Рауль Дюфи (французский: [ʁa.ul dy.fi]; 3 июня 1877 – 23 марта 1953) был французским художником , связанным с движением фовистов . Он получил признание за свой яркий и декоративный стиль, который стал популярным в различных формах, таких как текстильный дизайн и украшения общественных зданий. Дюфи больше всего запомнился своими работами, изображающими общественные собрания на открытом воздухе. Помимо живописи, он имел опыт в различных других областях, включая рисунок , гравюру , книжную иллюстрацию , сценический дизайн , дизайн мебели и планирование общественных пространств.
Дюфи родился в Гавре , Нормандия . Его младший брат Жан Дюфи позже тоже стал художником. В 14 лет Дюфи бросил школу, чтобы работать в компании по импорту кофе. В 1895 году, в возрасте 18 лет, он начал брать вечерние уроки рисования в Школе изящных искусств в Гавре , которые преподавал Шарль Люлье, бывший ученик французского художника-портретиста Энгра . Там он познакомился с Раймоном Лекуром и Отоном Фрисом , с которыми позже делил студию на Монмартре и поддерживал дружбу на всю жизнь. В этот период Дюфи преимущественно писал акварелью норманнские пейзажи.
В 1900 году, после года военной службы, Дюфи получил стипендию в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже, где он снова пересекся с Отоном Фрисом (который также учился там, когда учился Жорж Брак ). Дюфи сосредоточился на совершенствовании своих навыков рисования под влиянием художников-пейзажистов -импрессионистов , таких как Клод Моне и Камиль Писсарро . Его первая выставка состоялась в 1901 году на Выставке французских художников. Дюфи познакомился с Бертой Вайль в 1902 году и показал свои работы в ее галерее. Он снова выставлялся в 1903 году в Салоне Независимых . Его работы получили заметное признание, когда художник Морис Дени купил одну из его картин. Дюфи продолжал рисовать, часто в окрестностях Гавра , особенно на пляже в Сент-Адресс , прославившемся благодаря сотрудничеству с художниками Эженом Буденом и Клодом Моне . В 1904 году он работал в Фекаме , на Ла -Манше (Ла-Манш), со своим другом Альбером Марке .
Картина Анри Матисса « Роскошь, спокойствие и сладострастие» , которую Дюфи увидел в Салоне Независимых в 1905 году, направила его интересы в сторону фовизма . Les Fauves (дикие звери) в своих работах подчеркивали яркие цвета и смелые контуры. Картина Дюфи отражала эту эстетику примерно до 1909 года, когда контакт с работами Поля Сезанна побудил его принять более тонкую технику. Однако только в 1920 году, после того как он увлекся другим стилем, кубизмом , Дюфи разработал свой собственный особый подход. Этот характерный стиль включал в себя расположение скелетных структур с использованием ракурса в сочетании с применением быстрых и тонких цветовых размывок. Позднее этот метод получил признание как стенографический . В своих картинах маслом и акварелью он часто изображал современные сцены, в том числе яхтенные мероприятия, элегантные общественные собрания и виды Французской Ривьеры . Для Международной выставки 1937 года в Париже Дюфи создал «La Fée Electricité», одну из крупнейших картин своего времени, обширную и широко известную работу, прославляющую электричество, выполненную маслом на фанере.
Дюфи также приобрел репутацию иллюстратора и коммерческого художника. Он рисовал фрески для общественных зданий и создал значительное количество гобеленов и керамических изделий. Его пластины появляются в книгах Гийома Аполлинера , Стефана Малларме и Андре Жида . В 1909 году Поль Пуаре поручил Дюфи разработать канцелярские товары для дома. После 1912 года он разработал для Бьянкини-Ферье выкройки тканей , которые использовались для одежды Пуаре и Шарве .
В конце 1940-х — начале 1950-х годов Дюфи выставлялся в ежегодном Салоне Тюильри в Париже. К 1950 году его способность рисовать уменьшилась, когда его руки были повреждены ревматоидным артритом , и для работы ему приходилось прикреплять к руке кисть. В апреле он отправился в Бостон , чтобы пройти экспериментальное лечение кортизоном и кортикотропином , основанное на работе Филипа С. Хенча . Это оказалось успешным, и некоторые из его следующих работ были посвящены врачам и исследователям США. В 1952 году получил главный приз за живопись на 26-й Венецианской биеннале . Дюфи умер от кишечного кровотечения в Форкалькье , Франция, 23 марта 1953 года, вероятно, в результате продолжительного лечения. Похоронен недалеко от Матисса на монастырском кладбище Симье в Симье , пригороде города Ниццы .
Среди публичных коллекций, в которых хранятся работы Рауля Дюфи:
СМИ, связанные с Раулем Дюфи, на Викискладе?
,_oil_on_canvas,_66_x_81_cm,_Mus%C3%A9e_d'Art_Moderne_de_la_Ville_de_Paris...jpg/1280px-Raoul_Dufy,_1914,_Le_Cavalier_arabe_(Le_Cavalier_blanc),_oil_on_canvas,_66_x_81_cm,_Mus%C3%A9e_d'Art_Moderne_de_la_Ville_de_Paris...jpg)
