Пол Паун (5 сентября 1915 г. — 9 апреля 1994 г.), урожденный Захария Гершковичи и позже изменивший свое официальное имя на Захария Захария , также подписывал свои работы как Пол Паон и Пол Паон Захария . [1] [2] [3] Он был румынским и израильским поэтом-авангардистом и визуальным художником, писавшим на румынском и французском языках и создававшим сюрреалистические и абстрактные рисунки. Он также был врачом и хирургом. Его работы зарегистрированы в ADAGP (Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques) и SGDL (Société des Gens de Lettres).
Вдохновленный в юности поэзией Владимира Маяковского и Сергея Есенина , а также румынским авангардным журналом unu , он стал одним из основателей в начале 1930-х годов журналов Alge и Viața Imediată . Пэун поставил себе цель сделать поэзию живым опытом. Он недолго экспериментировал с распущенными, игровыми темами (и был привлечен к ответственности за порнографию), прежде чем обратиться к марксизму и эстетике пролеткульта . Как и другие авангардные писатели, включая его друзей Герасима Луку и Долфи Троста , он присоединился к тогда еще нелегальной Румынской коммунистической партии .
Вскоре Паун заинтересовался сюрреализмом и стал членом группы сюрреалистов, образованной в самом начале Второй мировой войны (вместе с Герасимом Лукой, Джеллу Наумом, Тростом и Вирджилом Теодореску). Это небольшое сообщество тайно выживало в военные годы, когда сам Паун был маргинализирован из-за своей еврейской национальности. После войны оно возродилось как недолговечная, но очень активная группа, многие из их коллективных работ были написаны на французском языке. В то же время Паун дебютировал как известный художник-сюрреалист и иллюстратор.
Как и другие художники и интеллектуалы в Румынии и в других местах, он разочаровался в сталинизме уже в конце 1930-х годов, а затем и в послевоенном румынском коммунистическом режиме . [4] Подвергшись коммунистической цензуре , он прекратил публиковать или выставлять свои работы. Он эмигрировал в Израиль, когда ему было уже далеко за сорок, и сосредоточился на своей медицинской карьере, время от времени внося публичный вклад в искусство и литературу.
Пэун (чей псевдоним на румынском означает «павлин») был уроженцем Бухареста . Оба его родителя были евреями. Дед поэта по отцовской линии, Захария, был соблюдающим евреем из Российской империи , который избежал призыва и жил инкогнито в Румынии; его первое имя передалось его внуку, Захарии. [5] Семья была зарегистрирована как Гершковичи , что было первой официальной фамилией Пэуна. [6]
Пэун, его родители и его старшая сестра Нини жили в пригороде к югу от Дялул Митрополии . [7] Нини училась в школе с другой молодой будущей еврейской поэтессой, Марией Бануш , которые вскоре стали любящими друзьями и бывшими любовниками Пэуна (которого она называла Пепе , Бебе или Бебица ). [7] В 1932 году Бануш описала его как: «Одинокий, измученный, позер, мятежный, ироничный мальчик 17 лет, с требовательным ртом, как у маленькой девочки (ртом Нини), большим носом, круглыми глазами с наращенными ресницами, богемными волосами [и] рубашками с открытым воротом». [7] Она отметила, что его семья была хорошо образована и говорила по-французски дома, где они поддерживали «прекрасную атмосферу», и что сам Пэун был хорошим игроком на мандолине . [7]
Будучи еще учеником средней школы, в возрасте около 15 лет, Паун вместе с Аурелом Барангой , Сесто Палсом и Герасимом Лукой обратились к более старшим авангардным писателям в unu . Как вспоминал редактор unu Саша Панэ : «Поскольку мы не хотели, чтобы они выглядели как эпигонское приложение к нам, поскольку они были действительно талантливы, смелы и нонконформистски настроены, мы посоветовали им выпустить собственный журнал, и как только они зарекомендуют себя, мы должны были пригласить их в unu ». [8]
Это привело к тому, что в сентябре 1930 года молодежь основала журнал Alge («Водоросли») совместно с художником С. Перахимом, который придал ему визуальное измерение. По словам шведского исследователя Тома Сандквиста, группа Alge уже получала свое культурное вдохновение от сюрреализма и дадаизма , «отдавая предпочтение более или менее абсурдным каламбурам и провокационным, жестоким жестам». [9] Ученый Джованни Мальокко резюмирует философию Algeist как «еще зародышевый вид „сюрреализма“, подстрекательский и иконоборческий, [...] литературный экстремизм, словесно жестокий и безумный, но все еще запутанный в плане программ». [10]
Пэун был, вероятно, последним, кто действительно публиковался в Alge (начиная с 6-го выпуска), где были размещены некоторые из его ранних работ: подборка странной, часто эротической поэзии . [7] В нее входят «Poem cu părul meu sălbatic» (Поэма с моими растрёпанными волосами), «Poem de dimineaţă» (Утренняя поэма), «Voi oameni picaturi de otravă» (Вы, люди-ядовитые капли). Как утверждал в 2001 году историк литературы Овидий Крохмэлничану , эти работы, которые также охватывают социальную критику, «больше не шокируют, и их ценность, как она есть, превосходит эстетику». [11] В октябре 1931 года Пэун также был автором приложения к Alge с провокационным названием Pulă («Петух»), со стихотворением, в котором правящий класс назывался «дерьмом». [12]
Истеблишмент подавлял литературный авангард, обвиняя его в порнографии: Пэун присутствовал на суде, когда суд оправдал пионера сюрреализма Гео Богзу (28 ноября 1932 г.) [8] , с которым Пэун подружился в октябре 1931 г. [7]. Пэун с энтузиазмом относился к поискам Богзы антихудожественной , прозаической поэзии, как он объяснил в письме к Бануш: «Чего же [ писатели Alge ] хотят, в конце концов? Они больны на животе, на языке после всех сладостей, которыми их накормили поэты. Те, кто ищет красоту , а не опыт [выделено Пэуном]. [...] Мы пишем, потому что жизнь оставляет нас безнадежными». [7] В своем поиске «оригинального» формата Паун даже отказался от ярлыка « модернист », «потому что модернисту можно позволить не быть модернистом». [7] Некоторая напряженность между группами unu и Alge уже была очевидна: последняя некоторое время бойкотировала unu , потому что она отказалась публиковать один из текстов Луки in extenso. [8] [13] Пана назвал другое приложение к Alge , озаглавленное Muci (Сопля) , «порнографией... но не лишенной определенного юмора». [8]
Alge прервал публикацию в какой-то момент в 1931 году, но был ненадолго возобновлен под руководством Палса в марте 1933 года. [8] Копия одного из его выпусков была отправлена самими редакторами ведущему консервативному критику культуры, бывшему премьер-министру Николае Йорге , который приказал провести уголовное расследование в отношении сотрудников Alge по обвинению в порнографии. [8] [14] Статьи Пауна в Pulă были обнаружены во время обыска на чердаке Палса, когда приложение было конфисковано в качестве улики. [8] Вместе с редакторами и сотрудниками Alge Барангой, Лукой, Палсом и Жюлем Перахимом он был задержан на 9 дней в тюрьме Вэкэрешть . [8] [15] Несмотря на то, что они стали объектами антисемитской кампании в таких газетах, как Cuvântul и Universul , сотрудники Alge получили лишь условные сроки . [8] [16] Палсу, не натурализованному сыну украинских евреев , грозила депортация. [8]
В конце концов, Пэун был принят в unu , где в 1932 году он опубликовал одно из самых представительных своих ранних стихотворений под названием «Epitaf pentru omul-bou» (Эпитафия Человеку-Быку) [17] , но продолжал публиковать более традиционные стихи в левых журналах: Facla , Cuvântul Liber , Azi , [18] [19] и даже в более эстетически традиционалистском Viața Românească . [20] Как и другие авторы unu , он громко заявлял о своей вере в антикапитализм и социальную справедливость, а также в литературу в стиле пролеткульта и выражал тревогу по поводу подъема фашизма . [7] [8] [21] Вместе с Перахимом, Лукой и Мироном Раду Параскивеску Пэун следовал директивам нелегальной Коммунистической партии , но не без критики: в День труда (1 мая) 1933 года партия приказала им явиться на демонстрацию с красным флагом , от чего Пэун и двое других отказались, отметив, что такой парад подвергает их бесполезному риску. [22] Также задокументированы более принципиальные случаи дистанцирования от партии и прямого неповиновения в период с 1938 по 1940 год. [4]
В декабре 1933 года Пэун, Перахим и Лука совместно с Богзой подписали вступительный манифест авангардного журнала Богзы Viața Imediată («Жизнь немедленная»). [23] Это был вдохновленный коммунистами «пролетарский журнал», частично созданный по образцу Bluze Albastre Александру Сахии . [ 8] По словам Крохмэлничану, всего вышло четыре выпуска [20], но, по другим данным, свет увидел только один номер этого журнала. [24] К тому времени Пэун был смущен своей поэзией Alge , которую он считал детской, [25] хотя манифест Viața Imediată об искусстве подтвердил основной тезис Alge . В нем говорилось: «Мы стремимся вырваться из этого учтивого прошлого и дать поэзии толчок к жизни. [...] Поэзия должна стать элементарной, как элементарны вода и хлеб». [26] В Cuvântul Liber , где он встретился с опытным журналистом и литературным обозревателем Долфи Тростом , Пэун дал стихотворную версию идеологии коммунистической партии, в таких работах, как Poem pentru oprimat («Поэма угнетенному»). [19] Его работы также были представлены в марксистском журнале Era Nouă , который выпускался в Бухаресте издательством ND Cocea . [27]
В последующие годы Паун регулярно появлялся в литературной прессе. Его перевод 1938 года из « Песен Мальдорора » графа де Лотреамона сопровождал статью Герасима Луки о Лотреамоне в коммунистической газете Reporter , которая настаивала на прочтении Лотреамона через сетку марксистской литературной критики . [28] Первой важной работой Пауна была поэма 1939 года « Plămânul sălbatec» («Дикое легкое»), первоначально опубликованная в летнем выпуске Azi 1938 года , а в следующем году — в виде книги. [1] [29] [30] Его поэзия склонялась к апокалиптическому направлению и, по мнению ученых Яари и Мальокко, казалось, таила в себе предчувствие Холокоста . [ 1] [31]
В начале 1940 года Паун окончил медицинский факультет Бухарестского университета . [18] Он возобновил свою кастовую дружбу с Бануш, недавно женившись. [7] [19] Его женой была Рени Захария (которая также в конечном итоге стала художником- декалькоманом ). [32] В их личный круг теперь входили марксистский философ Константин Ионеску Гулиан и поэты Вирджил Теодореску и Ташку Георгиу. [19]
Зимой 1939 года Пэун писал для газеты Захарии Станку , Lumea Românească . По-видимому, выступая в качестве посредника между Станку и коммунистами, он оказался между ними, поскольку газета публиковала статьи, осуждающие советское вторжение в Финляндию ; получив выговор от Параскивеску и Гулиана, Станку решил полностью порвать с этими коммунистами (хотя в конечном итоге он построил очень успешную литературную карьеру при коммунистическом режиме) и уволил Пэуна. [19] Примерно в то же время Бануш, которая все еще сомневалась в марксизме (хотя в конечном итоге она стала официальной, хотя и несколько противоречивой, поэтессой режима), записала в своем дневнике, что ей было «стыдно» противостоять Пэуну во всем, на что у нее самой не хватало смелости и энергии. [33]
К 1940 году Пэун сделал свой выбор. И он, и Теодореску присоединились к бухарестской сюрреалистической группе, основателями которой были Лука и Джеллу Наум . [34] [35] Трост последовал его примеру, вероятно, будучи кооптированным Пэуном. [34] Получившийся круг, или «Группа пяти», [36] был «третьей авангардной» волной Румынии и первой, которая явно присоединилась к сюрреализму. [37] По словам Крохмэлничану, обращение Пэуна было «довольно предсказуемым»: «его собственные наклонности и сам ход событий» сигнализировали о переходе от общего авангарда к конкретному сюрреализму. [38] Члены группы провели новые эксперименты в области совместного письма , описанные Пэуном в 1983 году как вершина сюрреалистического автоматизма : «художник, теперь скромный, восхищается великим искусством встречи, происходящего » . [39]
Их предпочтение, как группы, публиковаться на французском языке, что сигнализировало о жажде международного признания и интеграции с европейским модернизмом, [40] стало непрактичным из-за нацистской оккупации Европы . Сюрреалистическая группа выжила тайно во время репрессивных фашистских режимов Национального легионерского государства и Иона Антонеску . Ее левые идеалы и еврейское происхождение трех ее филиалов сделали невозможным для группы выражать себя открыто: например, Trost был прямо запрещен властями. [41]
Сюрреалисты не пострадали физически во время погрома в Бухаресте , но в те годы подверглись антисемитским ограничениям : Лука был призван в принудительный трудовой отряд, а Трост был нанят в качестве школьного учителя в сегрегированных еврейских школах. [1] После участия Румынии в антисоветской войне услуги Пэуна как врача были реквизированы, и его отправили оказывать медицинские услуги в лагеря для военнопленных. [1] Наум, этнический румын, участвовал в боевых действиях на фронте и был демобилизован в 1941 году с посттравматическим стрессовым расстройством . [1] [42] Они все еще поддерживали связь с коммунистическими сторонниками, такими как старый друг, поэт Стефан Ролл , и, согласно некоторым интерпретациям, все еще придерживались марксистской идеологии. [43]
Несмотря на запрет на публикацию, румынские сюрреалисты создавали рукописные и машинописные рукописи, некоторые из которых, включая книгу Пэуна, были задуманы как книга художника. [32] Работая вместе с Теодореску и Тростом, Пэун внес вклад в тексты L'Amour invisible (Невидимая любовь) и Diamantul conduce mâinile (Бриллиант ведёт руки), которые должны были быть включены в запланированную «Сюрреалистическую коллекцию», коллекцию, которая была лишь частично реализована после войны без этих двух текстов. Последняя из двух включала 30 стихотворений в прозе , во многом обязанных «Странным страницам» румынского героя авангарда Урмуза . [44]
Государственный переворот 1944 года, свергнувший фашистский режим Антонеску, и последующая советская оккупация Румынии позволили румынской сюрреалистической группе ненадолго выйти из укрытия, прежде чем второй тоталитарный режим, пережитый их страной, на этот раз слева, сократил их деятельность. В 1945 году Пэун изменил свою фамилию с Гершкович на Захария . [6] Этот год ознаменовал его возвращение к издательскому делу с важной поэмой Marea palidă («Бледное море»), [1] [25] [45], а также к изобразительному искусству: он проиллюстрировал рисунками (называемыми lovaje ) плакетку Теодореску Butelia de Leyda [46] и провел свою первую персональную выставку сюрреалистических рисунков (см. Hasan 2011, Yaari 2012 и 2014, и Stern 2011). [47] Группа сюрреалистов имела контакты с другими писателями, такими как переживший Холокост Пауль Целан , [25] но последний не был членом группы (он не жил в Румынии во время войны и вскоре уехал во Францию). К ним также присоединилась Надин Крайник, бывшая любовница Пэуна, [48] которая вскоре после войны поселилась в Париже и служила связующим звеном между румынскими и французскими группами сюрреалистов, а именно между Лукой и Андре Бретоном . [49]
Выставка Пэуна 1945 года послужила основой для сюрреалистического мероприятия, организованного его университетским коллегой, поэтом Александру Лунгу . Лунгу оклеил рисунки этикетками, провозглашавшими Пэуна «не павлином, а ангелом». [50] Художественные критики также были в восторге; например, Ион Фрунцетти похвалил «отношение художественной честности и подлинности, которое исходит от [работы] этого страстного [передатчика] человеческого кошмара». [51] В сентябре 1946 года Паун выставил, вместе с Лукой и Тростом, свои рисунки тушью и карандашом в галерее Căminul Artei в Бухаресте [52] и написал в соавторстве с четырьмя другими членами группы ее каталог L'Infra-Noir: préliminaires à une interference sur-thaumaturgique dans la conquête du désirable (Инфра-черный...). [53] Его искусство, часть которого является полуабстрактным, но иногда вызывающим анатомические рисунки, интриговало хронистов того времени, один из которых описал Пауна как «самого хаотичного из [румынской сюрреалистической] группы [в борьбе против] нашей повседневной логики». [54] Из фигуративных рисунков несколько являются портретами, а многие включают обнаженные фигуры, изображающие странные и болезненные явления в воображаемых морских пейзажах и фантастических садах. [32] Он отправил некоторые из своих работ в виде открыток своему другу, художнику-сюрреалисту Виктору Браунеру (который к тому времени жил в Париже, сбежав от военного режима Петена), одна из них содержала сообщение: «Я тронут твоим присутствием во всех моих снах». [1]
Согласно некоторым интерпретациям, схожим с кратким политическим позиционированием сюрреализма Андре Бретона в межвоенный период, румынская ветвь стала политизированной в 1940-х годах и возродила темы пролеткульта: Лука ссылался на диалектический материализм , утверждая, что сюрреализм предлагает идеальный рецепт против « правых отклонений ». [37] В своем эссе 1945 года «Диалектика диалектики » (Бухарест, серия S Surréalisme) Трост и Лука осудили «империалистическую войну», раскритиковали Бретона за то, что он не поспевал за прогрессом гегелевской и марксистской диалектики, и потребовали теоретического переосмысления сюрреализма. [34] Манифест Наума, Теодореску и Пэуна того же года, Critica mizeriei («Критика нищеты») (Бухарест, «Сюрреалистическая коллекция» [53] ), в сноске которого Лука критиковался за «мистицизм», также считался вдохновленным пролеткультом. [37] Однако, согласно другой точке зрения, группа в целом, придерживаясь левой ориентации, к тому времени фактически отошла от марксистского взгляда на социальные изменения и прямое политическое участие, вместо этого работая над революцией изнутри. [55] Об этом свидетельствует их коллективный текст 1946 года («Infra-noir: Préliminaires...»), проанализированный в этом свете Эберном в Yaari, ed., под девизом, взятым из La Conspiration du silence Пэуна 1947 года : «Революция непостижима». По словам Яари, эта вторая точка зрения применима и к Пауну, который в несколько герметичном стиле, который стал характерным для группы, писал также в 1947 году в Les Esprits animaux : «только систематическое ослепление частичным светом прошлого, политического и теоретического дежа-вю, даст нам (магическую) практическую свободу влиять на будущее нашими движениями. Именно диалектика отчаяния, его чудо, настраивает теперь автоматические действия против заговора удушья [...]». [1] В том же духе Вирджил Иерунка утверждает: «Книги, которые он опубликовал в 1947 году, являются одними из последних вызовов, адресованных коммунистическому режиму, который отныне больше не будет терпеть литературу, независимую от догмы жидовизма». [56]
К 1947 году румынские сюрреалисты находились в прямом контакте с Бретоном, который, благодаря вмешательству Браунера, включил их франкоязычный коллективный текст «Le Sable nocturne» («Ночной песок») в каталог Парижской международной выставки сюрреалистов 1947 года [18] (см. также Chénieux-Gendron, в Yaari, ред.). Как Бретон предположительно отметил в том году, Бухарест стал столицей мирового сюрреализма. [25] Также в 1947 году, в дополнение к своим двум томам франкоязычной поэтической прозы, оба в коллекции Infra-Noir, Les Esprits animaux («Духи животных») и La Conspiration du silence («Заговор молчания»), [57] Пэун внес вклад в том «Группы пяти» Éloge de Malombra («Похвальная речь Маломбры»). [22] [28] [32] [53] Это была отчасти дань уважения фильму 1942 года и персонажу, которого играла Иза Миранда , отголоски которого, по словам Хасана, можно также различить в рисунках тушью Пэуна [32] (см. анализ Элога Фридманом в Yaari, ред.).
Навязывание коммунистического режима , произошедшее поэтапно после 1946 года, стало горьким разочарованием для группы сюрреалистов. Они столкнулись с социалистическим реализмом , политической цензурой и эротическим конвенционализмом: некоторым членам группы было запрещено публиковаться до либерализации 1964 года. [37] Пэун объединился с Лукой, Тростом и, согласно одному из источников, Целаном в общей попытке сбежать из страны до того, как будут закрыты границы; попытка не удалась, но Целану удалось бежать в 1947 году. [25] Теодореску приспособился к себе и своему стилю и, став поэтом-лауреатом, даже был избран членом Румынской академии . [58] Обращаясь к переводческой работе и детской литературе, Наум наполнил свою традиционную поэзию сюрреалистическими элементами, прежде чем полностью вернуться к авангарду в либеральном 1968 году. [59] Лука и Трост оба сумели легально уехать во Францию через Израиль в начале 1950-х годов, где их ранняя дружба переросла в открытую вражду: Трост объявил Луку «контрреволюционером» [34] (не в марксистском смысле, а в смысле сюрреалистической «революции», которую пыталась осуществить их группа). Лука поселился в Париже, где он оказался отчужденным от группы, окружавшей Бретона, [34] и его дружба с Бретоном развивалась не сразу.
Паун вел скромное существование в коммунизированном государстве, лишь изредка отмечая признаки литературной или графической деятельности за рубежом, под псевдонимом Ивенез (анаграмма французского venez-y , «приходи сюда»). [6] Некоторое время, в начале 1950-х годов, он пытался быть посредником между Лукой и Тростом, [34] но безуспешно. Ему наконец разрешили эмигрировать в начале 1960-х годов, он поселился в Хайфе и интегрировался в израильское общество как уролог и художник с несколькими выставками как там, так и в Европе (например, см. Stern). Продолжая рисовать, он перешел к полной абстракции, его техника казалась некоторым комментаторам загадочной или возникшей из-за использования якобы необычных принадлежностей (возможно, расчесок). [32] На самом деле, все его работы являются результатом его мастерства как карандаша, так и пера и рисунка тушью, в сочетании с использованием увеличительного стекла. [60] Последний, самостоятельно изданный [61] том его поэтической прозы вышел в Хайфе в 1975 году. [62] Названный La Rose parallèle («Параллельная роза»), он пронизан языком алхимии и мистицизма Каббалы . [63]
В Румынии работы Пэуна остались наименее известным вкладом в румынский сюрреализм. [7] [32] [64] Панэ, писавший при коммунизме, включил лишь минимальные образцы своих работ в антологию румынского авангарда, стараясь не привлекать никакого внимания к «политически некорректным» фактам, таким как эмиграция Пэуна. [7] Плохо оцененные Александру Пиру в 1968 году, работы Пэуна были заново открыты в 1980-х годах Марином Минку и Ионом Попом. [7] [44] Пэуна также приняла румынская диаспора . В своей статье для «Dictionnaire général du surréalisme» Биро и Пассерона 1982 года изгнанный литературный критик Вирджил Иерунка отметил: «неосюрреализм — а точнее триада Герасим Лука–Пауль Паун–Д. Трост — представляли собой не только проект творческой свободы [...], но и этику безграничного героизма». [25] Небольшая часть «Plămânul sălbatec» была переведена на французский язык Думитру Цепенягом , поэтом неоавангарда. [65] В 1983 году Паун вступил в диалог с поэтом-антикоммунистом и ученым Штефаном Бачу и дал интервью информационному бюллетеню Бачу MELE (одно из очень редких интервью, которые Паун когда-либо давал). [66]
Паун продолжал выставлять свои сюрреалистические рисунки в Израиле и Франции. В 1985 году он провел выставку «Infra-noir Drawings» в Париже. [67] Год спустя его работы были представлены на международной выставке La Planète affolée: Surréalisme,dispersion et influences, 1938-1947 , Марсель. Но именно в Париже прошла его последняя выставка при жизни, осенью 1989 года. [54] Он умер 9 апреля 1994 года в Хайфе. Его жена пережила его и некоторое время поддерживала переписку с Сесто Пальсом , который писал ей подробности о своем и Пауна общем опыте в Alge . [8] В старости Паун переписывался с Александру Лунгу, который посвятил ему посмертную дань уважения в боннском журнале Argo . [7]
В 2001 году Крохмэлничану оценил, что многие коллективные работы сюрреалистического круга, с собственным вкладом Пэуна, остались «почти полностью неизвестными» [54] , что теперь уже не так. [68] Пэун сохранил устойчивое присутствие в поэзии своих коллег: с сюрреалистическим предпочтением интертекстуальности и автофикции , он появлялся в стихотворениях Луки [28] и имел эпитафию, написанную Палсом. [7] В 2010 году 20 его рисунков были переданы в дар Библиотеке Румынской академии и стали объектом изучения профессионалов в области искусства. [32] Год спустя образцы его искусства были включены в ретроспективу румынского авангарда в Музее Израиля [69] после Еврейского исторического музея в Амстердаме (см. Stern). Некоторые из его рисунков и документов, хранившихся в личной коллекции Теодореску, были неправильно сохранены после его смерти в 1987 году и считаются утерянными. [70]
В ранней юности Пэун заявлял, что его стихи того периода можно читать только во весь голос — требование, которое, по мнению историка литературы Гео Шербана, может указывать на долг Пэуна в то время перед русским футуризмом . [7] Как отмечает Крохмэлничану, такие работы, как «Poem cu părul meu sălbatic» и манифест Viața Imediată, были во многом обязаны Гео Богзе , тогда как Plămânul sălbatec , в котором все еще упоминается «социальный бунт», тем не менее, был «антиподом „элементарной поэзии“ [Богзы]». [71] По словам литературного обозревателя Revista Fundațiilor Regale , Plămânul sălbatec был «запутанным» и «многословным», с отголосками Сергея Есенина и Владимира Маяковского , но с индивидуальными «качествами, которые стоит отметить» — такими как «убедительный и сильный литературный импульс». [29] То же самое в то время отметил и Бануш: «Много темперамента, и интенсивности, и выразительной силы, и уверенности в использовании довольно разнообразного материала. Но аморфного. Поэзия, увы, не то, что это. Поэзия — это тайна, которую может исполнять любая религия, но которая требует уважения ее внутренних обрядов». [7]
Сегодняшние читатели более позитивно относятся к Plămânul sălbatec , чем к начинающей, более традиционной поэтессе. Ион Поп считал его «уитменовским». [72] Мальокко, хотя и считал ранние тексты «незначительными экспериментами», «хорошо сконструированными механизмами, призванными шокировать «буржуазию», находит в Plămânul sălbatec сходство с более известными работами Бенджамина Фондана и Ивана Голля . [73] Мораль произведения, как он утверждает, такова: «десегрегация Я. Растворение идентичности человека, а также разрушение и возрождение собственного поэтического глагола». [74] Также впечатленный стихотворением, Крохмэлничану свидетельствует о его «зашифрованном лиризме» и «свежих ассоциациях»:
Но особенно похвалу Крохмэлничану заслужила «Marea palidă »: «маленькая поэма-флёв странной красоты, чья эротически заряженная атмосфера и причудливые образы ясно помещают её на карту сюрреалистической лирики». [38] Крохмэлничану также отмечает, что, как сюрреалистические и франкоязычные произведения, тома, опубликованные в серии Infra-Noir, «легко переходят в концептуальную прозу типа эссе», с панегириками «Любви и воздуху». [75] В «Malombra » Пэун и его коллеги изобрели женский эротический архетип, «чистую любовь абсолютной сущности», которая (как отмечает критик Кристиан Ливеску) «предназначена для замены простой женщины предсказуемой, ограниченной женщиной». [22] Авторы восклицали: «Никогда мы не были так ошеломлены, так соблазнены трудностью вознесения революции на вершины поэзии» [22] .
Сюрреалистический отпечаток все еще был виден в поэзии и искусстве Пэуна на протяжении всех его зрелых лет. [76] По словам Крохмэлничану, с помощью каббалистического языка La Rose parallèle Пэун переосмыслил некоторые основные темы еврейской мифологии в том же духе, что и все сюрреалистическое движение, которое «верило во всеобщую аналогию и в другие принципы магии, особенно в магию слова». [77] Примерами являются восхваление Лилит как Матери Человека и олицетворение черной луны :
Самое главное, как отмечает Крохмэлничану, что «графические работы Пэуна невозможно отделить от его поэтических произведений, вместе они составляют ценное целое» [54] .