Brand New — американская рок- группа, образованная в 2000 году в Лонг-Айленде , штат Нью-Йорк . Состоящая из вокалиста и ритм-гитариста Джесси Лейси , гитариста Винсента Аккарди, басиста Гаррета Тирни и барабанщика Брайана Лейна, группа заслужила признание критиков как одна из самых влиятельных эмо- групп и была отмечена за свое музыкальное развитие и художественное новаторство по сравнению с другими группами на сцене, из которой они произошли. [1] [2]
В 1990-х годах Лейси, Тирни и Лейн играли в группе Levittown the Rookie Lot, а Brand New была сформирована с Аккарди после того, как Лейси покинул свой пост основателя-басиста Taking Back Sunday . Группа подписала контракт с Triple Crown Records и выпустила дебютный поп-панк- альбом Your Favorite Weapon . Группа начала включать инди-роковые влияния на своем втором альбоме Deja Entendu , выпущенном в 2003 году и получившем положительные отзывы об изменениях в стиле группы. [3] Два ее сингла « The Quiet Things That No One Ever Knows » и « Sic Transit Gloria... Glory Fades » оба вошли в топ-40 британского чарта синглов . Deja Entendu в конечном итоге получил золотой статус в Соединенных Штатах .
Демо для дебюта группы на крупном лейбле Interscope Records просочились в интернет в 2006 году. После переработки материала группа выпустила The Devil and God Are Raging Inside Me , который получил ретроспективное признание критиков за его влияние на эмо. [4] Он также был сертифицирован как золотой в США, а сингл « Jesus Christ » достиг пика на 30-м месте в чарте Billboard Alternative Songs . Роль Аккарди как автора текстов возросла на четвертом альбоме группы Daisy (2009), который дебютировал на шестом месте в Billboard 200 и имел более пост-хардкорное и шумовое звучание. [5]
В то время как Brand New постоянно гастролировали и выступали на нескольких известных фестивалях, группа шесть лет не выпускала музыку до синглов « Mene » (2015) и « I Am a Nightmare » (2016). Пятый и последний альбом Brand New, Science Fiction , был неожиданно выпущен в августе 2017 года на собственном лейбле группы Procrastinate! Music Traitors . Он дебютировал на первом месте в Billboard 200, получив как признание критиков, так и коммерческий успех.
В последние годы существования Brand New группа неоднократно объявляла о планах распасться в 2018 году, но с ноября 2017 года они бездействовали после того, как Лейси обвинили в сексуальных домогательствах, имевших место в ранние годы существования группы. [6]
В конце 1990-х годов Джесси Лейси , Гарретт Тирни и Брайан Лейн были участниками пост-хардкор- группы Rookie Lot из Левиттауна, Нью-Йорк , вместе с Брэндоном Рейли и Алексом Данном из Crime in Stereo . Rookie Lot распались и некоторое время не играли, пока Лейси, Лейн и Тирни не начали репетировать снова. После того, как Рейли присоединился к The Movielife , они наняли гитариста Винсента Аккарди из группы One Last Goodbye. [7]
Все четыре участника имели опыт работы в местных независимых и хардкор- музыкальных сценах Лонг-Айленда , но с влиянием от Buddy Rich до Archers of Loaf . Brand New официально была сформирована в 2000 году в подвале в Меррике, штат Нью-Йорк . Их первоначальным намерением всегда было «выйти за рамки любых представлений, к которым они были склонны, когда создавали музыку в молодости». [8] Группа получила известность на местной сцене, играя концерты с альтернативными рок- группами Midtown и пост-хардкор -группами, такими как Glassjaw , а также самостоятельно выпустив демо из четырех песен. [9] [10] Первое выступление группы состоялось в боулинге Garden City в качестве разогрева для хардкор-группы Long Island Silent Majority. [2]
Brand New подписали контракт с Triple Crown Records сразу после своего второго выступления. [11] Группа выпустила демо для Warner Bros. Records , но лейбл не поверил, что в их каталоге есть хит-сингл, который стоил бы подписания контракта с ними. В ответ Лейси немедленно написала "Last Chance to Lose Your Keys" в офисе лейбла, чтобы сделать их синглом, но Warner Bros. отказались делать предложение, и Brand New в итоге заключили контракт с Triple Crown. [2]
Лэйн и Рейли придумали название для группы Brand New, которое, по словам Лэйси, было «немного шуткой, потому что в группе нет ничего нового... мы не пытались прорваться с новым звучанием или чем-то в этом роде». [7] Позже Лэйси сказал, что эта интерпретация не была его первоначальным намерением, заявив, что «наш друг сказал, что назовет свою группу Brand New, но у него так и не появилась новая группа, поэтому мы взяли это название. Хотелось бы, чтобы это было что-то столь же умное, как саркастический взгляд на состояние музыки». [12]
Дебютный студийный альбом Brand New Your Favorite Weapon был спродюсирован другом группы Майком Сапоуном . [8] [10] Альбом описывали как «горький о бывших девушках», с чрезмерной концентрацией на «тоске после разрыва». Он получил относительно положительные отзывы, AllMusic присудил ему три из пяти, а PopMatters также был благосклонен. [13] [14] Он стал умеренно успешным, было продано более 50 000 копий. [15] [16] Контракт на запись дал Brand New возможность гастролировать, играя вместе с такими группами, как Taking Back Sunday , и гастролируя по Великобритании в поддержку Finch , что вызвало «большой отклик» у публики. [10] [17] Группа также сыграла на первом выпуске британского фестиваля Download в 2003 году. [18]
Единственным синглом с альбома Your Favorite Weapon был «Jude Law and a Semester Abroad». Песня была описана AllMusic как «полухит» после того, как она попала в эфир на MTV2 и Fuse . [10]
В ранние годы Brand New были вовлечены в широко известную вражду с другой группой из Лонг-Айленда Taking Back Sunday . [19] Лейси был основателем и басистом Taking Back Sunday и близким другом гитариста группы Джона Нолана с четвертого класса, а Нолан учил Лейси играть на гитаре в старшей школе. [20] Нолан предположительно участвовал в романе с девушкой Лейси на домашней вечеринке, из-за чего Лейси покинула Taking Back Sunday и в конечном итоге сформировала Brand New. [19] Brand New выпустили первую песню об этом инциденте в 2001 году, «Seventy Times 7», названную в честь числа грехов, за которые, как сказал Иисус, человек должен быть прощен, в которой Лейси пожелала смерти Нолану. [21] Taking Back Sunday ответили в 2002 году песней «There's No „I“ in Team», в которой Нолан и фронтмен Адам Лаззара поочередно исполняют вокал и напрямую цитируют текст из «Seventy Times 7». [21]
Brand New затем выпустили футболку с надписью «Потому что микрофоны для пения, а не для качания», оскорбляя фирменные сценические выходки Лаззары, которые когда-то травмировали их басиста до такой степени, что пришлось накладывать швы. Taking Back Sunday последовали за ними с собственной футболкой «Proudly swinging since 1999». [22] Две группы гастролировали вместе в 2002 году, и Лейси присоединилась к Taking Back Sunday на сцене в Боулдере, штат Колорадо, чтобы исполнить «There's No „I“ in Team». Нолан также выступал с Brand New. [21] Однако вражда все еще не была разрешена. [19] Нолан покинул Taking Back Sunday в 2003 году после того, как Лаззара изменил сестре Нолана, что привело к тому, что Лейси помирился с Ноланом и, как утверждается, снова оскорбил Taking Back Sunday на концертах. Гитарист Taking Back Sunday Эдди Рейес сказал The New Yorker в 2004 году, что он был недоволен тем, что его группу считали второй после Brand New на рок-сцене Лонг-Айленда. [23] В 2015 году Лаззара снова разжег вражду, назвав Лейси «придурком» в интервью. [24]
Второй студийный альбом Brand New был написан за «полтора или два года», когда они гастролировали с материалом из Your Favorite Weapon . По словам барабанщика Брайана Лейна, «Джесси [Лейси] написал много текстов о других вещах, нежели „Я только что расстался со своей девушкой“ для новой пластинки» [25] на акустической гитаре в своей спальне. [26] Лейн также сказал, что музыкальные вкусы группы продолжали расширяться, и что в отличие от их дебюта, много времени и концентрации ушло на создание альбома. [27] «Я удивлен, что так много групп просто продолжают выпускать те же самые записи, что и раньше. Мы стараемся напрягать как можно больше наших мускулов разнообразия... насколько это возможно», — сказал Лейси о развитии звучания группы. [20] Еще до того, как альбом был выпущен, группа распродала билеты на три шоу 24-дневного тура по США в качестве хедлайнеров с Moneen , Senses Fail и The Beautiful Mistake исключительно благодаря сарафанному радио и интернет -рекламе . Группа также получила слот на Warped Tour 2003 года и в качестве разогревающей группы на Dashboard Confessional . [26]
Deja Entendu был выпущен на лейбле Razor & Tie / Triple Crown Records 17 июня 2003 года. Международные релизы начались четыре месяца спустя. [28] Название альбома буквально переводится как «уже слышал» на французском языке.[ 29] Он дебютировал под номером 63 в Billboard 200. [30] Всего через семь недель продажи альбома составили более 51 000 копий, что уже приближается к общему показателю его предшественника. [16] В мае 2007 года, через четыре года после его выпуска, он был сертифицирован Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии как золотой , превзойдя 500 000 продаж в Соединенных Штатах. [31]
Два сингла с альбома, « The Quiet Things That No One Ever Knows » и « Sic Transit Gloria... Glory Fades », помогли группе заявить о себе в мейнстриме, в отличие от того, как Your Favorite Weapon остался «практически незамеченным». Их музыкальные видеоклипы «постоянно» транслировались на MTV , а группа дебютировала на живом телевидении в программе Jimmy Kimmel Live!, исполнив «The Quiet Things That No One Ever Knows» . [10] [27] [32] Оба сингла вошли в топ-40 британского чарта синглов [33] , а «The Quiet Things That No One Ever Knows» достигла 37-го места в чарте альтернативных песен Billboard . [34] После Deja Entendu , Brand New была отмечена как артист, за которым стоит следить в ежегодном «Hot Issue» журнала Rolling Stone . [27] Группа возглавила списки панк-критиков по итогам года с «бросающим вызов жанру» Deja Entendu , [35] а альбом был описан как «знаковый альбом так называемого «эмо-панка»». [36]
После выхода альбома Brand New распродали билеты на тур по Великобритании в январе 2004 года при поддержке Straylight Run , выступали на разогреве у Blink-182 в туре по Австралии, на разогреве у Incubus в туре по Великобритании и должны были стать хедлайнерами фестиваля The Bamboozle в Нью-Джерси в 2005 году, но были отменены из-за проблем со здоровьем одного из участников. [37] [38] [39] [40]
В результате успеха Deja Entendu и заметного андеграундного фолловинга группы Brand New оказалась в центре ценовой войны со стороны звукозаписывающих лейблов. [10] [11] [28] В то время барабанщик Брайан Лейн не согласился с использованием фразы «ценовая война», но признал: «Есть несколько лейблов, которые определенно заинтересованы. Мы некоторое время общались со многими людьми, и мы сужаем круг». [28] После успеха альбома Triple Crown Records поняли, что у них нет шансов повторно подписать Brand New по завершении их двухальбомной сделки. Лиор Коэн , в то время президент The Island Def Jam Music Group , попросил вокалиста Thursday Джеффа Рикли положительно отозваться об Island Records в разговоре с Лейси, чтобы убедить Brand New подписать с ними контракт. Однако Лейси не поверил Рикли, поскольку отметил, что лейбл приказал Thursday переписать их альбом War All the Time , чтобы успокоить руководителей, и не хотел, чтобы то же самое произошло с Brand New.
Майкл Голдстоун , который в то время уходил из DreamWorks Records в Sire Records , сказал руководителю Interscope Records Люку Вуду подписать Brand New; Вуд вспоминал, что «примерно шесть месяцев каждый лейбл пытался подписать группу, гоняясь за ними по всему миру. Это было жестоко». Vagrant Records приложили немало усилий, но Brand New хотели получить полный творческий контроль, чтобы дистанцироваться от эмо-сцены после успеха Deja Entendu . Лейси интересовался музыкой Pinback , Archers of Loaf и Neutral Milk Hotel . [2]
В конце концов группа подписала контракт с DreamWorks Records , который затем был выкуплен Interscope Records . [10]
После подписания контракта с Interscope Brand New прекратили гастроли, чтобы работать над своим третьим альбомом и дебютировать на крупном лейбле. В это время от группы практически не поступало никаких интервью или новостей. [10] В 2004 году Джесси Лейси рассказал журналу Chart , что он написал «несколько песен» для следующего альбома, отметив, что «другие парни уже любят его», и признался, что страдает от депрессии из-за давления, связанного с необходимостью оправдать ожидания, окружающие группу. [15]
«Я также беспокоился, что это сорвет процесс, потому что мы четверо создали довольно безопасное место, где единственными критиками были мы сами. Как бы мы ни старались защитить себя от того, чтобы утечка повлияла на нас, она определенно повлияла. Было ощущение, что нас ограбили, после того как мы держали все так близко к себе, а потом услышали об этом до того, как все было завершено».
Новый гитарист Винсент Аккарди рассказывает об утечке демо-записей [41]
В конце 2005 года Brand New начали записывать свой третий альбом в Оксфорде, штат Миссисипи, с продюсером Деннисом Херрингом , но позже отказались от него в пользу Майка Сапона , с которым они работали над своим первым альбомом. [8] 24 января 2006 года девять треков, записанных для альбома, были слиты в Интернет. Лэйси была расстроена, сказав: «Никто не любит показывать свое творение в середине процесса, и эти песни не были готовы. Они были как чертежи. Просто план, верно? Это привело меня в состояние, когда я была под впечатлением, что эти песни были потрачены впустую или что-то в этом роде — что мы должны были пойти и написать что-то новое, потому что те были услышаны». [41]
20 июня 2006 года Brand New выступили впервые за два года в Starland Ballroom в Нью-Джерси, также объявив, что их третий альбом был завершён днём ранее. [42] Alternative Press утверждала, что альбом выйдет 10 октября 2006 года, прежде чем группа исправила дату на 21 ноября 2006 года в Северной Америке и на день раньше в Европе. Группа рассказала, что музыкант Деррик Шерман, которого пригласили «завершить звучание на сцене», внёс вклад в каждую песню на альбоме, и что барабанщик Брайан Лейн «легко считал его частью группы». [43]
5 октября Brand New объявили название The Devil and God Are Raging Inside Me и его трек-лист. Главный сингл « Sowing Season » дебютировал на радио 19 октября и появился на их странице MySpace днём позже. В интервью BBC Radio 1 с Зейном Лоу Лейси объяснил, что название альбома пришло из разговора, который он имел с другом о музыканте Дэниеле Джонстоне , который страдал биполярным расстройством . [44] The Devil and God Are Raging Inside Me с тех пор стал самым признанным критиками альбомом Brand New и считается одним из лучших альбомов 2000-х годов. [45] [46]
В конце декабря 2006 года был выпущен видеоклип на инструментальный трек «Untitled», также известный как «-», в котором мужчина пишет краской-спреем фразу «зло и добро бушуют внутри меня» на стене, прежде чем исправить её, чтобы прочитать название альбома. [47] 16 января 2007 года « Jesus Christ » был объявлен следующим официальным синглом с альбома. Он достиг 30-го места в чарте Billboard Alternative Songs , став самым большим хитом Brand New. [48] 19 января группа исполнила песню на Late Night with Conan O'Brien . Они исполнили её снова 26 февраля на Late Show with David Letterman . [49] Несмотря на нежелание группы общаться с прессой во время выпуска альбома, они были представлены в Alternative Press , заглавной статье для Rock Sound , Kerrang! и NME .
Brand New также добавили второго живого барабанщика, Бенджамина Хомолу, который был барабанным техником группы с 2004 года и присоединился к таким группам, как Bad Books , Twin Forks и Grouplove . [50] [51] [52] Группа впервые выступила на разогреве у Dashboard Confessional в туре по США осенью 2006 года. [53] Brand New много гастролировали в 2007 году в поддержку альбома, сначала возглавив международный тур по Европе, а затем выступив на таких фестивалях, как Reading and Leeds , Lowlands и Pukkelpop . [54] [55] [56] В США группу поддерживали Manchester Orchestra и Кевин Девайн в весеннем туре, а также Thrice и MewithoutYou открывали осенний тур. [57] [58] В начале 2008 года Brand New гастролировали по Австралии и Новой Зеландии на фестивале Big Day Out . [59]
В марте 2008 года Brand New основали свой собственный лейбл Procrastinate! Music Traitors . Первым артистом, подписавшим контракт с новым лейблом, стал давний друг Кевин Девайн . [60] Первым релизом лейбла стало переиздание альбома Кевина Девайна 2006 года Put Your Ghost to Rest в апреле 2008 года. [61]
В октябре 2008 года Алекс Данн из Crime in Stereo сообщил, что Brand New заканчивают запись нового альбома. [62] В декабре Brand New объявили на своем веб-сайте, что они находятся в студии с марта и могут выбрать примерно из 15 треков. [63] 17 февраля 2009 года Brand New официально добавили гастролирующего гитариста Деррика Шермана в полный состав группы. [64] Шерман гастролировал с группой с 2006 года и внес свой вклад в The Devil and God Are Raging Inside Me . [65]
Brand New выступили на фестивале в Гластонбери 28 июня 2009 года, дебютировав с двумя новыми песнями под предварительным названием «Bride» и «Gasoline» и отложив выпуск своего альбома до октября. [66] Brand New также играли на главной сцене на фестивалях в Рединге и Лидсе в августе 2009 года. Выступления группы в Рединге и Гластонбери были сняты BBC , но группа отказалась от прав BBC на трансляцию выступления по телевидению или в Интернете. [67] [68]
7 июля 2009 года Brand New объявили, что их четвертый альбом And One Head Can Never Die (стилизовано под строчные буквы) будет выпущен 22 сентября 2009 года на Interscope Records . [69] Два дня спустя группа изменила название альбома на Daisy . [70] Главный сингл « At the Bottom » был выпущен в цифровом формате 11 августа. [71] Фронтмен Daisy Джесси Лейси отошел от своей роли основного автора текстов группы, теперь разделяя обязанности с гитаристом Винсентом Аккарди. [72] Альбом дебютировал на шестой позиции в Billboard 200 в Соединенных Штатах, продав 46 000 записей за первую неделю. [73]
Brand New объявили о североамериканском турне в поддержку Daisy , на разогреве которого выступят Coheed и Cambria , Manchester Orchestra , Thrice и Glassjaw . На концерт в их родном городе Nassau Coliseum было продано более 6000 билетов в первый же день. [74] Группа отыграла свой самый масштабный концерт в Великобритании 23 января 2010 года, выступив хедлайнером на лондонской арене Wembley Arena перед 12 500 людьми при поддержке Glassjaw и Thrice. [75]
После выпуска Daisy Лейси опроверг слухи о том, что это последний альбом группы, но сказал, что «это может быть наша последняя полноформатная запись на некоторое время». [76] Сессии написания для пятого альбома группы начались в 2009 году, вскоре после выпуска его предшественника. Обсуждая музыкальное направление группы, Лейси считал, что Daisy «была как конец дороги». [77] Барабанщик Брайан Лейн сказал в начале 2010 года, что с ростом популярности цифровых музыкальных релизов группа могла бы выпускать новую песню еженедельно или ежемесячно, а не через полноценные альбомы. [78]
28 апреля 2010 года Brand New объявили на своем концерте в Клифтон-парке, Нью-Йорк, что группа рассталась с Interscope Records и впервые в своей карьере стала независимой. [79] 21 ноября 2011 года группа переиздала свой дебютный альбом Your Favorite Weapon с новым оформлением и бонус-треками. [80] Группа должна была войти в студию звукозаписи в апреле 2012 года, однако участники в конечном итоге использовали это время для личных музыкальных проектов, а не для записи Brand New. [81] [82] В июне 2013 года группа отменила свой предстоящий летний тур по Европе, включая выступление на главной сцене фестивалей в Рединге и Лидсе , из-за «непреодолимых личных проблем». [83]
19 июня 2014 года Brand New объявили, что группа пишет и записывает новый материал, а также строит собственную студию. [84] Brand New отыграли совместное шоу с Modest Mouse на стадионе Forest Hills в Нью-Йорке 9 августа 2014 года, это было всего лишь третье шоу на этой площадке за последние 15 лет. [85]
Brand New дебютировали с новой песней, указанной в сет-листе как «Don't Feel Anything», 8 апреля 2015 года в Fillmore Auditorium в Денвере. [86] Песня была переименована в « Mene » и стала доступна для бесплатной загрузки на веб-сайте группы 13 апреля, это был первый новый релиз группы за шесть лет. [87] Вторая новая песня, «Sealed to Me», была дебютирована в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе 15 апреля. [88] В том же месяце Brand New впервые выступили на фестивале Coachella , что, по словам Pitchfork , стало знаменательным моментом для эмо-групп, которым разрешили выступать на традиционных фестивалях, ориентированных на инди-рок . [89] Группа также добавила несколько европейских летних концертов, включая выступление на фестивале Primavera Sound в Барселоне . [90] [91] Brand New разрешили транслировать свои выступления на фестивале Lollapalooza в Берлине 13 сентября 2015 года и на фестивале Austin City Limits в Остине , штат Техас, 3 октября 2015 года. [92] [93] Это был первый опыт для группы, поскольку Лэйси ранее заявлял, что группе было некомфортно записывать свои живые выступления. [94]
В сентябре 2015 года в интернете распространилось изображение скандального спекулянта ценами на лекарства Мартина Шкрели в футболке Brand New. Группа отреагировала, выставив футболку на продажу и пожертвовав все вырученные средства в медицинский центр Whitman-Walker , который специализируется на ВИЧ/СПИДе и здравоохранении ЛГБТ . [95]
2 декабря 2015 года группа официально выпустила слитые демо-записи The Devil and God Are Raging Inside Me , которые среди фанатов стали широко известны как Fight Off Your Demons , под названием Leaked Demos 2006. Их первый релиз был на красной кассете ограниченного тиража с включенной цифровой картой загрузки. [96] 29 января 2016 года лейбл группы Procrastinate! Music Traitors раскрыл список предстоящих релизов года, включая новый альбом Brand New. [97] 17 мая 2016 года Brand New выпустили еще один новый сингл « I Am a Nightmare », который был выпущен и получил признание, включая награду «Лучший новый трек» от Pitchfork . [98] [99]
В июне 2016 года Brand New начали совместный тур по Соединенным Штатам с Modest Mouse , который включал остановку в культовом Madison Square Garden в Нью-Йорке . [100] [101] 13 июля 2016 года группа выпустила EP под названием 3 Demos, Reworked . EP содержит перезаписанные версии 3 песен, которые появляются на Leaked Demos 2006. [ 102] 22 июля 2016 года группа выпустила физический 7-дюймовый сингл «Mene» с би-сайдом «Out of Range», ранее не издававшейся песней, которая была слита в сеть в 2010 году. [103]
26 сентября 2016 года группа объявила, что последний альбом, который ранее был обещан фанатам, не будет выпущен в 2016 году. Группа посчитала, что песни на альбоме были незаконченными и требовали больше времени, чтобы считаться завершенными. [104] Группа также объявила, что отпразднует 10-летие альбома The Devil and God are Raging Inside Me, исполнив его целиком во время осеннего тура по США 2016 года. [105] [106] В ноябре и декабре 2016 года Brand New поддержали Biffy Clyro в туре по Великобритании. [107]
В апреле 2015 года Brand New начали рассылать буклеты с текстами песен The Devil and God are Raging Inside Me поклонникам, которые следовали инструкциям в буклете и девять лет назад отправили группе по 1 доллару за тексты песен. [108] Буклет под названием Pogolith 000 также содержал постер, намекающий на выпуск ранее не изданных демо-записей Fight Off Your Demons 2005 года на кассетах, а также открытку со словами «rip 2018», что вызвало слухи о возможном распаде группы. [109] В рамках Дня музыкального магазина 2015 года группа переиздала свой второй альбом Deja Entendu в виде ограниченного винила, сопровождаемого Pogolith 00, буклетом с текстами песен к альбому. Стандартное издание на виниле без ограничений стало доступно 5 мая 2015 года. [110] Позже Pogolith 000 и Pogolith 00 стали доступны на концертах и в интернет-магазине группы. [111]
11 октября 2015 года во время выступления в Ryman Auditorium , завершающего тур , Лейси сказал зрителям, что «это не продлится долго». Он рассказал о своей дружбе с группой, возможности нового альбома и о том, как скоро станет отцом. [112] Во время своего летнего тура 2016 года группа выпустила новые дизайны футболок с надписью «2000–2018». [113] Одна из них была спроецирована на сцену после выступления группы в Vogue Theatre в Ванкувере 2 июня, что усилило предположения о том, что Brand New планирует распасться в 2018 году. 28 июня в Солт-Лейк-Сити Лейси сказал между песнями: «Мы закончили. О да, мы закончили, и это делает такие вечера еще более особенными, так что спасибо, что вы здесь». [114] В сентябре 2016 года, когда Brand New объявили, что их пятый студийный альбом не выйдет в этом году, как изначально планировалось, группа сделала еще несколько заявлений, намекающих на конец группы: «То, что осталось, должно быть странной кончиной, но, надеюсь, такой же громкой и веселой, как и остальная часть нашего времени вместе. Приглашаются все. Пожалуйста, присылайте цветы». [105]
15 августа 2017 года группа объявила в Instagram, что их пятый LP выйдет на виниле в октябре 2017 года. [115] Два дня спустя, 17 августа, многие люди, которые предварительно заказали виниловое издание альбома, получили CD (ограниченный тиражом 500 экземпляров) в посте, который содержал альбом целиком под названием Science Fiction , сжатый в один 61-минутный трек. [116] Позже альбом был выставлен на продажу на их веб-сайте, подтверждая его как их пятый LP. Science Fiction был встречен широким признанием критиков и коммерческим успехом, так как он стал первым альбомом Brand New, дебютировавшим на первом месте в Billboard 200 .
13 сентября 2017 года Кевин Девайн объявил через Facebook, что он возьмет перерыв в своем собственном проекте Kevin Devine and the Goddamn Band, чтобы присоединиться к Brand New в их туре Science Fiction в качестве дополнительного гитариста и вокалиста. [117] Nada Surf , группа, поклонником которой, по его словам, был Лэйси, выступала на разогреве тура. [118] Во время выступления в октябре 2017 года Лэйси еще раз подтвердил окончание группы, заявив: «Мы будем группой еще около 14 месяцев, так что большое спасибо вам за то, что вы здесь сегодня вечером». [6]
В ноябре 2017 года Лейси обвинили в сексуальных домогательствах, имевших место в начале и середине 2000-х годов. [119] Он публично извинился на странице Brand New в Facebook, что побудило гастролирующего гитариста Кевина Девайна и разогревающую группу Марту отказаться от предстоящих дат европейского тура. Позже группа объявила о переносе всех своих предстоящих дат тура, которые не были перенесены. [120] [121] [122] За исключением нескольких встреч в доме гитариста Аккарди в Джошуа-Три и в студии в Техасе, они оставались публично неактивными с ноября 2017 года, не подтверждая и не опровергая распад группы.
31 декабря 2018 года в интернет просочился трек под названием «Simple Man», предположительно созданный до альбома The Devil and God Are Raging Inside Me . [123]
25 октября 2021 года Джон Д'Эспозито, основатель музыкального фестиваля The Bamboozle , рассказал, что он пытался убедить Brand New собраться вновь и выступить на фестивале 2023 года, но группа отклонила его просьбу. [124]
В декабре 2023 года партнерская торговая компания Brand New SCP внезапно закрылась, задолжав более 4 миллионов долларов более чем 300 клиентам, включая Brand New. Считается, что клиенты не получат больше, чем «центы на доллар» в плане того, что им причитается. [125]
Brand New чаще всего описывается как эмо , [126] [127] [128] [129] инди-рок , [130] [131] [86] и альтернативный рок , [132] а их дебютный альбом Your Favorite Weapon описывается как поп-панк . [133] [134]
AllMusic охарактеризовал группу как «группу из Лонг-Айленда, которая начала играть панк-поп и эмо, но постепенно переняла влияние инди-рока». [10] В 2017 году Billboard описал Brand New как «не столько продукт старой поп-панк-сцены Лонг-Айленда, с которой они, к сожалению, всегда будут связаны, сколько часть рода постоянно меняющихся, неизменно увлекательных экспериментальных рок- групп, в который входят Radiohead , а также Talk Talk , Swans , the Fall и множество других». [135]
У группы были смешанные отношения с эмо-лейблом. «Я думаю, что эмо началось с этой односторонней идеи: «Меня ранил кто-то другой»… но это лишь малая часть всего спектра эмоций, которые испытывают люди. К сожалению, борьба с этим направлением музыки, к которому мы были причислены, стала большой частью нашей группы», — сказал Лэйси в 2004 году. [136] Концертный промоутер на Лонг-Айленде Кристиан Макнайт сказал, что «у них никогда не было ассоциации со сценой, как у Taking Back Sunday, и я думаю, что многое из этого было сделано по их выбору. Они стали более задумчивыми и изолированными, и они не были частью более крупной сцены в целом». [137] Pitchfork написал, что « The Devil and God Are Raging Inside Me — это не эмо-альбом. На самом деле, он может быть пост-эмо». [138]
Группа отвергла ярлык поп-панк за пределами Your Favorite Weapon , альбома, которого группа «немного стыдится». [136] Барабанщик Брайан Лейн сказал: «Мы не поп-панк-группа. Я могу легко это увидеть в первой записи. Во второй записи нет ничего, что говорило бы о поп-панке вообще... Я не слышу никаких влияний NOFX или чего-то подобного». Во многих обзорах Deja Entendu сравнивали Brand New с Bright Eyes , которые, по словам Лэйна, были «лучше, чем сравнивать с New Found Glory ... эта группа групп очень быстро стареет и изнашивается». [139] Лэйси раскритиковал мейнстримный поп-панк в интервью Rolling Stone в 2003 году , назвав его музыкой «о том, как с нами поступили несправедливо и как нам разбили сердца, и никто этого не понимает», и сказал, что Brand New пойдёт по стопам Radiohead , а не Good Charlotte . [140]
Brand New перечислил множество групп, оказавших влияние. Группа была известна тем, что называла The Smiths и их фронтмена Моррисси в качестве любимых, включая ссылку на них в «Mix Tape». Лэйси записал слова «Hi Moz» на свою гитару во время выступления группы в 2003 году на Jimmy Kimmel Live! [ 141] Лэйси также назвал английские рок-группы, такие как Ride , The Stone Roses и The Beatles, как основные источники влияния. [142] Более шумные элементы Brand New были созданы под влиянием подростковых фаворитов Sonic Youth и My Bloody Valentine [143 ]
В эпоху Daisy на Лейси оказали влияние Polvo , Archers of Loaf , Fugazi и Modest Mouse [144], Аккарди ссылался на Pearl Jam , Alice in Chains и Stone Temple Pilots [145], в то время как игра Тирни на басу подражала Hüsker Dü и The Jesus Lizard [143] . Brand New также отдали дань уважения альбому Goat группы The Jesus Lizard , выпустив обложку сингла « Jesus Christ ». [146]
Brand New гастролировали с несколькими своими вдохновителями. Built to Spill открывали их в 2015 году, а в 2016 году группа отправилась в совместный тур с Modest Mouse. [147] Alternative Press вспомнила, как гитарист Brand New Вин Аккарди играл «3rd Planet» Modest Mouse перед концертом в августе 2001 года, еще до того, как группа выпустила свой дебютный альбом. «В то время было довольно необычно видеть поп-панк-группу, играющую перед законодателем инди-музыки, но пять лет спустя все это имеет смысл». [148]
Лэйси публично выразил свою принадлежность к исполнителям, которые не оказали прямого влияния на звучание Brand New, таким как Radiohead , Björk , Bloc Party , Sigur Rós , Explosions in the Sky и Mew . [7] [144] [149]
Brand New известна как одна из самых важных и артистически мотивированных групп в жанре эмо . [4] [150] [151] В ретроспективном романе Криса Пейна 2023 года « Где ваши парни сегодня вечером? » он назвал Brand New «возможно, самой инновационной и признанной критиками группой своей сцены». [2] Consequence of Sound написала: «Brand New положила конец необходимости стыдиться связи с эмо». [4] NPR Music считала, что инди-роковое звучание Brand New «освободило группу от культурного клейма эмо». [130] Billboard описал их как « культовую группу ». [135]
Brand New часто противопоставляют мейнстримовым эмо и поп-панк группам 2000-х годов за их музыкальное развитие, лирическую зрелость и сосредоточенность на артистизме. [3] [152] [153] AV Club заявил, что в то время как их «коллеги делали ставки на суперзвездность, Brand New создали обширное, иконоборческое произведение искусства, которое бросило вызов условностям». [3] Райан Бэссил из Noisey объявил Brand New «лучшей группой поколения» и отметил, как они «по-видимому, избежали всех ловушек современной эмо, альтернативной группы и превзошли себя, став чем-то большим; выйдя за рамки музыки и пробив стену в то, что можно описать только как искусство». [153]
Музыкальные обозреватели приписывают восьмилетний разрыв между Daisy 2009 года и Science Fiction 2017 года росту наследия Brand New. [154] [155] Stereogum отметил в 2015 году, как сообщество инди-рока начало критически переоценивать Brand New, отделяя их образ от эмо и поп-панк-сцен, в которые их «пасли и втискивали» в результате их дебютного альбома. [156] Стивен Хайден похвалил уникальную эволюцию группы от «обычного поп-панка» Your Favorite Weapon до «эмо Abbey Road » Science Fiction . [151] Ян Коэн из Pitchfork заметил: «Популярная гитарная музыка в 2017 году, несомненно, была сформирована Brand New, группой, которая послужила не только испорченным образцом для подражания, но и оказала формирующее музыкальное влияние». [154] Spin заявил, что «Brand New не просто стали группой, они стали спасательным кругом и убежищем для тысяч и тысяч испорченных детей». [157]
Consequence of Sound назвала Brand New девятой лучшей поп-панк -группой всех времён. [158]
Также было отмечено влияние Brand New на эмо-рэп . Линдси Золадз из The Ringer сказала в 2017 году, что «ваш будущий любимый рэпер, возможно, слушает Brand New прямо сейчас». [159] Эмо-рэпер Lil Peep использовал сэмпл песни Brand New «The No Seatbelt Song» в своем треке «Crybaby». [160]
Среди исполнителей, на которых повлиял Brand New, можно назвать Manchester Orchestra , [4] mewithoutYou , [4] Cymbals Eat Guitars , [161] Citizen , [154] Oso Oso , [162] Amy Shark , [163] Sorority Noise , [164] You Me at Six , [165] Moose Blood и The Xcerts . [166] Поп-певица Холзи назвала их третий альбом, в частности, основным источником вдохновения, а Лейси — «во многом ответственной за то, почему я пишу с такой детализацией». [167] [168]
Солист Foxing Конор Мерфи указал на мотивационную речь, которую Лейси произнес перед группой перед их первым концертом на разогреве у Brand New, как на поворотный момент в развитии группы. [169] Вокалист Cymbals Eat Guitars Джо Д'Агостино сказал, что разогрев у Brand New открыл группу более широкой аудитории, которая не узнала бы о них, если бы не тур. [170] Воссоединение Thrice в 2015 году произошло после того, как участники группы стали свидетелями вдохновляющего концерта Brand New и поговорили с группой о возобновлении гастролей. [171] [172]
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )