Ревизионистский вестерн (также называемый антивестерном ) — это поджанр вестерна . [1] [2] [3] Названный постклассической вариацией традиционного вестерна, ревизионист ниспровергает миф и романтику традиционного посредством развития персонажей и реализма, чтобы представить менее упрощенный взгляд на жизнь на « Старом Западе ». ". В то время как традиционный вестерн всегда воплощает четкую границу между добром и злом, ревизионистский вестерн этого не делает.
Ревизионистские темы существовали с начала 20 века, но только в 1968 году, когда ограничения Кодекса Хейса были смягчены, ревизионизм окончательно вытеснил традиционные. Хотя многие ранние вестерны называют ревизионистскими, различие между ними часто стирается из-за разнообразных тем и сюжетных приемов. Некоторые из них называются психологическими вестернами , которые тесно связаны с жанрами психологической драмы и психологических триллеров, а иногда и пересекаются с ними из-за их внимания к персонажам в ущерб действию и острым ощущениям, которые преобладают в традиционных жанрах. Другие ревизионистские фильмы, в которых боевики и приключения занимают видное место, называются индийскими вестернами или вестернами о преступниках и стрелках, потому что вместо традиционного героя главным героем является коренной американец , преступник или стрелок . Спагетти -вестерны 1960-х годов, не связанные Кодексом Хейса, были сильно ревизионистскими, представляя морально двусмысленные истории с участием антигероя или сочувствующего злодея . С 1969 года в западном кинопроизводстве преобладает ревизионизм.
Традиционный вестерн обычно имеет сильного главного героя-мужчину, часто законника или кавалерийского офицера, который предпринимает прямые действия от имени якобы цивилизованных людей против тех, кого считают нецивилизованными. Первые изображаются честными горожанами или путешественниками, вторые — преступниками или враждебно настроенными коренными американцами . [ нужна цитата ]
В ревизионистском вестерне традиционный формат и темы подрываются такими приемами, как главный герой коренных американцев; сильные женские персонажи; главный герой-преступник; сюжеты, преимущественно посвященные выживанию в дикой природе; или представление морально неоднозначной сюжетной линии без определенных героев, в которых часто фигурируют так называемые антигерои или сочувствующие злодеи . Цель состоит в том, чтобы стереть традиционно четкие границы между «правильным» и «неправильным» («хороший парень» против «плохого парня»), подчеркивая необходимость выживания среди неопределенности. [ нужна цитата ]
Традиционный вестерн рассматривает персонажей упрощенно, как хороших или плохих, с минимальным развитием персонажей. Психологический вестерн, возникший в 1940-х годах и пользовавшийся огромной популярностью в 1950-х и 1960-х годах, ставит развитие персонажей выше действия, сохраняя при этом большинство традиционных аспектов. По большей части психологический вестерн трансформировался в ревизионистский вестерн, когда цензурные ограничения были смягчены и сняты в 1960-х годах. [ нужна цитата ]
«Шейн» (1953), режиссер Джордж Стивенс , представляет собой психологический вестерн. [ нужна цитация ] Главный герой ( Алан Лэдд ) на первый взгляд кажется традиционным западным бродягой, едущим по традиционному западному ландшафту, но вскоре становится очевидно, что он вошел в сложную среду, населенную, каквыразился Ким Ньюман , « правдоподобные персонажи со смешанными мотивами». [4] Несмотря на то, что владелец ранчо Райкер ( Эмиль Мейер ) якобы является злодеем в этой пьесе, он подчеркивает, что в течение тридцати лет стремился развивать пастбище крупного рогатого скота, которое сейчас захвачено возводящими заборы « дерьмоборцами », многие из которых имеются смешанные мотивы, отмеченные Ньюманом. [5] Несмотря на сложность персонажей, «Шейн» , тем не менее, снят в обычной обстановке и заканчивается тем, что герой перестреливает и убивает трех главных злодеев. Однако в финале есть элемент ревизионизма, когда разочарованный Шейн признается Райкеру, что знает, что его дни стрелка закончились. Шейн уезжает в неопределенное будущее, возможно, чтобы умереть (он ранен), и выживают фермер Старретт ( Ван Хефлин ) и его семья. [6]
Шейн — психологический вестерн со многими атрибутами традиционного вестерна. Пятнадцать лет спустя Серджио Леоне поставил «Однажды на Западе» , ревизионистский вестерн [7] [8], который полностью подрывает традиции со сложными персонажами и множеством сюжетных приемов, ключевым из которых является месть – мотив загадочного стрелка Гармоники ( Чарльз Бронсон ). Как и в случае с Шейном , не боевики «наследуют Запад», а в данном случае сострадательная градостроительница, бывшая проститутка Джилл ( Клаудия Кардинале ). К концу фильма все антагонисты, кроме Гармоники, мертвы, и, как и Шейн, он уезжает в неопределенное будущее. [9]
Мнения относительно происхождения ревизионистского или психологического вестерна разделились, но общепринято, что в некоторых фильмах 1930-х годов были намеки на более мрачную перспективу, такие как « Вествард Хо» (1935) режиссера Роберта Н. Брэдбери с Джоном Уэйном в главной роли . в котором герой возглавляет банду линчевателей в поисках мести. Westward Ho — самый ранний фильм в списке ревизионистских вестернов AllMovie . [10] Самыми ранними фильмами, классифицированными AllMovie как психологические вестерны, являются «Инцидент в Окс-Боу» и «Преступник» (оба 1943 года). [11]
Поджанр Outlaw/Gunfighter ориентирован на преступников и стрелков как на людей, а не на использование их в качестве стандартных персонажей, часто одетых в черное, как в традиционных вестернах. Целью было изучить влияние перестрелок на участников, выявив их неврозы и искупительные качества. Самыми ранними фильмами AllMovie этого типа являются два немых фильма: «Дорожный агент» (1926) режиссера Дж. П. Макгоуэна с Элом Хокси в главной роли ; и Джесси Джеймс (1927), режиссер Ллойд Ингрэм , с Фредом Томсоном в главной роли . [12]
Подобным же образом индийский вестерн пытается изменить негативные стереотипы, сочувственно изображая коренных американцев, которые в традиционном вестерне почти всегда являются врагами «героических» белых поселенцев и кавалерии. В индийском вестерне роли могут поменяться местами: мирные коренные американцы будут вынуждены бороться с агрессией белых. Однако обычно индейского героя или героиню играют коричневолицые белые, такие как Берт Ланкастер и Джин Питерс в «Апаче» (1954). В «Танцах с волками» главную женскую роль сыграла Мэри МакДоннелл, игравшая белую женщину, воспитанную лакота . [13] Раньше были фильмы, в которых коренные американцы изображались сочувственно, но прорывом в этом поджанре стал «Сломанная стрела» (1950) режиссера Делмера Дэйвса с Джеймсом Стюартом в главной роли и Джеффом Чендлером в роли Кочиза . Ким Ньюман писала, что игра Чендлера сделала Кочиза «образцом индийского героя 1950-х годов», а фильм вдохновил других вождей коренных американцев, таких как « Сидящий Бык» , «Безумный Конь» и «Джеронимо» – в результате «в вестернах стало модно изображать проиндийский». [14]
Многие фильмы были сняты в 1950-х годах в среде маккартизма и пытались нанести ответный удар по занесению в черный список киноиндустрии того времени, особенно « Ровно в полдень» (1952) с Гэри Купером в главной роли . [15] Ко времени ослабления, а затем и отказа от ограничительного Кодекса Хейса в 1960-х годах многие режиссеры поколения Нового Голливуда , такие как Сэм Пекинпа , Джордж Рой Хилл и Роберт Альтман, сосредоточились на вестернах и каждый из них продюсировал свои фильмы. собственная классика этого жанра, в том числе « Дикая банда » Пекинпы (1969), «Буч Кэссиди и Сандэнс Кид» Хилла (1969) и «Маккейб и миссис Миллер» Альтмана (1971). [ нужна цитата ]
Тем временем европейские режиссеры, такие как Серджио Леоне и Серджио Корбуччи, снимали вестерны, не обремененные американскими ожиданиями, а Кодекс Хейса не вдохновлял цензуру, и эти спагетти-вестерны также открыли новый взгляд на жанр вестерна. Ранними примерами этого поджанра являются « За пригоршню долларов» Леоне с Клинтом Иствудом в главной роли и « Миннесотская глина » Корбуччи с Кэмероном Митчеллом в главной роли , оба снятые в 1964 году.
Ревизионистские и психологические вестерны были перенесены из своих собственных стандартных установок в нео-вестерн , примечательным из которых является роман братьев Коэн « Старикам здесь не место» (2007), основанный на работе Кормака Маккарти , автора, известного написание ревизионистской западной литературы, такой как роман « Кровавый меридиан» . [ нужна цитата ]
Европейские страны, которые импортировали западную продукцию с момента появления немого кино , начали создавать свои собственные версии, и в 1964 году фильм Серджио Леоне « За пригоршню долларов» стал международным хитом, положив начало спагетти-вестерну. [17] Хотя они в основном снимались в Испании, с участием американских актеров и продюсерами из Европы и США, многие из наиболее успешных режиссеров были итальянцами, в результате чего эти фильмы были известны под неправильным названием «Спагетти-вестерн». Леоне часто приписывают инициатор роста этих совместных европейских вестернов, поскольку он сыграл плодотворную роль благодаря финансовому успеху « Пригоршни долларов». Такие ученые, как Остин Фишер, начали обращать внимание на то, как в этом популярном жанре итальянские режиссеры, такие как Дамиано Дамиани , Серджио Соллима и Серджио Корбуччи , реагируя на международные и национальные события, выбирали вестерн как способ представления левой доктрины во второй половине XX в. половине 1960-х годов, интерпретируя конфликт между Мексикой и США через призму итальянской политики. [18] Леоне популяризировал морально амбивалентного стрелка, изображая «Человека без имени», сурового антигероя Клинта Иствуда, которого снова и снова копировали в спагетти-вестернах в таких персонажах, как Джанго и Ринго , и который стал одним из его универсальные атрибуты. [19]
Начиная с конца 1960-х годов независимые кинематографисты создавали ревизионистские и галлюциногенные фильмы, позже задним числом идентифицированные как отдельный, но родственный поджанр « кислотных вестернов », которые радикально выворачивают наизнанку обычные атрибуты западного жанра, критикуя как капитализм , так и контркультуру . необходима цитация ] «Стрельба и поездка в вихре » Монте Хеллмана (1966), «Эль Топо » Алехандро Ходоровского ( 1970 ), «Тупик » Роланда Клика (1970), [20] [21] « Гризер » Роберта Дауни-старшего В эту категорию попадают фильмы «Дворец» ( 1972 ), « Уокер » Алекса Кокса ( 1987 ) и «Мертвец » Джима Джармуша ( 1995 ). [22] Фильмы, снятые в начале 1970-х годов, особенно известны своими гиперреалистичными фотографиями и дизайном. [23] Другие фильмы, например фильмы Клинта Иствуда , были сняты профессионалами, знакомыми с вестерном, как критика и расширение жанра, использованного Иствудом в фильмах «Преступник Джози Уэйлс» ( 1976 ) и «Непрощенный» ( 1992 ) . сильные второстепенные роли для женщин и коренных американцев . [ нужна цитата ]
Этот список не является исчерпывающим. В него входят основные фильмы, обозначенные как ревизионистские вестерны, антизападные, психологические вестерны, индийские вестерны, вестерны-преступники, вестерны-стрелки или спагетти-вестерны. К 1970 году ревизионизм вытеснил традиционный в качестве преобладающего западного поджанра, поэтому в списке выделены фильмы, выпущенные до этого времени, чтобы проиллюстрировать развитие этой концепции.
Впоследствии ревизионистские темы стали преобладать в западном кинопроизводстве. Основные релизы с 1971 года по настоящее время включают:
Он назвал свой фильм «антизападным», потому что он переворачивает на свою сторону ряд западных условностей».
{{cite book}}: |website=игнорируется ( помощь )