Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki — главная публичная галерея в Окленде , Новая Зеландия. Она имеет самую обширную коллекцию национального и международного искусства в Новой Зеландии и часто принимает передвижные международные выставки.
Расположенная у подножия холма Альберт-парк в центральной части Окленда, галерея была основана в 1888 году как первая постоянная художественная галерея в Новой Зеландии.
В 2009 году было объявлено, что музей получил пожертвование от американского бизнесмена Джулиана Робертсона на сумму более 100 миллионов долларов, крупнейшее в своем роде в регионе. Работы будут получены из имущества владельца. [1]
История
В течение 1870-х годов многие жители Окленда считали, что городу нужна муниципальная коллекция произведений искусства, но недавно созданный городской совет Окленда не желал выделять средства на такой проект. После давления со стороны таких выдающихся людей, как сэр Морис О'Рорк (спикер Палаты представителей) и других, строительство объединенной художественной галереи и библиотеки стало необходимым из-за обещания значительных завещаний от двух крупных благотворителей, бывшего колониального губернатора сэра Джорджа Грея и Джеймса Таннока Маккелви . Грей обещал книги для муниципальной библиотеки еще в 1872 году и в конечном итоге пожертвовал большое количество рукописей, редких книг и картин из своей коллекции в галерею и библиотеку Окленда (в общей сложности это составило более 12 500 предметов, включая 53 картины). Он также передал материалы в Кейптаун , где он также был губернатором. Завещание Грея включает работы Каспара Нетшера , Генри Фюсли , Уильяма Блейка и Дэвида Уилки .
Маккелви был бизнесменом, который сохранил интерес к делам Окленда после возвращения в Великобританию. В начале 1880-х годов он объявил о дарении 105 акварелей в рамах, картин маслом и коллекции рисунков. В конечном итоге его дар составил 140 предметов, включая картины, предметы декоративно-прикладного искусства, керамику и мебель из его лондонской резиденции — они составляют ядро коллекции Mackelvie Trust, которая делится между Художественной галереей города Окленда, Публичной библиотекой и Музеем Окленда. Завещание Маккелви предусматривало отдельную галерею для демонстрации его завещания; это не понравилось городским властям, но в 1893 году для коллекции была выделена специальная комната, и в конечном итоге в 1916 году была построена самая освещенная Галерея Маккелви. Фонд Маккелви продолжает приобретать произведения искусства для пополнения коллекции, которая теперь включает в себя значительные бронзовые изделия 20-го века Архипенко , Бурделя , Эпштейна , Мура и Элизабет Фринк .
Первоначально в коллекции галереи Окленда доминировали европейские картины старых мастеров, соответствующие стандартному вкусу 19 века. Сегодня коллекция расширилась и включает в себя более широкий спектр периодов, стилей и сред, и насчитывает более 15 000 произведений искусства. [2] Представлены многие художники Новой Зеландии и Тихоокеанского региона, а также Европа и материалы от Средних веков до наших дней. Известные новозеландские художники с обширным представительством включают Гретхен Альбрехт , Марти Фридлендер , К. Ф. Голди , Альфред Генри О'Киф , Фрэнсис Ходжкинс , Готтфрид Линдауэр и Колин МакКахон . Некоторые из этих работ были подарены самими художниками.
Куропатка
В 1915 году коллекция картин маори Готфрида Линдауэра была подарена Галерее Генри Партриджем, бизнесменом из Окленда. Он сделал дар при условии, что жители Окленда соберут 10 000 фунтов для Фонда помощи Бельгии. Деньги были собраны в течение нескольких недель.
Вертхайм
Еще одним крупным благотворителем была Люси Каррингтон Вертхайм . Мисс Вертхайм была владелицей художественной галереи в Лондоне и благодаря своей поддержке эмигрантской художницы Фрэнсис Ходжкинс передала Художественной галерее Окленда представительную коллекцию британских картин межвоенного периода. Ее дары в 1948 и 1950 годах составили 154 работы современных британских художников, включая Кристофера Вуда , Фрэнсис Ходжкинс, Фелана Гибба , Р. О. Данлопа и Альфреда Уоллиса . Коллекция Вертхайм изначально экспонировалась в отдельной комнате, открытой мэром Дж. А. К. Аллумом 2 декабря 1948 года.
Нэн Кивелл
В 1953 году Рекс Нан Кивелл пожертвовал важную коллекцию гравюр, включая работы Джорджа Френча Ангаса , Сидни Паркинсона , Николаса Шевалье и Огастеса Эрла . В 1960-х годах появилась коллекция Уотсона Bequest — европейского средневекового искусства. В 1967 году была пожертвована коллекция ранних английских и новозеландских акварелей Спенсера, в которую вошли ранние виды Новой Зеландии Джона Галли , Джона Хойта и Джона Киндера . В 1982 году после смерти Уолтера Обёрна, коллекционера гравюр и ценного консультанта отдела гравюр и рисунков Галереи, Фонд Маккелви получил его великолепную коллекцию из более чем полутора тысяч гравюр, включая работы Калло , Пиранези , делла Беллы и Холлара .
Чартвелл
В 1997 году коллекция Чартвелл , созданная в 1974 году бизнесменом из Гамильтона Робом Гардинером, была передана из Музея искусств и истории Вайкато в долгосрочную аренду в Художественную галерею Окленда Toi o Tamaki. [3] К 2022 году коллекция Чартвелл насчитывала более 2000 экспонатов и была постоянным элементом программы Художественной галереи Окленда наряду со специальными выставками произведений из коллекции и новыми приобретениями. Художественная галерея Окленда Toi Tamaki также сотрудничала в совместных покупках, включая «Неопределенный артикль » Майкла Парековаи [4] в 1990 году и «Недоделанный (костюм с шипами)» Джованни Интры [ 5] в 2003 году. Избранные выставки коллекции Чартвелл в Художественной галерее Окленда Toi o Tamaki включают: «Коллекция Чартвелл: Избранное» (1997), [6] «Домой и вдали, современное австралийское и новозеландское искусство из коллекции Чартвелл» (1999), [7] «Девять жизней: выставка Чартвелл» (2003), [8] «Сделано активным: шоу Чартвелл» (2012), [9] «Крик, шепот, вопль» (2017) [10] и «Стены для жизни внутри / Комнаты для владения» (2023). [11]
Дама Дженни Гиббс
Изначально Дженни Гиббс вместе со своим мужем Алланом была давним сторонником коллекции и деятельности галереи, включая формирование Patron's Group, которая вместе с Гиббсами подарила в 1987 году картину Колина Маккэхона « Комета» (F8, F9, F10), написанную в 1974 году. [12]
Совсем недавно дама Дженни Гиббс отметила ряд событий, подарив, в том числе, картину Гордона Уолтерса 1971 года «Генеалогия 5» в память о директорстве Криса Сэйнса в 2022 году [13] и картину «No Ordinary Sun» Ральфа Хотера в память о художнике в 2013 году. [14] Она также подарила коллекции другие значимые картины Гордона Уолтерса, включая «Blue and Yellow» 1967 года. [15]
Робертсон
В 2009 году было объявлено, что американский инвестор Джулиан Робертсон пожертвует произведения искусства на сумму 115 миллионов долларов Художественной галерее Окленда. Пожертвование включало работы Поля Сезанна , Поля Гогена , Пабло Пикассо , Анри Матисса , Пита Мондриана , Сальвадора Дали , Жоржа Брака , Андре Дерена , Фернана Леже , Пьера Боннара и Анри Фантен-Латура и было крупнейшим в своем роде в Австралазии. [1] После пожертвования комнаты на Китченер-стрит были названы Галереями Джулиана и Джози Робертсон. [1] После смерти Робертсона в 2022 году коллекция была объединена с коллекциями Художественной галереи Окленда и в ознаменование ее памяти была полностью показана в 2024 году. [16]
Проект Google Art
4 апреля 2012 года было объявлено, что Художественная галерея Окленда присоединится к проекту Google Art . «Это фантастическая возможность поделиться с остальным миром лучшими работами из нашей новозеландской и международной коллекции», — сказал директор галереи RFA Крис Сэйнс. [17] «Люди могут узнать о новозеландском искусстве и насладиться им вблизи, даже находясь на другом конце планеты». Художественная галерея Окленда предоставила проекту 85 произведений искусства: 56 из своей новозеландско-тихоокеанской коллекции и 29 произведений иностранных художников. Работы отобрали два старших куратора галереи Рон Браунсон (новозеландское и тихоокеанское искусство) и Мэри Кислер (коллекция Макелви, международное искусство). Примеры новозеландского искусства, которые теперь доступны через Google Art Project, включают работу Колина Маккэхона On Building Bridges (1952) и картины Фрэнсис Ходжкинс.
Здания
После сноса пристройки 1970-х годов, в 2009 годуРасширение завершено в 2011 году.
Главное здание галереи было изначально спроектировано мельбурнскими архитекторами Grainger & D'Ebro для размещения не только художественной галереи, но и офисов городского совета, лекционного зала и публичной библиотеки. Оно построено из кирпича и гипса в стиле раннего французского Возрождения и было завершено в 1887 году, с пристройкой, построенной в 1916 году. [18] Оно трехэтажное, с мансардой в крутых скатных крышах и шестиэтажной часовой башней. Здание было зарегистрировано как объект наследия категории I организацией Heritage New Zealand 24 ноября 1983 года под регистрационным номером 92. [19]
Новое здание в конечном итоге оказалось слишком маленьким для размещения всех отделов Совета, и было обнаружено, что необходимо дополнительное пространство в здании Таможни на Кастомс-стрит . После завершения строительства Оклендской ратуши в 1911 году все отделы Совета покинули здание Галереи, что позволило расширить ее возможности, включая дополнительные мастерские для занятий по искусству. Несколько художников сохранили помещения для студий в комплексе в период сразу после войны; [ необходимо разъяснение ] ткачиха Ильза фон Рандов использовала комнаты в часовой башне и создала на месте церемониальные занавеси Художественной галереи, выполненные в рамках модернизации 1950-х годов. В 1969 году художественные классы и студии были переведены в Понсонби, где выведенный из эксплуатации полицейский участок Джона Кэмпбелла по адресу 1 Ponsonby Road был перезапущен как «Artstation», который продолжает программы по работе с галереями.
С 1969 по 1971 год здание было реконструировано, и были добавлены новое крыло и сад скульптур. Это стало результатом щедрого завещания Филипа Эдмистона, которое было объявлено в 1946 году и предусматривало строительство новой галереи. В 1971 году публичная библиотека была перемещена в новое здание Оклендской публичной библиотеки по проекту Юэна Уэйнскотта на соседней Лорн-стрит. [ необходима цитата ]
В конце 2000-х годов обсуждалось крупное расширение, которое вызвало существенную критику со стороны некоторых кругов из-за его стоимости, дизайна и того факта, что для этого потребовалась бы земля в Альберт-парке. Галерея закрылась на масштабную реконструкцию и расширение в конце 2007 года и вновь открылась 3 сентября 2011 года. Во время закрытия временные выставки проводились в галерее NEW на углу улиц Уэллсли и Лорн.
В 2008 году городской совет принял решение о продолжении работ по расширению, которые были завершены в 2011 году. Общая сумма инвестиций составила 113 миллионов новозеландских долларов, из которых городской совет Окленда выделил чуть менее 50 миллионов новозеландских долларов.
Проект расширения, разработанный австралийской архитектурной фирмой FJMT в партнерстве с базирующейся в Окленде Archimedia [20], увеличил выставочное пространство на 50%, до 900 произведений искусства, [18] и предоставил специальные образовательные, детские и семейные пространства. [21] В рамках модернизации существующие части конструкции были отремонтированы и восстановлены до состояния 1916 года — среди прочего, гарантируя, что 17 различных этажей в здании были сокращены до всего лишь 6. [18] Реконструкция получила 17 архитектурных и 6 наград, связанных с дизайном, [22] включая награду « Всемирное здание года» Всемирного архитектурного фестиваля 2013 года. [23]
Один из запечатанных входов в туннели Альберт-парка можно найти за Художественной галереей на Уэллсли-стрит. [18]
Директора
Несмотря на то, что галерея была основана в 1888 году, у нее не было профессионального директора до назначения англичанина Эрика Уэстбрука в 1952 году. [24]
Он был назначен первым штатным директором Художественной галереи (ранее главный библиотекарь формально отвечал и за Галерею, и за Библиотеку). В 1955 году его сменил Питер Томори , который оставался на этом посту до 1965 года. Оба мужчины стремились оживить Галерею и познакомить с современным искусством в основном консервативную публику, несмотря на сопротивление со стороны в основном враждебного городского совета. Весенняя выставка 1956 года «Объект и изображение» представила работы современных художников, таких как Джон Уикс , Луиза Хендерсон , Милан Мркузич , Колин Маккэхон, Кейс Джексон и Росс Фрейзер. Другие спорные выставки, включая выставки Генри Мура и Барбары Хепуорт , привели к серьезному противостоянию между Советом и Томори, что привело к его отставке.
Предполагаемая покупка Томори «Торса II» Хепуорта в 1963 году (сравненного одним советником с «задницей мертвой коровы») изменила климат искусства и культуры в Новой Зеландии. Даже консервативная New Zealand Herald указала своим читателям: «Не в функции художественной галереи — быть набитой экспонатами, которые может понять каждый». Бронзовая статуя была куплена в частном порядке местным бизнесменом Джорджем Вулером и анонимно передана в дар галерее.
В 1981 году Родни Уилсон был назначен первым новозеландским директором Художественной галереи Окленда и, по состоянию на 2024 год, единственным новозеландцем, занимавшим эту должность. [25] К концу его директорства в 1988 году размер Художественной галереи Окленда удвоился [26] и стал местом проведения ряда кассовых выставок, в том числе «Моне: Художник света » в 1985 году (см. список выставок ниже). Уилсон также возглавлял команду, которая занималась логистикой гастролей выставки Te Māori в Соединенных Штатах и ее последующего тура по Новой Зеландии под названием Te Māori-Te Hokinga Mai . [27] [28]
В 1988 году Кристофер Джонстон сменил Родни Уилсона на посту директора. За восемь лет его работы в качестве директора среди крупных выставок были: Pablo Picasso: The artist before nature (1989), Rembrandt to Renoir , которая привлекла рекордную посещаемость для выставки-продажи в 210 000 человек (1993) и, в 1995 году, программа, посвященная столетию визита художника в галерею, включая выставку Paul Gauguin: Pages from the Pacific и большую книгу: Gauguin and Maori Art . Другими достижениями во время его пребывания на посту были финансирование и развитие Новой галереи современного искусства, которая открылась в 1995 году, создание Haerewa, Maori Advisory Group и значительный спектр приобретений для коллекции и Mackelvie Trust, включая работы Ванессы Белл, Джона Нэша, Джона Таннарда, Аниша Капура, Иисуса Рафаэля Сото и Эда Руша.
Подборка ключевых выставок, показанных в Художественной галерее Окленда после 1950 года. Отмечены выставки, подготовленные другими учреждениями.
1954 Фрэнсис Ходжкинс и ее окружение [29] Куратор Э. Х. Маккормик по случаю Оклендского фестиваля искусств
1954 Объект и изображение [30] Вскоре после прибытия в Окленд, чтобы устроиться на работу в Оклендскую городскую художественную галерею, Колин Маккэн помогает организовать выставку новозеландских художников, работающих в стиле абстракции. [31] Название этой выставки взято из его одноименной картины, которая представляет определение двух ключевых слов из Краткого Оксфордского словаря английского языка. Маккэн описывает прием выставки как «вызвавший некоторое беспокойство среди масс». [32]
1956 Генри Мур : выставка скульптуры и рисунков [33] Организована Британским советом по Канаде и Новой Зеландии. Тур выставки в Новой Зеландии инициирован директором Художественной галереи города Окленд Эриком Уэстбруком , который знал Генри Мура. Ее презентация в Новой Зеландии организована новым директором Питером Томори , который предсказывает, что выставка обязательно вызовет споры. [34] Мэр Окленда Джон Лаксфорд был обманут внештатным журналистом [35] и публично высказался негативно о выставке, назвав ее «тошнотворным зрелищем», что гарантировало широкое освещение в СМИ и рекордную посещаемость в 36 700 человек. [6]
1957 Восемь новозеландских художников: Ангус, Файф, Холмвуд, Мркьюсич, Николсон, Саттон, Томпсон, Тернер [36] Первая из трех выставок современных новозеландских художников, организованных Художественной галереей города Окленда в Новой Зеландии.
1961 Живопись из Тихого океана: Япония, Америка, Австралия, Новая Зеландия [37]
1963 Ретроспектива: М. Т. Вулластон и Колин МакКахон [38] Первая масштабная выставка работ художников, родившихся, обучавшихся и живущих в Новой Зеландии.
1966 Пятьдесят свитков Сэнгаи [39] Организовано и проведено по Новой Зеландии Художественной галереей города Окленд при содействии Художественного совета королевы Елизаветы II и Японского общества культурных связей.
1967 Марсель Дюшан, Коллекция Мэри Сислер: 78 работ 1904 – 1963 гг. [40] Организовано Художественной галереей города Окленд и представлено в Новой Зеландии Советом по делам искусств королевы Елизаветы II.
1969 Фрэнсис Ходжкинс 1869 – 1947: Выставка к столетию [41]
1970 Искусство космической эры [42] Эта выставка взята из Художественного фонда Питера Стайвесанта, базирующегося в Нидерландах. Выставка привезена в Новую Зеландию и гастролирует по стране Фондом культуры Ротманса (Новая Зеландия) и Советом по искусству королевы Елизаветы II Новой Зеландии
1971 Ten Big Paintings [43] В своем введении к каталогу директор Джил Докинг описывает выставку как «упражнение в позитивном покровительстве». Выбранные художники: Дон Драйвер , Майкл Итон, Роберт Эллис , Пэт Хэнли , Ральф Хотер , Колин МакКахон , Милан Мркузич , Дон Пиблз , Росс Ричи и Вонг Синг Тай. Галерея подготавливает и доставляет большие натянутые холсты того же стандартного размера и организует их транспортировку обратно в Галерею после завершения. Выставка является частью празднования открытия нового крыла Эдмистона. [44]
1975 - 1978 Программа проекта 1: Джон Летбридж: Формальная загадка клизмы [47] Первая из серии из 15 выставок в Художественной галерее города Окленд, посвященных современному концептуальному искусству Новой Зеландии.
1977 Два мира Омаи [48]
1980 Лен Лай: Личная мифология [49] Куратор Эндрю Богл
1983 - 1984 Аспекты современного искусства Новой Зеландии: Новый образ [50] Кураторы Фрэнсис Паунд и Эндрю Богл, это первая из серии из трех выставок. Следующие две - Аспекты современного искусства Новой Зеландии: Сетка, решетка и сеть [51] куратор Эндрю Богл и Аспекты современного искусства Новой Зеландии: Тревожные образы [52] куратор Алекса М. Джонстон
1985 Клод Моне : Художник света [54] Куратор — директор Родни Уилсон , который посещает 23 художественных музея по всему миру, чтобы договориться о предоставлении 36 картин. [55] Финансирование выставки осуществляется за счет частно-государственного партнерства со страховой компанией NZI [56] и является одной из самых успешных выставок, показанных в Художественной галерее города Окленда. Предыдущий рекорд посещаемости составил 67 000 человек [57] для Ван Гога в Окленде, состоявшегося в 1975 году. В то время как Уилсон надеется, что Клода Моне посетят около 80 000 человек , только за первые две недели на Уэлсли-стрит выстроились 43 000 посетителей. [58] Общая посещаемость составила 175 679 человек [59] Опрос Национального исследовательского бюро показал, что треть посетителей никогда раньше не были в Художественной галерее города Окленда, и 43 процента из них приезжают из-за пределов Окленда. [60]
1985 Случай и перемена: век авангарда [61] Куратор Эндрю Богл
1987 Те Маори [62] представлен в Новой Зеландии как Те Маори-Те Хокинга Май.
1988 Иммендорф: Проект зарубежного художника [63]
1988 Колин МакКахон: Врата и Путешествия [64] Выставка, посвященная столетию Оклендской городской художественной галереи, куратор Алекса М. Джонстон
1989 После Маккэхона: Некоторые конфигурации в современном искусстве [65] Куратор Кристина Бартон
1995 Поль Гоген: Страницы Тихого океана. Кураторы: Дуглас Друик и Питер Зегерс.
1999 Истории, которые мы рассказываем себе: Картины Ричарда Киллина [66] Куратор Фрэнсис Паунд
2001 1-я Оклендская триеннале: Яркий рай: экзотическая история и возвышенное искусство [67] Первая из серии из пяти выставок триеннале. Куратор Аллан Смит
2002 Премия Уолтерса 2002 [68] Первая из продолжающейся серии биеннале, представляющих современное новозеландское искусство. Названа в честь художника Гордона Уолтерса (1919-1995)
2005 Смешанное детство [69] Кураторы: Джанита Кроу и Роберт Леонард
2014 Modern Paints Aotearoa Выставка, посвященная влиянию красок на творчество новозеландских художников, включала работы Колина МакКахона «Northland Panels» , представленные в галерее впервые за 25 лет. [70]
2015 Билли Эппл ®: Художник должен жить, как все остальные . [71] Куратор Кристина Бартон и сопровождается публикацией Билли Эппл®: жизнь по частям [72]
2019 Луиза Хендерсон: Из жизни [78] Кураторы Фелисити Милберн, Лара Стронгман и Джулия Уэйт
2020 Toi Tū Toi Ora: современное искусство маори [79] Эта выставка, курируемая Найджелом Бореллом (Пириракау, Нгаи Те Ранги, Нгати Рангинуи, Те Вакатохеа), представляет собой более 300 произведений искусства 110 художников маори и занимает всю Оклендскую художественную галерею. [80] Выставка, отражающая мировоззрение маори, развивает темы времени и творчества, начиная с открывающихся галерей, представляющих Те Коре: пустоту. [81] Той Ту Той Ора привлекает более 191 000 посетителей [82], причем посещаемость маори увеличилась с 4 процентов до 15 процентов. [83]
Исследовательская библиотека им. Э. Х. Маккормика, Оклендская художественная галерея Toi o Tāmaki хранит полный список выставок с июня 1927 года. [84]
Ссылки
^ abc Herrick, Linda (9 февраля 2009 г.). «Пикассо среди подарков на сумму 115 млн долларов Окленду». NZ Herald . Получено 15 февраля 2018 г.
^ "Explore Art & Ideas". Архивировано из оригинала 21 апреля 2011 г. Получено 9 мая 2011 г.
^ "Chartwell Trust" . Получено 9 июля 2023 г. .
^ Леонард, Роберт. «Майкл Парековхай, против чистоты» . Получено 9 июля 2023 г.
^ "Без названия (костюм с шипами)" . Получено 9 июля 2023 г. .
^ "The Chartwell Collection: a Selection" (PDF) . Получено 9 июля 2023 г.
^ MacAloon, William (1999). Home and away: Contemporary Australian and New Zealand art from the Chartwell Collection . Выставка Home and Away: Contemporary Australian and New Zealand Art from the Chartwell Collection, Auckland Art Gallery Toi o Tamaki, Chartwell Collection. Окленд: Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki [ua] ISBN978-1-86953-427-1.
^ Дэшпер, Джулиан; Фрейзер, Жаклин; Леонард, Роберт, ред. (2003). Девять жизней: выставка Chartwell 2003 года . Окленд: Художественная галерея Окленда Toi o Tamaki. ISBN978-0-86463-252-4.
^ Макнамара, Т.Дж. (5 мая 2012 г.). «Going to Extremes» . Получено 9 июля 2023 г. .
^ Макнамара, Т.Дж. (27 мая 2017 г.). «Смотрите, слушайте и страдайте за их искусство» . Получено 9 июля 2023 г.
^ «Стены, рядом с которыми можно жить, комнаты, которыми можно владеть». 2 сентября 2022 г. Получено 9 июля 2023 г.
^ "Комета (f8 f9 f10)" . Получено 30 августа 2023 г. .
^ "Генеалогия 5" . Получено 30 августа 2023 г.
^ "No Ordinary Sun" . Получено 30 августа 2023 г. .
^ "Blue and Yellow" . Получено 30 августа 2023 г. .
^ Тремейн-Пенгелли, Александра (6 марта 2024 г.). «Коллекция произведений искусства миллиардера Джулиана Робертсона стоимостью 190 млн долларов наконец-то представлена в Окленде». Observer . Получено 29 марта 2024 г.
^ Художественная галерея Окленда присоединяется к Google Art Project "Художественная галерея Окленда присоединяется к Google Art Project - Художественная галерея Окленда". Архивировано из оригинала 20 ноября 2012 года . Получено 5 апреля 2012 года .
^ "Городская художественная галерея Окленда" . Список наследия Новой Зеландии / Раранги Кореро . Наследие Новой Зеландии . Проверено 20 сентября 2011 г.
↑ Художественная галерея Окленда: «Архитекторы». Архивировано 27 февраля 2013 г. на Wayback Machine , получено 21 апреля 2013 г.
↑ Художественная галерея Окленда: «Пресс-релиз 15 ноября 2012 г.» Архивировано 27 февраля 2013 г. в Wayback Machine
↑ Всемирный архитектурный фестиваль: «Галерея Окленда — здание года в мире». Архивировано 5 октября 2013 г. в Wayback Machine
^ "История / Наши директора". Художественная галерея Окленда . Получено 4 января 2016 г.
^ Шеффманн, Эмиль (осень 2022 г.). «Культурное хандрить». Метро (434): 144.
^ "Auckland Art Gallery". Archello . Получено 31 августа 2022 г.
^ «Музейный мастер возглавил движение за искусство страны». NZ Herald . 3 мая 2013 г.
^ Роял, Те Ахукараму Чарльз. «Маори - Люди и культура сегодня». Те Ара — Энциклопедия Новой Зеландии . Проверено 31 августа 2022 г.
^ Маккормик, Эрик (1954). "Фрэнсис Ходжкинс и ее круг" . Получено 7 августа 2022 г.
^ "Object & Image". Художественная галерея Окленда . Получено 7 августа 2022 г.
^ Данн, Майкл (1991). Краткая история новозеландской живописи . Окленд, Новая Зеландия: Дэвид Бейтман. стр. 107. ISBN1-86953-055-1. OCLC 25238855.
^ Симпсон, Питер (2019). Колин МакКахон: есть только одно направление . Том I, 1919–1959. Окленд, Новая Зеландия: Auckland University Press. стр. 207. ISBN978-1-77671-051-5. OCLC 1121176151.
^ "Генри Мур". Художественная галерея города Окленд. 1956. Получено 2 августа 2022 г.
^ Стокер, Марк (2007).«Лучшее, что когда-либо видели в Новой Зеландии»: выставка Генри Мура 1956–57 гг. The Sculpture Journal . 16 (1): 76–77. doi :10.3828/sj.16.1.6.
^ Уэбб, Питер (1993). «Заметки из дневника пятидесятых». Landfall (185).
^ "Восемь новозеландских художников". 1957. Получено 2 августа 2022 .
^ "Картина с Тихого океана". 1961. Получено 3 августа 2022 .
^ "Ретроспектива: MT Woollaston и Colin McCahon". 1963 . Получено 3 августа 2022 .
^ "Пятьдесят свитков Сэнгая". 1966. Получено 28 июля 2022 .
^ "Марсель Дюшан, Коллекция Мэри Сислер: 78 работ 1904 – 1963". 1967 . Получено 2 августа 2022 .
^ "Искусство космической эры". 1970. Получено 2 августа 2022 г.
^ "Ten Big Paintings". 1971. Получено 2 августа 2022 .
^ "Auckland Art Gallery". Edmiston Trust . Получено 10 августа 2022 г.
^ "Colin McCahon: A Survey exhibition". 1972 . Получено 2 августа 2022 .
^ «Ван Гог в Окленде». 1975.
^ «Программа проекта 1: Джон Летбридж: Формальная загадка клизмы». 1975.
^ "Два мира Омаи". 1977. Получено 2 августа 2022 .
^ Лен Лай: личная мифология: картины, композиции из стальных пластин, фильмы . Окленд, Новая Зеландия: Художественная галерея города Окленд. 1980. ISBN0-86463-100-6. OCLC 8184384.
^ Фрэнсис Паунд; Эндрю Богл, ред. (1983). Новое изображение . Художественная галерея города Окленд. ISBN0-86463-105-7. OCLC 11783553.
^ Эндрю Богл, ред. (1983). Сетка: решетка и сеть . Художественная галерея города Окленд. ISBN0-86463-108-1. OCLC 11260148.
^ Тревожные образы: аспекты современного искусства Новой Зеландии . Художественная галерея города Окленд. 1984. ISBN0-86463-112-X. OCLC 18356346.
^ Данн, Майкл (1983). Гордон Уолтерс . Художественная галерея города Окленд. ISBN0-86463-111-1. OCLC 11622922.
^ "Клод Моне: Художник света". 1985. Получено 2 августа 2022 г.
↑ «В центре внимания Моне». The New Zealand Herald . 7 мая 1985 г.
^ Шоу, Питер (1985). «Выставка имеет мощную поддержку». Better Business . стр. 61.
↑ «Моне все еще привлекает толпы». Nelson Evening Mail . 27 мая 1985 г.
↑ «Тысячи людей выстраиваются в очередь за Моне». Christchurch Star . 16 мая 1985 г.
↑ Уилсон, Родни (4 июля 1985 г.). «Письма в редакцию». The New Zealand Herald .
^ "Моне рисовал из широкого диапазона". The New Zealand Herald . 4 июля 1985 г.
^ Эндрю Богл, ред. (1985). Случай и перемена: век авангарда . Художественная галерея города Окленд. ISBN0-86463-128-6. OCLC 16393031.
^ Сидни М. Мид; Атол Маккреди, ред. (1984). Te Maori: Искусство маори из новозеландских коллекций . Окленд, Новая Зеландия: Heinemann. ISBN0-86863-590-1. OCLC 12074619.
^ Иммендорф, Йорг (1988). Йорг Иммендорф в Окленде: проект иностранного художника . Эндрю Богл, Филлис Гант. Художественная галерея города Окленд. ISBN0-86463-162-6. OCLC 19228425.
^ МакКахон, Колин (1988). Колин МакКахон: ворота и путешествия: выставка, посвященная столетию Художественной галереи города Окленд . Алекса Джонстон, Майкл Гифкинс. ISBN0-86463-165-0. OCLC 144836930.
^ Художественная галерея города Окленд (1989). После Маккэхона . Кристина Бартон. Художественная галерея. ISBN0-86463-171-5. OCLC 83102086.
^ Паунд, Фрэнсис (1999). Истории, которые мы рассказываем себе: картины Ричарда Киллина . Художественная галерея Окленда совместно с Дэвидом Бейтманом. ISBN1-86953-431-X. OCLC 44750862.
^ Аллан Смит, ред. (2001). Яркий рай: экзотическая история и возвышенное искусство . Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki. ISBN0-86463-241-X. OCLC 51318274.
^ Аллан Смит, ред. (2002). Премия Уолтерса: Гэвин Хипкинс, Джон Рейнольдс, Майкл Стивенсон, Ивонн Тодд . Художественная галерея Окленда. ISBN0-86463-247-9. OCLC 85259698.
^ Кроу, Джанита; Леонард, Роберт (2005). Смешанное детство . Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki. ISBN0-86463-262-2. OCLC 77481062.
^ "Paints Aotearoa". 4 апреля 2014 г. Получено 22 августа 2023 г.
^ Бартон, Кристина (2015). «Билли Эппл®: Художник должен жить, как все» . Получено 12 августа 2022 г.
^ Бартон, Кристина (2015). Билли Эппл®: жизнь по частям . Художественная галерея Окленда. ISBN978-0-86463-300-2. OCLC 908677173.
^ Девенпорт, Рхана (2015). Лиза Рейхана В погоне за Венерой . Художественная галерея Окленда. ISBN978-0-86463-301-9. OCLC 915575229.
^ "Gordon Walters: New Vision". Художественная галерея Окленда . Архивировано из оригинала 13 августа 2022 года . Получено 13 августа 2022 года .
^ Люси Хэммондс; Лоуренс Симмонс; Джулия Уэйт; Клэр Макинтош, ред. (2017). Гордон Уолтерс: новое видение . Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki. ISBN978-0-86463-315-6. OCLC 1011533889.
^ Фелисити Милберн; Лара Стронгмен; Джулия Уэйт (2019). Луиза Хендерсон: из жизни . Художественная галерея Окленда Toi o Tamaki. ISBN978-0-86463-325-5. OCLC 1125971646.
^ «Той Ту Той Ора: современное искусство маори». 4 декабря 2020 г. Проверено 13 августа 2022 г.
↑ Кеннеди, Уорн (4 апреля 2021 г.). «Той Ту Той Ора: опыт, открывающий разум». Э-Тангата . Проверено 13 августа 2022 г.
^ Моана Джексон; Таарати Тайароа (2022). Найджел Борелл (ред.). Той ту, той ора: современное искусство маори . Окленд, Новая Зеландия: Пингвин. ISBN978-0-14-377673-4. OCLC 1296712119.
^ Хейден, Леоне (8 декабря 2022 г.). «Toi Tū Toi Ora: Выставка, празднующая потрясающую силу искусства маори». Спинофф . Получено 5 августа 2022 г.
^ Гиффорд, Адам (1 января 2022 г.). «Видение искусства маори информирует о государственности». Waatea News . Получено 5 августа 2022 г.
^ "История выставки" (PDF) . Получено 10 августа 2022 г.
Дальнейшее чтение
Сувенирное издание «Дом и строительство в Новой Зеландии»; Выставка 1950-х годов, 1993 г.
Благопристойно и по порядку: столетняя история городского совета Окленда. GWA Bush 1971
Внешние ссылки
Официальный сайт
Виртуальный тур по Художественной галерее Окленда, предоставленный Google Arts & Culture
Медиа, связанные с Оклендской художественной галереей на Wikimedia Commons
Медиа, связанные с Оклендской художественной галереей на Wikimedia Commons