Рэнди Брюс Трейвик (родился 4 мая 1959 года), профессионально известный как Рэнди Трэвис , — американский певец и автор песен в стиле кантри и госпел , а также актёр кино и телевидения. Работая с 1979 года, он записал более 20 студийных альбомов и попал в чарты Billboard Hot Country Songs более 50 синглов , в том числе шестнадцать, которые достигли первой позиции.
Коммерческий успех Трэвиса начался в середине 1980-х с выпуском его альбома Storms of Life , который был продан тиражом более четырёх миллионов копий. Трэвис продолжил свой успешный дебют серией платиновых и мультиплатиновых альбомов. К середине 1990-х успех Трэвиса в чартах снизился. В 1997 году он покинул Warner Bros. Records и перешёл на DreamWorks Records ; он подписал контракт с Word Records на серию альбомов в стиле госпел, начиная с 2000 года, а затем вернулся в Warner в конце первого десятилетия 21 века. Трэвис продал более 25 миллионов пластинок и получил семь премий «Грэмми», одиннадцать премий ACM , восемь премий Dove Awards и звезду на Аллее славы в Голливуде . В 2016 году Трэвис был введен в Зал славы кантри-музыки . Основные его песни включают « On the Other Hand », « Forever and Ever, Amen », « I Told You So », « Hard Rock Bottom of Your Heart » и « Three Wooden Crosses ».
Трэвис известен как ключевая фигура в неотрадиционном кантри- движении, возврате к более традиционному звучанию в этом жанре после кроссоверов кантри-попа начала 1980-х. Считается, что он оказал влияние на последующие поколения кантри-певцов и известен своим певческим баритоном . Почти все его альбомы были спродюсированы или сопродюсированы Кайлом Ленингом , при этом в соавторстве часто принимали участие Трэвис, Пол Оверстрит , Дон Шлитц и Скип Юинг . После того, как в 2013 году он пережил почти смертельный инсульт , который серьезно ограничил его способности к пению и речи, он выпустил архивные записи и ограниченно появлялся на публике. Джеймс Дюпре гастролировал, исполняя свои песни с роуд-группой Трэвиса. В 2024 году Трэвис выпустил « Where That Came From », свою первую студийную запись после инсульта, где его голос был воссоздан с помощью искусственного интеллекта .
Трэвис также сыграл несколько ролей в кино и на телевидении, в том числе в телевизионных фильмах «Ветер в проводе» и «Праздник, который стоит помнить» , эпизодах телесериала «Мэтлок » и фильме Патрика Суэйзи «Черный пес» .
Рэнди Брюс Трейвик родился 4 мая 1959 года в Маршвилле, Северная Каролина . [1] Он второй из шести детей Бобби Трейвик ( урожденная Такер) и Гарольда Трейвика. [2] [3] Гарольд Трейвик работал упаковщиком мяса, а также строил дома. [4] Ему также нравилось слушать кантри-музыку , такую как Эрнест Табб и Пэтси Клайн , а также петь, играть на гитаре и писать свои собственные песни. К тому времени, когда Рэнди исполнилось восемь лет, его отец отправил его и его братьев в дом подруги по имени Кейт Магнум, которая научила его и его братьев Рикки и Дэвида игре на гитаре. [5] Гарольд также построил сцену позади семейного дома, куда он приглашал друзей послушать пение своих сыновей. [6] Рэнди и Рики впервые выступили публично в 1968 году на шоу талантов, проходившем в местной начальной школе ; хотя братья и не выиграли, они продолжали выступать на местных шоу талантов, а позже к ним присоединился Дэвид, чтобы аккомпанировать им на бас-гитаре . [7]
Рэнди бросил школу в девятом классе. [8] Будучи подростком, он совершил ряд уголовных преступлений. К ним относятся неосторожное вождение после того, как он разбил машину Рикки на кукурузном поле, вторжение в церковь, чтобы устроить вечеринку, вождение в нетрезвом виде , сопротивление аресту и кража ножей и часов из местного магазина. [8] В свой семнадцатый день рождения Рэнди был арестован за употребление алкогольных напитков в общественных местах и приговорен к тюремному заключению. [9] Несмотря на обвинения, Дон Кьюсик отметил в книге 1990 года « Рэнди Трэвис: Король традиционалистов новой страны», что его родители по-прежнему поддерживали его, поскольку они платили залог и поддерживали его в суде всякий раз, когда он был арестован. [9]
В 1977 году Трейвики приняли участие в конкурсе талантов, проходившем в Шарлотте, Северная Каролина , после того, как услышали его рекламу по радио. Главным призом конкурса стали 100 долларов наличными и запись. [10] Конкурс состоял из восьми полуфинальных прослушиваний, которые проводились каждый вторник в Country City USA, ночном клубе , совладельцем которого была тогдашняя будущая жена Рэнди, Мэри Элизабет «Либ» Хэтчер. [10] [11] На выступлении Рэнди играл на ритм-гитаре и пел, а Рики играл на соло-гитаре . Однако на полпути Рики пришлось покинуть соревнование, потому что ему пришлось отбывать срок в центре заключения для несовершеннолетних , оставив Рэнди продолжить сольную карьеру. Рэнди в итоге выиграл соревнование. [12] После этого он начал беседовать с Хэтчером о предстоящем ему на тот момент обвинении в аресте за подключение к соседскому грузовику электропроводки . [13] Хэтчер и диск-жокей Джон Харпер, который также работал в клубе, решили представлять Рэнди в суде, что привело к тому, что он отбыл испытательный срок и попал под опеку Хэтчеров вместо тюремного заключения. [13] [14] Кроме того, Хэтчер нанял Рэнди певцом в Country City USA. [13] В это время Хэтчер консультировал его по поводу пения и выступления. В это время Гарольд посещал выступления Рэнди, но позже ему запретили посещать клуб после ссор с посетителями. [15]
Хэтчер пригласила несколько певцов кантри-музыки для выступления в своем клубе, чтобы установить связи с руководителями кантри-музыки в Нэшвилле, штат Теннесси . [16] Один из таких певцов, Джо Стэмпли , согласился продюсировать сессию для Трейвика в Нэшвилле. Хэтчер заплатил 10 000 долларов за запись и продвижение, которое проводилось через небольшой независимый лейбл Paula Records, базирующийся в Шривпорте, штат Луизиана . На сессии прозвучали синглы «She's My Woman» и «I Take Any Deing Woman». Трейвик и Хэтчер распространили копии сингла по радиостанциям на юге Соединенных Штатов в 1979 году. Первый достиг 91 позиции в чартах Billboard Hot Country Songs . [17] После провала этих синглов Хэтчер и Трейвик продолжали отправлять демо -записи руководителям, но поначалу не смогли вызвать интерес. [18] В 1981 году Трейвик и Хэтчер решили переехать в Нэшвилл, чтобы стать ближе к центру музыкальной индустрии кантри. Несмотря на это, они по-прежнему возвращались в Шарлотту по выходным, чтобы заняться делами в Country City USA, который к тому моменту переехал в более просторное здание. [19] Они зарабатывали себе на жизнь, сдавая в аренду часть своего дома в Нэшвилле автору песен Киту Стегаллу , который использовал его как офис. [20] Затем Стегалл представил их издателю песен и диск-жокею Чарли Монку на игре в гольф, в результате чего он исполнил песни для Монка. Стегалл также представил демо Трейвика различным продюсерам в Нэшвилле, чтобы заинтересовать их контрактом на запись. Трейвик записал одну сессию с продюсером Джоном Рэгсдейлом с намерением подписать его с Curb Records , но в конечном итоге лейбл решил не подписывать с ним контракт. [21]
В 1982 году Хэтчер начал управлять ночным клубом Nashville Palace по рекомендации певца Рэя Пиллоу . Сначала она наняла Трейвика мыть посуду, но вскоре стала приглашать его выступать и там. К этому моменту они начали называть певца Рэнди Рэем, так как думали, что это имя легче произносить, чем «Трейвик». [22] Хэтчер также сдавала в аренду свой офис другим руководителям отрасли, включая сотрудников журнала Radio & Records ; Тем временем Рэнди Рэй продолжал работать над написанием песен под руководством Стегалла. [23] К концу года Хэтчер и владелец Нэшвиллского дворца Джон Хоббс профинансировали независимый альбом под названием Randy Ray Live at the Nashville Palace , который состоял из десяти песен, записанных им во дворце. Стегалл выступил продюсером этого проекта. [24] В начале 1983 года он также прошел прослушивание на You Can Be a Star , шоу талантов на бывшей Nashville Network (TNN). Он занял второе место после Лэнга Скотта, который позже женился на кантри-певице Линде Дэвис . [25] Ральф Эмери также несколько раз приглашал его выступить в ток-шоу TNN « Нэшвилл сейчас» , которое он вел. [26]
Несмотря на разоблачение Nashville Now , ему так и не удалось заключить контракт на запись в течение 1984 года. Марта Шарп, тогда работавшая в отделе артистов и репертуара (A&R) в Нэшвиллском подразделении Warner Bros. руководители предложили подписать привлекательных молодых артистов с «традиционным» звучанием. Благодаря взаимным контактам с Монком и Стегаллом она узнала о Рэнди Рэе, который в то время работал с последним над другими песнями. [27] Шарп организовал для него подписание контракта, первоначально состоящего из четырех песен. Руководителям не понравилось имя «Рэнди Рэй», так как они считали, что оно звучит « поданк », и поэтому Шарп предложил «Рэнди Трэвис». [28]
Трэвис подписал контракт с Warner Nashville в начале 1985 года. Его первый контракт с ними привел к записи четырех песен. Это были «Прерийная роза», « С другой стороны », «Несущая огонь» и «Причины, по которым я изменяю». «Прерийная роза» появилась в саундтреке к фильму « Рапсодия грабителей» 1985 года . [29] Кит Уитли также записал «On the Other Hand» для своего дебютного альбома 1985 года из Лос-Анджелеса в Майами . [30] Все эти четыре песни были записаны за одну сессию, сопродюсерами выступили Стегалл и Кайл Ленинг . В то время Ленинг был наиболее известен как продюсер Дэна Силса , а также работал со Стегаллом над его собственными синглами для Epic Records . Хотя Ленинг сначала не хотел работать с Трэвисом, он решил сделать это после того, как Монк и Шарп поддержали его. [29] После записи этих песен Трэвис снова появился на Nashville Now 17 мая 1985 года, где выступал с Джонни Расселом и Лорри Морган . [31] Уорнер также включила его в число исполнителей на своей выставке талантов на Ярмарке фанатов (ныне Музыкальный фестиваль CMA ) в центре Нэшвилла в середине 1985 года. [32] Warner выпустила "On the Other Hand" в августе 1985 года, и песня заняла 67-е место в чарте Hot Country Songs, прежде чем упасть. [33] Следующий альбом " 1982 " достиг шестой строчки в кантри-чартах в начале 1986 года, [1] став, таким образом, первым хит-синглом Трэвиса. [34] После успеха «1982» Трэвис был приглашен на разогрев у Барбары Мандрелл и Т.Г. Шеппарда , что привело к тому, что Трэвис и Хэтчер покинули Palace. [35] Успех песни также привел к тому, что он впервые выступил на Grand Ole Opry в марте 1986 года. [36] Он также получил награду как лучший новый вокалист-мужчина от Академии кантри-музыки (ACM). [37] За этим последовали дальнейшие выступления на разогреве в начале 1986 года, в результате которых состоялись концерты от Калифорнии до Джорджии . Для этой должности Трэвис и Хэтчер купили бывший хлебный грузовик , который они превратили в туристический автобус, а также наняли группу из пяти человек для выступления с ним. Одним из участников группы был тогдашний будущий участник Shenandoah Рокки Такер. [38]
После того, как «1982» вошел в десятку лучших хитов Трэвиса, руководители Warner решили переиздать «On the Other Hand». Ник Хантер, который продвигал синглы Warner на кантри-радио, отметил, что песня пользовалась популярностью по продажам и спросу у слушателей, несмотря на ее изначально низкий пик в чартах. Хотя некоторые радио-диск-жокеи посчитали эту песню «слишком кантри», она получила очень высокие запросы от слушателей и продолжала хорошо продаваться. [39] После переиздания "On the Other Hand" стал его первым синглом номер один, достигнув вершины кантри-чартов Billboard в июле 1986 года. [40] "On the Other Hand" и "1982" оба были включены в дебютный альбом Трэвиса для Warner, Storms of Life . [14] Альбом был выпущен 2 июня 1986 года, и за первую неделю продаж было продано более 100 000 копий, а также он занял первое место в рейтинге Top Country Albums . [41] Через шесть лет после выпуска альбом был сертифицирован трижды платиновым от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), что подтверждает продажи трех миллионов копий в США. [42] Один из треков, собственная композиция Трэвиса «Send My Body», ранее появлялась на альбоме Рэнди Рэя в 1982 году. [43] Ленинг и Стегалл были сопродюсерами альбома; они также играли на клавишных и гитаре соответственно. Среди других музыкантов проекта были барабанщики Эдди Байерс , Ларри Лондин и Джеймс Страуд ; гитарист Ларри Байром ; игрок «Добро» Джерри Дуглас ; басист Дэвид Хангейт ; и бэк-вокал от Ленинга, Baillie & the Boys , Пола Дэвиса и Пола Оверстрита . [44] Альбом стал еще одним синглом номер один в " Diggin' Up Bones " в конце 1986 года и синглом номер два в " No Place Like Home " в начале 1987 года. Оверстрит написал "On the Other Hand" с Доном Шлитцем . Diggin' Up Bones» с Натом Стаки и «No Place Better Home» в его исполнении. [1] Последний также был первым синглом Трэвиса, который продвигался посредством музыкального видео . [45]
В конце 1986 года Трэвиса попросили вести телепередачу премии Country Music Association (CMA) Awards, чтобы заменить первоначального ведущего Рики Скэггса , которому пришлось отказаться после того, как его сын был госпитализирован с травмой шеи. [46] На этой церемонии Трэвис получил премию Horizon Award (теперь называемую «Лучший новый артист»), а также был номинирован на звание «Вокалист года». Кроме того, "On the Other Hand" был номинирован на "Сингл года", а " Storms of Life" - на "Альбом года". [47] 15 ноября 1986 года Трэвис дал концерт с Джорджем Джонсом и Пэтти Лавлесс в Шарлотте, Северная Каролина, где тогдашний мэр Шарлотты Харви Гантт объявил 15 ноября «Днем Рэнди Трэвиса». Вскоре после этого аналогичное признание было принято городским постановлением в Маршвилле, родном городе Трэвиса. [48] В декабре 1986 года Warner также выпустила рождественский сингл под названием «White Christmas Makes Me Blue», который был продан тиражом более 79 000 копий. [49] К концу года Скэггс ввел Трэвиса в Grand Ole Opry, после чего Трэвис исполнил "Diggin' Up Bones". [50] « Diggin' Up Bones» также стал первой номинацией Трэвиса на премию «Грэмми» в категории «Лучшее мужское кантри-вокальное исполнение » в начале 1987 года.
«Бури жизни» также получили одобрение критиков. Марк А. Хамфри из AllMusic написал, что у Трэвиса были «удивительные трубы в стиле Левти Фриззелла , отличный материал и симпатичное продюсирование». [53] Неуказанный в титрах обзор в Billboard также положительно охарактеризовал голос Трэвиса, дополнительно заявив, что «у него есть материал - интроспективные тексты и великолепные мелодии - и сдержанная, классическая кантри-продукция, чтобы максимально использовать свои дарования». [54] В статье для Chicago Tribune Джек Херст также сравнил голос Трэвиса с голосом Фриззелла и Мерла Хаггарда , а также особо похвалил тексты синглов. [55]
В начале 1987 года Трэвис выпустил сингл « Forever and Ever, Amen ». Она удерживала позицию номер один в кантри-чартах Billboard в течение трех недель, [56] став первой песней, которая удерживала эту позицию так долго после песни Джонни Ли " Lookin' for Love " в 1980 году. [57] Песня служила в качестве ведущего сингла к его второму альбому Warner Always & Forever . [14] Как и в случае с «On the Other Hand», Шлитц и Оверстрит написали песню в соавторстве. [1] В соответствии с успехом этой песни, Трэвис получил награду «Вокалист года» по версии ACM, где Storms of Life получил награду «Альбом года», а «On the Other Hand» стал одновременно песней и синглом года. [37] Во время церемонии награждения Трэвис впервые исполнил «Forever and Ever, Amen» вживую. Кьюсик назвал эту песню в 1990 году «карьерным рекордом». [56] Помимо того, что "Forever and Ever, Amen" возглавил чарты стран, он стал второстепенным хитом в Соединенном Королевстве , достигнув 55-го места в UK Singles Chart . [58] В 2019 году редакторы журнала The Tennessean включили ее в список 100 величайших кантри-песен всех времен, а также назвали ее фирменной песней Трэвиса . [59] Два года спустя "Forever and Ever, Amen" стал самым сертифицированным синглом Трэвиса, получив двойной платиновый сертификат RIAA. [42]
Always & Forever включил Ленинга в качестве продюсера со многими из тех же вокальных и инструментальных участников, что и его предшественник, таких как Baillie & the Boys, Дуглас и Оверстрит. [60] Ленинг работал с Трэвисом, Хэтчером и Шарпом, чтобы выбрать из нескольких сотен песен, прежде чем определить, какие из них войдут в альбом. [61] Одним из треков на альбоме была композиция Денниса Линде « What'll You Do About Me », которая ранее была выпущена Стивом Эрлом в 1984 году; [62] Песня позже была выпущена The Forester Sisters в 1992 году, [63] и Doug Supernaw в 1995 году. [64] Во время продвижения альбома Трэвис начал замечать напряжение в своих голосовых связках, которое лечилось с помощью консультаций. в Медицинском центре Университета Вандербильта . [65] Always & Forever провел 43 недели на вершине чарта Billboard Top Country Albums , побив предыдущий рекорд долголетия в 28 недель, установленный Mountain Music из Алабамы в начале десятилетия. [57]
« I Won’t Need You Anymore (Always and Forever) », « Too Gone Too Long » и « I Told You So » были выпущены как синглы с альбома Always & Forever , причем все три достигли первого места в период с 1987 по 1988 год. [1] Трэвис написал «I Told You So» самостоятельно в 1982 году, примерно в то время, когда он пытался подписать контракт с Curb Records. Тогда Монк также представил песню Ли Гринвуду , но тот отказался. И Даррелл Клэнтон , и Барбара Мандрелл также записали эту песню, [66] первая из которых была стороной B его сингла 1985 года «I Forgot That I Don't Live Here Anymore». [67] В 1996 году альбом Трэвиса получил высший пятикратный платиновый сертификат при продажах пяти миллионов копий. [42]
В целом, Always & Forever и его синглы принесли Трэвису ряд наград и номинаций. "Forever and Ever, Amen" выиграла как "Песню", так и "Сингл года" на церемонии вручения награды ACM в следующем году (в честь 1987 года), где Трэвис также стал лучшим вокалистом мужского пола. Он также был номинирован на звание «Артист года», «Forever and Ever, Amen» получил номинацию «Музыкальное видео года», а Always & Forever был номинирован на «Альбом года». [37] На церемонии вручения наград CMA в 1987 году Трэвис получил награду «Вокалист года» и был номинирован на «Артист года», а «Forever and Ever, Amen» выиграл «Сингл года» и был номинирован на «Музыкальное видео года» и « Всегда и навсегда». выиграл «Альбом года». [47] Кроме того, «Always & Forever» принес Трэвису первую премию «Грэмми» в номинации «Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри» на 30-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в марте 1988 года. [52] Стивен Томас Эрлевайн , писавший для AllMusic, считал, что альбом «конкурирует со своим предшественником в своем качестве», а также заявляя, что у него «бережливое» производство и «тонкий» вокал. [68]
Трэвис продолжил гастролировать по Соединенным Штатам в 1988 году, включая участие в туре Marlboro Country Music Tour в Мэдисон-Сквер-Гарден , в котором также участвовали Алабама, Джаддс и Джордж Стрейт . [69] В том же году он выпустил свой третий альбом Warner Old 8×10 . [14] Первоначально альбом планировалось выпустить 12 июля, но его перенесли на 30 июня, чтобы он мог претендовать на премию CMA Awards. [70] Через девять лет после выпуска он получил двойной платиновый сертификат. [42] Первые три сингла с альбома заняли первое место в период с 1988 по начало 1989 года. Это были « Honky Tonk Moon », « Deeper Than the Holler » (еще одно сотрудничество Оверстрита и Schlitz) и « Is It Still Over?» [1] Четвертый и последний сингл « Promises » ( который Трэвис написал вместе с Джоном Линдли) оказался гораздо менее успешным и занял 17-е место в чарте Hot Country Songs. [1] Музыкальные журналисты Том Роланд и Колин Ларкин объяснили провал песни тем, что в ней использовался только вокал и акустическая гитара. [71] [11] Old 8×10 стал его третьим альбомом подряд, занявшим первое место в рейтинге Top Country Albums. [72] Это также стало второй подряд наградой Трэвиса «Грэмми» за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри. [52] «I Told You So» был номинирован на «Сингл года» от Академии кантри-музыки, а сам Трэвис был номинирован как «Артист года» и «Лучший вокалист-мужчина» в 1988 и 1989 годах. [37] Также в 1988 году Ассоциация кантри-музыки во второй раз наградила его званием вокалиста года, а также номинацией «Артист года», а также номинациями «Сингл» и «Песня года» за «I Told You So». [47] Фонд также номинировал Old 8×10 на премию «Альбом года», а также на номинации «Вокалист года» и «Артист года». [47] В рецензии на альбом для AllMusic Брайан Мэнсфилд заявил, что ему «не хватает монстр-хитов его дебюта, но он звучит так же хорошо». [73] В 1997 году Old 8×10 получил высший двойной платиновый сертификат. [42]
Трэвис закончил 1989 год двумя студийными альбомами. Первым был рождественский альбом под названием An Old Time Christmas , в который вошел ранее выпущенный рождественский сингл «White Christmas Makes Me Blue». Остальные треки включали смесь рождественских стандартов и оригинальных песен, одну из которых («How Do I Wrap My Heart Up for Christmas») Трэвис написал в соавторстве с Оверстритом. [74] Месяцем позже вышел студийный релиз No Holdin' Back . Перед выпуском альбома Трэвис записал кавер на песню Брука Бентона « It's Just a Matter of Time » с продюсером Ричардом Перри для альбома каверов под названием Rock, Rhythm & Blues . Поскольку ему понравилось звучание записи, он решил включить ее в No Holdin' Back в качестве первого сингла с альбома. Исполнение достигло первого места в чартах стран в декабре 1989 года. [71] На 32-й ежегодной премии «Грэмми» это исполнение было номинировано на лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри. [52] После кавера «Это просто вопрос времени» появился « Hard Rock Bottom of Your Heart ». Написанная Хью Прествудом , песня удерживала первое место в Billboard Hot Country Songs в течение четырех недель, что стало самым продолжительным пребыванием Трэвиса на этой позиции. [1] [14] Третьим и последним синглом с альбома No Holdin' Back стал « He Walked on Water », который занял второе место. [1] Эта песня стала первой успешной версией автора песен Аллена Шамблина . [75] Также в альбом No Holdin' Back вошли кавер на песню Марти Роббинса « Singing the Blues » и трек « Somewhere in My Broken Heart », позже ставший синглом его соавтора Билли Дина . [76] [77] Обзор Тома Джурека для AllMusic высоко оценил вокальные партии Трэвиса в песнях «Это просто вопрос времени» и «Hard Rock Bottom of Your Heart», а также назвал постановку Ленинга «безупречной». [77] В обзоре для журнала Cash Box Кимми Викс описала «He Walked on Water» как «подробную лирику, которая понятна всем нам» и подумала, что песня хорошо подходит для голоса Трэвиса. [78]
Первым альбомом Трэвиса, выпущенным в 1990-х годах, был альбом дуэтов Heroes & Friends . Среди представленных артистов дуэта были Тэмми Винетт , Мерл Хаггард , Джордж Джонс , Би Би Кинг и Клинт Иствуд . [11] По словам журналиста Гэри Граффа, Трэвис хотел записать дуэтный альбом в течение нескольких лет, и он и Хэтчер потратили более полутора лет на подготовку к записи. [79] На альбоме было всего два сингла: « A Few Ole Country Boys » (дуэт с Джонсом) и заглавный трек « Heroes and Friends » (единственный трек на альбоме, который не был дуэтом). Обе песни вошли в десятку лучших кантри-чартов в период с конца 1990 по начало 1991 года. [1] Трэвис исполнил «Heroes and Friends» на телепередаче CMA Awards 1991 года, к которому присоединились Джонс, Винетт, Верн Госдин и Рой Роджерс . [80] В отличие от его предыдущих альбомов, Heroes & Friends был встречен критиками неоднозначно. Писатель Austin American-Statesman Ли Николс считал, что песни альбома «не особенно примечательны, но, тем не менее, приятны». [81] Писатель Knight Ridder Дэн ДеЛука (в обзоре, переизданном в The Anniston Star ) высоко оценил дуэты с Хаггардом и Джонсом и назвал дуэтную версию песни Долли Партон « Do I Ever Cross Your Mind » самой сильной. трек, хотя он также раскритиковал вклад Кинга и Иствуда. [82] В обзоре для Entertainment Weekly Аланна Нэш отметила, что «гости появляются больше для того, чтобы поддержать имидж Трэвиса, чем для того, чтобы выступить в полную силу», хотя она похвалила дуэтный вокал Лоретты Линн в песне «Shopping for». Платья». [83] Несмотря на неоднозначный прием, «Герои и друзья» получили платиновый статус в 1991 году. [42] Трэвис также отметил, что 1990 год был первым годом, когда он не получил никаких наград ACM или CMA, но что он все еще широко транслировался по радио и продажи и положительные отзывы фанатов на концерте. [79] Кроме того, Мэнсфилд и Колин Ларкин заметили, что в начале 1990-х годов успех Трэвиса начал уменьшаться по мере роста популярности новых артистов, таких как Клинт Блэк и Гарт Брукс . [14] [11]
Следующим студийным альбомом Трэвиса стал « High Lonesome » 1991 года , начинавшийся с сингла « Point of Light ». [1] Джордж Буш-старший , тогдашний президент Соединенных Штатов , поручил Шлитцу и Тому Шайлеру написать эту песню в качестве дополнения к своей кампании « Тысячи точек света » в поддержку волонтерства . [84] Из-за вдохновения Трэвис отметил, что журналисты часто спрашивали его о политических вопросах, и он отказывался отвечать на них, поскольку не считал, что сама песня была политической. [85] Он также исполнил эту песню на ряде мероприятий в честь американских солдат, вернувшихся из операции «Буря в пустыне» . [86] Следующей была двенадцатая песня Трэвиса номер один " Forever Together ", [1] одна из нескольких песен, которые он написал с Аланом Джексоном, когда они вместе были в турне в 1991 году. [87] В результате этого сотрудничества также были выпущены два следующих сингла для альбома ". Better Class of Losers » и « I’d Surrender All » в период с конца 1991 по начало 1992 года, а также сингл Джексона номер один « She ’s Got the Rhythm (And I Got the Blues) » позже в 1992 году . - написал трек «Allergic to the Blues», а Трэвис также стал соавтором «I’m Gonna Have a Little Talk» (с бэк-вокалом госпел-группы Take 6 [89] ) и «Oh, What a Time to Be Me». " вместе со Шлицем. Трэвис сказал, что он намеренно написал для этого альбома больше песен, чем для предыдущих, поскольку у него было меньше концертов в туре и, следовательно, было больше времени, чтобы сосредоточиться на написании песен. [87] Юрек особенно похвалил соавторов Джексона, выделив их тексты и вокал в своем обзоре для AllMusic. [89] Нэш также похвалил тексты песен, написанных в соавторстве с Джексоном, а также заявил, что Трэвис «никогда не звучал так расслабленно или так уверенно». [90]
Позже в том же году Warner выпустила пару альбомов лучших хитов : Greatest Hits, Volume One и Greatest Hits, Volume Two . В дополнение к большинству его хит-синглов на данный момент, проекты также включали четыре новых трека и альбомную версию "Reasons I Cheat" из Storms of Life . [91] Среди новых треков « If I Didn't Have You » и « Look Heart, No Hands » оба заняли первое место после выпуска синглов в том же году. Скип Юинг и Макс Д. Барнс написали первое, а Трей Брюс и Рассел Смит — второе. [1] Несмотря на успех этих песен на радио, их следующий альбом « An Old Pair of Shoes » достиг только 21-го места после выпуска в начале 1993 года. [1] Оба альбома лучших хитов стали платиновыми в 1995 году. [42]
Трэвис взял перерыв в гастролях в 1992 и 1993 годах, сославшись на усталость. [92] Он и Хэтчер решили провести время в приобретенном ими доме на острове Мауи . По словам Трэвиса, перерыв в гастролях заставил некоторых фанатов и репортеров поверить в то, что он ушел в отставку, [93] поэтому он попросил своих публицистов выпустить пресс-релизы, в которых указывалось бы, что он «просто взял перерыв». [94] Во время перерыва он выпустил альбом западной музыки под названием Wind in the Wire , являющийся привязкой к одноименному телефильму , в котором он снялся. [14] Альбом был спродюсирован сессионным гитаристом Стивом Гибсоном, что сделало его первым после альбома Рэнди Рэя, продюсером которого не был Кайл Ленинг. [95] Он оказался коммерчески неудачным, ни один из его синглов не достиг топ-40 чартов Billboard . [14] Однако главный сингл « Cowboy Boogie » достиг 10-го места в канадских чартах кантри-музыки, опубликованных RPM . [96] Трэвис и один из его менеджеров позже объяснили коммерческий провал альбома его западным свинговым звучанием, которое оказалось непопулярным на радио. [93]
В конце 1993 года Трэвис вместе с Ленингом начал работу над следующим альбомом, когда с ним связался представитель строящегося тогда MGM Grand Las Vegas в Лас-Вегасе, штат Невада . Представитель хотел, чтобы Трэвис стал первым кантри-артистом, который выступит на новой площадке после ее открытия, что вдохновило Трэвиса снова начать гастролировать. Он и Хэтчер присоединились к Джеффу Дэвису, еще одному бывшему менеджеру Трэвиса, который тогда работал с братом Фелпсом , чтобы собрать аккомпанирующую группу для концертов в Лас-Вегасе, в которую входил Ленинг в качестве клавишника. [97] Концерты в Лас-Вегасе, состоявшиеся в начале 1994 года, были его первыми концертами за более чем 14 месяцев. [93] Благодаря успеху этих шоу, вскоре после этого Трэвис возобновил гастрольный график. Он восстановил свою существующую гастрольную группу и выступил на выставке артистов Warner Bros., проходившей в Нэшвилле во время семинара Country Radio, ежегодной серии рекламных концертов, проводимых Country Radio Broadcasters . [98] [93] В то же время Трэвис продолжал писать и собирать песни для своего следующего студийного альбома. « Before You Kill Us All » был выпущен 28 февраля 1994 года [93] в качестве ведущего сингла к его следующему альбому Warner This Is Me . [14] Песня заняла второе место в чарте кантри Billboard . [1] Трэвис и Ленинг выбрали эту песню, потому что им обоим нужны были «песни-истории и некоторые с долей юмора». [99] Точно так же в 1994 году он рассказал Billboard , что эта песня является примером более современного и «шумного» звучания, которого он хотел добиться по сравнению с его предыдущими альбомами. [93] Позже в том же году за ним последовал « Whisper My Name », его пятнадцатый номер один в Billboard . [1] Заглавный трек альбома и " The Box " также входили в десятку лучших хитов в период с конца 1994 по начало 1995 года. [1] Трэвис написал «The Box» вместе с Баком Муром, а позже сказал, что он был эмоционален, когда писал и исполнял эту песню, поскольку ее тема отца, изо всех сил пытающегося выразить любовь к своим детям, напомнила ему о его собственных «разорванных» отношениях с отцом. [99]
Боб Сапорити, тогдашний руководитель Warner Bros. Nashville, отметил, что провал Wind in the Wire и продолжительность времени, прошедшего с момента High Lonesome , вызвали «тревожность» среди руководителей лейбла, но добавил, что они считают This Is Me «возвращением к истокам». ". [93] Для продвижения альбома Трэвис вел эпизод ток-шоу TNN Music City Tonight ; сеть также повторно транслировала концерт Country Radio Seminar. [93] Юрек высоко оценил лирический вклад Трея Брюса, Ларри Гэтлина и Кирана Кейна и назвал «Whisper My Name» «одной из величайших песен, которые когда-либо записывал Трэвис». [100] Нэш считал, что тексты синглов были одними из самых сильных у Трэвиса, а также заявлял, что в альбоме есть «более быстрые инструментальные нотки», чем в его альбомах 1980-х годов. [101] Кроме того, Ларкин заявил, что альбом был «таким же сильным, как всегда». [11] К середине 1994 года «Это я» получил золотой сертификат RIAA. [42] Несмотря на то, что большую часть 1995 года Трэвис провел без сингла, попавшего в чарты, [1] Трэвис продолжал гастролировать в течение года вместе с Сэмми Кершоу и Джорджем Джонсом. [102]
Последним альбомом Трэвиса для Warner стал Full Circle в 1996 году. [14] Трэвис рассказал Billboard перед его выпуском, что они с Ленингом потратили больше года на выбор песен для альбома, потому что хотели быть уверены, что полностью удовлетворены его содержанием. [103] Его ведущим синглом была « Are We in Trouble Now », песня, написанная Марком Нопфлером . И эта песня, и последующая " Will I " не смогли попасть в топ-20 кантри-чартов, а ни "Price to Pay", ни кавер на " King of the Road " Роджера Миллера (который также появился в саундтреке) из фильма 1997 года «Путешественник» [104] ) вошел в топ-40. [1] Автор Richmond Times-Dispatch Гордон Эли отметил провал главного сингла альбома и поставил под сомнение, смогут ли альбом и Трэвис в целом быть успешными в долгосрочной перспективе, из-за к притоку молодых художников в прошедшие годы. [105] Эли считал альбом «сильным, как всегда», с акцентом на продюсирование Ленинга и голос Трэвиса, а также на тексты «Price to Pay». [105] Писатель Country Standard Time Дон Йейтс обнаружил влияние хонки-тонка в некоторых песнях и похвалил текст и вокальную подачу "Are We in Trouble Now", но раскритиковал "Would I" как "бесполезный" и заключительный трек "Ants" на журнале» как «банально». Автор AllMusic Том Оуэнс сказал о Full Circle : «Его альбомы середины 90-х страдали от тенденции звучать слишком похоже друг на друга. Full Circle решает эту проблему, одновременно возвращаясь к своим хардкорным хонки-тонковым корням и переход к более современному материалу». [107]
В середине 1997 года Трэвис объявил, что ушел из Warner Bros. из-за разногласий по поводу продвижения Full Circle , а также опасений, что индустрия кантри-музыки начинает двигаться в сторону влияний бэк -кантри-попа . [108] Трэвис также заметил в то время, что руководители Warner не давали ему, Ленингу и Хэтчеру такой же свободы в выборе синглов, как на предыдущих альбомах. [109] На момент ухода из Warner Трэвису предложили контракты как с Asylum Records , так и с тогдашней новой DreamWorks Records . [108] В то время Ленинг только что стал президентом отделения Asylum в Нэшвилле, но Трэвис решил не следовать за ним под этим лейблом, поскольку не считал, что позиция Ленинга является долгосрочной. [110]
К августу 1997 года Трэвис стал первым артистом, подписавшим контракт с нэшвиллским отделением DreamWorks Records. [111] Президентом нового лейбла стал музыкант и продюсер Джеймс Страуд , которого Трэвис знал, потому что он играл на барабанах в некоторых из своих ранних синглов, таких как «Forever and Ever, Amen». [112] Поскольку обязанности Ленинга в качестве президента Asylum оставляли его временно недоступным в качестве продюсера, Страуд и Байрон Галлимор (наиболее известный по работе с Тимом МакГроу ) будут продюсировать музыку Трэвиса для DreamWorks. [110] Сингл Трэвиса « Out of My Bones » конца 1997 года стал первым релизом DreamWorks Nashville. [113] Написанный в соавторстве с Гэри Берром и Шэрон Вон , он достиг второй строчки в чартах кантри в начале 1998 года. [1] Он появился на его первом альбоме DreamWorks You and You Alone , выпущенном в апреле. [14] На долю проекта также вошли хиты « Дыра » и « Дух мальчика, мудрость мужчины » в топ-10 и топ-20 « Незнакомец в моем зеркале ». И «Дыра», и «Незнакомец в моем зеркале» были написаны в соавторстве со Скипом Юингом. [1] «Spirit of a Boy, Wisdom of a Man» ранее была записана Марком Колли для его альбома 1995 года Tennessee Plates . [114] Джеффри Б. Ремз из Country Standard Time раскритиковал тяжелые барабаны в «I Did My Part», но в остальном похвалил использование акустических инструментов и силу голоса Трэвиса. [115] Писатель Lincoln Journal Star Л. Кент Уолгамотт отметил присутствие в постановке скрипки и стальной гитары , а также назвал голос Трэвиса «выразительным». [116]
В 1999 году Трэвис был одним из нескольких исполнителей совместной песни «Same Old Train», вошедшей в трибьют-альбом Tribute to Tradition . Среди других исполнителей, появившихся в песне, были Клинт Блэк , Дуайт Йоакам , Пэм Тиллис и Марти Стюарт , последний из которых также написал и продюсировал ее. [117] Трек получил премию Грэмми за лучшее кантри-сотрудничество с вокалом для всех участвовавших артистов. [52] Второй и последний альбом Трэвиса DreamWorks «A Man Ain't Made of Stone» также вышел в 1999 году. [14] К концу года заглавный трек вошел в топ-20 кантри-хитов, но остальные синглы — «Where Can I Surrender» «, «A Little Left of Center» и «I'll Be Right Here Loving You» — все они не смогли попасть в топ-40. [1] Галлимор и Страуд записали альбом в основном в Санта-Фе, штат Нью-Мексико , где Трэвис и Хэтчер имел в то время дом. [118] После провала синглов с альбома Трэвис покинул DreamWorks Records в октябре 2000 года. [119] Вскоре после своего ухода Трэвис рассказал Country Standard Time, что решил покинуть DreamWorks, потому что считал, что лейбл не распространяет альбом должным образом. магазины. Он также считал, что в продюсерском стиле Страуда слишком много внимания уделяется инструментам, а не его певческому голосу. [120]
Еще работая на Warner, Трэвис начал работать с Ленингом над альбомом госпел-музыки . [121] [122] Помимо кавера на « Amazing Grace », они намеренно стремились включить оригинальный контент. Трэвис закончил работу над треками в то время, когда его еще не было на звукозаписывающей компании. Благодаря связям Ленинга с исполнительным директором Word Records Барри Лэндисом, Трэвис подписал контракт с этим лейблом в конце 2000 года и выпустил госпел-альбом, который к тому времени назывался Inspirational Journey . [123] Уэйлон Дженнингс и Джесси Колтер исполнили гостевой вокал на треке "The Carpenter". [121] Кенни Чесни исполнил дуэтный вокал на треке « Baptism » (также называемом «Down with the Old Man (Up with the New)»), который стал первым синглом. Ранее они записали этот трек для альбома Чесни 1999 года Everywhere We Go . [120] Проект выиграл Трэвису две награды Dove Awards в 2001 году: «Альбом года Bluegrass» за сам альбом и «Песня года в кантри-записи» за «Baptism». Обозреватель AllMusic Тодд Эверетт обнаружил влияние мятлика, Дона Уильямса и Левти Фриззелла и нашел, что это соответствует по тону альбомам Трэвиса 1980-х и 1990-х годов. [121] Аланна Нэш из Entertainment Weekly отреагировала менее благосклонно, так как считала, что в альбоме есть сильные вступительные треки, но добавила, что «на полпути он превращается в формулу Нэшвилла с упрощенными проповедями [и] раздутой продукцией». [125]
После терактов 11 сентября 2001 года Трэвис написал и выпустил рекламный патриотический сингл под названием «America Will Always Stand». [126] Доходы от продажи сингла были пожертвованы Американскому Красному Кресту . [127] Он продолжал записываться на Word Records как исполнитель госпела и выпустил на лейбле свой следующий альбом Rise and Shine в конце 2002 года. Главный сингл альбома был « Three Wooden Crosses ». По словам Трэвиса, Ким Уильямс и Дуг Джонсон предоставили песню Майклу Петерсону , который в то время записывал песни с Ленингом. Петерсон предложил Ленингу передать песню Трэвису, которому, по его мнению, она больше подходит. [128] К началу 2003 года "Three Wooden Crosses" стал шестнадцатым и последним номером один Трэвиса в Billboard Hot Country Songs. Это также стало его самым высоким сольным пиком в Billboard Hot 100 под номером 31. На счет проекта был только еще один сингл в "Pray for the Fish", который опустился ниже топ-40 в чартах стран. [1] Роберт Л. Дорщук из AllMusic назвал альбом «сильным исполнением, представленным с безупречной студийной ясностью и убедительным, сдержанным чувством». [129] Ремз отметил последовательность продюсирования Ленинга и голоса Трэвиса, а также наличие оригинальных песен, написанных в соавторстве с Трэвисом. [130] В октябре 2003 года Rise and Shine получил золотой сертификат. [42] На церемонии вручения премии «Грэмми» в 2004 году группа Rise and Shine получила премию «Грэмми» за лучший альбом южного, кантри или госпела мятлика , а «Three Wooden Crosses» был номинирован на лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри. [52] В 2004 году «Pray for the Fish» получила премию Dove Award как песня года, записанная в стиле кантри. [124]
Его следующим госпел-альбомом стал «Worship & Faith» 2003 года . В отличие от предыдущих проектов, в него вошли 20 акустических каверов на существующие хвалебные песни и гимны. [131] Среди включенных треков были « В саду », « Как ты велик », « Мир в долине » и « Я улечу ». Юрек назвал альбом «прямым, нефильтрованным, бескомпромиссным госпелом в лучшем виде от мастера» в обзоре для AllMusic. [132] Worship & Faith также стал золотым альбомом, [42] и стал его второй подряд премией Грэмми как лучший южный, кантри-альбом или альбом госпела мятлика. [52] Год спустя он выпустил Passing Through . [14] На этот альбом вошли его последние сольные синглы в чартах до 2024 года: «Four Walls» и «Angels». [128] Последний был 50-й записью Трэвиса в чарте. [1] Соавторами альбома были Джейми О'Хара , Деннис Линде, Шэрон Вон и Трэвис. [133] «Four Walls» ранее был записан Китом Харлингом , [134] а трек из альбома «That Was Us» ранее был записан Трейси Лоуренс и Чадом Броком , чья версия стала синглом в 2003 году. [135] [133] ] [136] Эрлевин писал о « Проходя через» : «Это вдохновляющая музыка в самом чистом смысле — она не проповедует, она наставляет и вдохновляет посредством тщательно наблюдаемых историй». [133]
Его следующим госпел-альбомом стал Glory Train: Songs of Faith, Worship and Praise в 2005 году. [14] Он также получил премию Грэмми как лучший южный, кантри-альбом или госпел-альбом мятлика. [52] Некоторые треки проекта включали бэк-вокал группы Blind Boys of Alabama . В отличие от предыдущих альбомов, он содержал смесь черных спиричуэлов и современной христианской музыки , такой как « Shout to the Lord » Дарлин Зшех . Эрлевин считал, что включение такого материала сделало его «лучшим госпел-альбомом Трэвиса на сегодняшний день». В статье для The Atlanta Journal-Constitution Ник Марино похвалил « блюзовый » вокал Трэвиса и разнообразие песен. [138] В общей сложности каждый из первых четырёх госпел-альбомов Трэвиса получил премию Dove Award как «Кантри-альбом года», что составляет серию из четырёх последовательных побед в этой категории с 2003 по 2006 год. [124] Также в 2006 году Трэвис начал записывать кадры для Рождественский DVD под названием «Рождество на Пекосе» . На этой видеозаписи он пел рождественские песни и читал стихотворение Хелен Штайнер Райс «Рождественский гость» в Большой комнате, пещере в национальном парке Карловарские пещеры . [139] Некоторые выступления также включали вокальное сопровождение Первой баптистской церкви Карловых Вар. DVD был выпущен в конце 2006 года. В 2007 году последовал еще один рождественский проект, альбом Songs of the Season .
В 2008 году он выпустил свой следующий студийный альбом « Around the Bend» . [14] Этот проект стал его первым релизом в стиле кантри со времен A Man Ain't Made of Stone . [142] [143] Альбом также вернул его на Warner, которая была дистрибьютором его релизов на Word Records. [144] Трэвис продвигал альбом в интервью радиоведущему WSM-FM Биллу Коди. [142] Он также выпустил сингл «Faith in You», который можно бесплатно загрузить со своего сайта. [145] «Dig Two Graves» стал вторым синглом проекта. [143] Помимо этих песен, в альбом вошла кавер на песню Боба Дилана « Don’t Think Twice, It’s All Right ». [142] Джефф ДеДеккер из The Leader-Post отметил, что, хотя он и не продавался как христианский альбом, отдельные песни по-прежнему содержали темы «искупления и загробной жизни». [143] Он похвалил текст песни «Dig Two Graves» и, в частности, певческий голос Трэвиса. [143] Эрлевин раскритиковал использование струнной части в "Faith in You", но в остальном положительно отозвался о выборе песен в альбоме и голосе Трэвиса. [146] Несмотря на то, что он не позиционировался явно как христианский альбом, он принес Трэвису восьмую и последнюю премию Dove Award в категории «Кантри-альбом года». [124]
Кэрри Андервуд записала кавер на песню «I Told You So» для своего альбома Carnival Ride конца 2007 года . [147] Ее версия была выпущена в январе 2009 года как пятый сингл с альбома. Через два месяца после того, как ее исполнение было выпущено на радио, диск-жокей Джесси Тэк на WUBE-FM в Цинциннати, штат Огайо, объединил запись Андервуда с вокальным треком из оригинала Трэвиса и распространил результаты на 75 других радиостанций. Из-за популярности совместной записи среди радиослушателей, Андервуд и Трэвис вскоре после этого исполнили песню вместе на American Idol . [148] Они также записали официальную дуэтную версию, которая также была отправлена на радио. [149] Поскольку и Трэвис, и Андервуд получили признание в чартах, дуэтная версия «I Told You So» достигла второго места в чартах стран в 2009 году и стала девятым номером Трэвиса в общем рейтинге Billboard Hot 100. [150] Дуэт принес обоим артистам премию Грэмми 2010 года за лучшее кантри-сотрудничество с вокалом. [52]
В то время Трэвис продолжал записываться для Warner. В честь 25-летия Storms of Life он выпустил Anniversary Celebration в 2011 году. [14] Альбом полностью состоял из совместных работ, как перезаписей предыдущих синглов Трэвиса, так и новых песен. [151] Среди участвовавших артистов были Зак Браун Бэнд («Навсегда и навсегда, аминь»), Кенни Чесни («Он шел по воде»), Джейми Джонсон («Несколько старых деревенских парней»), а также попурри из «Better Class of Losers» Трэвиса и «She's Got the Rhythm (And I Got the Blues)» Алана Джексона, оба они написали в соавторстве. Джордж Джонс, Лорри Морган , Рэй Прайс , Конни Смит , Джо Стэмпли и Джин Уотсон исполнили вокал в треке «Didn't We Shine». Карли Юстус из Country Standard Time выделила эти треки среди самых сильных. [152] Следующим на Warner был альбом Influence Vol. 2013 года . 1: The Man I Am , состоящий из кавер-версий , таких как « Saginaw, Michigan » Левти Фриззелла , «Спасибо много» Эрнеста Табба и « Why BabyWhy » Джорджа Джонса. Единственным треком на альбоме, который не был кавером, был "Tonight I'm Playin' Possum", дуэт с Джо Николсом . Ремз отметил, что многие из выбранных кавер-версий были написаны или исполнены Мерлом Хаггардом , и положительно отозвался о «сдержанной» постановке Ленинга. [153]
Трэвис записал и выпустил очень мало контента после 2013 года после перенесенного инсульта , [154] но продолжал участвовать в отдельных проектах. Его первым релизом после инсульта стал второй том кавер-версий Influence Vol. 2: The Man I Am , записанный до инсульта и выпущенный в 2014 году. [14] [155] В 2016 году Трэвис был введен в Зал славы кантри-музыки . [156] В том же году он появился в клипе на песню « Forever Country », попурри из песен « Take Me Home, Country Roads », « On the Road Again » и « I Will Always Love You ». в честь 50-летия Ассоциации кантри-музыки. [157]
В сентябре 2019 года Трэвис объявил о возвращении в гастроли. В турне участвует Джеймс Дюпре в качестве ведущего вокалиста, поющего вместе с аккомпанирующей группой Трэвиса. [158] Трэвис и его жена выбрали Дюпре после того, как увидели его выступление на «Голосе» . Во время этих шоу Трэвис периодически появляется, в том числе поет последнее «Аминь» в конце «Forever and Ever, Amen». [159] Анонсированные как тур по двенадцати городам, первые выступления с Дюпре сократились до трех концертов незадолго до начала тура в октябре «из-за неожиданных производственных и технических проблем, связанных со сложным содержанием шоу», с намерением перенести отмененные концерты после решения технических проблем. [160] [161] По состоянию на 2023 год Дюпре по-прежнему гастролирует в этом качестве вместе с Трэвисом. [162]
Трэвис выпустил Precious Memories (Worship & Faith) на музыкальном лейбле Билла Гейтера в феврале 2020 года. Проект содержал 12 песен, которые были записаны в 2003 году в церкви «Ассамблея Бога на Голгофе» в Орландо, Флорида . [163] В июле 2020 года Трэвис выпустил новый сингл «Fool's Love Affair», состоящий из демо-записи, которую он сделал в начале 1980-х. [164] За этим в августе 2023 года последовало объявление о предстоящем альбоме, выпуск которого намечен на 2024 год и который также будет состоять из архивных записей. [155]
В апреле 2024 года Трэвис разместил в TikTok клип на новую песню под названием « Where That Came From », его первую новую студийную запись после инсульта. Вскоре после этого песня была выпущена на кантри-радио. [165] [166] Переписка CBS News показала, что Ленинг создал песню с помощью технологии клонирования голоса , в которой он использовал программу искусственного интеллекта , чтобы воссоздать голос Трэвиса. [167] Программа обучалась на 42 записях голоса Трэвиса, а также голоса Дюпре. [168]
Трэвис известен как ключевая фигура в неотрадиционном кантри- движении, сдвиге основного звучания кантри-музыки в сторону более традиционного стиля после кроссоверов кантри-попа начала 1980-х. Брайан Мэнсфилд написал в AllMusic, что «в то время, когда большинство все еще придерживалось поп-ориентированного звучания увлечения Urban Cowboy , сильный, честный вокальный стиль Трэвиса и запоминающиеся песни из повседневной жизни помогли запустить движение новых традиционалистов». [14] В «Энциклопедии кантри-музыки Virgin» Колин Ларкин написал, что Трэвис «был первым современным исполнителем, продемонстрировавшим, что музыка кантри может понравиться более широкой публике, и, возможно, Гарт Брукс в долгу перед ним». [11] Аланна Нэш аналогичным образом заявила, что Трэвис был «знаменосцем» сдвига жанра в сторону неотрадиционного кантри через более поздние исполнители, такие как Брукс и Клинт Блэк , которые, по ее словам, «сразу начали превосходить Трэвиса на церемониях награждения и в музыкальных магазинах. " [90] Что касается его внешности, Гэри Графф заявил, что «его здоровенная, грузная внешность создала физическую сексуальность, которой не хватало многим мужчинам-звездам страны». [79]
Написав для AllMusic, Мэнсфилд обнаружил влияние Мерла Хаггарда и Джорджа Джонса в певческом голосе Трэвиса [14] , а Марк А. Хамфри сравнил его голос с голосом Левти Фриззелла на том же сайте. [53] Нэш назвал его голос « баритоном , звенящим стеклом ». [90] Кьюсик обнаружил влияние Уэйлона Дженнингса и Эрнеста Табба в треках из альбома Storms of Life , подчеркнув традиционно кантри-лирические темы «потерянной любви» в «1982» и неверности в «Причинах, которые я изменяю». Критики также отметили давнюю роль Ленинга в качестве продюсера Трэвиса: Юрек в обзоре High Lonesome заявил , что «постановка ненавязчивая и чистая, что обеспечивает Трэвису идеальный баланс с группой, которая чувствует себя живой». [89] В обзоре для Country Standard Time Карли Джастус упомянула Трэвиса как обладателя «торговой марки баритона» и «каталога повествований со стальной [гитарной] шнуровкой». [152] Роберт Л. Дорщук сказал, что у Трэвиса «знакомый непринужденный, непринужденный стиль». [129] В обзоре You and You Alone Джеффри Б. Ремз написал, что «в целом он остается проверенным и верным своим корням, сочиняя баллады со своей обычной великолепной вокальной фразировкой… Трэвис не торопится исполнять песни, подавая их в страстный, сдержанный стиль пения» [115] О своем переходе к госпел-музыке в начале 21-го века Эрлевин писал, что такие альбомы были «плодотворными, создавая серию хороших, проникновенных пластинок, но они также имели приятный побочный эффект: отодвигая коммерциализацию на второй план, поскольку альбомы в стиле госпел создавались без учета чартов». [146]
Считается, что Трэвис оказал влияние на последующие поколения певцов. Трэвис и Хэтчер пригласили Дэрила Синглетари на разогрев и в качестве участника своей гастрольной группы после того, как услышали его вокал в демо "An Old Pair of Shoes", и он часто присоединялся к Трэвису в этом качестве, чтобы петь "Это просто вопрос времени". ". После того, как Singletary подписал контракт на запись с Giant Records в 1995 году, Трэвис стал сопродюсером одноименного дебютного альбома Singletary . [169] Нэш назвал Синглетари «протеже» Трэвиса с «звучным баритоном». [170] Другой певец, который считает, что Трэвис оказал на него влияние, - это Джош Тернер , который сказал Трэвису, что "Diggin' Up Bones" была первой песней, которую он исполнил публично. Эти двое сотрудничали в 2006 году на шоу CMT Cross Country . [171] Трэвис исполнил гостевой вокал в кавер-версии Тернера «Forever and Ever, Amen» на его кавер-альбоме 2020 года Country State of Mind . [172] Тернер и Крис Янсон назвали "Diggin' Up Bones" оказавшим влияние в интервью на трибьют-концерте 2017 года. [173] Джастус также отметил Тернер как преемника Трэвиса в обзоре Anniversary Celebration , где она также думала, что темы музыкальных устремлений в «A Few Ole Country Boys», первоначально дуэте с Джорджем Джонсом, были «моментом полного круга». ", когда Трэвис спел одну и ту же песню с Джейми Джонсоном . [152]
Трэвис дебютировал в 1988 году, сыграв неуказанную в титрах эпизодическую роль в фильме Эмилио Эстевеса « Молодые стрелки» . Хотя большая часть его роли была вырезана из финального фильма, он спел заглавную песню к саундтреку к фильму. [65] Он начал сниматься на телевидении в начале 1990-х годов, когда его пригласили на роль маляра в эпизоде сериала «Мэтлок» . [80] Год спустя он снялся в телефильме « Ветер в проводе» , который транслировался на канале ABC . Саундтреком к этому фильму стал одноименный альбом Трэвиса 1993 года. [174] Актерские роли Трэвиса продолжались до середины 1990-х годов в таких фильмах, как «Фрэнк и Джесси» и «Маверик» . [175] В конце 1995 года он и Рю МакКланахан снялись в телефильме CBS «Праздник, который стоит помнить» . Перед выходом фильма Трэвис заявил, что появление в сериале «Мэтлок» в начале десятилетия вдохновило его на новые актерские роли, и что « Праздник, который стоит помнить» был одной из его первых ролей, не связанных с жанром вестерн . [176] Одновременно с выпуском «You and You Alone » Трэвис снялся вместе с Патриком Суэйзи в фильме «Черный пес» , сыграв роль певца кантри-музыки. [177] В свою очередь, Суэйзи внес бэк-вокал в трек «I Did My Part» на You and You Alone . [116] В феврале 2024 года Трэвис появился в качестве специального гостя в эпизоде игрового шоу The Price Is Right . [178]
Большую часть своей карьеры Трэвисом руководила Элизабет «Либ» Хэтчер, бывшая владелица ночного клуба. На ранних этапах своей карьеры они прожили вместе несколько лет. [179] Пара тайно поженилась 31 мая 1991 года и вскоре после этого купила дом на Мауи . [180] Из-за тайны их брака и переезда на Мауи, Трэвис позже отметил, что многие фанаты предположили, что он гей и заразился ВИЧ / СПИДом . [180] В начале 1991 года таблоид National Enquirer опубликовал статью, в которой утверждалось, что Трэвис был геем. В ответ Трэвис подумывал подать в суд на издание, пока адвокат не убедил его в обратном. [180] [181] Журналист Майкл Коркоран отметил, что их брак поначалу считался спорным, как из-за его первоначальной секретности, так и из-за того, что Хэтчер был на 18 лет старше Трэвиса. [180] Трэвис и Хэтчер развелись в октябре 2010 года, сославшись на несовместимость. Несмотря на это, Хэтчер в то время продолжал выполнять функции его менеджера. [182] После периода помолвки он женился на Мэри Дэвис 21 марта 2015 года. [183] [184] Они живут вместе на ранчо Кризалис, принадлежащем им ранчо недалеко от Тайоги, штат Техас . [183] [185]
В начале 2010-х Трэвис пережил ряд инцидентов в состоянии опьянения в общественных местах. Он был арестован в феврале 2012 года, когда его нашли в припаркованной машине возле церкви в Сэнгере, штат Техас , с открытой бутылкой вина и запахом алкоголя. [186] 7 августа 2012 г. полицейские штата округ Грейсон, штат Техас , отреагировали на звонок о том, что на дороге лежит раздетый мужчина. Полицейские сообщили, что прибыли и обнаружили Трэвиса раздетым и пахнущим алкоголем. [187] Техасский дорожный патруль сообщил, что Трэвис разбил свою машину в зоне строительства, и что когда они попытались его задержать, Трэвис угрожал жизни военнослужащих. Впоследствии Трэвис был арестован за вождение в нетрезвом виде и террористические угрозы в адрес государственного служащего. Он внес залог в размере 21 500 долларов. [188] Ранее тем же вечером, незадолго до ареста за вождение в нетрезвом виде, Трэвис предположительно вошел в магазин Tiger Mart обнаженным и потребовал сигареты у кассира, который, в свою очередь, позвонил властям. По словам продавца, Трэвис покинул магазин, поняв, что у него нет денег, чтобы заплатить за сигареты. [189] Трэвис подал иск с требованием заблокировать публикацию видео инцидента с видеорегистратора полиции. После пятилетней судебной тяжбы судья постановил, что видео не нарушает его права на неприкосновенность частной жизни, и видео было обнародовано в декабре 2017 года. [190] 31 января 2013 года Трэвис признал себя виновным в вождении автомобиля под стражей. оказал влияние на инцидент 7 августа и получил два года условно, штраф в размере 2000 долларов и 180 дней условного тюремного заключения. [191] Видео инцидента было показано в программе Investigation Discovery Expose: Naked Crimes 26 декабря 2023 года.
В июле 2013 года Трэвис испытал затруднения с дыханием во время тренировки в домашнем спортзале. [154] Он был госпитализирован в Далласе, штат Техас, с вирусной кардиомиопатией . Во время лечения Трэвис перенес застойную сердечную недостаточность и инсульт . [192] [193] [194] Инсульт затронул левое полушарие мозга Трэвиса, затруднив движение правой стороны его тела. Трэвис был подключен к системе жизнеобеспечения после того, как инфекция вызвала коллапс его легких, и было объявлено, что его шанс на выживание составляет один процент. [194] Инфекция, последующий инсульт и три отдельных приступа пневмонии привели к тому, что Трэвис перенес три трахеостомии и две операции на головном мозге. [194] Трэвис также страдал афазией и потерял способность говорить и петь, а также страдал от проблем со зрением. Эти проблемы были смягчены годами терапии с Дэвисом, с которым он в то время был помолвлен. [194] По словам Дэвиса, к ноябрю 2014 года он выздоравливал, мог ходить на короткие расстояния без посторонней помощи и заново учился писать и играть на гитаре. [195]
Хотя инсульт лишил Трэвиса большей части способности петь, он время от времени появлялся на сцене, выступая в ограниченном объеме. В 2015 году Трэвис появился в качестве гостя на церемонии награждения Академии кантри-музыки, одном из его первых публичных выступлений после инсульта, где Ли Брайс отдал ему дань уважения, спев «Forever and Ever, Amen». [184] Трэвис спел «Amazing Grace» в марте 2016 года на церемонии введения в Зал славы кантри-музыки, где Дэвис аккомпанировал ему. [154] [183] Несмотря на это, речь Трэвиса оставалась ограниченной, когда он давал интервью The Tennessean в 2017 году, и он по-прежнему в основном передвигался в инвалидной коляске. [154] Он появился на сцене с певцом Майклом Рэем во время кавер-версии «Forever and Ever, Amen» в июне 2017 года, для которого Трэвис исполнил финальное «Amen». [196] То же самое он сделал во время вечеринки по случаю своего 60-летия, организованной Grand Ole Opry 4 мая 2019 года. [197]
Трэвис выиграл семь премий «Грэмми», шесть премий CMA и одиннадцать премий ACM. [52] [37] [47]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )