Сэр Стив Родни Маккуин CBE (родился 9 октября 1969 года) — британский кинорежиссёр, кинопродюсер, сценарист и видеохудожник. За заслуги в области изобразительного искусства в 2011 году он был назначен Командором Ордена Британской империи . [3] В 2014 году он был включён в ежегодный список журнала Time 100 «самых влиятельных людей в мире». [4] [5] Он получил премию «Оскар» , две премии BAFTA и в 2016 году стипендию BFI . [6]
Маккуин начал свое формальное обучение, изучая живопись в лондонском колледже искусств и дизайна Челси . Позже он изучал кино в колледже Голдсмитс и недолгое время в Нью-Йоркском университете . Под влиянием Жана Виго , Жана-Люка Годара , Франсуа Трюффо , Ингмара Бергмана и Энди Уорхола Маккуин начал снимать короткометражные фильмы. [7] За свои художественные работы Маккуин получил премию Тернера . В 2006 году он выпустил фильм «Королева и страна» , в котором увековечивает память британских солдат, погибших в Ираке, представив их портреты в виде листа марок.
Он стал известен как режиссер фильмов, затрагивающих острые темы, таких как «Голод» (2008), историческая драма об ирландской голодовке 1981 года ; «Стыд» (2011), драма о руководителе, борющемся с сексуальной зависимостью ; «12 лет рабства» (2013), адаптация мемуаров Соломона Нортапа о рабах 1853 года ; и «Вдовы» (2018), криминальный триллер, действие которого происходит в современном Чикаго . Он выпустил «Маленький топор » (2020), сборник из пяти фильмов, «действие которых происходит в лондонской Вест-Индской общине с конца 1960-х до начала 80-х годов», и документальный сериал BBC « Восстание » (2021). [8]
За «12 лет рабства » он получил премию «Оскар» за лучший фильм , [9] премию BAFTA за лучший фильм и премию «Золотой глобус» за лучший фильм — драма . [10] Маккуин стал первым чернокожим режиссёром, получившим премию «Оскар» за лучший фильм. [11] Он также стал первым человеком, получившим и премию «Оскар», и премию Тёрнера. [12]
Маккуин родился в Лондоне в семье гренадца и тринидадской матери, которые оба переехали в Англию. [13] [14] [15] [16] Он вырос в Илинге , Западный Лондон, и учился в средней школе Дрейтон-Мэнор . [17] [18] В интервью 2014 года Маккуин заявил, что у него был очень плохой опыт в школе, где его поместили в класс для учеников, которые, как считалось, лучше всего подходят «для ручного труда, больше сантехников и строителей, и тому подобное». Он сказал, что, когда он вернулся, чтобы вручить некоторые награды за достижения, новый директор школы заявил, что в то время существовал институциональный расизм . Маккуин добавил, что он страдает дислексией и должен носить повязку на глазу из-за ленивого глаза , и подумал, что это может быть причиной того, что его «очень быстро отстранили». [16]
Он был страстным футболистом , выступая за молодежную футбольную команду Западного Лондона St. George's Colts. Он изучал искусство на уровне A в колледжах Ealing, Hammersmith и West London , затем изучал искусство и дизайн в колледже искусств Chelsea , а затем изобразительное искусство в Goldsmiths College , University of London , где он впервые заинтересовался кино. Он покинул Goldsmiths и некоторое время учился в Tisch School of the Arts Нью-Йоркского университета в Соединенных Штатах. Он нашел подход там слишком удушающим и недостаточно экспериментальным, жалуясь, что «они не позволят вам подбросить камеру в воздух». [19] Его художественные влияния включают Энди Уорхола , Сергея Эйзенштейна , Дзигу Вертова , Жана Виго , Бастера Китона , Карла Теодора Дрейера , Робера Брессона и Билли Уайлдера . [20] [21]
Фильмы Маккуина как художника обычно проецировались на одну или несколько стен закрытого пространства в художественной галерее , и часто в черно-белом и минималистичном стиле . Он ссылался на влияние « новой волны» и фильмов Энди Уорхола . [22] Он часто появлялся в фильмах сам. Маккуин встретился с куратором искусства Оквуи Энвезором в 1995 году в Институте современного искусства в Лондоне. Энвезор стал для него наставником, а также другом и оказал значительное влияние на творчество Маккуина. [23]
Его первой крупной работой был фильм «Медведь» (1993), в котором двое голых мужчин (один из них Маккуин) обмениваются серией взглядов, которые можно принять за кокетство или угрозу. [24] «Невозмутимый» (1997) — это переосмысление трюка Бастера Китона , в котором дом рушится вокруг Маккуина, который остается невредимым, потому что стоит там, где отсутствует окно. [25] [26]
Помимо того, что оба фильма черно-белые, они еще и немые. Первый из фильмов Маккуина, в котором использовался звук, был также первым, в котором использовалось несколько изображений: «Барабанная дробь» (1998). Он был снят тремя камерами, две из которых были установлены по бокам, а одна — спереди бочки с нефтью, которую Маккуин катил по улицам Манхэттена . Полученные фильмы проецируются на три стены замкнутого пространства. Маккуин также создал скульптуры, такие как «Белый слон» (1998), а также фотографии.
Он выиграл премию Тернера в 1999 году, хотя большая часть рекламы досталась Трейси Эмин , которая также была номинирована. [27] В 2006 году он отправился в Ирак в качестве официального военного художника. В следующем году он представил «Королеву и страну» , произведение, которое увековечивало память британских солдат, погибших в иракской войне , представив их портреты в виде листов марок. [28] Предложение о выпуске марок в обращение было отклонено Королевской почтой. [29]
Его короткометражный фильм 2007 года «Грейвсенд» изображал процесс очистки и производства колтана . Премьера состоялась в The Renaissance Society в Соединенных Штатах. [30]
В 2008 году его первый полнометражный фильм « Голод » о голодовке в Ирландии 1981 года был впервые показан на Каннском кинофестивале . [31] Маккуин получил премию «Золотая камера » (лучший режиссер-дебютант) в Каннах, став первым британским режиссером, получившим эту награду. [32] Фильм также был удостоен первой премии Сиднейского кинофестиваля за «контролируемую ясность видения, исключительную детализацию и храбрость, преданность актеров, а также силу и резонанс его человечности». [33] Фильм также получил премию Diesel Discovery Award 2008 на Международном кинофестивале в Торонто ; награда выбирается голосованием прессы, посещающей фестиваль. [34] «Голод» также получил премию Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса как фильм нового поколения в 2008 году и приз за лучший фильм на London Evening Standard Film Awards в 2009 году. [35]
Маккуин представлял Великобританию на Венецианской биеннале 2009 года . [36] В 2009 году было объявлено, что Маккуин был выбран в качестве режиссера фильма «Фела» , биографического фильма о нигерийском музыканте и активисте Феле Кути ; [37] [38] однако к 2014 году предложение больше не производилось под руководством Focus Features, и хотя он сохранил свою роль главного сценариста, Маккуина заменил Эндрю Досунму в качестве режиссера. Маккуин сказал The Hollywood Reporter , что фильм «мертв». [39]
В 2011 году вышел второй крупный театральный фильм Маккуина « Стыд» . Действие фильма происходит в Нью-Йорке , в нем Майкл Фассбендер играет сексуального наркомана, чья жизнь внезапно переворачивается с ног на голову, когда возвращается его отчужденная сестра ( Кэри Маллиган ). Премьера фильма состоялась на Венецианском кинофестивале , а также на Нью-Йоркском кинофестивале и кинофестивале в Торонто . Он получил признание критиков, а Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму четыре звезды из четырех и охарактеризовал его как «сильный фильм», «мужественный и правдивый», прокомментировав, что «это великолепный акт кинематографа и актерской игры. Я не верю, что смогу посмотреть его дважды». [40] Эберт позже назовет его своим вторым лучшим фильмом 2011 года. [41] Тодд Маккарти из The Hollywood Reporter дал фильму положительную рецензию, заявив: «Благодаря блестящей, яростной игре Майкла Фассбендера, «Стыд» — это настоящая прогулка по дикой природе, обжигающий взгляд на случай сексуальной зависимости , которая столь же всеобъемлюща, как тяга к наркотикам». [42]
Следующим фильмом Маккуина стал «12 лет рабства» (2013). Основанный на одноименной автобиографии Соломона Нортапа 1853 года , фильм рассказывает историю свободного чернокожего человека, которого похищают в 1841 году и продают в рабство, работая на плантациях в штате Луизиана в течение двенадцати лет, прежде чем он был выпущен. Фильм получил премию «Оскар» за лучший фильм в марте 2014 года, став первым победителем в номинации «Лучший фильм» с чернокожим режиссером или продюсером. [9] [43] Фильм также получил премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана для Люпиты Нионго . [44] О процессе создания «12 лет рабства» актер и продюсер Брэд Питт заявил: «Стив был первым, кто задал главный вопрос: «Почему не было больше фильмов об американской истории рабства?». И это был главный вопрос, который должен был задать британец». [45]
В 2012 году Маккуин дебютировал с новой художественной инсталляцией «End Credits», которая фокусируется на политическом преследовании Поля Робсона , с более чем 10 часами видеоматериалов и аудиозаписей, несинхронизированных. Она была выставлена в ряде мест, включая Институт искусств Чикаго, Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Художественный музей Переса (Майами) и (предстоящая в июне 2019 года) Международный фестиваль исполнительских искусств в Амстердаме. [46] [47] [48] [49] В 2014 году он объявил о планах снять художественный фильм о Робсоне [50] с Гарри Белафонте. [51]
В 2013 году Маккуин подписал контракт на разработку «Кодексов поведения» , шестисерийного ограниченного сериала для HBO . [52] Однако после того, как пилотный эпизод был снят, HBO закрыл производство. [53] Он также работал над драмой BBC о жизни чернокожих британцев, которая следует за группой друзей и их семьями с 1968 по 2014 год. [54]
В 2015 году Маккуин снял видеоклип на сингл Канье Уэста « All Day ». [55] Фильм был показан в Fondation Louis Vuitton в Париже 7 марта 2015 года перед началом первого концерта четырёхдневной резиденции американского артиста в здании, спроектированном Фрэнком Гери . [56] Впоследствии американская премьера фильма состоялась в Музее искусств округа Лос-Анджелес в июле 2015 года . [57]
В 2018 году Маккуин снял фильм «Вдовы» , который был написан совместно с автором «Исчезнувшей» Джиллиан Флинн и основан на одноимённом британском сериале 1983 года . Виола Дэвис снялась в триллере об ограблении о четырёх вооружённых грабителях, которые были убиты в результате неудачной попытки ограбления, но их вдовы вмешались, чтобы закончить работу. [58] Он также снял 1-минутную рекламу мужского аромата Chanel Bleu de Chanel с Гаспаром Ульелем в главной роли . [59]
В 2019 году было объявлено, что Small Axe , антологический сериал из пяти фильмов, созданных и срежиссированных Маккуином, выйдет на BBC One и Amazon Prime Video . Некоторая форма сериала находилась в разработке с 2012 года и была впервые анонсирована в 2014 году. [60] [61] Сериал фокусируется на «пяти историях, происходящих в лондонской Вест-Индийской общине с конца 1960-х до начала 80-х годов». [8] Премьера трех фильмов серии состоялась на Нью-Йоркском кинофестивале , получив признание критиков. [62] Сериал выходил еженедельно на BBC One и Amazon Prime Video, начиная с ноября 2020 года. [63]
Антология стала для Маккуина особенно личным проектом, поскольку она отображает более крупное сообщество, в котором он вырос. Он считал, что это фильмы, которые должны были быть сняты «35 лет назад, 25 лет назад, но этого не произошло».
Никто бы не дал мне – или кому-либо другому – денег в то время, чтобы снять фильм о « Мангровой девятке» . Тебе не были рады... Многие говорили мне: «Почему ты не сделал этого в начале своей кинокарьеры?» Но я не мог, потому что тогда у меня не было зрелости, у меня не было дистанции, у меня не было сил. Мне нужно было заняться другими делами, прежде чем я смогу вернуться к себе.
— Маккуин в интервью Дэвиду Олусоге в Sight & Sound [64]
Чтобы завершить антологию, Маккуин решил основать последний фильм « Образование » на истории из собственной жизни. [64]
Антология, в частности фильмы Mangrove и Lovers Rock , получила многочисленные похвалы и вошла в десятку лучших фильмов нескольких критиков. Lovers Rock занял первое место в рейтинге лучших фильмов 2020 года журнала Sight and Sound , представляющем собой совокупность 10 лучших списков авторов журнала. [65] И Mangrove , и Lovers Rock были отобраны для Каннского фестиваля в 2020 году , и если бы фестиваль не был отменен из-за пандемии COVID-19 , Маккуин стал бы первым режиссером, у которого в конкурсе Каннского фестиваля в одном году было два фильма. [66]
По данным Film Stage , Джордан Рауп сообщил, что Маккуин снимет документальный фильм о Второй мировой войне под названием « Оккупированный город», посвященный оккупации Амстердама немецкими войсками в период с 1940 по 1945 год. [67] Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале 2023 года .
Он вернулся к созданию художественных фильмов с фильмом «Блиц» , историей о лондонцах во время « Блица » Второй мировой войны , которую он написал, снял и спродюсировал. [68] [69] Мировая премьера фильма состоялась 9 октября 2024 года в качестве фильма открытия Лондонского кинофестиваля BFI , 22 октября 2024 года фильм был показан на Чикагском международном кинофестивале, а 1 ноября 2024 года его планируется выпустить в избранных кинотеатрах Великобритании и США, а 22 ноября 2024 года — в потоковом режиме на Apple TV+ .
«Медведь» (1993) был первым крупным фильмом Маккуина, представленным в Королевском колледже искусств в Лондоне. Хотя это не было откровенно политическим произведением, для многих он поднял вопросы о расе, сексуальном влечении к мужчинам и насилии. В нем показана борьба между двумя мужчинами, которые чередуют двусмысленные отношения и жесты агрессии и эротического влечения. Как и все ранние фильмы Маккуина, « Медведь» — черно-белый фильм, снятый на 16-миллиметровую пленку . [70] Он был представлен на двухсерийной выставке фильмов в Музее и саду скульптур Хиршхорна Смитсоновского института в Вашингтоне, округ Колумбия [71]
Five Easy Pieces (1995) — короткометражный фильм Маккуина. В нем рассказывается о женщине, идущей по канату; Маккуин заявил, что находит канатоходца «идеальным образом сочетания уязвимости и силы». [24]
Just Above My Head (1996) — короткометражный фильм, тесно связанный с предыдущим фильмом Маккуина, в котором ключевой темой является ходьба. Мужчина, которого играет Маккуин, снят таким образом, чтобы обрезать его тело, но его голова кажется маленькой в нижней части изображения, поднимаясь и опускаясь вместе с его шагом и входя и выходя из кадра в соответствии с движением камеры. Как заявил Дэвид Франкель , «одновременная хрупкость и настойчивость», по-видимому, подразумевается как метафора для жизни чернокожих в Англии, как и в других местах. [20] [24]
Deadpan (1997) — четырёхминутный чёрно-белый короткометражный фильм, снятый Маккуином и снимавшийся в нём в главной роли, показывающий множество ракурсов реконструкции трюка из фильма Бастера Китона « Пароход Билла-младшего» . Журнал Frieze Magazine отметил отсутствие у него шнурков и предположил множество глубин и комментариев о тюремной системе. [26] Media Art отметил, что его использование чёрно-белого цвета имитирует стиль фильмов 1920-х годов без «стратегии историзации или переосмысления происхождения движущихся изображений». [72] Фильм был показан в цикле в галерее Contemporary Galleries, 1980-Now Музея современного искусства с 17 ноября 2011 года по 17 февраля 2014 года. [73]
Exodus (1997) — это 65-секундный цветной видеоролик, который берет название записи Боба Марли в качестве отправной точки. Он записывает найденное событие, двух чернокожих мужчин, несущих пальмы в горшках, за которыми Маккуин следует по лондонской улице, зелень опасно колышется над их головами. Затем они садятся в автобус и уезжают. [20]
Caribs' Leap/Western Deep (2002), два дополнительных короткометражных фильма, были заказаны для documenta 11. Carib's Leap исследует событие на карибском острове Гренада, когда в 1651 году последнее оставшееся сообщество карибов, сопротивляясь французскому колониализму, решило прыгнуть навстречу своей смерти. Western Deep — это мощное исследование чувственного опыта золотого рудника ТауТона в Южной Африке, показывающее рабочих-мигрантов, работающих в темных, клаустрофобных условиях и оглушительном шуме бурения. [74] [ нужен лучший источник ]
Pursuit (версия 2) (2005), 16-миллиметровый фильм, переведённый на видео в виде инсталляции зеркала с фронтальной и обратной проекцией на 3 стенах, представляет собой 14-минутный фильм, выбранный для 15-й биеннале в Шардже : Thinking Historically in the Present. [75] Первоначально работа была впервые представлена в Fondazione Prada, Милан, в 2005 году. Состоящая из звуковой и видеоинсталляции с зеркальными стенами, изображение трудно различить в хаотичной, слабоосвещенной обстановке, которая была описана как дезориентирующая и калейдоскопическая. [76] [77]
Running Thunder (2007), 11-минутный короткометражный фильм о мертвой лошади на лугу. Он был куплен музеем Stedelijk в Амстердаме в 2014 году. [78] [79]
Маккуин женат на Бьянке Стигтер , голландском культурном критике, от которой у него есть дочь и сын Алекс и Декстер. С 1997 года Маккуины имеют дом в Амстердаме, в дополнение к своему дому в Лондоне. [2] Он был назначен офицером Ордена Британской империи (OBE) в 2002 году на церемонии награждения по случаю Дня рождения , [80] Командором Ордена Британской империи (CBE) в 2011 году на церемонии награждения по случаю Нового года за заслуги в области изобразительного искусства, [3] [81] и был посвящен в рыцари в 2020 году на церемонии награждения по случаю Нового года за заслуги в области кино. [82] Маккуин дважды был включен в список 10 самых влиятельных чернокожих британцев по версии Powerlist . [83] [84]
Маккуин был фанатом английского футбольного клуба «Тоттенхэм Хотспур» [16] [85], но в 2014 году сказал: «Я завязал с футболом. Он слишком сильно повлиял на мой день. Это просто глупо». [16]
В 2014 году Маккуин раскритиковал киноиндустрию за игнорирование американского рабства и атлантической работорговли , заявив, что Вторая мировая война «длилась пять лет, и есть сотни и сотни фильмов о Второй мировой войне и Холокосте . Рабство длилось 400 лет, и есть менее 20 [фильмов]». [86]
В июне 2020 года Маккуин обвинил кино- и телеиндустрию Соединенного Королевства в расизме и отсутствии расового разнообразия . [87] Он написал статью для The Guardian о «вопиющем расизме» британской киноиндустрии, заявив: «Я посетил съемочную площадку телефильма в Лондоне. Было такое чувство, будто я вышел из одной среды, Лондона, который меня окружал, в другую, место, которое было мне чуждо. Я не мог поверить в белизну съемочной площадки». [88] Он сказал, что в британской киноиндустрии недостаточно возможностей для чернокожих актеров. [89]
В октябре 2020 года он сказал, что сталкивается с расизмом «каждый день». Он выразил поддержку протестам Джорджа Флойда . [90]
В январе 2024 года Маккуин осудил рост антисемитизма во время войны Израиля с ХАМАС , заявив, что антисемитизм всегда был, но «люди были к нему глухи». [91]
Короткометражный фильм
Документальный фильм
Маккуин был награжден Премией за кинематографическое производство Королевским фотографическим обществом и в этом году получит Кельнскую кинопремию в честь работы всей своей жизни. [92] Маккуин был посвящен в рыцари королевой Елизаветой II в новогодних почестях 2020 года . В 2024 году он был награжден Премией Рольфа Шока . [93]