Поль Сезар Эллё (17 декабря 1859 г. – 23 марта 1927 г.) был французским художником , работавшим маслом , пастелью , гравёром сухой иглой и дизайнером , наиболее известным своими многочисленными портретами прекрасных светских женщин Прекрасной эпохи . Он также задумал потолочную роспись созвездий ночного неба для Центрального вокзала в Нью-Йорке . Он также был отцом Жана Эллё и дедушкой Жака Эллё, оба художественных директора Parfums Chanel .
Поль Сезар Эллё родился в Ванне , Бретань, Франция. Его отец, который был таможенным инспектором , умер, когда Эллё был подростком. Несмотря на сопротивление матери, он отправился в Париж и учился в лицее Шапталя . В 1876 году в возрасте 16 лет он был принят в Школу изящных искусств , начав академическое обучение искусству у Жана-Леона Жерома . Эллё посетил Вторую выставку импрессионистов в том же году и познакомился с Джоном Сингером Сарджентом , Джеймсом Макнилом Уистлером и Клодом Моне . Он был поражен их современной, смелой техникой alla prima и сценами на открытом воздухе, столь далекими от студии. После окончания университета Эллё устроился на работу в фирму Théodore Deck Ceramique Française, где вручную расписывал прекрасные декоративные тарелки. В это же время он познакомился с Джованни Больдини , портретистом с легким, бравурным стилем, который стал его наставником и товарищем и оказал сильное влияние на его будущий художественный стиль.
Когда ему было 18 лет, Элле завязал тесную дружбу с Джоном Сингером Сарджентом, который был на четыре года старше его, и эта дружба продлилась всю его жизнь. Уже став известным, Сарджент получал заказы за свои работы. Элле ничего не продал и был глубоко обескуражен, почти до такой степени, что бросил учебу. Когда Сарджент услышал это, он пошел к Элле и выбрал одну из его картин, восхваляя его технику. Польщенный тем, что Сарджент похвалит его работу, он предложил отдать ее ему. Сарджент ответил: «Я с радостью приму это, Элле, но не в качестве подарка. Я продаю свои собственные картины и знаю, сколько они мне стоят, когда я их вынимаю из рук. Я бы никогда не насладился этой пастелью, если бы не заплатил вам за нее справедливую и честную цену». С этими словами он заплатил ему тысячефранковую купюру.
В 1884 году Эллеу было поручено написать портрет молодой женщины по имени Алиса Герен (1870–1933). Они влюбились и поженились 28 июля 1886 года. На протяжении всей их совместной жизни она была его любимой моделью. Очаровательная, утонченная и изящная, она помогла им войти в аристократические круги Парижа, где они стали популярными гостями.
Во время поездки в Лондон с Жаком-Эмилем Бланшем в 1885 году Элле снова встретился с Уистлером и посетил других выдающихся художников. Его знакомство с Джеймсом Жаком Тиссо , выдающимся светским художником из Франции, сделавшим карьеру в Англии, оказалось откровением. В Тиссо Элле впервые увидел возможности гравюры сухой иглой с алмазным наконечником непосредственно на медной пластине . Элле быстро стал виртуозом этой техники, рисуя с той же динамичной и утонченной свободой своим стилусом, что и пастелью. Его отпечатки были очень хорошо приняты, и у них было дополнительное преимущество, что натурщик мог иметь несколько отпечатков, чтобы подарить их родственникам или друзьям. За время своей карьеры Элле создал более 2000 отпечатков сухой иглой.
Вскоре Элле выставлял свои работы в нескольких галереях, вызывая большой интерес. Дега убедил его представить свои картины на Восьмой выставке импрессионистов в мае и июне 1886 года. Выставка проходила в парижской квартире на улице Лаффит, 1, и проходила одновременно с официальным Салоном в том году, чтобы заявить о себе. Хотя 17 художников присоединились к знаменитой выставке, включавшей первые неоимпрессионистские работы, Элле, как и Моне , отказался участвовать.
В 1886 году Эллё подружился с Робертом де Монтескью , поэтом и эстетом, который купил шесть его сухих игл, чтобы пополнить свою коллекцию больших отпечатков. Позже Монтескью написал книгу об Эллё, которая была опубликована в 1913 году с репродукциями 100 его отпечатков и рисунков. Этот том остается окончательной биографией Эллё. Монтескью познакомил Эллё с парижскими литературными салонами, где он познакомился с Марселем Прустом , который также стал его другом. Пруст создал литературный портрет Эллё в своем романе « Воспоминания о вещах, прошедших через прошлое», как художника Эльстира. (Позже Эллё выгравировал известный портрет Пруста на смертном одре.) Кузина Монтескью, графиня Греффюль, позволила Эллё расширить свою карьеру как портретиста, начав писать элегантных женщин из высших слоев парижского общества, портреты, которые легли в основу его современной репутации. Среди его подданных были герцогиня Мальборо , маркиза Казати , Белль да Коста Грин , Жанна де Монтаньяк , Луиза Шерюи и Елена Рубинштейн .
В поисках нового вдохновения Элле начал серию картин и цветных гравюр соборов и витражей в 1893 году, за которыми последовали цветочные этюды и пейзажи парков Версаля . Элле занялся парусным спортом , владея четырьмя яхтами за свою жизнь. Корабли, виды гавани, жизнь в порту Довиля и женщины в модных приморских нарядах стали темами для многих ярких и одухотворенных работ.
В 1904 году Эллё был награжден орденом Почетного легиона и стал одним из самых известных художников эпохи Эдварда как в Париже, так и в Лондоне. Он был почетным членом важных обществ изящных искусств, включая Международное общество художников, скульпторов и граверов, возглавляемое Огюстом Роденом , и Национальное общество изящных искусств .
Во время своей второй поездки в Соединенные Штаты в 1912 году Эллеу получил заказ на разработку дизайна потолка в Большом Центральном вокзале Нью-Йорка . Он остановился на фреске с изображением сине-зеленого ночного неба, покрытого звездными знаками зодиака, пересекающими Млечный Путь . Хотя астрологический дизайн пользовался всеобщим восхищением, потолок был покрыт в 1930-х годах. Он был полностью восстановлен в 1998 году. [2]
Элле совершил свою последнюю поездку в Нью-Йорк в 1920 году для выставки своих работ, но он понял, что Belle Époque закончилась. Он чувствовал себя оторванным от реальности, и вскоре после возвращения во Францию он уничтожил почти все свои медные пластины и ушел в отставку к семейной жизни. Планируя новую выставку с Жаном-Луи Фореном , он умер в 1927 году в возрасте 67 лет от перитонита после операции в Париже.
Среди многих его друзей была Коко Шанель , которая по его совету выбрала бежевый в качестве своего фирменного цвета — цвета песка на пляже Биаррица ранним утром. Его сын Жан Элле и его внук Жак Элле стали художественными руководителями Parfums Chanel .
.jpg/1280px-Unterlinden-Th%C3%A9odore_Deck-Plat_(3).jpg)
