Santa Fe Opera (SFO) — американская оперная труппа, расположенная в 7 милях (11 км) к северу от Санта-Фе, штат Нью-Мексико . После создания Оперной ассоциации Нью-Мексико в 1956 году ее директор-основатель Джон Кросби курировал строительство первого оперного театра на недавно приобретенном бывшем гостевом ранчо площадью 199 акров (0,81 км 2 ). Компания представляет оперы каждый сезон летних фестивалей с июля 1957 года и известна во всем мире благодаря представлению новых опер, а также постановкам стандартного оперного репертуара . Летом в каждом сезоне представлены пять опер. [1] [2]
С момента своего создания Опера Санта-Фе поставила 45 американских премьер и 18 мировых премьер, в том числе « Эммелин », «Буря» , «(Р)эволюция Стива Джобса» , «Адриана Матер » и «Холодная гора ». [3]
Джон Кросби, дирижер из Нью-Йорка, основал компанию в 1956 году, первоначально при финансовой поддержке своих родителей, которые помогли в приобретении земли и строительстве первого оперного театра. Одна из целей заключалась в том, чтобы дать американским певцам возможность учиться и исполнять новые роли, имея при этом достаточно времени для репетиций и подготовки в контексте летнего фестиваля с представлением пяти опер в репертуаре. Его первый сезон начался 3 июля 1957 года спектаклем «Мадам Баттерфляй» Пуччини на почти 500 мест .
Кросби оставался генеральным директором до 2000 года, что стало самым продолжительным сроком пребывания на посту генерального директора в истории оперы США. [5] Ричард Гаддес занимал должность генерального директора компании с 2000 по 2008 год. [6] [7] В ноябре 2007 года SFO назначила Чарльза Маккея третьим генеральным директором компании с 1 октября 2008 года. [8] В августе 2017 года компания объявила о намерении Маккея уйти с поста генерального директора после сезона 2018 года. [9]
Помимо того, что Кросби был генеральным директором-основателем оперной труппы, он одновременно был ее фактическим первым главным дирижером. Алан Гилберт стал первым музыкальным руководителем компании с 2003 по 2006 год. Кеннет Монтгомери , постоянный приглашенный дирижер с 1982 года, исполнял обязанности временного музыкального директора в сезоне 2007 года. [10] [11] В июле 2007 года Эдо де Ваарт был назначен главным дирижером с 1 октября 2007 года, с первоначальным контрактом на четыре года. Он был первым дирижером, получившим этот титул в компании . за это решение. [14] В мае 2010 года компания объявила о назначении Фредерика Часлена следующим главным дирижером компании с 1 октября 2010 года с первоначальным трехлетним контрактом. [15] [16] Однако в августе 2012 года Часлин ушел с поста главного дирижера оперы. [17] В апреле 2013 года компания одновременно объявила о назначении Гарри Бикета своим следующим главным дирижером с 1 октября 2013 года, а Монтгомери - дирижером-лауреатом сезона 2013 года. [18] В ноябре 2016 года компания объявила о продлении контракта Бикета в качестве главного дирижера до 30 сентября 2020 года. [19]
В феврале 2018 года компания объявила о назначении Роберта К. Мейя своим следующим генеральным директором и Александра Нифа своим первым художественным руководителем, а также о повышении Гарри Бикета с должности главного дирижера компании до ее музыкального руководителя с тремя назначения вступили в силу с 1 октября 2018 года. [20] В октябре 2018 года компания объявила о продлении контракта Бикета в качестве музыкального директора до сезона 2023 года. [21] Ниф ушел с поста художественного руководителя в 2021 году после назначения в Парижскую национальную оперу . [22] В феврале 2021 года компания объявила о назначении Дэвида Ломели на вновь созданную должность главного художественного директора, сочетающую предыдущие должности художественного руководителя и директора художественного управления, с 1 мая 2021 года. [23]
С самого начала проявились определенные характеристики того, что должно было стать типичным сезоном. Он проходит ежегодно с конца июня или начала июля до третьей недели августа, в постоянно меняющемся репертуаре представлены пять опер.
Вообще с момента основания труппы Кросби сезон открывали две популярные оперы. Американская (или мировая) премьера обычно была в программе, включая работы, заказанные компанией. Будучи пожизненным любителем опер Рихарда Штрауса , Кросби регулярно планировал одну из них и представлял множество американских премьер произведений композитора, примером может служить премьера оперы « Дафна» в США в 1964 году . Наконец, пятая опера зачастую была редко исполняемым произведением. Та же философия сохраняется и по сей день. Что касается современных произведений, премьерные постановки современных опер в США включают « Бурю » Томаса Адеса (2006), « Чай Тан Дуна : зеркало души» , «Адриана Матер » Кайи Саариахо , [24] мировую премьеру «Письма» в июле 2009 года , композитором Полом Моравечом и либреттистом Терри Тичаутом , а также первая полноценная постановка « Жизни как мечты» Льюиса Спратлана в июле 2010 года . Мировые премьеры включали премию «Оскар » Теодора Моррисона (2013), [ 26 ] «Холодную гору » Дженнифер Хигдон . (2015)., [27] и «(Р)эволюция Стива Джобса » Мейсона Бейтса и Марка Кэмпбелла (2017), [28] , а также М. Баттерфляй (2022) — переосмысленное и социально обновленное повествование о Мадам Баттерфляй. [29] На недавней мировой премьере 2018 года был представлен «Доктор Атомик» . Опера рассказывает историю дня перед испытанием атомной бомбы на полигоне Тринити всего в паре сотен миль к югу от Санта-Фе и человека, который помог ее создать, Дж. Роберта Оппенгеймера. [30] Этим летом также запланирована премьера еще одной американской оперы под названием «Праведник» в 2024 году. [31]
Оперный театр Санта-Фе объявил, что откроет сезон 2021 года в июле. Это постпандемическое решение побудило их ввести новую должность; Менеджер по соблюдению требований и безопасности Covid. Под руководством Майка ВанАрсена опера Санта-Фе начала разрабатывать протокол, связанный с пандемией, работая над предстоящим сезоном. Их книга протоколов, безопасных для COVID, основана на опыте ВанАрсена в области OSHA, федеральных правилах по борьбе с COVID и чрезвычайных ситуациях, а также на предложениях AGMA (AGMA). Американская гильдия музыкальных исполнителей). [32] Стремясь сохранить свою аудиторию и продолжать привлекать молодое поколение, одновременные трансляции генеральных репетиций и шоу транслировались снаружи, как в автокинотеатре. В сезоне 2021 года Опера Санта-Фе поставила четыре спектакля, а в следующем году вернулась к пяти. [33]
Генеральные директора
Дирижеры на руководящих должностях
В своем первом сезоне Кросби создал программу «Ученик певца», согласно которой восемь молодых людей должны были оплачивать расходы на проживание и получать оплату за выступление, чтобы они могли быть участниками хора и исполнять (дублировать) главные роли. Необычная для своего времени в Америке 1950-х годов Программа для учеников певцов помогла молодым певцам перейти от академической к профессиональной жизни. На сегодняшний день в нем приняли участие более 1500 начинающих оперных певцов. Как заметил Кросби:
Программа ученичества для технических специалистов была добавлена в 1965 году.
Программа имеет формальные академические цели в дополнение к «практическому» опыту, обеспечиваемому подготовкой и участием в профессиональных постановках. Проводятся семинары и мастер-классы; певцы проходят обучение голосу, музыке, движениям тела, консультации по вопросам карьеры и дикции. Техническим ученикам предоставляются инструкции по сценическим операциям, сценическим реквизитам, изготовлению костюмов и париков, сценическому искусству, парикам и гриму, музыкальному обслуживанию и сценическому освещению.
Сегодня в Опере Санта-Фе продолжается программа стажировки для певцов и технических специалистов. Обычно заявки подают около 1000 начинающих молодых певцов и 600 технических специалистов; В 2014 году в опере работали 43 певца и почти 90 технических учеников. Опера Санта-Фе предлагает единственную в США программу обучения технических специалистов в оперном театре с бюджетом более 15 миллионов долларов [35].
Певцы выступают в роли хора в каждой опере, а также исполняют небольшие роли. Кроме того, ученики «исполняют» некоторые ведущие роли и, как известно, иногда выступали, заменяя заболевших певцов по контракту.
Технические ученики выполняют множество закулисных функций. Они разделены на пять отдельных рабочих бригад: костюмы, декорации, электрика, реквизит и продюсерские/музыкальные службы. Эти пять бригад выполняют большую часть работы по ежедневной смене пяти опер летнего сезона, а также занимают позиции, имеющие решающее значение для живого проведения постановок. В конце лета бригадам учеников предлагается подать заявку на штатные должности на два выходных «Сцены для учеников», шоу для начинающих певцов, и они могут выполнять функции всех: от дизайнеров костюмов и освещения до руководителей освещения и сцены. , чтобы следить за операторами роликов, помощниками режиссеров и многим другим. Существует даже программа подготовки технических специалистов для молодых местных старшеклассников, которые могут использовать то, чему научились в школе, и применять это на рабочем месте. [36]
Среди некоторых крупных американских оперных певцов, которые были учениками труппы, - сопрано Сюзанна Филлипс (2004), Джудит Блеген (1961), Эшли Патнэм (1973 и 1975) и Селена Шафер (1999–2000); меццо Джойс ДиДонато (1995), Сьюзен Квиттмейер (1978) и Мишель ДеЯнг (?); теноры Карл Таннер (1992,93), Уильям Берден (1989–90), Ричард Крофт (1978), Крис Мерритт (1974–75) и Нил Шикофф (1973); баритоны Дэвид Гокли (1965–67; позже генеральный менеджер Хьюстонской Гранд-опера и Оперы Сан-Франциско ) и Шерил Милнс (1959); и басы Марк Досс (1983), Джеймс Моррис (1969) и Сэмюэл Рэми (1966).
Многие бывшие ученики певцов вернулись, чтобы исполнять в труппе главные роли. Среди них Марк Досс в «Фаусте» 2011 года ; Джойс ДиДонато в Cendrillon 2006 года (и снова в 2013 году в La donna del lago ); Крис Мерритт также в 2006 году в «Буре» ; Карл Таннер в постановке «Турандот» 2005 года ; и Джойс Эль-Хури (2006 и 2008 годы, «Ученица певицы») в роли Микаэлы в постановке « Кармен» 2014 года . Бет Клейтон, начинающая певица в сезоне 1995 года, вернулась в 2002 году в постановке «Евгения Онегина». [37]
На нынешнем месте оперы Санта-Фе, занимающем примерно (сейчас) 150 акров земли, было три театра. Все они расположены на одном и том же месте на холме , где зрители смотрят на запад, к постоянно меняющемуся горизонту закатов и гроз, которые часто видны во многих постановках, когда не используются задники. В первых двух кинотеатрах воздействие погоды приводило к случайным отменам, отсрочкам или длительным антрактам. Дождь, желание улучшить акустику, улучшить условия для посетителей, соблюдать Закон об американцах-инвалидах и обеспечить больше сидячих мест привели к созданию Театра Кросби.
Три особенности отличают каждый из оперных театров Санта-Фе от любого обычного оперного театра. Нет системы полета, позволяющей опускать декорации сверху. Здесь нет арки авансцены, на которой нет занавеса и средств для проецирования субтитров . Стороны дома открыты, а задняя часть сцены может быть полностью открыта, чтобы обеспечить вид на запад.
Спектакли начинаются ближе к закату, чтобы освещение постановок не ухудшалось из-за того, что стены театра открыты для внешней среды. С сезона 2011 года время начала было перенесено на полчаса по сравнению с первоначальным временем в 21:00. Более социальные аспекты начала спектакля включают предоставление зрителям оперы возможности наблюдать закаты Нью-Мексико на фоне окружающего пейзажа, а также традицию ужина в багажнике . [38]
Театр полностью под открытым небом был рассчитан на 480 мест и был построен за 115 000 долларов на участке, тщательно выбранном Кросби и его другом-акустиком, которые произвели серию винтовочных выстрелов, пока не нашли идеальное естественное место для театра на открытом воздухе. Это был «единственный театр под открытым небом в Америке, предназначенный исключительно для оперы». [34] Зрители сидели на скамейках. Фирма McHugh, Hooker, Bradley P. Kidder and Associates из Санта-Фе была архитектором первоначального театра; ведущие архитекторы Джон В. МакХью и Ван Дорн Хукер работали с инженером-акустиком Джеком Перселлом из Bolt, Beranek and Newman (Бостон и Лос-Анджелес). [39] Расчеты конструкции конструкции были выполнены Серхио Акостой, инженером-строителем и иммигрантом из Панамы, который окончил Техасский университет и проживал в Альбукерке, штат Нью-Мексико, с 1948 года до своей смерти в возрасте 78 лет.
Именно здесь состоялось первое выступление в вечер премьеры 3 июля 1957 года. «Мадам Баттерфляй» выступала перед аншлагом. К концу восьминедельного сезона 12 000 человек, присутствовавших на мероприятии, обеспечили объем продаж на уровне 90%.
Мезонин был добавлен в 1965 году, но 27 июля 1967 года, через четыре недели после начала сезона, пожар уничтожил театр, в результате чего труппа переехала в местную среднюю школу в центре города на оставшуюся часть сезона. На базе гимназии Суини они создали «Оперный театр Суини» и завершили сезон, хотя и без большинства оригинальных костюмов и декораций. При поддержке Игоря Стравинского была проведена масштабная операция по сбору средств: на восстановление театра к следующему сезону было собрано 2,4 миллиона долларов.
Второй театр, новый дом под открытым небом на 1889 мест, был готов к началу нового сезона 26 июня 1968 года. Как и на премьере труппы в 1957 году, здесь была представлена « Мадам Баттерфляй» Пуччини .
Новый театр также был спроектирован МакХью и Киддером. Одной из его основных особенностей было частичное открытие крыши к середине оркестровой секции, обеспечиваемое изогнутым наклоном крыши сцены, обращенным к публике, и выступом вперед мезонина и задней крыши оркестра. Кроме того, боковые стороны зала были открыты, как и задняя часть сцены (хотя раздвижные двери можно было закрыть). Он обеспечивал захватывающие виды на запад, а также давал возможность некоторым зрителям, находящимся в центре, увидеть ночное небо.
Большая часть закулисных помещений нового театра, включая изготовление и хранение декораций, а также производство костюмов и реквизита, фактически была построена ниже уровня сцены, чтобы сохранить открытые виды на запад. Кроме того, был включен большой лифт, расположенный сразу за сценой и известный как «B-Lift», который стал средством, с помощью которого декорации можно было перемещать на один уровень вверх из цеха по созданию сцен на сцену или вверх или вниз на два уровня. в или из большого хранилища декораций, расположенного тремя уровнями ниже сцены. Лифт все еще остается на месте.
Он был переименован в Театр Кросби не только в честь смерти основателя в 2002 году, но и в знак признания вклада его родителей. Нынешний театр был спроектирован архитектурной фирмой, возглавляемой Джеймсом Полшеком из Нью-Йорка.
Он был построен в ходе обширной реконструкции, последовавшей за сносом зрительного зала театра 1968 года в конце оперного сезона в конце августа 1997 года. Сценические и закулисные помещения, такие как гримерные и костюмерный цех, а также постройка декораций. магазин остался на месте. Новый театр был построен за десять месяцев к открытию нового сезона в начале июля 1998 года. Как и на предыдущих премьерах 1957 и 1968 годов, на этот раз была исполнена «Мадам Баттерфляй» в исполнении Мириам Гаучи, мальтийского сопрано, дебютировавшего в той же партии в SFO в 1987 году.
Из-за меньшего количества проблем, связанных с ураганами (и благодаря более высокой крыше сцены, обеспечивающей лучший обзор западного ландшафта), театр теперь вмещает 2128 человек плюс 106 зрителей, хотя он создает поразительно интимную атмосферу. Была добавлена более широкая и законченная конструкция крыши с новыми передней и задней частями, поддерживаемыми тросами и соединенными вместе окном фонаря . Это обеспечивает защиту от неба, но при этом стороны остаются открытыми для непогоды. Наличие ветрозащитных перегородок, а с 2001 года и Штирен-холла, репетиционного зала оркестра, помогло улучшить экспозицию южной, наветренной стороны зала. Спектакль «13-е дитя» 9 августа 2019 года был приостановлен на двадцать минут из-за ненастной погоды, впервые в истории Оперы Санта-Фе. [41]
В 1999 году в качестве альтернативы установке системы перевода с использованием проецируемых субтитров (или субтитров ) в театре Кросби была установлена система электронных титров . Изобретенная компанией Figaro Systems из Санта-Фе (и вторая, установленная после Met Titles в Метрополитен-опера в 1995 году), система предоставляет небольшие прямоугольные электронные экраны перед местом каждого посетителя, показывающие двухстрочный перевод исполняемого текста. на английском или испанском языке. Система имеет возможность обработки до шести языков.
Наряду с операми, Театр Кросби в последние годы также принимал многочисленные концерты, такие как: The B-52s, [42] Wilco, [43] , а также Сент-Винсент и Эндрю Берд. [44]
Построенный к сезону 2001 года под патронажем Артура и Джейн Стирен, зал удовлетворяет давнюю потребность в репетиционном зале оркестра. Построенное на трех уровнях общей площадью 12 650 квадратных футов (1 175 м 2 ), здание также используется для лекций, концертов и общественных мероприятий.
На главном уровне направляющие, прикрепленные к потолку, указывают размеры основной сцены театра и закулисных крыльев. Это позволяет правильно разместить декорации, доступ к которым осуществляется через большие раздвижные двери с уровня декорационной площадки, что позволяет проводить полноценные репетиции. На верхнем уровне расположены репетиционные студии для индивидуальных тренировок певцов, а на нижнем уровне находится большое помещение для хранения костюмов с кондиционером. На крыше оркестрового зала Стирен установлено 135 солнечных панелей, поскольку SFO начинает переходить на солнечную энергию. [45]
На территории кампуса имеется восемь репетиционных залов. Они различаются по размеру: от полномасштабного воспроизведения сцены Театра Кросби до отдельных тренерских студий для индивидуальных тренировок. Из первой группы самой новой, построенной к сезону 2010 года, является репетиционный зал Ричарда Гаддеса. Он дополняет существующий полноразмерный зал О'Шонесси, который был реконструирован к сезону 2012 года. Кроме того, шесть других залов разного размера позволяют репетировать несколько спектаклей одновременно.
Первоначальная «кантина», построенная в 1970-х годах, была полностью снесена после сезона 2007 года, а к открытию сезона 2008 года было завершено строительство новой. Он содержит современное кухонное оборудование, новые станции обслуживания и, в целом, хорошую защиту от дождя для своих посетителей. Его арочная крыша соответствует архитектурным линиям театра Кросби и имеет некоторое сходство с линией крыши аэропорта Денвера .
Теперь известная как Dapples Pavilion (названная в честь давней сторонницы Флоренс Дэпплс), кантина в течение всего сезона снабжает персонал и артистов едой и напитками с завтрака до полудня. Кроме того, он служит местом проведения фуршетов перед представлением по вечерам для примерно 200 зрителей. Вечер включает в себя вступительную беседу о вечерней опере.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Источники
СМИ, связанные с Оперой Санта-Фе, на Викискладе?