« San Junipero » — четвёртый эпизод третьего сезона британского научно-фантастического телесериала -антологии «Чёрное зеркало» . Написанный создателем и шоураннером сериала Чарли Брукером и срежиссированный Оуэном Харрисом , он дебютировал на Netflix 21 октября 2016 года, вместе с остальными тремя сезонами.
Действие эпизода происходит в пляжном курортном городке под названием Сан-Джуниперо, где замкнутый Йорки ( Маккензи Дэвис ) встречает более общительного Келли ( Гугу Мбата-Роу ). Город является частью смоделированной реальности , в которой могут жить пожилые люди даже после смерти. «Сан-Джуниперо» был первым эпизодом, написанным для третьего сезона « Черного зеркала» ; первоначальные черновики были основаны на терапии ностальгии и разработаны как часть периода 1980-х годов. Первый сценарий был о гетеросексуальной паре и имел несчастливый конец, а окончательная версия была о лесбийской паре и имела счастливый конец, нетипичный для других эпизодов «Черного зеркала» . Съемки проходили в Лондоне и Кейптауне в течение нескольких недель. Саундтрек переплетает песни 1980-х годов с оригинальной партитурой Клинта Мэнселла .
Эпизод получил признание критиков, особенно похвалы за игру Мбаты-Роу и Дэвиса, поворот сюжета, визуальный стиль и воодушевляющий тон, что нетипично для сериала. Он имел более высокие критические оценки, чем другие эпизоды шоу, в то время как некоторые критики считали его одним из лучших телевизионных эпизодов 2016 года. В дополнение к нескольким другим наградам, «Сан-Джуниперо» выиграл две премии «Эмми» за выдающийся телевизионный фильм и выдающийся сценарий для мини-сериала, фильма или драматического спецвыпуска .
В 1987 году застенчивая молодая женщина по имени Йорки ( Маккензи Дэвис ) посещает ночной клуб Tucker's в Сан-Джуниперо. Келли ( Гугу Мбата-Роу ), жизнерадостная тусовщица, отвергает ухаживания Уэса ( Гэвин Стенхаус ), чтобы поговорить с Йорки. Келли и Йорки танцуют, но Йорки становится неловко, и она покидает клуб. Келли следует за ней и делает Йорки сексуальное предложение, но та отказывается, говоря, что она помолвлена. На следующей неделе Йорки возвращается в бар и наблюдает, как Келли флиртует с мужчиной. Йорки и Келли воссоединяются в ванной, целуются там и в конечном итоге занимаются сексом в пляжном домике Келли. Йорки признается, что это был ее первый секс, а Келли рассказывает, что когда-то была замужем.
На следующей неделе Йорки посещает другой ночной клуб, Quagmire с тематикой БДСМ , в поисках Келли. Уэс советует ей «попробовать в другое время». Йорки посещает Tucker's в несколько разных десятилетий, пока не находит Келли в 2002 году, но Келли отвергает ее. После того, как Йорки уходит, Келли следует за ней и признается, что умирает; Келли избегала Йорки, потому что боялась развить чувства к ней. Они снова занимаются сексом, и Йорки неохотно говорит Келли, что живет в Санта-Розе, Калифорния , чтобы они могли встретиться.
Сан-Джуниперо оказывается симулированной реальностью , где покойные могут жить, а пожилые люди могут посещать его, вселяясь в тела своих более молодых «я» в то время, которое они выберут. В физическом мире пожилая Келли ( Дениз Берс ) навещает Йорки (Аннабель Дэвис). Она узнает от медсестры Йорки Грег (Рэймонд МакЭнелли), что Йорки была парализована в возрасте 21 года после того, как разбила свою машину, когда ее родители негативно отреагировали на ее каминг-аут . Йорки хочет подвергнуться эвтаназии , чтобы жить в Сан-Джуниперо навсегда, но ее семья возражает; она намерена выйти замуж за Грега, чтобы он мог дать согласие на нее. Келли предлагает вместо этого выйти замуж за Йорки, и после того, как она с энтузиазмом соглашается, Келли разрешает эвтаназию Йорки.
Во время следующего визита Келли в Сан-Джуниперо Йорки просит ее остаться на полный рабочий день. Келли говорит, что планирует умереть, не будучи загруженной в симуляцию; ее муж выбрал ту же судьбу, потому что их дочь умерла до того, как появился Сан-Джуниперо. Йорки и Келли спорят, и Келли уезжает на своей машине, которую она намеренно разбивает. Йорки догоняет ее как раз в тот момент, когда Келли исчезает, ее время посещений на этой неделе заканчивается.
Проходит время, и Келли решает, что она готова навсегда переехать в Сан-Джуниперо. Ее усыпляют и хоронят рядом с семьей, и она счастливо воссоединяется с Йорки в Сан-Джуниперо.
«Сан-Джуниперо» — четвёртый эпизод третьего сезона сериала «Чёрное зеркало» ; все шесть эпизодов этого сериала были одновременно выпущены на Netflix 21 октября 2016 года. В то время как первый и второй сезоны сериала « Чёрное зеркало» были показаны на канале Channel 4 в Великобритании, Netflix заказал сериал на 12 эпизодов (разделённых на два сезона по шесть эпизодов) в сентябре 2015 года со ставкой в 40 миллионов долларов, [1] [2] а в марте 2016 года Netflix перебил цену Channel 4 за право распространять третий сезон в Великобритании. [2] Из-за перехода на Netflix у шоу был больший бюджет, чем у предыдущих серий, [3] и больший заказ эпизодов, что позволило шоу больше варьировать свой жанр и тон, чем у предыдущих серий. [4] Наряду с эпизодом третьего сезона « Нырок », «Сан-Джуниперо» впервые был показан в 2016 году перед его выпуском на Netflix на Международном кинофестивале в Торонто . [5]
Я читал, как люди говорили: «О, нет! Это будет полностью по-американски!», поэтому я сказал: «К черту все, я собираюсь сделать это в Калифорнии, идите вы к черту , я выберу главных героев, которые не обязательно придут мне в голову, и я изучу многообещающее использование технологий, чтобы заткнуть рты людям, которые думают, что это написано Унабомбером » .
Чарли Брукер , интервью с The Daily Beast . [6]
«Сан-Джуниперо» был первым сценарием, созданным для третьего сезона, [7] написанным Чарли Брукером как «сознательное решение изменить сериал». [8] Ранее шоу было сосредоточено на негативных эффектах технологий; [9] этот эпизод послужил доказательством того, что возможны вдохновляющие эпизоды «Черного зеркала» . [8]
Первоначально Брукер задумал эпизод, в котором технологии используются для исследования того, существует ли загробная жизнь, [6] думая о жанрах ужасов и сверхъестественной фантастики. [10] Позже он вдохновился ностальгической терапией, в которой пожилые люди погружаются в музыку и моду с юности. [11] Брукер и исполнительный продюсер Аннабель Джонс посчитали, что их концепция виртуального сознания, заложенная в эпизоде « Белое Рождество », имеет больший потенциал. [10] Одна из оригинальных концепций Брукера была основана на эпизоде « Be Right Back », в котором личности умерших людей загружаются в искусственные сущности в тематическом парке, который могут посещать родственники. Эта идея была отменена с трансляцией « Мира Дикого Запада» в 2016 году , в котором люди посещают тематический парк, населенный андроидами. [10] Затем он вспомнил сериал BBC 2010 года «Молодые» , в котором пожилые знаменитости живут в доме, оформленном в стиле 1970-х годов, и находят себя омоложенными обстановкой. [10] [12] Неоднократно задумываясь о написании эпизода, действие которого происходит в прошлом, [7] Брукер написал «Сан-Джуниперо» как исторический эпизод. [13]
Брукер сказал, что он написал сценарий для эпизода за четыре дня. [8] В первоначальном черновике любовная история была о гетеросексуальной паре, но Брукер изменил ее, чтобы придать эпизоду дополнительный резонанс, так как однополые браки были нелегальны в 1987 году. [13] Он сказал, что наличие поворота облегчает процесс написания, так как «когда вы знаете, что 85 процентов того, что происходит, вы не можете раскрыть до позже, это на самом деле как бы сужает ваши возможности полезным образом». [14] В одном из черновиков эпизода была сцена, где Келли посещает детский сад в Сан-Джуниперо, полный умерших детей, но ее удалили, потому что «она была слишком грустной и слишком пронзительной для этой истории». [15] Брукер выбрал местом действия Калифорнию , место в Америке, а не в Великобритании, как способ «перевернуть» предубеждения людей о « Черном зеркале» . [6] Один из рецензентов отметил, что все персонажи в «Сан-Джуниперо» — американцы. [5]
Первоначально у эпизода должен был быть несчастливый конец. [13] Брукер рассказал The Daily Beast , что в черновой обработке эпизод заканчивался сценой, где Келли и Йорки встречаются в больнице, но «когда я сел писать ее, мне это так понравилось, что я подумал: « Нет, я продолжу !» [6] Он задумал эвтаназию Йорки и расширил предысторию Келли, написав ее эмоциональную речь для Йорки за один присест. [10] Концовка появилась, когда Брукер услышал «Heaven is a Place on Earth» из потокового плейлиста во время написания сценария и захотел лицензировать песню для эпизода. Прослушав песню и текст несколько раз, он пришел к финальному кадру, на котором показан ряд компьютерных серверов с мигающими огнями, что придало буквальный вес названию песни. [10] Неиспользованная идея для финала заключалась в том, чтобы зрители увидели Келли и Йорки в разных эпохах, например, в 1920-х годах. [16]
После выхода эпизода Брукеру задали вопрос о посте на Reddit , в котором предполагалось, что Келли симулируется для удобства Йорки, а не присутствует на самом деле; он ответил: «Неправильно! Они вместе» [17] и прокомментировал, что «у них самый счастливый конец, какой только можно себе представить. [...] это не большой радужный сэндвич, но то, что там, кажется, происходит, происходит там» [16] .
В ночном клубе были представлены аркадные игры, которые Брукер с интересом выбирал, поскольку был подростком в 1980-х годах и работал журналистом видеоигр. [11] Режиссер Оуэн Харрис описал 1980-е годы как «период в жизни, который был действительно оптимистичным». [18] Он выбрал 1987 год «довольно произвольно» и упомянул «очень специфические постеры фильмов» в сценарии. Брукер составил плейлист музыки 1987 года на Spotify . [19] Некоторые песни, такие как « Heaven Is a Place on Earth » Белинды Карлайл и « Girlfriend in a Coma » группы The Smiths , намекают на сюжетный поворот эпизода , [20] как и аркадные игры Time Crisis и The House of the Dead . [10] Каждая песня должна была быть одобрена в течение примерно 15 лет для Netflix. Каждая песня была успешно одобрена, кроме одной, Принсом . [19]
«Heaven Is a Place on Earth» звучит в начале эпизода и в финальных титрах . Брукер впервые услышал её во время пробежки и посчитал, что она идеально подойдёт для финальной сцены, признав в интервью, что был бы «абсолютно расстроен», если бы они не смогли её использовать. [13] «Girlfriend in a Coma» звучит в эпизоде «около пяти секунд», но стоит «возмутительно много денег», сказал Брукер. Джонс сказал, что включение песни «было снисходительным, но в то же время было так важно, чтобы мы создали ту эпоху, чтобы она ощущалась по-другому». [19] Песня Робби Невила « C'est La Vie » была выбрана Харрисом, так как это был один из первых синглов, которые он когда-либо покупал. [18]
В эпизоде также была представлена оригинальная музыка Клинта Мэнселла . Харрис обратился к Мэнселлу и основал музыку на ранее выбранных песнях, включая «Heaven Is a Place on Earth». Он сказал, что «спокойная электронная» музыка была вдохновлена фильмами Джона Хьюза и смертью его девушки годом ранее. [21] В декабре 2016 года Lakeshore Records выпустили музыку для скачивания и потоковой передачи. [22]
Гугу Мбата-Роу, которая играет Келли, слышала о шоу, но не видела его, когда получила сценарий, хотя она посмотрела второй эпизод сериала « Be Right Back » перед съёмками. Мбата-Роу прочитала весь сценарий сразу же, как только получила его, во время поездки на автобусе от Оксфорд-Серкус до Брикстона . [23] Маккензи Дэвис, которая играет Йорки, впервые увидела шоу с другом, который скачал его пиратскую версию ; они посмотрели « The National Anthem ». [24] Дениз Берс играет старшую Келли в реальном мире, так как использование протезов Мбатой-Роу было быстро отвергнуто. Аннабель Дэвис была выбрана на роль старшей Йорки. [10]
Режиссером эпизода был Оуэн Харрис , который ранее снимал « Be Right Back » [5] — эпизод, который он описал как «странно похожий» на этот, поскольку оба «основаны на отношениях». [18] Джоэл Коллинз был художником-постановщиком. Подростковые фильмы 1986 года «Милашка в розовом» и «Выходной день Ферриса Бьюллера» рассматривались как вдохновение, чтобы закрепить аудиторию в «месте, которое они знают». [10] Эпизод был снят за 15 дней в течение трехнедельного периода, [10] [23] причем съемки были разделены поровну между Лондоном для большинства внутренних съемок и Кейптауном , Южная Африка, для большинства внешних сцен. Они не снимали в Соединенных Штатах в качестве меры по сокращению расходов. [6] [10] Мбата-Роу сказала, что у нее было мало времени на репетиции, [23] и у нее было мало возможностей встретиться с Дэвисом перед съемками. Наряд Келли был вдохновлен знаменитостями 1980-х годов, такими как Джанет Джексон и Уитни Хьюстон , в то время как наряд Йорки «выглядит так, будто ее мама разложила его на кровати», по словам Дэвиса. Ее одежда постоянна на протяжении всего эпизода, чтобы подорвать троп «трансформирующегося гика» в художественной литературе, также позволяя ее изменению быть внутренним, а не внешним. [10]
Первый день съёмок прошёл в Лондоне для ночного клуба Quagmire, съёмки проходили в ночном клубе Electrowerkz в Ислингтоне . [25] [26] Для клуба Tucker's была создана 3D-модель, которую Брукер и Харрис просматривали с помощью гарнитуры виртуальной реальности . Мбата-Роу и Дэвис работали с хореографом и танцевали под песню Джанет Джексон « What Have You Done for Me Lately », хотя в финальном монтаже использовалась песня Александра О'Нила « Fake ». В сцене в переулке идёт дождь, на чём Харрис настоял, несмотря на протесты Брукера, что в симулированном мире дождя не будет. [10] Харрис сказал, что в Кейптауне «действительно богатые, красивые декорации», которые позволили ему создать «слегка преувеличенную» версию Калифорнии. Он отметил, что во время съемок ссоры Келли и Йорки на пляже «невероятный туман накатился с океана», что вызвало трудности, но привело к «действительно прекрасной текстуре». [18] Мбата-Роу сказал, что почти каждая сцена снималась ночью или в сумерках, особенно сцены на открытом воздухе. [24]
Эпизод содержит намеки, ведущие к раскрытию поворота. Например, выбор песни «Girlfriend in a Coma» и использование аркадных игр Time Crisis и The House of the Dead намекают на истинную реальность эпизода. [10] Более открыто Йорки реагирует инстинктивно, увидев автомобильную аварию в аркадной игре, элемент, который, как удивился Брукер, не был замечен зрителями ранее. [10] Фактор, учитываемый в процессе редактирования , заключался в том, насколько явными должны быть намеки. Аннабель Джонс сказала, что «могут быть визуальные обозначения, которые, как вы думаете, должны были сработать, но не сработали, поэтому вам нужно больше экспозиции при монтаже». Корректировки также были сделаны с использованием методов звукового дизайна, таких как звуковые эффекты . [14]
Названия шести эпизодов, составляющих третий сезон, были объявлены в июле 2016 года вместе с датой выхода. [27] Трейлер третьего сезона, включающий в себя объединение клипов и звуковых фрагментов из шести эпизодов, был выпущен Netflix 7 октября 2016 года. [28] Короткий клип «Оранжевый — хит сезона», выпущенный Netflix в 2017 году, представляет собой кроссовер между этим эпизодом и сериалом «Оранжевый — хит сезона» , в котором персонажи Пусси и Тейсти из последнего воссоединились в Сан-Джуниперо. [11]
Рецензенты описали «Сан-Джуниперо» как очень оптимистичную, [29] эмоционально укорененную [30] историю любви и научно-фантастическое произведение . [31] В нем впервые появляется однополая пара в «Черном зеркале» . [31] Ребекка Николсон из The Guardian написала, что он «заставляет вас верить в силу любви, которая борется с болью и одиночеством». [29] Некоторые рецензенты отметили, что история любви «выходит за рамки сознания». [32] [33] В эпизоде также есть элементы несчастья [31] [34] и его назвали «горько-сладким». [35] Он вызывает ностальгию по 1980-м годам своим саундтреком и стилем, [36] и может считаться историческим произведением . [13] [37] Он также поднимает вопросы о смерти и загробной жизни. [38] Рецензент Esquire Эмма Дибдин назвала его «современной сказкой». [39]
На момент выхода «Сан-Джуниперо» называли самым отличающимся от других эпизодов «Чёрного зеркала» из-за его более обнадеживающего тона. [4] Мэт Элфринг из GameSpot описал его как единственный эпизод с «теплотой» [40] , а обозреватель Digital Spy Морган Джеффери назвал его «самым оптимистичным и позитивным» [36] . Зак Хэндлен из The AV Club считал, что грустный тон предыдущих эпизодов усиливает эффективность «Сан-Джуниперо» [41] , а Джейкоб Столворти из The Independent считал, что, следовательно, это самый амбициозный эпизод шоу [42] . Критик журнала Variety Соня Сарайя отметила, что в «Сан-Джуниперо» технологии показаны хорошо, что является редкостью в шоу [43] . Обозреватель The Atlantic Дэвид Симс отметил, что эпизод следует за самым мрачным эпизодом сезона « Заткнись и танцуй » [44] .
Эпизод подрывает распространенный на телевидении троп убийства лесбийских персонажей: хотя Келли и Йорки умирают, у них счастливый конец. [45] Некоторые посчитали, что его премия «Эмми» ознаменовала культурный сдвиг в отношении изображения лесбиянства, [46] или доказательство концепции, что работы, посвященные персонажам ЛГБТ, не обязательно должны быть трагичными. [47] «Сан-Джуниперо» также был приведен в качестве примера бисексуального освещения , в котором неоново-розовый и темно-синий — цвета на флаге гордости бисексуалов — представляют бисексуальных персонажей. [48] Амелия Перрин из Cosmopolitan раскритиковала это, а также обстановку ночного клуба в эпизоде, закрепив стереотип бисексуальности как «фазы» или чего-то экспериментального». [49]
Сюжет эпизода поднимает множество философских вопросов, включая природу сознания и опыта, а также последствия существования, смоделированного с помощью цифровых технологий, [37] [45] [50], хотя эти вопросы не являются фокусом эпизода. [45] Рецензенты задаются вопросом, что будет означать Сан-Джуниперо для верующих в загробную жизнь, [45] и что случится с его жителями в случае технических неисправностей. [50]
На момент выхода «Сан-Джуниперо» был самым популярным эпизодом «Черного зеркала » среди поклонников, [a] что было связано с его эмоциональной презентацией истории любви со счастливым концом. [51] [54] Он был благосклонно принят критиками, получив одобрение от 92% из 25 критиков на Rotten Tomatoes и среднюю оценку 8/10. Консенсус критиков на сайте гласит: « Черное зеркало обеспечивает нехарактерно воодушевляющий и приятный конец в «Сан-Джуниперо», особенно яркий и приятно удивляющий эпизод, который сильно выигрывает от его ярких главных ролей». [55] Эпизод получил пять звезд из пяти в Irish Independent [32] и A в The AV Club . [41] Наряду с «Нырком» Бенджамин Ли из The Guardian дал эпизоду четыре звезды, [3] в то время как The Telegraph дал «Сан-Джуниперо» три звезды. [56] Критики описали его как один из «лучших часов» [41] и один из «самых красивых, кинематографичных эпизодов» телевидения в 2016 году. [57]
Игра Мбаты-Роу и Дэвиса получила всеобщую похвалу. [b] Симс похвалил химию пары и сказал, что пара лаконично передает «целую жизнь тоски и желаний». [44] Маллейн прокомментировал, что сильная актерская игра удерживает интерес аудитории до поворота сюжета. [59] Кейтлин Уэлш из Junkee похвалила «сдержанную, безупречную» игру, которая заставила отношения персонажей казаться подлинными. [60] Мбату-Роу и Дэвиса похвалили за их эмоциональный диапазон, [3] за то, что они показали «жестокую и уязвимую игру», [61] и за то, что они стали якорем эпизода. [62] [63]
Мбата-Роу и Дэвис также получили похвалу в отрицательных отзывах. Робби Коллин из The Daily Telegraph раскритиковал диалоги персонажей, но похвалил, что концовка эмоциональна из-за «живости и убежденности» Мбаты-Роу. [56] Обри Пейдж из Collider прокомментировал, что эпизод неоригинален, но это компенсируется идеальным подбором актеров и эмоциональностью актерской игры. [64] Однако Эндрю Валленстайн из Variety раскритиковал Мбату-Роу и Дэвиса за неспособность «набрать эмоциональный удар», необходимый для того, чтобы эпизод выделялся. [63]
Сюжетный поворот эпизода, показывающий, что Сан-Джуниперо является смоделированной реальностью, был высоко оценен критиками. Пэт Стейси из Irish Independent назвал поворот «гениальным» [32] , в то время как Луиза Меллор из Den of Geek описала его как «увлекательный». [37] Адам Читвуд из Collider отметил, что в эпизоде есть нечто большее, чем его поворот, и похвалил Харриса за то, как разворачивается история. [5] Аналогичным образом Алекс Маллейн из Digital Spy сказал, что развитие событий в истории «освежает», поскольку они не представлены как повороты. [59] Хэндлен понравилось, как эпизод находит баланс между раскрытием информации и тем, чтобы заставить аудиторию заботиться о персонажах. [41]
Визуальный стиль и музыка эпизода, вызывающие воспоминания о 1980-х, были хорошо приняты. IndieWire похвалил как дизайн производства, так и саундтрек. [58] Маллейн назвал саундтрек Мэнселла «удивительно нежным». [59] Рецензенты The Wrap сказали, что эпизод был «визуально ошеломляющим», а его ностальгия по 80-м была «радостной». [65]
Многие критики восхищались эмоциями, которые вызывает эпизод, и тем, как он вошел в новый жанр для шоу. Кори Атад из Esquire и Тим Гудман из The Hollywood Reporter оба высказали мнение, что история заставит зрителей плакать, [62] [66] а Адам Дэвид из CNN Philippines плакал во время просмотра. [31] Стейси нашел эпизод «чрезвычайно трогательным». [32] Скотт Меслоу из GQ назвал его «захватывающим и вызывающим слезы человечным». [67] Ли был удивлен трогательностью эпизода, [3] в то время как Меллор написал, что он «по-настоящему трогательный». [37] Маллейн сказал, что эпизод продемонстрировал, что шоу может рассказывать истории без темного тона, [59] и Джейкоб Холл из /Film согласился. [68] Валленстайн назвал эпизод «удовлетворительно смелым», хотя и поставил его низко по сравнению с другими эпизодами. [63]
Эпизод также получил негативную критику от меньшинства критиков. Коллин отметил, что центральная идея эпизода широко использовалась в жанре научной фантастики. [56] Столворти раскритиковал третий акт как «перегруженный» и прокомментировал, что «San Junipero», а не « Hated in the Nation », должен был быть продолжительностью 90 минут. [42]
«Сан-Джуниперо» вошел во многие рейтинги критиков среди 23 фильмов серии «Черное зеркало» — от лучшего к худшему.
После пятого сезона Брайан Таллерико из Vulture оценил выступление Мбаты-Роу как четвертое лучшее в «Черном зеркале » . [75] Кроме того, Прома Хосла из Mashable оценил 22 эпизода «Черного зеркала» , за исключением «Брандашмыга» , по тону, заключив, что «Сан-Джуниперо» является вторым наименее пессимистичным эпизодом шоу после « Повесьте диджея ». [76]
Эпизод также фигурирует в рейтинге критиков среди 19 эпизодов с 1-го по 4-й сезон:
Другие критики оценили 13 эпизодов первых трех сезонов «Черного зеркала » .
«Сан-Джуниперо» был широко описан как лучший эпизод третьего сезона « Черного зеркала» . [c] Он также появлялся на разных уровнях в списках критиков эпизодов третьего сезона по качеству.
«Сан-Джуниперо» вошёл в многочисленные списки критиков как лучший эпизод телевидения 2016 года.
Другие критики перечислили свои любимые эпизоды телевидения в 2016 году, не давая порядка. «Сан-Джуниперо» появляется в этих списках:
В 2017 году «Сан-Джуниперо» выиграл две премии Primetime Emmy Awards, а также две премии BAFTA Television Craft Awards. Он также выиграл или был номинирован на несколько других наград:
В августе 2017 года Брукер сказал, что не планирует снимать продолжение эпизода «Сан-Джуниперо». Он сказал Los Angeles Times, что «мы хотим, чтобы [Келли и Йорки] были счастливы там». [11] В интервью NME Брукер упомянул, что некоторые идеи для эпизода были позже удалены, например, сцена с детским садом в Сан-Джуниперо, которая «сама по себе казалась целым миром». [15] Он поднял идею сделать продолжение в «совершенно другой форме», например, в виде графического романа или «опыта». [19] [94] «Сан-Джуниперо» упоминалось через пасхальные яйца в последующих эпизодах: например, « Черный музей » показывает платья Келли и Йорки, выставленные в музее, [95] и показывает больницу под названием Saint Juniper's. [96]