stringtranslate.com

Ричи Блэкмор

Ричард Хью Блэкмор (родился 14 апреля 1945 г.) - английский гитарист и автор песен. Он был одним из основателей и ведущим гитаристом Deep Purple , играя хард -рок в стиле джема , в котором смешались гитарные риффы и звуки органа . [1] Он плодовит в создании гитарных риффов и известен тем, что играет соло как в классическом стиле, так и в блюзовом стиле.

Покинув Deep Purple в 1975 году, Блэкмор сформировал хард-рок-группу Rainbow , [2] которая соединила в себе влияние музыки барокко и элементы хард-рока. [3] [4] Rainbow постепенно перешла к запоминающемуся мейнстрим-року в стиле поп . [2] Rainbow распались в 1984 году, и Блэкмор снова присоединился к Deep Purple до 1993 года. В 1997 году он вместе со своей нынешней женой Кэндис Найт сформировал традиционный фолк-рок -проект Blackmore's Night , перейдя на звучание, ориентированное на вокалистов.

Как участник Deep Purple, Блэкмор был введен в Зал славы рок-н-ролла в апреле 2016 года . Такие издания, как Guitar World и Rolling Stone, называют его одним из величайших и влиятельных гитаристов всех времен. . [6] [3]

Ранний период жизни

Блэкмор родился в доме престарелых Аллендейл в Уэстон-сьюпер-Мэр , Сомерсет, и был вторым сыном Льюиса Дж. Блэкмора и Вайолет (урожденной Шорт). Семья переехала в Хестон , Миддлсекс , когда Блэкмору было два года. Ему было 11 лет, когда отец подарил ему первую гитару на определенных условиях, включая обучение правильной игре, поэтому он брал уроки классической гитары в течение одного года. [7]

В интервью журналу Sounds в 1979 году Блэкмор сказал, что начал играть на гитаре, потому что хотел быть похожим на британского музыканта Томми Стила , который раньше просто прыгал и играл. Блэкмор ненавидел школу и ненавидел своих учителей. [8] Он сказал, что его всегда били палкой за выступления в классе, что травмировало его до такой степени, что в последующие годы ему было трудно разговаривать с людьми. Блэкмор также разочаровался в образовании, думая, что, если он преуспеет в учебе, в конечном итоге он станет таким же, как его учителя. [9]

Блэкмор бросил школу в 15 лет и начал работать учеником радиомеханика в соседнем аэропорту Хитроу . Он брал уроки электрогитары у сессионного гитариста Биг Джима Салливана .

Карьера

1960-е годы

В 1960 году он начал работать сессионным исполнителем в музыкальных постановках Джо Мика и выступал в нескольких группах. Первоначально он был участником инструментальной группы The Outlaws , которая играла как на студийных записях, так и на живых концертах и, как и многие группы того времени, использовала другие названия (например, The Rally Rounders и The Chaps), чтобы обеспечить себе несколько повторных концертов. В остальном, в основном в студийных записях, он поддерживал певицу Гленду Коллинз , поп-певца немецкого происхождения Хайнца (игравшего в его хитах " Just Like Eddie " и "Beating Of My Heart") и других. [10] После этого, в основном на живых концертах, он поддерживал певца на тему ужасов Screaming Lord Sutch , бит-певца Нила Кристиана и других. [11]

Блэкмор присоединился к будущей группе под названием Roundabout в конце 1967 года после того, как получил приглашение от Криса Кертиса , когда жил в Гамбурге, и прибыл в квартиру Кертиса, чтобы его приветствовал сосед Кертиса, Джон Лорд . Кертис разработал концепцию группы, но был вынужден покинуть ее до того, как группа полностью сформировалась. После того, как в апреле 1968 года был сформирован состав Roundabout, Блэкмору приписывают предложение нового названия Deep Purple , поскольку это была любимая песня его бабушки . [12] Раннее звучание Deep Purple основывалось на психоделическом и прогрессивном роке , [13] но также включало кавер-версии поп-песен 1960-х годов. [14] Этот состав "Mark One" с участием певца Рода Эванса и басиста Ника Симпера просуществовал до середины 1969 года и выпустил три студийных альбома. В этот период органист Джон Лорд оказался лидером группы [13] и написал большую часть их оригинального материала. [15]

1970-е годы

Живу в Норвегии, 1977 г.

Первый студийный альбом второго состава Purple, In Rock (1970), ознаменовал переход звучания группы от прогрессивного рока к хард-року: Блэкмор и Лорд слышали такие группы, как Vanilla Fudge , и такие альбомы, как Led Zeppelin II и Дебютный альбом King Crimson . [4] Этот состав «Mark Two», включающий рок-певца Яна Гиллана и басиста Роджера Гловера , просуществовал до середины 1973 года, выпустив четыре студийных альбома (два из которых достигли № 1 в Великобритании) и один концертный двойной альбом. В этот период песни группы в основном создавались во время джем-сейшенов, поэтому авторские права на песни разделились между пятью участниками. [1] Позже Блэкмор заявил: «Мне было наплевать на построение песни. Я просто хотел создать как можно больше шума и играть как можно быстрее и громче». [16]

Гитарист Стив Вай более лестно отзывался о роли Блэкмора в разработке идей песен: «Он смог привнести блюз в рок-игру, в отличие от кого-либо другого». [17]

В третий состав Deep Purple вошли Дэвид Ковердейл (вокал) и Гленн Хьюз (бас и вокал). Написание песен теперь было более фрагментированным, в отличие от композиций группы эпохи Mark Two. Этот состав "Mark Three" просуществовал до середины 1975 года и выпустил два студийных альбома и один концертный альбом. Блэкмор покинул группу, чтобы возглавить новую группу Rainbow . В 1974 году Блэкмор брал уроки игры на виолончели у Хью Макдауэлла (из ELO ). [18] Позже Блэкмор заявил, что, играя на другом музыкальном инструменте, он находил это освежающим, потому что возникает чувство приключения, когда он не знает точно, какой аккорд он играет или в какой тональности он находится. [19]

Первоначально Блэкмор планировал записать сольный альбом, но вместо этого в 1975 году сформировал собственную группу Ritchie Blackmore's Rainbow, позже сокращенную до Rainbow. Этот первый состав, включающий вокалиста Ронни Джеймса Дио и его блюз-рок -группу Elf в качестве студийных музыкантов, никогда не выступал вживую. Дебютный альбом группы, Ritchie Blackmore's Rainbow , был выпущен в 1975 году. Первоначально предполагалось, что Rainbow будет разовым сотрудничеством, но он продолжился как постоянный проект группы с серией выпусков альбомов и туров. Музыка Рэйнбоу была частично вдохновлена ​​элементами средневековой и барочной музыки [4] [20] [21] с тех пор, как Блэкмор начал играть на виолончели для создания музыкальных композиций. [16] [19] В этот период Блэкмор написал важную часть основных мелодий Дио, особенно для их дебютного альбома. [22] Вскоре после записи первого альбома Блэкмор нанял новых аккомпанирующих музыкантов для записи второго альбома Rising (1976) и следующего концертного альбома On Stage (1977). Первоначально Rising в США рекламировался как «Радуга Блэкмора». [23] После выпуска следующего студийного альбома и тура в поддержку альбома в 1978 году Дио покинул Rainbow из-за «творческих разногласий» с Блэкмором, который хотел двигаться в более коммерческом направлении по звучанию. [24]

Блэкмор продолжил работу с Rainbow, и в 1979 году группа выпустила новый альбом под названием Down To Earth , в котором участвовал R&B певец Грэм Боннет . Во время сочинения песни Боннет говорит, что свои вокальные мелодии он написал на основе слов басиста Роджера Гловера. [25] Альбом ознаменовал коммерциализацию звука группы и содержал их первый хит с синглом « With You Been Gone » (написанным Рассом Баллардом ). [26]

1980-е годы

В Сан-Франциско, 1985 год.

Следующий альбом Rainbow, Difficult to Cure (1981), представил мелодичного вокалиста Джо Линна Тернера . Инструментальная заглавная песня с этого альбома представляла собой аранжировку Девятой симфонии Бетховена с дополнительной музыкой. Блэкмор однажды сказал: «Я находил блюз слишком ограничивающим, а классику слишком дисциплинированной. Я всегда застревал в нейтральной музыкальной зоне». [3] Альбом ознаменовал дальнейшую коммерциализацию звучания группы: Блэкмор описал в то время свою симпатию к группе AOR Foreigner . [27] Музыка была сознательно ориентирована на радио в стиле AOR , [28] что привело к некоторой степени отчуждения у многих ранних поклонников Rainbow. [2] Следующим студийным альбомом Rainbow стал Straight Between the Eyes (1982) и в него вошел хит-сингл « Stone Cold ». За ним последовал альбом Bent Out of Shape (1983), в который вошел сингл « Street of Dreams ». В 1983 году Rainbow также были номинированы на премию Грэмми за написанную Блэкмором инструментальную балладу "Anybody There". [29] Rainbow распались в 1984 году. Последний на тот момент альбом Rainbow, Finyl Vinyl , был составлен из концертных треков и би-сайдов различных синглов.

В 1984 году Блэкмор присоединился к воссоединению бывшего состава Deep Purple "Mark Two" и записал новый материал. Этот состав воссоединения просуществовал до 1993 года, [30] выпустив два студийных альбома и один концертный альбом. Хотя первый альбом воссоединения Perfect Strangers (1984) имел успех в чартах, второй студийный альбом The House of Blue Light (1987) показал звучание, которое было ближе к музыке Rainbow, и также не продавался. Музыкальный стиль альбома отличался от традиционного звучания Purple из-за радужного происхождения Блэкмора, которое отличало его от других участников. [31]

1990-е годы

Следующий состав Deep Purple записал один альбом под названием «Slaves and Masters» (1990), в котором участвовал бывший вокалист Rainbow Джо Линн Тернер. Во время сочинения песни Тернер написал свои вокальные мелодии. [16] Впоследствии состав "Mark Two" воссоединился во второй раз в конце 1992 года и выпустил один студийный альбом, The Battle Rages On... . В целом, традиционное звучание Deep Purple вернулось. [32] Во время последующего промо-тура Блэкмор навсегда покинул группу в ноябре 1993 года. Для завершения оставшихся концертов тура был приглашен известный гитарист Джо Сатриани .

Блэкмор реформировал Rainbow с новыми участниками в 1994 году. Этот состав Rainbow, включающий хард-рокового певца Дуги Уайта , просуществовал до 1997 года и выпустил один альбом под названием Stranger in Us All в 1995 году. Первоначально он задумывался как сольный альбом, но из-за звукозаписывающая компания настаивает на том, чтобы пластинка была объявлена ​​​​как «Радуга Ричи Блэкмора». [33] Хотя Дуги Уайт не был таким самобытным, как предыдущие вокалисты Rainbow, звучание альбома отличалось от всех старых Rainbow. [28] Это был восьмой студийный альбом Rainbow, выпущенный после 12-летнего перерыва после выхода Bent out of Shape , и считается последним хард-рок-альбомом Блэкмора. Затем последовало мировое турне, включая Южную Америку. [29] Rainbow снова распалась после того, как отыграла свой последний концерт в 1997 году. Позже Блэкмор сказал: «Я не очень хотел гастролировать». [34]

За прошедшие годы Rainbow претерпела множество кадровых изменений, и не было двух студийных альбомов с одинаковым составом: Блэкмор был единственным постоянным участником группы. [26] Rainbow добилась скромных успехов; Мировые продажи группы оцениваются в более чем 28 миллионов копий альбомов, включая 4 миллиона копий, проданных в США. [35]

В 1995 году Блэкмор со своей девушкой Кэндис Найт в качестве вокалистки начал работу над более традиционным фолк-рок- проектом, который позже стал дебютным альбомом Shadow of the Moon (1997) их дуэта Blackmore's Night . [28] Блэкмор однажды описал их артистические характеристики как « Майк Олдфилд плюс Эния ». [33] Блэкмор в основном использовал акустическую гитару, [33] для поддержки нежных вокальных мелодий Найт, которые он часто писал. [36] Ночь сказала: «Когда он поет, он поет только для меня, наедине». [37] В результате его музыкальный подход сместился в сторону звучания, ориентированного на вокалиста, а их записанная продукция представляет собой смесь оригинального материала и кавер-материалов. Музыкальный стиль группы во многом вдохновлен средневековой музыкой, смешанной с текстами Night, в которых часто используются темы любви и средневековья. Второй релиз под названием Under a Violet Moon (1999) продолжился в том же стиле фолк-рока, при этом вокал Night оставался заметной чертой стиля группы. Текст заглавного трека частично написал Блэкмор. «Вайолет» было именем его матери, а «Луна» — фамилией его бабушки. [34]

2000-е – настоящее время

Ночь Блэкмора в 2012 году

В последующих альбомах, особенно Fires at Midnight (2001), в которых использовалась песня Боба Дилана « The Times They Are a Changin' », время от времени в музыку все чаще включалась электрогитара, сохраняя при этом основное направление фолк-рока . Концертный альбом Past Times with Good Company был выпущен в 2002 году. После выпуска следующего студийного альбома в 2004 году был выпущен официальный сборник Beyond the Sunset: The Romantic Collection , в который вошли музыка из четырех студийных альбомов. Праздничный альбом Winter Carols на рождественскую тематику был выпущен в 2006 году. Благодаря многочисленным кадровым изменениям дуэт задействовал более 26 аккомпанирующих музыкантов для своих релизов. [38] Блэкмор иногда играл на барабанах в студии звукозаписи. [34] [39] Они предпочитают избегать типичных рок-концертных туров, вместо этого ограничивая свои выступления небольшими интимными площадками. [40] В 2011 году Найт сказал: «Мы фактически отказались от многих (гастрольных) возможностей». [41] Они выпустили одиннадцать студийных альбомов, последний из которых — Nature's Light в 2021 году.

В июне 2016 года обновленная группа Rainbow отыграла три европейских концерта. В концертные сет-листы входил материал Rainbow и Deep Purple . В состав группы входили певец-метал Ронни Ромеро , клавишник Йенс Йоханссон и басист Боб Нуво . [42]

Оборудование

Блэкмор в Гамбурге, 1971 год.

В 1960-е годы Блэкмор играл на Gibson ES-335 , но с 1970 года он в основном играл на Fender Stratocaster, пока в 1997 году не сформировал Blackmore's Night. Средний звукосниматель на его Stratocaster прикручен и не используется. Блэкмор иногда использовал Fender Telecaster Thinline во время записи. Он также является одним из первых рок-гитаристов, использовавших «зубчатую» накладку грифа, имеющую U-образную форму между ладами.

В своем соло Блэкмор сочетает блюзовые гаммы и фразировку с доминирующими минорными гаммами и идеями европейской классической музыки. Во время игры он часто брал медиатор в рот и играл пальцами .

В 1970-х Блэкмор использовал несколько различных Stratocasters; Одной из его основных гитар была модель 1974 года олимпийского белого цвета с зубчатой ​​накладкой грифа из палисандра. [43] Блэкмор добавил фиксатор ремня к грифу этой гитары в качестве предмета для разговора, чтобы раздражать и сбивать с толку людей, поскольку на самом деле он ничего не делал . [44]

Его усилители изначально представляли собой 200-ваттные стеки Marshall Major , которые были модифицированы Маршаллом с помощью дополнительного выходного каскада (генерирующего около 27 дБ ) , чтобы они звучали больше как любимый усилитель Блэкмора Vox AC30 , включенный на полную громкость. С 1994 года он использует ламповые усилители ENGL. 

Эффекты, которые он использовал с 1970 по 1997 год, помимо обычного ленточного эха, на первых порах включали усилитель высоких частот Hornby Skewes. Примерно в конце 1973 года он экспериментировал с гитарным синтезатором EMS Synthi Hi Fli. Иногда он использовал педаль вау-вау и усилитель высоких частот с регулируемой регулировкой для сустейна, а басовые педали Moog Taurus использовались в сольных партиях во время концертов. У него также был модифицированный магнитофон Aiwa TP-1011, созданный для создания эффектов эха и задержки; кассетная дека также использовалась в качестве предварительного усилителя. [43] Другими эффектами, которые использовал Блэкмор, были Uni-Vibe , Dallas Arbiter Fuzz Face и Octave Divider .

В середине 1980-х он экспериментировал с гитарными синтезаторами Roland . Roland GR-700 появлялся на сцене еще в 1995–96 годах, позже его заменили на GR-50.

Блэкмор экспериментировал со множеством различных звукоснимателей на своих Strat. В раннюю эпоху Rainbow они все еще были стандартным оборудованием Fender, но позже стали устанавливаться Dawk на намотанные звукосниматели Fender. Он также использовал Schecter F-500-Ts, Velvet Hammer "Red Rhodes", DiMarzio "HS-2", OBL "Black Label" и Bill Lawrence L-450, XL-250 (бридж), L-250 (гриф). ) пикапы. В его фирменном Stratocaster для имитации Schecter F500ts используются Seymour Duncan Quarter Pound Flat SSL-4 . С начала 1990-х он использовал «бесшумные» звукосниматели Lace Sensor (Gold).

Музыкальные влияния и вкусы

Блэкмор считает, что музыка коллеги-гитариста Эрика Клэптона помогла ему разработать свой собственный стиль вибрато примерно в 1968 или 1969 годах .

В 1979 году [8] Блэкмор сказал: «Мне нравится популярная музыка. Мне очень нравится ABBA . Но существует так много стигмы типа: «Вы не можете этого делать, потому что вы тяжелая группа», и я думаю, что это чушь. Ты должен делать то, что хочешь... Я думаю, что классическая музыка очень полезна для души. Многие говорят: "Ну, классическая музыка - для старых дураков", но я был точно таким же. В 16 лет я не хотел знать о классической музыке: мне это затолкали в горло. Но теперь я чувствую себя обязанным сказать детям: «Послушайте, просто дайте классической музыке шанс»… гитара меня очень расстраивает, потому что я не достаточно хорош, чтобы иногда играть в нее, поэтому я злюсь и капризничаю. Иногда я чувствую, что то, что я делаю, неправильно, в том смысле, что весь рок-н-ролльный бизнес превратился в фарс, как в цирке Билли Смарта-младшего. , и единственная музыка, которая меня когда-либо трогала, - это очень дисциплинированная классическая музыка, которую я не умею играть. Но есть причина, по которой я зарабатываю деньги. Это потому, что я верю в то, что делаю, в то, что я делаю это по-своему. — Я играю в первую очередь для себя, потом для публики — я стараюсь вложить в это для них как можно больше. Наконец, я играю для музыкантов и группы, а вовсе не для критиков».

Личная жизнь

В мае 1964 года Блэкмор женился на Маргит Фолькмар (1945 г.р.) из Германии. [46] Они жили в Гамбурге в конце 1960-х годов. [47] Их сын, Юрген (род. 1964), играл на гитаре в гастролирующей трибьют-группе Over the Rainbow . После развода в сентябре 1969 года Блэкмор женился на Бербель, бывшей танцовщице из Германии, [48] [49] до их развода в начале 1970-х годов. В результате он свободно говорит по-немецки. [47]

По причинам налогообложения он переехал в США в 1974 году. [50] [51] Первоначально он жил в Окснарде, Калифорния , [4] с оперной певицей Шошаной Файнштейн в течение одного года. [52] Она исполнила бэк-вокал в двух песнях первого альбома Rainbow. В этот период он много слушал раннюю европейскую классическую музыку и легкую музыку , примерно три четверти своего личного времени. Блэкмор однажды сказал: «Трудно связать это с роком. Я очень внимательно прислушиваюсь к паттернам, которые играет Бах . Мне нравится прямая, драматическая музыка». [4] После романа с другой женщиной, Кристиной, Блэкмор встретил Эми Ротман в 1978 году, [53] и переехал в Коннектикут . [54] Он женился на Ротмане в 1981 году, [55] но они развелись в 1983 году. После заключения брака он начал отношения с Тэмми Уильямс. [56] В начале 1984 года Блэкмор встретила Уильямс в Чаттануге, штат Теннесси , где она работала служащей отеля. В том же году он приобрел свою первую машину, научившись водить машину в 39 лет. [57]

Блэкмор и тогдашняя фотомодель Кэндис Найт начали жить вместе в 1991 году. Они переехали на ее родной Лонг-Айленд в 1993 году. [58] [ не удалось проверить ] Проработав почти 15 лет, [59] пара поженилась в 2008 году. [60] ] Найт сказал: «Он делает меня моложе, а я быстро его старю». [61] Их дочь Отем родилась 27 мая 2010 года, [62] [63] и их сын Рори 7 февраля 2012 года. [22] [39] Блэкмор сильно пьет [22] и смотрит немецкоязычное телевидение на своем спутниковая тарелка, когда он дома. [47] У него есть несколько немецких друзей [47] и коллекция из около 2000 компакт-дисков с музыкой эпохи Возрождения . [47] [62]

Ричи заявил в интервью, что он духовен, но не религиозен , сказав, что «религия обычно предполагает деньги». [64]

Наследие

Читатели журнала Guitar World включили два гитарных соло Блэкмора (оба записанные с Deep Purple) в число 100 величайших гитарных соло всех времен: "Highway Star" заняла 19-е место, а "Lazy" - 74-е. [65] Его соло на « Child in Time » заняло первое место. 16-е место в опросе читателей журнала Guitarist 1998 года среди 100 лучших гитарных соло всех времен. [66] 8 апреля 2016 года он был введен в Зал славы рок-н-ролла как один из первых участников Deep Purple; он не присутствовал на церемонии. [67] [68] [69]

В 1993 году музыковед Роберт Уолзер назвал его «самым важным музыкантом зарождающегося сплава металла и классики ». [70] Его считают предшественником так называемых « гитарных шредеров », появившихся в середине 1980-х годов. [71]

Блэкмор оказал влияние на нескольких гитаристов 1980-х, таких как Акира Такасаки , Фредрик Окессон , [72] Бретт Гарсед , [73] Яник Герс , [74] Пол Гилберт , [75] Крейг Голди , [76] Скотт Хендерсон , [77] Дэйв Меникетти , [78] Рэнди Роудс , [79] Майкл Ромео , [80] Вольф Хоффманн , [81] Билли Корган , [82] Лита Форд , [83] Брайан Мэй , [84] и Ингви Мальмстин . [85]

Его сыграл Мэтью Бэйнтон в фильме 2009 года «Телстар» .

Дискография

Рекомендации

  1. ^ ab «Звезда шоссе: интервью с Роджером Гловером из Deep Purple» . Квиетус . 20 января 2011 г.
  2. ^ abc Ривадавия, Эдуардо. «Радуга». Вся музыка . Проверено 8 июля 2010 г.
  3. ^ abc «100 величайших гитаристов всех времен». Катящийся камень . 22 ноября 2011 года . Проверено 18 ноября 2013 г.
  4. ^ abcde Стивен Розен (1975). «Интервью Ричи Блэкмора: Deep Purple, Rainbow и Dio». Гитарный Интернационал . Архивировано из оригинала 22 декабря 2011 года.
  5. ^ «Зал славы Deep Purple Rocks с набором хитов». Архивировано 6 мая 2016 года в Wayback Machine . Катящийся камень . Проверено 24 июля 2016 г.
  6. ↑ Олсен, Эрик (1 февраля 2004 г.). «100 величайших металлических гитаристов всех времен» по версии журнала Guitar World». блогкритики . Архивировано из оригинала 5 июня 2011 года . Проверено 30 мая 2009 г.
  7. ↑ Алексис Корнер (6 марта 1983 г.). «Интервью с Ричи Блэкмором». Серия BBC Radio One Guitar Greats.
  8. ^ ab Sounds, 15 декабря 1979 г.
  9. ^ Блэкмор, Ричи. «Ричи Блэкмор - О школе и родителях (История Ричи Блэкмора, 2015)». YouTube . Проверено 17 августа 2023 г.
  10. ^ "Дискография". Официальный сайт Ричи Блэкмора и Blackmore's Night . Архивировано из оригинала 16 августа 2011 года . Проверено 3 апреля 2013 г.
  11. ^ "Группы и сессии Ричи Блэкмора" . thehighwaystar.com . Проверено 3 апреля 2013 г.
  12. ↑ Тайлер, Кирон на кольцевой развязке с Deep Purple, дата обращения 31 августа 2020 г.
  13. ^ Аб Браун, Дэвид. «Ранние годы Deep Purple: семьдесят семь минут в раю прог-рока». deep-purple.net . Проверено 19 января 2011 г.
  14. ↑ Маттейс ван дер Ли (1 октября 2009 г.). «Оттенки темно-фиолетового». Спутник Музыка .
  15. ↑ Маттейс ван дер Ли (2 октября 2009 г.). «Книга Талиесина». Спутник Музыка .
  16. ^ abc МОРДЕХАЙ КЛЕЙДЕРМАХЕР (февраль 1991 г.). «Когда дым.. ЕСТЬ ОГОНЬ!». Гитарный мир .
  17. ^ «СТИВ ВАЙ О РИТЧИ БЛЭКМОРЕ - «ОН СМОЖЕН ПРИВНЕСТЬ БЛЮЗ В РОК-ИГРУ, НЕ ПОХОЖЕ НА КОГО-ЛИБО»» . 28 июня 2021 г.
  18. ^ «РАДУГА: 1974–1976». Веб-сайт Ронни Джеймса Дио . Проверено 22 сентября 2011 г.
  19. ^ аб Варнок, Мэтт (28 января 2011 г.). «Ричи Блэкмор: Интервью осеннего неба». Международный журнал «Гитара» . Архивировано из оригинала 1 февраля 2011 года.
  20. ^ "Ричи Блэкмор". Гитаристы . Архивировано из оригинала 23 июля 2011 года . Проверено 2 июля 2012 года .
  21. ^ Дэвид Кент-Эбботт. «Радуга Ричи Блэкмора». Вся музыка . Проверено 4 мая 2013 г.
  22. ^ abc "Интервью Блэкмора Ночь". Гори! Журнал . 5 июня 2013 г.
  23. ^ "Радуга Блэкмора - Восхождение радуги" . Discogs.com . 1984 год . Проверено 26 декабря 2011 г.
  24. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 11 – На Землю (1978–1980)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор . Омнибусная пресса. п. 226. ИСБН 9780857120533.
  25. ^ «ГРЭМ БОННЕТ рассказывает о RAINBOW, MSG и ALCATRAZZ в новом интервью» . blabbermouth.net . 19 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 21 ноября 2010 г.
  26. ^ ab Frame, Пит (март 1997 г.). «Радужные корни и ветви». Самое лучшее из Rainbow ( примечания ) .
  27. ↑ В интервью британской музыкальной газете Sounds (25 июля 1981 г.)
  28. ^ abc Адамс, Брет. «Незнакомец среди нас всех». Вся музыка . Проверено 22 июля 2010 г.
  29. ^ ab "Биография Ричи". Официальный сайт Ричи Блэкмора и Blackmore's Night. Архивировано из оригинала 18 октября 2010 года . Проверено 30 декабря 2010 г.
  30. ^ Лурссен, Дэвид; Ларсон, Майкл (24 февраля 2017 г.). Энциклопедия классического рока. АВС-КЛИО. ISBN 978-1-4408-3514-8.
  31. ^ Ривадавия, Эдуардо. «Обзор Дома голубого света». Вся музыка . Корпорация Рови . Проверено 17 сентября 2011 г.
  32. ^ Уильям Рульманн. «Борьба бушует». Вся музыка . Проверено 12 марта 2013 г.
  33. ^ abc Адамс, Брет. «Ночь Блэкмора». Вся музыка . Проверено 28 апреля 2011 г.
  34. ^ abc Джерри Блум (2006). «Глава 16: Играйте в пьесу менестреля (1997–2000)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор . Омнибусная пресса. ISBN 9780857120533.
  35. ^ Марк Алан (5 октября 2012 г.). «Радуга» представлена ​​в 80-х в 8 с «Stone Cold»». 103.7 Гагара .
  36. ↑ Ночь, Кэндис (ноябрь 2002 г.). «Между нами – ноябрь 2002 г.». Официальный сайт Кэндис Найт . Архивировано из оригинала 14 декабря 2002 года.
  37. ^ Кэндис Найт (август 2003 г.). «Между нами, август 2003 г.». Официальный сайт Кэндис Найт . Архивировано из оригинала 7 августа 2003 года.
  38. ^ "НОЧЬ БЛЭКМОРА" . МузыкаМожет . Архивировано из оригинала 28 января 2012 года . Проверено 22 сентября 2011 г.
  39. ↑ ab Мик ДюРассель (28 октября 2009 г.). «Кэндис из ночи Блэкмора». СпотонЛИ .
  40. ^ Гэри Хилл, Рик Дамигелла и Ларри Торинг. «Интервью с Кэндис Найт из Ночи Блэкмора 2010 года». МузыкальныйStreetJournal .
  41. ↑ Кристиан А. (7 января 2011 г.). «Ночь Блэкмора - Кэндис Найт (вокал)». СМНьюс. Архивировано из оригинала 11 сентября 2011 года . Проверено 22 декабря 2011 г.
  42. ^ "Радуга Ричи Блэкмора: первая официальная фотография состава 2016 года" . .болтать . 16 марта 2016 г.
  43. ^ аб Радуга (2006). Концерт в Мюнхене 1977 (DVD). Аудио комментарий.
  44. ^ "Видео о механизме Ричи Блэкмора" . Guitarheroesgear.com. Архивировано из оригинала 2 апреля 2010 года . Проверено 13 ноября 2010 г.
  45. ^ "Ричи Блэкмор, Интервью". Thehighwaystar.com . Проверено 12 мая 2019 г.
  46. ^ «БИО». Официальный сайт Дж. Р. Блэкмора . Архивировано из оригинала 17 июня 2010 года . Проверено 24 мая 2010 г.
  47. ^ abcde Night, Кэндис (июнь 2004 г.). «Между нами, июнь 2004 г.». Официальный сайт Кэндис Найт . Архивировано из оригинала 5 июня 2004 года.
  48. ^ «События 1969 года». Город шестидесятых . Архивировано из оригинала 30 марта 2010 года . Проверено 24 мая 2010 г.
  49. ^ «Краткий рассказ о Ричи Блэкморе и его давно забытом Gibson ES-335 1961 года» . Я и моя гитара . 10 апреля 2011 г.[ ненадежный источник? ]
  50. ^ Кроу, Кэмерон (10 апреля 1975 г.). «Ричи Блэкмор: Мелкий фиолетовый». Катящийся камень . Проверено 2 сентября 2018 г.
  51. ^ Кроу, Кэмерон (10 апреля 1975 г.). «Rolling Stone № 184: Ричи Блэкмор». Theuncool.com . Проверено 2 сентября 2018 г. Налоговики из-за нас взбесились. Они действительно пытаются нас обмануть. Мы все переехали из Англии. - Блэкмор
  52. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 8: Паршивая овца семьи (1973–1975)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор . Омнибусная пресса. ISBN 9781846097577.
  53. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 10: На Землю (1978–1980)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор. Омнибусная пресса. п. 240. ИСБН 978-1846092664.
  54. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 10: На Землю (1978–1980)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор. Омнибусная пресса. п. 227. ИСБН 978-1846092664.
  55. ^ "Архив журнала DPAS. Темнее синего, 1981" . Проверено 24 мая 2010 г.
  56. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 14: Битва бушует все дальше и дальше ... (1990–1993)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор . Омнибусная пресса. п. 291. ИСБН 9780857120533.
  57. ^ Джерри Блум (2006). «Глава 12: Конец радуги (1980–84)». Черный рыцарь: Ричи Блэкмор . Омнибусная пресса. ISBN 9781846097577.
  58. ^ Кэндис Найт (июнь 2011 г.). «Между нами, июнь 2011». Официальный сайт Кэндис Найт . Проверено 20 октября 2011 г.
  59. ^ Кэндис Найт (июль 2006 г.). «Между нами, июль 2006 г.». Официальный сайт Кэндис Найт . Проверено 24 мая 2010 г.
  60. ^ «РИЧИ БЛЭКМОР, давняя подруга КЭНДИС НАЙТ, завяжите узел» . Блаббермут.нет . 13 октября 2008 г. Архивировано из оригинала 6 июня 2011 г. . Проверено 24 мая 2010 г.
  61. ^ «Кэндис Найт и Ричи Блэкмор». Нью-Йорк ЕЖЕДНЕВНЫЕ НОВОСТИ . 28 декабря 2008 г. Архивировано из оригинала 10 августа 2011 г.
  62. ^ аб Рассел А. Транк (февраль 2011 г.). «Ночь Блэкмора». Эксклюзивный журнал .
  63. ^ «РИЧИ БЛЭКМОР И КЭНДИС НАЙТ объявляют о рождении первенца, Отэм Эсмерельды» . Проверено 26 июля 2010 г.
  64. ^ «Ричи Блэкмор: Я духовный человек, а не религиозный человек. Религия обычно вращается вокруг денег».
  65. ^ "100 величайших гитарных соло мира гитары" . о.com . Проверено 25 марта 2010 г.
  66. ^ "Rocklist.net... Списки гитар..." Rocklistmusic.co.uk . Проверено 14 апреля 2022 г.
  67. ^ "Rock Hall 2016: Ларс Ульрих, Deep Purple хвалят гитариста Ричи Блэкмора" . Кливленд.com . 8 апреля 2016 года . Проверено 26 ноября 2016 г.
  68. ^ «Ричи Блэкмор удостоен чести на введении в Зал славы рок-н-ролла, несмотря на пренебрежение со стороны нынешних участников Deep Purple» . inquisitr.com . 9 апреля 2016 года . Проверено 26 ноября 2016 г.
  69. ^ "Ричи Блэкмор комментирует введение в Deep Purple Rock Hall" . hennemusic.com . 11 апреля 2016 года . Проверено 26 ноября 2016 г.
  70. ^ Роберт Уолзер, Бегство с дьяволом: сила, пол и безумие в хэви-метал музыке , Wesleyan University Press, 1993, стр.63-64
  71. ^ Пит Проун, Харви П. Ньюквист, Легенды рок-гитары: основной справочник величайших гитаристов рока , Hal Leonard Corporation, 1997, стр.65
  72. ^ Кармен Моноксид (7 декабря 2011 г.). «Интервью с ведущим гитаристом Opeth Фредриком Окессоном». puregrainaudio.com.
  73. ^ «Интервью с Бреттом Гарседом после его релиза «Темной материи»» . Guitaristnation.com. Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 года.
  74. ^ Мик Уолл, Iron Maiden: Run to the Hills, Официальная биография , Sanctuary Publishing, 2004, стр.277
  75. ↑ Ричман (18 мая 2013 г.). «Интервью Пола Гилберта». Guitarmania.eu.
  76. ^ Дреффетт. «Интервью: гитарист Крейг Голди рассказывает о работе с Ронни Джеймсом Дио и гастролях с Dio's Disciples, 14 марта 2013 г.». сайт Guitarworld.com.
  77. ^ "Интервью JGS Скотта Хендерсона, 20.12.12" . Jazzguitarsociety.com.
  78. ^ "Интервью Дэйва Меникетти". гитара.com. 14 декабря 2012 г.
  79. ↑ Рассел Холл (24 октября 2012 г.). «Интервью с биографом Рэнди Роудса». гибсон.com. Архивировано из оригинала 14 июля 2018 года . Проверено 2 ноября 2013 г.
  80. ↑ Оуэн Эдвардс (3 апреля 2008 г.). «Интервью Майкла Ромео - Идеальная симфония, часть первая: 1970-2000 годы». alloutguitar.com.
  81. ↑ Фаязи, Мохсен (3 июня 2014 г.). «Вольф Хоффманн: «Я всегда был большим поклонником Ричи Блэкмора»». Metal Shock Finland (World Assault) . Проверено 28 июня 2015 г.
  82. ^ «Smashing Pumpkins: риффов всегда больше, чем слов»» . Ultimate-guitar.com. Архивировано из оригинала 27 октября 2014 года . Проверено 27 октября 2014 г.
  83. ^ Джеймс Вуд (1 марта 2016 г.). «Лита Форд рассказывает о новых мемуарах «Жить как беглец»». Гитарный мир .
  84. ^ «Люди мало говорят о Ричи Блэке, больше Брайан Мэй хвалит бескомпромиссную работу в темно-фиолетовой радуге» . что-то еще из обзоров . 20 января 2014 г.
  85. ↑ Иван Чопик (24 февраля 2006 г.). «Интервью Ингви Мальмстина». сайт гитарыmessenger.com.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Ричи Блэкмором .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Ричи Блэкмором .