stringtranslate.com

Роберт Уайз

Роберт Эрл Уайз (10 сентября 1914 — 14 сентября 2005) — американский кинорежиссер. Он получил премии «Оскар» за лучшую режиссуру и лучший фильм за музыкальные фильмы «Вестсайдская история» (1961) и «Звуки музыки» (1965). Он также был номинирован на премию «Оскар» за лучший монтаж фильма «Гражданин Кейн» (1941) и был режиссером и продюсером фильма «Песчаные камешки» (1966), который был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм.

Среди других его фильмов — «Похититель тел» (1945), «Рожденный убивать» (1947), «Подстава» (1949), «День, когда Земля остановилась» (1951), «Пункт назначения — Гоби» (1953), «Это могла быть ночь» (1957), «Беги тихо, беги глубоко» (1958), « Я хочу жить!» (1958), «Призрак дома на холме» (1963), «Штамм Андромеда» (1971), «Гинденбург» (1975) и «Звездный путь: Фильм» (1979).

С 1971 по 1975 год он был президентом Гильдии режиссеров Америки , а с 1985 по 1988 год — президентом Академии кинематографических искусств и наук .

Уайз добился успеха у критиков как режиссер в поразительном разнообразии жанров фильмов: ужасы-нуар , вестерн , война , фильм-нуар , ужасы , научная фантастика , мюзикл и драма , со множеством повторных успехов в каждом жанре. Тщательная подготовка Уайза, возможно, была в значительной степени мотивирована ограничениями бюджета студии, но продвинула искусство кинопроизводства. Он получил премию AFI Life Achievement Award в 1998 году.

Ранние годы

Уайз родился в Винчестере, штат Индиана , младший сын Олив Р. (урожденной Лонгенекер) и Эрла У. Уайза, упаковщика мяса. [1] [2] У него был старший брат Дэвид. [3] Семья переехала в Коннерсвилл , округ Фейетт, штат Индиана , где Уайз учился в государственных школах. В юности любимым занятием Уайза было ходить в кино. [4] Будучи учеником средней школы Коннерсвилла , Уайз писал юмористические и спортивные колонки для школьной газеты и был членом коллектива ежегодника и поэтического клуба. [5] [6] Изначально Уайз стремился сделать карьеру в журналистике и после окончания средней школы поступил в колледж Франклина , небольшой гуманитарный колледж к югу от Индианаполиса, штат Индиана , на стипендию. [7] В 1933 году из-за плохого финансового положения семьи во время Великой депрессии Уайз не смог вернуться в колледж на второй год и переехал в Голливуд, чтобы начать пожизненную карьеру в киноиндустрии. [8] Старший брат Уайза, Дэвид, который уехал в Голливуд несколькими годами ранее и работал в RKO Pictures , нашел своему младшему брату работу в отделе доставки в RKO. [9] Уайз подрабатывал на студии, прежде чем заняться монтажом. [8]

Ранняя карьера

Уайз начал свою карьеру в кино в RKO в качестве звукорежиссера и музыкального редактора. В 1930-х годах RKO была бюджетной студией с «сильной трудовой этикой» и «готовностью идти на художественный риск», что было удачей для новичка в Голливуде, такого как Уайз. [10] В RKO Уайз стал помощником TK Wood, главного звукорежиссера студии. [11] Первым появлением Уайза на экране стала десятиминутная короткометражка под названием A Trip through Fijiland (1935), которая была сделана из кадров RKO, спасенных из заброшенного художественного фильма. [12]

По мере того, как Уайз набирался опыта, он стал больше интересоваться монтажом содержания фильмов, а не звука, и перешел на работу к монтажеру фильмов RKO Уильяму «Билли» Гамильтону. [13] Первым фильмом Уайза в качестве помощника Гамильтона был фильм Альфреда Сантелла «Зима» (1936). Уайз продолжил работать с Гамильтоном над другими фильмами, включая «Дверь сцены» (1937), «Чудесное времяпрепровождение» (1938) и «История Вернона и Ирен Касл» (1939). [13] В фильмах «Горбун из Нотр-Дама» (1939) и «Девушка с 5-й авеню» (1939) Гамильтон и Уайз, как помощник монтажера, разделили экранные титры; это был первый фильм Уайза в полнометражном фильме. [14] Первой сольной работой Уайза по монтажу фильмов были «Мать-холостяк» (1939) и «Моя любимая жена» (1939). [15]

На студии RKO Уайз работал с Орсоном Уэллсом над фильмом «Гражданин Кейн» (1941) и был номинирован на премию «Оскар» за лучший монтаж . [9] Уайз был последним живым членом съемочной группы фильма.

Хотя Уайз работал редактором над фильмом «Гражданин Кейн» , вполне вероятно, что во время работы над фильмом он познакомился с технологиями оптической печати, которые использовал Линвуд Данн , изобретатель практического оптического принтера, для создания эффектов для фильма «Гражданин Кейн», таких как изображение, проецируемое на сломанный снежный шар , который выпадает из руки Кейна, когда он умирает. [16]

В «Гражданине Кейне » Уэллс использовал технику глубокого фокуса, при которой интенсивное освещение используется для достижения резкого фокуса как на переднем, так и на заднем плане в кадре. Позже Уайз использовал эту технику в фильмах, которые он срежиссировал. [17] « Гражданин Кейн » Уэллса также повлиял на нововведения Уайза в использовании звука в таких фильмах, как «Подстава» (1949), где Уайз ограничил музыку внутрипленочными источниками, и в «Executive Suite» (1954), где музыка не использовалась. [18] Кроме того, биографические фильмы или биографические профили вымышленных персонажей, таких как Чарльз Фостер Кейн, часто были предметами более поздних работ Уайза, включая «Кто-то там наверху любит меня» (1956), « Я хочу жить!» (1958), «Звуки музыки» (1965), «Такой большой» (1953), «Беги беззвучно, беги глубоко» (1958) и «Песчаные камешки» (1966) и другие. [19] Уайз также работал монтажером на следующем фильме Уэллса для RKO, «Великолепные Эмберсоны» (1942). Работая монтажером , Уайз был приглашен снять дополнительные сцены для фильма. [20] После того, как Уэллс был уволен со студии, Уайз продолжил монтировать такие фильмы, как «Семь дней отпуска» (1942), «Бомбардир» (1943) и «Падший воробей» (1943), прежде чем получил свое первое режиссерское задание. [21]

Режиссер и продюсер

Для Уайза связь со зрителем была «самой важной частью создания фильма». [22] Уайз также имел репутацию человека с сильной трудовой этикой и бережливым бюджетом. [23] Кроме того, он был известен своим вниманием к деталям и тщательной подготовкой к фильму. Например, перед тем, как снять « Пока они не отплывут» (1957), действие которого происходит в Новой Зеландии во время Второй мировой войны, Уайз отправился в Новую Зеландию, чтобы взять интервью у женщин, чьи жизни были похожи на те, что изображены в фильме. Внимание Уайза к деталям распространялось и на зарубежные локации. Находясь в Новой Зеландии, проводя исследования для фильма, Уайз также искал фоновые кадры для второй съемочной группы фильма, хотя основной фильм снимался на натуре MGM в Калифорнии. [24] Он также снимал фильмы на натуре, такие как «Тайна в Мексике» (1948), второстепенный триллер категории B, снятый в Мехико. [25]

Фильмы Уайза часто включали уроки расовой терпимости. Например, коренные американцы, мусульмане, латиноамериканцы и афроамериканцы были представлены в таких фильмах, как « Два флага на запад» (1950), «Это могла быть ночь» (1957), «Подстава» (1949) и «Шансы против завтрашнего дня» (1959), а также «Вестсайдская история» (1961). В фильме «Песчаные камешки» (1966) рассказывалась история пары представителей разных рас, а еврейские персонажи были включены в «Кто-то там наверху любит меня» (1956), «День, когда Земля остановилась» (1951) и «Дом на Телеграфном холме » (1951). [26]

В RKO Уайз получил свою первую заслуженную режиссерскую работу в 1944 году, работая на голливудского продюсера фильмов ужасов Вэла Льютона . Уайз заменил оригинального режиссера в фильме ужасов «Проклятие людей-кошек» (1944), когда он отстал от графика. [27] [28] Фильм, хорошо принятый «темной фантазией об одиноком ребенке и ее воображаемом друге», был отходом от фильмов ужасов того времени. [29] Во многих фильмах Уайза, но особенно в «Проклятии людей-кошек» , мелодрама использовала уязвимого ребенка или похожего на ребенка персонажа, чтобы бросить вызов темному, взрослому миру. [30] Льютон повысил Уайза до своего начальства в RKO, начав сотрудничество, которое произвело заметный фильм ужасов «Похититель тел» (1945) с Борисом Карлоффом и Белой Лугоши в главных ролях . [31] Уайз назвал фильм своим личным фаворитом, и его восторженные отзывы также помогли ему укрепить свою карьеру как режиссера. [32]

Между «Проклятием» и «Похитителем» Уайз снял «Мадемуазель Фифи» (1944), адаптацию двух рассказов Ги де Мопассана , в которых исследовалась темная сторона человека с политическим подтекстом. [33] Феминистская точка зрения Фифи и запоминающаяся сцена погони помогли сделать ее «образцовой картиной для Уайза». [34] Уайз также снял фильмы нуар, среди которых классический нуар Лоуренса Тирни «Рожденный убивать » (1947) и «Кровь на Луне» (1948), нуарный вестерн с Робертом Митчемом в главной роли ковбоя-бродяги, включавший запоминающиеся ночные сцены. [35]

Его последний фильм для RKO «Подстава» (1949) был реалистичным фильмом о боксе, в котором Уайз изобразил этот вид спорта как жестокий и эксплуататорский. [36] Фильм также включал в себя постановочные боевые сцены и «устанавливал планку» для других фильмов о боях. [37] Фильм получил приз критиков на Каннском кинофестивале . [38] Использование и упоминание Уайзом времени в этом фильме отразилось в более поздних фильмах нуар , таких как «Убийство » Стэнли Кубрика (1956) и «Криминальное чтиво » Квентина Тарантино ( 1994). [39] [40]

В 1950-х годах он проявил себя в нескольких жанрах, включая научную фантастику в фильме «День, когда Земля остановилась» (1951); мелодраму в фильме «Такой большой» (1953); [41] вестерн в фильме «Посвящение плохому человеку» (1956) с Джеймсом Кэгни в главной роли ; [42] вымышленную биографию в драме для зала заседаний «Сюита для руководителей» (1954); и эпическую поэму «Елена Троянская» (1955), основанную на «Илиаде » Гомера . «Три секрета» (1950), мыльная опера/семейная мелодрама, дала Уайзу возможность поработать с актрисой Патрисией Нил «в знаковой постановке о двойных стандартах гендера». [43] Нил снялся еще в двух фильмах Уайза: «День, когда Земля остановилась» (1951) и «Что-то для птиц» (1952). «День, когда Земля остановилась» , научно-фантастический триллер, предупреждающий об опасностях атомной войны, включал реалистичную обстановку и акцент на сюжете вместо спецэффектов. [44] Фильм получил «исключительно положительные» отзывы [45] и стал «одним из самых долговечных и влиятельных научно-фантастических фильмов, когда-либо созданных, и одним из первых, снятых крупной студией». [46]

Биография осужденной убийцы Барбары Грэм в фильме «Я хочу жить!» (1958) продемонстрировала оскароносную игру Сьюзан Хейворд в роли Грэм и принесла Уайзу первую номинацию на звание лучшего режиссера . [47] Фильм стал одним из самых кассовых фильмов 1959 года и также был номинирован на премию «Оскар» за лучший сценарий в другом жанре и лучшую (черно-белую) операторскую работу. [48] Кроме того, «Executive Suite» принес Уайзу номинацию на звание лучшего режиссера от Киноакадемии, Венецианского кинофестиваля и Гильдии режиссеров Америки. Фильм был удостоен специального приза жюри на Венецианском кинофестивале, а Британская академия кино и телевизионных искусств номинировала его на звание лучшего фильма. [49] Другие фильмы Уайза 1950-х годов включают «Кто-то наверху любит меня» (1956), портрет боксера Рокки Грациано , в главной роли которого снялся Пол Ньюман ; [50] [51] Первая откровенная комедия Уайза « Что-то для птиц» (1952); [52] комедийный боевик «Пункт назначения — Гоби» (1953); [53] и «Крысы пустыни» (1953), более традиционный военный фильм. [54]

В 1960-х годах Уайз снял три фильма, адаптированных с бродвейской сцены: «Вестсайдская история» (1961), «Двое на качелях» (1962) и «Звуки музыки» (1965). [55] В 1961 году, объединившись с Джеромом Роббинсом , Уайз выиграл премию «Оскар» за лучшую режиссуру за «Вестсайдскую историю» , которую Уайз также спродюсировал. Уайз и Роббинс стали первым дуэтом, разделившим премию «Оскар» за режиссуру. [56] Уайз получил второй «Оскар» за лучший фильм как продюсер фильма, [57] «Вестсайдская история» выиграла десять из своих 11 номинаций на премию «Оскар»: лучший фильм, режиссура, лучший актёр второго плана ( Джордж Чакирис ), лучшая актриса второго плана ( Рита Морено ), операторская работа (цветная), художественное оформление (цветная), звук, музыкальное сопровождение музыкального фильма, монтаж и дизайн костюмов (цветная). Он проиграл в номинации «Лучший сценарий, основанный на материале из другого медиа» фильму «Нюрнбергский процесс» (1961). [58] «Вестсайдская история» стала кассовым хитом, и критики объявили ее «шедевром кинематографа». [59]

До того, как снять «Звуки музыки» (1965), Уайз снял психологический фильм ужасов «Призрак дома на холме» (1963) с Джули Харрис в главной роли в адаптации романа Ширли Джексон «Призрак дома на холме» . [60] Высокобюджетная адаптация Уайза семейного мюзикла Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерштейна «Звуки музыки» с Джули Эндрюс в роли Марии и Кристофером Пламмером в роли капитана фон Траппа стала одним из самых кассовых фильмов в истории кино. [61] Уайз получил премии «Оскар» за лучшую режиссуру и лучший фильм за «Звуки музыки» в 1965 году. [62] Уайз изо всех сил старался, чтобы «Звуки музыки» не стали слишком милой, сентиментальной историей, вырезая малоизвестные песни и добавляя новые диалоги для улучшения переходов. [63] Помимо того, что Уайз получил два «Оскара», фильм получил еще три за монтаж, звук и музыкальное сопровождение для адаптации. [64]

«Звуки музыки» был промежуточным фильмом для Уайза, снятым для того, чтобы успокоить студию, пока он разрабатывал сложный фильм «Песчаные камешки» (1966) со Стивом Маккуином , Ричардом Аттенборо и Кэндис Берген в главных ролях . «Песчаные камешки» , получившая признание критиков киноэпопея Уайза, была притчей о войне во Вьетнаме с антивоенным режиссером и посланием. [65] [66] Маккуин получил свою единственную номинацию на «Оскар» за свою игру в этом фильме. [57] Действие фильма происходит в конце 1920-х годов в Китае. Это был ранний фильм в серии фильмов о войне во Вьетнаме , за которыми последовали «Уловка-22» и «МЭШ» . Превосходные отзывы о «Песчаных камешках» стали последним «творческим пиком» Уайза в его долгой карьере. [67] Звезда! (1968) с Джули Эндрюс в главной роли Гертруды Лоуренс , провалился в прокате, [68] хотя это соответствовало другим успешным фильмам Уайз, которые изображали сильную женщину, «чей жизненный выбор приглашает к мелодраматическим отношениям». [69] Эндрюс была выбрана на роль, не соответствующую ее типажу, но Уайз, как режиссер фильма, взял на себя ответственность за недостатки фильма. [69]

В 1970-х годах Уайз снял такие фильмы, как «Штамм «Андромеда»» (1971), «Гинденбург» (1975), фильм ужасов «Одри Роуз» (1977) и «Звездный путь: Фильм» (1979), первый полнометражный фильм из вселенной «Звездного пути» . [70]

Адаптация Уайза научно-фантастического триллера Майкла Крайтона «Штамм «Андромеда»» (1971), фильма об антибиологической войне , была «скромным критическим хитом». [71] Его следующий фильм « Два человека » (1973), в главных ролях Питер Фонда и Линдси Вагнер , получил «плохие отзывы» и является «одним из наименее популярных фильмов Уайза». [72] «Гинденбург » (1975), в котором рассказывается о крушении одноименного дирижабля в 1937 году , был раскритикован критиками, хотя и получил премии «Оскар» за лучшие визуальные эффекты и лучшие звуковые эффекты. [73] « Одри Роуз» (1977), триллер Уайза о реинкарнации , получил смешанные отзывы и «иногда критиковался за то, что был подделкой под «Изгоняющего дьявола» (1973)». [74]

Star Trek: The Motion Picture (1979), первый из полнометражных фильмов, основанных на популярном телесериале , был сложным для съемок Уайза. Популярный кинокритик Леонард Малтин назвал его «медленным, болтливым и производным, отчасти искупленным потрясающими спецэффектами». [75] Фильм стал кассовым хитом, но провалился у критиков.

Уайз был первым выбором Ильи и Александра Салкинда на роль режиссёра спин-оффа Супермена «Супергёрл» после того, как Ричард Лестер покинул франшизу, но он отказался. [76] Уайз также рассматривался на роль режиссёра праздничного фильма 1985 года «Санта-Клаус: Фильм» и фильма ужасов 1988 года « Детская игра», в котором впервые появился злодей-слэшер Чаки . [77] [78] В 1989 году Уайз снял «Крыши» , свой последний полнометражный фильм. Малобюджетный мюзикл «открылся и закрылся без лишнего шума». [75] В возрасте 86 лет Уайз снял «Шторм летом » (2000) для Showtime (кабельное телевидение). В главной роли Питер Фальк , это был его единственный фильм, снятый для телевидения, вышедший в эфир в 2001 году, [57] и получивший премию «Эмми» за выдающийся детский специальный выпуск. [79]

Поздние годы

Уайз, всю жизнь остававшийся либералом, вносил вклад в благотворительные организации, включая Американский союз защиты гражданских свобод , и основал Фонд Роберта Э. Уайза для оказания финансовой помощи благотворительным организациям в районе Лос-Анджелеса. [80] Личные документы Уайза хранятся в Университете Южной Калифорнии . [81]

По мере замедления режиссерской карьеры Уайза он стал играть более активную роль в поддержке киноиндустрии. Он стал губернатором Академии кинематографических искусств и наук в 1966 году и прослужил 19 лет, пока не стал президентом с 1985 [82] по 1988 год. Ранее он был президентом Гильдии режиссеров Америки с 1971 по 1975 год. Он также входил в Совет попечителей Американского института кино и возглавлял его Центр передовых исследований в области кино. Уайз был назначен председателем комитета по специальным проектам Гильдии режиссеров Америки в 1980 году, организовав празднование ее пятидесятой годовщины в Нью-Йорке в 1986 году. Кроме того, Уайз был ведущим членом Национального совета искусств и наук, Департамента кино в Музее современного искусства в Нью-Йорке и Загородного дома и больницы Motion Picture. [83]

В 1980-х и 1990-х годах Уайз входил в консультативный совет Национального института студенческого кино . [84] [85]

Wise также поощрял молодых режиссеров и отвечал на запросы поклонников и студентов-кинематографистов. Wise курировал дебют Эмилио Эстевеса в качестве режиссера в фильме «Мудрость» (1986) и был его исполнительным продюсером. [79] Wise также сыграл эпизодическую роль в фильме Джона Лэндиса « The Stupids» (1996). [79]

В последние годы своей жизни Уайз продолжал активно заниматься производством DVD-версий своих фильмов, в том числе появлялся на публике, продвигая эти фильмы. Его последним вкладом были комментарии к DVD к фильмам « Звуки музыки» , «Призрак» и «Подстава» . Он также курировал комментарии к DVD к фильмам «Песчаные камешки» и «Сюита для руководителей» . Он также курировал и предоставлял комментарии к DVD для своего режиссёрского издания фильма «Звёздный путь: Фильм» , включавшего перемонтированные сцены, новые оптические эффекты и новый звуковой микс. Это был последний проект режиссёра перед его смертью. [86]

Личная жизнь

25 мая 1942 года Уайз женился на актрисе Патрисии Дойл. [87] На протяжении всей своей долгой совместной жизни Уайз и его жена наслаждались развлечениями и путешествиями, пока она не умерла от рака 22 сентября 1975 года. [88] У пары был один сын, Роберт, который стал помощником оператора. [89] 29 января 1977 года Уайз женился на Миллисент Франклин. [90] Миллисент умерла 31 августа 2010 года в больнице Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе. [ требуется ссылка ]

Уайз имел просторное бунгало на территории Universal Studios и владел современным пляжным домиком в Калифорнии. Он продолжал показывать фильмы для личного удовольствия и принимал решения о «финальном монтаже» своих фильмов. [91]

Уайз перенес сердечный приступ и был доставлен в медицинский центр Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , где он умер от сердечной недостаточности 14 сентября 2005 года, через четыре дня после своего 91-го дня рождения. [8] [92]

Фильмография

Редактор

Исполнительный продюсер

Другие роли

Почести

Уайз был четырехкратным обладателем премии «Оскар» (лучший режиссер и лучший фильм, 1961 и 1965), а также получил премию имени Ирвинга Г. Тальберга (1966); [93] премию Д. У. Гриффита (1988) от Гильдии режиссеров Америки за выдающиеся достижения в жизни; [79] Национальную медаль искусств (1992); [94] премию AFI за достижения в жизни (1998); [95] и премию Общества художественных руководителей кино и телевидения за «выдающийся вклад в кинематографические образы» (1998). [79] Уайз также имеет звезду (#6340) на Голливудской аллее славы . [96]

В 2012 году Гильдия киноредакторов опубликовала список 75 лучших смонтированных фильмов всех времен на основе опроса своих членов. «Гражданин Кейн» , который Уайз монтировал в начале своей карьеры, оказался на втором месте. [97]

В Индиане губернатор Роджер Д. Бранигин объявил 1 марта 1967 года Днем Роберта Уайза в честь премьеры «Песчаных камешков» в Индианаполисе в 1967 году. Уайз также был назван Сагамором Уобаша . [57] В 1968 году Уайз был удостоен почетной степени доктора изящных искусств от колледжа Франклина, а в 1981 году был сопредседателем кампании по сбору средств в размере 10 миллионов долларов для колледжа. [57] Коннерсвилл, штат Индиана , объявил 4 июня 1968 года Днем Роберта Уайза, в то время как его родной город Винчестер, штат Индиана , сделал аналогичное провозглашение на следующий день. [98]

3 ноября 1990 года Уайз посетил открытие Центра исполнительских искусств имени Роберта Э. Уайза в новой средней школе Коннерсвилля. [98] В 1992 году Уайз был назван первым обладателем премии «Хрустальное сердце» за достижения в карьере на кинофестивале Heartland в Индианаполисе. [98] В 2002 году Историческое общество Индианы назвало Уайза живой легендой. [99] Уайз также изображен на фреске с изображением известных уроженцев округа Рэндольф, штат Индиана , в здании суда округа. [57] Эта фреска была написана местным художником Роем Л. Барнсом. [57]

Ссылки

  1. Биография Роберта Э. Уайза (1914-). Filmreference.com. Получено 22.05.2014.
  2. ^ Gehring, Wes D. (2012). Robert Wise: Shadowlands . Индианаполис: Indiana Historical Society Press. стр. 1. ISBN 978-0-87195-296-7.
  3. ^ "Роберт Уайз, кинорежиссер, умер в возрасте 91 года". The New York Times . 15 сентября 2005 г. ISSN  0362-4331 . Получено 13 февраля 2022 г.
  4. Геринг, стр. 3.
  5. Геринг, стр. 6 и 17.
  6. В 1990 году в его честь был назван актовый зал средней школы Коннерсвилля, Центр исполнительских искусств имени Роберта Э. Уайза. См. Selke, Mike (16 сентября 2005 г.). «Голливудская звезда-режиссер Коннерсвилля сдается из-за сердечной недостаточности». Connersville News Examiner . Коннерсвилль, Индиана. стр. A1 и A9.
  7. Геринг, стр. 17, 19.
  8. ^ abc Смит, Дэвид Л. (2006). Hoosiers в Голливуде . Индианаполис: Indiana Historical Society Press. стр. 404. ISBN 978-0-87195-194-6.
  9. ^ ab Gehring, стр. 20.
  10. Геринг, стр. 20–21.
  11. Геринг, стр. 26.
  12. Геринг, стр. 27–28.
  13. ^ ab Gehring, стр. 28.
  14. Геринг, стр. 29–30.
  15. Геринг, стр. 30.
  16. ^ Каррингер, Роберт Л. (1996). Создание «Гражданина Кейна». Беркли, Калифорния: Издательство Калифорнийского университета. С. 89–99. ISBN 0520205677. Получено 1 апреля 2017 г. .
  17. Геринг, стр. 44.
  18. Геринг, стр. 44–45.
  19. Геринг, стр. 45.
  20. Герринг, стр. 51.
  21. Геринг, стр. 63 и 65.
  22. Геринг, стр. 160.
  23. Геринг, стр. 66.
  24. Геринг, стр. 164.
  25. Геринг, стр. 113–114.
  26. Геринг, стр. 196 и 199.
  27. Геринг, стр. 65–66.
  28. Смит, стр. 405.
  29. Геринг, стр. 71.
  30. Геринг, стр. 75.
  31. Герхинг, стр. 77–78.
  32. Геринг, стр. 78.
  33. Геринг, стр. 86 и 88.
  34. Геринг, стр. 93–95.
  35. Геринг, стр. 119–120, 122.
  36. Геринг, стр. 128.
  37. Геринг, стр. 130 и 133.
  38. Геринг, стр. 126.
  39. ^ "Убийство (Кинофильм: 1956)". Библиотека Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Архив кино и телевидения . Получено 1 ноября 2012 г.
  40. ^ "Pulp Fiction". Лос-Анджелес, Калифорния: Библиотека Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Архив кино и телевидения . Получено 1 ноября 2012 г.
  41. ^ So Big «предвещал семейные ценности», которые позже появились в «Звуках музыки» (1965). См. Gehring, стр. 179 и 181.
  42. Геринг, стр. 190–191.
  43. Геринг, стр. 137.
  44. Геринг, стр. 142–143.
  45. Геринг, стр. 149.
  46. Геринг, стр. 150–151.
  47. Геринг, стр. 200.
  48. Геринг, стр. 204.
  49. Геринг, стр. 187.
  50. Геринг, стр. 193–194.
  51. Уайз принял премию «Оскар» за лучшую мужскую роль от имени своего отсутствующего друга Пола Ньюмана , который получил ее за свою игру в фильме «Цвет денег» (1986). См. Геринг, стр. 200 и Фихтингер, Лукас. «Биография Роберта Уайза». База данных фильмов в Интернете . Получено 1 ноября 2012 г.
  52. Геринг, стр. 152.
  53. Геринг, стр. 157.
  54. Геринг, стр. 158.
  55. Геринг, стр. 208.
  56. Геринг, стр. 221.
  57. ^ abcdefg Смит, стр. 406.
  58. Геринг, стр. 223–224.
  59. ^ The Entertainment Weekly «Guide to the Greatest Movies Ever Made» также назвал «Вестсайдскую историю» вершиной своего списка 100 лучших мюзиклов. См. Gehring, стр. 222–223.
  60. Геринг, стр. 227.
  61. Геринг, стр. 233.
  62. ^ Уайз изначально отказался от проекта, но позже согласился, достигнув компромисса с продюсером фильма. Он снял фильм в обмен на процент от чистой прибыли фильма и соглашение о финансировании The Sand Pebbles , одного из кинопроектов Уайза, который застопорился из-за бюджетных проблем. См. Gehring, стр. 233.
  63. Геринг, стр. 234.
  64. Геринг, стр. 240.
  65. Геринг, стр. 246.
  66. Премьера фильма состоялась в Lyric Theater в Индианаполисе, штат Индиана , где Уайз в юности смотрел фильмы во время семейных вылазок в город. См. Gehring, стр. 253.
  67. Геринг, стр. 253 и 255.
  68. Геринг, стр. 256–258.
  69. ^ ab Gehring, стр. 258.
  70. Геринг, стр. 260, 263, 271 и 273.
  71. Геринг, стр. 260.
  72. Геринг, стр. 263.
  73. Геринг, стр. 264 и 270.
  74. Геринг, стр. 271.
  75. ^ ab Gehring, стр. 275.
  76. ^ «Салют СУПЕРГЁЛ: Первая героиня фильмов DC». www.dcuniverseinfinite.com . Получено 26 мая 2021 г. .
  77. ^ "thedigitalcinema | Интервью с продюсером Ильей Салкиндом для SANTA CLAU". the-digital-cinema . Получено 27 мая 2021 г. .
  78. Weiner, David (5 ноября 2018 г.). «Как «Детская игра» пережила неудачные тестовые показы и стала классикой ужасов». The Hollywood Reporter . Получено 26 мая 2021 г.
  79. ^ abcde Геринг, стр. 276.
  80. Геринг, стр. 266.
  81. Геринг, стр. 267.
  82. ^ "Избранник Академии Роберт Уайз на пост президента". Daily Variety . 1 августа 1985 г. стр. 1.
  83. ^ Марголик, Дэвид (февраль 2011 г.). «Никакого утешения для стариков». Vanity Fair . Нью-Йорк: Condé Nast . Получено 11 августа 2018 г.
  84. Национальный институт студенческого кино/LA: Шестнадцатый ежегодный фестиваль студенческого кино в Лос-Анджелесе . Театр Гильдии режиссеров. 10 июня 1994 г. С. 10–11.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  85. ^ Студенческий институт кино в Лос-Анджелесе: 13-й ежегодный студенческий кинофестиваль . Театр Гильдии режиссеров. 7 июня 1991 г. стр. 3.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  86. Хансен, Лиам (18 сентября 2005 г.). «Реприза Роберта Уайза». NPR . Получено 11 августа 2018 г.
  87. Герхинг, стр. 59.
  88. Геринг, стр. 264.
  89. Геринг, стр. 60.
  90. ^ Франклин была поклонницей «Звездного пути» и сыграла эпизодическую роль в фильме своего мужа «Звездный путь» . См. Gehring, стр. 274.
  91. Геринг, стр. 265 и 271.
  92. ^ "Некролог: Роберт Уайз". Chicago Sun Times . Чикаго, Иллинойс: Sun-Times Media Group . Associated Press . 15 сентября 2005 г. Получено 1 ноября 2012 г.
  93. Смит, стр. 517.
  94. ^ "Lifetime Honors – National Medal of Arts". Национальный фонд искусств. Архивировано из оригинала 21 июля 2011 г. Получено 31 октября 2012 г.
  95. Клэди, Леонард (23 февраля 1998 г.). «AFI чтит „нежного гиганта“ Уайза». Variety . Получено 3 августа 2023 г. .
  96. Смит, стр. 525.
  97. ^ "75 лучших смонтированных фильмов". Журнал Гильдии редакторов . 1 (3). Май 2012. Архивировано из оригинала 17 марта 2015.
  98. ^ abc Gehring, стр. 277.
  99. ^ Бриттон, Бонни; Слосаред, Стив (16 сентября 2005 г.). «Режиссер классических фильмов умер в возрасте 91 года». Indianapolis Star . Индианаполис, Индиана: Gannett Company . Associated Press. стр. A12.

Библиография

Внешние ссылки