «Расслабьтесь!». Digitalmarketingmentor.co.uk . Получено 19 апреля 2022 г. .
  71. ^ «Фрэнки едет в Голливуд: Два племени (Видео 1984)». IMDb.
  72. ^ "10 запоминающихся музыкальных клипов, снятых Godley & Creme". Ilikeyouroldstuff.com . 26 октября 2020 г.
  73. ^ "Джордж Майкл | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  74. ^ "Wham! | Полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  75. ↑ П. Гамбаччини, Т. Райс и Дж. Райс, British Hit Singles (6-е изд., 1985), стр. 338–39.
  76. ^ abcde G. Wald, Возрождение души: Белая душа, ностальгия и культурно сконструированное прошлое , M. Guillory и RC Green, Душа: Черная власть, политика и удовольствие (New York University Press, 1997), стр. 139–58.
  77. ^ "The Twisted Wheel (Brazenose Street, затем Whitworth St)". Manchesterbeat.com . Получено 19 апреля 2022 г. .
  78. ^ "BBC Radio Manchester – Специальный выпуск BBC Radio Manchester, Northern Soul: The Twisted Wheel (31/08/2020)". BBC.
  79. ^ Шеннан, Пэдди (1 ноября 2019 г.). «Потрясающие фотографии танцевальных вечеров в стиле 70-х в казино Wigan всю ночь». Liverpool Echo .
  80. ^ "Краткая история казино Wigan – Клубы – The Skinny". Theskinny.co.uk .
  81. ^ «Сцена Northern Soul сейчас больше, чем когда-либо — спустя 46 лет после первой ночной вечеринки в казино Wigan». Я люблю Манчестер . 22 сентября 2019 г.
  82. ^ «Хаос и противоречия, окружавшие последние дни легендарного ночного клуба Wigan Casino, раскрыты в новой книге» . Lep.co.uk.
  83. ^ "Робби Винсент". Radiocafe.co.uk .
  84. ^ "BBC Four – Джаз-фанк Родни П.". BBC.
  85. ^ "Крис Хилл". Shapersofthe80.com .
  86. ^ [2] [ мертвая ссылка ]
  87. ^ "ChrisHillStory". Caistersoul.co.uk .
  88. ^ "Поздравляю 'Mr Entertainment' Криса Хилла". Thesoulsurvivorsmagazine.co.uk . Получено 19 апреля 2022 г. .
  89. ^ "СТИВ УОЛШ | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  90. ^ ab A. Donnell, ред., Companion to modern Black British culture (Лондон: Taylor & Francis, 2002), стр. 285–286.
  91. ^ "Биография, песни и альбомы Stock, Aitken & Waterman". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  92. ↑ Ницух Абебе, «Twee as Fuck: The Story of Indie Pop» Архивировано 28 февраля 2016 г. на Wayback Machine , Pitchfork Media, 24 октября 2005 г.
  93. ↑ Twee; Руководство Пола Морли по музыкальным жанрам, BBC Radio 2, 10 июня 2008 г.
  94. ^ "Обзор жанра инди-поп-музыки". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  95. ^ "Обзор жанра музыки Dream Pop". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  96. ^ "Обзор музыкального жанра Shoegaze". AllMusic . Получено 19 апреля 2022 г. .
  97. ^ "EMF | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  98. ^ "FARM | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  99. ^ "Счастливые понедельники | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  100. ^ "The Stone Roses | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  101. ^ "JESUS ​​JONES | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  102. ^ "D-MOB | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  103. ^ "Madchester выходит на экраны телевизоров страны". The Guardian . 13 июня 2011 г. Получено 3 декабря 2020 г.
  104. ^ "HAPPY MONDAYS и THE STONE ROSES исполнили обе песни в одном выпуске TOP OF THE POPS 30 лет назад…". 30 ноября 2019 г. Получено 3 декабря 2020 г.
  105. ^ "30 лучших участников бой-бэндов – рейтинг!". The Guardian . 13 декабря 2018 г. Получено 3 декабря 2020 г.
  106. ^ "Том Уоткинс, поп-менеджер Pet Shop Boys, Bros и East 17, умер в возрасте 70 лет". The Guardian . 10 марта 2020 г.
  107. ^ "Менеджер Pet Shop Boys and Bros Том Уоткинс умер в возрасте 70 лет". The Independent . Лондон. 10 марта 2020 г.
  108. ↑ П. Шапиро, Turn the Beat Around: The Secret History of Disco (Бейзингсток: Macmillan, 2006), стр. 288–289.
  109. ^ ab N. Warwick, T. Brown, J. Kutner, Полная книга британских чартов: синглы и альбомы (Omnibus Press, 3-е изд., 2004), стр. 21–4.
  110. ^ "Пять | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  111. ^ "Нанять A1 | Агент по бронированию и контактные данные". Champions Music & Entertainment .
  112. ^ "A1 | Полная история официальных чартов | Официальная компания чартов". Officialcharts.com .
  113. ^ "911". Ents24 .
  114. ^ "Нанять 911 | Агент по бронированию и контактные данные". Champions Music & Entertainment .
  115. ^ "911". Empireleisure.co.uk . Получено 19 апреля 2022 г. .
  116. ^ "Букинг-агент для 911 – Поп-группа | Contraband Events". Contrabandevents.com .
  117. ^ Д. Синклер, Wannabe: как Spice Girls возродили поп-славу (Omnibus Press, 2004), стр. 71–2.
  118. ^ "BBC – Sugababes – больше хитов, чем у любого женского коллектива". BBC News. 16 октября 2006 г. Получено 16 октября 2006 г.
  119. ^ Г. Тернер, Понимание знаменитости (SAGE, 2004), стр. 57.
  120. ^ abcd В. Богданов, К. Вудстра, С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Backbeat Books, 3-е изд., 2002), стр. 1346–137.
  121. ^ В. Осгерби, Молодежные медиа (Лондон: Routledge, 2004), стр. 92–6.
  122. ↑ Оррелл, Харриет (29 апреля 2014 г.). «Не оглядывайся назад: 10 моментов в истории брит-попа в Кэмдене». Hampstead Highgate Express .
  123. ^ "A Britpop Tour of Camden". Londonist . 21 сентября 2017 г.
  124. ^ "ARTS:; ROCK:; Мой раунд, Дэймон". The Independent . Лондон. 22 октября 2011 г.
  125. ^ "London's Indie Rock Pubs – The Good Mixer". Что популярно в Лондоне? .
  126. ^ "Он вернулся! Паб Good Mixer откроется снова в следующую пятницу". Camden New Journal .
  127. ^ Эллис-Петерсен, Ханна (24 ноября 2014 г.). «Madame Jojo's, легендарный ночной клуб в Сохо, вынужден закрыться». The Guardian .
  128. ^ ". Easy Listening Lounge". NPR.
  129. ^ "Вечеринка в честь 25-летия Indigo! // Бар и бутик Paper Dress Vintage, Лондон". Paperdressvintage.co.uk .
  130. ^ Горман, Пол (5 апреля 2018 г.). «Парни Британии: Граф Индиго». Flashbak.com .
  131. ^ «История повторяется: Ленни Беж воссоздает комнаты эпохи Регентства в честь 20-летия». Thisiscabaret.com . 18 июня 2014 г.
  132. ^ «Десять фактов о Ленни Бежевом, которые вы, вероятно, не знали». Thisiscabaret.com . 31 марта 2014 г.
  133. ^ "BBC One – Top of the Pops, рождественский выпуск 1995 года". BBC.
  134. ^ "Поп: Механика любви". The Independent . Лондон. 23 октября 2011 г.
  135. ^ "BBC Four – Звук телевидения с Нилом Брэндом, Серия 1, Эпизод 2". BBC.
  136. ^ «BBC Four – Звук телевидения с Нилом Брэндом – Доступно уже сейчас». BBC.
  137. ^ «BBC Four – Звук телевидения с Нилом Брэндом». BBC.
  138. ^ Дж. Харрис, Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока . (Da Capo Press, 2004) стр. 369–70.
  139. ↑ «Британцы идут», Billboard , 9 апреля 2005 г., т. 117 (13).
  140. ↑ Н. Маккормик, «Цветок британской души становится увядающей фиолетовой», The Daily Telegraph , 29 января 2004 г., дата обращения 02/07/09.
  141. ^ "Певица и автор песен Адель привносит интроспекцию в брит-соул-сцену", Seattle Times 26 января 2009 г., "Музыка и ночная жизнь | Певица и автор песен Адель привносит интроспекцию в брит-соул-сцену | Seattle Times Newspaper". Архивировано из оригинала 27 апреля 2012 г. . Получено 24 мая 2012 г., получено 02/07/09.
  142. ^ Маккормик, Нил (24 марта 2010 г.). «Джей Шон и Тайо Круз покоряют Америку». Daily News . Нью-Йорк . Получено 12 сентября 2011 г.
  143. ^ "BBC Radio London – Guilty Pleasures Шона Роули – Путеводитель по эпизодам". BBC.
  144. ^ "Вопросы и ответы: Шон Роули о шести годах Guilty Pleasures". Esquire.co.uk . 15 сентября 2010 г.
  145. ^ «10 самых запретных удовольствий Шона Роули». The Daily Telegraph . Лондон.
  146. ^ "MIKA | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  147. ^ "Новая группа дня – № 519: The Yeah You's". The Guardian . 2 апреля 2009 г.
  148. ^ Дайвер, Майк. «BBC – Музыка – Обзор Yeah You’s – Looking Through You». BBC.
  149. ^ "FEELING | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  150. ^ "Guilty pleasures: Jeff Lynne and the Electric Light Orchestra". Somethingelsereviews.com . 14 февраля 2011 г.
  151. ^ "Список самых грязных удовольствий по версии ELO". Manchester Evening News . 15 февраля 2007 г.
  152. ^ "10 лучших песен о запретном удовольствии". Evening Standard . Лондон. 10 апреля 2012 г.
  153. ^ [3] [ мертвая ссылка ]
  154. ^ "Рита Ора | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  155. ^ "Сэм Смит | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  156. ^ «Является ли Бекки Хилл самой большой неизвестной звездой поп-музыки?». BBC. 28 июня 2020 г. Получено 3 декабря 2020 г.
  157. ^ "Бекки Хилл | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  158. ^ "Раскрыт состав участников Top of the Pops на Рождество и Новый год 2020". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  159. ^ "Jax Jones | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  160. ^ "Official Albums Streaming Chart Top 100 | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 3 декабря 2020 г. .
  161. ^ «BBC Radio 2 – Кен Брюс, PopMaster и Бруно Марс». BBC.
  162. ^ "BBC Radio 2 – Расписание, четверг 10 декабря 2020 г.". BBC.
  163. ^ "10 лучших радиостанций Великобритании в 2019 году (по количеству слушателей)". Medium.com . 30 июля 2019 г.
  164. ^ "Великобритания: данные о прослушивании радио в 2019 году". Statista.com .
  165. ^ «Какие радиостанции самые популярные в Великобритании?». Bestradios.co.uk . 11 июля 2020 г.
  166. ^ "Официальный чарт альбомов кантри-исполнителей, топ-20 | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  167. ^ "The Shires | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .
  168. ^ "Уорд Томас | полная история официальных чартов | Official Charts Company". Officialcharts.com .