Fela Aníkúlápó Kútì (настоящее имя Olufela Olusegun Oludotun Ransome-Kuti ; 15 октября 1938 г. — 2 августа 1997 г.) — нигерийский музыкант и политический активист. Его считают главным новатором афробита , нигерийского музыкального жанра, сочетающего западноафриканскую музыку с американским фанком и джазом . [1] На пике своей популярности его называли одним из самых «вызывающих и харизматичных музыкальных исполнителей» Африки. [2] AllMusic описал его как «музыкальный и общественно-политический голос» международного значения. [3]
Кути был сыном нигерийской активистки за права женщин Фунмилайо Рансом-Кути . После раннего опыта за границей он и его группа Africa '70 (с барабанщиком и музыкальным руководителем Тони Алленом ) добились славы в Нигерии в 1970-х годах, в течение которых он был откровенным критиком и мишенью для военных хунт Нигерии . [3] В 1970 году он основал коммуну Kalakuta Republic , которая объявила себя независимой от военного правления. Коммуна была разрушена в результате рейда 1978 года, в результате которого Кути и его мать получили ранения. [4] Он был заключен в тюрьму правительством Мухаммаду Бухари в 1984 году, но освобожден через 20 месяцев. Он продолжал записываться и выступать в течение 1980-х и 1990-х годов. После его смерти в 1997 году переиздания и компиляции его музыки курировались его сыном Феми Кути . [3]
Кути [5] родился в семье Рансоме-Кути , принадлежавшей к высшему среднему классу , 15 октября 1938 года в Абеокуте , колониальная Нигерия . [6] Его мать, Фунмилайо Рансоме-Кути , была антиколониальной феминисткой , а его отец, Исраэль Олудотун Рансоме-Кути , был англиканским священником, директором школы и первым президентом Нигерийского союза учителей . [7] Родители Кути оба играли активную роль в антиколониальном движении в Нигерии, в частности в женских бунтах Абеокуты , которые возглавила его мать в 1946 году. [8] Его братья Беко Рансоме-Кути и Оликойе Рансоме-Кути , оба врачи , были хорошо известны на национальном уровне. [4] Кути является двоюродным братом [9] писателя и лауреата Воле Шойинки , лауреата Нобелевской премии по литературе . [10] Они оба являются потомками Джозайи Рэнсома-Кути , который является дедушкой Кути по отцовской линии и прадедушкой Шойинки по материнской линии. [11]
Кути учился в гимназии Абеокута . В 1958 году его отправили в Лондон изучать медицину, но вместо этого он решил изучать музыку в музыкальном колледже Тринити , предпочитая трубу. [4] Там он сформировал группу Koola Lobitos и играл сплав джаза и хайлайфа . [12] В состав ансамбля входили Байо Мартинс на барабанах и Воле Бакнор на фортепиано. [13] В 1960 году Кути женился на своей первой жене Ремилекун (Реми) Тейлор, от которой у него родилось трое детей ( Йени , Феми и Сола). [14] В 1963 году Кути вернулся в недавно получившую независимость Федерацию Нигерии , воссоздал Koola Lobitos и прошел обучение на радиопродюсера для Нигерийской вещательной корпорации . Некоторое время он играл с Виктором Олайей и его All-Stars. [15]
Он назвал свой стиль Afrobeat , сочетание музыки Апала, фанка , джаза , хайлайфа, сальсы , калипсо и традиционной музыки йоруба . В 1969 году Кути привез группу в Соединенные Штаты и провел десять месяцев в Лос-Анджелесе. Находясь там, он открыл для себя движение Black Power через Сандру Смит (теперь известную как Сандра Изсадоре или Сандра Аканке Исидор), [16] сторонника Партии Черных Пантер . Этот опыт сильно повлиял на его музыку и политические взгляды. [17] Он переименовал группу в Nigeria 70. Вскоре после этого Служба иммиграции и натурализации получила наводку от промоутера, что Кути и его группа находятся в США без разрешения на работу. Группа провела быструю сессию записи в Лос-Анджелесе , которая позже была выпущена как The '69 Los Angeles Sessions . [18]
После того, как Кути и его группа вернулись в Нигерию, группа была переименована в Africa '70, поскольку лирические темы изменились с любви на социальные проблемы. [12] Он основал Республику Калакута — коммуну , студию звукозаписи и дом для многих людей, связанных с группой, — которую он позже объявил независимой от нигерийского государства.
Кути открыл ночной клуб в отеле Empire Hotel, сначала названный Afro-Spot, а позже Afrika Shrine, где он регулярно выступал и проводил персонализированные традиционные церемонии йоруба в честь своей родной веры предков. Он также сменил свое имя на Anikulapo (что означает «Тот, кто носит смерть в своей сумке», с толкованием: «Я буду хозяином своей судьбы и решу, когда придет время смерти забрать меня»). [4] [19] Он перестал использовать дефисную фамилию «Ransome», потому что считал ее рабским именем . [20]
Музыка Кути была популярна среди нигерийской публики и африканцев в целом. [21] Он решил петь на пиджин-инглише , чтобы люди по всей Африке могли наслаждаться его музыкой, где местные языки, на которых они говорят, разнообразны и многочисленны . Насколько популярной бы ни была музыка Кути в Нигерии и других местах, она была непопулярна у правящего правительства, и набеги на Республику Калакута были частыми. В 1972 году Джинджер Бейкер записал Stratavarious , где Кути появился вместе с вокалистом и гитаристом Бобби Тенчем . [22] Примерно в это же время Кути стал еще больше вовлечен в религию йоруба . [2]
В 1977 году Кути и Africa 70 выпустили альбом Zombie , в котором подвергли резкой критике нигерийских солдат и использовали метафору зомби для описания методов нигерийской армии . Альбом имел огромный успех и разозлил правительство, которое совершило набег на Республику Калакута с 1000 солдат. Во время набега Кути был жестоко избит, а его пожилая мать (первая женщина, севшая за руль автомобиля в Нигерии) получила смертельные ранения, будучи выброшенной из окна. [4] Коммуна была сожжена, а студия Кути, инструменты и мастер-ленты были уничтожены. Кути утверждал, что его бы убили, если бы не вмешательство командующего офицера, когда его избивали. В ответ на нападение Кути доставил гроб с телом своей матери в казармы Додан в Лагосе , резиденцию генерала Олусегуна Обасанджо , и написал две песни: «Гроб для главы государства» и «Неизвестный солдат», ссылаясь на официальное расследование, в котором утверждалось, что неизвестный солдат разрушил коммуну. [23]
Кути и его группа поселились в отеле Crossroads после того, как святилище было разрушено вместе с коммуной. В 1978 году он женился на 27 женщинах, многие из которых были танцовщицами, композиторами и певицами, с которыми он работал. Браки служили не только для того, чтобы отметить годовщину нападения на Республику Калакута, но и для защиты Кути и его жен от ложных утверждений властей о том, что Кути похищал женщин. [24] Позже он принял систему ротации, в которой содержал одновременно 12 жен. [25] В том году также было два концерта: первый был в Аккре , где во время песни «Zombie» вспыхнули беспорядки, из-за чего Кути запретили въезд в Гану ; второй был после Берлинского джазового фестиваля , когда большинство музыкантов Кути покинули его из-за слухов о том, что он планировал использовать все вырученные средства для финансирования своей президентской кампании.
В 1978 году Фела выступил на фестивале Berliner Jazztage в Берлине со своей группой Africa 70. Разочарованный гонорарами, Тони Аллен, лидер группы и почти все музыканты ушли в отставку. [26] С тех пор лидером группы стал игрок Baryton Лекан Анимашаун, а Фела создал новую группу Egypt80. В 1979 году Кути сформировал свою политическую партию, которую он назвал Движением народа (MOP) , чтобы «очистить общество, как шваброй», [4] но она быстро прекратила свою деятельность из-за его конфронтации с правительством того времени. MOP проповедовала нкрумахизм и африканизм . [27] [28]
В 1980 году Фела подписал эксклюзивный менеджмент с французским продюсером Мартином Мейссонье , который обеспечил себе контракт на запись с Arista records London через A&R Tarquin Gotch. Первый альбом вышел в феврале 1981 года под названием "Black President" с треком "ITT" и на стороне B "Colonial Mentality" и отредактированной версией "Sorrow Tears and Blood" (эти два трека, записанные с Africa 70 и Tony Allen, не были выпущены в Европе ). [29] После релиза Фела провел свой первый европейский тур (4 концерта в неделю) с группой из 70 человек. Тур начался в Париже 15 марта 1981 года с огромной толпой, оцениваемой в 10000 человек, [30] затем Брюссель, Вена и Страсбург. За "Black President" последовал еще один альбом, записанный в Париже в июле 1981 года: "Original Sufferhead", [31] с "Power Show" на стороне B. Фела также записал трек "Perambulator" в Париже. Ариста дал Феле свободу спины в конце 1981 года. [32] Французский режиссер Жан Жак Флори приехал в Лагос в начале 1982 года, чтобы снять теперь уже классический фильм "Музыка - это оружие". Снятый фильм впервые транслировался на Antenne 2 (французское телевидение в 1982 году). Продюсеру фильма Стефану Чалгальджиеву фильм не понравился, и он решил перемонтировать его для международного релиза. [33] "VIP (Vagabonds in Power)" и "Authority Stealing" были выпущены в 1980 году, причем первый был живым выступлением, сделанным в Берлине , Западная Германия .
В 1983 году Кути выдвинул свою кандидатуру на пост президента [4] на первых выборах в Нигерии за десятилетия, но его кандидатура была отклонена. В это время Кути создал новую группу Egypt 80, которая отражала точку зрения, что египетская цивилизация , знания, философия, математика и религиозные системы являются африканскими и должны быть заявлены как таковые. Кути заявил в интервью: «Подчеркивая тот факт, что я должен заставить африканцев осознать тот факт, что египетская цивилизация принадлежит африканцам. Вот почему я изменил название своей группы на Egypt 80». [34] Кути продолжал записывать альбомы и гастролировать по стране. Он еще больше разозлил политический истеблишмент, вовлекая вице-президента ITT Corporation Мошуда Абиолу и Обасанджо в популярный 25-минутный политический бред под названием «ITT (International Thief-Thief)». [4]
В 1984 году правительство Мухаммаду Бухари , ярым противником которого был Кути, заключило его в тюрьму по обвинению в контрабанде валюты . Amnesty International и другие осудили обвинения как политически мотивированные. [35] Amnesty объявила его узником совести , [36] и другие правозащитные группы также занялись его делом. Через 20 месяцев генерал Ибрагим Бабангида освободил его из тюрьмы. После освобождения Кути развелся со своими 12 оставшимися женами, сославшись на то, что «брак приносит ревность и эгоизм», поскольку его жены регулярно конкурировали за превосходство. [25] [37]
Кути продолжал выпускать альбомы с Egypt 80 и гастролировал по Соединенным Штатам и Европе, продолжая при этом быть политически активным. В 1986 году он выступил на стадионе Giants в Нью-Джерси в рамках концерта Amnesty International A Conspiracy of Hope вместе с Боно , Карлосом Сантаной и братьями Невилл . В 1989 году Кути и Egypt 80 выпустили антиапартеидный альбом Beasts of No Nation , на обложке которого были изображены президент США Рональд Рейган , премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер и президент ЮАР Питер Виллем Бота . Название композиции возникло из заявления Боты: «Это восстание [против системы апартеида] выведет из нас зверя». [4]
Выпуск альбомов Кути замедлился в 1990-х годах, и в конце концов он вообще прекратил выпуск альбомов. 21 января 1993 года [38] он и четыре участника Africa 70 были арестованы, а 25 января им было предъявлено обвинение в убийстве электрика. [39] Также ходили слухи, что он страдал от болезни, от лечения которой отказывался. Однако никаких подтвержденных заявлений от Кути по поводу этих предположений не было.
3 августа 1997 года брат Кути Оликой Рансоме-Кути, уже известный активист по борьбе со СПИДом и бывший министр здравоохранения , объявил, что Кути умер накануне от осложнений, связанных со СПИДом. Кути был отрицателем СПИДа , [40] и его вдова утверждала, что он не умер от СПИДа. [41] [42] Его младший сын Сеун взял на себя роль лидера бывшей группы Кути Egypt 80. По состоянию на 2022 год [обновлять]группа все еще активна, выпуская музыку под псевдонимом Seun Kuti & Egypt 80. [ 43]
Музыкальный стиль Кути называется Afrobeat . [44] Это стиль, который он в значительной степени создал, и представляет собой сложное слияние джаза , фанка , хайлайфа и традиционных нигерийских и африканских песнопений и ритмов. Он содержит элементы психоделического соула и имеет сходство с музыкой Джеймса Брауна . Afrobeat также во многом заимствует из местного «tinker pan». [45] Тони Аллен , барабанщик Кути на протяжении двадцати лет, сыграл важную роль в создании Afrobeat. Кути однажды заявил, что «не было бы Afrobeat без Тони Аллена». [46] Игра Тони Аллена на барабанах в частности экономно использует стиль игры 2 & 4 backbeat, вместо этого выбирая очерчивание времени в перетасовке хард-боповой моды, сохраняя при этом сильную интенсивную долю. Между композициями Кути и работами Майлза Дэвиса , Слая Стоуна и пионера афрофанка Орландо Джулиуса , слышно явное музыкальное сходство .
Группа Кути была примечательна тем, что в ней было два баритон-саксофона , когда большинство групп использовали только один. Это распространенный прием в африканских и африканских музыкальных стилях, который можно увидеть в фанке и хип-хопе . Его группы иногда выступали с двумя басистами одновременно, и оба играли взаимосвязанные мелодии и ритмы. Всегда было два или более гитаристов. Электрическая гитара в западноафриканском стиле в группах афробита является ключевой частью звука и используется для придания базовой структуры, играя повторяющееся аккордовое/мелодическое высказывание, рифф или грув.
Некоторые элементы, часто присутствующие в музыке Кути, — это призыв и ответ в припеве и образные, но простые тексты. Его песни также были очень длинными, по крайней мере 10–15 минут, и многие достигали 20 или 30 минут, в то время как некоторые неизданные треки длились до 45 минут при живом исполнении. Их длина была одной из многих причин, по которым его музыка никогда не достигала значительной степени популярности за пределами Африки. Его пластинки LP часто имели один 30-минутный трек на сторону. Обычно в песне есть раздел «инструментального вступления» длиной примерно 10–15 минут, прежде чем Кути начинает петь «основную» часть песни, включающую его текст и пение, в течение еще 10–15 минут. На некоторых записях его песни разделены на две части: Часть 1 — инструментальная, и Часть 2 — добавляющая вокал.
Песни Кути в основном исполняются на нигерийском пиджин-инглише , хотя он также исполнил несколько песен на языке йоруба . Его основными инструментами были саксофон и клавишные , но он также играл на трубе, электрогитаре и иногда на барабанном соло. Кути отказался исполнять песни снова после того, как он уже записал их, что помешало его популярности за пределами Африки [ нужна цитата ] .
Тематика песен Кути, как правило, была очень сложной. Они регулярно бросали вызов общепринятым представлениям в манере политического комментария через песню. Многие из его песен также выражали форму пародии и сатиры . Главной темой, которую он передавал через свою музыку, был поиск справедливости через исследование политических и социальных тем, которые затрагивали простых людей. [47]
Кути был известен своим шоуменством, и его концерты часто были диковинными и дикими. Он называл свои сценические выступления «Подпольной духовной игрой». Многие ожидали, что он будет устраивать шоу, подобные тем, что были в западном мире, но в 1980-х годах он не был заинтересован в организации «шоу». Его европейское выступление было представлением того, что было актуально в то время, и его других вдохновений. [2] Он пытался снять фильм, но потерял все материалы в пожаре, который устроило в его доме военное правительство у власти. [48] Он считал, что искусство, а значит и его собственная музыка, должны иметь политическое значение. [2]
Концерты Кути также регулярно включали певиц и танцовщиц, позже названных «Королевами». Королевами были женщины, которые помогли популяризировать его музыку. Они были одеты красочно и носили макияж по всему телу, который выражал их визуальное творчество. Певицы группы играли резервную роль для Кути, обычно повторяя его слова или напевая вместе с ними, в то время как танцоры устраивали представление в эротической манере. Это начало вызывать споры из-за характера их вовлеченности в политический тон Кути, а также из-за того, что многие женщины были молоды. [37]
Кути был частью движения афроцентрического сознания , которое было основано и передано через его музыку. В интервью, включенном в Noise of the World Хэнка Бордовица , Кути заявил:
Музыка должна иметь эффект. Если вы играете музыку, а люди ничего не чувствуют, вы ничего не делаете. Вот в чем суть африканской музыки. Когда вы слышите что-то, вы должны двигаться. Я хочу заставить людей танцевать, но также и думать. Музыка хочет диктовать лучшую жизнь, а не плохую. Когда вы слушаете что-то, что изображает лучшую жизнь, а у вас ее нет, это должно иметь на вас эффект. [49]
Кути активно участвовал в политической деятельности в Африке с 1970-х годов до своей смерти. Он критиковал коррупцию нигерийских правительственных чиновников и плохое обращение с нигерийскими гражданами. Он говорил о колониализме как о корне социально-экономических и политических проблем, которые преследовали африканский народ. Коррупция была одной из худших политических проблем, с которыми столкнулась Африка в 1970-х годах, а Нигерия была одной из самых коррумпированных стран. Ее правительство фальсифицировало выборы и совершало перевороты , которые в конечном итоге усугубили нищету, экономическое неравенство, безработицу и политическую нестабильность, еще больше способствуя коррупции и преступности. Песни протеста Кути охватывали темы, вдохновленные реалиями коррупции и социально-экономического неравенства в Африке. Политические заявления Кути можно было услышать по всей Африке. [48]
Открытое выступление Кути о жестоком и репрессивном режиме, контролирующем Нигерию, не прошло без последствий. Его арестовывали более 200 раз, и он провел некоторое время в тюрьме, включая его самое длительное пребывание в 20 месяцев после ареста в 1984 году. В дополнение к тюремному сроку коррумпированное правительство послало солдат избивать Кути, его семью и друзей, а также уничтожать все места его проживания и все инструменты или записи, которые у него были. [50] [48]
В 1970-х годах Кути начал вести откровенные политические колонки в рекламном пространстве ежедневных и еженедельных газет, таких как The Daily Times и The Punch , обходя редакционную цензуру в преимущественно государственных СМИ Нигерии. [51] Публикуемые в течение 1970-х и начала 1980-х годов под названием «Главный священник говорит», эти колонки были продолжением знаменитых Яби-сессий Кути — повышающих сознание словесно-звуковых ритуалов, с ним самим в качестве главного священника, проводимых в его ночном клубе в Лагосе. Организованный вокруг воинственно- афроцентричного изложения истории и сути черной красоты, «Главный священник говорит» сосредоточился на роли культурной гегемонии в продолжающемся подчинении африканцев. Кути затронул множество тем, от яростных осуждений преступного поведения нигерийского правительства, эксплуататорской природы ислама и христианства и злых транснациональных корпораций; к деконструкциям западной медицины, чернокожих мусульман , секса, загрязнения и бедности. "Главный священник сказал" был в конечном итоге отменен The Daily Times и The Punch . Многие предполагают, что редакторы газеты были под давлением, чтобы остановить публикацию, включая угрозы насилия. [52]
«Представьте себе Че Гевару и Боба Марли в одном лице, и вы получите представление о нигерийском музыканте и активисте Феле Кути».
— Herald Sun , февраль 2011 г. [53]
Тексты песен Кути выражали его внутренние мысли. Рост его популярности в 1970-х годах ознаменовал собой изменение отношений между музыкой как формой искусства и нигерийским общественно-политическим дискурсом. [54] В 1984 году он критиковал и оскорблял тогдашнего авторитарного президента Федеративной Республики Нигерия Мухаммаду Бухари . [55] «Beast of No Nation», одна из его самых популярных песен, называет Бухари «животным в теле сумасшедшего»; на нигерийском пиджине: «No be outside Buhari dey ee / na craze man be dat / animal in craze man skini». Кути твердо верил в Африку и всегда проповедовал мир между ее народами. Он считал, что самым важным способом для них бороться с европейским культурным империализмом была поддержка традиционных религий и образа жизни на их континенте. [2] Американское движение Black Power также повлияло на политические взгляды Кути; он поддерживал панафриканизм и социализм и призывал к созданию единой демократической африканской республики. [56] [57] Среди африканских лидеров, которых он поддерживал при жизни, были Кваме Нкрума и Томас Санкара . [27] Кути был искренним сторонником прав человека , и многие из его песен являются прямыми нападками на диктатуры, в частности, милитаристские правительства Нигерии в 1970-х и 1980-х годах. Он также критиковал своих соотечественников-африканцев (особенно высший класс) за предательство традиционной африканской культуры.
В 1978 году Кути стал полигамистом , когда он одновременно женился на 27 женщинах. [58] [59] Широко разрекламированная свадьба послужила многим целям: она ознаменовала первую годовщину того, как Кути и его жены пережили нападение нигерийского правительства на Республику Калакута в 1977 году, [60] а также формализовала отношения Кути с женщинами, живущими с ним; этот правовой статус не позволил нигерийскому правительству совершить набег на поместье Кути на том основании, что Кути похитил женщин. [60] Кути также описал полигамию как логичную и удобную: «Мужчина в первую очередь идет ко многим женщинам. Как в Европе, когда мужчина женат, когда жена спит, он выходит и спит со всеми. Он должен привести женщин в дом, мужик, чтобы они жили с ним, и прекратить бегать по улицам!» [61] Некоторые характеризуют его взгляды на женщин как женоненавистничество и обычно приводят такие песни, как «Mattress», в качестве дополнительных доказательств. [62] [63] В более сложном примере он высмеивает стремление африканских женщин к европейским стандартам женственности, одновременно превознося ценности рыночной женщины в «Lady». [63] Однако Кути также критиковал то, что он считал аномальными проявлениями африканской мужественности. В своих песнях «JJD (Johnny Just Drop)» и «Gentleman» Кути высмеивает культурно и политически неподходящее принятие африканскими мужчинами европейских стандартов и объявляет себя «Африканским мужчиной: Оригинальным». [60]
Кути также был откровенным критиком Соединенных Штатов. На встрече во время своего тура в Амстердаме в 1981 году он «жаловался на психологическую войну, которую американские организации, такие как ITT и ЦРУ, вели против развивающихся стран с точки зрения языка». Поскольку такие термины, как «третий мир» , «неразвитые » или «неприсоединившиеся страны» подразумевают неполноценность, Кути считал, что их не следует использовать. [58]
Кути запомнился как влиятельная икона, которая выражала свое мнение по вопросам, которые влияли на нацию через свою музыку. С 1998 года фестиваль Felabration , идея которого была предложена его дочерью Йени Кути , [64] проводится каждый год в New Afrika Shrine, чтобы отпраздновать жизнь этой музыкальной легенды и его день рождения. После смерти Кути в 1997 году произошло возрождение его влияния в музыке и популярной культуре, кульминацией которого стало очередное переиздание его каталога, контролируемого UMG , бродвейскими и внебродвейскими шоу, а также новыми группами, такими как Antibalas , которые несут знамя афробита новому поколению слушателей.
В 1999 году Universal Music France под руководством Фрэнсиса Кертекяна сделала ремастеринг 45 альбомов, которыми она владела, и выпустила их на 26 компакт-дисках. Эти названия были лицензированы по всему миру, за исключением Нигерии и Японии , где другие компании владели музыкой Кути. В 2005 году американские операции UMG лицензировали все свои мировые музыкальные названия британскому лейблу Wrasse Records , который переиздал те же 26 дисков для распространения в Соединенных Штатах (где они заменили выпуски названий MCA ) и Великобритании. В 2009 году Universal заключила новое соглашение для США и Европы с Knitting Factory Records и PIAS соответственно, которое включало выпуск записи бродвейского состава мюзикла Fela! В 2013 году FKO Ltd., организация, владевшая правами на все композиции Кути, была приобретена BMG Rights Management .
В 2003 году выставка «Черный президент» дебютировала в Новом музее современного искусства в Нью-Йорке и включала концерты, симпозиумы, фильмы и работы 39 художников со всего мира. [65] [58] [66]
Американский певец Билал записал ремейк песни Кути 1977 года " Sorrow Tears and Blood " для своего второго альбома Love for Sale , в котором принял участие гостевой рэп Common . Билал отметил, что сочетание джаза и фолка в стиле Кути оказало влияние на его музыку. [67]
Фильм 2007 года «Посетитель» , снятый Томасом Маккарти , изображал оторванного от реальности профессора ( Ричард Дженкинс ), который хотел играть на джембе ; он учится у молодого сирийца ( Хааз Слейман ), который говорит профессору, что он никогда по-настоящему не поймет африканскую музыку, если не послушает Фелу. В фильме представлены отрывки из песен Кути «Open and Close» и « Je'nwi Temi (Don't Gag Me)».
В 2008 году постановка вне Бродвея о жизни Кути под названием Fela!, вдохновленная биографией 1982 года Fela, Fela! This Bitch of a Life Карлоса Мура [ 68] [ 69], началась с совместного семинара между афробит-группой Antibalas и лауреатом премии «Тони» Биллом Т. Джонсом . Постановка имела огромный успех, во время показа проходили аншлаги, и получила признание критиков. 22 ноября 2009 года Fela! начала ставиться на Бродвее в театре Юджина О'Нила . Джим Льюис помогал писать сценарий (вместе с Джонсом) и получил продюсерскую поддержку от Jay-Z и Уилла Смита , среди прочих. 4 мая 2010 года Fela! был номинирован на 11 премий «Тони» , включая «Лучший мюзикл» , «Лучшая книга мюзикла» , «Лучшая режиссура мюзикла» для Билла Т. Джонса, «Лучший ведущий актёр в мюзикле» для Сахр Нгауджа и «Лучшая актриса второго плана в мюзикле » для Лиллиас Уайт . [70] В 2011 году была снята лондонская постановка « Фела!» (поставленная в Королевском национальном театре ). [58] 11 июня 2012 года было объявлено, что «Фела!» вернётся на Бродвей для 32 представлений. [71]
18 августа 2009 года DJ J.Period выпустил бесплатный микстейп для широкой публики под названием The Messengers . Это совместная работа с сомалийским хип-хоп исполнителем K'naan, отдающая дань уважения Кути, Бобу Марли и Бобу Дилану .
Два месяца спустя Knitting Factory Records начала переиздание 45 наименований, контролируемых UMG, начав с очередного переиздания в США сборника The Best of the Black President , который был завершен и выпущен в 2013 году. [72]
Fela Son of Kuti: The Fall of Kalakuta — пьеса, написанная Оньекабой Корнелом Бестом в 2010 году. Она имела триумфальное признание как часть Felabration того года и вернулась в 2014 году в Национальном театре и Парке Свободы в Лагосе. В пьесе рассказывается о событиях в убежище, на следующий день после падения Калакуты .
Премьера полнометражного документального фильма « В поисках Фелы » режиссера Алекса Гибни состоялась на кинофестивале «Сандэнс» в 2014 году .
Биографический фильм Focus Features , снятый Стивом Маккуином и написанный Бийи Банделе , по слухам, находился в производстве в 2010 году с Чиветелем Эджиофором в главной роли. [73] Однако к 2014 году предложение больше не производилось под руководством Focus Features, и хотя он сохранил свою роль главного сценариста, Маккуина заменил Эндрю Досунму в качестве режиссера. Маккуин сказал The Hollywood Reporter , что фильм «мертв». [74]
Документальный фильм 2019 года « Мой друг Фела» ( Meu amigo Fela ) режиссера Жоэля Зито Араужо исследует сложность жизни Кути «через глаза и разговоры» его биографа Карлоса Мура . [75]
Совместный джаз/афробит-альбом Rejoice Тони Аллена и Хью Масекела , выпущенный в 2020 году, включает трек «Never (Lagos Never Gonna Be the Same)», посвященный Кути, через которого Аллен и Масекела впервые встретились в 1970-х годах. [76] [77]
Песни Кути «Zombie» и «Sorrow Tears and Blood» появились в видеоигре Grand Theft Auto: IV , а сам он был посмертно номинирован в Зал славы рок-н-ролла в 2021 году. [78]
В 2021 году Hulu выпустил шестисерийный документальный мини-сериал McCartney 3,2,1 , в котором цитируется рассказ Пола Маккартни о визите к Феле Кути в African Shrine, клубе Кути за пределами Лагоса, в начале 1970-х годов: «Музыка была настолько невероятной, что я плакал. Услышать это было одним из величайших музыкальных моментов в моей жизни». [79]
1 ноября 2021 года Nubian Jak Community Trust открыла синюю мемориальную доску по адресу 12 Stanlake Road, Shepherd's Bush , где Кути впервые жил, когда он приехал в Лондон в 1958 году и изучал музыку в Тринити-колледже. [80] [81] На мероприятии выступили дочь Кути Шалева Рэнсом-Кути, ведущая радиостанции Resonance FM Дебби Голт, бывший менеджер Кути Рикки Штайн, художник каверов Леми Гариокву и другие. [82] [83] [84]
В 2022 году Кути был включён в Аллею славы чёрной музыки и развлечений . [85] В 2023 году журнал Rolling Stone поместил Кути на 188-е место в своём списке 200 величайших певцов всех времён. [86]
Примечания
{{cite magazine}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных