Сильвестр Стюарт (родился 15 марта 1943 года), более известный под своим сценическим псевдонимом Слай Стоун , американский музыкант, автор песен и продюсер, который наиболее известен своей ролью фронтмена Sly and the Family Stone , сыграв решающую роль в развитие фанка с его новаторским сочетанием соула , рока , психоделии и госпела в 1960-х и 1970-х годах. AllMusic заявил, что « Джеймс Браун, возможно, изобрел фанк, но Слай Стоун усовершенствовал его», и приписал ему «создание серии эйфорических, но политически заряженных пластинок, которые оказали огромное влияние на артистов любого музыкального и культурного происхождения». [3] Кроудадди! назвал его «основателем прогрессивной души ». [4]
Стоун родился в Техасе и вырос в районе залива Северной Калифорнии. В раннем возрасте он освоил несколько инструментов и в детстве исполнял госпел со своими братьями и сестрами (и будущими коллегами по группе) Фредди и Роуз . В середине 1960-х он работал продюсером звукозаписи на Autumn Records и диск-жокеем на радиостанции Сан-Франциско KDIA . В 1966 году Стоун и его брат Фредди объединили свои группы, чтобы сформировать Sly and the Family Stone, расово интегрированную смешанную группу. Группа написала такие хиты, как « Dance to the Music » (1968), « Everyday People » (1968), « Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) » (1969), « I Want To Take You Higher » (1969). « Семейное дело » (1971) и « Если ты хочешь, чтобы я остался » (1973), а также известные альбомы, включая Stand! (1969), Идет бунт (1971) и Свежий (1973).
К середине 1970-х годов из-за употребления наркотиков и беспорядочного поведения Стоуна группа фактически распалась, оставив ему возможность записать несколько неудачных сольных альбомов. В 1993 году он был занесен в Зал славы рок-н-ролла как участник группы. Он принял участие в трибьюте Sly and the Family Stone на церемонии вручения премии Грэмми 2006 года , его первом живом выступлении с 1987 года.
Стоун родился в Дентоне, штат Техас , 15 марта 1943 года, [5] перед переездом семьи в Вальехо, штат Калифорния , в Северный залив района залива Сан-Франциско . Он был вторым из пяти детей, рожденных К.С. и Альфой Стюарт, глубоко религиозной парой. В рамках доктрин Церкви Бога во Христе (COGIC), к которой принадлежала семья Стюарт, родители поощряли музыкальное выражение в своей семье, принадлежащей к среднему классу. [6] Сильвестр и его брат Фредди вместе со своими сестрами Роуз и Лореттой еще в детстве сформировали «Четвёрку Стюартов», исполняя госпел в Церкви Бога во Христе и даже записав сингл «On the Поле битвы» ч/б «Хождение во имя Иисуса», август 1956 г. [1]. Только их старшая сестра Лоретта не сделала музыкальной карьеры; остальные, в том числе младшая сестра Ваэтта («Ветеринар»), позже взяли фамилию «Стоун» и преследовали музыкальные интересы.
Сильвестра считали музыкальным вундеркиндом. К семи годам он уже хорошо владел клавишными, а к одиннадцати годам освоил также игру на гитаре, басу и барабанах. [5] Еще учась в старшей школе, Сильвестр в основном играл на гитаре и присоединился к ряду школьных групп. Одной из них была Viscaynes , ду-воп- группа, в которой Сильвестр и его друг Фрэнк Арельяно , филиппинец , были единственными небелыми участниками. Тот факт, что группа была интегрирована, сделал Вискейнов «модными» в глазах своей аудитории и позже вдохновил Сильвестра на идею мультикультурного Семейного Камня. The Viscaynes выпустили несколько местных синглов, в том числе «Yellow Moon» и «Stop What You Are»; в тот же период Сильвестр также записал несколько сольных синглов под именем Дэнни Стюарт. Вместе со своим братом Фредом он сформировал несколько недолговечных групп, таких как Stewart Bros. [7] После окончания средней школы Стоун изучал музыку в кампусе Вальехо Общественного колледжа Солано .
Прозвище Слай было обычным для Сильвестра на протяжении всей его учебы в начальной школе. Вначале одноклассник неправильно написал его имя «Сливестер», и с тех пор это прозвище преследовало его. [5]
В середине 1960-х годов Стоун работал диск-жокеем на соул-радиостанции KSOL в Сан-Франциско, Калифорния, где он включал в свои плейлисты белых исполнителей, таких как The Beatles и The Rolling Stones . В тот же период он работал штатным продюсером в компании Autumn Records , продюсируя преимущественно белые группы из Сан-Франциско, такие как The Beau Brummels , The Mojo Men , Bobby Freeman и первую группу Грейс Слик , The Great Society .
Стоун оказал влияние на направление KSOL-AM в соул-музыку и начал называть станцию K-SOUL. Второй была популярная станция соул-музыки (без прозвища K-SOUL) на частоте 107,7 FM (теперь известная как KSAN ). Текущий KSOL имеет другой формат и не связан с двумя предыдущими станциями. По-прежнему создавая «музыку для вашего разума, тела и души» на KSOL, Слай Стоун играл на клавишных для десятков крупных исполнителей, включая Дайон Уорвик , Righteous Brothers , Ronettes , Бобби Фримена , Джорджа и Тедди, Фредди Кэннона , Марвина Гэя , Дика . и Ди Ди , Ян и Дин , Джин Чендлер и многие другие, включая по крайней мере один из трех концертов Twist Party Чабби Чекера, лидера чартов на тот момент , который проводился в Cow Palace в Сан-Франциско в 1962 и 1963 годах. Концерты были организованы «Большой папочка» Том Донохью и Бобби Митчелл с печально известной тогда радиостанции KYA 1260 AM , хореография которого в значительной степени была поставлена Джерри Марчеллино и Мелом Ларсоном, которые впоследствии продюсировали многих артистов Motown, включая Майкла Джексона , Дайану Росс и некоторых из лучших артистов Motown. день. [ нужна цитата ]
В 1966 году Слай выступал со своей группой Sly and The Stoners, в которую входила Синтия Робинсон на трубе. Его брат Фредди работал со своей группой Freddie and the Stone Souls с Грегом Эррико и Джерри Мартини. Однажды ночью они стояли на кухне и принимали решение объединить группы, добавив к ним Ларри Грэма, который изучал музыку и работал в многочисленных группах. Работая в районе залива в 1967 году, эта многорасовая группа произвела сильное впечатление. Позже, в 1968 году, к группе присоединилась Роуз Стоун.
.jpg/1280px-Sly_and_the_Family_Stone_(1968_publicity_photo).jpg)
После умеренно принятого дебютного альбома A Whole New Thing (1967) Sly & The Family Stone выпустили свой первый хит-сингл " Dance to the Music ", который позже был включен в одноименный альбом (1968). Хотя их третий альбом Life (также 1968) также пострадал от низких продаж, их четвертый альбом Stand! (1969) имел ошеломительный успех, было продано более трех миллионов копий и стал хитом номер один " Everyday People ". К лету 1969 года Sly & The Family Stone стали одними из самых громких имен в музыке, выпустив еще два сингла, попавших в пятерку лучших: « Hot Fun in the Summertime » и « Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) » / « Everybody Is». Звезда », до конца года и выступивший на Вудстоке . Летом 1969 года Sly and the Family Stone также выступили на концертах Summer of Soul в Гарлеме и получили восторженный отклик у большой публики.
После того, как группа начала гастролировать после успеха Dance to the Music , The Family Stone заслужили похвалу за свое взрывное живое выступление, которое в равной степени привлекло черно-белых фанатов. Когда Боб Марли впервые выступал в США в 1973 году со своей группой The Wailers, он выступал на разогреве у Sly и The Family Stone .
С новообретенной славой и успехом группы возникло множество проблем. Отношения внутри группы ухудшались; особенно были трения между братьями Стоун и Ларри Грэмом. [8] Epic запросила больше рыночного продукта. [9] Партия Черных Пантер потребовала, чтобы Стоун сделал свою музыку более воинственной и более отражающей движение за власть черных , [9] заменил Грега Эррико и Джерри Мартини черными инструменталистами и заменил менеджера Дэвида Капралика . [10]
Переехав осенью 1969 года в район Лос-Анджелеса, Стоун и его товарищи по группе стали заядлыми потребителями запрещенных наркотиков, в первую очередь кокаина и PCP . [11] По мере того, как участники все больше внимания уделяли употреблению наркотиков и вечеринкам (Стоун повсюду носил с собой футляр от скрипки, наполненный запрещенными наркотиками), [12] запись значительно замедлилась. В период с лета 1969 года по осень 1971 года группа выпустила только один сингл « Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) »/« Everybody Is a Star » в декабре 1969 года. Эта песня была одной из первых записей, в которых использовалась тяжелая, фанк-биты, которые войдут в фанк- музыку следующего десятилетия. На нем была продемонстрирована инновационная техника ударной игры басиста Ларри Грэма - « шлепанье » по басу. Позже Грэм сказал, что он разработал эту технику в более ранней группе, чтобы компенсировать отсутствие в этой группе барабанщика. [13]
"Спасибо" попал на вершину Billboard Hot 100 в начале 1970 года. Сингл также занял 5-е место в чарте R&B, было продано более миллиона копий. [14]
Переехав в Лос-Анджелес со своей тогдашней девушкой Деборой Кинг, позже Деборой Сантаной (женой Карлоса Сантаны с 1973 года до подачи на развод в 2007 году), поведение Стоуна становилось все более беспорядочным. Epic ожидала нового материала в 1970 году, но, так и не дождавшись его, наконец выпустила Greatest Hits в ноябре того же года. Год спустя вышел пятый альбом группы There's a Riot Goin' On . Звук Riot был гораздо более мрачным, и большинство треков были записаны с наложением, в отличие от Family Stone, которые проигрывались одновременно, как это было раньше. Стоун сам исполнил большую часть партий и исполнил больше вокала, чем обычно. Это был один из первых альбомов мейджор-лейбла, в котором использовалась драм-машина .
Сплоченность группы начала постепенно разрушаться, а ее продажи и популярность также начали снижаться. Эррико ушел из группы в 1971 году, и в конечном итоге его заменил Энди Ньюмарк . Ларри Грэм и Стоун больше не были в дружеских отношениях, и в начале 1972 года Грэм был уволен и заменен Расти Алленом . В более поздних релизах группы Fresh (1973) и Small Talk (1974) было еще меньше группы и больше Стоуна.
Количество заказов на концерты Sly & the Family Stone постоянно сокращалось с 1970 года, потому что промоутеры боялись, что Стоун или один из участников группы могут пропустить концерт, отказаться играть или потерять сознание из-за употребления наркотиков. [15] Эти проблемы были обычным явлением для группы в 1970-е годы и отрицательно повлияли на их способность требовать деньги за концерты. [15] В 1970 году 26 из 80 концертов были отменены, а многие другие начались с опозданием. На многих из этих концертов зрители бунтовали, если группа не приходила или если Стоун уходил, не закончив свое выступление. Кен Робертс стал промоутером группы, а затем и ее генеральным менеджером, когда другие представители не захотели работать с группой из-за их нестабильной посещаемости концертов. [16] В январе 1975 года группа записалась в Radio City Music Hall в Нью-Йорке. Знаменитый мюзик-холл был занят лишь на одну восьмую, и Стоуну и компании пришлось наскрести денег, чтобы вернуться домой. [17] После участия в Radio City группа была распущена. [17]
Роуз Стоун вытащила из группы Бубба Бэнкс, который к тому времени был ее мужем. Она начала сольную карьеру, записав альбом в стиле Motown под именем Rose Banks в 1976 году. Фредди Стоун на какое-то время присоединился к группе Ларри Грэма Graham Central Station ; после последнего сотрудничества со своим братом в 1979 году для альбома «Back on the Right Track» он ушел из музыкальной индустрии и в конечном итоге стал пастором Центра общения евангелистов Храма в Вальехо, Калифорния . Трио бэк-вокалисток Little Sister также было распущено; Мэри МакКрири вышла замуж за Леона Рассела и выпустила записи на лейбле Рассела Shelter Records. [18] Энди Ньюмарк стал успешным сессионным барабанщиком, играя с Джоном Ленноном , Roxy Music , BB King , Стивом Уинвудом и другими. [19]
Стоун записал еще четыре альбома в качестве сольного исполнителя (только High on You (1975) был выпущен только под его именем; остальные три были выпущены под названием «Sly & The Family Stone»). В 1976 году Стоун собрал новый Family Stone и выпустил Heard Ya Missed Me, Well I'm Back . За ним последовал альбом 1979 года Back on the Right Track , а в 1982 году был выпущен Ain't But the One Way , который начинался как совместный альбом с Джорджем Клинтоном , но был отменен и позже завершен продюсером Стюартом Левином для выпуска. Ни один из этих более поздних альбомов не добился большого успеха.
Стоун также сотрудничал с Funkadelic в фильме «Электрическое порка военных младенцев » (1981), но не смог возобновить свою карьеру. В начале 1980-х Слай Стоун также участвовал в семейном проекте Джорджа Клинтона и Funkadelic с Муругой Букером под названием «The Soda Jerks», который записал материал на целый альбом, из которого была выпущена только одна песня. Однако у Муруги все еще есть планы опубликовать материал проекта.
В июне 1983 года Стоун был арестован и обвинен в хранении кокаина в Форт-Майерсе, штат Флорида . [20]
Летом 1984 года Стоуну удалось совершить короткий тур с Бобби Вомаком , и он продолжал время от времени появляться на сборниках и записях других артистов. В 1986 году Стоун записал трек из альбома Джесси Джонсона Shockadelica под названием «Crazay». Музыкальное видео с участием Стоуна, играющего на клавишных и вокале, транслировалось в музыкальной сети BET .
В 1986 году Стоун выпустил сингл «Eek-ah-Bo Static Automatic» из саундтрека к фильму « Soul Man» и песню «I’m the Burglar» из саундтрека к фильму « Взломщик ». Он также был соавтором и сопродюсером песни «Just Like A Teeter-Totter», которая появилась на альбоме Bar-Kays в 1989 году. С 1988 по 1989 год Слай Стоун написал и продюсировал коллекцию неизданных записей в своей домашней студии в Нью-Джерси. . «Coming Back for More» и «Just Like A Teeter-Totter» входят в этот сборник, состоящий примерно из 20 песен.
В 1990 году он исполнил энергичное вокальное исполнение в песне Earth, Wind & Fire «Good Time». В 1991 году он появился на кавере «Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin)» в исполнении японской группы 13CATS и разделил вокал с Бобби Вомаком в песне «When the Weekend Comes» из альбома Вомака 1993 года «I Still Love You ».
В 1992 году Sly and the Family Stone появились на танцевальном сборнике Red Hot Organization Red Hot + Dance , записав оригинальный трек «Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) (Todds CD Mix)». Альбом был направлен на повышение осведомленности и сбор средств в поддержку эпидемии СПИДа, а все доходы были пожертвованы в благотворительные организации по борьбе со СПИДом.
В 1995 году бывший домовладелец Чейз Меллон III обвинил Стоуна в разгроме особняка в Беверли-Хиллз, который Меллон арендовал ему в 1993 году. Меллон говорит, что обнаружил ванные комнаты, испачканные золотой краской, почерневшие мраморные полы, разбитые окна и изможденного Стоуна, выходящего из гостевого дома. сказать: «Ты шпионишь за мной». Слай-младший, который тогда учился на инженера звукозаписи, рассказал People : «Никто намеренно не разрушал дом. Я устраивал вечеринки. Мой отец провел несколько встреч. Мы не знали об ущербе». Однако ущерб был не только поверхностным. «Слай так и не вырос из наркотиков», — говорит бывшая жена Сильва. «Он потерял позвоночник и разрушил свое будущее». [20]
Его последнее крупное публичное появление до 2006 года было во время церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла 1993 года , когда Стоун появился на сцене, чтобы быть внесенным в Зал славы вместе с Семейным камнем. В 2003 году остальные шесть участников оригинальной группы Family Stone вошли в студию, чтобы записать новый альбом. Стоуна пригласили поучаствовать, но он отказался.
«Я чувствую, что Слай просто больше не хочет с этим иметь дело», — сказал Бутси Коллинз Mojo . «Как будто он это уже получил – это уже не весело. Это проклятие и благословение. Часть проклятия – это бизнес, которым вам приходится заниматься, а затем благословение – вы можете стать музыкантом и веселиться…." [ нужна цитата ]
Несколько записей в домашней студии (скорее всего, конца 1980-х) с голосом Стоуна и клавишными поверх драм-машины попали в пиратскую версию. Одна из демо, написанная Стоуном, под названием «Coming Back for More», по-видимому, автобиографична и включает в себя куплет: «Находясь так высоко, я коснулся неба, и небо говорит: «Слай, почему ты пытаешься выжить?»». Его сын, Сильвестр Стюарт-младший рассказал журналу People в 1997 году, что его отец написал материала для альбома, включая дань уважения Майлзу Дэвису под названием «Miles and Miles». [ нужна цитата ]
15 августа 2005 года Стоун отвез свою младшую сестру Вет Стоун на своем мотоцикле на трикотажную фабрику Лос-Анджелеса , где Вет выступал со своей трибьют- группой Sly & the Family Stone Phunk Phamily Affair. Стоун держал шлем на протяжении всего выступления, и один посетитель концерта описал его как немного похожего на Бутси Коллинза . Съемочная группа, снимавшая документальный фильм «Хитрый и семейный камень», позже выпущенный как « В тайне: в поисках семейного камня» , присутствовала на выставке и запечатлела это редкое зрелище на пленку. Стоун, согласно его веб-сайту, продюсирует и пишет материал для нового альбома группы. Кроме того, Стоун переименовал группу в «Family Stone». [ нужна цитата ]
В 2009 году документальный фильм «Возвращение за подробностями» подробно описал его тяжелое финансовое положение. [21] 18 августа 2009 года газета The Guardian сообщила, что в предстоящем документальном фильме голландского режиссера Виллема Алкемы « Возвращение ради большего» утверждается, что Стоун является бездомным и живет за счет социального обеспечения, останавливаясь в дешевых отелях и автофургонах. В фильме утверждается, что бывший менеджер Стоуна Джерри Гольдштейн лишил его доступа к выплатам роялти после спора по поводу «долгового соглашения», что вынудило Стоуна зависеть от социальных выплат. [22] 25 сентября 2011 года Алкема написала в New York Post , что Слай Стоун был бездомным и жил в белом автофургоне в Лос-Анджелесе: «Фургон припаркован на жилой улице в Креншоу, суровом Лос-Анджелесе. Район, где происходили действия Boyz n the Hood . Пара пенсионеров следит за тем, чтобы он ел один раз в день, а Стоун принимает душ в их доме». [23]
В январе 2010 года Стоун подал иск против Гольдштейна на 50 миллионов долларов, обвинив Гольдштейна в том, что он обманом лишил его многолетних гонораров за написанные им песни. Он показал, что ему не выплачивались гонорары в период с 1989 по 2009 год. В судебном процессе также утверждалось, что Гольдштейн использовал мошеннические методы, чтобы убедить его отказаться от прав на свои песни, и сделал то же самое в отношении товарного знака Sly and the Family Stone. . [24] Гольдштейн подал встречный иск за клевету после напыщенной речи Стоуна на фестивале Coachella . [25] В январе 2015 года жюри Лос-Анджелеса вынесло решение в пользу Стоуна, присудив ему 5 миллионов долларов. [26] Однако в декабре 2015 года решение было отменено, когда апелляционный суд постановил, что судья первой инстанции не посоветовал присяжным принять во внимание тот факт, что Стоун передал свои гонорары продюсерской компании в обмен на 50% акций. ставка. В мае 2016 года адвокаты Стоуна обжаловали это решение. [27] [28] [29] [30]
Дань уважения Sly and the Family Stone состоялась на церемонии вручения премии «Грэмми» 2006 года 8 февраля 2006 года, на которой Стоун дал свое первое живое музыкальное выступление с 1987 года. Слай и оригинальный состав Family Stone (за исключением Ларри Грэма) кратко выступили во время дани уважения Sly and the Family Stone. группа, хедлайнерами которой были Стивен Тайлер , Джон Ледженд , Ван Хант , Найл Роджерс и Роберт Рэндольф . Одетый в огромный светлый ирокез, толстые солнцезащитные очки, пряжку на ремне «Sly» и серебристый костюм из ламе, он присоединился к песне «I Want To Take You Higher». Сгорбившись над клавишными, он носил гипс на правой руке (результат недавней аварии на мотоцикле), а из-за сгорбленной спины большую часть выступления он смотрел вниз. Его голос, хотя и сильный, был едва слышен во время постановки. Ближе к концу выступления Стоун подошел к краю сцены, спел куплет, а затем, помахав публике, ушел со сцены до того, как песня закончилась. [31] «Он поднялся по рампе [возле театра], сел на мотоцикл и уехал», - рассказал газете Chicago Sun-Times Кен Эрлих, исполнительный продюсер шоу «Грэмми» . Эрлих также сказал, что Стоун отказался покинуть свой гостиничный номер до тех пор, пока его не сопровождали на представление полицейские, а затем ждал в своей машине, пока представление не началось.
Трибьют-альбом Sly and the Family Stone , Different Strokes группы Different Folks , был выпущен 12 июля 2005 года на лейбле Starbucks Hear Music и 7 февраля 2006 года на лейбле Epic Records. В проекте представлены как кавер-версии песен группы, так и песни, основанные на оригинальных записях. Среди артистов сета — The Roots («Звезда», сэмпл «Everybody is a Star»), Maroon 5 и Ciara (« Обычные люди »), Джон Ледженд , Джосс Стоун и Ван Хант (« Семейное дело »), Will.i.am группы Black Eyed Peas («Танец под музыку»), а также Стивен Тайлер , Джо Перри и Роберт Рэндольф (« Я хочу поднять тебя выше »). Версия трибьют-альбома от Epic Records , в которую вошли два дополнительных кавера («Не называй меня ниггером, Уайти» и «Спасибо (Falletinme Be Mice Elf Agin)»), была выпущена в январе 2006 года .
В воскресенье, 14 января 2007 года, Стоун ненадолго появился в качестве гостя на шоу группы The New Family Stone, которую он поддерживает, в House of Blues .
1 апреля 2007 года Стоун появился с Family Stone в выставочном зале Flamingo в Лас-Вегасе после выступления Джорджа Уоллеса . [33]
7 июля 2007 года Стоун ненадолго выступил с Family Stone на летнем фестивале в Сан-Хосе. Он спел «Sing a Simple Song» и «If You Want Me to Stay» и ушел со сцены до окончания «Higher». Стоун прервал выступление отчасти потому, что группа начала выступление с опозданием более чем на 90 минут и должна была закончить его до определенного времени. Хотя многие обвиняли Стоуна в этом инциденте, другие считали, что виноват промоутер.
Похожая сцена произошла на джазовом фестивале в Монтрё 13 июля 2007 года, когда более половины аншлаговых залов с отвращением ушли перед его уходом со сцены. Днем позже на фестивале Blue Note Records в Генте, Бельгия, он покинул сцену, сказав публике, что, проснувшись тем утром, он понял, что стар, и поэтому ему нужно сделать перерыв. Он повторил такое поведение на следующий день во время выступления на джазовом фестивале в Северном море . [ нужна цитата ]
Однако по ходу тура Стоун казался более уверенным и оживленным, часто танцевал и привлекал внимание публики. Он исполнил «Stand», « I Want To Take You Higher », «Sing A Simple Song», «If You Want Me To Stay» и «Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin)», которые в какой-то момент превратились в "Спасибо за Talkin' To Me Africa", трек редко исполняется публично. Но шоу было омрачено проблемами со звуком, и большую часть выступления вокал был едва слышен. [ нужна цитата ]
17 октября 2008 года Слай играл с Family Stone в Центре искусств Уэллса Фарго в Санта-Розе, Калифорния. Он отыграл 22-минутный сет и отважился покинуть сцену, сказав толпе: «Мне пора пойти отлить. Я сейчас вернусь». Он так и не вернулся. [34] В День памяти , 25 мая 2009 года, Стоун снова появился на свет, дав часовое интервью KCRW-FM , филиалу NPR Лос-Анджелеса , чтобы обсудить свою жизнь и карьеру. [ нужна цитата ]
В День труда, 7 сентября 2009 года, Стоун появился на 20-м ежегодном африканском фестивале искусств в Чикаго, штат Иллинойс. Он участвовал в 15-минутном сете во время шоу Джорджа Клинтона , в котором исполнил свои популярные хиты вместе с группой Клинтона. Он ушел сразу после своего короткого выступления. [ нужна цитата ]
6 декабря 2009 года Стоун подписал новый контракт на запись с лейблом Cleopatra Records из Лос-Анджелеса , а 16 августа 2011 года I’m Back! Был выпущен Family & Friends , его первый альбом после альбома 1982 года Ain't But the One Way . В альбом вошли перезаписанные версии хитов Sly & the Family Stone с участием Джеффа Бека , Рэя Манзарека , Бутси Коллинза , Энн Уилсон , Кармин Эппис и Джонни Уинтера , а также три ранее не издававшиеся песни. [ нужна цитата ]
В последующие годы Стоун появился с Джорджем Клинтоном и выступил с группой его дочери Новены Baby Stone. [ нужна цитата ]
В январе 2015 года Слай Стоун вместе с четырьмя товарищами по группе появился на съезде, посвященном чествованию группы и ее наследия. Конференция под названием LOVE CITY CONVENTION состоялась в Окленде в зале Den Lounge театра Fox Oakland. Слай был в хорошем настроении, отвечал на вопросы фанатов и раздавал автографы. [ нужна цитата ]
В октябре 2023 года была опубликована биография Стоуна «Спасибо» (Falettinme Be Mice Elf Agin) . [35] В декабре 2023 года на лейбле Cleopatra Records был выпущен сингл под названием Santa Claus Is Coming To Town (2023 Mix) . [36]
Наряду с Джеймсом Брауном и Parliament-Funkadelic , Sly and the Family Stone были пионерами фанка конца 1960-х и начала 70-х. Их сочетание ритмов R&B , заразительных мелодий и психоделии создало новый гибрид поп/соул/рок, влияние которого оказалось продолжительным и широко распространенным. Продюсер Motown Норман Уитфилд , например, моделировал набеги лейбла на более динамичный, социально значимый материал (например, «Runaway Child» и « Ball of Confusion » группы The Temptations ), основываясь на их звучании. Новаторский прецедент расового, сексуального и стилистического сочетания Стоуна оказал большое влияние в 1980-х годах на таких артистов, как Принс и Рик Джеймс . Легионы артистов 1990-х годов, в том числе Public Enemy , Fatboy Slim , Beck , Beastie Boys и популярная песня LL Cool J «Mama Said Knock You Out» вместе со многими другими, отыскали в оригинальном бэк-каталоге Stone крючковые сэмплы. [7]
«Самый талантливый музыкант, которого я знаю, — это Слай Стоун», — сказал Бутси Коллинз в интервью Mojo . «Он талантливее всех, кого я когда-либо видел – он потрясающий. Я работал с ним в Детройте с 1981 по 1983 год, и видеть, как он просто дурачится, играет, джемует – это совсем другое дело. Он самый потрясающий музыкант. " [ нужна цитата ]
Стоун и продюсер Терри Мельчер проводили время вместе в доме Мельчера в конце 1960-х, и Стоун не раз видел там Чарльза Мэнсона . [37] По словам Стоуна в интервью 2009 года Рэндаллу Робертсу из LA Weekly , однажды он был дома у Мельчера и играл музыку, и у него возникли небольшие разногласия с Мэнсоном, хотя Стоун не знал, кем был Мэнсон в то время. [38] Стоун познакомился с матерью Мельчера, Дорис Дэй , через Мельчера, когда Стоун заинтересовался старой машиной, которая, по его мнению, принадлежала одному из них. Когда он встретил Дэй, он сказал ей, как сильно ему понравилась ее песня « What Will Be, Will Be », и они сели за пианино и спели ее. После этого распространился слух, что у Стоуна и Дэя были романтические отношения. [39] [40]
Стоун женился на модели-актрисе Кэти Сильва 5 июня 1974 года во время аншлагового выступления в Мэдисон-Сквер-Гарден . [41] Их наряды были разработаны Халстоном . Они разработали тщательно продуманный план лазерного шоу, настоящего «ангела», летающего по проводам и разбрасывающего золотые блестки на толпу, и выпуска тысяч голубей. ASPCA пригрозила подать иск, из-за которого голуби не смогут летать, а Сад не позволит летать человеческому «ангелу», если Стоун и компания не внесут залог в размере 125 000 долларов . Они отказались платить взнос, а также решили не платить за 200 дополнительных охранников, которых потребовало место проведения, чтобы свадебная вечеринка могла организовать процессию прямо через публику. [42]
Они расстались в 1976 году после того, как их сына растерзала собака Стоуна. [20] Позже Сильва рассказал журналу People . «Я не хотел этого мира наркотиков и странностей». Тем не менее, она вспоминает: «Он писал мне песню или обещал измениться, и я пробовала еще раз. Мы всегда ссорились, а потом снова сходились». [20]
Сын Стоуна Сильвестр-младший родился в конце 1973 года. Его мать - Кэти Сильва. [43] Его первая дочь Сильвиетта, которая сейчас носит второе имя Фунн, родилась ок. 1976. Ее матерью была участница группы Стоуна Синтия Робинсон . [44] Вторая дочь Стоуна, Новена Кармель, родилась ок. 1982 г. - певец и исполнитель, а также агент по бронированию в клубе Little Temple в Лос-Анджелесе, ныне известном как The Virgil, и в настоящее время соведущий популярной общественной радиостанции KCRW на программе Morning Becomes Eclectic. Она также работала с поп/ хип-хоп музыкантом Wallpaper . [ нужна цитата ]
Двоюродный брат Стоуна — Мозес Тайсон-младший , музыкант и органист в стиле госпел . [ нужна цитата ]
