stringtranslate.com

Роберт Уайз

Роберт Эрл Уайз (10 сентября 1914 — 14 сентября 2005) — американский кинорежиссер. Он получил премии «Оскар» за лучшую режиссуру и лучший фильм за свои музыкальные фильмы «Вестсайдская история» (1961) и «Звуки музыки» (1965). Он также был номинирован на премию «Оскар» за лучший монтаж фильма «Гражданин Кейн» (1941) и был режиссером и продюсером фильма «Песчаные камешки» (1966), который был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм.

Среди других его фильмов — «Похититель тел» (1945), «Рожденный убивать» (1947), «Подстава» (1949), «День, когда Земля остановилась» (1951), «Пункт назначения — Гоби» (1953), «Это могла быть ночь» (1957), «Беги тихо, беги глубоко» (1958), « Я хочу жить!» (1958), «Призрак дома на холме» (1963), «Штамм Андромеда» (1971), «Гинденбург» (1975) и «Звездный путь: Фильм» (1979).

С 1971 по 1975 год он был президентом Гильдии режиссеров Америки, а с 1985 по 1988 год — президентом Академии кинематографических искусств и наук .

Уайз добился успеха у критиков как режиссер в поразительном разнообразии жанров фильмов: ужасы-нуар , вестерн , война , фильм-нуар , ужасы , научная фантастика , мюзикл и драма , со множеством повторных успехов в каждом жанре. Тщательная подготовка Уайза, возможно, была в значительной степени мотивирована ограничениями бюджета студии, но продвинула искусство кинопроизводства. Он получил премию AFI Life Achievement Award в 1998 году.

Ранние годы

Уайз родился в Винчестере, штат Индиана , младший сын Олив Р. (урожденной Лонгенекер) и Эрла У. Уайза, упаковщика мяса. [1] [2] У него был старший брат Дэвид. [3] Семья переехала в Коннерсвилл , округ Фейетт, штат Индиана , где Уайз учился в государственных школах. В юности любимым занятием Уайза было ходить в кино. [4] Будучи учеником средней школы Коннерсвилла , Уайз писал юмористические и спортивные колонки для школьной газеты и был членом коллектива ежегодника и поэтического клуба. [5] [6] Изначально Уайз стремился сделать карьеру в журналистике и после окончания средней школы поступил в колледж Франклина , небольшой гуманитарный колледж к югу от Индианаполиса, штат Индиана , на стипендию. [7] В 1933 году из-за плохого финансового положения семьи во время Великой депрессии Уайз не смог вернуться в колледж на второй год и переехал в Голливуд, чтобы начать пожизненную карьеру в киноиндустрии. [8] Старший брат Уайза, Дэвид, который уехал в Голливуд несколькими годами ранее и работал в RKO Pictures , нашел своему младшему брату работу в отделе доставки в RKO. [9] Уайз подрабатывал на студии, прежде чем заняться монтажом. [8]

Ранняя карьера

Уайз начал свою карьеру в кино в RKO в качестве звукорежиссера и музыкального редактора. В 1930-х годах RKO была бюджетной студией с «сильной трудовой этикой» и «готовностью идти на художественный риск», что было удачей для новичка в Голливуде, такого как Уайз. [10] В RKO Уайз стал помощником TK Wood, главного звукорежиссера студии. [11] Первым появлением Уайза на экране стала десятиминутная короткометражка под названием A Trip through Fijiland (1935), которая была сделана из кадров RKO, спасенных из заброшенного художественного фильма. [12]

По мере того, как Уайз набирался опыта, он стал больше интересоваться монтажом содержания фильмов, а не звука, и перешел на работу к монтажеру фильмов RKO Уильяму «Билли» Гамильтону. [13] Первым фильмом Уайза в качестве помощника Гамильтона был фильм Альфреда Сантелла «Зима» (1936). Уайз продолжил работать с Гамильтоном над другими фильмами, включая «Дверь сцены» (1937), «Чудесное времяпрепровождение» (1938) и «История Вернона и Ирен Касл» (1939). [13] В фильмах «Горбун из Нотр-Дама» (1939) и «Девушка с 5-й авеню» (1939) Гамильтон и Уайз, как помощник монтажера, разделили экранные титры; это был первый фильм Уайза в полнометражном фильме. [14] Первой сольной работой Уайза по монтажу фильмов были «Мать-холостяк» (1939) и «Моя любимая жена» (1939). [15]

На RKO Уайз работал с Орсоном Уэллсом над фильмом «Гражданин Кейн» (1941) и был номинирован на премию «Оскар» за лучший монтаж . [9] Уайз был последним живым членом съемочной группы фильма.

Хотя Уайз работал редактором над фильмом «Гражданин Кейн» , вполне вероятно, что во время работы над фильмом он познакомился с технологиями оптической печати, которые использовал Линвуд Данн , изобретатель практического оптического принтера, для создания эффектов для фильма «Гражданин Кейн», таких как изображение, проецируемое на сломанный снежный шар , который выпадает из руки Кейна, когда он умирает. [16]

В «Гражданине Кейне » Уэллс использовал технику глубокого фокуса, при которой интенсивное освещение используется для достижения резкого фокуса как на переднем, так и на заднем плане в кадре. Позже Уайз использовал эту технику в фильмах, которые он срежиссировал. [17] « Гражданин Кейн » Уэллса также повлиял на нововведения Уайза в использовании звука в таких фильмах, как «Подстава» (1949), где Уайз ограничил музыку внутрипленочными источниками, и в «Executive Suite» (1954), где музыка не использовалась. [18] Кроме того, биографические фильмы или биографические профили вымышленных персонажей, таких как Чарльз Фостер Кейн, часто были предметами более поздних работ Уайза, включая «Кто-то там наверху любит меня» (1956), « Я хочу жить!» (1958), «Звуки музыки» (1965), «Такой большой» (1953), «Беги беззвучно, беги глубоко» (1958) и «Песчаные камешки» (1966) и другие. [19] Уайз также работал монтажером на следующем фильме Уэллса для RKO, «Великолепные Эмберсоны» (1942). Работая монтажером , Уайз был приглашен снять дополнительные сцены для фильма. [20] После того, как Уэллс был уволен со студии, Уайз продолжил монтировать такие фильмы, как «Семь дней отпуска» (1942), «Бомбардир» (1943) и «Падший воробей» (1943), прежде чем получил свое первое режиссерское задание. [21]

Режиссер и продюсер

Для Уайза связь со зрителем была «самой важной частью создания фильма». [22] Уайз также имел репутацию человека с сильной трудовой этикой и бережливым бюджетом. [23] Кроме того, он был известен своим вниманием к деталям и тщательной подготовкой к фильму. Например, перед тем, как снять « Пока они не отплывут» (1957), действие которого происходит в Новой Зеландии во время Второй мировой войны, Уайз отправился в Новую Зеландию, чтобы взять интервью у женщин, чьи жизни были похожи на те, что изображены в фильме. Внимание Уайза к деталям распространялось и на зарубежные локации. Находясь в Новой Зеландии, проводя исследования для фильма, Уайз также искал фоновые кадры для второй группы фильма, хотя основной фильм снимался на натуре MGM в Калифорнии. [24] Он также снимал фильмы на натуре, такие как «Тайна в Мексике» (1948), второстепенный триллер категории B, снятый в Мехико. [25]

Фильмы Уайза часто включали уроки расовой терпимости. Например, коренные американцы, мусульмане, латиноамериканцы и афроамериканцы были представлены в таких фильмах, как « Два флага на запад» (1950), «Это могла быть ночь» (1957), «Подстава» (1949) и «Шансы против завтрашнего дня» (1959), а также «Вестсайдская история» (1961). В фильме «Песчаные камешки» (1966) рассказывается история пары представителей разных рас, а еврейские персонажи были включены в «Кто-то там наверху любит меня» (1956), «День, когда Земля остановилась» (1951) и «Дом на Телеграфном холме » (1951). [26]

В RKO Уайз получил свою первую заслуженную режиссерскую работу в 1944 году, работая на голливудского продюсера фильмов ужасов Вэла Льютона . Уайз заменил первоначального режиссера в фильме ужасов «Проклятие людей-кошек» (1944), когда он отстал от графика. [27] [28] Фильм, хорошо принятый «темной фантазией об одиноком ребенке и ее воображаемом друге», был отходом от фильмов ужасов того времени. [29] Во многих фильмах Уайза, но особенно в «Проклятии людей-кошек» , мелодрама использовала уязвимого ребенка или похожего на ребенка персонажа, чтобы бросить вызов темному, взрослому миру. [30] Льютон повысил Уайза до своего начальства в RKO, начав сотрудничество, которое произвело заметный фильм ужасов «Похититель тел» (1945) с Борисом Карлоффом и Белой Лугоши в главных ролях . [31] Уайз назвал фильм своим личным фаворитом, и его восторженные отзывы также помогли ему укрепить свою карьеру как режиссера. [32]

Между «Проклятием» и «Похитителем» Уайз снял «Мадемуазель Фифи» (1944), адаптацию двух рассказов Ги де Мопассана , в которых исследовалась темная сторона человека с политическим подтекстом. [33] Феминистская точка зрения Фифи и запоминающаяся сцена погони помогли сделать ее «образцовой картиной для Уайза». [34] Уайз также снял фильмы нуар, среди которых классический нуар Лоуренса Тирни «Рожденный убивать » (1947) и «Кровь на Луне» (1948), нуарный вестерн с Робертом Митчемом в главной роли ковбоя-бродяги, включавший запоминающиеся ночные сцены. [35]

Его последний фильм для RKO «Подстава» (1949) был реалистичным фильмом о боксе, в котором Уайз изобразил этот вид спорта как жестокий и эксплуататорский. [36] Фильм также включал в себя хореографические боевые сцены и «устанавливал планку» для других фильмов о боях. [37] Фильм получил приз критиков на Каннском кинофестивале . [38] Использование и упоминание Уайзом времени в этом фильме отразилось в более поздних фильмах нуар , таких как «Убийство » Стэнли Кубрика (1956) и «Криминальное чтиво» Квентина Тарантино ( 1994). [39] [40]

В 1950-х годах он проявил себя в нескольких жанрах, включая научную фантастику в фильме «День, когда Земля остановилась» (1951); мелодраму в фильме «Такой большой» (1953); [41] вестерн в фильме «Посвящение плохому человеку» (1956) с Джеймсом Кэгни в главной роли ; [42] вымышленную биографию в драме для зала заседаний «Сюита для руководителей» (1954); и эпическую поэму «Елена Троянская» (1955), основанную на «Илиаде » Гомера . «Три секрета» (1950), мыльная опера/семейная мелодрама, дала Уайзу возможность поработать с актрисой Патрисией Нил «в знаковой постановке о двойных стандартах гендера». [43] Нил снялся еще в двух фильмах Уайза: «День, когда Земля остановилась» (1951) и «Что-то для птиц» (1952). «День, когда Земля остановилась» , научно-фантастический триллер, предупреждающий об опасностях атомной войны, включал реалистичную обстановку и акцент на сюжете вместо спецэффектов. [44] Фильм получил «исключительно положительные» отзывы [45] и стал «одним из самых долговечных и влиятельных научно-фантастических фильмов, когда-либо созданных, и одним из первых, снятых крупной студией». [46]

Биография осужденной убийцы Барбары Грэм в фильме «Я хочу жить!» (1958) продемонстрировала оскароносную игру Сьюзан Хейворд в роли Грэм и принесла Уайзу первую номинацию на звание лучшего режиссера . [47] Фильм стал одним из самых кассовых фильмов 1959 года и также был номинирован на премию «Оскар» за лучший сценарий в другом жанре и лучшую (черно-белую) операторскую работу. [48] Кроме того, «Executive Suite» принес Уайзу номинацию на звание лучшего режиссера от Киноакадемии, Венецианского кинофестиваля и Гильдии режиссеров Америки. Фильм был удостоен специального приза жюри на Венецианском кинофестивале, а Британская академия кино и телевизионных искусств номинировала его на звание лучшего фильма. [49] Другие фильмы Уайза 1950-х годов включают «Кто-то наверху любит меня» (1956), портрет боксера Рокки Грациано , в главной роли которого снялся Пол Ньюман ; [50] [51] Первая откровенная комедия Уайза « Что-то для птиц» (1952); [52] комедийный боевик «Пункт назначения — Гоби» (1953); [53] и «Крысы пустыни» (1953), более традиционный военный фильм. [54]

В 1960-х годах Уайз снял три фильма, адаптированных с бродвейской сцены: «Вестсайдская история» (1961), «Двое на качелях» (1962) и «Звуки музыки» (1965). [55] В 1961 году, объединившись с Джеромом Роббинсом , Уайз выиграл премию «Оскар» за лучшую режиссуру за «Вестсайдскую историю» , которую Уайз также спродюсировал. Уайз и Роббинс стали первым дуэтом, разделившим премию «Оскар» за режиссуру. [56] Уайз получил второй «Оскар» за лучший фильм как продюсер фильма, [57] «Вестсайдская история» выиграла десять из своих 11 номинаций на премию «Оскар»: лучший фильм, режиссура, лучший актёр второго плана ( Джордж Чакирис ), лучшая актриса второго плана ( Рита Морено ), операторская работа (цветная), художественное оформление (цветная), звук, музыкальное сопровождение музыкального фильма, монтаж и дизайн костюмов (цветная). Он проиграл в номинации «Лучший сценарий, основанный на материале из другого медиа» фильму «Нюрнбергский процесс» (1961). [58] «Вестсайдская история» стала кассовым хитом, и критики объявили ее «шедевром кинематографа». [59]

До того, как снять «Звуки музыки» (1965), Уайз снял психологический фильм ужасов «Призрак дома на холме» (1963) с Джули Харрис в главной роли в адаптации романа Ширли Джексон «Призрак дома на холме» . [60] Высокобюджетная адаптация Уайза семейного мюзикла Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерштейна «Звуки музыки» с Джули Эндрюс в роли Марии и Кристофером Пламмером в роли капитана фон Траппа стала одним из самых кассовых фильмов в истории кино. [61] Уайз получил премии «Оскар» за лучшую режиссуру и лучший фильм за «Звуки музыки» в 1965 году. [62] Уайз изо всех сил старался, чтобы «Звуки музыки» не стали слишком милой, сентиментальной историей, вырезая малоизвестные песни и добавляя новые диалоги для улучшения переходов. [63] Помимо того, что Уайз получил два «Оскара», фильм получил еще три за монтаж, звук и музыкальное сопровождение для адаптации. [64]

«Звуки музыки» был промежуточным фильмом для Уайза, снятым для того, чтобы успокоить студию, пока он разрабатывал сложный фильм «Песчаные камешки» (1966) со Стивом Маккуином , Ричардом Аттенборо и Кэндис Берген в главных ролях . «Песчаные камешки» , получившая признание критиков киноэпопея Уайза, была притчей о войне во Вьетнаме с антивоенным режиссером и посланием. [65] [66] Маккуин получил свою единственную номинацию на «Оскар» за свою игру в этом фильме. [57] Действие фильма происходит в конце 1920-х годов в Китае. Это был ранний фильм в серии фильмов о войне во Вьетнаме , за которыми последовали «Уловка-22» и «МЭШ» . Превосходные отзывы о «Песчаных камешках» стали последним «творческим пиком» Уайза в его долгой карьере. [67] Звезда! (1968) с Джули Эндрюс в главной роли Гертруды Лоуренс провалился в прокате, [68] хотя он соответствовал другим успешным фильмам Уайз, изображавшим сильную женщину, «чей жизненный выбор влечет за собой мелодраматические отношения». [69] Эндрюс была выбрана на роль, не соответствующую ее типажу, но Уайз, как режиссер фильма, взял на себя ответственность за недостатки фильма. [69]

В 1970-х годах Уайз снял такие фильмы, как «Штамм «Андромеда»» (1971), «Гинденбург» (1975), фильм ужасов «Одри Роуз» (1977) и «Звездный путь: Фильм» (1979), первый полнометражный фильм из вселенной «Звездного пути» . [70]

Адаптация Уайза научно-фантастического триллера Майкла Крайтона «Штамм «Андромеда»» (1971), фильма об антибиологической войне , была «скромным критическим хитом». [71] Его следующий фильм « Два человека » (1973), в главных ролях Питер Фонда и Линдси Вагнер , получил «плохие отзывы» и является «одним из наименее популярных фильмов Уайза». [72] «Гинденбург » (1975), в котором рассказывается о крушении одноименного дирижабля в 1937 году , был раскритикован критиками, хотя и получил премии «Оскар» за лучшие визуальные эффекты и лучшие звуковые эффекты. [73] « Одри Роуз» (1977), триллер Уайза о реинкарнации , получил смешанные отзывы и «иногда критиковался за то, что был подделкой под «Изгоняющего дьявола» (1973)». [74]

Star Trek: The Motion Picture (1979), первый из полнометражных фильмов, основанных на популярном телесериале , был сложным для съемок Уайза. Популярный кинокритик Леонард Малтин назвал его «медленным, болтливым и производным, в некоторой степени искупленным потрясающими спецэффектами». [75] Фильм стал кассовым хитом, но провалился у критиков.

Уайз был первым выбором Ильи и Александра Салкинда на роль режиссёра спин-оффа Супермена «Супергёрл» после того, как Ричард Лестер покинул франшизу, но он отказался. [76] Уайз также рассматривался на роль режиссёра праздничного фильма 1985 года «Санта-Клаус: Фильм» и фильма ужасов 1988 года « Детская игра», в котором впервые появился злодей-слэшер Чаки . [77] [78] В 1989 году Уайз снял «Крыши» , свой последний полнометражный фильм. Малобюджетный мюзикл «открылся и закрылся без лишнего шума». [75] В возрасте 86 лет Уайз снял «Шторм летом » (2000) для Showtime (кабельное телевидение). В главной роли Питер Фальк , это был его единственный фильм, снятый для телевидения, вышедший в эфир в 2001 году, [57] и получивший премию «Эмми» за выдающийся детский специальный выпуск. [79]

Поздние годы

Уайз, всю жизнь остававшийся либералом, вносил вклад в благотворительные организации, включая Американский союз защиты гражданских свобод , и основал Фонд Роберта Э. Уайза для оказания финансовой помощи благотворительным организациям в районе Лос-Анджелеса. [80] Личные документы Уайза хранятся в Университете Южной Калифорнии . [81]

По мере замедления режиссерской карьеры Уайза он стал играть более активную роль в поддержке киноиндустрии. Он стал губернатором Академии кинематографических искусств и наук в 1966 году и прослужил 19 лет, пока не стал президентом с 1985 [82] по 1988 год. Ранее он был президентом Гильдии режиссеров Америки с 1971 по 1975 год. Он также входил в Совет попечителей Американского института кино и возглавлял его Центр передовых исследований в области кино. Уайз был назначен председателем комитета по специальным проектам Гильдии режиссеров Америки в 1980 году, организовав празднование ее пятидесятой годовщины в Нью-Йорке в 1986 году. Кроме того, Уайз был ведущим членом Национального совета искусств и наук, Департамента кино в Музее современного искусства в Нью-Йорке и Загородного дома и больницы Motion Picture. [83]

В 1980-х и 1990-х годах Уайз входил в консультативный совет Национального института студенческого кино . [84] [85]

Wise также поощрял молодых режиссеров и отвечал на запросы поклонников и студентов-кинематографистов. Wise курировал дебют Эмилио Эстевеса в качестве режиссера в фильме «Мудрость» (1986) и был его исполнительным продюсером. [79] Wise также сыграл эпизодическую роль в фильме Джона Лэндиса « The Stupids» (1996). [79]

В последние годы своей жизни Уайз продолжал активно заниматься производством DVD-версий своих фильмов, в том числе появлялся на публике, продвигая эти фильмы. Его последним вкладом были комментарии к DVD к фильмам « Звуки музыки» , «Призрак» и «Подстава» . Он также курировал комментарии к DVD к фильмам «Песчаные камешки» и «Сюита для руководителей» . Он также курировал и предоставлял комментарии к DVD для своего режиссёрского издания фильма «Звёздный путь: Фильм» , включавшего перемонтированные сцены, новые оптические эффекты и новый звуковой микс. Это был последний проект режиссёра перед его смертью. [86]

Личная жизнь

25 мая 1942 года Уайз женился на актрисе Патрисии Дойл. [87] На протяжении всей своей долгой совместной жизни Уайз и его жена наслаждались развлечениями и путешествиями, пока она не умерла от рака 22 сентября 1975 года. [88] У пары был один сын, Роберт, который стал помощником оператора. [89] 29 января 1977 года Уайз женился на Миллисент Франклин. [90] Миллисент умерла 31 августа 2010 года в больнице Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе. [ требуется ссылка ]

У Уайза было просторное бунгало на территории Universal Studios и современный пляжный домик в Калифорнии. Он продолжал показывать фильмы для личного удовольствия и принимал решения о «финальном монтаже» своих фильмов. [91]

Уайз перенес сердечный приступ и был доставлен в медицинский центр Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , где он умер от сердечной недостаточности 14 сентября 2005 года, через четыре дня после своего 91-го дня рождения. [8] [92]

Фильмография

Редактор

Исполнительный продюсер

Другие роли

Почести

Уайз был четырехкратным обладателем премии «Оскар» (лучший режиссер и лучший фильм, 1961 и 1965), а также получил премию имени Ирвинга Г. Тальберга (1966); [93] премию Д. У. Гриффита (1988) от Гильдии режиссеров Америки за выдающиеся достижения в жизни; [79] Национальную медаль искусств (1992); [94] премию AFI за достижения в жизни (1998); [95] и премию Общества художественных руководителей кино и телевидения за «выдающийся вклад в кинематографические образы» (1998). [79] Уайз также имеет звезду (#6340) на Голливудской аллее славы . [96]

В 2012 году Гильдия киноредакторов опубликовала список 75 лучших смонтированных фильмов всех времен на основе опроса своих членов. «Гражданин Кейн» , который Уайз монтировал в начале своей карьеры, оказался на втором месте. [97]

В Индиане губернатор Роджер Д. Бранигин объявил 1 марта 1967 года Днем Роберта Уайза в честь премьеры «Песчаных камешков» в Индианаполисе в 1967 году. Уайз также был назван Сагамором Уобаша . [57] В 1968 году Уайз был удостоен почетной степени доктора изящных искусств от колледжа Франклина, а в 1981 году был сопредседателем кампании по сбору средств в размере 10 миллионов долларов для колледжа. [57] Коннерсвилл, штат Индиана , объявил 4 июня 1968 года Днем Роберта Уайза, в то время как его родной город Винчестер, штат Индиана , сделал аналогичное провозглашение на следующий день. [98]

3 ноября 1990 года Уайз посетил открытие Центра исполнительских искусств имени Роберта Э. Уайза в новой средней школе Коннерсвилля. [98] В 1992 году Уайз был назван первым обладателем премии «Хрустальное сердце» за достижения в карьере на кинофестивале Heartland в Индианаполисе. [98] В 2002 году Историческое общество Индианы назвало Уайза живой легендой. [99] Уайз также изображен на фреске с изображением известных уроженцев округа Рэндольф, штат Индиана , в здании суда округа. [57] Эта фреска была написана местным художником Роем Л. Барнсом. [57]

Ссылки

  1. ↑ Биография Роберта Э. Уайза (1914-). Filmreference.com. Получено 22.05.2014.
  2. ^ Геринг, Уэс Д. (2012). Роберт Уайз: Shadowlands . Индианаполис: Indiana Historical Society Press. стр. 1. ISBN 978-0-87195-296-7.
  3. ^ "Роберт Уайз, кинорежиссер, умер в возрасте 91 года". The New York Times . 15 сентября 2005 г. ISSN  0362-4331 . Получено 13 февраля 2022 г.
  4. ↑ Геринг, стр. 3.
  5. ↑ Геринг, стр. 6 и 17.
  6. ↑ В 1990 году в его честь был назван актовый зал средней школы Коннерсвилля, Центр исполнительских искусств имени Роберта Э. Уайза. См. Selke, Mike (16 сентября 2005 г.). «Голливудская звезда-режиссер Коннерсвилля сдается из-за сердечной недостаточности». Connersville News Examiner . Коннерсвилль, Индиана. стр. A1 и A9.
  7. ↑ Геринг, стр. 17, 19.
  8. ^ abc Смит, Дэвид Л. (2006). Hoosiers в Голливуде . Индианаполис: Indiana Historical Society Press. стр. 404. ISBN 978-0-87195-194-6.
  9. ^ ab Gehring, стр. 20.
  10. ↑ Геринг, стр. 20–21.
  11. ↑ Геринг, стр. 26.
  12. ↑ Геринг, стр. 27–28.
  13. ^ ab Gehring, стр. 28.
  14. ↑ Геринг, стр. 29–30.
  15. ↑ Геринг, стр. 30.
  16. ^ Каррингер, Роберт Л. (1996). Создание «Гражданина Кейна». Беркли, Калифорния: Издательство Калифорнийского университета. С. 89–99. ISBN 0520205677. Получено 1 апреля 2017 г. .
  17. ↑ Геринг, стр. 44.
  18. ↑ Геринг, стр. 44–45.
  19. ↑ Геринг, стр. 45.
  20. ↑ Герринг, стр. 51.
  21. ↑ Геринг, стр. 63 и 65.
  22. ↑ Геринг, стр. 160.
  23. ↑ Геринг, стр. 66.
  24. ↑ Геринг, стр. 164.
  25. ↑ Геринг, стр. 113–114.
  26. ↑ Геринг, стр. 196 и 199.
  27. ↑ Геринг, стр. 65–66.
  28. ↑ Смит, стр. 405.
  29. ↑ Геринг, стр. 71.
  30. ↑ Геринг, стр. 75.
  31. ↑ Герхинг, стр. 77–78.
  32. ↑ Геринг, стр. 78.
  33. ↑ Геринг, стр. 86 и 88.
  34. ↑ Геринг, стр. 93–95.
  35. ↑ Геринг, стр. 119–120, 122.
  36. ↑ Геринг, стр. 128.
  37. ↑ Геринг, стр. 130 и 133.
  38. ↑ Геринг, стр. 126.
  39. ^ "Убийство (Кинофильм: 1956)". Библиотека Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Архив кино и телевидения . Получено 1 ноября 2012 г.
  40. ^ "Pulp Fiction". Лос-Анджелес, Калифорния: Библиотека Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Архив кино и телевидения . Получено 1 ноября 2012 г.
  41. ^ So Big «предвещал семейные ценности», которые позже появились в «Звуках музыки» (1965). См. Gehring, стр. 179 и 181.
  42. ↑ Геринг, стр. 190–191.
  43. ↑ Геринг, стр. 137.
  44. ↑ Геринг, стр. 142–143.
  45. ↑ Геринг, стр. 149.
  46. ↑ Геринг, стр. 150–151.
  47. ↑ Геринг, стр. 200.
  48. ↑ Геринг, стр. 204.
  49. ↑ Геринг, стр. 187.
  50. ↑ Геринг, стр. 193–194.
  51. ↑ Уайз принял премию «Оскар» за лучшую мужскую роль от имени своего отсутствующего друга Пола Ньюмана , который получил ее за свою игру в фильме «Цвет денег» (1986). См. Геринг, стр. 200 и Фихтингер, Лукас. «Биография Роберта Уайза». База данных фильмов в Интернете . Получено 1 ноября 2012 г.
  52. ↑ Геринг, стр. 152.
  53. ↑ Геринг, стр. 157.
  54. ↑ Геринг, стр. 158.
  55. ↑ Геринг, стр. 208.
  56. ↑ Геринг, стр. 221.
  57. ^ abcdefg Смит, стр. 406.
  58. ↑ Геринг, стр. 223–224.
  59. ^ The Entertainment Weekly «Guide to the Greatest Movies Ever Made» также назвал «Вестсайдскую историю» вершиной своего списка 100 лучших мюзиклов. См. Gehring, стр. 222–223.
  60. ↑ Геринг, стр. 227.
  61. ↑ Геринг, стр. 233.
  62. ^ Уайз изначально отказался от проекта, но позже согласился, достигнув компромисса с продюсером фильма. Он снял фильм в обмен на процент от чистой прибыли фильма и соглашение о финансировании The Sand Pebbles , одного из кинопроектов Уайза, который застопорился из-за бюджетных проблем. См. Gehring, стр. 233.
  63. ↑ Геринг, стр. 234.
  64. ↑ Геринг, стр. 240.
  65. ↑ Геринг, стр. 246.
  66. ^ Премьера фильма состоялась в Lyric Theater в Индианаполисе, штат Индиана , где Уайз смотрел фильмы в юности во время семейных вылазок в город. См. Gehring, стр. 253.
  67. ↑ Геринг, стр. 253 и 255.
  68. ↑ Геринг, стр. 256–258.
  69. ^ ab Gehring, стр. 258.
  70. ↑ Геринг, стр. 260, 263, 271 и 273.
  71. ↑ Геринг, стр. 260.
  72. ↑ Геринг, стр. 263.
  73. ↑ Геринг, стр. 264 и 270.
  74. ↑ Геринг, стр. 271.
  75. ^ ab Gehring, стр. 275.
  76. ^ «Салют SUPERGIRL: Первая героиня фильмов DC». www.dcuniverseinfinite.com . Получено 26 мая 2021 г. .
  77. ^ "thedigitalcinema | Интервью с продюсером Ильей Салкиндом для SANTA CLAU". the-digital-cinema . Получено 27 мая 2021 г. .
  78. ^ Вайнер, Дэвид (5 ноября 2018 г.). «Как «Детская игра» пережила неудачные тестовые показы и стала классикой ужасов». The Hollywood Reporter . Получено 26 мая 2021 г.
  79. ^ abcde Геринг, стр. 276.
  80. ↑ Геринг, стр. 266.
  81. ↑ Геринг, стр. 267.
  82. ^ "Избранник Академии Роберт Уайз на пост президента". Daily Variety . 1 августа 1985 г. стр. 1.
  83. ^ Марголик, Дэвид (февраль 2011 г.). «Никакого утешения для стариков». Vanity Fair . Нью-Йорк: Condé Nast . Получено 11 августа 2018 г.
  84. ↑ Национальный институт студенческого кино/LA: Шестнадцатый ежегодный фестиваль студенческого кино в Лос-Анджелесе . Театр Гильдии режиссеров. 10 июня 1994 г. С. 10–11.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  85. ^ Лос-Анджелесский студенческий киноинститут: 13-й ежегодный студенческий кинофестиваль . Театр Гильдии режиссеров. 7 июня 1991 г. стр. 3.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  86. ↑ Хансен, Лиам (18 сентября 2005 г.). «Реприза Роберта Уайза». NPR . Получено 11 августа 2018 г.
  87. ↑ Герхинг, стр. 59.
  88. ↑ Геринг, стр. 264.
  89. ↑ Геринг, стр. 60.
  90. ^ Франклин была поклонницей «Звездного пути» и сыграла эпизодическую роль в фильме своего мужа «Звездный путь» . См. Gehring, стр. 274.
  91. ↑ Геринг, стр. 265 и 271.
  92. ^ "Некролог: Роберт Уайз". Chicago Sun Times . Чикаго, Иллинойс: Sun-Times Media Group . Associated Press . 15 сентября 2005 г. Получено 1 ноября 2012 г.
  93. ↑ Смит, стр. 517.
  94. ^ "Lifetime Honors – National Medal of Arts". Национальный фонд искусств. Архивировано из оригинала 21 июля 2011 г. Получено 31 октября 2012 г.
  95. ↑ Клэди, Леонард (23 февраля 1998 г.). «AFI чтит „нежного гиганта“ Уайза». Variety . Получено 3 августа 2023 г. .
  96. ↑ Смит, стр. 525.
  97. ^ "75 лучших смонтированных фильмов". Editors Guild Magazine . 1 (3). Май 2012. Архивировано из оригинала 17 марта 2015.
  98. ^ abc Gehring, стр. 277.
  99. ^ Бриттон, Бонни; Слосаред, Стив (16 сентября 2005 г.). «Режиссер классических фильмов умер в возрасте 91 года». Indianapolis Star . Индианаполис, Индиана: Gannett Company . Associated Press. стр. A12.

Библиография

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Роберт Уайз .